Posted on

Filmul LIBERTATE (r. Tudor Giurgiu), disponibil de astăzi pe NETFLIX

După un turneu de promovare care a inclus peste 50 de localități din România, premii obținute în festivaluri de film internaționale precum Sarajevo, TIFF și Cottbus, și zeci de mii de spectatori în țară și străinătate, filmul LIBERTATE (r. Tudor Giurgiu) va fi disponibil, începând cu 6 martie, pe platforma NETFLIX, pentru abonații din România și Republica Moldova. LIBERTATE spune o poveste mai puțin cunoscută, întâmplată la Sibiu în timpul Revoluției Române.

Din distribuția filmului fac parte actori precum Iulian Postelnicu, Cătălin Herlo, Alexandru Papadopol, Mirela Oprișor sau Cuzin Toma. Rolul principal – cel al unui căpitan de Miliție prins în mijlocul evenimentelor din 1989 – este jucat de Alex Calangiu.

Pentru regizorul Tudor Giurgiu una dintre mizele promovării filmului a fost să atragă în sălile de cinema cât mai mulți tineri. Cineastul s-a întâlnit cu mii de liceeni din toată țara în cadrul unor proiecții speciale: “Am vrut să văd ce transmite filmul unor oameni născuți după ’90 sau chiar după anii 2000. Mi-am dat seama că pentru ei, anul 1989, sau Revoluția în sine, nu e deloc un subiect cu aceeași miză și cu același interes pe care îl avem eu şi generația mea. Și e firesc să fie așa. E partea unui trecut pe care, în general, ei nu și-l explică pentru că nu prea au informații despre asta. Cei care văd filmul, la început sunt sceptici, dar la plecare îmi spun că nu se așteptau să fie așa dinamic și să primească atât de multe informații. Probabil că se uită la film și văd o lecție de istorie pe viu, iar sentimentul pe care îl au e unul de wow, nu credeam că a fost atât de complicat, atât de haos, atât de mulți oameni nebuni și confuzi. Probabil că abia după ce văd filmul încep să lege niște piese de puzzle și să înțeleagă cumva de unde și cum s-a format lumea asta nouă în care ei trăiesc. S-a format pe fundamentul unor minciuni și al unui haos de nedescris.” (Tudor Giurgiu pentru Adevărul)
LIBERTATE a primit cronici pozitive în țară și străinătate:

„Tudor Giurgiu zugrăvește o imagine realistă a haosului și tulburărilor revoluționare, pune sub semnul întrebării istoriile deja stabilite și, cel mai important, creează un film palpitant care captează atenția spectatorilor” Cineuropa

„Purgatoriu, microcosmos al unei societăți violent învrăjbite, scenă a unui terifiant teatru al absurdului, bazinul acela (n.r. în film, mai mulți bărbați sunt ținuți prizonieri într-un bazin dezafectat) constituie, în orice caz, o imagine extraordinară. După zilele inițiale de teroare, persecutorii încep să se mai relaxeze, permițându-le și prizonierilor să facă la fel, iar succesiunea de scurte secvențe-vinietă relatând acomodarea acestora din urmă la viața în bazin e delicat-percutantă și memorabilă. […]. Tudor Giurgiu n-a mai filmat niciodată imagini cu o asemenea încărcătură poetică.” Andrei Gorzo

Scenariul filmului este scris de Cecilia Ștefănescu și Tudor Giurgiu, după o idee de Nap Toader.

LIBERTATE este o co-producție România-Ungaria, produs de Libra Films și Mythberg Films și distribuit în România de Transilvania Film. Pentru distribuția internațională, filmul a fost achiziționat de compania londoneză Reason8.

Păreri?

Posted on

Comedia Nuntă pe bani, disponibilă pe Netflix din 7 februarie

Nuntă pe bani, cel de-al doilea lungmetraj de comedie de la Bravo Films, lansat toamna trecută în cinematografe, este disponibil în România pe platforma de streaming NETFLIX începând cu 7 februarie. Filmul s-a clasat în 2023 pe locul 2 ca numar de spectatori înregistrați pentru o producție autohtonă (371.698) și este în acest moment pe a 6-a poziție în topul filmelor realizate după Revoluție, atât ca număr de spectatori, cât și ca încasări.

Nuntă pe bani îl are ca personaj principal pe Mircea, un tânăr care urăște nunțile și nu se ferește să facă public acest lucru. Din cauza unor decizii greșite, trebuie să restituie o sumă mare de bani, iar singura soluție pentru Mircea rămâne propria nuntă. Urmează o cursă contra-cronometru pentru a găsi sală, nași și invitați, cu scopul de a face un business cât mai profitabil. Regia lungmetrajului de comedie este semnată de regizorul Cristian Ilișuan.

“Suntem foarte încântați să vă dăm vestea că filmul Nuntă pe bani este disponibil pe Netflix în România din 7 februarie. Filmul a fost făcut pentru spectatori, așa că orice ocazie de a-l arăta este o mare bucurie. Vom reveni foarte curând cu vești și pentru cei din diaspora care ne urmăresc.” – a declarat Mircea.

 

Filmările la Nuntă pe bani au durat 23 de zile și au avut loc la Cluj. Imaginea e semnată de Andrei Băltărețu, sunetul de Daniel Soare și scenografia de Ana Gabriela Lemnaru. Scenariul aparține echipei creative din care fac parte Cristi Ilișuan, Mircea Popa, Tibi Codorean, Cristi Ciui și Andrei Vereștiuc.

Distribuitorul filmului este compania Bravo Films.

Păreri?

Posted on

Programul complet și biletele la a 6-a ediție TIFF Oradea sunt acum disponibile

Atmosfera de festival începe să se instaleze în Oradea, orașul care peste două săptămâni va găzdui un maraton cinematografic, la cea de-a șasea ediție TIFF Oradea. Programul acestei ediții cuprinde peste 30 de titluri sonore, filme premiate în marile festivaluri internaționale, dar și un număr record de avanpremiere românești proiectate în prezența echipelor, care vor încânta publicul orădean de toate vârstele. În fiecare seară, iubitorii de muzică și film sunt invitați să descopere în premieră cine-concertele pregătite de organizatori special pentru acest eveniment.

Programul complet și biletele sunt disponibile pe https://tiff.eventbook.ro.

Comedia, Crima este a mea/ Mon Crime (r. Francois Ozon), deschide seria proiecțiilor-eveniment de la Teatrul de Stat Oradea, vineri începând cu ora 20:00. Acțiunea filmului este plasată în anii ’30,  protagonista fiind o actriță ce devine cunoscută după ce este achitată de crimă pe motiv de autoapărare. Din distribuție fac parte Isabelle Huppert, Fabrice Luchini, Dany Boon și André Dussollier. Spectatorii prezenți la proiecția din Gala de deschidere vor fi întâmpinați pe muzica Cvartetului Espressione, care, inspirați de atmosfera filmului, vor face o introducere muzicală în Parisul interbelic.

Proiecțiile din Piața Unirii vor avea intrarea liberă, în limita locurilor disponibile

Publicul orădean va vedea astfel pe marele ecran, în ultima seară de TIFF Oradea, filmul Casablanca (r. Michael Curtiz). Considerat unul dintre cele mai bune filme ale secolului XX,  la peste 90 de ani de la lansare, într-o splendidă copie restaurată și recompensat cu trei premii Oscar, inclusiv pentru Cel mai bun film, Casablanca îi aduce împreună pe Humphrey Bogart și Ingrid Bergman într-una dintre cele mai cunoscute și frumoase povești de dragoste ale tuturor timpurilor. Rămânem în Piața Unirii, unde vineri seara, de la 20.30, E pericoloso sporgersi, filmul de debut al regizorului Nae Caranfil, se va urmări în varianta restaurată, la 30 de ani de la premieră. Cu o structură inovatoare pentru cinematografia română din acel moment şi cu interpretări remarcabile ale unor actori precum Marius Stănescu, Natalie Bonifay sau Florin Călinescu, filmul îşi păstrează şi astăzi prospeţimea şi umorul. Iar comedia Visul (r. Cătălin Saizescu) cu Vlad Logigan, Georgiana Saizescu, Nicodim Ungureanu și Serghei Mizil va fi parte din programul din Piața Unirii de sâmbătă seara și va fi prezentat publicului de către echipa filmului.

Cele mai multe avanpremiere românești de până acum
Un număr record de avanpremiere românești vor fi proiectate sâmbătă și duminică la Teatrul de Stat și la Sala Transilvania. Libertate, noul film al regizorului Tudor Giurgiu inspirat din fapte reale petrecute în timpul Revoluţiei din 1989, câștigător la Festivalul de la Sarajevo și la TIFF 2023 va putea fi urmărit sâmbătă de la ora 19:00.  Proiecția va avea loc în prezența echipei filmului, fiind urmată de o sesiune de Q&A.

Spectatorii îi vor întâlni începând cu 21:45 pe actorii Dorian Boguță și Alexandru Papadopol, în comedia Încă două lozuri, continuarea comediei de succes Două lozuri, regizată de Paul Negoescu. Printre avanpremierele de sâmbătă de la Teatrul de Stat se numără și documentarul Cazul inginerului Ursu, (r. Liviu Tofan, Șerban Georgescu), cât și filmul Între Revoluții (r. Vlad Petri), câștigător al Premiului FIPRESCI, la Berlin în 2023. Câștigător al Premiului pentru debut la TIFF 2023 și selecționat la Sarajevo și Rotterdam, Tigru (r.Andrei Tănase), cu Paul Ipate, Alex Velea, Cătălina Moga și Elvira Deatcu se va vedea în avanpremieră duminică, de la ora 17:00, la Teatrul de Stat. De la ora 15:00, documentarul De ce mă cheamă Nora când cerul meu e senin, în regia Carlei Teaha, va fi proiectat la Sala Transilvania, în prezența echipei.

Cine-concerte în fiecare seară

Spre încântarea iubitorilor de muzică și film, fiecare seară de festival va fi marcată de câte o experiență cine-muzicală specială. Vineri, la Sinagoga Sion, Ultima Noapte (r. Jenő Janovics) – un clasic al cinema-ului mut, filmat în oraşul Cluj-Napoca la început de secol XX și acompaniat live de Wingman Jazz Trio, un proiect propulsat de dorința creativă, care se ferește de a “fabrica” muzică de unică folosință. Wingman Jazz Trio crează o coloană sonoră originală cu ocazia acestui cine-concert.

Seara de sâmbătă aduce cine-concertul, Aventurile prințului Achmed (r. Lotte Reiniger), primul lungmetraj de animație din istoria cinematografică. Animația, împreună cu coloana sonoră interpretată la sintetizator analog și baglama (instrument cu coarde turcesc cu originile în Persia antică) de artistul Danaga, vor transpune spectatorii într-un univers de poveste.

Duminică, pe 1 octombrie, orădenii au ocazia să urmărească  filmul Manasse (r. Jean Mihail), în care lupta dintre tradiție și modernitate pe ritmuri klezmer și  lăutărești, într-un clasic al filmului mut românesc. Cvartetul Volekh,  ansamblu acustic klezmer din București, ce explorează conexiunile dintre repertoriile tradiționale de muzică idiș și românească din Valahia și Moldova, va acompania muzical filmul.

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

Posted on

Programul ANONIMUL 2023 este acum disponibil. Invitați speciali, ateliere și concerte, toate între 14-20 august la Sfântu Gheorghe

Programul celei de-a 20-a ediții a Festivalului Internațional de Film Independent ANONIMUL, care va avea loc în perioada 14 – 20 august la Sfântu Gheorghe (Delta Dunării), este acum disponibil online.

Festivalul se deschide luni, 14 august, cu proiecția în premieră în România a filmului „Kidnapped” prezentat anul acesta în Competiția Oficială a Festivalului de la Cannes. Regia este semnată de Marco Bellocchio care este deținătorului primului Trofeu Anonimul (pentru filmul „Buongiorno, note”, în 2004).

Tot în premieră, în afara competiției, vor fi proiectate și filmele: „Youth (Spring)” semnat de Wang Bing și „Last Summer” regizat de Catherine Breillat, selectate și ele anul acesta în cursa pentru Palme d’Or la Cannes.

Filmul documentar „Youth (Spring) | Qingchun” „provoacă bucurie și consternare în același timp” (conform celor de la IndieWire) relatând povestea locuitorilor cartierului muncitoresc Liming, situat în apropiere de Shanghai. În fiecare an, tineri între 17 și 20 de ani își părăsesc satele și se mută acolo unde trăiesc ca adulți, de multe ori la locul de muncă sau în spații insalubre.

„Last Summer | L’été dernier” surprinde un moment din viața unei avocate de succes care se angajează treptat într-o relație pasională cu fiul soțului său dintr-o căsătorie anterioară, punându-și cariera și viața de familie în pericol. „Navigând cu o finețe remarcabilă prin nuanțe și contraste, Catherine Breillat pictează portretul acestei femei într-un mod extrem de senzorial, dar clinic în același timp, ajutată de imaginea lui Jeanne Lapoirie.” scria Cineuropa. Regizoarea filmului este de altfel o veterană a festivalurilor importante de film din lume, fiind premiată la Cannes, Berlin, Rotterdam, Chicago sau Veneția.

Seara filmului românesc de marți, 15 august, este dedicată premierei naționale a celui mai nou film regizat de Radu Jude – „Nu aștepta prea mult de la sfîrșitul lumii”, care va putea fi văzut la ANONIMUL imediat după proiecția din selecția de la Locarno.

Ediția de anul acesta a festivalului mai cuprinde în lineup un număr de nouă alte filme de lungmetraj românesc, incluse în secțiunea Romanian OFF Section. Printre ele spectatorii vor putea vedea, înainte de lansarea în cinematografe: „Mammalia” în regia lui Sebastian Mihăilescu, „Tigru” regizat de Andrei Tănase, filmele documentare: „Arsenie. Viața de apoi” de Alexandru Solomon, „De ce mă cheamă Nora, când cerul meu e senin” de Carla Maria Teaha sau „Între revoluții” de Vlad Petri și studiul antropologic al micii comunități din Sfântu Gheorghe semnat de Claudiu Mitcu – „Toate râurile se varsă în mare și marea nu se umple niciodată”.

Programul festivalului cuprinde și trei secțiuni competiționale: două competiții de scurtmetraje (românești și internaționale) și o competiție de lungmetraje care reunește cele mai nou filme ale unor autori care au mai fost prezenți în selecția ANONIMUL de-a lungul anilor. Toate acestea vor fi prezentate atât în cinematograful amenajat în camping, cât și în sălile de cinema din Green Village.

Trofeul ANONIMUL, în valoare de 3000 de euro, va fi acordat în urma voturilor primite de la public și este oferit de OTP Bank.

Premiile pentru Cel mai bun scurtmetraj românesc, respectiv internațional, vor fi oferite de asemenea în urma voturilor primite și sunt în valoare de 1000 de euro fiecare.

Fundația Anonimul va acorda și anul acesta Premiul „Ovidiu Bose Paștină”, în valoare de 1000 de euro, unui scurtmetraj din competiția românească sau internațională.

Ediția aniversară de anul acesta va fi închisă de „Filmul Oficial al Jocurilor Olimpice Tokyo 2020, Partea A”, semnat de invitata specială a festivalului, regizoarea japoneză Naomi Kawase, ce va fi prezentă la Sfântu Gheorghe pentru a accepta, în cadrul galei de închidere, Trofeul ANONIMUL pentru contribuția sa la frumusețea cinematografiei universale.

Naomi Kawase va introduce o parte din filmele sale din programul festivalului și se va întâlni cu publicul și invitații de la Sfântu Gheorghe într-un masterclass pe care aceasta îl va susține la ANONIMUL.

Printre surprizele ediției de anul acesta se numără concertul susținut de formația Șuie Paparude în închiderea festivalului și show-ul hibrid al trupei Dl Goe după albumul „Fata Morgana” a cărui muzică este ilustrată de o serie de clipuri care formează un film.

Accesul la toate proiecțiile din cadrul festivalului este gratuit. Accesul la proiecțiile care au loc în sală, în Complexul Cinema Green Village, este condiționat de deţinerea unui bilet cu valoare 0, care asigură rezervarea locului la proiecție și care poate fi obținut de pe platforma Eventbook.ro. Pentru fiecare zi de proiecție, biletele vor fi disponibile pe platformă din ziua precedentă, începând cu ora 10:00. Comenzile sunt limitate la 4 bilete / adresă de e-mail.

Păreri?

Posted on

American Independent Film Festival .7 începe cu dezbateri aprinse și filme-eveniment. Biletele sunt disponibile pe Eventbook.ro

American Independent Film Festival .7 începe vineri, 21 aprilie, la Cinema Elvire Popesco și Cinemateca Eforie din București. În deschidere, publicul va avea de ales între două premiere: lungmetrajul A THOUSAND AND ONE – Marele premiu al juriului la Sundance 2023, la sala Eforie, și primul episod din miniseria HBO Europe, SPY/MASTER ce va fi proiectat la sala Elvire Popesco, în prezența echipei.

 

Tot vineri, în prima zi de festival, va avea loc la Cinema Elvire Popesco o dezbatere profesională deschisă deopotrivă presei și publicului, despre relația dintre așa-zisa lege a cash-rebate-ului și industria locală de film. THE ROMANIAN CASH REBATE AND ITS EFFECTS ON THE LOCAL FILM INDUSTRY își propune să clarifice modalitatea de funcționare în practică a cash-rebate-ului, alături de profesioniști din industria de film din România.

 

În a doua zi de festival va avea loc OPEN TALKul: SCRIPTWRITING FOR TV, from craft to packaging. Discuția dintre Gabriela Iacob (Head of Scripted Content Development la PRO TV și unul dintre mentorii concursului de scenarii WRITE A SCREENPLAY FOR… de anul acesta), Radu Stancu (producător de film), Diana Păroiu (producător de film), Sorana Borhina (scenarist), Doru Vătavului (scenarist) va încerca să explice mai în detaliu sistemul și pârghiile de care scenariștii aflați la început de drum sau mai experimentați, se pot folosi pentru a-și croi rapid drumul spre un scenariu TV de succes.

 

Toate încasările de la AIFF sunt donate către o cauză socială, iar anul aceasta ele vor susține ONG-uri care luptă pentru o legislație care să împiedice transportul de animale vii. Pentru a înțelege mai bine amploarea fenomenului dar și pentru a vedea care sunt pârghiile legale pentru a îndrepta situația, vom discuta alături de Gabriel Păun, Ovidiu Roșu și Mihai Dragolea – unele dintre cele mai importante voci în lupta pentru interzicerea transportului și abuzului de animale, în a treia zi de festival, tot la Cinema Elvire Popesco, în OPEN TALK: BAN LIVE ANIMAL EXPORT.

 

„Căutând o modalitate de a conștientiza publicul de anumite cauze umanitare și sociale în cel mai nedidactic mod posibil, ne-am gândit că un eveniment la care luându-ți bilet la un film deja susții o cauză socială e cea mai potrivită cale – căci toate încasările din bilete la AIFF se donează întotodeauna. Totodată, ne străduim să consolidam American Independent Film Festival ca un eveniment care sa includă, pe de o parte o componență formativă, de training, și alta de lifestyle, de experiență socială mai amplă decât doar vizionarea unui film iar în sensul ăsta intervențiile în cadrul AIFF, în persoană sau pe Zoom, a unor oameni de film cunoscuți precum Ethan Hawke, Steven Spielberg sau Sebastian Stan a ajutat foarte mult. American Independent Film Festival își propune să agrege o comunitate, să creeze legături sociale și schimburi de idei între oameni, pornind de la proiecții de filme care nu sunt doar entertainment.” spune Cristian Mungiu – inițiatorul festivalului.

Programul festivalului prezintă publicului titluri importante din cinematografia independentă americană, toate în premieră națională. Însă nu numai atât, spectatorii AIFF vor fi printre primii din lume care vor viziona BEAU IS AFRAID – film ce are premiera în Statele Unite cu doar câteva zile înainte de proiecția de la București. În rolul principal este Joaquin Phoenix care „dă totul într-o interpretare de o intensitate uluitoare.” (The Hollywood Reporter). Filmul este distribuit în România de Bad Unicorn.

 

 

La AIFF.7 vor fi proiectate în premieră două titluri premiate cu Oscar: WOMEN TALKING, premiat pentru cel mai bun scenariu adaptat și THE WHALE, ce o are în distribuție și pe Sadie Sink, interpreta personajului Max Mayfield din serialul Netflix Stranger Things. Pentru rolul princioal din acest film, Brendan Fraser a fost distins cu Oscar pentru cel mai bun actor într-un rol principal. Puteți totodată urmări în acest prim weekend din AIFF: I LIKE MOVIES – „un triumfal mix de cinema clasic cu cel contemporan într-un film adorabil” (Slant), FUNNY PAGES – „viață obișnuită, lucruri complexe, în cel mai comic sens” (The New York Times) sau POLITE SOCIETY – „un film de acțiune în care comedia ia un avânt neașteptat” (The Guardian).

 

În urma trainingului care se va derula pe durata weekendului 21-23 aprilie vor fi anunțate și proiectele care vor trece în etapa următoare a concursului WRITE A SCREENPLAY FOR… – atelier de dezvoltare de scenarii în care s-au înscris anul acesta peste 300 de proiecte din peste zece țări.

 

Festivalul va cotinua cu proiecții în țară, iar între 23-25 iunie va avea loc al doilea weekend al AIFF, în aer liber, la Roaba de Cultură, în Parcul Herăstrău, cu alte evenimente, invitați și filme în premieră.

 

Și anul acesta, spectatorii AIFF vor putea admira în curtea Institutului Francez din România, pe durata festivalului, modele de mașini americane clasice prin bunăvoința partenerilor noștri de la Retromobil Club România.

 

Biletele pentru AIFF.7 au fost puse în vânzare pe: https://bit.ly/BileteAIFF7. Intrarea la discuții este gratuită și se poate face în baza unui bilet cu valoare 0 ce se poate rezerva pe Eventbook.ro. Fiecare bilet vine și cu un voucher Voyo pentru 30 de zile.

 

Toate încasările ce revin organizatorilor vor fi donate către sprijinirea cauzei pe care AIFF o supune atenției anul acesta împreună cu Asociațiile: ARCA – Animal Rescue and Care, Animals International și BRUNO Shelter Association, cea a interzicerii transportului de animale vii.

 

Spotul festivalului este realizat de Foarfeca Studio.

 

Ediția de la Cluj-Napoca a American Independent Film Festival va avea loc simultan cu cea de la București, între 21 și 23 aprilie, la Cinema Arta și Cinema Victoria, și este prezentată de Fortech a GlobalLogic Company.

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

Posted on

Filme premiate anul acesta cu Oscar, în premieră națională la American Independent Film Festival .7. Biletele sunt disponibile online începând de astăzi

WOMEN TALKING, filmul regizoarei Sarah Polley premiat anul acesta de membrii Academiei Americane de Film cu Oscar pentru cel mai bun scenariu adaptat și THE WHALE, recompensat cu Oscar pentru cel mai bun actor într-un rol principal pentru interpretarea lui Brendan Fraser, vor putea fi văzute în premieră în România la cea de-a 7-a ediție a American Independent Film Festival ce va avea loc în București la Cinema Elvire Popesco și Cinemateca Eforie, între 21 și 24 aprilie.

 

Biletele sunt disponibile începând de astăzi pe Eventbook.ro.

Ca în fiecare an, AIFF își propune totodată să aducă în atenția publicului chestiuni sociale sau umanitare a căror rezolvare depinde de implicarea comunității și îndeamnă spectatorii să susțină aceste cauze participând la discuțiile organizate dar și cumpărând bilete la filmele din program. Toate încasările ce revin organizatorilor vor fi donate către sprijinirea cauzei respective, iar anul acesta chestiunea pe care AIFF o supune atenției împreună cu Asociațiile: ARCA – Animal Rescue and Care, Animals International și BRUNO Shelter Association, este cea a interzicerii transportului de animale vii.

 

Asistând la o proiecție în cadrul festivalului puteți deopotrivă contribui la sprijinirea celor care se implică în rezolvarea acestei probleme și viziona filme premiate în cele mai importante competiții de gen din lume, cu interpreti precum Rooney Mara, Claire Foy, Frances McDormand sau Joaquin Phoenix, într-o selecție de film indie în premieră națională.

 

Adaptare ingenioasă a romanului scris de Miriam Toews, WOMEN TALKING începe cu o declarație: „Ceea ce urmează este un act de imaginație feminină”. Expresia, preluată direct de la Toews, a fost folosită de bătrânii unei colonii religioase izolate în încercarea de a explica ani întregi de agresiuni sexuale – atribuite fantomelor, demonilor sau chiar isteriei („imaginația feminină sălbatică”) care au lăsat femei și fete terorizate, însărcinate sau decedate. Când atacatorii sunt în cele din urmă prinși și arestați „pentru propria lor protecție”, femeile au o scurtă fereastră în care să-și imagineze viitorul. Ar trebui să rămână în comunitatea care le-a abuzat sau să plece, rupându-se astfel din Grădina Edenului, înstrăinate de Dumnezeul în care continuă încă să creadă?

Filmul ce le are în distribuție pe Rooney Mara (The Girl with the Dragon Tattoo, Carol, Her), Claire Foy (The Crown), Jessie Buckley (Fargo, Judy) sau Frances McDormand (Three Billboards Outside Ebbing, Missouri, Nomadland, The French Dispatch) „este în același timp înfiorător, palpitant, enervant și plin de inspirație” nota The New Yorker și „realizează ceva extraordinar: pe măsură ce personajele discută între ele, acestea vorbesc direct spectatorului, iar hambarul este în același timp o metaforă pentru întreaga lume și locația fizică în care se află aceste femei în pragul schimbării” după cum observă Financial Times.

 

Regizat de Darren Aronofsky – cunoscut publicului larg pentru Requiem for a Dream, Black Swan sau mai recentul Mother!, cu un Brendan Fraser „remarcabil într-o dramă întortocheată a auto-distrugerii” (The Guardian), THE WHALE spune povestea unui profesor de engleză destul de izolat, suferind de obezitate morbidă, care încearcă, oarecum tardiv, să reia legătura cu fiica sa adolescentă.
„Aronofsky ne provoacă să vedem dincolo de prejudecățile și ideile noastre pre-programate legate de atracție, pentru a găsi frumusețea în personajul central, în melodia caldă și învăluitoare a vocii sale, în sufletul său poetic și pasional. Dar, în același timp, îl filmează într-un mod care accentuează stadiul nedemn al vieții sale ce se desfășoară aproape în întregime pe canapea.” continuă The Guardian.

 

Mult-aclamatul maestru al genului horror, Ari Aster, se întoarce cu cel de-al treilea său lungmetraj, BEAU IS AFRAID, după uluitoarele sale succese, filmele Hereditary și Midsommar. Regizorul și scenaristul și-a anunțat viitoarea colaborare cu Joaquin Phoenix încă din 2021, BEAU IS AFRAID fiind prezentat atunci ca un „portret intim – ce se întinde pe câteva decenii – al unuia dintre cei mai de succes antreprenori ai tuturor timpurilor”, cu Phoenix – fost invitat special al American Independent Film Festival, în rolul principal.

Descris de către Aster ca fiind o „comedie de coșmar” care a trebuit să fie modificată dintr-un scenariu original de patru ore, BEAU IS AFRAID este povestea unui bărbat blând, dar înghițit de anxietate, ce este nevoit să-și înfrunte cele mai întunecate frici odată ce pornește într-o călătorie odiseică înapoi spre casă în urma morții subite a mamei sale. O călătorie „amețitoare și obsedantă care îți stăruie în minte” – Screen Rant.

 

POLITE SOCIETY, lungmetrajul de debut al regizoarei Nida Manzoor, creatoarea celebrului serial de televiziune We Are Lady Parts, este „genul de producție extrem de îndrăzneață care arată un talent în ascensiune care abia așteaptă să arunce mai multe idei în mixul cinematografic.” titrau cei de la The Hollywood Reporter după premiera mondială de la Sundance.
Obsedată de artele marțiale, Ria Khan e convinsă că trebuie să își salveze sora mai mare, pe Lena, de la căsătoria iminentă. După ce obține ajutorul prietenilor ei, Ria pune în acțiune cel mai ambițios plan creat vreodată de deturnare a unei nunți, totul în numele independenței și al legăturii dintre cele două surori.

 

FUNNY PAGES este o comedie spumoasă care urmărește povestea unui ilustrator adolescent ce renunță la confortul vieții lui de cartier într-o sucită căutare de sine.

Copil fiind, Owen Kline a jucat rolul fratelui mai mic al lui Jesse Eisenberg în filmul The Squid and the Whale despre o familie din New York devastată de divorțul părinților. Kline interpreta la vremea respectivă un copil tulburat de 12 ani care ține partea mamei sale și care și-a dezvoltat un obicei în a se masturba pe ascuns în public, ca răspuns emotional la trauma pe care o traversează. Debutul său regizoral nominalizat la Caméra d’Or, Cannes 2022 „prezintă multe dintre aceleași teme nesănătoase într-un film indie cu adevărat bizar, surprinzător chiar, voit indistinct și hazliu.” se amuzau cei de la The Guardian.

 

Lawrence Kweller, un adolescent de 17 ani fără prea multe aspirații dar pasionat de filme, se angajează la un centru de închirieri casete video unde începe o relație complicată cu șefa lui mai în vârstă. I LIKE MOVIES este „proaspăt, plăcut, captivant, un coming-of-age blând și bine echilibrat” este „genul de film care poate face chiar și unui critic cinic să-i placă din nou filmele” concluziona IndieWire despre debutul în lungmetraj al regizorului Chandler Levack după proiecția din cadrul Toronto IFF.

 

Începând de astăzi biletele pentru AIFF.7 pot fi achiziționate de pe: https://bit.ly/BileteAIFF7, fiecare dintre ele vine anul acesta cu câte un voucher Voyo. Spectatorii sunt îndemnați să susțină cauzale sprijine anul acesta de festival prin achiziționarea biletelor sau donând direct către cele trei organizații.

România este unul dintre cei mai mari exportatori de animale vii din Europa. În fiecare an, sute de mii de necuvântătoare, în special oi, sunt înghesuite în vapoare și transportate în condiții greu de imaginat, în special către Orientul Mijlociu și Africa. Acum câteva luni imaginile groaznice cu cele peste 14 mii de oi moarte în Portul Midia au făcut înconjurul lumii, iar asociațiile internaționale de protecție a animalelor au acuzat o supraîncărcare a vaporului. Deși există reglementări naționale și internaționale cu privire la astfel de situații, sunt încă multe mecanisme care trebuiesc perfectate, în lipsa lor, astfel de situații se pot repeta, supunând alte sute de mii de animale la o suferință prelungită și inutilă. Uniunea Europeană a recomandat deja vara trecută României interzicerea exportului de animale vii, după ce un cargou a pornit cu mii de oi la bord către Golful Persic, în luna august, pe o căldură infernală. Sute de animale au murit atunci pe drum, susțin reprezentanții Animals Internațional.

 

AIFF invită publicul la un OPEN TALK: BAN LIVE ANIMAL EXPORT menit să atragă atenția asupra acestui subiect, să informeze dar și să dezbată posibile rezolvări ale situației. La discuția ce va avea loc la Cinema Elvire Popesco duminică, 23 aprilie, de la ora 18:30 vor participa Gabriel Păun – activist și inițiator al campaniei #SalveazăMiorița de interzicere a transportului de animale vii, prin Animals International, Ovidiu Roșu – medic veterinar implicat în cazul de la Midia și Mihai Dragolea – regizor de film documentar, ce a investigat teme de mediu și lucrează în prezent pentru un adăpost de câini comunitari.

 

 

American Independent Film Festival revine anul acesta și la Cluj-Napoca, între 21 și 23 aprilie cu proiectii la Cinema Arta și Cinema Victoria, ediție locală prezentată de Fortech a GlobalLogic Company.

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

Posted on

FILMUL ,PUP-O, MĂ! OUĂLE, FRANCEZA ȘI ARDELENII’ ESTE DISPONIBIL PE NETFLIX

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag să urmăriți filmul, apoi vă aștept cu impresii!

Posted on

Povestea România Sălbatică este de azi disponibilă GRATUIT

Echipa care a creat România Sălbatică, cel mai mare proiect de film documentar dedicat naturii din țara noastră, face un cadou tuturor iubitorilor de natură înainte de sărbătorile de iarnă: acces gratuit la povestea din spatele realizării documentarului laureat anul acesta cu 3 premii Gopo (Cel mai bun documentar, Cea mai bună muzică originală, Cel mai bun sunet).

Poveștile strânse de Dan Dinu și Cosmin Dumitrache în cei 11 ani de muncă pentru realizarea documentarului au făcut deliciul publicului în sesiunile de Q&A din cadrul evenimentelor speciale în care documentarul a fost prezentat, așa că echipa a decis să arate aventura din spatele filmului într-un making of. Povestea România Sălbatică este o producție de aproape două ore care urmărește călătoria incredibilă și provocările neștiute din culisele documentarului și poate fi văzută, începând de azi, GRATUIT, pe canalul oficial de YouTube al proiectului.

„Am avut surpriza plăcută în timpul campaniei de lansare în cinema a documentarului să descoperim un mare interes al comunității pentru munca din culise. Materialele cu echipa pe teren au avut printre cel mai mare impact în mediul online. Asta ne-a convins că povestea din spatele acestui proiect trebuie și ea spusă. Drept vorbind, a fost și pentru noi o surpriză faptul că montajul de making of a fost aproape la fel de lung ca filmul original. Ni se pare că sărbătorile de iarnă sunt un bun prilej de a oferi cadou Povestea România Sălbatică tuturor celor care ne-au susținut sau au fost curioși să afle despre întreg parcursul proiectului.”, a declarat Matei Truța, producătorul executiv al documentarului și vice-președintele Asociației România Sălbatică.
Felul în care documentarul a fost realizat din punct de vedere etic, fără imagini de arhivă și exclusiv în România, a deschis una dintre cele mai relevante conversații din spațiul public despre necesitatea conservării naturii, iar impactul său este susținut de numărul impresionat de festivaluri la care a fost admis și premiile pe care le-a colecționat.România Sălbatică a fost în programul a 20 de festivaluri naționale și internaționale de film (printre care TIFF – Cluj, România; Alpin Film Festival – Brașov, România; Green Screen International Wildlife Film Festival – Germania; European Film Festival – Singapore; Washington DC Environmental Film Festival – SUA;  International Nature and Environmental Film Festival – Ungaria) și a câștigat 8 premii importante (printre care și Premiul Publicului la Wildscreen, unul din cele mai importante festivaluri de profil din lume, care se desfășoară în Marea Britanie).
„După succesul de anul trecut din România, ne-am bucurat foarte tare să vedem că documentarul nostru a fost apreciat și de publicul internațional. Participarea la festivalurile de profil ne-a deschis noi colaborări, iar premiile obținute ne-au arătat că suntem pe drumul cel bun. Ne bucurăm să putem împărtăși acum cu voi toată aventura din spatele filmului, pentru a înțelege cu adevărat complexitatea acestui demers. Normal că nu ne vom opri și vom duce succesul actual către noi proiecte, dar fără a ne îndepărta de ideea de bază de la care am plecat, aceea de a educa și de a sprijini conservarea naturii prin munca noastră.”, a declarat și Dan Dinu, inițiatorul proiectului și regizorul documentarului.

Nu este primul cadou pe care echipa România Sălbatică îl face comunității iubitorilor de natură: la începutul anului acesta a lansat o aplicație mobilă dedicată înțelegerii biodiversității din țara noastră. Cei 6.000 de utilizatori ai aplicației România Sălbatică au acces permanent la sfaturi și recomandări despre regiunile geografice ale țării noastre, precum și la informații complete despre parcurile naționale și naturale ale României, dar și despre alte arii naturale protejate. Își pot crea liste cu zone pe care doresc să le descopere și pot vedea fotografii spectaculoase cu peisaje, faună sau floră, realizate de membrii Forona(Organizația Fotografilor de Natură din România).

Un succes a fost și albumul România Sălbatică, cel mai amplu album de fotografie dedicat naturii de la noi, tipărit până acum în 9.000 de exemplare. Dintre acestea aproximativ 10% au fost donate către școli, biblioteci și ONG-uri de mediu.
Cei care încă nu au văzut documentarul-fenomen România Sălbatică, o pot face pe HBO Max, într-o nouă formă de 3 episoade (Sezonul speranței, Sezonul abundenței, Sezonul schimbării), narate în limba română de Melania Medeleanu.

Păreri?

Posted on

SolitAct – 10 exerciții teatrale marca unteatru, disponibile online în toată țara

10 dintre cele mai urmărite one-man show-uri din repertoriul unteatru, parte dintre ele reinterpretate sub forma unor exerciții teatrale și muzicale filmate în spații neconvenționale, se pregătesc de întâlnirea cu publicul din întreaga țară, prin intermediul platformei VoD cinematic.unteatru.ro. Producțiile sunt disponibile online, în secțiunea dedicată SolitAct, unde vor putea fi urmărite gratuit până pe 10 noiembrie.

În vremuri în care distanța dintre public și atmosfera din sala de spectacol devine din ce în ce mai mare, teatrul are nevoie să se adapteze noului context pentru a continua să existe. 2020 a schimbat regulile jocului, oferind din ce în ce mai multe valențe ecranelor calculatoarelor, televizoarelor și telefoanelor. Convențiile se renegociază, iar instrumentele necesare dezvoltării unei noi producții, astfel încât aceasta să devină nu doar accesibilă publicului, ci și atractivă privitorilor, sunt tot mai numeroase. Sălile de teatru s-au mutat în sufrageriilor celor care aleg în continuare să urmărească spectacole create pentru a fi jucate pe scenă. Pentru a le oferi spectatorilor o experiență de vizionare cât mai autentică, unteatru a lansat o nouă provocare în rândul artiștilor, invitându-i să reinterpreteze câteva dintre monodramele montate în ultimii 10 ani pe scena teatrului independent.

Colecția de exerciții SolitAct reunește 10 astfel de monodrame, toate filmate și montate la o calitate premium, unele în sala unteatru, altele în spații neconvenționale, indoor și în aer liber. O întâlnire aproape personală cu protagoniștii unora dintre cele mai apreciate one-man-show-uri, fiecare dintre cele 10 producții va aduce privitorul față în față cu personajul, într-o încercare de a micșora distanța impusă de contextul actual. Richard Bovnoczki, Radu Iacoban, Sabrina Iașchevici, Valentina Zaharia și Alex Ștefănescu se numără printre actorii care au acceptat invitația de readuce în casele iubitorilor de teatru cele 10 povești privite dintr-un nou unghi. Pentru că nimeni nu ar trebui să se simtă cu adevărat singur, după vizionarea producțiilor online, spectatorii sunt invitați să intre în dialog cu artiștii invitați, trimițând impresii despre cele 10 exerciții la adresa de email cinematic@unteatru.ro.

Despre unteatru

Un proiect independent lansat în urmă cu 10 ani, unteatru s-a remarcat în peisajul cultural autohton prin producții de calitate, apreciate nu numai de publicul bucureștean, ci și de juriile marilor festivaluri de profil. O întreagă comunitate de artiști s-a format de-a lungul timpului în jurul acestui spațiu construit din dorința de a oferi un mediu al libertății totale de exprimare prin teatru.  În 2019, unteatru a fost distins cu Premiul de excelență UNITER – cea mai importantă recunoaștere oferită unei instituții artistice de către profesioniștii din lumea teatrului. În tot acest timp, proiectul s-a susținut exclusiv din și prin vânzarea de bilete, cele mai multe dintre spectacole fiind produse cu resurse minime, din dragoste pentru teatru.

Păreri?

Posted on

Programul și biletele la prima ediție Animest disponibilă spectatorilor din întreaga țară – de astăzi în mediul online, pe platforma festivalului

Biletele și abonamentele la cea de-a 15-a ediție a Festivalului Internațional de Film de Animație Animest au fost puse în vânzare și sunt disponibile pe platforma de streaming a evenimentului, începând de astăzi. Prezentate exclusiv în mediul online, în perioada 9-15 noiembrie, cele mai noi și mai premiate filme ale anului vor putea fi urmărite, pentru prima dată în istoria evenimentului, concomitent, de pe întreg teritoriul României. Orice device cu o conexiune bună la internet se va putea transforma într-un ecran de cinema virtual, spectatorii având posibilitatea de a intra în legătură directă cu artiștii momentului prin intermediul sesiunilor de Q&A susținute după proiecțiile online. Cinefililor din București, Animest le pregătește și o surpriză offline, în cadrul unei expoziții mixed-media dedicate împlinirii a 100 de ani de animație românească.

Într-un an marcat de o criză fără precedent a sectorului cultural, care a afectat nu doar domeniul producției cinematografice, ci și desfășurarea marilor evenimente de film din întreaga lume, Animest a ales să-și continue misiunea de a promova filmele de animație și pe creatorii lor, oferind publicului șansa de a urmări, din siguranța propriei case, poveștile care pun lumea în mișcare. O amplă selecție de lungmetraje și scurtmetraje pentru toate vârstele, filme incluse în secțiunile tradiționale sau prezentate ca noutăți absolute la această ediție, se pregătesc de întâlnirea cu publicul pe platforma de streaming a festivalului. Biletele pentru fiecare proiecție în parte vor putea fi achiziționate online, în avans, direct de pe site, iar fanii evenimentului își vor putea procura din același loc unul dintre cele 100 de abonamente în baza cărora se vor bucura de acces nelimitat la tot conținutul prezentat la această ediție. Pentru a păstra cât mai mult din atmosfera festivalului, programul disponibil de astăzi pe www.animest.ro va fi respectat întocmai, spectatorii având posibilitatea de a începe vizionarea în maximum 60 de minute de la ora anunțată.

Iubitorii de animație din București vor avea parte și de experiențe offline la această ediție hibrid. La împlinirea a 100 de ani de la proiecția pe marele ecran a primului film românesc de animație, festivalul îi dedică evenimentului aniversar o expoziție spectaculoasă, găzduită de Rezidența BRD Scena9 (I. L. Caragiale 32). O secțiune dedicată filmului Păcală în lună, cea dintâi dintr-o serie de peste 80 de creații ale artistului Aurel Petrescu – pionier al animației autohtone, cu lucrări realizate de artiștii Maria Bălan, Maria Surducan și Hybrid Lab, alături de o amplă colecție de postere ale filmelor lansate în ultima sută de ani și o selecție specială de filme – instalație video curatoriată de criticul de film Dana Duma, vor putea fi admirate în perioada 7-22 noiembrie, cu intrare liberă. Vernisajul va avea loc vineri, pe 6 noiembrie, de la ora 19:00. Printre titlurile incluse în cele două programe dedicate momentului aniversar se numără celebrul Haplea, realizat în 1927 de Marin Iorda – primul film românesc de animație care s-a păstrat în arhive, Scurtă istorie (1957), animația care l-a transformat pe Ion Popescu Gopo în primul artist român câștigător al unui Premiu Palme d’Or, și alte scurtmetraje animate din Arhiva Națională de Filme, filme digitalizate cu sprijinul Groupama.

Anul acesta se împlinesc și 15 ani de Animest. În încheierea expoziției, fanii evenimentului sunt invitați să redescopere o amplă retrospectivă a celor 15 ani de festival: o colecție de postere și trofee ale edițiilor anterioare, alături de o proiecție a celor mai bune scurtmetraje din Competiția de animație românească a festivalului. Vor fi expuse și creațiile Animation Worksheep, un proiect născut în familia Animest, dezvoltat în timp într-o platformă educațională de formare a tinerilor animatori români și moldoveni. Pentru a vizita expoziția, spectatorii sunt rugați să se înscrie în prealabil în calendarul de pe platforma Appointy a Rezidenței BRD Scena9, pentru a putea avea un flux de vizitatori în conformitate cu numărul maxim impus de autorități. De asemenea, expoziția va fi inclusă și pe harta obiectivelor de vizitat pe 14 noiembrie, la Noaptea Muzeelor.

Păreri?