Un single plin de umor și energie, însoțit de un videoclip cinematic ultra-panoramic și un mixaj Dolby Atmos
Producătorul și artistul David Ciente lansează, în colaborare cu Theo Rose și Global Records, single-ul „Party cu Baba” — un dance-pop anthem plin de energie, umor și synth-uri infecțioase, alături de una dintre cele mai iubite voci ale momentului.
Piesa combină un vocal jucăuș și plin de umor cu un drop purtat de vocea groasă, groovy și penetrantă a lui David Ciente, care livrează chiar titlul piesei într-un contrast masculin memorabil. Hook-ul „Baila la la la” prinde instant și e construit să fie cântat în cor — pe litoral, în cluburi și pe TikTok.
Adevărata vedetă a proiectului este însă Baba — o bunicuță autentică de la țară, cu batic, ochelari lipiți cu leucoplast și un râs știrb irezistibil. Videoclipul o urmărește într-un road trip spectaculos: plecată de pe banca din fața porții, Baba se urcă într-un Lincoln Continental decapotabil din 1967, alături de David și Theo, și pornește spre litoralul românesc — cu colac gonflabil, sacoșă de rafie și echipată complet de mare.
O PREMIERĂ AUDIO ȘI VIDEO
„Party cu Baba” vine cu o premieră pentru piața muzicală românească, atât pe partea audio, cât și video: piesa beneficiază de un mixaj Dolby Atmos (Spatial Audio) realizat de Sergiu Musteață, precum și de un videoclip cinematic de aproximativ 6 minute, în format ultra-panoramic — un scenariu scris și regizat de David Ciente, tradus integral în imagini prin cele mai avansate tehnologii de generare video ale momentului, inclusiv AI. Fiecare cadru este o transpunere a viziunii regizorale a artistului, fără cameră de filmat, fără platou — doar imaginație și tehnologie de ultimă generație, în producția Track Shack Records.
„Ne-am dorit să facem ceva cu adevărat diferit, un proiect care să depășească limitele unui videoclip clasic și să funcționeze ca un film în sine. Am construit o poveste completă în jurul unui personaj — Baba — de care te atașezi încă din primul cadru și pe care îl urmărești printr-un univers creat doar prin imaginația mea, pe care am tradus-o integral în imagini cu ajutorul AI de ultimă generație. Deși nu am filmat nicio secundă în sensul tradițional, rezultatul este, probabil, cel mai cinematic și mai amplu clip narativ pe care l-am realizat până acum. Tehnologia a fost instrumentul, însă emoția, povestea și fiecare decizie creativă au rămas profund umane,” spune David Ciente
DESPRE ARTIȘTI
David Ciente este unul dintre cei mai bine cotați producători români pe plan internațional. A co-scris și co-produs „Ring”, piesă de pe albumul „Rare” al Selenei Gomez (2020), și are un parteneriat creativ de peste un deceniu cu INNA, pentru care a produs albume precum „Nirvana” (cu hiturile „Gimme Gimme” și „Ruleta”), „Yo”, „Heartbreaker” și „El Pasado” (2024), acesta din urmă produs integral de el. Absolvent al Universității Naționale de Muzică din București, cu studii de folclor românesc, David și-a construit din 2022 și o carieră solo — debutând cu „Ielele” (feat. Irina Rimes) — definită de fuziunea dintre muzica tradițională românească și producția electronică modernă, sub propriul label, Track Shack Records.
Theo Rose este una dintre cele mai versatile și mai iubite artiste din România: cântăreață, actriță și prezentatoare TV, cu două piese ajunse pe locul 1 în topurile românești, antrenor la „Vocea României” (Pro TV) și protagonistă a serialului de succes „Clanul”. De la muzică lăutărească și pop până la proiectul interbelic „Pe Vechi” — încununat cu concerte sold-out la Sala Palatului și un documentar propriu — Theo Rose a demonstrat că poate da viață oricărui univers muzical. În „Party cu Baba”, umorul și carisma ei găsesc terenul perfect.
Adi Istrate revine cu „Lângă tine vreau să stau”, un single despre iubirea care nu are nevoie de gesturi spectaculoase pentru a fi profundă. Piesa surprinde dorința de a rămâne aproape de omul care îți oferă liniște, încredere și acel sentiment rar de „acasă”. Piesa are o producție complexă și inspirată de sunetele latino-americane. Cu elemente specifice genului, Andrew Barabancea și Adi Istrate reușesc să redea mai mult decât o piesă, creează o stare.
Cu un sound pop combinat cu elemente latino americane, Adi Istrate ne surprinde din nou cu o combinație de stiluri foarte neașteptată. Este povestea unei relații în care promisiunea de a rămâne capătă mai multă greutate decât orice declarație grandioasă.
Prin „Lângă tine vreau să stau”, Adi Istrate continuă direcția personală care îi definește muzica: povești spuse direct, vulnerabilitate asumată și emoții în care publicul se poate regăsi. Single-ul este dedicat celor care cred că iubirea adevărată se descoperă în lucrurile simple și în oamenii care aleg să fie acolo, chiar și atunci când apar provocările.
Producția este realizată de Andrew Barabancea și Adi Istrate. O producție modernă și sensibilă care pune în valoare atât mesajul versurilor, cât și interpretarea artistului, construind o atmosferă caldă și intimă.
Despre Adi Istrate Adi Istrate este artist și songwriter, remarcat printr-un stil care combină popul contemporan, sensibilitatea acustică și poveștile spuse direct. Printre cele mai cunoscute piese ale sale se numără „Totul meu”, alături de Holy Molly — No. 1 în topurile radio și cea mai utilizată melodie pe TikTok în România în 2023, cu peste 500.000 de videoclipuri și 7,5 milioane de streamuri pe Spotify —, „Regreți”, cu Erika Isac și OTS, care depășește 3,2 milioane de streamuri, și „Aer”, colaborarea cu Alexandra Stan, cu peste 1,1 milioane de ascultări.
Dincolo de propriul repertoriu, Adi și-a consolidat poziția și ca songwriter pentru artiști importanți ai industriei. El se numără printre autorii piesei „Morenito”, interpretată de INNA, alături de Alessandra, Alex Cotoi și INNA. Lansată în iunie 2026, piesa a depășit 1,4 milioane de streamuri pe Spotify în aproximativ o lună.
Adi Istrate este, de asemenea, unul dintre autorii single-ului „Am ales”, colaborarea dintre Alina Eremia și Killa Fonic. Piesa depășește 1,2 milioane de streamuri pe Spotify și 2,7 milioane de vizualizări pe YouTube și a intrat în clasamentul anual Media Forest 2025. Muzica este semnată de Alina Eremia, Killa Fonic, Adi Istrate și Alex Cotoi, iar textul de Alina Eremia, Killa Fonic și Adi Istrate.
Pe lângă toate astea, Adi Istrate este unul dintre cei mai râvniți compozitori muzicali ai momentului. A scris și scrie pentru majoritatea artiștilor din România, iar rezultatele sunt mereu piese de top.
După o serie de lansări care au cucerit topurile internaționale, Minelli revine cu „Full Option”, un single efervescent, plin de atitudine și energie, care transformă standardele în dragoste într-o declarație asumată de independență. Cu un mix irezistibil de pop, dance și influențe latino, artista transmite un mesaj simplu, dar puternic: atunci când vine vorba despre iubire, nu există loc pentru jumătăți de măsură.
„Full Option” este despre curajul de a ști ce meriți și de a nu accepta mai puțin. Prin versuri jucăușe, pline de personalitate și expresii în spaniolă și engleză, Minelli conturează portretul unei femei care își cunoaște valoarea și caută un partener capabil să ofere iubire, respect, susținere și autenticitate. Refrenul memorabil, „Me gusta full option, todo o nada papi” devine rapid un manifest pentru cei care aleg relațiile complete, bazate pe încredere și reciprocitate.
Cu o producție vibrantă, ritmuri dance și un groove care invită instant la dans, „Full Option” păstrează amprenta inconfundabilă a lui Minelli: un sound modern, internațional și o interpretare care îmbină senzualitatea cu atitudinea. Piesa este construită pentru playlisturile verii, dar și pentru publicul care apreciază muzica pop cu influențe latino și hook-uri memorabile.
În spatele single-ului „Full Option” se află o echipă creativă care transformă simplitatea unui mesaj într-o producție cu impact internațional. Muzica este semnată de Luisa Ionela Luca (Minelli) și Costel Dominteanu, în timp ce versurile poartă integral semnătura lui Minelli, artistă recunoscută pentru abilitatea de a scrie hituri cu refrene puternice și mesaje care rezonează cu publicul din întreaga lume. Producția, realizată de Costel Dominteanu, completează perfect identitatea piesei printr-un sound actual, dinamic și extrem de catchy, care pune în valoare energia și personalitatea artistei.
Prin „Full Option”, Minelli demonstrează încă o dată că știe să transforme experiențele și emoțiile în piese cu potențial internațional. Cu un mesaj despre iubirea trăită fără compromisuri și o producție construită pentru a rămâne în mintea ascultătorilor, noul single confirmă încă o dată locul artistei printre cei mai importanți exportatori români de muzică pop.
Despre Minelli Minelli este una dintre cele mai de succes artiste, compozitoare și songwriteri din România, cu o carieră care a depășit de mult granițele țării. Cunoscută pentru hituri precum „Rampampam”, „Mariola”, „Nothing Hurts”, „MMM”, „Bug a Boo” și „Azucar”, artista a cucerit topurile din zeci de țări și a adunat sute de milioane de stream-uri pe platformele digitale.
Pe lângă succesul său ca artist, Minelli este unul dintre cei mai apreciați compozitori români ai ultimilor ani, semnând piese pentru numeroși artiști din România și din străinătate. Stilul său inconfundabil, care îmbină pop-ul, dance-ul și influențele latino într-un sound modern și accesibil publicului internațional, a transformat-o într-un nume de referință în industria muzicală europeană.
Cu fiecare lansare, Minelli își reconfirmă statutul de artist complet, implicându-se activ atât în procesul de compoziție, cât și în definirea identității creative a proiectelor sale. „Full Option” continuă această direcție și aduce în prim-plan o Minelli încrezătoare, autentică și mai hotărâtă ca niciodată să cânte despre iubirea care merită trăită fără compromisuri.
Bastien și Misha Miller lansează „Toată Vara”, prima lor colaborare împreună, o piesă hot care promite să ridice temperatura pe radio, în cluburi și la festivaluri. Cei doi artiști, prieteni apropiați de mulți ani și colaboratori constanți în studio, transformă în sfârșit chimia lor muzicală într-un single comun, gândit să devină soundtrack-ul nopților fierbinți de vară.
Piesa „Toată Vara” s-a născut la finalul verii trecute, într-o sesiune de studio în care Bastien și Misha au găsit imediat direcția perfectă pentru un imn de vară. Tocmai de asta, cei doi au decis să aștepte până în această vară ca să o lanseze, pentru a o aduce publicului exact în sezonul în care vibe-ul ei poate fi trăit la maximum.
Videoclipul este pe măsura piesei: un clip hot, plin de cadre senzuale care te duce cu gândul direct la o noapte fierbinte de vară din Portofino. Dincolo de imaginea lor de pe scenă, „Toată Vara” surprinde felul în care cei doi funcționează la fel de bine și pe plan personal, și pe plan profesional, completându-se natural și construind împreună o poveste vizuală care amplifică energia piesei.
„Cu Misha am fost prieteni mult înainte să ajungem să lucrăm constant împreună în studio. ‘Toată Vara’ e, pentru mine, o piesă care ne reprezintă perfect. Când am scris piesa în studio, ne tot ridicam să dansăm“, spune Bastien.
“Eu și Bastien ne știm de ani buni și mereu am simțit că legătura noastră personală se vede și în muzică. De asta, ‘Toată Vara’ e mai mult decât o colaborare, e o bucată din prietenia noastră și din felul în care ne place să ne bucurăm de viață, de vară și de oameni”, adaugă Misha Miller.
„Toată Vara” s-a auzit în premieră sâmbătă, în cadrul unui concert susținut în fața unui public numeros. De la primele acorduri, oamenii au început să danseze, iar la refren au cântat împreună cu artiștii, confirmând încă de la prima audiție potențialul de hit al noii colaborări Bastien x Misha Miller. Piesa este disponibilă pe toate platformele de streaming.
Andrei Bănuță continuă seria lansărilor care l-au consolidat locul în topul celor mai ascultați artiști ai momentului și revine cu „Așa-s bărbații”, o piesă bazată pe emoție și sinceritate, ce are acel refren care îți rămâne în minte încă de la prima ascultare.
Recunoscut pentru felul în care transformă poveștile de dragoste în hituri cu care publicul rezonează imediat, Andrei își păstrează stilul autentic și aduce în prim-plan o poveste despre vulnerabilitate, regrete și dorința de a demonstra că iubirea adevărată merită o nouă șansă.
„Așa-s bărbații” vorbește despre un bărbat care își recunoaște greșelile, dar refuză să lase iubirea să plece fără să lupte pentru ea. Este vocea celui care înțelege că uneori orgoliul costă, că greșelile au consecințe, însă sentimentele sincere pot schimba cursul unei povești.
Refrenul piesei surprinde perfect această luptă dintre iubire și regret: “Așa-s bărbații, mai greșesc,/ La sfârșit tot ei plătesc./ Nu te las, nu te las să pleci până nu-ți dovedesc.”
Dincolo de mesajul direct, piesa vorbește despre acel moment rar în care un bărbat descoperă o iubire diferită de tot ce a trăit până atunci. O iubire care îl schimbă, îl maturizează și îl face să lase deoparte mândria pentru a-și deschide sufletul.
Este despre puterea unei femei de a transforma un om și despre curajul de a spune, fără măști, „am greșit”.
Din punct de vedere muzical, „Așa-s bărbații” îmbină sonoritățile pop cu influențe balcanice, într-o producție energică și pasională. Noua piesă este disponibilă pe toate platformele de streaming, iar videoclipul oficial poate fi urmărit pe canalul de YouTube al lui Andrei Bănuță.
Despre Andrei Bănuță
Andrei Bănuță este unul dintre artiștii tineri care s-au făcut remarcați în ultimii ani printr-o prezență constantă în muzica românească actuală, atât prin piesele proprii, cât și prin colaborăricare au ajuns rapid la public. Cu lansări difuzate pe radio și ascultate pe platformele digitale, artistul și-a construit o identitate recognoscibilă, în care sensibilitatea, emoția directă și timbrul său vocal joacă un rol esențial.
În ultima perioadă, Andrei a fost prezent în atenția publicului prin colaborări precum „Old Friend”, alături de Vescan, și „Iubirea într-un om”, alături de Alina Eremia, piese care sunt in topurile radiourilor și i-au confirmat versatilitatea și capacitatea de a se mișca natural între zonemuzicale diferite, păstrând aceeași apropiere de public.
Andrew Barabancea și GYPSY își unesc forțele pentru lansarea primului lor material discografic împreună, „No Pressure”, un EP care reunește 6 piese cu un sound fresh, influențe pop, dance și afro house, construite pentru zilele însorite, nopțile de vară și atmosfera din cluburi. Cu un mix de ritmuri catchy, producții moderne și refrene memorabile, „No Pressure” este o invitație la libertate, dans și voie bună.
Materialul include 6 piese „Zamfi’s Well”, „Take a Sip”, „If I Could”, „Wanna Be My Love?”, „Habits” și „Tudo Bem”, fiecare dintre ele completând universul sonor al EP-ului și aducând o perspectivă diferită asupra acelorași ingrediente: energie, spontaneitate și dorința de a trăi clipa.
„No Pressure” este un proiect care vorbește despre libertatea de a te bucura de prezent, despre conexiunile care se nasc firesc și despre muzica ce transformă orice moment într-o experiență.
Cu producții dinamice, linii melodice memorabile și o chimie artistică evidentă între Andrew Barabancea și GYPSY, EP-ul își propune să devină coloana sonoră a petrecerilor, a festivalurilor și a nopților petrecute alături de prieteni. „No Pressure” este rezultatul unei colaborări construite pe creativitate, încredere și o pasiune comună pentru muzica fără granițe. Andrew Barabancea și GYPSY (Dumitru Mario Daniel) semnează muzica și versurile proiectului, reușind să creeze un material unitar, în care fiecare piesă își păstrează propria personalitate, dar contribuie la aceeași poveste muzicală. Producția, realizată integral de Andrew Barabancea, pune în valoare versatilitatea proiectului printr-un sound actual, atent construit, care îmbină influențe pop și dance într-o estetică modernă și recognoscibilă.
„No Pressure” este disponibilă pe toate platformele de streaming, iar fiecare piesă poate fi vizualizată pe canalul de Youtube.Cu ocazia lansării acestui EP, Andrew Barabancea și GYPSY au pregătit și un Live Dj Set pe plajă, pe care îl puteți urmări pe canalul de Youtube a lui Andrew Barabancea.
Despre Andrew Barabancea Andrew Barabancea face parte din noua generație de artiști, producători și compozitori români care își construiesc identitatea printr-un sound modern și versatil, aflat la intersecția dintre muzica electronică, pop și dance. Pe lângă activitatea sa de artist, Andrew este implicat activ în procesul de producție și songwriting, semnând majoritatea propriilor materiale. Recent, acesta a lansat single-ul „About Love”, continuând seria proiectelor care îi definesc direcția artistică internațională. În ultimii ani, a lansat piese precum „Need You To Stay”, „Casablanca”, „No More Lies”, „Amina Tah”, „Energy Doesn’t Lie” și „About Love”, consolidându-și constant prezența în industria muzicală.
Despre GYPSY GYPSY (Dumitru Mario Daniel) este artist, compozitor și textier, remarcat pentru stilul său versatil și pentru influențele pop, house și urban care definesc proiectele sale. Implicat activ în procesul de creație, GYPSY pune accent pe melodii memorabile, refrene puternice și colaborări care aduc împreună perspective muzicale diferite. EP-ul „No Pressure”, realizat alături de Andrew Barabancea, marchează cel mai amplu proiect al său de până acum și evidențiază chimia creativă dintre cei doi artiști, precum și dorința lor de a construi un sound cu deschidere internațională.
Alina Eremia surprinde publicul cu „Closure”, un nou single realizat alături de Elvana Gjata. Cu un sound pop modern, senzual și cinematic, piesa vorbește despre atracția de care nu te poți desprinde și despre lupta dintre rațiune și emoțiile care refuză să se încheie.
După ani în care și-a consolidat statutul de una dintre cele mai apreciate artiste din România, Alina Eremia deschide un nou capitol artistic prin lansarea piesei „Closure”. Noul single marchează o nouă direcție creativă, în care artista își explorează identitatea muzicală dintr-o perspectivă internațională, fără să renunțe la sinceritatea și vulnerabilitatea care au definit-o încă de la debut.
“Colaborarea asta a venit foarte natural și cred că asta se simte în piesă. Piesa are acel mix de energie, feminitate atitudine și influențe balcanice care o fac sa-ti ramana in minte din prima. Mi-a plăcut enorm să lucrez cu Elvana – ne-am conectat super bine, iar toată energia pe care am avut-o la filmari se vede și în rezultat. Abia aștept ca oamenii să o asculte, să danseze pe ea și să se bucure de vara asta alături de noi,” spune Alina Eremia.
Realizată împreună cu Elvana Gjata, piesa surprinde acel moment în care doi oameni știu că ar trebui să se desprindă unul de celălalt, dar atracția dintre ei continuă să fie imposibil de ignorat. Între dorință, dependență emoțională și promisiuni încălcate, „Closure” transformă contradicțiile unei relații intense într-un refren memorabil și într-o atmosferă magnetică. “Îmi place enorm această piesă și atmosfera de vară pe care o transmite! M-am distrat de minune la filmările videoclipului, petrecând timp alături de Alina și de întreaga echipă extraordinară de la Global Records. Sper să vă bucurați de acest hit al verii și să îl ascultați pe repeat,” declară Elvana Gjata. Cu influențe pop contemporane și o producție rafinată, piesa pune în valoare chimia artistică dintre Alina Eremia și Elvana Gjata, cele două voci completându-se natural într-o poveste despre iubirea care nu oferă întotdeauna răspunsurile sau finalul pe care ni-l dorim.
Despre procesul de creație „Closure” este rezultatul unei colaborări între artiști și compozitori care împărtășesc aceeași sensibilitate muzicală. Muzica este semnată de Alina Eremia, Florian Rus și Liam Dowell (Eljay), în timp ce versurile au fost scrise de Alina Eremia și Florian Rus, surprinzând cu autenticitate tensiunea dintre dorința de a merge mai departe și imposibilitatea de a lăsa trecutul în urmă. Producția îi aparține lui Liam Dowell (Eljay), care completează universul piesei cu un sound modern, sofisticat și încărcat de emoție, evidențiind intensitatea interpretării celor două artiste.
Prin „Closure”, Alina Eremia demonstrează încă o dată că evoluția artistică înseamnă curajul de a ieși din zona de confort și de a explora noi direcții creative. Totodată, piesa marchează și prima lansare în limba engleză din cariera artistei, deschizând un nou capitol și confirmând dorința acesteia de a-și duce muzica către un public din ce în ce mai larg.
„Closure” este disponibilă pe toate platformele de streaming, iar videoclipul oficial poate fi urmărit pe YouTube.
Despre Alina Eremia Alina Eremia este una dintre cele mai apreciate artiste, compozitoare și performere din România, cu o carieră de peste un deceniu în industria muzicală. De-a lungul timpului, a lansat hituri precum „Cum se face”, „A fost o nebunie”, „Cerul roșu”, „Tatuaj”, „Doar Noi”, „Supertare” (feat. Connect-R) și „Ai fost” (feat. Mario), piesă care a ocupat locul #1 în topul Media Forest România timp de 11 săptămâni consecutive și a devenit unul dintre cele mai mari hituri ale anului. Acum, Alina Eremia se bucură de succesul celor două hit-uri care se aud deja pe radio, “Iubirea într-un om” cu Andrei Bănuță și “Genul ălă” feat Puya. Artista a câștigat numeroase premii, inclusiv Best Album la The Artist Awards pentru albumul Déjà Vu și Best Collaboration pentru „Supertare”. Cu aproape 500.000 de ascultători lunari pe Spotify și peste 60 de milioane de streamuri pe platformă, Alina Eremia continuă să își consolideze statutul de unul dintre cei mai relevanți artiști pop ai generației sale.pop ai generației sale.
Despre Elvana Gjata Elvana Gjata este una dintre cele mai de succes artiste din Albania și o prezență marcantă pe scena muzicală din Balcani. Cântăreață, compozitoare și actriță, Elvana și-a construit o carieră impresionantă, lansând hituri precum „Me Tana”, „Ku Vajti”, „Loti”, „Pow”, „A m’don” și „Gajde”, piese care au acumulat sute de milioane de vizualizări și streamuri. Cu numeroase clasări pe primele locuri în topurile din Albania, Kosovo și întreaga regiune, dar și cu o comunitate de milioane de urmăritori pe platformele de social media, Elvana Gjata este recunoscută pentru capacitatea sa de a îmbina influențele pop, dance și urban într-un stil distinct. Colaborarea pentru „Closure” o aduce pentru prima dată alături de Alina Eremia, reunind două dintre cele mai puternice voci feminine din Europa de Sud-Est.
Una dintre cele mai iubite piese din repertoriul Holograf revine într-o nouă interpretare, adaptată sensibilității actuale. „Să nu îmi iei niciodată dragostea”, hit care a marcat generații și a dominat topurile muzicale, este lansat acum într-o versiune fresh, realizată împreună cu Adrian Șaguna și Benzol.
„«Să nu-mi iei niciodată dragostea» e probabil cea mai iubită piesă Holograf, așa că n-am fi lăsat-o pe mâna oricui. 🙂 Ne-a surprins plăcut propunerea trimisă de Adrian Șaguna și Benzol și am acceptat colaborarea. Rezultatul îl veți putea asculta începând din 16 iulie și sperăm să vă placă și vouă la fel de mult ca și nouă”, declară Holograf.
Noua producție nu este doar o reinterpretare, ci o punte între generații, în care emoția originală este păstrată și reinterpretată printr-o abordare contemporană. Piesa își menține autenticitatea; sensibilă, sinceră și profundă, dar capătă un sound modern, cu accente actuale.
Semnată de Adrian Șaguna și Benzol, cunoscuți și pentru succesul hitului „Solo Tu”, noua producție aduce un plus de dinamism și un sound contemporan, completând piesa cu subtilitate, fără a-i altera identitatea.
„Această nouă versiune a piesei «Să nu-mi iei niciodată dragostea» continuă povestea începută de Holograf în urmă cu peste două decenii. Lumea s-a schimbat. Oamenii s-au schimbat. Felul în care iubim s-a transformat odată cu timpul. Însă dragostea adevărată și sentimentul de apartenență față de cel pe care îl porți în suflet au rămas neschimbate. Eu și Benzol nu ne-am propus să rescriem această poveste, ci doar să-i dăm glas generației de astăzi. Să îmbrăcăm aceeași emoție într-un sunet nou, fără să-i atingem esența. Pentru că, indiferent de an, de generație sau de felul în care alegem să o exprimăm, un singur lucru nu se va schimba niciodată: dragostea. Prin această colaborare, Holograf reușește să readucă în atenție un evergreen al muzicii românești, reconectându-l cu publicul de astăzi. Mesajul rămâne la fel de puternic: dorința ca iubirea să rămână, indiferent de timp”, adaugă Șaguna.
Noua versiune a single-ului „Să nu îmi iei niciodată dragostea” este disponibilă pe toate platformele de streaming.
Artista Francis On My Mind lansează „Think About Me”, un nou single cu o puternică încărcătură emoțională, care surprinde întrebările ce rămân fără răspuns atunci când o poveste de dragoste începe să se destrame. Sinceră, intimă și memorabilă, piesa vorbește despre dorința universală de a afla dacă persoana care a mers mai departe mai păstrează amintirea relației și a momentelor trăite împreună.
Susținută de o producție atmosferică, versuri sensibile și vocea inconfundabilă a artistei, „Think About Me” îmbină vulnerabilitatea cu forța interioară. Piesa transformă momentele de dor și reflecție într-un imn pop contemporan, în care nostalgia, speranța și acceptarea coexistă firesc.
Recunoscută pentru felul în care își transpune experiențele personale în piese pop moderne și autentice, Francis On My Mind își consolidează statutul de una dintre cele mai promițătoare artiste ale noii generații din România. Noul single marchează o nouă etapă în evoluția sa artistică, punând în valoare atât maturitatea emoțională, cât și talentul de a crea refrene care rămân în mintea ascultătorilor.
Despre piesă, Francis On My Mind spune:
„«Think About Me» vorbește despre întrebările pe care, de cele mai multe ori, nu avem curajul să le rostim. Despre dorința de a ști dacă cineva își va aminti de tine la fel cum îți amintești tu de el și despre puterea pe care o găsești atunci când îți accepți și îți exprimi sincer emoțiile.”
Scrisă de Francis On My Mind, „Think About Me” este o piesă indie-pop cu atitudine, despre recâștigarea echilibrului și a încrederii în sine după o despărțire. Single-ul face parte din viitorul EP al artistei și precede o serie de concerte showcase confirmate în această toamnă, în Ungaria și Bulgaria.
După o serie de lansări apreciate atât de public, cât și de platformele de streaming, „Think About Me” reprezintă un nou pas important în parcursul artistic al cântăreței și compozitoarei, confirmând talentul său de a crea piese care sunt, în același timp, profund personale și ușor de rezonat pentru un public larg.
Francis On My Mind este numele de scenă al Francescăi Nicolescu, artistă indie-pop și compozitoare din România, considerată unul dintre cele mai internaționale nume din portofoliul Universal Music România. Născută în 2003, la Onești, orașul natal al legendarei gimnaste Nadia Comăneci, Francis s-a remarcat încă de la începutul carierei ca finalistă a emisiunii X Factor România.
Artista a atras atenția și pe plan internațional: piesa „Swimming Pools” face parte din coloana sonoră a serialului „The Summer I Turned Pretty”, produs de Amazon Prime Video, iar „Somebody Else But Me” a fost difuzată de BBC Radio 1. În România, Francis On My Mind a urcat pe scenele unor festivaluri importante precum Summer Well, UNTOLD și Beach, Please!.
„Think About Me” este disponibilă acum pe toate platformele de streaming.
Meduza explorează intensitatea iubirii pe noul single „Weekend”
Cel mai de succes proiect italian din istoria platformelor de streaming colaborează cu Khalid pentru cea mai nouă lansare.
ASCULTĂ AICI: https://umusic.lnk.to/Weekend
Meduza lansează pe 17 iulie noul single „Weekend”, o colaborare cu artistul multi-platină Khalid.
Nominalizați la premiile Grammy, cei trei membri ai trupei Meduza surprind intensitatea și nerăbdarea specifice începutului unei povești de dragoste în noua piesă, completată de vocea inconfundabilă a lui Khalid.
„Weekend” este un cântec de dragoste modern, construit pentru atmosfera cluburilor. Un groove cald, cu influențe deep house, susține o producție relaxată, în timp ce interpretarea lui Khalid evidențiază pasiunea unei relații aflate la început. Piesa vorbește despre compromis, despre dorința de a împăca iubirea cu ritmul alert al vieții și despre sentimentul de a fi tras în direcții diferite – emoții pe care Meduza le transformă într-un nou single lansat prin Island Records.
Despre colaborarea cu Khalid, Meduza declară:
„Să lucrăm cu Khalid a fost o experiență incredibilă de la început până la sfârșit. Este genul de artist care acordă o atenție extraordinară fiecărui detaliu, iar nivelul său de implicare în studio a fost cu adevărat inspirațional. În același timp, talentul lui natural a făcut ca întregul proces creativ să decurgă firesc. Să ai ocazia să compui și să creezi alături de unul dintre artiștii pe care îi admiri este un privilegiu pe care nu îl consideri niciodată garantat și o amintire pe care o vom păstra pentru totdeauna. Am pus foarte multă pasiune în această piesă și sperăm că publicul va simți sinceritatea și emoția din fiecare moment al ei.”
Nerăbdarea cu care milioane de oameni așteaptă sosirea weekendului și energia serilor de vineri reprezintă o emoție familiară pentru orice iubitor al muzicii electronice, iar „Weekend” o transpune perfect prin interpretarea plină de expresivitate a lui Khalid.
Lansarea vine după succesul single-ului „Don’t Wanna Go Home” și marchează cea de-a cincea piesă Meduza din acest an. Cu aproape 20 de miliarde de stream-uri la nivel global, trio-ul italian s-a impus drept unul dintre cele mai importante nume ale muzicii dance internaționale încă de la debutul din 2019, „Piece of Your Heart”.
De-a lungul carierei, Meduza a adunat numeroase hituri în topurile internaționale și multiple discuri de platină. Sound-ul lor distinctiv cucerește atât cluburile, cât și scenele celor mai mari festivaluri din lume, precum Tomorrowland, EDC și Coachella, fiind completat de rezidențe de succes în Las Vegas și Ibiza.
Atenția pentru detalii și modul în care își construiesc fiecare producție au transformat Meduza într-un reper al muzicii electronice contemporane. Fiecare piesă îmbină energia dance cu refrene memorabile și versuri care rezonează cu experiențele publicului.
Astăzi, 17 iulie, cântăreața și compozitoarea nominalizată la premiile GRAMMY®, Gracie Abrams, lansează mult așteptatul său al treilea album de studio, Daughter from Hell.
Scris și produs de Gracie împreună cu colaboratorul său de lungă durată, Aaron Dessner, Daughter from Hell surprinde incertitudinea, maturizarea și tumultul emoțional al vieții la douăzeci și ceva de ani. Albumul descrie un capitol definitoriu care este, în același timp, profund personal și universal. Bazat pe sinceritate emoțională și o atenție meticuloasă pentru poveste, materialul o găsește pe Gracie îmbrățișând complexitatea procesului de maturizare.
Primele cronici au lăudat atât artista, cât și noul album. Rolling Stone i-a acordat 4,5 stele, declarând că este „cel mai bun album al ei de până acum, 16 piese care strălucesc prin anxietate, frumusețe și tot bagajul emoțional care vine odată cu viața de adult”. La rândul său,
Albumul a fost precedat, în luna mai, de primul single, „Hit the Wall”, lansat împreună cu un videoclip oficial regizat de Renell Medrano. După lansare, piesa a debutat pe locul 35 în clasamentul Top 40 Radio și pe locul 38 în Hot AC, înregistrând totodată cel mai puternic debut al lui Gracie pe Spotify, cu 3,9 milioane de ascultări în mai puțin de 24 de ore. În prezent, single-ul a depășit 123 de milioane de streamuri.
Luna trecută, Gracie a lansat și al doilea single, „Look at My Life”, însoțit de un videoclip oficial regizat de Mitch Ryan.
Săptămâna lansării albumului a început duminică printr-un amplu material difuzat de CBS Sunday Morning, în care Abrams a stat de vorbă cu jurnalista Tracy Smith despre noul album și ascensiunea sa către statutul de superstar.
Marți seară, Gracie a revenit pe scena legendarului Bowery Ballroom din New York, unde cântase ultima dată în 2022, pentru un concert intim, organizat în parteneriat cu Capital One. Artista a interpretat mai multe piese noi de pe album, dar și favorite ale fanilor. Setlistul a inclus „Hit the Wall”, „I Love You, I’m Sorry”, „Daughter from Hell”, „Minibar”, „That’s So True”, precum și alte melodii.
Daughter from Hell apare la doi ani după lansarea celui de-al doilea album al artistei, The Secret of Us. Acesta i-a adus lui Gracie primul loc #1 în topurile din Marea Britanie, Australia și Țările de Jos și a debutat pe locul 2 în Billboard 200. Ediția deluxe a inclus încă șapte piese, printre care și „That’s So True”, care a urcat până pe locul 6 în Billboard Hot 100, marcând prima intrare a artistei în Top 10.
Mai târziu în acest an, Abrams va porni în turneul The Look at My Life Tour, ale cărui date din America de Nord sunt prezentate de Capital One. Promovat de Live Nation, turneul cuprinde 64 de concerte și va debuta pe 2 decembrie la Denver, Colorado, urmând să ajungă în marile orașe din America de Nord, inclusiv Boston, Chicago, Nashville, Toronto și Los Angeles, unde artista va susține patru concerte la Kia Forum, înainte de a încheia etapa nord-americană cu patru seri la Barclays Center din Brooklyn, New York, pe 20 martie.
După segmentul nord-american, Gracie va aduce turneul în Europa, începând din aprilie cu un concert la Paris, urmat de opriri în Amsterdam, Dublin, Manchester și Milano, înainte de încheierea turneului european la Barcelona, pe 28 mai. Artista va susține, de asemenea, patru concerte la celebra sală The O2 din Londra.
Theo Rose revine cu „Ceai lângă tine”, un single fresh, sincer și extrem de actual, care surprinde una dintre cele mai firești emoții dintr-o relație: gelozia. Cu un refren memorabil și versuri care descriu perfect dialogul interior al unei persoane îndrăgostite, artista transformă nesiguranțele și scenariile imaginare într-o piesă cu care mulți se vor identifica încă de la prima ascultare.
„Cine te sună? Spune-mi de ce dai cu ocupat?” este întrebarea care deschide povestea, iar de aici urmează un joc al emoțiilor în care iubirea, posesivitatea și nevoia de reasigurare se împletesc într-un mod autentic și ușor de fredonat. „Ceai lângă tine” vorbește despre acele momente în care mintea construiește scenarii, iar inima caută doar o confirmare că persoana iubită este exact acolo unde trebuie să fie.
Cu interpretarea sa inconfundabilă și naturalețea care au consacrat-o, Theo Rose oferă încă o demonstrație a versatilității sale artistice, livrând o piesă care îmbină sensibilitatea cu un sound contemporan și o producție modernă.
O echipă creativă care aduce emoția în prim-plan „Ceai lângă tine” este rezultatul colaborării dintre unii dintre cei mai apreciați creatori din muzica românească. Muzica este semnată de Andrei Tiberiu Maria (Smiley), Theo Rose, Lucian Nagy și Feenom, în timp ce versurile au fost scrise de Andrei Tiberiu Maria și Theo Rose, reușind să surprindă cu naturalețe dialogul interior al unei iubiri puse la încercare de gelozie. Producția este realizată de Lucian Nagy și Feenom, iar mixul și masterizarea poartă semnătura lui Lucian Nagy, completând un sound modern, dinamic și memorabil.
Despre Theo Rose Theo Rose este una dintre cele mai apreciate și versatile artiste din România, reușind să construiască o carieră solidă atât în muzică, cât și în televiziune și actorie. Cu o voce recognoscibilă și o capacitate remarcabilă de a aborda stiluri muzicale diferite, de la pop și muzică lăutărească reinterpretată până la influențe balcanice și jazz, artista și-a consolidat poziția printre cele mai importante nume ale industriei muzicale românești.
În prezent, Theo Rose are peste 430.000 de ascultători lunari pe Spotify, iar piesele sale însumează zeci de milioane de ascultări pe platformele de streaming. Printre cele mai populare lansări se numără „A venit poliția” (peste 13,7 milioanede stream-uri), „Fără Tine” (peste 11 milioane de stream-uri), dar și hituri precum „Noaptea ne fură iubiri”, „Stinge luminile”, „Roata”, „Ca-n România”, „Fructul interzis”, „Vina Mea” și „Dacă dragostea era pe bani”, melodii care au beneficiat de o prezență puternică în playlisturile radio și pe platformele digitale.
Prin fiecare lansare, Theo Rose continuă să demonstreze că autenticitatea, emoția și versatilitatea sunt ingredientele care definesc unul dintre cele mai puternice parcursuri artistice ale noii generații.
