„Un altfel de Crăciun” (Vin acasă de Crăciun): rareș lansează cel mai emoționant videoclip al sărbătorilor

După lansarea EP-ului ,,Crăciun fericit”, rareș revine cu un nou material încărcat de sensibilitate: videoclipul oficial al piesei „Un altfel de Crăciun” (Vin acasă de Crăciun). Regizat de Letiția Roșculeț, videoclipul spune o poveste profund emoționantă despre familie, absență și momente care capătă o valoare cu totul specială atunci când sunt împărtășite. Alături de rareș, în distribuție apar Alex Bogdan, Ioana Abur, Nicolae Drăgulin, Arisian Ilioiu și Ilinca Ciobanu.

Piesa surprinde esența sărbătorilor – conexiunea umană – și devine o alinare pentru cei care trăiesc un Crăciun diferit anul acesta. „Un altfel de Crăciun” ne reamintește că dragostea nu trebuie amânată și că prezența celor dragi este cel mai prețios dar.

rareș transmite un mesaj care stă la baza întregului proiect:
„Vreau să fie mai puțini oameni singuri de sărbători. Mergeți acasă și îmbrățișați oamenii pe care îi iubiți, cât timp sunt aici. Uneori uităm cât de repede se schimbă lucrurile și cât de mult înseamnă o simplă prezență, o masă împărțită, o vorbă bună. Piesa asta e pentru toți cei care duc dorul cuiva, dar și pentru cei care încă au norocul să se întoarcă acasă. Să nu lăsăm dragostea pe mai târziu.”

Cu o atmosferă cinematică și o poveste în care mulți se vor regăsi, videoclipul completează perfect emoția piesei și devine unul dintre cele mai sensibile momente artistice ale acestui sezon.

rares – Un altfel de Craciun
(Vin acasa de Craciun)
Originar din Cluj, rareș, fost student la Drept, a renunțat la facultate pentru a concura și câștiga competiția One True Singer. La scurt timp, single-ul său “Nașpa” cu Arkanian era fredonat de milioane de oameni, rareș construindu-și comunitatea de fani și ajungând pe scenele celor mai mari festivaluri. A urmat succesul cu “Buchet de trandafiri”, alături de Olivia Addams, care a ocupat primele poziții în topurile de radio și a obținut locul #2 în Media Forest. Best New Artist la The Artist Awards 2022, rareș și-a surprins audiența și cu rolul principal din “Romina VTM”, film pentru care a contribuit și la coloana sonoră, ,,La tine și la bani”, colaborarea cu Bogdan DLP devenind cea mai ascultată piesă în platforma Spotify din România în 2023. Mai mult decât atât, colaborarea cu Theo Rose și DOMINO pentru “Sâmbătă seară” a atins #1 în topul căutărilor Shazam și a rămas în Top 10 Media Forest timp de 13 săptămâni, cu peak position #2. Versatil și fresh, rareș a colaborat anul acesta și cu MIRA pentru piesa ,,Să fii tu”, foarte bine primită de fanii artiștilor, a lansat ,,La tine și la bani 2″, dar și prima sa piesă în limba engleză, “Love is Harder”, care a ajuns până în Top 10 Media Forest. Anul acesta, piesa sa, ,,Cel mai fericit de pe pământ” a acaparat toate topurile, devenind cea mai difuzată piesă de la radio a verii și făcând ravagii pe platformele de streaming, dar și pe TikTok. Mai mult decât atât, artistul a lansat și un EP cu același nume, un material care celebrează iubirea și bucuria sinceră.

Păreri?

36 Post Views

“Curaj” – Zodier te poartă prin noaptea viselor

E noapte și aștept să vii…
În umbra lunii totul e posibil, iar tu aștepți ca persoana ta specială să vină să îți fie alături și să aveți curaj să trăiți viața pe care v-o doriți. Despre asta cântă și Zodier în noua sa piesă, cu un sound dreamy, care te poartă prin emoții delicate și momente de introspecție. Vocea caldă și sinceră transmite vulnerabilitate și speranță în același timp, amintindu-ne că uneori trebuie doar să ne deschidem inima și să ne asumăm riscurile pentru a trăi cu adevărat.

O piesă despre așteptare, curaj și conexiuni autentice, care te invită să visezi, să simți și să crezi că fiecare moment are potențialul să devină magic.

Piesa a fost scrisă de Zodier și produsă de Flat Beats.

Zodier a descoperit pasiunea pentru muzică la vârsta de 10 ani, când mama sa i-a cumparat o chitară din supermarketul din oraș. A învățat singur să cânte la instrument și, câțiva ani mai târziu, a început să cânte pe străzile din Timișoara, cu intenția de a aduce măcar puțină lumină pe fețele trecătorilor. Influențat de artiști precum Ed Sheeran, Eric Clapton, Post Malone și The Motans, artistul a început să-și scrie propriile versuri, trimițându-le apoi către The Motans prin intermediul social media. A fost invitat la scurt timp după de către acesta la o serie de sesiuni, unde a lucrat alături de producători titrați precum Marci & Sebi (INNA, Carla’s Dreams, The Motans, Irina Rimes), Alex Turcu (Carla’s Dreams, Irina Rimes, Alina Eremia) și Damian Rusu (The Motans, Irina Rimes, Damian Drăghici, Connect-R). Piesa sa, ,,Albastru răsărit”, s-a aflat în Top 100 Radio Airplay România, pentru ca ulterior artistul să lanseze un întreg EP, intitulat ,,Mă auzi?”. Piesa alături de YUKA, ,,La Sacou”, a stat timp de 6 săptămâni în Top 10 cele mai ascultate piese de la radio, ajungând până pe locul #6. În 2024, artistul a colaborat alături Holy Molly pentru piesa ,,Fericit” și a lansat single-uri precum ,,Două vieți” și ,,Nu te las”. Anul acesta, artistul a colaborat cu Tania Turtureanu pentru piesa ,,O săptămână”, dar și cu Yuka, pentru piesa ,,Cioburi”, piesă foarte bine primită de radiouri și de fanii artiștilor.

Păreri?

66 Post Views

⚠️ Avertisment: Consumul de „foști” dăunează grav sănătății ⚠️

Există un moment pe care îl știi. Nu e dramatic. Nu e cu țipete sau cu valiza la ușă. E mai subtil. Este momentul în care telefonul sună, vezi numele lui și, pentru prima dată, nu mai simți nevoia să răspunzi. Nu din ură. Ci pentru că ești, în sfârșit, prezentă în propria ta viață. Mandinga a făcut un screenshot acestei fracțiuni de secundă de triumf în noul single, Estoy Aquí.

Piesa nu e despre tristețe. E despre eliberare. Nu se ascultă plângând. Se ascultă pregătindu-te să ieși din casă.

“Nu am scris piesa pentru mine. Am scris-o pentru prietenele pe care le-am văzut uitându-se în telefon, așteptând pe cineva care nu merita nici măcar notificarea. Pentru toate femeile care au învățat să-și răspundă singure la întrebările pe care le puneau altora. “Estoy Aquí” e momentul în care alegi să fii prezentă în viața ta. Nu în reluările unui sezon vechi. Dacă se regăsește cineva în poveste, promit că n-am dat tag la nimeni. Încă.” 
spune Barbara zâmbind subtil.

Doar bănuim că subtilitatea vine din faptul că Barbara a inserat replicile perfecte pentru a fi adăugate pe Social Media:

“Un error como tú dos veces no lo vuelvo a cometer” (O greșeală ca tine nu o mai repet a doua oară)

“Te juro que de este buri no vuelves a comer” (Îți jur că din corpul ăsta nu mai mănânci)

“Lo que se bota por ahí no se vuelve a recoger” (Ce se aruncă pe jos nu se mai strânge)

Muzical, “Estoy Aquí” marchează un teritoriu nou pentru Mandinga.

“După “Nadie Más” simțeam că trebuie să deschidem o zonă altfel, mai actuală cumva. Dar fără să pierdem căldura latino care ne definește. Un pic de Afrobeat în tobe, un pic de Flamenco în atitudine ca să nu uităm de unde vine Barbara şi ADN-ul Mandinga peste tot. “Estoy Aquí” deschide un capitol nou pentru noi. Avem deja câteva piese finalizate cel puţin ca demo şi altele în lucru care duc povestea Mandinga mai departe şi pe alte drumuri. Unele le-am testat live iar feedbackul a fost neașteptat de bun. 2026 va fi interesant.” a adăugat Ciupi.

Dacă Mandinga ne-a obișnuit cu explozia de energie de pe scenele mari, “Estoy Aquí” aduce energia într-un spațiu mai intim. Cel puţin pentru o piesă. Lansarea vine pe fondul unei perioade de creativitate crescândă pentru tabăra Mandinga Production.

Fără strategii grele şi “găsite” de industrie muzicală, trupa a adoptat o filozofie de “release therapy”“Estoy Aquí” este doar o concluzie dintr-o serie de sesiuni de studio care au generat material pentru un nou capitol vizual și auditiv. Mandinga păstrează sound-ul şi forma şi fondul pe care le cunoaştem doar dezvoltă noi direcţii creative. Chiar şi ideea de a lansa piesa într-o LIVRARE LIVE de studio premergătoare videoclipurilor, “First Drop” este un concept prin care Mandinga încearcă să ajungă la fani mult mai repede şi mai sincer.

Păreri?

64 Post Views

Nicole Cherry lansează “Melo” – prima piesă realizată alături de Mosty, câștigător multiplu Latin Grammy

Nicole Cherry revine în atenția publicului cu o lansare plină de energie și culoare. Artista prezintă “Melo”, o piesă compusă în România, în cadrul primului ei camp artistic alături de songwriteri din Columbia, și finalizată ulterior în Columbia, unde s-a conectat cu noi influențe, noi ritmuri și o echipă internațională de top. “Melo” marchează prima colaborare cu renumitul Mosty, câștigător multiplu Latin Grammy, care semnează partea de mix-master, urmând ca artista să lanseze și alte piese alături de acesta.

„«Melo» este o piesă cu totul specială pentru mine. Am început să o creez în România, în cadrul primului meu camp artistic alături de songwriteri din Columbia, iar apoi am finalizat-o în perioada petrecută în Columbia, unde am fost extrem de inspirată de energia, cultura și oamenii de acolo. A fost o experiență care m-a scos din zona de confort și m-a făcut să creez într-un mod diferit. Abia aștept ca publicul să o descopere și să simtă vibe-ul pe care l-am simțit și eu când am lucrat la ea. Iar acesta este doar începutul, urmează multe surprize frumoase în perioada următoare.”

Piesa a fost compusă de Juan David Lopera Rodríguez (Slay Fox) și produsă de Edwin Adrian Montes Henao (Naobtz), cu mix-master realizat de Mosty.

Nicole Cherry este una dintre vocile remarcabile ale industriei muzicale din România – artistă, songwriter și actriță. Cu numeroase hituri în topurile radio și TV, incluse în multiple playlisturi pe platformele digitale, milioane de vizualizări pe YouTube și o comunitate puternică pe social media, Nicole s-a poziționat, în cei peste 12 ani de carieră, ca un artist de top, cu show-uri memorabile. Printre cele mai notabile realizări ale sale se numără piesele „Nu mai consum” (feat. Tata Vlad) și „Paharul Sus” (feat. Puya), ambele ajunse pe locul #1 în topurile radio din România.
De-a lungul anilor, Nicole a experimentat cu succes o varietate de genuri muzicale – reggae, pop, Balkan-pop și urban – demonstrând o versatilitate impresionantă. A colaborat cu artiști internaționali precum Mohombi, Joey Montana și Jenn Morel, dar și cu artiști români precum Carla’s Dreams, Puya, Tata Vlad, RAVA și NANE.

Nicole Cherry a susținut, de asemenea, concerte în cadrul show-urilor unor artiști internaționali de renume, precum J Balvin, Maluma, 50 Cent și Jennifer Lopez, care au inclus România în turneele lor.

Păreri?

75 Post Views

Elena Gheorghe lansează „Moș Crăciun la Radio”, primul duet oficial cu… Moș Crăciun!

2 Decembrie marchează premiera piesei & lansarea albumului fizic Crăciunul e Iubire” în magazinele Cărturești

Elena Gheorghe dă oficial startul sărbătorilor de iarnă printr-o dublă lansare: noua sa piesă, „Moș Crăciun la Radio” și albumul „Crăciunul e Iubire”, disponibil din 2 decembrie și fizic, în magazinele de muzică.

„Moș Crăciun la Radio” este o melodie veselă, plină de energie și spirit festiv, care are premiera astăzi la radio și pe toate platformele digitale. Artista devine astfel primul artist care înregistrează un duet chiar cu Moș Crăciun, marcând una dintre cele mai creative și surprinzătoare colaborări ale sezonului.

Un videoclip ca un film de Crăciun

Videoclipul piesei a fost filmat în trei locuri cu atmosferă de poveste, alături de oameni foarte apropiați artistei: fetița și soțul Elenei, sora și nepoata ei, dar și o cunoscută prezentatoare de radio. Prezența lor dă farmec, emoție și naturalețe poveștii.

Ținutele spectaculoase purtate de Elena în videoclip sunt semnate de ESA, completând perfect vibe-ul festiv.

Povestea videoclipului

Totul începe într-un restaurant în stilul anilor ’50. Elena, aflată la lucru, e surprinsă de apariția Moșului, care vine cu… lista celor neascultători. Spre surprinderea ei, pe listă se regăsește chiar familia ei!

Artista își cheamă familia să „dreagă busuiocul”, iar atmosfera se transformă într-o adevărată petrecere de sărbătoare. Fermecat de energia ei, Moș Crăciun îi propune Elenei un duet, iar momentul lor artistic ajunge într-un studio de radio, unde piesa prinde viață – devenind astfel primul duet oficial dintre un artist și Moș Crăciun.

Elena Gheorghe: „E cel mai magic proiect al meu de până acum”

„Am visat dintotdeauna să aduc magia Crăciunului mai aproape de oameni, iar piesa aceasta este un cadou din suflet. Faptul că am filmat alături de familia mea și că Moș Crăciun a acceptat să cânte cu mine face totul cu adevărat special. Sper ca melodia, videoclipul și întregul album «Crăciunul e Iubire» să aducă bucurie în casele tuturor”, a declarat Elena Gheorghe.

Moș Crăciun la Radio” este disponibilă pe toate platformele digitale și pe canalul oficial de YouTube al artistei, iar albumul „Crăciunul e Iubire” poate fi găsit și în format fizic în magazinele de muzică.

Păreri?

30 Post Views

Francis On My Mind își golește sufletul în ,,Promit”

Am știut să înghit în sec…

Francis On My Mind revine cu „Promit”, o confesiune delicată, dar tăioasă, despre momentul în care înveți să renunți la cineva care ți-a dat prea puțin, prea târziu. Francis On My Mind își lasă vulnerabilitatea să vorbească prin versuri simple, dar încărcate de emoție, în timp ce pianul discret îi urmează fiecare respirație.

E o piesă despre vindecare, nu bruscă, nu dramatică, ci lentă, ca o promisiune făcută ție însuți: că într-o zi amintirea acelei persoane nu va mai durea, că prezența ei se va estompa până va deveni doar un ecou. Melodia surprinde exact acel punct fragil în care durerea începe să se transforme în putere.

„Promit” rămâne ca un jurnal muzical al unei eliberări, o liniște câștigată treptat, cu vocea caldă și autentică a lui Francis On My Mind ca ghid.

Piesa a fost scrisă de IRAIDA și Francis On My Mind și produsă de Alex Cotoi.

Francis On My Mind este o artistă care se remarcă prin autenticitate și sensibilitate, aducând în muzica sa o combinație de emoție pură și povești sincere. Debutul ei cu “On My Mind” a captivat publicul, surprinzând delicatețea primelor iubiri și trăirile adolescenței.

Muzica ei este o călătorie introspectivă, unde fiecare piesă devine o oglindă a emoțiilor universale: dor, iubire și speranță. Francis transformă experiențe personale în mesaje care ating sufletul, consolidându-și locul ca o prezență distinctă pe scena muzicală. Cu un sound modern și o voce inconfundabilă, viitorul ei artistic promite să fie la fel de captivant ca poveștile pe care le spune.

2025 a venit cu piesa “Lucky”, o piesă pop jucăușă și efervescentă, dar și cu “Ciao Amore!”, “Women Theory” și ,,Pe Pământ”, alături de DJ Project.

Păreri?

136 Post Views

JO intră oficial în „Main Character Era” și lansează cel mai personal album al carierei sale, #FATATA

JO lansează oficial noul său album „FATATA” – un material profund personal, construit din emoțiile, vulnerabilitățile și trăirile unui proces real de vindecare și reconectare cu sine. Proiectul marchează începutul unei perioade definitorii pentru artistă, „Main Character Era”, o etapă în care JO a ales, conștient, să se pună pe ea pe primul loc și să lase în față muzica care spune adevărul ei.

Albumul este compus din piese care vorbesc sincer despre iubire, greșeli, iertare, curaj și regăsire. Fiecare melodie este o confesiune, un capitol dintr-o poveste în care JO este personajul principal nu prin atitudine, ci prin asumare și autenticitate.

„Albumul FATATA este cea mai sinceră parte din mine pusă în muzică. Nu e doar o colecție de piese, este povestea ultimilor ani din viața mea, cu tot ce a însemnat: iubire, pierdere, vindecare, curaj, greșeli și renaștere. Am trăit fiecare vers și fiecare notă înainte să le cânt. M-am descoperit și m-am rătăcit de multe ori pe drumul ăsta, dar azi simt că am ajuns acasă. Sper să vă regăsiți și voi în el…și să vă amintească mereu că și cele mai grele povești pot să sune frumos atunci când alegi să nu renunți la tine. Am ales să las lucrurile să curgă exact cum au fost: pe album, fiecare piesă urmează ordinea în care viața a scris această poveste. De aceea, poate veți simți cum începe în durere și întuneric, dar se termină în dans și lumină.” – spune JO.

Albumul include 13 piese noi, cu apariții speciale de la Smiley, Cabron, Calinacho, dar și de la Anca Dinicu, Ioana State, Miruna Rumina, Tina Duceac, Ana Petcu și Anisia Gafton, iar la nivel de creație reunește o echipă puternică de compozitori și producători — Șerban Cazan, Roland Kiss, Feenom, Darius Drăgoi, Paul Iorga, Chopsticks, Lucian Nagy, Andrei Bârz, DOC, Olivia Addams, DALI, Theea Miculescu, Bastien și Dorian Micu — sub coordonarea producătorilor executivi Șerban Cazan și Andrei Tiberiu Maria (Smiley).

Albumul „FATATA” este o coproducție HaHaHa Production și Cat Music.

Păreri?

213 Post Views

NOUTĂȚI MUZICALE de la MARCUS, SHAGGY, BUSY SIGNAL, MGK, JONAS BROTHERS, LIL BABY

Marcus aduce nostalgia Crăciunului într-un cover sensibil al melodiei Last Christmas semnată Wham

Ascultă coverul AICI 
Vezi videoclipul AICI

Marcus a lansat propria versiune a hitului „Last Christmas”, oferind publicului un cover emoționant, vulnerabil și încărcat de nostalgie.

Noua interpretare a piesei „Last Christmas”, celebrul single semnat de Wham!, aduce o notă personală și sensibilă. Marcus a ales să încetinească ritmul și să pună accent pe emoție, vocea lui caldă și fragilă transformând clasicul de sărbători într-o confesiune muzicală. Versiunea lui păstrează esența melodiei originale, dar îi adaugă o profunzime intimă, potrivită pentru perioada plină de amintiri și dor a Crăciunului.

Videoclipul este filmat într-un decor specific sărbătorilor de iarnă, dominat de lumini calde, brazi împodobiți și atmosfera cozy de acasă. Marcus apare în prim-plan pe tot parcursul clipului, surprins în momente de introspecție care amplifică mesajul piesei. Minimalist, dar puternic vizual, videoclipul susține perfect vibe-ul nostalgic al coverului.

Marcus declară: „Last Christmas”… doar titlul piesei aprinde atât de multe amintiri și emoții. Crăciunul este sărbătoarea mea preferată și nu am vrut să treacă fără să lansez o piesă de sezon. Chiar dacă este un cover, îl simt ca pe ceva al meu.
Mulțumiri speciale echipei Universal Music Group pentru toată munca pe care o depune alături de mine și pentru mine, studioului Atlas unde am filmat videoclipul și lui Cosmin, care l-a produs.
Așadar… sărbători fericite! Iar dacă nu ne mai întâlnim până atunci, Crăciun fericit și un An Nou minunat!

MARCUS, pe numele real Marcus Mureșan, este un cântăreț și compozitor din România, cunoscut pentru sound-ul său sincer și influențele pop și indie. A început prin concerte stradale în Europa, iar acum își scrie singur muzica, spunând povești personale prin fiecare piesă.

Shaggy și Busy Signal lansează Feel The Energy

Ascultă AICI

Shaggy și Busy Signal lansează „Feel The Energy”, o piesă vibrantă în care cei doi artiști semnează atât partea vocală, cât și compoziția versurilor. Producția și mix/master-ul sunt realizate de Costi, alături de Dimitriu Silviu Aurelian, iar la compoziție contribuie și Olaf Blackwood și Richie Loop.

„Feel The Energy” aduce un sound fresh, în zona dancehall-fusion, care combină vibe-ul tropical cu ritmuri moderne și refrene ușor de reținut. Piesa pune în valoare energia caracteristică lui Shaggy și flow-ul exploziv al lui Busy Signal, rezultând un track cu potențial de hit internațional. Versurile transmit o stare de libertate, mișcare și bună dispoziție – exact ceea ce fanii genului așteaptă de la o colaborare de acest calibru.

Producția este coordonată de Costi, care semnează și mixul și masteringul, oferind melodiei un sunet curat și puternic. Alături de el, Dimitriu Silviu Aurelian contribuie ca producător și compozitor, completând arhitectura muzicală. Compozitorii și textierii Olaf Blackwood și Richie Loop adaugă profunzime și culoare piesei, rezultând o producție internațională solidă, creată la standarde premium.

Născut în Kingston, Jamaica, Shaggy a devenit una dintre cele mai influente voci ale dancehall-ului, după ce a cucerit lumea cu hituri precum „Oh Carolina” și a devenit singurul artist dancehall cu disc de diamant. Cu peste 40 de milioane de albume vândute, numeroase single-uri în Billboard Hot 100 și colaborări de top – inclusiv albumul premiat cu Grammy alături de Sting – Shaggy rămâne un pilon al muzicii reggae globale. În paralel, și-a folosit succesul pentru a sprijini comunitatea din Jamaica prin fundația Shaggy Make a Difference, consolidându-și reputația de artist complet și filantrop dedicat.

Busy Signal (născut Glendale Goshia Gordon) este un artist dancehall-reggae jamaican care a devenit una dintre figurile centrale ale genului odată cu lansarea piesei „Step Out” în 2003. Originar din Saint Ann Parish și crescut în zone precum Tivoli Gardens și Spanish Town, Busy Signal și-a construit rapid o reputație solidă atât ca artist solo, cât și prin colaborări de succes cu nume precum No Doubt și Major Lazer. De-a lungul carierei, a explorat multiple influențe muzicale, a lansat propria linie de haine – Busy Signal Turf Gear – și a colaborat cu artiști consacrați, inclusiv Eek-A-Mouse pe piesa „Money Flow”. Tată a unui băiat, Egypt-Knight, născut în 2012, Busy Signal continuă să fie un nume esențial în evoluția dancehall-ului modern.

mgk și Jonas Brothers lansează remixul cliché

Ascultă remixul AICI

mgk lansează împreună cu Jonas Brothers un remix vibrant și romantic al hitului său din 2025, „cliché”. Colaborarea vine după momentul surpriză din septembrie, când mgk a urcat pe scenă alături de Nick, Joe și Kevin în Vancouver, în timpul celui mai mare turneu al trupei. Noul „cliché (Jonas Brothers Remix)” surprinde energia explozivă a unei trupe complete și chimia vocală a celor patru artiști. Ascultă piesa.

Single-ul original provine de pe albumul lost americana, al treilea consecutiv care a debutat pe locul 1 în Billboard Top Rock & Alternative Albums. „cliché” este un imn pop-punk optimist, creat alături de colaboratorii de lungă durată SlimXX, BazeXX și Nick Long. Pornind de la o chitară minimalistă și voci emoționale, piesa se transformă rapid într-o explozie de ritmuri pop-punk și influențe new wave. În noua versiune, mgk împarte versurile cu Jonas Brothers, reunindu-se pentru un refren puternic și plin de emoție.

„cliché” s-a dovedit a fi una dintre piesele definitorii ale albumului lost americana. În iunie, mgk a lansat și varianta acustică, „cliché (sad version)”, un moment candid la pian, iar piesa a fost prezentată în spectacole live la evenimente majore precum Nickelodeon’s Kid’s Choice Awards și Citi Concert Series de la The Today Show.

Lansarea noului remix coincide cu continuarea turneului global lost americana, care va cuceri arenele și amfiteatrele din America de Nord, Europa și Marea Britanie până cel puțin în iulie 2026. În anumite orașe, fanii vor avea parte de un moment special: un show aniversar dedicat celor cinci ani de la apariția albumului revoluționar Tickets to My Downfall, materialul ce i-a adus lui mgk primul loc 1 în Billboard 200.

MGK (născut Colson Baker) este un artist, compozitor și actor din Cleveland, cunoscut pentru versurile sale rapide și energia explozivă. După debutul în 2011 cu mixtape-uri auto-lansate și primul hit „Wild Boy”, MGK a trecut de la rapul clasic la emo-rock, atingând vârful succesului cu albumele Tickets to My Downfall și Mainstream Sellout, ambele numărul unu în Billboard 200, primul aducându-i și prima nominalizare Grammy la Best Rock Album. De-a lungul carierei, a colaborat cu artiști de top, a explorat actoria în filme precum The Dirt și Taurus, și a continuat să reinventeze stilul său, trecând de la hip-hop la rock emo și grunge, rămânând unul dintre cei mai influenți artiști ai generației sale.

Jonas Brothers – Nick, Joe și Kevin – sunt una dintre cele mai de succes trupe ale secolului 21, cu peste 20 de milioane de albume vândute, 26 de hituri Billboard Hot 100 și două nominalizări GRAMMY®. Revenirea lor din 2019 cu Happiness Begins și hitul „Sucker” le-a consolidat poziția de lideri ai muzicii pop, iar albumul a debutat pe locul #1 în Billboard 200. În 2025, trupa sărbătorește 20 de ani de carieră, lansând single-ul „Slow Motion” cu Marshmello și pregătind albumul Greetings From Your Hometown, alături de un turneu nord-american care începe la MetLife Stadium.

Lil Baby lansează Middle of the Summer, urmând să lanseze The Leaks pe 3 decembrie

Ascultă AICI 

Superstarul rap Lil Baby, câștigător al premiului Grammy, a lansat noul single Middle of the Summer, continuând seria sa WHAM Wednesdays de lansări exclusive. Piesa, cu videoclip regizat de BCPBrandon, evidențiază stilul său autentic și parcursul său spre faimă, consolidând poziția sa de lider în scena rap.

Totodată, Lil Baby a anunțat data lansării mult așteptatului său proiect The Leaks (Quality Control Music/Motown), care va fi disponibil pe 3 decembrie, chiar de ziua sa de 31 ani. The Leaks reunește versiuni complete ale unor fragmente și piese „scurse” anterior, acoperind mai multe etape ale carierei sale, de la începuturi până la statutul de superstar actual, fiind gândit ca un cadou special pentru fanii săi fideli.

În cadrul seriei WHAM Wednesdays, artistul a mai lansat patru piese noi: All on Me (feat. G Herbo), Real Shit, Otha Boy și Try to Love. Anul acesta, Lil Baby a obținut al patrulea album #1 în topul Billboard 200 cu WHAM și a susținut turneul WHAM WORLD Tour în marile arene din America de Nord, cu invitat special BigXthaPlug. Totodată, 2025 marchează a cincea aniversare a albumului său My Turn, celebrat printr-o ediție de vinil comemorativă, care confirmă succesul său ca cel mai bine vândut album al anului 2020, în orice gen muzical.

Lil Baby, pe numele său real Dominique Armani Jones, este un rapper american originar din Atlanta, Georgia, care s-a impus rapid în scena trap. După probleme cu legea și o perioadă petrecută în închisoare, și-a lansat cariera muzicală în 2017 cu mixtape-ul Perfect Timing, urmat de Harder Than Hard. Albumul său de debut, Harder Than Ever (2018), a ajuns pe locul trei în Billboard 200 și a inclus hitul „Yes Indeed” cu Drake. Colaborarea cu Gunna pe Drip Harder a produs hitul „Drip Too Hard”, iar albumul său My Turn (2020) a debutat pe primul loc în Billboard 200 și a fost certificat quadruplu platină, consolidându-i statutul de lider în trap și influență în muzica contemporană.

Păreri?

123 Post Views

INNA lansează “7 Dias“ cu florianrus, varianta în spaniolă a superhitului „7 zile”

Prima colaborare dintre florianrus și INNA marchează un super succes, astfel că „7 zile” a luat cu asalt topurile radio din România și este virală pe TikTok, cu aproape 50 000 de videos și milioane de vizualizări.

INNA a lansat varianta în spaniolă “7 Dias” cu florianrus, iar piesa a fost compusă de Florian Rus, Elena Alexandra Apostoleanu (INNA), Diana Rubinescu (Zadi), Emanuel Masson, Alex Cotoi, versuri de Florian Rus, Elena Alexandra Apostoleanu (INNA), Diana Rubinescu (Zadi), Gilberta Wilson, iar producția a fost semnată de Alex Cotoi, Emanuel Masson.

“7 Dias” este un dialog al emoțiilor, un mix perfect dintre energia expresivă și puternică a INNEI și timbrul introspectiv al lui florianrus.

 

Videoclipul pentru “7 Dias” a fost regizat și filmat de Gosh.

INNA și-a obișnuit fanii cu muzică în limba spaniolă, artista lansând chiar două albume “YO” și “El Pasado”, care includ hituri precum “Ra”, “Iguana”, “Tu Manera” sau “Dame La Mano”.

 

Recunoscută la nivel mondial drept una dintre cele mai de succes artiste EDM, INNA a depășit 10 miliarde de stream-uri și vizualizări, are peste 8 milioane de abonați pe YouTube și aproape 10 milioane de ascultători lunar pe Spotify. Cu hituri internaționale precum “Hot”, “Sun Is Up”, “Déjà Vu”, “Caliente”, “Cola Song”, “More than Friends”, artista s-a impus ca o prezență dominantă pe scena globală a muzicii dance.

Un adevărat trendsetter, INNA a devenit prima artistă din Europa Centrală și de Est care a participat la Spotify Singles, alături de nume mari precum Coldplay și Zara Larsson, și a intrat în istorie ca fiind cea mai ascultată artistă din programul Spotify EQUAL. Colaborările recente, printre care “I’ll Be Waiting” cu R3HAB și “Mayana” cu MoBlack, dar și “Let It Talk to Me” cu Sean Paul, au confirmat succesul ei constant în topurile internaționale. Aceasta a fost inclusă pe coloana sonoră oficială eFootball 2026.

În acest an, INNA a strălucit pe scenele europene din Paris, Amsterdam, Madrid, Varșovia, Barcelona în cadrul turneului Echoes, dar și pe scenele unor festivaluri precum UNTOLD, Beach, Please! și Electric Castle.

INNA continuă turneul ECHOES cu două reprezentații la Budapesta și Munchen, după un show sold out la Madrid.

 

florianrus este unul dintre cei mai apreciați artiști și songwriteri din România. În 2019, a lansat împreună cu Mira piesa care a avut cele mai multe difuzări la radio din acel an, cu 10 săptămâni de locul întâi – ,,Străzile din București”. Artistul a avut și alte colaborări de succes cu numeroase artiste apreciate în spațiul românesc: AMI, Nicole Cherry, Ioana Ignat, JO și EMAA. Piesele artistului sunt primite cu mare interes de fanii acestuia, ,,Pură ficțiune” a fost #1 în topurile radio, la fel ca ,,Partea mea de vină”, ,,Dacă m-ai iubit cândva”, piesa sa în colaborare cu JO și ,,Până îmbătrânim”, colaborarea sa cu Olivia Addams. În 2023, Florian a lansat piesa ,,Dududum” alături de ANTONIA, piesă foarte bine primită de fanii ambilor artiști, dar și piesele ,,Până atunci”, ,,Ultima decizie” și ,,O fată după ce s-a despărțit”, iar în 2024, artistul și-a încântat fanii cu colaborarea alături de Sabrina Stoica, ,,Dacă ne rănim”, cu cea alături de DOC pentru ,,Rege pentru o noapte” și cu single-ul ,,O șansă”. 2025 a venit cu o nouă colaborare alături de MIRA pentru piesa ,,Încă ne iubim”, care a stat timp de 11 săptămâni în Top 10 Media Forest, ajungând până pe locul #3.

Păreri?

112 Post Views

IRAIDA și cele „6 Simțuri”. O seară în care muzica a devenit o călătorie în alte lumi

Un artist al experiențelor, 6 simțuri, un concept unic și un album plin de experiențe și emoții. Așa a început concertul IRAIDEI, pentru lansarea primului său album, numit “6 Simțuri”. O seară în care emoțiile și senzațiile au fost trezite, provocate și implicate în tot concertul.

Evenimentul a avut loc la Recul, acolo unde peste 200 de persoane au fost prezente la prima audiție live a întregului album “6 Simțuri”. A fost un concert restrâns, intim, dar încărcat de emoție. Prieteni apropiați, influenceri, artiști și numeroase vedete au venit să o susțină pe IRAIDA într-un moment definitoriu pentru cariera ei. S-a plâns, s-a râs, s-a cântat și s-a trăit fiecare piesă ca o confesiune. IRAIDA, fiind un artist al experiențelor, a reușit să deschidă o ușă către o altă lume, unde emoția brută primează, iar cele “6 Simțuri”au fost transformate în artă.

O ușă, o intuiție și începutul unui ritual

Cu lumini discrete și totul învăluit în mister, intrarea la eveniment s-a făcut pe baza de intuiție, primul simț pe care artista l-a invocat. Trebuia să alegi una dintre cele 3 uși, pentru a intra în universul IRAIDEI. O invitație simplă, dar puternică: ascultă-ți intuiția.

Gustul care s-a transformat în emoție

Imediat intrat în univers, te întâmpina gustul, neașteptat, rafinat, servit dintr-o stridie. Mai exact, una dintre băuturile preferate ale IRAIDEI, reinventată pentru publicul ei. O aromă sărată, fină, exotică, care te scotea din realitate și te lăsa pentru câteva secunde în suspensie. Era începutul scufundării într-o altă lume.

Un parfum care spune o poveste

Și ca tot conceptul să fie complet, o aromă personală, creată după gusturile IRAIDEI, plutea în aer. Un parfum cald, ușor dulce, dar cu note misterioase, exact ca piesele de pe album. O semnătură olfactivă care te urmărea prin încăpere, ghidându-te mai departe.

Tablouri care se trăiesc, nu doar se privesc

Văzul a fost poate cel mai vizibil simț, dar nu în forma lui clasică. Tablourile pictate, create de la zero chiar de IRAIDA erau vii, vibrante, simțeai emoția lor și beat-ul pieselor care pulsa din fiecare dintre ele. Au fost expuse 13 opere de artă, care mai mult au reprezentat fragmente din sufletul artistei. Un joc de texturi în relief, linii dure, linii blânde, toate spuneau o poveste.

Atingerea, un culoar de flori

Tactilul a venit ca un dialog direct cu natura, căci pe culoarul către scenă au fost amenajate flori pe care le puteai atinge, să le simți, să fii prezent. Era ca și cum IRAIDA ar fi spus: Uite, emoțiile mele nu sunt doar melodii. Au formă. Au textură. Au greutate.

Auzul, explozia finală și dezlănțuirea celor 13 povești

La final a rămas ultimul simț, auzul, pe care IRAIDA l-a invocat ca fiind concertul în sine. S-a făcut întuneric. S-a făcut liniște. Și a început muzica.

IRAIDA a urcat pe scenă în aplauzele calde ale apropiaților care au venit să o susțină și ale fanilor care îi știu deja trăirile, dar și versurile. A început primul capitol, cu piesele Alte LumiAlchimistul și Mantra 333, fiecare cu propria energie, fiecare cu propriul univers.

A urmat apoi un val de emoții din ce în ce mai puternice:
„Arma perfectă”, Mă topescViceversaPedala la capătCriminaliXoxoRegula nr.1Fricile tale. Publicul vibra, fredona și  trăia fiecare vers.

Iar finalul, capitolul șase, a fost o prăbușire frumoasă în emoție pură.
6 Simțuri și Ultimul act de iubire au adus lacrimi, îmbrățișări, trăiri și emoții atât pentru IRAIDA care și-a cântat experiențele și sufletul pe scenă, dar și pentru cei din public. O sală care respira într-un singur ritm, pe piesele artistei.

Cel mai intim și conceptual concert al sezonului

IRAIDA, artistul complet al experiențelor, a reușit să creeze o întreagă lume în seara concertului, acolo unde experiențele senzoriale erau la tot pasul, iar publicul a putut simți cu papilele gustative, ochii, pielea, intuiția dar și cu sufletul și amintirile. Un concert care a fost gândit și construit în jurul ideii de a simți, cu tot trupul, cu adevărat, complet și fără rețineri.

IRAIDA a reușit să deschidă o ușă către inima sa, către lumea sa, iar cei care au simțit cu adevărat, s-au lăsat purtați de ritm și au intrat în ea.

Despre IRAIDA

IRAIDA este una dintre vocile autentice al României, în plină ascensiune. A început ca songwriter pentru artiștii din România, dar și internaționali și a compus hit-urile care se aud și astăzi la radio. În calitate de compozitor, un moment cheie major a fost când am compus piesa „Headphones” pentru Banx’n’Ranx și Reve, care a ajuns în top 10 Billboard Canada.

După o perioadă, IRAIDA a început să lanseze muzică sub numele ei, marcând astfel o etapă importantă în evoluția sa artistică. Piesele „Control”„Supernova”„Mantra 333″ sau „NTM (Nu te mint)” au arătat publicului o artistă sinceră, vulnerabilă și în același timp puternică, cu un sound modern care îmbină pop, electronic și influențe alternative. Fiecare lansare este o extensie a propriei sale transformări.

Colaborarea cu Puya pentru piesele  „Opriți planeta” și „Las-o așa” a avut un impact notabil în cariera.

Pentru IRAIDA, muzica este un dialog sincer cu lumea, dar și o formă de vindecare. Fie că scrie pentru alți artiști sau pentru propriile ei proiecte, rămâne fidelă unei singure direcții: autenticitate.

Păreri?

90 Post Views