clip Archives – Page 2 of 595

September 24, 2026September 30, 2026

Zodier lansează „Sub părul blond roșcat”, primul său album: 12 povești despre iubire, despărțiri și toate nuanțele dintre ele

Zodier își deschide un nou capitol muzical odată cu lansarea primului său album, „Sub părul blond roșcat”, un material care adună 12 piese despre iubire, vulnerabilitate, dor, relații și momentele care rămân cu tine mult timp după ce s-au terminat.
Cu un sound care schimbă ritmul de la o piesă la alta, albumul surprinde mai multe stări și perspective asupra iubirii, fără să se limiteze la o singură zonă sonoră. De la piese sensibile și introspective până la track-uri cu mai multă energie, „Sub părul blond roșcat” este o colecție de povești care construiesc universul personal al lui Zodier.
Materialul include piese precum „Sub părul blond roșcat”, „Fata din inima mea”, „Telefonul”, „Alt om”, „Stai”, „Anul în care ne-am iubit”, „Îndrăgostit deja”, „O crimă”, „Fără lacrimi”, „Mă omori”, „Cum vrei tu” și „Căștile”.
“Culoarea părului meu a fost mereu o enigmă, dar emoțiile de sub el au fost reale. Indiferent de cine suntem sau cum arătăm, toți avem întrebări pe suflet, toți vrem sa spunem ceva și nu știm cum. Albumul ăsta sper să ajungă la cei care trăiesc azi, enigma mea de ieri, la toți cei care nu sunt sigur cine sunt, dar știu sigur ce iubesc cu adevărat”, declară Zodier.
Fiecare piesă surprinde o altă etapă a unei povești de dragoste: începutul, atracția, apropierea, obsesia, conflictul, pierderea și încercarea de a merge mai departe. Împreună, cele 12 piese formează un material în care iubirea nu este prezentată într-o singură formă, ci prin toate stările pe care le poate provoca.
„Sub părul blond roșcat” este primul album din cariera lui Zodier și marchează un pas important în parcursul său artistic, oferind publicului o perspectivă mai amplă asupra universului său muzical.
12 piese. 12 stări. O singură poveste: iubirea, așa cum se simte ea.
Despre Zodier
Zodier a descoperit pasiunea pentru muzică la vârsta de 10 ani, când mama sa i-a cumparat o chitară din supermarketul din oraș. A învățat singur să cânte la instrument și, câțiva ani mai târziu, a început să cânte pe străzile din Timișoara, cu intenția de a aduce măcar puțină lumină pe fețele trecătorilor. Influențat de artiști precum Ed Sheeran, Eric Clapton, Post Malone și The Motans, artistul a început să-și scrie propriile versuri, trimițându-le apoi către The Motans prin intermediul social media. A fost invitat la scurt timp după de către acesta la o serie de sesiuni, unde a lucrat alături de producători titrați precum Marci & Sebi (INNA, Carla’s Dreams, The Motans, Irina Rimes), Alex Turcu (Carla’s Dreams, Irina Rimes, Alina Eremia) și Damian Rusu (The Motans, Irina Rimes, Damian Drăghici, Connect-R). Piesa sa, ,,Albastru răsărit”, s-a aflat în Top 100 Radio Airplay România, pentru ca ulterior artistul să lanseze un întreg EP, intitulat ,,Mă auzi?”. Piesa alături de YUKA, ,,La Sacou”, a stat timp de 6 săptămâni în Top 10 cele mai ascultate piese de la radio, ajungând până pe locul #6. În 2024, artistul a colaborat alături Holy Molly pentru piesa ,,Fericit” și a lansat single-uri precum ,,Două vieți” și ,,Nu te las”. Anul acesta, artistul a colaborat cu Tania Turtureanu pentru piesa ,,O săptămână”, dar și cu Yuka, pentru piesa ,,Cioburi”, piesă foarte bine primită de radiouri și de fanii artiștilor.

Păreri?

12 Post Views

September 18, 2026October 1, 2026

O nouă eră pentru Miley: „Bass Persuades” s-a lansat, iar artista pregătește două concerte la Hollywood Bowl

După o perioadă de reinventare și transformare artistică, Miley revine în prim-plan cu o nouă identitate, un nou album, care are 10 piese și un sound care deschide un capitol complet nou în cariera sa. Cunoscută de milioane de fani drept Miley Cyrus, artista a ales ca, pentru această nouă eră, să fie pur și simplu Miley, un nume care spune totul și care marchează o versiune mai liberă, mai sigură și mai autentică a uneia dintre cele mai recognoscibile artiste ale generației sale.
Revenirea vine cu „Bass Persuades”, piesa care dă numele celui de-al zecelea album de studio al artistei și care aduce un nou capitol muzical în universul Miley. Cu o energie puternică și un sound menit să ajungă rapid la public, single-ul marchează începutul unei noi ere pentru artistă, în timp ce albumul, lansat astăzi, o surprinde într-o nouă etapă creativă.
Tot astăzi, odată cu lansarea întregului album, a apărut și clipul piesei “Let’s Get Married.”
Single-ul „Bass Persuades”, disponibil pe toate platformele de streaming este însoțit de un videoclip oficial regizat de Mert Alas, colaborator apropiat al artistei.
Odată cu lansarea albumului, este disponibilă și ediția Neon Version pe vinil, cu o copertă exclusivă, disponibilă doar în magazinul online al lui Miley.
MILEY REVINE PE SCENĂ
După lansarea noului single și înaintea apariției albumului, Miley își pregătește revenirea live. Artista va susține două concerte la legendarul Hollywood Bowl din Los Angeles, pe 16 și 18 octombrie 2026.
Cele două spectacole marchează revenirea lui Miley pe scena live și vin în contextul lansării celui de-al zecelea album de studio al artistei.
În România, Global Records, care este reprezentantul exclusiv al repertoriului Warner Music în România, s-a ocupat de organizarea și lansarea evenimentului de pre-listening al noului album al lui Miley Cyrus, iar listening party-ul a avut loc la Mugshot, alături de fanii artistei. Evenimentul a fost un succes, reunind aproximativ 100 de invitați, care s-au bucurat de muzică, au dansat și au cântat, contribuind la o atmosferă interactivă și antrenantă pe tot parcursul serii. Experiența a fost completată de un photo booth cu elemente inspirate de „Bass Persuades” și de universul vizual al lui Miley Cyrus: peruci blonde, chitară, trandafiri albi, șepci din piele și ochelari de soare, alături de carduri cu versuri din piesă, transformând fotografiile în suveniruri memorabile. În locație au rulat pe ecrane videoclipul „Bass Persuades”, iar invitații au putut interacționa cu tematica piesei și prin tatuaje temporare „Bass Persuasion”. Totodată, au fost amplasate coduri QR pentru pre-save-ul albumului, activare cu care invitații au interacționat cu entuziasm.
DESPRE MILEY
Miley este o artistă generațională rară, definită de reinventare fără teamă, influență culturală și relevanță durabilă. Trecând cu naturalețe între pop, rock, country, soul și alternative, ea a contribuit constant la redefinirea pop-ului modern, consolidându-și statutul de adevărat cameleon muzical.
De trei ori nominalizată la Globul de Aur pentru Cel mai bun cântec original, Miley este o compozitoare apreciată, autoarea a numeroase lansări certificate cu platină și diamant. La premiile GRAMMY 2024, artista a câștigat premiile pentru Record of the Year și Best Pop Solo Performance pentru „Flowers”, iar în 2025 a primit premiul GRAMMY pentru Best Country Duo/Group Performance, alături de Beyoncé.
Miley a fost protagonista unor campanii majore pentru Maybelline, Maison Margiela, parfumul Flora de la Gucci și Dolce & Gabbana. Este fondatoarea Happy Hippie Foundation, care sprijină tinerii LGBTQ+, precum și a Miley Cyrus Foundation, care sprijină femeile în toată diversitatea lor.

Păreri?

9 Post Views

September 14, 2026

The Motans transformă „Starea mea de bine” într-un gest care poate aduce un zâmbet unui copil

Uneori, starea de bine începe cu un gând. Alteori, cu o melodie. Iar uneori, cel mai frumos lucru pe care îl poți face cu ea este să o dai mai departe.
The Motans a lansat „Starea mea de bine”, o piesă despre fericirea care nu are nevoie de explicații. Iar videoclipul îi dă acestui mesaj o formă neașteptat de emoționantă: pe scena Teatrului Elisabeta, artistul cântă în fața unor spectatori cu totul speciali, zeci de jucării de pluș.
Nu sunt doar recuzită. Sunt parte dintr-o poveste care continuă dincolo de videoclip și care va ajunge acolo unde este cel mai mult nevoie de ea: la copii din familii defavorizate, centre de plasament și de zi, orfelinate, școli și grădinițe din zone defavorizate.
Prin campania „Banca de jucării”, desfășurată în perioada 7 septembrie – 31 decembrie, oamenii sunt invitați să doneze jucării, cărți și jocuri, noi sau folosite, dar în stare bună, în cutiile special amenajate din magazinele Lidl participante.
Campania este derulată cu sprijinul Asociației PlaYouth, unde cei interesați pot găsi mai multe informații despre „Banca de jucării”, despre modul în care pot contribui și despre destinația donațiilor.
„Poți fi supărat fără motiv / Dar sigur poți să fii și fericit”, cântă The Motans. Iar videoclipul transformă versul într-o invitație simplă: să nu păstrăm starea de bine doar pentru noi.
Pentru că o jucărie uitată într-un colț poate însemna, pentru un copil, un moment de bucurie. O carte poate deveni o poveste. Un joc poate însemna timp petrecut cu cineva. Iar un gest mic poate spune ceva foarte mare: „M-am gândit la tine.”
„Starea mea de bine” se ascultă, se dansează și, mai ales, se dă mai departe.
Despre The Motáns
The Motáns unul dintre cei mai de succes artiști din industria muzicală românească și nu numai. Debutând în 2016 cu piesa ,,Tu”, artistul a ajuns repede la inima publicului, prin hituri precum ,,Versus”, „Weekend”, „Poem”, „Jackpot”, „August” sau „Înainte să ne fi născut”. Toate aceste piese, precum și alte lansări de succes se regăsesc pe cele trei albume ale sale, “My Gorgeous Drama Queen (2018)”, “My Rhythm & Soul (2020)” și “Great Expectations”, care s-au vândut în mii de exemplare fizice. De notat sunt și colaborările realizate de-a lungul carierei sale cu artiști de top, printre care INNA, Irina Rimes, Delia, Killa Fonic, EMAA, Deliric, contribuind la diversitatea și complexitatea repertoriului său muzical. Recent, colaborarea sa alături de Andra, pentru piesa ,,Înapoi în viitor”, a făcut senzație în rândul fanilor și a ajuns în Top 10 cele mai difuzate piese de la radio, unde a stat timp de 9 săptămâni. Mai mult decât atât, artistul a lansat piesa ,,Regele Lumii”, o piesă îndrăgită de comunitatea sa și nu numai, o colaborare cu Tosh pentru ,,Tatuaje, Flori”, piesa ,,Rămâi cu bine” și cea mai recentă, piesa ,,La Galop”, care este în continuă creștere.

Păreri?

286 Post Views

September 14, 2026

„Cachalma” dă peste cap regulile iubirii: Mario, Lazy Ed și Efra lansează noul single

Mario, Lazy Ed și Efra se întâlnesc pentru prima dată în formula „Cachalma”, o piesă despre flirt, cucerire și acea iubire jucăușă care apare atunci când cineva îți fură atenția și nu mai vrei să-i dai drumul.
„Cachalma” surprinde unul dintre cele mai cunoscute momente din povestea unei iubiri: începutul. Este perioada în care complimentele vin natural, fiecare gest devine o posibilă declarație, iar dorința de a cuceri persoana care îți place transformă totul într-un joc al seducției.
Piesa vorbește despre iubirea cu zâmbetul pe buze, despre flirtul care te face să te gândești constant la ea și despre energia aceea specială pe care o ai atunci când vrei să cucerești o fată. Fără promisiuni complicate și fără să ia lucrurile prea în serios, „Cachalma” transformă începutul unei povești de dragoste într-o aventură muzicală plină de atitudine și voie bună.
„Cachalma” este, în esență, despre a-ți plăcea atât de mult de cineva încât să faci tot ce poți ca să o cucerești. Despre priviri, complimente, tachinare și acel sentiment care îți poate da toate planurile peste cap.
„Cachalma” vine cu o energie care se potrivește perfect momentelor în care vrei să te bucuri de prezent, să flirtezi și să lași lucrurile să se întâmple natural. Pentru că uneori, cele mai frumoase povești încep exact așa: cu o privire, un compliment și dorința de a o face să zâmbească.
„Cachalma” prinde viață prin combinația dintre viziunea lui Mario, Lazy Ed și Efra, care semnează muzica și textul piesei, și producția realizată de Vlad Mazarel. Sound-ul este completat de bass-ul lui Seby Yoo și de intervenția de trompetă a lui Harvis Cuno Padron (TrimpBeats), care adaugă un plus de culoare și personalitate piesei. Mixul și masterul au fost realizate de Paul Iorga, întregind producția „Cachalma”.
Despre Mario
Cântăreț și compozitor, Mario (este cel mai influent artist crossover de R&B/Pop din România, colaborând cu nume mari precum Mohamed Ramadan, Smiley și Andra. A cucerit publicul în 2014 cu single-ul “Am rămas cu gândul la tine”, featuring Alex Velea, considerat debutul său oficial. În 2022, piesa “Necesar”, featuring Renvtø, a strâns peste 80 de milioane de stream-uri și a fost #1 în topurile românești timp de peste 6 luni, generând provocări de dans pe rețelele sociale. La nivel internațional, “Necesar” a fost #1 în 10 țări și a intrat în 114 topuri globale.
Mario și-a început cariera devreme, participând la competiții vocale și emisiuni precum Românii au talent. Din 2014, a lansat hituri precum “Solo”, “Brațe străine”, featuring Andra, “Caliente” și “Săracă inima mea”. Cu o credință fermă în potențialul său, Mario a devenit artistul #1 din România timp de peste 3 luni, fiind unul dintre cei mai longevivi artiști în topurile românești.
În 2022, a încheiat anul ca cel mai ascultat artist din România, cu single-uri precum “Umbre”, featuring Connect-R, și “Inimă stai”, featuring Renvtø și Johny Romano. În 2023, a lansat “Ai fost” alături de Alina Eremia, care a ajuns rapid #1 pe YouTube și cea mai ascultată piesă a anului, și “Nécessaire”, featuring Mohamed Ramadan. În 2024, artistul a lansat EP-ul “red.”, mult așteptata piesă “BROKOTO”, featuring Renvtø, dar și ,,Nu plânge”, care a ajuns până în topul celor mai difuzate piese de la radio. Anul acesta, artistul și-a încântat fanii cu piese precum ,,Gloria”, ,,Ultima” sau “Low”, dar și cu concertul special, FANTASTIC, singurul concert ladies only din România. Mai mult, a continuat seria de colaborări de succes cu Lazy Ed: „Îmi place când” a stat 14 săptămâni în top 10 cele mai difuzate piese la radio, ajungând până pe locul #1, urmată de “AiAiAi” și “Mhm Aha”. Recent, artistul a lansat piese precum ,,Zece”, în colaborare Calinacho, ,,Oh baby”, alături de Nixo, ,,Ai grijă de viața ta” și ,,Balans”, alături de Lazy Ed.
Despre Lazy Ed
Lazy Ed este unul dintre artiștii reprezentativi ai noului val din muzica urbană românească, remarcându-se printr-un stil autentic, versuri directe și o prezență constantă în topurile platformelor de streaming. De-a lungul ultimilor ani, artistul și-a construit o comunitate puternică de fani, lansând piese care au devenit rapid virale și au adunat milioane de ascultări și vizualizări.
Printre cele mai de succes lansări ale sale se numără „Mă sună nebunele”, una dintre piesele care i-au consolidat popularitatea, depășind 17 milioane de vizualizări pe YouTube și demonstrând impactul pe care îl are în mediul online.
Lazy Ed s-a remarcat și prin colaborări de succes cu artiști importanți din industria muzicală. Colaborarea cu JO pentru piesa „Mor după tine” a devenit un adevărat hit, ajungând pe locul #1 pe radio, #1 în Spotify România și pe locul #1 în YouTube Trending România și a fost locul #1 pe radio cu piesa “Îmi place când” confirmând succesul comercial al proiectului și versatilitatea artistului. De-a lungul carierei, acesta a colaborat și cu alți artiști apreciați din zona urbană și mainstream, demonstrând că poate aborda cu ușurință stiluri diferite și poate crea piese cu un impact puternic asupra publicului.
Despre EFRA
EFRA este unul dintre artiștii aflați în ascensiune ai noului val muzical din România, remarcat printr-un sound fresh, autentic și printr-o abordare care îmbină influențe pop, urban și accente balcanice. Cu o energie carismatică și un stil direct, EFRA reușește să transforme poveștile și emoțiile personale în piese care ajung rapid la public. Artistul s-a făcut remarcat prin piese precum „Te plac, te pup”, care a devenit virală în mediul online, și a continuat să-și consolideze parcursul muzical prin colaborări cu artiști consacrați. Efra este cunoscut și datorită colaborării cu JO pentru „Sufăr în tăcere”, piesă care a generat interes încă dinaintea lansării oficiale și a fost preluată masiv pe TikTok.
În 2026, EFRA a continuat seria lansărilor cu „Te-am văzut de la balcon”, o piesă inspirată dintr-o poveste spontană și transformată într-un nou capitol al parcursului său artistic. Prin lansările sale, EFRA își conturează treptat o identitate muzicală proprie și se poziționează ca unul dintre numele de urmărit din noua generație de artiști români.
Susținut de o echipă creativă formată din producători și artiști precum Mario Fresh, Lazy Ed, Șerban Cazan și Paul Iorga, EFRA își construiește un proiect muzical în continuă dezvoltare, mizând pe autenticitate, emoție și conexiunea directă cu publicul.

Păreri?

263 Post Views

September 13, 2026

„Sub alte stele”: EL Radu lansează un nou single și un videoclip cu o poveste de iubire dramatică

Pe 10 septembrie, EL Radu a lansat „Sub alte stele”, un nou single pop-rock cu influențe country, însoțit de un videoclip romantic și dramatic, construit în jurul unei povești de iubire cu momente de fericire, pasiune, dar și tristețe.
„Sub alte stele” are un sound inspirat de acele frumoase piese americane de dragoste, în care sonoritățile pop-rock se întâlnesc cu influențe country și creează o atmosferă caldă, emoțională și cinematografică.
Artistul semnează textul piesei, în timp ce melodia și aranjamentul sunt semnate de Ivan Linkovsky și „The Master of the Sound”, colaboratori alături de care EL Radu explorează constant noi direcții muzicale.
Lansarea marchează revenirea lui EL Radu în fața publicului, după o perioadă în care s-a concentrat în special pe proiectele sale din spatele scenei. Interpret, producător muzical, om de radio și PR, artistul este fondatorul #ELRaduProject, label și casă de producție prin intermediul căreia lansează și promovează proiecte muzicale și tineri artiști.
„Mi-a fost dor să cânt, nu doar să stau în spatele proiectelor mele, de care mă ocup ca producător.”
Un love story spus prin muzică și imagine
Videoclipul este regizat de Chiril „Creo” Coreaghin și îl are pe EL Radu în centrul unei povești de iubire în care momentele de apropiere și fericire se împletesc cu tensiunea și dramatismul unei relații.
Partenera sa din videoclip este Sabina Butnaru, aleasă în urma unui casting realizat de echipa de producție. Filmările au avut loc atât pe teritoriul unei vile din apropierea Chișinăului, într-un decor verde și liniștit, cât și într-unul dintre cele mai mari pavilioane de filmări din Moldova.
În partea dedicată performance-ului, EL Radu apare alături de band, format din instrumentiști cunoscuți în Moldova și peste hotare.
„E o experiență aparte să joc eu un rol central într-un story de genul acesta, dar m-am descurcat de minune. Sunt sigur că voi mai repeta astfel de experiențe”, spune artistul.
O piesă lucrată până la ultima notă
„Sub alte stele” a trecut prin mai multe variante până să ajungă la forma finală.
„E o piesă care mă maturizează muzical. Mereu am iubit anume acest stil muzical. Este o piesă la care am muncit mult, refrenul fiind schimbat de cel puțin trei ori, iar titlul – de două ori.”
Artistul anunță că noul single este doar începutul unei noi etape creative: „În 2027 vine și altceva, un alt nivel muzical și videografic, spre care tind.”
Lansarea este susținută de o campanie de mediatizare cu apariții în emisiuni TV importante de la București, urmate de promovarea proiectului în Republica Moldova.
Single-ul și videoclipul „Sub alte stele” sunt disponibile din 10 septembrie, pe canalul de YouTube al artistului și pe principalele platforme digitale.
„Mulțumesc tuturor celor care-mi sunt alături, familiei și echipei mele.”

Păreri?

244 Post Views

September 11, 2026October 1, 2026

Zodier și Holy Molly lansează „Anul în care ne-am iubit”, o piesă despre iubirea care s-a terminat, dar nu și dorul de ea

Zodier și Holy Molly își unesc vocile pentru „Anul în care ne-am iubit”, o piesă despre acea iubire care, la un moment dat, părea să fie tot ce aveai nevoie, până când, fără să-ți dai seama exact când, doi oameni au început să se piardă unul de celălalt.
„Anul în care ne-am iubit” vorbește despre acea relație care nu s-a terminat, despre nostalgia pentru perioada în care iubirea era simplă, intensă și vie. Despre dorul după un „noi” care nu mai există și după timpul în care doi oameni își găseau loc unul în viața celuilalt. Un cântec pentru toate poveștile care au fost reale, frumoase și importante, chiar dacă nu au fost făcute să dureze pentru totdeauna.
Piesa surprinde momentul în care destinele a doi oameni se despart. Nu neapărat printr-o ruptură bruscă, ci prin distanțe care cresc, lucruri care rămân nespuse și drumuri care, încet, ajung să meargă în direcții diferite.
Piesa marchează totodată un moment important în parcursul artistic al lui Zodier, urmând să fie inclusă pe primul său album, „Sub părul blond roșcat”, care va fi lansat pe 24 septembrie. Materialul discografic este unul full acustic și reprezintă un capitol esențial pentru Zodier, oferind publicului o perspectivă sinceră și intimă asupra universului său artistic. Prin acest album, Zodier își propune să aducă în prim-plan emoția, autenticitatea și simplitatea sound-ului acustic, într-un proiect care marchează o nouă etapă în evoluția sa muzicală.
Cu o producție care susține atmosfera melancolică și versuri construite în jurul iubirii „Anul în care ne-am iubit” este o piesă în care se pot regăsi cei care au avut o iubire pe care timpul nu a reușit să o șteargă complet.
„Indiferent de vârstă, majoritatea amintirilor pe care le purtăm se îngrămădesc în câțiva ani pe care îi putem număra pe degete. Și, cu siguranță, există un an care le întrece pe toate. Pentru mine, acela este «Anul în care ne-am iubit». Este piesa care mă duce acolo unde au pornit toate emoțiile, toate lecțiile și unde am cunoscut omul care mi-a dovedit că pot fi fericit. Indiferent dacă povestea noastră a rămas doar acolo, în «Anul în care ne-am iubit», acel an va rămâne mereu unul dintre cele mai importante capitole din viața mea,” declară Zodier.
„Anul în care ne-am iubit” este o piesă semnată de Zodier (Eduard Bondar) și Zadi (Rubinescu Diana Maria), care aduce împreună sensibilitatea versurilor lui Zodier și universul sonor construit alături de Vitali (Tsymbal Vitalii). Muzica este semnată de Zodier și Zadi, versurile îi aparțin lui Zodier, iar producția poartă semnătura lui Vitali.
“Povestea din prima noastră piesă, <<Fericit>>, continuă. Poate nu în cel mai fericit mod, dar cu înțelepciunea înțelegerii că viața nu e mereu un scenariu perfect și că te poți trezi la finalul ei visând la acel an în care ai avut tot. Dar, cum viața e o actriță foarte bună, niciodată nu îți spune când ai acel tot. Tocmai de aceea, îl poți pierde foarte ușor”, a spus Holy Molly.
„Anul în care ne-am iubit” este disponibil pe platformele de streaming.
Despre Zodier
Zodier a descoperit pasiunea pentru muzică la vârsta de 10 ani, când mama sa i-a cumparat o chitară din supermarketul din oraș. A învățat singur să cânte la instrument și, câțiva ani mai târziu, a început să cânte pe străzile din Timișoara, cu intenția de a aduce măcar puțină lumină pe fețele trecătorilor.
Influențat de artiști precum Ed Sheeran, Eric Clapton, Post Malone și The Motans, artistul a început să-și scrie propriile versuri, trimițându-le apoi către The Motans prin intermediul social media. A fost invitat la scurt timp după de către acesta la o serie de sesiuni, unde a lucrat alături de producători titrați precum Marci & Sebi (INNA, Carla’s Dreams, The Motans, Irina Rimes), Alex Turcu (Carla’s Dreams, Irina Rimes, Alina Eremia) și Damian Rusu (The Motans, Irina Rimes, Damian Drăghici, Connect-R).
Piesa sa, ,,Albastru răsărit”, s-a aflat în Top 100 Radio Airplay România, pentru ca ulterior artistul să lanseze un întreg EP, intitulat ,,Mă auzi?”. Piesa alături de YUKA, ,,La Sacou”, a stat timp de 6 săptămâni în Top 10 cele mai ascultate piese de la radio, ajungând până pe locul #6. În 2024, artistul a colaborat alături Holy Molly pentru piesa ,,Fericit” și a lansat single-uri precum ,,Două vieți” și ,,Nu te las”.
Anul acesta, artistul a colaborat cu Tania Turtureanu pentru piesa ,,O săptămână”, dar și cu Yuka, pentru piesa ,,Cioburi”, piesă foarte bine primită de radiouri și de fanii artiștilor.
Despre HOLY MOLLY
Holy Molly are una dintre cele mai recognoscibile voci din pop-dance-ul est-european: un timbru magnetic, o sinceritate care nu cere permisiunea nimănui și o comunitate de fani crescută pe milioane de ascultări în platformele digitale. Cântăreață, compozitoare și actriță, ea scrie un pop modern cu nervuri dance și accente alternative, construit împreună cu producători și compozitori din România și din afara ei.
Ascensiunea ei s-a citit direct în clasamente. „Shot a Friend” i-a adus un disc de aur și locul 1 în topurile de difuzări din Polonia și CSI, un succes pregătit de piese internaționale precum „Menage a Trois” (cu Lizot), „Back to Her” și „Twinkle Twinkle”, iar „Sunday Night” a confirmat relația ei cu publicul polonez, urcând până pe locul 3 în radio. În România și-a așezat numele în vârf cu „Plouă” (cu Tata Vlad) și „Totul meu” (cu ADI), ambele pe locul 1 în radio, a doua devenind cea mai utilizată piesă pe TikTok în 2023.
În același an, EP-ul de debut „Liliac” a arătat că sub hituri există un teritoriu mai adânc. A fost preludiul necesar pentru ce a urmat.
În 2025, Holy Molly a lansat „PULS”, albumul pe care îl numește „albumul care mi-a schimbat viața”. Zece piese, patru acte și o singură direcție: de la iluzie la eliberare. I. Minciuna. II. Decăderea și adevărul. III. Speranța. IV. PULS. Este o cartografiere sonoră a emoției, în care baladele intime respiră alături de ritmuri efervescente, iar vulnerabilitatea nu e o slăbiciune, ci material de lucru. Colaborările îi adaugă nuanțe: „Camera mea” cu Deliric, „Umbra ta” cu Calinacho, „Rugăciunea ta” cu Satoshi.
„PULS” e o pledoarie pentru simțire. Un memento că, atâta timp cât inima bate, mai există putere pentru încă un pas înainte.

Păreri?

4 Post Views

September 10, 2026

ALEWANA lanseaza melodia „Lonely”, o piesa Pop Slow despre singuratate, iubire si dor.

ALEWANA revine cu o noua lansare muzicala, „Lonely”, o piesa Pop Slow care pune in prim-plan emotiile profunde, vulnerabilitatea si sentimentul de singuratate care apare atunci cand iubirea se transforma in dor.
Cu o atmosfera sensibila si un sound modern, „Lonely” marcheaza o noua etapa in evolutia artistei ALEWANA, artista continuand sa exploreze diferite directii muzicale si sa construiasca un repertoriu destinat publicului international. Piesa imbina elemente de pop contemporan cu o interpretare emotionala, creand o atmosfera intima si captivanta.
„Lonely” vorbeste despre acele momente in care, desi lumea din jur continua sa mearga mai departe, gandurile raman alaturi de persoana pe care o iubesti. Este o poveste despre absenta, amintiri, dorinta de apropiere si speranta ca o iubire pierduta poate fi regasita.
Spre deosebire de piesele dance energice, ALEWANA adopta de aceasta data o abordare mai calma si mai emotionala. Ritmul lent lasa spatiu vocii si mesajului, iar productia muzicala pune accent pe atmosfera si pe transmiterea sentimentelor.
Prin „Lonely”, artista isi propune sa creeze o conexiune directa cu ascultatorii care au trecut prin momente de singuratate sau printr-o poveste de iubire in care distanta, despartirea sau lipsa unei persoane dragi au lasat un gol.
Noua piesa demonstreaza versatilitatea ALEWANA si capacitatea sa de a aborda stiluri muzicale diferite, pastrand in acelasi timp identitatea pop moderna care defineste proiectul. „Lonely” aduce o latura mai sensibila si mai personala a artistei, oferind publicului o piesa potrivita pentru momentele in care muzica devine un refugiu pentru emotii.
ALEWANA continua astfel seria lansarilor dedicate publicului international, construind un repertoriu care imbina pop-ul, dance-ul si influentele moderne si care pune accent pe emotie, autenticitate si povesti in care ascultatorii se pot regasi.
„Lonely” este mai mult decat o piesa despre singuratate. Este o declaratie despre iubire, despre dor si despre acele sentimente care raman prezente chiar si atunci cand persoana iubita nu mai este langa noi.

Păreri?

676 Post Views

September 8, 2026October 1, 2026

Killa Fonic explorează sound-ul country în „The Boy with Wings”

Killa Fonic surprinde din nou printr-o schimbare radicală de direcție artistică și lansează „The Boy with Wings”, o piesă care îl poartă, pentru prima dată, în universul muzicii country. Cunoscut pentru faptul că refuză să fie încadrat într-un singur stil muzical, artistul își dezvăluie o nouă latură creativă printr-o compoziție profund personală, construită în jurul vulnerabilității, introspecției și dorinței de regăsire.
Departe de convențiile cu care și-a obișnuit publicul, „The Boy with Wings” pune în prim-plan povestea unui om care încearcă să-și regăsească inocența și copilul interior. Versurile vorbesc despre adevăr, despre drumul înapoi către „acasă” – acel loc simbolic din sufletul fiecăruia – despre vindecare și despre curajul de a o lua de la capăt. Atmosfera caldă, influențele country și interpretarea sinceră transformă piesa într-o experiență intimă, în care fiecare vers devine o confesiune.
„The Boy with Wings” este o declarație despre autenticitate, maturizare și puterea de a privi spre trecut pentru a merge mai departe.
În spatele piesei se află o echipă creativă restrânsă, care pune accent pe autenticitate și pe viziunea artistică a proiectului. Muzica și versurile sunt semnate integral de Killa Fonic, confirmând încă o dată implicarea sa profundă în procesul de creație și capacitatea de a-și transforma experiențele personale în muzică. Producția este realizată de Gridan, al cărui sound completează direcția organică și cinematografică a piesei, oferind spațiul perfect pentru mesajul emoțional transmis de artist.
Prin „The Boy with Wings”, Killa Fonic își continuă misiunea de a depăși granițele genurilor muzicale și de a-și surprinde publicul cu fiecare lansare.
Despre Killa Fonic
Killa Fonic este unul dintre cei mai versatili și inovatori artiști ai scenei muzicale românești. De-a lungul carierei sale, a construit un univers artistic unic, traversând cu naturalețe hip-hop-ul, trap-ul, rock-ul, pop-ul și muzica alternativă, fără a se limita la un singur stil. Implicat activ în procesul de compoziție și producție al proiectelor sale, artistul este recunoscut pentru libertatea creativă și pentru abordarea neconvențională a fiecărei lansări.
În 2026, Killa Fonic și-a extins discografia prin lansarea albumelor „ASTROACVATICO” și „ARHANGHELI”, continuând să experimenteze și să propună direcții sonore noi. De asemenea, colaborarea cu Alina Eremia pentru single-ul „Am ales” s-a numărat printre proiectele recente apreciate de public. În prezent, artistul are peste 270.000 de ascultători lunari pe Spotify, iar piese precum „Niciun Glonț Nu Doare Cât Dragostea”, „Cum Am Știut”, „Piesa Noastră”, “Miami Bici” și „Brasileira” au adunat milioane de stream-uri pe platformele digitale, consolidându-i statutul de unul dintre cei mai originali artiști ai generației sale.

Păreri?

3 Post Views

September 7, 2026October 1, 2026

florianrus lansează „Înseamnă ceva”, o piesă despre lucrurile pe care nu le poți spune, dar le simți

florianrus revine cu „Înseamnă ceva”, o piesă care transformă emoțiile greu de pus în cuvinte într-o declarație sinceră despre conexiune, vulnerabilitate și acele sentimente care, indiferent cât încerci să le ignori, ajung să însemne ceva.
„Înseamnă ceva” vorbește despre momentul acela în care o relație sau o apropiere depășește granița unei simple întâmplări. Fără să ofere răspunsuri definitive, piesa surprinde tensiunea dintre ceea ce simți și ceea ce alegi să spui, dintre dorința de a te apropia și instinctul de a te proteja.
Cu sensibilitatea care i-a definit parcursul artistic, florianrus construiește o piesă în care emoția vine din autenticitate și din observații simple, dar puternice. „Înseamnă ceva” nu este despre gesturi spectaculoase, ci despre acele detalii aparent mici care capătă greutate atunci când există o conexiune reală între doi oameni.
Piesa păstrează ADN-ul lui florianrus: un songwriting personal, direct și relatable, susținut de o producție modernă care lasă spațiu poveștii și interpretării. Rezultatul este un track care nu încearcă să forțeze emoția, ci o lasă să se construiască natural, vers cu vers.
„Înseamnă ceva” este și o piesă despre incertitudine. Despre momentele în care nu știi exact ce sunteți, încotro mergeți sau dacă celălalt simte la fel, dar există suficiente semne încât să nu mai poți spune că „nu e nimic”.
Din această zonă de ambiguitate vine și forța piesei: uneori, nu ai nevoie de o definiție pentru a ști că o conexiune contează.
Muzica este semnată de Florian Rus, Adi Istrate, Mario Morar, Stefan Ionita și Mihnea Sechely, textul de Florian Rus, Adi Istrate și Bogdan Todor, iar producția îi aparține lui Mario Morar și Stefan Ionita.
Prin „Înseamnă ceva”, florianrus aduce în prim-plan una dintre cele mai recognoscibile teme din muzica sa: emoțiile reale, spuse fără filtre și transformate în piese în care ascultătorii își pot regăsi propriile povești.
Despre florianrus
florianrus este unul dintre cei mai apreciați artiști, compozitori și textieri ai noii generații din România. Cu peste 300.000 de ascultători lunari pe Spotify, artistul și-a construit un repertoriu solid, atât prin propriile lansări, cât și prin numeroase compoziții devenite hituri pentru unii dintre cei mai importanți artiști din industria muzicală românească.
Printre cele mai cunoscute piese din discografia sa se numără „Străzile din București” (peste 12 milioane de stream-uripe Spotify), „Pură ficțiune” (aproape 5 milioane de stream-uri), „7 zile” (aproape 5 milioane de stream-uri), „Partea mea de vină”, „Până atunci”, „Aruncă tot” și „Încă ne iubim”, lansări care i-au consolidat statutul de unul dintre cei mai iubiți artiști pop din România.
Pe lângă cariera sa de artist, florianrus este și unul dintre cei mai căutați songwriters din industrie, semnând piese pentru artiști precum Delia, MIRA, Nicole Cherry, Alina Eremia, AMI, JO, Lidia Buble și Marius Moga.
Cel mai recent single al său, „Atâtea inimi”, în colaborare cu Holy Molly, se află în playlisturile principalelor posturi de radio din România și continuă să se numere printre cele mai difuzate piese pop ale momentului, confirmând încă o dată impactul lui florianrus atât ca artist, cât și ca autor.

Păreri?

3 Post Views

September 7, 2026September 13, 2026

RYAA lansează „A little bit of love”, un mix de vulnerabilitate, atitudine și pop contemporan

RYAA își continuă parcursul artistic cu „A little bit of love”, o piesă care aduce în prim-plan o poveste despre atracție, vulnerabilitate și acel gen de relație în care iubirea și red flags ajung să existe în același timp.
Cu un sound contemporan și o identitate lirică ce combină natural româna și engleza, „A little bit of love” surprinde dinamica unei relații intense, în care începutul pare perfect, promisiunile sună convingător, iar limitele personale încep să devină tot mai greu de trasat.
Piesa pornește de la imaginea unei iubiri care pare too good to be true, dar evoluează către o zonă mult mai personală: ce se întâmplă atunci când ajungi să îi oferi cuiva puterea de a-ți influența alegerile, emoțiile și felul în care te vezi pe tine.
Refrenul, construit în jurul ideii de „a little bit of love”, „a little bit of touch” și „a little bit of warmth”, aduce o aparentă simplitate unei povești care, în realitate, este mult mai complicată. În contrapunct, versurile vorbesc despre red flags, promisiuni încălcate și despre conștientizarea unei relații care a ajuns să aibă prea multă putere.
Unul dintre cele mai puternice momente ale piesei vine odată cu mărturisirea „I hate that I gave you power over me”, o frază care sintetizează perfect tensiunea din „A little bit of love”: dorința de apropiere versus nevoia de a nu te pierde pe tine.
Pentru RYAA, piesa marchează o nouă explorare a unei zone pop moderne, în care storytelling-ul personal se întâlnește cu un limbaj urban, direct și relatable.
„A little bit of love” este rezultatul colaborării dintre Rosemary-Hanifeh Aljundi (RYAA), Alina Nădrag (Alina Divina) și Ionuț Vasilache. Muzica este semnată de cei trei, textul de Rosemary-Hanifeh Aljundi (RYAA) și Alina Nădrag (Alina Divina), iar producția îi aparține lui Ionuț Vasilache.
Cu „A little bit of love”, RYAA livrează o piesă despre o experiență familiară multora: momentul în care știi că ar trebui să pleci, dar încă mai speri că this time will be different.
Despre RYAA
RYAA este proiectul artistic al lui Rosemary-Hanifeh Aljundi, artistă, compozitoare și textieră din România, care își construiește identitatea muzicală prin piese inspirate din experiențe personale și emoții autentice. Implicată activ în procesul creativ al propriilor lansări, RYAA semnează atât muzica, cât și versurile pieselor sale, conturând un univers pop contemporan în care sinceritatea și vulnerabilitatea ocupă un loc central.
Prin fiecare lansare, RYAA își propune să transforme emoțiile în povești muzicale cu care publicul să poată rezona, iar „Doar o viață” continuă această direcție artistică, aducând în prim-plan libertatea de a trăi prezentul și de a prețui momentele care contează cu adevărat.
Numele RYAA înseamnă „Remember You Are Amazing” (Amintește-ți că ești uimitor), un motto care încapsulează misiunea ei de a inspira și înălța pe ceilalți. Prin muzica, modelingul și eforturile ei artistice, RYAA își propune să răspândească un mesaj de auto împuternicire, reamintindu-le tuturor valoarea și potențialul lor inerent. Călătoria ei ca artistă este o mărturie a dedicării, pasiunii și impactului incredibil al îmbrățișării autenticității proprii.

Păreri?

219 Post Views

Tag: clip

Zodier lansează „Sub părul blond roșcat”, primul său album: 12 povești despre iubire, despărțiri și toate nuanțele dintre ele

O nouă eră pentru Miley: „Bass Persuades” s-a lansat, iar artista pregătește două concerte la Hollywood Bowl

MILEY REVINE PE SCENĂ

DESPRE MILEY

The Motans transformă „Starea mea de bine” într-un gest care poate aduce un zâmbet unui copil

„Cachalma” dă peste cap regulile iubirii: Mario, Lazy Ed și Efra lansează noul single

„Sub alte stele”: EL Radu lansează un nou single și un videoclip cu o poveste de iubire dramatică

Un love story spus prin muzică și imagine

O piesă lucrată până la ultima notă

Zodier și Holy Molly lansează „Anul în care ne-am iubit”, o piesă despre iubirea care s-a terminat, dar nu și dorul de ea

ALEWANA lanseaza melodia „Lonely”, o piesa Pop Slow despre singuratate, iubire si dor.

Killa Fonic explorează sound-ul country în „The Boy with Wings”

florianrus lansează „Înseamnă ceva”, o piesă despre lucrurile pe care nu le poți spune, dar le simți

RYAA lansează „A little bit of love”, un mix de vulnerabilitate, atitudine și pop contemporan

Ne gasiti pe Facebook

Link-uri

Cele mai citite