Tag: clip

Posted on

Alexandra Căpitănescu lansează „Arde”, un omagiu adus Laurei Stoica

Alexandra Căpitănescu, câștigătoarea emisiunii „Vocea României 2023″, își lansează astăzi noul single, „Arde”, prin intermediul Universal Music Romania, fiind un tribut adus uneia dintre cele mai mari voci ale României, Laura Stoica. Piesa reprezintă o reinterpretare modernă a refrenului legendar din hitul „Focul” al Laurei Stoica, aducând un omagiu inconfundabilei artiste. Prin „Arde”, Alexandra îmbină acest refren emblematic cu o producție fresh, inovativă, caracteristică stilului său unic.

Compusă de Dorian Micu și Răzvan Mirică, cu producția semnată de Gabriel Stănoiu, „Arde” pune în valoare vocea puternică și plină de emoție a Alexandrei, care reușește să transmită aceeași intensitate și profunzime ce au consacrat-o pe Laura Stoica. Piesa este o celebrare a muzicii Laurei și o reamintire a impactului său asupra culturii muzicale românești, oferind în același timp o interpretare modernă, ce rezonează cu noua generație de ascultători.

Pentru a marca această lansare și a onora moștenirea muzicală a Laurei Stoica, Alexandra Căpitănescu va susține sâmbătă, 9 noiembrie, un concert tribut la Berăria H. În cadrul spectacolului „S-a mai născut o stea”, Alexandra va aduce pe scenă cele mai iubite melodii ale Laurei Stoica, oferind publicului o seară de neuitat, încărcată de emoție și pasiune.

„LAURA STOICA – una dintre cele mai mari voci ale României. Pentru mine, muzica ei trăiește și va trăi mereu, așa că a venit timpul să aducem piesele voastre preferate de la Laura Stoica într-un turneu tribut în câteva orașe din România.”, declară Alexandra, arătându-și profunda admirație pentru artista pe care o celebrează.

Concertul promite să fie o experiență specială pentru fanii Laurei, dar și pentru iubitorii de muzică live. Alături de trupa sa, Alexandra va interpreta piese celebre precum „Un actor grăbit” și „Focul”, reinterpretate cu respect și căldură. Accesul la concert va fi permis de la ora 17:00, iar spectacolul va începe la ora 19:00.

Alexandra Căpitănescu este una dintre cele mai promițătoare artiste de pe scena muzicală românească, câștigând recunoaștere la nivel național odată cu victoria sa la „Vocea României” în 2023. Avându-l ca mentor pe Tudor Chirilă, Alexandra și-a demonstrat talentul remarcabil și abilitatea de a emoționa publicul prin interpretări autentice și pline de sensibilitate. De la momentul câștigării competiției, cariera ei a luat avânt, iar în aprilie a acestui an a lansat primul ei EP, care cuprinde cinci piese originale, fiecare dintre ele scoțând în evidență diversitatea stilistică și maturitatea artistică pe care o posedă.

Acest concert tribut aduce în prim-plan angajamentul ei de a păstra vie amintirea Laurei Stoica, într-un spectacol care promite să fie o seară plină de emoție și celebrare.

Păreri?

489 Post Views
Posted on

În căutarea distracției cu RYAA – “Girl on Girl”

“Girl on Girl” este un imn electrizant al libertății și entuziasmului, conceput să aprindă atmosfera de pe ringul de dans. Cu ritmuri pulsante și o energie molipsitoare, RYAA livrează o piesă care capturează spiritul nopților nebune, pline de posibilități infinite. Melodia invită ascultătorii să se lase purtați de val, să îmbrățișeze neașteptatul și să se piardă într-o lume unde distracția nu are limite. Curajoasă, captivantă și cu un refren de neuitat, “Girl on Girl” devine coloana sonoră perfectă pentru cei pregătiți să cucerească noaptea și să creeze amintiri de neuitat.

Piesa a fost scrisă de RYAA împreună cu Alex Cotoi, care s-a ocupat și de producție.

Ca songwriter, RYAA este cunoscută pentru versurile ei pătrunzătoare și melodiile captivante, inspirându-se din experiențe personale și narațiuni culturale diverse pentru a crea melodii atât de relevante cât și profunde. Spectacolele ei sunt marcate de o prezență dinamică și o conexiune emoțională profundă cu publicul, făcând fiecare spectacol o experiență memorabilă.

Pe lângă talentele ei muzicale, RYAA este și model, aducându-și viziunea artistică la viață prin modă și povestiri vizuale. Activitatea ei în modeling completează cariera muzicală, permițându-i să-și exprime creativitatea în multiple dimensiuni.

Numele RYAA înseamnă “Remember You Are Amazing” (Amintește-ți că ești uimitor), un motto care încapsulează misiunea ei de a inspira și înălța pe ceilalți. Prin muzica, modelingul și eforturile ei artistice, RYAA își propune să răspândească un mesaj de auto împuternicire, reamintindu-le tuturor valoarea și potențialul lor inerent. Călătoria ei ca artistă este o mărturie a dedicării, pasiunii și impactului incredibil al îmbrățișării autenticității proprii.

Păreri?

416 Post Views
Posted on

,,Alarmă falsă”: când dragostea e doar o iluzie – Liviu Teodorescu x Eva Timush

M-ai făcut să cred că-ți pasă…

,,Alarmă falsă” e piesa perfectă pentru toți cei care au fost dezamăgiți în dragoste. Liviu Teodorescu și Eva Timush cântă despre momentele în care cineva te face să crezi că ține la tine, dar totul se dovedește a fi doar o iluzie. Cu versuri directe și o interpretare plină de emoție, piesa surprinde perfect senzația aia amară când realizezi că ai căzut pradă unor sentimente false. O melodie de ascultat pe repeat când ai nevoie să-ți amintești că nu toate “alarmele” merită luate în serios.

Piesa a fost scrisă de Liviu Teodorescu, alături de Mario Morar, Ștefan Ioniță, CST (Ciprian Constantin Marian) și Eva Timush pentru partea de muzică. Producția a fost realizată de Mario Morar, Ștefan Ioniță și CST (Ciprian Constantin Marian).

Liviu Teodorescu este un artist complet și un compozitor de excepție, care a reușit să-și lase amprenta în muzica românească. A intrat în lumina reflectoarelor în 2012, după ce a impresionat la „Vocea României”, iar de atunci și-a consolidat cariera cu o serie de hituri. Pe lângă vocea sa inconfundabilă, Liviu e un maestru la pian și chitară, iar talentul său de a compune piese catchy l-a transformat într-un nume de referință.

La doar 14 ani, a reprezentat România la Eurovision Junior, iar un an mai târziu a făcut senzație în „Pariu cu viața” și trupa LaLa Band. În 2013, Liviu a explodat pe scena muzicală cu piesa „Ești piesa”, care a devenit rapid un hit. De atunci, a colaborat cu artiști de top ca Marius Moga, Adda, Robert Toma și Sore, și și-a câștigat reputația de a crea hituri pe bandă rulantă.În 2016, a lansat melodii care au cucerit topurile, cum ar fi „Gelos”, „Cine m-a pus”, „Dor de ea” și „Matematica iubirii”, piesă creată împreună cu fratele său, Matei Teodorescu. Proiectul său din 2017, #LiTEmoments, a demonstrat încă o dată că Liviu e la un alt nivel, cu patru piese compuse 100% de el. Piese ca „Fanele”, în colaborare cu Dorian Popa și Laura Giurcanu, sau „Obsesie”, una dintre cele mai ascultate la radio în 2017, au confirmat statutul artistului în industrie. Anul acesta, Liviu și-a încântat fanii cu piese precum ,,Nu pleca”, alături de Roxen, sau single-ul ,,Iubirile din liceu”.

Eva Timush, un superstar în ascensiune din Moldova, a cucerit lumea online-ului, dar și industria muzicală românească. Prezența sa pe rețelele sociale a explodat după aparițiile în emisiuni precum “Vocea României” și “Romania’s Got Talent,” unde prestațiile ei au impresionat telespectatorii pe YouTube. Eva Timush, un spirit liber înarmat cu o voce uimitoare și o înfățișare pe măsură, a colaborat la hit-uri precum “Tattoo” și “Too Deep” cu SICKOTOY. Colaborarea ei cu Vescan pentru “Colegi de apartament” a atins poziția #1 în trending-ul YouTube-ului și a rămas în Top 10 Media Forest timp de 12 săptămâni, atingând poziția maximă #2. În 2023, artista a mai avut parte de două colaborări de excepție pentru piesa “Bad Girls”, alături de SICKOTOY, INNA și ANTONIA și pentru ,,Te-am sunat”, alături de rareș. De asemenea, artista a lansat și primele sale single-uri în limba română, ,,Unde ești acum” și ,,Prea așa”. Ultima sa colaborare alături de JUNO pentru ,,Imuni la bine” a fost timp de 23 de săptămâni în Top 10 cele mai difuzate piese de la radio, ajungând până pe locul #2.

Păreri?

328 Post Views
Posted on

Trupa Taxi lansează „Prea puțin, prea târziu” – o reflecție profundă asupra relațiilor și a regretelor care vin odată cu trecerea timpului”

Taxi, una dintre cele mai emblematice trupe din România, lansează single-ul „Prea puțin, prea târziu”, o baladă emoționantă care surprinde durerea și regretele care apar atunci când realizăm că, în ciuda intențiilor bune, unele lucruri rămân nespuse sau nefăcute.

Cu versuri sincere și o interpretare care atinge suflete, Taxi ne aduce în fața unei realități crude, dar universale, explorând complexitatea sentimentelor umane.

„Ascultați piesa, urmăriți clipul! Sigur, ar putea fi încă trei minute pierdute pe internet. Sau nu”, spune artistul.

Piesa „Prea puțin, prea târziu” este construită în jurul ideii că în viață, uneori, nu acționăm la timp, iar regretul poate deveni o lecție dificilă.

Cu o carieră de peste două decenii, Taxi este o trupă renumită pentru capacitatea de a surprinde momentele delicate și profunde din viață, întotdeauna cu un mesaj puternic și onest. Cu un repertoriu care include unele dintre cele mai iubite cântece românești, Taxi continuă să aducă publicului povești autentice și emoționante.

Păreri?

404 Post Views
Posted on

LIDIA BUBLE dezvăluie motivul ce a stat în spatele postărilor misterioase de pe Social Media

Lidia Buble a luat prin surprindere publicul prin noul single, „Maria, Maria”, în care face dezvăluiri pline de emoție despre momentele personale. „Piesa «Maria, Maria» este inspirată dintr-o experiență reală și, recunosc, dureroasă la momentul respectiv. Poate e surprinzător, dar persoanele publice nu duc vieți perfecte. Și noi avem momente de tristețe, clipe în care ne simțim trădați, singuri sau neînțeleși. Prin piesa «Maria, Maria» mi-am dat libertatea să fiu eu, să împart cu publicul din experiențele personale”, împărtășește artista.

Single-ul „Maria, Maria” explorează povestea unei iubiri intense, plină de pasiune și dorință, însă în care își face apariția un al treilea personaj. „În orice relație poate apărea la un moment dat o ispită, o Marie; ține de puterea și conexiunea celor doi să se regăsească și să renască împreuna mai puternici, ca pasărea Phoenix. Poveste piesei este despre sentimentele adevărate, dezbrăcate de orgoliu. Cred că e un mesaj pe care mulți îl înțeleg: să lupți pentru ce contează pentru tine, dar și să știi când e momentul să mergi mai departe”. spune Lidia.

Vocea expresivă a Lidiei amplifică puterea versurilor, dându-le o conotație specială „Cred că este important să împărtășesc prin muzică povești de viață, deoarece știu că mulți se pot raporta la faptul că drumul către auto-descoperire vine de multe ori împreună cu diverse «cicatrici». Vreau ca oamenii să simtă speranță și să știe că vor ieși de cealaltă parte mai puternici și o versiune mai bună a lor”, adaugă artista.

Lidia Buble a lucrat piesa „Maria, Maria” împreună cu Adi Colceru, cel care semnează producția muzicală, dar și cu Radu Bolfea și Bianca Dragomir, cu care a scris versurile și linia melodică.

Piesa „Maria, Maria” urmează să fie inclusă pe primul album al artistei programat să fie lansat la începutul anului 2025 și care promite să poarte publicul printr-un carusel de emoții, Lidia implicându-se personal în scrierea textelor.

Videoclipul piesei „Maria, Maria”, regizat de Isabella Szanto, pare un film emoționant de dragoste, prezentându-ne o Lidia Buble autentică, elegantă și rafinată, ce trece printr-un rollercoaster de stări de spirit, ca o adevărată actriță: cu inima frântă, tulburată, distrasă, supărată, iar în final învingătoare și mai puternică.
„Cred că fiecare avem nevoie să ne eliberăm de lucrurile care ne-au rănit, iar pentru mine, scrierea acestei piese a fost eliberarea de care aveam nevoie”, declară frumoasa artistă.

Păreri?

370 Post Views
Posted on

Lino Golden lansează „Prințul din Belair” – un tribut contemporan adus unui stil iconic

Lino Golden, unul dintre cei mai îndrăzneți artiști din scena trap și hip-hop din România, lansează „Prințul din Belair”, o piesă care combină vibe-ul anilor ’90 cu sounduri moderne și o abordare personală. Inspirat de celebrul serial care a definit o generație, LINO își creează propriul „Bel Air” – un spațiu de expresie liberă, creativitate și curaj artistic.

În „Prințul din Belair”, LINO explorează tematici de succes, loialitate și autenticitate într-o lume în continuă schimbare. Cu un beat și sound captivant, piesa surprinde farmecul personal al artistului, adăugând o notă fresh culturii urbane. Videoclipul, o reprezentare vizuală vibrantă și plină de culoare, reflectă influențele pop-culture și dorința de a redefini ideea de „lux” și „succes” prin propria perspectivă.

Cunoscut pentru hiturile sale energice și carisma inconfundabilă, Lino Golden continuă să-și surprindă fanii cu lansări inovative și colaborări de succes. Stilul său eclectic și vocea unică au câștigat admirația unei comunități de fani loiali și l-au consacrat ca unul dintre cei mai relevanți artiști ai momentului.

Păreri?

366 Post Views
Posted on

“Parfum de damă” – călătorie în esența feminității – Killa Fonic x Andra

Zilele astea șansele sunt rare să te găsesc…

Piesa “Parfum de damă” de Killa Fonic și Andra este o explorare emoționantă și rafinată a feminității și a seducției, evidențiind căutarea esenței feminine pierdute. Versurile evocă amintiri nostalgice, subliniind puterea parfumului ca simbol al atracției și al jocului seducției.

Melodia îmbină ritmuri moderne cu influențe de muzică pop și ritmuri flamenco, creând o atmosferă captivantă și energică. Elementele flamenco contribuie la intensificarea pasiunii și eleganței piesei. Vocile puternice ale celor doi artiști se completează armonios, aducând o notă de intensitate și profunzime. Killa Fonic aduce un stil îndrăzneț și provocator, în timp ce Andra, care reprezintă feminitatea pură, oferă sensibilitate și delicatețe, rezultând o colaborare care rezonează cu ascultătorii.

Prin metafore subtile și imagini sugestive, “Parfum de damă” reînvie magia seducției, invitând ascultătorii să își amintească de puterea și frumusețea autentică a femininului.

Piesa a fost scrisă de Killa Fonic și produsă de Costel Dominteanu (DOMINO). “Parfum de damă” vine însoțită și de un videoclip special, regizat de nimeni altul decât Mr. Deville, alter egoul lui Killa Fonic, cu DOP – Gosh, edit & color – HYPE, Robert Mateescu, David Mateescu, Răzvan Sarivan și producție de Loops Production.

Creativitatea artistică, versatilitatea muzicală și sinceritatea brutală fac din Killa Fonic un artist unic în România. A debutat în proiectul Șatra B.E.N.Z. și a continuat să își construiască cariera solo, lansând până acum 11 albume de succes precum “Ramses 1989”, “Lamă Crimă”, “Emotiv Munteana”, “Trendsetter” și “Osvaldo”. Printre hiturile sale se numără “Bambolina” cu Carla’s Dreams, “Miami Bici”, Azteca și bbno$, “MAMBO”, “Richie Rich”, “NIMENI” și “Lucifer”. Colaborarea sa cu Delia pentru “Cum am știut” a fost un real succes, iar piesa “Miami Bici” a dominat clasamentele în 2020, fiind desemnată Top Romanian Track și ajungând pe locul #1 pe Apple Music și Spotify. “Brasileira”, alături de RAVA, a adunat milioane de vizualizări pe YouTube și a ocupat locul #3 pe Spotify. Mai mult decât atât, artistul a lansat în numai doi ani albumele “MAT-STHĀNI SARVA-BHŪTĀNI” și OPUS MAGNUM, realizat în colaborare cu Gridan, și EP-urile experimentale “SS1000” și “Rock This Way”.

Una dintre cele mai iubite artiste din România, cu o carieră de peste 20 de ani, 13 albume la activ, multiple piese pe #1, încoronată cu titlul de Best Romanian Act și Europe Best Female Artist la MTV Europe Awards, în 2016, Andra este un pionier în industria muzicală și o adevărată inspirație pentru perseverența și versatilitatea de care dă mereu dovadă. Sub numele său stau multiple colaborări cu nume de succes atât din România, cât și cu artiști și compozitori onorați cu Grammy-uri, precum Enrique Iglesias, David Bisbal, Descemer Bueno, Lil Eddie și mulți alții. Artista este o prezență strălucitoare și în lumea televiziunii, fiind jurat în cadrul emisiunii ,,Românii au talent” încă din prima ediție și experimentând acest rol și în cadrul emisiunilor ,,Vocea României” și ,,Vocea României Junior”. În mediul online, Andra se poate lăuda cu o sumă de 8 milioane de urmăritori pe toate platformele. În 2023, colaborarea sa cu Andrei Bănuță pentru piesa ,,Nu m-am gândit la despărțire” a stat timp de 19 săptămâni în Top 10 Media Forest, cu peak position #1, piesa cucerind, de asemenea, și platformele de streaming. Mai mult decât atât, Andra a colaborat cu una dintre cele mai de succes artiste de Flamenco și Spanish Pop, India Martinez, pentru piesa “El Vuelo”. 2024 a fost, de asemenea, un an de succes, colaborarea sa cu The Motans pentru ,,Înapoi în viitor” a făcut senzație în rândul fanilor artiștilor și a stat timp de 9 săptămâni în Top 10 Media Forest. De succes este și single-ul ,,Mă întorc acasă”, care este de 10 săptămâni în Top 10 cele mai difuzate piese de la radio.

Păreri?

414 Post Views
Posted on

Shawn Mendes a lansat „Heart of Gold”, o nouă piesă de pe viitorul său album omonim

Cântărețul și compozitorul multi-platinat, nominalizat la GRAMMY, Shawn Mendes, a lansat astăzi noua sa piesă, „Heart of Gold”, care va fi inclusă pe viitorul său album, „Shawn”, ce urmează să fie lansat prin intermediul Universal Music Group. Piesa este inspirată de amintirea unui drag prieten din copilărie care a trecut în neființă, iar videoclipul, regizat de Connor Brashier, adaugă un omagiu vizual puternic.

 „Durerea este un lucru foarte greu de gestionat și o mare parte din ce m-a ajutat a fost celebrarea acelei persoane. Aș dori să dedic această melodie tuturor celor care au pierdut pe cineva – fie că este cineva care a trecut în neființă, fie că este cineva încă în viață. Aceasta este pentru ei.”, declară artistul. Noua piesă a fost scrisă și produsă de Shawn, împreună cu Scott Harris, Mike Sabath și Eddie Benjamin.

Noua melodie vine după lansările pieselor „Nobody Knows”, „Why Why Why” și „Isn’t That Enough” de la începutul acestui an. Toate piesele vor apărea pe viitorul album omonim, care va fi lansat pe 15 noiembrie.

„Shawn” este al cincilea album de studio al lui Mendes și este inspirat profund de călătoriile și experiențele sale din ultimii ani, în urma anulării turneului său din 2022.

Lansarea albumului va fi marcată printr-un eveniment special în cinematografe la nivel global, disponibil doar pentru o noapte. Filmul, realizat la istoricul Bearsville Theater din Woodstock, NY, surprinde un concert exclusiv în care Shawn interpretează albumul integral pentru prima dată. Pe parcursul spectacolului, el împărtășește povești personale și explică inspirația din spatele fiecărei piese, oferindu-le fanilor o privire intimă asupra călătoriei creative care a dat naștere acestui album.

Păreri?

529 Post Views
Posted on

The Weeknd a lansat „São Paulo”, mult așteptata colaborare cu Anitta

The Weeknd a lansat „São Paulo”, mult așteptata colaborare cu superstarul brazilian Anitta, care joacă, de asemenea, rolul principal în videoclipul piesei. Regizat de vizionarul FREEKA, videoclipul are o turnură întunecată și șocantă: Anitta, însărcinată în poveste, descoperă o față care apare continuu în abdomenul ei. Această imagine bizară și înfricoșătoare amplifică un nou capitol vizual îndrăzneț pentru The Weeknd.

Lansarea piesei „São Paulo” marchează o nouă realizare în cariera lui The Weeknd, după ce și-a depășit propriul record ca artist cu cei mai mulți ascultători lunar pe Spotify, acumulând peste 120 de milioane. Acest moment de referință vine în urma unor lansări de succes, precum „Timeless” alături de Playboi Carti, produsă de Pharrell Williams, ce a debutat în top 3 în Billboard Hot 100, și „Dancing in the Flames”. Ambele piese vor fi incluse pe viitorul său album, „Hurry Up Tomorrow”, ce urmează să fie lansat prin intermediul Universal Music Group.

Luna trecută, The Weeknd a susținut un concert electrizant, cu biletele epuizate, în São Paulo, transmis live pentru milioane de spectatori pe YouTube. Concertul, aflat în trending în 24 de țări, a inclus apariția surpriză atât a Anittei, cât și a lui Playboi Carti, aducând sunetul unic al lui The Weeknd unui public global. Veniturile din vânzarea de produse de la eveniment au fost donate Fondului Brazilian Soul al BrazilFoundation, sprijinind comunitățile din Brazilia afectate de provocări naturale și economice.

Păreri?

419 Post Views
Posted on

COJO a lansat „Mai e un pic”, o nouă piesă de pe viitorul său album, „ERUPT”

Andrei-Ovidiu Cojocaru, cunoscut sub pseudonimul COJO, este un artist complet – scriitor, performer și regizor român, pregătit să domine scena muzicală românească cu „Mai e un pic”, noua lui piesă de pe următorul album, „ERUPT”, ce urmează să fie lansat la începutul anului viitor prin intermediul Universal Music Romania. Piesa este interpretată de COJO împreună cu Adrian Naidin, Vizi Imre și Claudiu Mihail Teohari. Versurile au fost scrise de COJO, alături de Claudiu Mihail Teohari, iar de producție s-a ocupat Alin Iulian Sterian (iRonic Distors).

„Orice poveste de dragoste reprezintă o lecție. Poveste după poveste, până când începutul începe să semene cu finalul precedent. Am încercat să redau în piesa „Mai e un pic” lamentarea drumului către găsirea iubirii adevărate și amăgirea cu idei false despre ce înseamnă să iubești. Recurența ideii de “mai e un pic” sugerează că piesa este ea însăși o ciclicitate, care, odată încheiată, o ia de la capăt cu o nouă poveste de dragoste spusă cu aceleași cuvinte, dar cu altă idee despre iubire, care pică pradă acelorași neîmpliniri și nemulțumiri sufletești. Asocierea cu Mitul lui Sisif adaugă greutate în direcția repetării acestui sentiment la nesfârșit, împingând bolovanul în zadar, cu speranța spulberată că într-o zi proiecția idealizată despre iubire se va materializa și va prinde viață”, a declarat COJO despre noua piesă.

Săptămâna trecută, COJO a oferit fanilor o experiență exclusivistă, organizând un eveniment de ascultare a albumului într-o locație deosebită, mai precis Galeria OM (Objects and Moods Gallery). Aici, invitații au avut ocazia să se lase cuprinși de atmosfera albumului, înconjurați de proiecții artistice și pânze ce înfățișau momente semnificative din universul „ERUPT”. În cadrul acestui listening party, participanții au savurat băuturi personalizate cu denumiri inspirate din piesele albumului, interacționând cu alți membri ai comunității COJO și experimentând o seară de neuitat, dedicată muzicii și artei.

După absolvirea studiilor de regie de film, COJO și-a început parcursul în industria marketingului, unde, în 2021, a avut o întâlnire revelatoare cu Alin Sterian, cunoscut ca iRonic Distors. Fascinat de versurile și de energia brută a pieselor nelansate ale lui COJO, iRonic a recunoscut imediat potențialul său artistic, sugerând o colaborare care să depășească simpla utilizare a unor beat-uri neprelucrate de pe internet, folosite de COJO din lipsa cunoștințelor de producție muzicală. Astfel, iRonic a devenit producătorul muzical și directorul creativ al lui COJO, iar împreună au fondat Raspaparakis Studios, casa de discuri ce a co-produs „ERUPT” alături de Universal Music Romania, marcând o etapă definitorie în ascensiunea artistică a lui COJO.

Păreri?

766 Post Views

Ne gasiti pe Facebook

Radio Crazy

Link-uri

Termeni si conditii

Despre cookies

Muzica Noua

Stiri mondene

Muzica Noua

Star Gossip Magazine

Mobile247.Ro

Facem Frumos

ziare

Jooble

Cele mai citite

Irina Rimes x Theo Rose - ,,...
Lil Baby face echipă cu Tears ...
Ana Maria Pamantas, succes cu piesa ...
Blaga a lansat piesa ”Claustrofob”
Y.A.L. lansează single-ul „Don’...
Alexia dă voce gândurilor și ...
Copyright © 2026 by CrazyRadio. All rights reserved.