Jost te va face să te simți ca un “Rockstar”

Pregătește-te să-ți aprinzi energia interioară cu noul single semnat Jost – “Rockstar”! Este piesa care te ridică instant, îți dă putere și te face să simți că nimic nu îți poate sta în cale. Atunci când totul pare că se destramă, amintește-ți: ești un rockstar menit să strălucească puternic și fără teamă. Dă volumul la maximum, ia-ți energia înapoi și lasă muzica să te ridice tot mai sus!

Piesa este scrisă de Minelli și produsă de Victor Bourosu (Viky).

DJ-ul și producătorul Jost, cu rădăcini în Germania și Țările de Jos, și-a transformat dragostea profundă pentru muzică și dorința de a răspândi bucurie într-o carieră înfloritoare, creând piese care pur și simplu “te fac să te simți bine”. Pornind modest, din camera sa, a început să mixeze și să producă muzică, ajungând să împartă scena cu artiști de top precum Rudimental, HBz și Felix Jaehn.

Prezența sa online a crescut rapid. În doar patru ani de la lansarea primelor piese, Jost a strâns peste 20 de milioane de stream-uri pe diferite platforme, mai mult de 500.000 de ascultători lunari pe Spotify, peste 45.000 de urmăritori pe TikTok și apariții în playlisturi globale de prestigiu pe Spotify, precum New Music Friday (Global, SUA și alte șase țări) sau Mainstage (Germania). Single-uri precum “Clap Clap” (peste 14 milioane de stream-uri pe Spotify) și “Cure For Lonely” au ajuns în Top 100 German Dance Charts. Muzica sa are și impact internațional: “Talk To Me” (2023) a intrat în Top 100 Radio Charts în Norvegia, Finlanda și Bulgaria, iar “Ritual” (feat. Bella X) și “Never Be Friends” au pătruns în Top 100 Romanian Radio Charts.

Jost este și fondatorul Wonderworld Festival din Hanovra. Cea de-a doua ediție a atras peste 5.000 de vizitatori și a adus pe scenă artiști precum David Puentez, LARI LUKE și The French Sisters, alături de un performance special semnat chiar de Jost.

Păreri?

22 Post Views

Jade lansează „Băiat elegant” – primul track, prima impresie, primul statement

Ok, dar cine este Jade? Un nume nou, însă deloc întâmplător. „Băiat elegant” este piesa pe care Jade o prezintă publicului – un debut cu stil, ironie și un pic de mister.

În spatele proiectului este Răzvan Samaris, un newcomer care vine dintr-o lume total diferită (hint: are licență și master în Drept), dar care tocmai din acest contrast a construit o identitate artistică diferită. Una în care nu este nimic întâmplător: nici versurile, nici sound-ul, nici vibe-ul ironic cu care își asumă rolul de… băiat elegant.

„«Băiat elegant»  nu e doar o carte de vizită muzicală, ci și o formă jucăușă de autoportret, un mix între seriozitate și sarcasm, între control și lejeritate”, spune Jade despre primul său single.

Jade nu vine doar cu muzică, ci și cu o estetică bine gândită și o energie aparte. Nu vrea să semene cu nimeni, dar nici nu încearcă prea tare. Și poate chiar din acest motiv o să-ți placă. Piesa „Băiat elegant” este disponibilă pe toate platformele de streaming.

Păreri?

33 Post Views

James Hype lansează piesa „Waterfalls”, alături de Sam Harper și Bobby Harvey

James Hype lansează „Waterfalls” împreună cu Sam Harper și Bobby Harvey, o piesă plină de energie și ritm fresh, ideală pentru dans. Melodia îmbină un beat dinamic cu versuri relaxante, iar refrenul catchy devine rapid un imn pentru serile de distracție și relaxare. „Waterfalls” evidențiază talentul unic al fiecărui artist, oferind un sound actual și vibrant, perfect pentru playlisturile de vară.

James Hype, pe numele său real James Edward Lee Marsland, este un DJ, producător și remixer din nordul Angliei, cunoscut pentru hituri precum „More than Friends” și „Ferrari”. El s-a impus ca un nume de referință în scena muzicii dance britanice și internaționale, remarcându-se atât prin producții cu milioane de streaminguri, cât și prin abilitățile sale live de DJ. James a colaborat cu artiști importanți și a mixat la festivaluri majore precum Tomorrowland și Lollapalooza, fiind un reper în muzica electronică actuală.

Sam Harper este o cântăreață și compozitoare din Londra, parte din colectivul Dopamine, recunoscută pentru implicarea sa în piese de succes precum „Friday” (Riton & Dopamine) și colaborările cu BTS, Joel Corry și Nathan Dawe. Vocea și talentul ei în scrierea pieselor au adus hituri cu sute de milioane de streamuri, iar prezența sa adaugă un plus de emotivitate și prospețime în colaborarea cu James Hype și Bobby Harvey.

Bobby Harvey este un artist și producător britanic care a atras atenția prin single-ul „Heartstrings”, devenit viral pe TikTok și susținut de posturi radio importante din UK. După ce a lucrat cu nume mari din industria muzicală și a semnat cu Island Records, Bobby se afirmă ca o voce puternică în dance-ul contemporan, cu colaborări recente care i-au consolidat poziția în topurile britanice. În 2025, continuă să-și extindă cariera cu proiecte fresh și susținere din partea unor DJ celebri precum Diplo.

Păreri?

27 Post Views

Glass Animals aduc un nou val de energie în seria Fresh Fruit cu piesa „Vampire Bat”

Trupa britanică Glass Animals lansează „Vampire Bat”, cea de-a cincea piesă din seria Fresh Fruit – un proiect ce are ca scop explorări sonore îndrăznețe și colaborări surprinzătoare. Dave Bayley, care produce toate albumele Glass Animals, continuă să experimenteze, alături de producătorul Rob Bisel (cunoscut pentru colaborarea cu SZA), construind astfel un nou capitol sonor inedit.

Single-ul se adaugă unei serii variate, care mai include „Lose Control” (cu Joey Bada$$), „Gold Lime”, „Tokyo Drifting” (cu Denzel Curry) și „I Don’t Wanna Talk (I Just Wanna Dance)” (cu Albert Hammond Jr.).

„Vampire Bat” păstrează semnătura sonoră unică a trupei, dar adaugă accente electrizante și versuri pline de imagini jucăușe, de la „Peter Piper” la „Don Quixote” și „titty twisters din 1999″. Refrenul are un vibe exploziv, cu energie de rock star dus la extrem, pe un fundal ritmic ce alternează între tensiune și descărcare euforică.

Videoclipul îmbină estetica trippy cu elemente de pop-art și glitch-uri vizuale, transpunând atmosfera suprarealistă a piesei într-o experiență vizuală vibrantă. Imaginile se succed rapid, prin colaje animate și culori saturate, accentuând caracterul experimental al seriei Fresh Fruit.

Glass Animals, formație nominalizată la Grammy și BRIT Awards, a devenit un fenomen global prin îmbinarea genurilor muzicale și construirea unei comunități dedicate de fani. Albumul lor „Dreamland” a depășit 12 milioane de vânzări și a dat naștere hitului „Heat Waves”, primul single al unei trupe britanice care a ajuns pe locul 1 în Billboard Hot 100 în aproape trei decenii. Cu un show live spectaculos și o abordare creativă ce îmbină muzica, tehnologia și arta vizuală, Glass Animals continuă să-și consolideze statutul de una dintre cele mai inovatoare trupe ale momentului.

Păreri?

29 Post Views

Machine Gun Kelly lansează piesa „outlaw overture” de pe albumul „lost americana”

Artistul american Machine Gun Kelly (MGK) lansează „outlaw overture”, un track care continuă explorarea sa muzicală în zona rock-ului alternativ cu accente folk și punk. Piesa face parte dintr-un proiect muzical mai amplu în care MGK combină elemente de muzică tradițională americană cu energia rebelă ce îl caracterizează.

Piesa se remarcă prin versurile sale încărcate de emoție și sinceritate, reflectând lupta interioară și dorința de libertate a artistului. Cu o atmosferă melancolică, piesa aduce în prim-plan teme precum evadarea din conformism, acceptarea imperfecțiunilor și căutarea unui sens mai profund al vieții. Muzica este construită pe un instrumental care combină chitara acustică cu elemente rock moderne, conferind piesei o intensitate aparte.

Videoclipul oficial al piesei combină influențe moderne atât în filmare, cât și în montaj, păstrând în același timp atitudinea rebelă a artistului prin cadre cu acesta pe motocicletă, dar și latura sa jucăușă, evidențiată prin cromatica vie și colorată. Astfel, atmosfera vizuală echilibrează spiritul liber și nonconformist cu accente pline de energie și prospețime.

Machine Gun Kelly, pe numele său real Colson Baker, este un artist multifatetat din Cleveland, Ohio, cunoscut pentru evoluția sa muzicală de la rap la pop punk și rock alternativ. Debutând în lumea muzicii ca rapper, MGK a devenit rapid celebru datorită stilului său rapid și versurilor provocatoare. După ce a experimentat cu succes genuri diferite, el este acum recunoscut ca un promotor important al revivalului pop punk și rock din ultimii ani, fiind nominalizat chiar și la Premiile Grammy. „Outlaw Overture” reprezintă o nouă etapă în cariera sa, în care MGK explorează rădăcinile muzicii americane cu un sound matur și autentic.

Păreri?

34 Post Views

Marshmello și Jelly Roll lansează piesa „Holy Water”

Producătorul și DJ-ul Marshmello, alături de cântărețul country-rap Jelly Roll, au lansat piesa „Holy Water”, o piesă cu influențe pop și country care aduce un tribut emoționant celor plecați prea devreme.

„Holy Water” este o combinație puternică între sound-ul melodic al lui Marshmello și vocea profundă a lui Jelly Roll. Versurile piesei vorbesc despre durere, pierdere și modul în care ne agățăm de amintiri pentru a trece peste momentele grele: lacrimi pentru inimile frânte, gânduri pentru sufletele plecate și gesturi simbolice – „turn a little holy water” – pentru a le păstra vie memoria. Melodia transmite atât melancolie, cât și speranță, fiind potrivită pentru cei care au simțit golul lăsat de cineva drag.

Marshmello este un producător și DJ nominalizat la GRAMMY, cunoscut pentru imaginea sa distinctivă și pentru colaborările cu artiști de top precum Juice WRLD, Halsey, Demi Lovato, Bastille, Kane Brown, Selena Gomez, Khalid și Jonas Brothers. Cu peste 13 miliarde de stream-uri doar pe Spotify și peste 40 de milioane de ascultători lunari, este unul dintre cei mai ascultați 40 de artiști din lume pe platformă și al treilea cel mai urmărit artist pe YouTube. Inclus pe coperta Forbes „30 Under 30″, Marshmello s-a impus nu doar ca producător inovator, ci și ca antreprenor vizionar, lansând brandul de marshmallows „Stuffed Puffs” și canalul de divertisment pentru copii Mellodees. Printre hiturile sale se numără „Leave Before You Love Me” (cu Jonas Brothers), nominalizat la GRAMMY, și „Numb” (cu Khalid), ambele intrate în Billboard Hot 100.

Jelly Roll este un cântăreț și compozitor din Nashville, multiplu premiat și nominalizat de patru ori la GRAMMY, care a cucerit locul 1 în Billboard 200 All Genre Chart cu albumul „Beautifully Broken” (2024), încheind cel mai de succes an al carierei sale. Debutul său country, „Whitsitt Chapel”, a intrat în Top 3 Billboard 200 și a stabilit recordul pentru cel mai mare debut country din istoria Billboard Consumption Chart. Cu peste 20 de premii câștigate, inclusiv titlul „Country Artist of the Year” la iHeartRadio Music Awards 2025, Jelly are deja nouă piese ajunse pe locul 1 în country radio, cea mai recentă fiind „Liar”. În afara scenei, artistul se implică activ în acțiuni umanitare, donând studiouri muzicale centrelor de detenție pentru minori, vizitând centre de reabilitare și participând la documentare de impact, precum „Save Me” (ABC News).

Păreri?

30 Post Views

IDK la pătrat: colaborare internațională pentru piesa „pookie wookie”

IDK lansează piesa „pookie wookie” în colaborare cu rapperul internațional cu același nume. Această colaborare aduce un suflu proaspăt și o perspectivă autentică întregului proiect.

Mesajul piesei îmbină sarcasmul cu vulnerabilitatea, scris în limbajul afectiv specific generației Z prin diminutive, inside jokes și umor subtil. Versurile surprind dinamica relațiilor moderne, între joacă și alint, păstrând o doză echilibrată de autoironie.

Producția semnată de Endru susține perfect atmosfera piesei, oferind un sound delicat, cu beat-uri glitchy, delay-uri onirice și o textură sonoră ce pendulează între relaxare și energie, conferind astfel o notă fresh și captivantă întregii compoziții.

Videoclipul este realizat sub forma unui lyric video animat, cu un design vizual vibrant și modern. Elementele grafice create de Paly, împreună cu montajul dinamic, amplifică energia piesei și oferă o experiență audio‑vizuală captivantă și contemporană.

Jason Aaron Mills, cunoscut ca IDK, este un rapper și producător american‑britanic din Bowie, Maryland, renumit pentru abordarea sa inventivă și introspectivă a hip-hop-ului. Numele său de scenă – „Ignorantly Delivering Knowledge” – reflectă filosofia artistică de a explora idei complexe și experiențe personale prin muzică.

Pe de altă parte, IDK este una dintre vocile puternice ale trapului românesc, un fenomen al noii generații urbane din România. Crescut în Buzău, el a captat atenția fanilor prin poveștile sale personale, iar primul său album, NONCHALANT (2022), a fost primit cu entuziasm de scena locală. Semnat la Def Jam Recordings România, IDK colaborează cu artiști importanți precum Grasu XXL și Șatra B.E.N.Z, consolidându-și poziția ca o forță relevantă în muzica urbană românească.

Păreri?

49 Post Views

Dora Gaitanovici ne poartă în zborul dorului cu noua piesă „Vara mea”

Dora Gaitanovici lansează piesa „Vara mea”, o melodie care îmbină sensibilitatea versurilor cu un sound dramatic, reușind să transmită atmosfera unei iubiri suspendate în timp.

„Vara mea” este o declarație muzicală plină de dor și mister, în care vocea Dorei devine oglinda unei iubiri intense, dar efemere. Versurile vorbesc despre un refugiu atemporal, în care doi oameni se pierd unul în celălalt, departe de lume.

Piesa „Vara mea” reflectă viziunea creativă completă a Dorei Gaitanovici, care semnează atât interpretarea, cât și producția, versurile și compoziția. La realizarea compoziției au contribuit și Dani Bușoi, Andrei Dragu și Codruț Bulfan, care s-a ocupat totodată de producția piesei, mixul și masteringul acesteia.

Videoclipul oficial al piesei este filmat la Electric Castle de Matei Pana. Acesta surprinde sensibilitatea profundă a versurilor, prin cadre din timpul festivalului, dar și puterea instrumentalului, redată prin cadre dinamice de pe scenă. Pasiunea trupei și publicul ancorat în realitatea momentului, amplifică mesajul vulnerabil al piesei.

Dora Gaitanovici este un proiect muzical tânăr, îndrăzneț și complex. După un episod devenit viral la DWMT și participarea la Eurovision, precum și lansarea unui album concept și turnee naționale, Dora Gaitanovici a reușit să impresioneze cu performance-uri electrizante la cele mai mari festivaluri din România, devenind conducătorii detașați ai noului val alternativ din țară. Sound-ul lor îmbină elemente alternative, progressive și modern rock, cu ușoare influențe folclorice. Vocea captivantă a Dorei, virtuozitatea chitarei lui Dante, armoniile lui Dani și groove-ul lui Codruț, împreună cu producțiile complexe și energia transmisă în fiecare live, definesc proiectul Dora Gaitanovici.

Păreri?

47 Post Views

Alex Velea x Connect-R x Smiley – doar ei știu „Combinația” – un nou hit de la trioul vostru preferat

Gura mea și a ta…
Tot ce lansează atrage priviri și se transformă în hit. Alex Velea, Connect-R și Smiley formează, fără îndoială, combinația anului și poate chiar a industriei. După 10 săptămâni în Top 10 cele mai difuzate piese de la radio cu „Așa ceva”, și după ce au cucerit topurile Shazam, Spotify, Apple Music și YouTube cu „Miss Univers”, „M-am trezit obosit” și „Nu mă ierta”, cei trei continuă seria de succes cu un nou release care are toate șansele să devină soundtrack-ul verii.

Piesa „Combinația” e fun, relaxată și plină de energie. E genul de piesă care se aude în mașină cu geamurile coborâte, pe plajă la apus sau în difuzoarele unui party care nu se mai termină. Cu un refren catchy, beat fresh și chimia inconfundabilă dintre cei trei artiști, „Combinația” continuă distracția verii și aduce vibe-ul perfect pentru oricine vrea să se simtă bine. Când Alex Velea, Smiley și Connect-R se unesc, nu e doar muzică, e stare. Iar vara asta are deja coloana sonoră.

Piesa a fost scrisă de Alex Velea, Smiley, Connect-R și Florian Rus. Producția a fost realizată de Alex Cotoi.

Un videoclip care nu doar că îți atrage atenția, dar parcă te invită direct în lumea lui. E colorat, energic și are acel ceva care te face să intri în ritm fără să-ți dai seama. Fiecare scenă e gândită să transmită vibe-ul piesei, cu mișcare, expresii și detalii care îți rămân în minte. Nu e doar de privit, e de trăit, de la prima secundă până la ultima.

În spatele camerei a fost David Mogan, care a semnat regia, imaginea și montajul. Palo Visuals și Andra Marta au adăugat efectele vizuale, iar Alexandru Rad s-a ocupat de grafică. Producția a fost realizată de Loops Production, care a adus totul împreună. La capitolul styling, Irisha a creat ținute care scot în evidență personalitatea artiștilor și se potrivesc perfect cu energia clipului. Rezultatul final este un mix reușit între muzică, imagine și atitudine.

Iar vestea bună este că tot anul, Alex Velea, Connect-R și Smiley vor lansa muzică doar împreună. Trei dintre cei mai iubiți artiști din România și-au unit forțele și au decis să transforme 2025 în anul lor. Fiecare piesă va fi o combinație de stiluri, voci și atitudine, menită să ridice orice playlist la alt nivel.

Păreri?

52 Post Views

Aura Sova lansează albumul de debut „Drăgaica” – premiera live, pe 10 august la UNTOLD

Aura Sova a lansat oficial „Drăgaica”, primul său album, compus din șase piese: Drăgaicele, Du-mă, Inimioară, Scrisoare pentru mama, Ocară și Lupilor. Albumul este construit ca o călătorie în șase capitole, fiecare piesă explorând teme adânc înrădăcinate în mitologia românească, memoria colectivă și forța de rezistență feminină. „Drăgaica” nu este doar un material muzical, ci un basm contemporan despre iubire, suferință, trădare și renaștere, ancorat într-o estetică folclorică modernă.

Premiera live a albumului „Drăgaica” va avea loc pe 10 august, pe scena principală a festivalului UNTOLD.

„Mi-am dorit să readuc la viață miturile folclorului românesc, ca oglindă a prezentului nostru. Drăgaica nu este doar muzică, ci o chemare: o poveste sonoră despre iubire, trădare, renaștere, despre o ființă născută din Soare și Lună, care iubește, suferă și se transformă”, a declarat Aura Sova.

Artista subliniază că acest album este și un manifest – o reacție artistică la crizele sociale, climatice și la inegalitățile de gen: „Fără egalitate de gen, nu poate exista pace. Femeile au fost mereu arhitectele păcii. Reîntoarcerea la natură din acest album aduce și un strigăt ecologic: criza climatică este rana deschisă a prezentului.”

Aura Șova, câștigătoarea sezonului 12 al emisiunii Vocea României, este una dintre cele mai promițătoare apariții din noul val de artiști români. Cu o voce puternică și un timbru inconfundabil, ea reușește să îmbine armonios tradiția cu modernitatea. Doctorandă în arhitectură, Aura transpune în muzica sa elemente mistice și influențe folclorice, creând o atmosferă enigmatică și hipnotică. Pasiunea sa pentru instrumente tradiționale, precum cavalul, adaugă o notă autentică interpretărilor sale, evidențiind conexiunea profundă cu rădăcinile culturale românești. Crescută de bunica sa, Măndița, care a fost o sursă constantă de inspirație, Aura își propune să aducă în prim-plan frumusețea și misterul tradițiilor autohtone. Piesa „Drăgaicele” marchează debutul său oficial în industria muzicală, fiind o reinterpretare contemporană a miturilor românești, ce îmbină sonorități pop cu accente folclorice și electronice.

Păreri?

84 Post Views