Liviu Teodorescu și Berechet lansează o poveste despre iubirea pierdută în noul single

Liviu Teodorescu și Berechet lansează „O să te las să mă pierzi”, prima lor colaborare, o piesă despre relațiile în care valoarea unui om este înțeleasă abia după ce acesta nu mai este acolo.

Cu un sound modern și un mesaj în care mulți se vor regăsi, piesa vorbește despre regrete, orgoliu și momentul în care realizezi că ai pierdut ceva important. Prin interpretarea autentică și chimia dintre cei doi artiști, „O să te las să mă pierzi” surprinde una dintre cele mai comune realități ale iubirii: uneori, lecțiile vin prea târziu.

Refrenul concentrează esența piesei într-o declarație sinceră și memorabilă:

„O să te las să mă pierzi, doar ca să vezi că ce aveai lângă tine nu știai să apreciezi. O să te las să mă pierzi, doar ca să vezi cum e doar să mă visezi.”

Îmbinând sensibilitatea caracteristică lui Liviu Teodorescu cu energia și stilul inconfundabil al lui Berechet, colaborarea oferă un echilibru între pop și influențele urbane, rezultând o piesă despre orgoliu, iubire și consecințele deciziilor pe care le luăm prea târziu.

Muzica este semnată de Liviu Teodorescu și Berechet, versurile au fost scrise de cei doi artiști, iar producția este realizată de Liviu Teodorescu, care își pune din nou amprenta asupra unei creații personale și încărcate de emoție.

Despre Liviu Teodorescu

Liviu Teodorescu este unul dintre cei mai apreciați artiști, compozitori și producători din muzica românească, cu o carieră de peste un deceniu și numeroase hituri care au dominat radiourile și platformele de streaming. Printre cele mai cunoscute piese ale sale se numără „Fanele”, „Obsesie”, „Cine m-a pus”, „Dor de ea”, „Gelos”, „Îți dau inima de tot”, „Mulțumesc”, „Tot ce n-ai făcut”, „Nu-s ca fosta ta” (feat. Paulina) și „Pe val”.

Artistul are în prezent peste 223.000 de ascultători lunari pe Spotify, iar muzica sa însumează zeci de milioane de ascultări pe platformele digitale.

Despre Berechet
Berechet este unul dintre cei mai ascultați artiști ai noii generații urbane din România, remarcându-se printr-un stil autentic și o prezență constantă în topurile de streaming. Printre cele mai cunoscute lansări ale sale se numără „Știu că ți-e dor”, „Model”, „LNPSTRD”, „Apeluri pierdute”, „Ne împăcăm”, „La noi e ceartă” și albumul „#BACKto2016″.

În prezent, Berechet depășește 530.000 de ascultători lunari pe Spotify, iar catalogul său a acumulat peste 46 de milioane de stream-uri pe platformă.

Păreri?

362 Post Views

Andrei Ursu vorbește despre iubirea care rămâne „La bine,la rău” în noul său single

Andrei Ursu revine în atenția publicului cu o nouă lansare, „La bine, la rău”, un single care continuă universul muzical construit în proiectul „Cântece de inimă”.

„La bine, la rău” este o piesă care vorbește despre iubirea autentică și despre momentul în care întâlnești persoana care schimbă complet felul în care privești dragostea. Printr-un mesaj sincer și o interpretare sensibilă, artistul surprinde ideea că unele iubiri își dezvăluie adevărata valoare abia atunci când apar în viața noastră și ne schimbă perspectiva.

Piesa pune în prim-plan promisiunea de a rămâne alături de omul iubit indiferent de provocări, transformând iubirea într-un pact construit pe încredere, loialitate și sprijin reciproc.

Prin „La bine, la rău”, Andrei Ursu își continuă parcursul artistic început cu seria „Cântece de inimă”, pregătind totodată lansarea celui de-al treilea material din proiect, „Cântece de inimă, Vol. III”. Noul single este disponibil pe toate platformele de streaming.

Piesa „La bine, la rău” este compusă de Costel Dominteanu și Andrei Ursu, versurile fiind semnate de Andrei Ursu, iar producția muzicală realizată de Costel Dominteanu. Împreună, cei doi dau viață unei piese care surprinde autenticitatea iubirii și promisiunea de a rămâne alături de persoana iubită indiferent de obstacolele întâlnite pe parcurs.

Despre Andrei Ursu

Andrei Ursu este un artist și compozitor român care și-a construit parcursul prin proiecte muzicale diverse, atât pe plan local, cât și internațional. Sub numele WRS, a reprezentat România la Eurovision Song Contest 2022 cu piesa „Llámame”, marcând un moment important în evoluția sa artistică.

De-a lungul ultimilor ani, Andrei Ursu a trecut prin mai multe etape artistice, de la zona electro-pop și influențe latino, până la proiecte mai personale și introspective. De-a lungul carierei, artistul a lansat piese care au ajuns rapid în preferințele publicului, printre cele mai cunoscute numărându-se „Tu nu vrei”, „Îndrăgostiți de atâtea ori”, „Să mă iubești” (alături de Eva Timush), „Noaptea ne fură iubiri”, „De-ai fi în locul meu” și „A cui e vina”.

Păreri?

344 Post Views

INNA marchează un nou record internațional: a zecea piesă a artistei depășește 100 de milioane de streams pe Spotify

INNA continuă să scrie istorie în muzica internațională. Artista a atins o nouă bornă impresionantă în cariera sa: cea de-a zecea piesă din repertoriul său a depășit pragul de 100 de milioane de stream-uri pe Spotify, consolidând poziția sa printre cei mai de succes artiști români la nivel global.

Performanța confirmă încă o dată forța unui catalog muzical care a traversat generații, granițe și continente. Într-o industrie în care succesul unei piese este măsurat prin impactul constant asupra publicului, atingerea pragului de 100 de milioane de ascultări reprezintă o realizare extraordinară — o dovadă că muzica INNA continuă să fie ascultată, descoperită și iubită de milioane de oameni din întreaga lume.

Cele 10 piese INNA care au depășit deja 100 de milioane de stream-uri pe Spotify sunt:

Rock My Body — R3HAB, INNA, Sash! — 301.302.950 streams
Hot — INNA — 254.365.090 streams
Sun Is Up (Play & Win Radio Edit) — INNA — 219.980.710 streams
Cola Song (feat. J Balvin) — INNA, J Balvin — 164.502.419 streams
Amazing — INNA — 148.273.334 streams
More Than Friends (feat. Daddy Yankee) — INNA, Daddy Yankee — 124.197.733 streams
It Don’t Matter (Spotify Singles) — Alok, Sofi Tukker, INNA — 115.576.077 streams
Caliente — INNA — 114.506.572 streams
Deja Vu — INNA, Bob Taylor — 101.222.291 streams
UP — INNA, Sean Paul — 100.444.876 streams

Acest nou succes vine după ani de prezență constantă în topurile internaționale și confirmă statutul INNA de artist global. Cu hituri care au devenit imnuri dance-pop și cu o comunitate uriașă de fani în întreaga lume, INNA demonstrează că muzica românească poate avea un impact major pe scena internațională.

Depășirea pragului de 100 de milioane de stream-uri pentru zece piese diferite este o performanță rară și spectaculoasă: înseamnă miliarde de secunde în care oameni din toate colțurile lumii au ales să asculte, să danseze și să se conecteze prin muzica INNA.

Despre INNA

La începutul acestui an, INNA a lansat „Complicated“, o colaborare specială cu superstarul internațional Jason Derulo. Piesa include un sample din hitul cu același nume lansat de Avril Lavigne.

Anul 2025 a fost unul de mare succes pentru INNA, marcat de turneul ECHOES, care a cucerit Europa prin concerte sold-out în Varșovia, Amsterdam, Paris, Barcelona, München și Madrid, dar și prin prezențe pe scenele unor dintre cele mai importante festivaluri europene. Turneul ECHOES continuă și în 2026 cu show-uri programate în Viena, München, Rotterdam, Bruxelles, Oberhausen, Berlin, Hamburg, Köln, Frankfurt și Stuttgart, precum și cu apariții la Beach, Please! și Nibiru, în România.

Anul trecut, INNA a lansat și „Let It Talk to Me”, alături de Sean Paul, piesă inclusă pe coloana sonoră oficială a jocului EA Sports FC 26. „Let It Talk to Me” marchează cea de-a doua colaborare dintre cei doi artiști, după succesul global al piesei „Up“. În 2025, „Caliente”, lansată inițial de INNA în 2013, a devenit virală pe TikTok, fiind folosită în peste 700.000 de videoclipuri și generând milioane de vizualizări.

Colaborarea sa cu florianrus pentru „7 zile” a cucerit atât topurile radio, cât și inimile fanilor, ocupând locul 1 timp de 12 săptămâni. Piesa a fost lansată și în limba spaniolă, sub titlul „7 Dias”.

Un adevărat trendsetter, INNA a devenit primul artist din Europa Centrală și de Est care a participat la Spotify Singles, alături de Coldplay și Zara Larsson, și a intrat în istorie ca una dintre cele mai ascultate artiste din programul Spotify EQUAL.

Piesa „Morenito” continuă direcția dance-pop cu influențe latino care a consacrat-o pe INNA la nivel internațional. În doar câteva săptămâni de la lansare, piesa a acumulat peste 5,8 milioane de vizualizări pe YouTube și peste 1,4 milioane de stream-uri pe Spotify, confirmând încă o dată succesul artistei

Păreri?

640 Post Views

Peste 500 de fani au celebrat lansarea noului album Ariana Grande, petal, la un listening party special organizat de către Universal Music România la Cărturești Modul

Lansarea noului album petal al Arianei Grande a fost marcată vineri, 31 iulie, printr-un listening party dedicat fanilor, organizat la Cărturești Modul. Evenimentul a reunit peste 500 de persoane, care s-au adunat în fața magazinului încă dinaintea deschiderii, dornice să ia parte la experiența pregătită special pentru această ocazie.

Pe parcursul evenimentului, participanții au avut ocazia să asculte noul material discografic într-un spațiu dedicat, amenajat pentru a surprinde universul vizual și emoțional al albumului petal. Atmosfera a fost completată de activări speciale, surprize dedicate comunității de fani și momente create pentru a transforma lansarea într-o experiență memorabilă.

Interesul impresionant al publicului a demonstrat încă o dată legătura puternică dintre Ariana Grande și comunitatea sa de fani din România. Coada formată în fața Cărturești Modul a devenit rapid un punct de atracție, iar energia participanților a transformat evenimentul într-o adevărată sărbătoare dedicată muzicii.

Listening party-ul organizat de Universal Music Romania a oferit fanilor posibilitatea de a descoperi împreună noul album, de a interacționa cu alți membri ai comunității și de a participa la activitățile speciale pregătite exclusiv pentru această lansare.

Evenimentul de la Cărturești Modul confirmă interesul tot mai mare al publicului din România pentru experiențele dedicate marilor lansări muzicale și evidențiază puterea comunităților de fani de a transforma un moment de lansare într-un eveniment memorabil.
Ariana Grande a lansat cel de-al optulea album de studio, petal, pe 31 iulie. Mult așteptatul material discografic a fost scris și produs de Ariana Grande și ILYA, iar Max Martin li s-a alăturat în calitate de co-autor și producător pentru trei dintre piesele albumului.

Odată cu lansarea albumului, a fost lansat si videoclipul oficial al piesei „petal”, regizat de Christian Breslauer.

Primul single extras de pe album, „hate that i made you love me”, a debutat pe locul 1 în clasamentul Billboard Hot 100, devenind al zecelea single din cariera Arianei Grande care ajunge pe prima poziție. Prin această performanță, artista a devenit prima din istorie ale cărei prime single-uri de pe fiecare dintre primele opt albume de studio au debutat în Top 10 al Billboard Hot 100.

În această vară, Ariana a revenit pe scenă cu The Eternal Sunshine Tour, primul său turneu mondial din ultimii peste șapte ani. După spectacole sold-out în mai multe orașe din Statele Unite, inclusiv Los Angeles și Brooklyn, turneul se încheie cu ultimele concerte din Montreal și Londra, la O2 Arena.

Tracklist – petal

  1. kiss me
  2. hate that i made you love me
  3. petal
  4. stay
  5. oh well
  6. big feelings
  7. freak
  8. warning signs (interlude)
  9. like i do
  10. never get over me
  11. bad thing (bunny hop)
  12. nowhere, nobody

Cel mai recent, a interpretat rolul Glindei în adaptările cinematografice de succes Wicked și Wicked: For Good, regizate de Jon M. Chu, prestație care i-a adus aprecierea criticilor și numeroase nominalizări la cele mai importante premii din industrie. Cele două filme au devenit un fenomen global și se numără printre cele mai de succes adaptări cinematografice ale unui musical de pe Broadway. De asemenea, Ariana Grande a intrat în istorie ca prima actriță nominalizată de mai multe ori la Globurile de Aur pentru interpretarea aceluiași personaj în filme diferite.

Dincolo de cariera în film și televiziune, Ariana Grande a lansat opt albume, certificate cu platină și a acumulat peste 125 de miliarde de ascultari la nivel mondial, consolidându-și statutul de una dintre cele mai influente artiste pop ale generației sale. A avut zece piese ajunse pe locul 1 în Billboard Hot 100 și opt debuturi directe pe prima poziție în clasament, al treilea cel mai mare număr din istorie. Albumul său din 2024, eternal sunshine, a debutat pe primul loc în Billboard 200 și a devenit cel mai longeviv album nr. 1 din cariera sa, generând două debuturi consecutive pe locul 1 în Billboard Hot 100 cu piesele „yes, and?” și „we can’t be friends (wait for your love)”.

În vara anului 2026, Ariana a revenit pe scenă cu The Eternal Sunshine Tour, primul său turneu mondial din ultimii peste șapte ani, o serie de concerte sold-out care a primit recenzii excelente.

În 2026, Ariana Grande și-a extins implicarea în proiecte filantropice prin lansarea The Brighter Days Ahead Foundation, o organizație nonprofit dedicată sprijinirii comunităților vulnerabile prin inițiative axate pe accesul la servicii de sănătate mintală, susținerea comunității LGBTQ+, apărarea drepturilor civile și reproductive, intervenții de urgență și sprijin comunitar. Continuând anii de activitate caritabilă și de advocacy, fundația oferă finanțare directă și resurse organizațiilor care generează schimbări reale și de durată.

Păreri?

416 Post Views

AXEL COOPER și Olivia Addams transformă un refren iconic al anilor 2000 într-un nou single pop dance

AXEL COOPER și Olivia Addams lansează „Brand New Day”, un single pop dance inspirat de refrenul care a făcut din „Hips Don’t Lie” unul dintre cele mai cunoscute hituri ale anilor 2000. Fără să încerce să reproducă originalul, piesa îl reinterpretează într-un context nou și îl transformă într-o poveste despre curajul de a merge mai departe și de a începe din nou.

„Brand New Day este despre momentul în care alegi să nu mai lași trecutul să-ți dicteze viitorul. Cu toții avem zile în care simțim că trebuie să o luăm de la capăt, iar piesa asta vorbește exact despre curajul de a face primul pas, chiar și atunci când nu ai toate răspunsurile. Mi-am dorit să transmit energie, speranță și sentimentul că fiecare dimineață poate însemna un nou început. Sper ca oamenii să se regăsească în ea și să le dea încrederea că întotdeauna există șansa unui «Brand New Day».”, spune Olivia Addams.

 

„Brand New Day” este prima colaborare dintre AXEL COOPER și Olivia Addams. Cu sute de milioane de streamuri și hituri precum „Stranger”, „Never Say Never”, „Dumb” și „Fool Me Once”, Olivia și-a construit o carieră internațională, cu prezențe constante în topurile radio și de streaming din Polonia, Germania, Turcia și alte piețe europene.

 

Producător și DJ italian, AXEL COOPER s-a remarcat printr-o serie de lansări care au acumulat milioane de streamuri și i-au consolidat prezența pe scena dance europeană. Cu un sound care îmbină influențe pop și dance, artistul continuă să își extindă publicul la nivel internațional.

„Brand New Day” este disponibilă pe toate platformele de streaming.

Păreri?

501 Post Views

Orya aduce energia Africii direct în România, cu primul său single, „Mango Lips”

O voce nouă, o prezență magnetică și un univers artistic care atrage instant atenția. Orya își face debutul oficial în muzică și lansează primul său single, „Mango Lips”, o producție care îmbină perfect sound-ul pop fresh cu ritmurile afro autentice.

Originară din Africa, artista își transformă rădăcinile culturale într-o sursă de inspirație, pe care o transpune într-o piesă despre libertate, identitate și energia care unește oamenii prin muzică și dans. „Mango Lips” este compusă și scrisă integral de Orya și reflectă atât stilul său artistic, cât și legătura profundă cu originile sale.

„Povestea acestei piese reprezintă originea și cultura locuitorilor din orașul meu natal Owerri, unde mi-am petrecut copilăria până la vârsta de 8 ani. Piesa este inspirată din cultura nigeriană, unde vara este eternă, culorile sunt vibrante, iar oamenii emană mult pozitivism și voie bună. Meleagurile natale le caracterizez  printr-un singur cuvânt: Iubire. Mesajul pe care doresc să-l transmit prin această piesă este unul simplu: Fii tu însuți și urmează-ți visul!”, spune Orya.

Videoclipul completează universul piesei printr-o estetică inspirată de simbolurile și atmosfera culturii africane. Punctul culminant? O coregrafie intensă, desfășurată în jurul unui impresionant cerc de foc, unde dansul și elementele ancestrale devin expresii ale pasiunii, energiei și renașterii.

„Încă din copilărie mă visam cântăreață pe marele scene ale lumii. Filmările pentru acest videoclip au fost o provocare pentru mine din toate punctele de vedere, încercând în România să reproduc imaginiile copilăriei mele și să induc românilor mentalitatea și vibe-ul african.

Conceptul care stă la baza acestui clip este focul. Serile pe care le petreceam în copilăria mea în jurul focului alături de familia și comunitatea în care locuiam, mirosul de lemn ars și poveștile din jurul focului m-au făcut nostalgică față de acele vremuri”, mai mărturisește Orya.

„Mango Lips” este disponibil acum pe toate platformele de streaming, iar videoclipul oficial poate fi urmărit pe canalul de YouTube Cat Music.

Păreri?

423 Post Views

Mihail lansează „Inima la orizont”, povestea iubirilor trăite în această vară

Mihail revine cu o nouă piesă, „Inima la orizont“, un single profund vizual și cinematografic, perfect pentru îndrăgostiții și poveștile de dragoste care s-au născut în această vară.

Melodia se simte ca rularea unui film la un cinema vechi, în care fiecare ascultător își vede propria poveste de iubire proiectată pe ecran, în lumini calde și cadre nostalgice.

„Inima la orizont” îl aduce pe Mihail în prim-planul unei iubiri de vară, dar care se transformă într-o iubire de-o viață, cu fragilitățile, ezitările și momentele intense care o definesc. Așa cum ne-a obișnuit, Mihail rămâne unul dintre artiștii pentru care fiecare piesă trebuie să aibă un mesaj și o poveste, iar acest single nu face excepție. Piesa funcționează ca o amintire și ca un aftermovie al iubirii pentru moment, pentru clipa trăită la intensitate maximă.

Piesa a fost scrisă în perioada turneului „Nuanțe Acoustic”, acolo unde, pentru câteva zeci de secunde din concert, Mihail își permitea „să rămână pe loc” și să privească publicul. În fața lui vedea oameni care păreau îndrăgostiți – nu neapărat de persoana de lângă ei, ci de muzică, de viață și de moment. De la oraș la oraș, emoțiile lor s-au transformat, în mod natural, în versuri și muzică.

„Piesa asta s-a scris singură, din ochii oamenilor pe care i-am privit în sală. În turneul ‘Nuanțe Acoustic’, pentru câteva clipe, îmi permiteam să nu mai cânt, doar să privesc. Am văzut îndrăgostiți de oameni, de muzică, de viață, de clipa aia care nu se mai întoarce. ‘Inima la orizont’ e ca un aftermovie al acelor momente, o amintire care rămâne cu tine mult timp după ce se sting luminile scenei”, mărturisește Mihail.

Pentru el, scena a devenit locul în care vulnerabilitatea capătă curaj. Chiar dacă, uneori, încercăm să ne ascundem de noi înșine și să nu ne mai deschidem, Mihail a înțeles că „realitatea” ne prinde mereu din urmă și că cele mai sincere momente pe care le-a trăit sunt pe scenă. „Am un public minunat, care mă inspiră constant și care mă face să îmi doresc să cât mai autentic“, spune artistul.

Mihail poate fi considerat unul dintre puținii artiști experimentali care au reușit să se bucure de succes mainstream. Cu un sound eclectic, îmbinând influențe pop și funk cu alternative și electronică, a cucerit scena locală cu „Mă ucide ea” și „Who You Are”, trecând apoi granița spre Italia, Spania și Polonia. A obținut un loc pe afișul prestigiosului concert de Crăciun de la Vatican după ce a cucerit topurile din Italia cu „Who You Are”, iar cu aceeași piesă a câștigat Premiul „Top of the Top” al Festivalului Sopot din Polonia.

În ultimul an, Mihail a lansat o serie de single-uri de succes precum „Dincolo de noi”, „Hai să fugim”, „Vine furtuna”, „Aud” , în colaborare cu Alina Eremia, și „În felul meu”, continuând să-și dezvolte universul muzical.

„Inima la orizont” se așază firesc în acest traseu creativ și devine imnul sincer al iubirilor trăite intens, aici și acum, dincolo de bariere, dincolo de cuvinte. Piesa este disponibilă pe toate platformele de streaming.

Păreri?

433 Post Views

Charli xcx lansează „Camera”, o confesiune despre identitate, vulnerabilitate și presiunea de a exista în lumina reflectoarelor

Charli xcx continuă explorarea artistică începută pe noul său album „Music, Fashion, Film” prin lansarea piesei „Camera”, una dintre cele mai personale și introspective compoziții de pe material.

Al patrulea track al albumului, „Camera” surprinde conflictul dintre artist și imaginea publică, dintre nevoia de autenticitate și presiunea de a performa într-o industrie în care fiecare moment este documentat, analizat și consumat. Cu o producție minimalistă și un discurs liric direct, piesa transformă vulnerabilitatea într-un statement artistic.

Versurile surprind întrebări pe care puțini artiști aleg să le exprime atât de deschis: îndoiala creativă, frica de eșec și presiunea timpului. Charli xcx vorbește despre sentimentul că succesul și validarea sunt inseparabile de privirea camerei, dar și despre dorința de a continua să creeze în ciuda tuturor nesiguranțelor.

Refrenul repetitiv – “But all I know is how it makes me feel… when the camera’s on” – devine nucleul emoțional al piesei, sugerând că, dincolo de imagine, faimă sau percepția publicului, rămâne doar experiența intens personală a artistului.

„Camera” ocupă un loc central pe „Music, Fashion, Film”, un album construit ca o reflecție asupra relației dintre muzică, modă, cinema și identitate. Materialul include 11 piese:

  1. Rock Music

  2. SS26 

  3. Card Declined 

  4. Camera 

  5. 2007 

  6. I’m Afraid 

  7. Yeah 

  8. Wink Wink 

  9. Persona 

  10. Magic Metal Montana 

  11. No One Lasts Forever (feat. David Cronenberg) 

Videoclipul este regizat de Aidan Zamiri, în care joacă Vincent Cassel.

Prin „Camera”, Charli xcx demonstrează încă o dată că poate transforma experiențele personale în pop experimental cu impact universal. Piesa vorbește despre anxietate, creativitate și identitate într-un moment al carierei în care artista își pune propriul statut sub lupă, fără compromisuri și fără filtre.

Artwork-ul, realizat de Aidan Zamiri, îi prezintă pe John Cale, Marc Jacobs și Martin Scorsese.

Despre Charli xcx

Charli xcx (Charlotte Emma Aitchison) este una dintre cele mai influente artiste pop britanice ale ultimului deceniu, apreciată pentru abordarea sa inovatoare asupra muzicii pop și pentru contribuția la dezvoltarea hyperpop-ului. De-a lungul carierei a lansat hituri precum „Boom Clap”, „360″, „Von dutch”, „Apple”, „Guess” (feat. Billie Eilish), „Vroom Vroom”, „party 4 u” și colaborări de succes precum „I Love It” (Icona Pop feat. Charli xcx) și „Fancy” (Iggy Azalea feat. Charli xcx).

Albumul „BRAT” (2024) a devenit un fenomen cultural și i-a adus trei premii Grammy în 2025, consolidându-i statutul de unul dintre cei mai importanți artiști pop ai generației sale.

În Marea Britanie, Charli xcx a obținut 3 albume pe locul 1, 2 single-uri pe locul 1, 9 piese în Top 10 și 26 de single-uri în Top 40, potrivit Official Charts.

În 2026, artista revine cu „Music, Fashion, Film”, un album care explorează relația dintre cele trei universuri creative care i-au definit parcursul artistic și care a fost primit cu aprecieri critice pentru sinceritatea și curajul său artistic.

La începutul acestei luni, Charli a susținut două show-uri pop-up intime în New York și Londra pentru a celebra noul album, avându-i ca invitați speciali pe Clairo, Kim Petras, The Femcels, Jane Remover și Thy Slaughter, toate încasările fiind donate către Save the Music Charity din SUA și Nordoff Robbins din Marea Britanie.

Charli a organizat un eveniment global de audiție pentru fani în cinematografe independente din întreaga lume, unde participanții s-au numărat printre primii care au ascultat albumul, însoțit de un material vizual creat special pentru această ocazie. De asemenea, ea a anunțat sesiuni suplimentare de audiție în cinematografe independente în această joi.

Charli va fi cap de afiș al unor concerte în arene din America de Nord pe parcursul lunilor septembrie și octombrie, în cadrul turneului „Music, Fashion, Film Tour”, inclusiv două seri atât la Barclays Center din Brooklyn, cât și la Kia Forum din Los Angeles, cu invitata specială underscores prezentă la toate datele. Lista completă a concertelor este disponibilă mai jos.

Păreri?

575 Post Views

„PAU” – noul single semnat de Costi, Jay Maly și LavBbe, un mix de energie, dans și atitudine super hot

Costi, Jay Maly și LavBbe dau lovitura din nou și lansează „PAU”, o piesă care promite să rupă topurile și să devină soundtrack-ul verii! Cu un vibe incendiar și un refren care îți rămâne în cap, piesa vine cu tot ce trebuie: energie, atitudine și chef de dans până dimineața.

Compusă de Costi, cu versuri semnate de Jay Maly și un sound pus la punct de Silviu Dimitriu, „PAU” e genul de piesă care te face să dai volumul la maximum și să uiți de orice grijă. Beat-ul puternic și atmosfera fierbinte transformă fiecare play într-o mini-petrecere. Combinația dintre experiența lui Costi, flow-ul versatil al lui Jay Maly și energia magnetică a lui LavBbe e pur și simplu explozivă!

Iar dacă piesa te prinde din prima, videoclipul te dă gata! Este plin de culori intense, vibe urban și coregrafii hot, iar in centrul atenției? LavBbe: sexy, carismatică și imposibil de ignorat, cu o prezență care fură toate privirile.

Lansarea vine la doar o lună după „Quédate”, iar trio-ul demonstrează încă o dată că știe exact cum să livreze hituri pe bandă rulantă. Costi și Jay Maly au deja un istoric de succes, cu piese care au făcut milioane de vizualizări și au devenit virale.

De la „Bombon Bebe (Adrenalina)” cu Emilia, până la „DJEALE” și colaborarea internațională „Balance & Brace (Excitante)” cu Shaggy, artiștii au arătat că pot cuceri nu doar România, ci și scena globală.

„PAU” este disponibilă acum pe toate platformele digitale, iar videoclipul oficial poate fi urmărit pe YouTube.

Păreri?

590 Post Views

Alex Velea transformă vara într-un „Carnaval” al libertății și al distracției

Alex Velea dă startul unui nou capitol muzical odată cu lansarea single-ului „Carnaval”, o piesă care surprinde esența verii printr-un mix de energie, libertate și bună dispoziție. Cu un sound fresh și un refren care rămâne în mintea ascultătorilor de la prima audiție, noul single este o invitație de a lăsa grijile deoparte și de a trăi fiecare moment la intensitate maximă.

Inspirată din atmosfera festivalurilor, a vacanțelor petrecute la malul mării și a nopților care se transformă în amintiri de neuitat, „Carnaval” vorbește despre acele clipe în care timpul pare să nu mai conteze. Versuri precum „Știi că ne place să ne lăsăm duși de val / Când soarele apune și răsare la bar / Zi de zi, vibe-ul ăla de festival / E carnaval” surprind perfect spiritul piesei și conturează imaginea unei veri fără reguli, în care muzica devine coloana sonoră a fiecărei aventuri. Atmosfera este completată de imagini autentice și jucăușe, care transformă fiecare refren într-o invitație la dans și celebrarea momentului.

Din punct de vedere creativ, „Carnaval” reunește o echipă de producție cu experiență în realizarea hiturilor. Versurile sunt semnate de Alex Velea, iar muzica este compusă de Alex Velea, Șerban Cazan, Mario Morar și Ștefan Ioniță. Producția, realizată de Șerban Cazan, pune în valoare dinamica piesei printr-un sound modern, ritmuri captivante și o producție impecabilă, care completează perfect vibe-ul estival și transformă „Carnaval” într-o piesă pregătită pentru playlisturile verii.

Lansarea este însoțită de un videoclip care transpune vizual universul piesei printr-o explozie de culoare, energie și cadre care surprind atmosfera unei veri trăite fără inhibiții.

Despre Alex Velea

Alex Velea este unul dintre artiștii cu prezență constantă în muzica românească, cu o carieră începută în anii 2000 și un stil recognoscibil, construit între pop, R&B, dance și influențe urbane. A devenit cunoscut după câștigarea emisiunii-concurs Star Factory, iar de atunci și-a consolidat locul în industrie prin piese precum „Dragoste la prima vedere”, „Minim doi”, „Din vina ta”, „Defectul tău sunt eu”, „E marfă tare”, „Bam Bam” și „Dieta”. De-a lungul anilor, Alex Velea a colaborat cu artiști importanți din România, printre care Smiley, Connect-R, Puya, Anda Adam, Antonia și Jador, și a rămas relevant printr-o identitate artistică ușor de recunoscut. Artistul a fost premiat la Romanian Music Awards și nominalizat la MTV Europe Music Awards, confirmându-și statutul de nume important în muzica românească.

Păreri?

536 Post Views