Blind Date te invită pe „Covorul Roșu”

E normal, toată lumina pe noi…

Toate reflectoarele pe Blind Date, pentru că noua lor piesă are toate șansele să devină preferata voastră. „Covorul Roșu” a prins din primul fragment urcat pe TikTok, iar reacțiile n-au întârziat să apară. Acum piesa vine în varianta completă, gata să intre pe repeat.

„Covorul Roșu” e despre strălucire, atracție și starea aia când te simți în centrul atenției. Despre încredere, priviri care se întâlnesc și acel moment în care totul pare să se întâmple fix cum trebuie. Enjoy!

Piesa a fost scrisă de Cezar Gună și Andrei Mateos (Spania’99) și produsă de Costel Dominteanu (DOMINO).

Vara aceasta, Blind Date a urcat pe două dintre cele mai urmărite scene ale sezonului și a adus multă energie live în fața publicului. Trupa a făcut show în deschiderea evenimentului Grand Concert, semnat The Motans, unde au încălzit atmosfera cu un set plin de vibe și reacții din partea celor prezenți.

Au continuat cu o apariție la Beach, Please!, festivalul care adună an de an zeci de mii de tineri. Cu piese precum „Plătesc iubirea”, „Facem Karaoke” și „911″, Blind Date a demonstrat că live-ul e unul dintre punctele lor forte – sunet, prezență, energie.

Păreri?

346 Post Views

Institutul Francez din România lansează un nou program la Cinema Elvire Popesco, Film Therapy Film Club. Proiecțiile vor avea loc în perioada octombrie 2025 – aprilie 2026

Institutul Francez din România lansează în această toamnă un nou program de filme la Cinema Elvire Popesco – Film Therapy Film Club – FTFC – ce propune spectatorilor o serie de proiecții de film urmate de discuții conduse de experți și terapeuți care vor atinge subiecte precum sănătatea mintală, probleme sociale și provocările specifice adolescenților și tinerilor.

 

Ideea vine din nevoia exprimată în interacțiunile cu publicul cinematografului, mai ales cel tânăr, de-a lungul timpului. Anxietatea, bullying-ul, hărțuirea sexuală, problemele legate de consumul de alcool și droguri, violența domestică, divorțul părinților, boli precum depresia sau atacurile de panică, dar și preocuparea pentru schimbările climatice tot mai acute sunt doar câteva dintre subiectele care s-au evidențiat în timp, în urma  discuțiilor organizate în cinematograf. Proiectul își propune de asemenea să faciliteze comunicarea intergenerațională prin expunerea și medierea problemelor specifice fiecărui sector de vârstă.

 

Programul cuprinde zece proiecții de film urmate de discuții cu spectatorii prezenți în sală, va începe în octombrie 2025 și se va desfășura până în aprilie 2026. Pe parcursul lui vor fi create o serie de materiale didactice ce vor fi disponibile publicului.

 

În luna august, în cadrul aceluiași demers, va fi lansată selecția tinerilor din România care vor putea participa la două festivaluri europene – Alexandre Trauner ART/Film Festival din Ungaria și This Human World International Film Festival din Austria – implicate în dezvoltarea proiectului la nivel european. Tinerii selecționați vor forma un juriu studențesc, mai întâi în octombrie la Budapesta, apoi în decembrie la Viena. Toate detaliile despre aplicație, precum și programul proiecțiilor, vor fi publicate în curând pe pagina Cinema Elvire Popesco: https://www.facebook.com/CinemaElvirePopesco

Film Therapy Film Club – FTFC este un proiect susținut de Europa Cinemas, prin programul Collaborate to Innovate.

Păreri?

431 Post Views

Liviu Teodorescu aprinde vara cu o piesă irezistibilă – ,,Ia pe tine ceva”

Dacă tot te plimbi așa prin mintea mea…

O piesă seducătoare despre atracție, spontaneitate și jocul subtil al dorinței. Cu un refren care rămâne în minte de la prima ascultare, Liviu Teodorescu reușește din nou să transforme o emoție într-o melodie pe care o vei fredona fără să-ți dai seama. ,,Ia pe tine ceva” e perfectă pentru serile de vară sau momentele în care chimia face legea. Enjoy!

Piesa a fost scrisă de Liviu Teodorescu și produsă de Emanuel Masson.

Liviu Teodorescu – Ia pe tine ceva |
Official Video
Liviu Teodorescu este un artist complet și un compozitor de excepție, care a reușit să-și lase amprenta în muzica românească. A intrat în lumina reflectoarelor în 2012, după ce a impresionat la „Vocea României”, iar de atunci și-a consolidat cariera cu o serie de hituri. Pe lângă vocea sa inconfundabilă, Liviu e un maestru la pian și chitară, iar talentul său de a compune piese catchy l-a transformat într-un nume de referință.

La doar 14 ani, a reprezentat România la Eurovision Junior, pentru ca ulterior să facă senzație în „Pariu cu viața” și trupa LaLa Band. În 2013, Liviu a explodat pe scena muzicală cu piesa „Ești piesa”, care a devenit rapid un hit. De atunci, a colaborat cu artiști de top ca Marius Moga, Adda, Robert Toma și Sore, și și-a câștigat reputația de a crea hituri pe bandă rulantă.În 2016, a lansat melodii care au cucerit topurile, cum ar fi „Gelos”, „Cine m-a pus”, „Dor de ea” și „Matematica iubirii”, piesă creată împreună cu fratele său, Matei Teodorescu. Proiectul său din 2017, #LiTEmoments, a demonstrat încă o dată că Liviu e la un alt nivel, cu patru piese compuse 100% de el. Piese ca „Fanele”, în colaborare cu Dorian Popa și Laura Giurcanu, sau „Obsesie”, una dintre cele mai ascultate la radio în 2017, au confirmat statutul artistului în industrie. În 2024, Liviu și-a încântat fanii cu piese precum ,,Nu pleca”, alături de Roxen, single-ul ,,Iubirile din liceu” și colaborarea cu Eva Timush pentru piesa ,,Alarmă falsă”. 2025 a venit cu piese precum ,,Bună”, ,,Una ca tine”. dar și cu colaborarea cu MIRA pentru ,,Bună dimineața”.

Păreri?

402 Post Views

Elena Gheorghe lansează „Piesa de la radio” chiar de ziua ei – single ce se va regăsi pe viitorul album al artistei

Ce mod mai bun de a-ți sărbători ziua de naștere decât prin muzică? Elena Gheorghe marchează această zi specială cu lansarea unui single fresh, care te face instant să dansezi și să-ți amintești că viața merge înainte cu zâmbetul pe buze.

Știi momentul ăla când te-ai săturat să suferi și vrei doar să dai volumul tare și să dansezi până uiți numele fostului? Fix pentru asta este „Piesa de la radio”, noul single semnat Elena Gheorghe. „Piesa de la radio” surprinde perfect acea stare în care durerea începe să se transforme în putere. Nu e o baladă tristă, ci un pop vibrant, cu un refren care rămâne în cap și un mesaj sincer: meriți să fii fericit(ă) din nou.

„Astăzi, de ziua mea, vă dăruiesc cu drag muzica mea pentru că așa cred eu că trebuie să fie: un sărbătorit oferă ce are el mai bun. «Piesa de la radio» face parte din noul meu album ce va apărea în toamnă. Este cel mai personal album al meu de până acum, plin de povești reale din viața mea. Inspirația a venit într-o zi în care, acasă la părinții mei, am găsit jurnalul meu din adolescență. L-am recitit cu emoție – gânduri despre prima iubire, prima dezamăgire, frământări, speranțe. De acolo a început totul. Albumul vorbește despre călătoria mea spre echilibru și iubirea pe care o trăiesc acum, dar și despre suferințele de dinainte. Soțul meu este astăzi echilibrul meu, dar în acele pagini sunt toate versiunile mele de dinainte de el”, mărturisește artista.

Inspirată dintr-o poveste reală, piesa prinde viață prin versurile scrise de Elena Gheorghe și Ionuț Bacula (Papu). Artista a fost implicată și în compoziția muzicală, alături de Papu și Vlad Manolache – cel care semnează și producția, împreună cu Adi Colceru – dar și în conceptul clipului.

„La un moment dat, scriam că nu cred că voi putea asculta vreodată piese la radio fără să plâng. Din acel sentiment s-a născut «Piesa de la radio». Împreună cu Ionuț Bacula și Vlad Manolache am compus un îndemn sincer de a te ridica, a merge mai departe, a dansa și a lăsa în urmă tot ce nu-ți mai face bine”, adaugă Elena.

Videoclipul, regizat de Dan Petcan, este o explozie de culoare și good vibes. Filmările au avut loc la malul mării și pe câmpuri pline cu floarea-soarelui, într-un roadtrip spontan între fete, plin de dans, râsete și libertate. O evadare de vară cu iz de vindecare, exact ca energia piesei.

Look-urile fresh și peisajele spectaculoase completează perfect atmosfera verii și transformă videoclipul într-un mic film de vacanță, pe care îl vei vrea pe repeat.

Păreri?

456 Post Views

După o vacanță misterioasă în Mexic, Raluka este mai sinceră ca niciodată

 

Proaspăt întoarsă din Mexic, Raluka rupe tăcerea și lansează piesa care îți intră în suflet ca o confesiune rostită la miezul nopții: „Lullaby” – nu doar un cântec, ci o declarație intimă, o revelație și, poate, începutul unui nou capitol în cariera artistei.

Fanii au observat că, în ultima vreme, Raluka pare mai retrasă, mai calmă, mai personală. Iar acum, se leagă totul. Artista a lucrat „în secret” la „Balance”, primul ei album în limba engleză, iar „Lullaby” este prima piesă lansată din acest proiect.

Totul a început în timpul unei vacanțe misterioase în Mexic, unde artista a fost surprinsă de fani în ipostaze relaxate și extrem de diferite de ceea ce ne obișnuise. Apropiați ai vedetei spun că, în timpul vacanței, artista și-ar fi găsit inspirația pentru acest nou început – unul mai vulnerabil, real și neașteptat.

„Lullaby” este o piesă ca o șoaptă. Senzuală și fragilă. Puternică, dar plină de vulnerabilitate. Într-un peisaj muzical dominat de formule sigure, Raluka iese din linie și propune o stare, nu doar un refren catchy. Este genul de melodie care te oprește din scroll și te obligă să simți.

Videoclipul completează perfect atmosfera piesei – nocturn, cinematografic, minimalist, dar intens. O Raluka sinceră care captează atenția fără artificii.

Ce urmează?
Un album în limba engleză, o nouă etapă artistică, în care piesele creează momente.
„Lullaby” este disponibilă pe YouTube și pe toate platformele digitale de streaming.

Păreri?

388 Post Views

Aplicarea noului TVA va majora prețul biletelor cu valori de la 0 lei la maxim 4,5 lei

În prezent, atât CFR Călători cât şi operatorii privați de transport feroviar de călători care efectuează servicii publice în baza contractelor de servicii publice aplică tarifele de deservire generală aprobate prin Ordinul ministrului transporturilor și infrastructurii nr. 1.039/2024 privind aprobarea tarifelor care pot fi percepute de operatorii de servicii publice pentru serviciile de transport feroviar public de călători care fac obiectul obligației de serviciu public, cu modificările și completările ulterioare.

La acest moment, pe site-ul Ministerului Transporturilor şi Infrastructurii, la rubrica Transparenţă Decizională este postată procedura de transparenţă decizională a procesului de elaborare a  unui proiect de act normativ: Ordin al ministrului transporturilor și infrastructurii pentru modificarea Ordinului ministrului transporturilor și infrastructurii nr. 1.039/2024 privind aprobarea tarifelor care pot fi percepute de operatorii de servicii publice pentru serviciile de transport feroviar public de călători care fac obiectul obligației de serviciu public.

Măsura vine în sprijinul redresării şi echilibrării activității economice a tuturor operatorilor de transport feroviar de călători din România strict pe fondul majorării cotei TVA de la 19% la 21%.

Actualizarea tarifelor se aplică de către toți cei șase operatori feroviari,  unul – societatea națională CFR Călători și alți cinci operatori feroviari privați.

Practic, majorarea prețurilor biletelor la clasa a II-a va fi de la 0 lei la maxim 3 lei, iar la clasa I-a majorarea va fi de maxim 4,5 lei, aceste valori maxime fiind atinse în cazul trenurilor IC pentru zone kilometrice de peste 600 km.

Păreri?

479 Post Views

Noul album DOMAND prinde viață într-un live set special

Pregătește-te pentru o călătorie sonoră intensă alături de albumul de debut DOMAND – “Domand” – un proiect tech house cu energie pură de vară. Plin de groove-uri deep, beat-uri irezistibile și ritmuri hipnotice, acest material este soundtrack-ul ideal pentru zile toride și nopți pline de dans. Fie că te relaxezi sau ești în mișcare, DOMAND aduce vibe-ul intens care nu se oprește niciodată.

Albumul este scris și produs integral de DOMAND.

Materialul vine însoțit de un live set cinematic, gândit ca o extensie vizuală a universului sonor DOMAND – captivant, misterios și plin de energie.

DOMAND este un duo experimental format din DOMINO și wrs (Andrei Ursu), doi artiști care și-au pus amprenta asupra muzicii pop și dance din România și nu numai și care, prin acest proiect, explorează un teritoriu sonor complet diferit. DOMINO, cunoscut pentru stilul său cameleonic și hiturile difuzate în cluburi și pe radiourile din toată lumea, aduce precizia producției și pasiunea pentru beat-uri care creează stare. wrs (Andrei Ursu), artist cu expunere internațională și o direcție artistică mereu în evoluție, adaugă o latură expresivă și teatrală, cu influențe din zona electro și art-pop.

Împreună, creează un univers sonor ce combină beat-uri experimentale cu elemente orientale și ritmuri sud-europene, într-o estetică vizuală inspirată de cyberpunk și mister.

DOMAND nu este doar muzică – este o experiență senzorială, o aventură audio-vizuală care sfidează limitele genului și te poartă într-o lume în care nimic nu e previzibil. Acceptă provocarea și pășește într-o dimensiune nouă a muzicii electronice.

Păreri?

391 Post Views

Cel mai nou lungmetraj al regizoarei Julia Ducournau, „Alpha”, închide a 22-a ediție a Festivalului Internațional de Film ANONIMUL! Filme din competițiile de la Cannes vor putea fi văzute în premieră la Sfântu Gheorghe

Festivalul Internațional de Film Independent ANONIMUL va fi închis anul acesta de „Alpha” – cel mai nou film semnat de regizoarea Julia Ducournau care câștiga Palme d’Or la Cannes în 2021 cu „Titane”. Selectat și el în competiția de pe croazeta franceză, anul acesta, „Alpha” este „un film incredibil de derutant”, „încă o dovadă a geniului lui Ducournau pentru imagini evocatoare și compoziții de-a dreptul izbitoare.” titra Vulture, iar cei de la BBC sunt de acord găsindu-l „un vârtej dezorientant și înnebunitor”.

În distribuția filmului sepctatorii îi vor putea recunoaște pe Golshifteh Farahani („Paterson”, „About Elly”, „Pirates of the Caribbean: Dead Men Tell No Tales”) și Tahar Rahim („A Prophet”, „Monsieur Aznavour”, „Napoleon”).

Alpha, în vârstă de 13 ani, este o adolescentă rebelă ce locuiește singură cu mama ei. Lumea lor se destramă în ziua în care aceasta se întoarce de la școală cu un tatuaj pe braț.

 

Cunoscut publicului pentru rolurile sale din „Triangle of Sadness”, „Babygirl” sau „Maleficent: Mistress of Evil”, Harris Dickinson „își face un debut extraordinar de impresionant ca scenarist și regizor” (The Guardian) cu „Urchin” – dublu premiat anul acesta la Cannes în Secțiunea Un Certain Regard – Premiul pentru cel mai bun actor (Frank Dillane) și Premiul FIPRESCI.

„Inteligent și plin de compasiune, captivant, interpretat cu empatie și plin de momente cu adevărat amuzante, scene misterioase și halucinante” (The Guardian), filmul ne face cunoștință cu Mike, o persoană fără adăpost din Londra, prinsă într-un ciclu de autodistrugere, care încearcă să își schimbe viața. „Există o lejeritate neașteptată și momente de o frumusețe captivantă ce se găsesc în acest film” (Screen) „plin de umor și umanitate, care ne arată ce înseamnă divertismentul cu un strop de bunătate și este cu adevărat o capodoperă tăcută care așteaptă să fie descoperită” (Nina Rothe).

Ambele filme vor fi proiectate în premieră națională la Sfântu Gheorghe și sunt distribuite în România de Bad Unicorn.

 

Multipremiat la Cannes, Sundance, Veneția sau Valladolid pentru filmele sale anterioare, Tarik Saleh s-a întors anul acesta în competiția de la Cannes cu „Eagles of the Republic” care va putea fi văzut și el în premieră în România la ANONIMUL.

„Deopotrivă hazliu și perspicace, ca să nu mai vorbim de amuzamentul sumbru al primei jumătăți, cineastul suedezo-egiptean revine după ‚The Nile Hilton Incident’ și ‚Cairo Conspiracy’ cu o dramă plină de nelegiuiri despre un actor celebru care este forțat să-l joace pe președintele Abdel Fattah El-Sisi într-un film biografic și plătește apoi un mare preț pentru succesul său.” (The Hollywood Reporter). „Este, de asemenea, o satiră splendid executată la adresa industriei de film și un memento tulburător a ceea ce se întâmplă în urma unor asocieri îndoielnice.” scriau criticii de la Deadline. Lungmetrajul este distribuit în România de Independența Film.

 

Pe lângă programul de filme, spectatorii prezenți la cea de-a 22-a ediție a Festivalului (ce va avea loc între 11-17 august) îi vor putea asculta pe: Macanache, Moonlight Breakfast și Cvartetul Pontica care revine și anul acesta pe scena din Green Dolphin Camping.

 

„Ador filmele și festivalurile! Pare prea frumos ca să fie adevarat și totuși se va întmpla – vom ateriza la Sfântu Gheorghe unde vom delecta papilele auditive ale publicului de la ANONIMUL cu o porție de rap a la Bucharest style. Beaturile vor fi asezonate cu bași grei și tobe din viitor, iar rimele vă vor face să mai vreți încă o porție și încă una la pachet. One love și respect nemărginit de la fratele vostru Macanache!” a transmis publicului artistul.

 

În cadrul proiectului „60 Days of Summer – în România”, Moonlight Breakfast vor aduce la ANONIMUL un show vibrant, parte dintr-o aventură muzicală și vizuală documentată în timp real: 60 de zile, 60 de concerte și 20 de episoade care spun povestea verii prin ochii unor artiști independenți. „Festivalul ANONIMUL e genul de loc unde simți că arta chiar contează – într-un cadru natural, fără grabă, cu oameni care vin pentru film, muzică și atmosferă. Ne bucurăm să facem parte din line-up anul ăsta și sperăm să aducem un show care să completeze vibe-ul special al festivalului.” completează artiștii.

 

„Este o bucurie deosebită pentru mine să cânt și anul acesta alături de Cvartetul Pontica în cadrul Festivalului ANONIMUL, un loc unde filmul și muzica se întâlnesc într-un mod unic. Cântând încă de la primele ediții ale festivalului am asistat la evoluția constantă a acestui fenomen.” a spus Simion Crudu, membru al Cvartetului Pontica.

Păreri?

424 Post Views

SOPHIE ELLIS-BEXTOR READUCE VIBE-UL DISCO CU NOUL SINGLE „DOLCE VITA”

Sophie Ellis-Bextor revine cu un nou single vibrant și încărcat de nostalgie, intitulat „Dolce Vita”. Artista britanică, celebră pentru hituri ca „Murder on the Dancefloor” și „Take Me Home”, continuă să-și marcheze cariera muzicală printr-o piesă ce sărbătorește libertatea, echilibrul interior și bucuria de a trăi.

„Dolce Vita” este o piesă pop-disco care redă cu naturalețe atmosfera verii, oferind un vibe cald și relaxant ce te încurajează să te lași purtat de moment. Versurile pictază imagini senzoriale, de la nisipul aromat ca scorțișoara, până la briza ușoară și muzica radioului, alături de sentimentul neașteptat al apartenenței. Refrenul repetitiv și plin de energie – „Dolce Vita, Dolce Vita / Where the sun won’t go down” – face din piesă un imn al evadării și libertății personale. Compoziția combină eleganța disco-ului clasic cu un aer proaspăt, amintind de farmecul și vibrațiile mediteraneene ale anilor ’80.

Sophie Ellis-Bextor demonstrează din nou că știe să transforme starea de spirit într-un univers sonor. Cu peste două decenii de carieră și un stil inconfundabil, artista îmbină rafinamentul pop cu sinceritatea emoțională, iar „Dolce Vita” este încă o dovadă că știe exact cum să atingă coarda sensibilă a verii eterne.

Păreri?

384 Post Views

GLOCKENBACH ȘI TOM WALKER ADUC NOSTALGIA VERII ÎN „HOME”, O EVADARE MUZICALĂ CU SUFLET ȘI RITM

Glockenbach colaborează cu inconfundabilul Tom Walker pentru lansarea piesei „Home”, o melodie care îmbrățișează sensibilitatea vocală cu beat-uri vibrante într-un ritm modern al dorului de libertate și natură.

„Home” te cucerește încă din primele secunde prin emoția autentică transmisă de vocea lui Tom Walker. Piesa redă perfect sentimentul unei veri petrecute la munte, unde liniștea naturii se împletește cu gândurile unui suflet aflat în căutarea sensului, a iubirii sau a unei clipe de respiro. Interpretarea sensibilă a lui Walker se armonizează impecabil cu producția dansantă, dar rafinată, semnată Glockenbach, rezultând o melodie cu un vibe nostalgic, dar plin de energie, ideală pentru acele seri de vară în care drumurile libere și apusurile par să dureze o veșnicie.

Glockenbach oferă o producție recognoscibilă, construită din elemente de electro-pop, house și melodic tech, care conferă piesei un aer modern, potrivit atât pentru difuzarea la radio, cât și pentru momentele de evadare în natură. La rândul său, Tom Walker aduce acel timbru cald, vulnerabil și inconfundabil, o voce care exprimă dorul de apartenență și nevoia de a regăsi un loc sau o stare de echilibru, nevoia de a găsi acel „acasă” interior.

Glockenbach este un proiect muzical misterios, dar extrem de bine conturat în zona dance-pop europeană, cunoscut pentru identitatea ascunsă și focusul total pe muzică. Cu un stil inconfundabil ce îmbină electro, pop și influențe cinematic-dansante, Glockenbach a lansat hituri precum „Redlight”, „Dirty Dancing” sau colaborări de succes cu Joel Corry și Ella Henderson, adunând peste 400 de milioane de streamuri și cucerind marile festivaluri europene. Fiecare apariție live e unică, iar obiectivul rămâne mereu același: să creeze o experiență muzicală memorabilă.

Tom Walker este un artist care pune suflet în fiecare piesă, exprimând devotamentul total față de muzică. Cu peste 3 miliarde de streamuri și 2 milioane de albume vândute la nivel global, Walker a fost cel mai bine vândut artist britanic semnat în 2019, propulsat de hituri precum Leave A Light On și Just You And I. În 2024 revine puternic cu albumul I Am, un material sincer, curajos și profund personal, ce conține piese ca Burn, Freaking Out sau Holy Ghost. Considerat de Clash Magazine drept un pas înainte față de debutul său, I Am îl arată pe Tom mai conectat ca niciodată cu arta sa și cu oamenii care îl ascultă.

Păreri?

395 Post Views