Paulina a lansat „Live @ Arenele Romane”, un album cu cele mai îndrăgite piese ale sale, interpretate live în concertul de la Arenele Romane

Paulina a dezvăluit „Live @ Arenele Romane”,un album cu câteva dintre cele mai îndrăgite piese ale sale, interpretate live în concertul de la Arenele Romane. Albumul a fost lansat prin intermediul Universal Music România, iar piesele incluse, în varianta lor live, sunt: „Te iubesc, te urăsc”, „Anul 2000 (Dacă lumea se sfârșește)”, „Steluța ta”, „O viață frumoasă”, „Hop Deyla”, „Cât te-am iubit / Melodia ta” și „Kalinka”.

Interpretările live de pe album au reușit să capteze perfect emoțiile transmise în concert, consolidându-i statutul de una dintre cele mai inovatoare artiste ale momentului în România.

Paulina este o artistă extrem de versatilă, care a cunoscut popularitate pe scena muzicală românească cu hit-ul scris, compus, produs și înregistrat de ea în dormitor, „Fetița ta de milioane”. Această piesă a înregistrat aproape 2 milioane de stream-uri pe Spotify și peste 4 milioane de vizualizări pe YouTube. În doar doi ani de la decizia de a renunța la cariera de psiholog și de a-și trăi visul de a face muzică, artista a reușit să transforme un gen de artă nișat într-un trend și să cânte pe scenele marilor festivaluri din țară. Muzica sa, cu influențe electronice și balcanice, a devenit rapid populară. În cadrul celor trei albume pe care le-a creat, „Prin Lume”, „Săraca fată bogată” și „Te iubesc, te urăsc”, Paulina își păstrează esența copilului crescut printre casete, lăutari și oameni creativi, continuând să caute frumusețea în neconvențional și la vârsta adultă.

Păreri?

455 Post Views

OLGA te va cuceri cu “Dame Dame”

You burn me…
“Dame Dame”, cea mai nouă lansare a OLGĂI este o piesă care îți va aprinde inima cu energia sa captivantă și ritmurile puternice. Îmbinând vibrațiile vibrante ale muzicii latino cu influențe pop moderne, piesa te invită într-o lume plină de pasiune și intensitate. Vocea puternică a OLGĂI plutește peste o producție dinamică și dansantă, combinând senzualitatea cu forța. Refrenul Dame Dame” te atrage într-un ritm irezistibil, care îți va rămâne în minte mult timp după ce piesa se termină. Cu un spirit arzător și o carismă de necontestat, “Dame Dame” este un imn curajos care te va face să te simți puternic și gata să cucerești lumea.

Piesa a fost scrisă de OLGA și produsă de Alexandru Căpitanu (Herme).

OLGA este o artistă extrem de talentată, cu o carismă aparte și o voce inconfundabilă din Republica Moldova, care s-a făcut prima dată remarcată în 2016, când a câștigat X Factor România. Au urmat mai multe single-uri, dar și o pauză de la industrie, timp în care artista și-a căutat sound-ul propriu și a adunat numeroase piese ce urmează să fie lansate. Din 2023, Olga a început să colaboreze cu Versus Artist, primul label full service din Moldova, iar începând cu acest an artista colaborează și cu Global Records. Ultima sa lansare se intitulează ,,Cum să fac”.

Păreri?

319 Post Views

Fly Project lansează “One More Time”: O piesă care te face să trăiești clipa și să spui… “Mai Vreau O Dată”!

Cu un videoclip filmat în exotica Dominicană, Fly Project lansează în toamna asta o piesă care să ne dea doza perfectă de optimism, dar și de nostalgie și emoție.

“One More Time” îmbină motivația lucrurilor care te fac fericit, energia pozitivă, cu emoția momentelor în care te întorci unde îți este locul, unde simți că aparții, acasă sau acolo unde îi ai pe cei dragi, oriunde te simți bine, în confort și în siguranță.

 

Cu un ritm electrizant și un refren captivant, care ne dă senzația că suntem la un concert Fly Project pe stadion, unde se aud miile de voci fredonând, “One More Time” îmbină elemente de dance și pop într-un sound care nu te lasă indiferent, menit să răsune în boxele de pretutindeni, de la petrecerile private până la cele mai mari festivaluri. Versurile piesei povestesc despre dorința de a trăi fiecare moment intens și de a repeta acele clipe fericite „încă o dată”, fie că este vorba de iubire, dans sau distracție, oriunde ești sau alegi să fii.

One More Time este o piesă în care oricine se poate regăsi, pentru că toți știm unde ne este bine, unde revenim mereu cu plăcere, unde ne așteaptă cineva, toți știm ce ne motivează și ne dorim să repetăm momente fericite. Am noroc să mă simt fericit pe scenă, să mă simt ca acasă cu colegii mei în backstage, cu oamenii din echipa mea, cu care lucrez de mulți ani și care sunt a doua familie pentru mine. Petrecem mai mult timp împreună decât stăm acasă, cu familiile noastre. Mă simt fericit și norocos pentru publicul meu, pentru toți oamenii care vin la concerte, care ascultă muzica mea, pentru echipa mea și, evident, pentru fetele mele de acasă, care mă așteaptă de fiecare dată și sunt sprijinul meu constant” povestește Tudor.

Primul clip de imagine al lui Tudor este filmat de către regizorul Alex Ceaușu, în îndepărtata Republica Dominicană, fiind oglinda stărilor prin care trece un artist, care nu uită drumul spre casă sau spre concertele unde este așteptat și care îl poartă prin lume.

Fly Project a cucerit topurile internaționale cu hit după hit, devenind unul dintre cei mai iubiți artiști din România în afara țării și nu numai. Cu miliarde de vizualizări pe platformele digitale și numeroase premii în palmares, Fly Project continuă să inoveze și să surprindă fanii din întreaga lume, din Times Square tocmai până în Asia, unde muzica Fly Project a devenit virală de atâtea ori.

 

Piesa “One More Time” este disponibilă pe toate platformele de streaming și magazinele digitale, inclusiv Spotify, Apple Music și YouTube, începând cu data de 18 octombrie 2024.

Păreri?

358 Post Views

RENVTO colaborează cu BLANCO și Erika Isac pentru piesa „Tratament”

„Tratament” reprezintă prima colaborare între trei dintre cei mai promițători artiști ai noii generații: RENVTO, Erika Isac și BLANCO. Această piesă are toate șansele să devină un hit promițător. Vocea puternică a Erikăi Isac se îmbină perfect cu stilul distinctiv al lui RENVTO și BLANCO, rezultând un single fresh, care rămâne în minte încă de la prima ascultare.

Muzica și versurile, create de cei trei artiști, surprind lupta cu demonii interiori în fața ispitei, iar videoclipul cinematografic adaugă o dimensiune vizuală impresionantă, completând povestea muzicală cu imagini puternice și simbolice.

RENVTO și-a construit cariera ca producător și compozitor pentru numeroși artiști de succes, care au dominat topurile muzicale de-a lungul timpului. A colaborat cu nume precum Lino Golden, Jo Klass, Azteca, Marko Glass și Bvcovia, contribuind la hituri precum „Cobain”, „Seria 7″, „Pale Mande”, „Design” și „Mamaia Bici”. După succesul pieselor „Necesar” și „In The Light” alături de Mario Fresh, artistul a lansat și single-uri de succes precum „Atmosfera” (în colaborare cu Yni Sebi) și „Patron” (alături de Alex Velea și BlvckMatias).

Păreri?

299 Post Views

Vlad Corb – Magnetismul atracției în “Persefona”

Aș face orice, doar să te scot din minți…

“Persefona” de Vlad Corb este o piesă plină de intensitate, care explorează puterea atracției și a dorinței necontrolate. Cu o energie magnetică și un sound pe măsură, piesa creează o atmosferă în care tensiunile cresc și sentimentele devin imposibil de ignorat. Inspirată de legenda Persefonei, care simbolizează dualitatea vieții și a morții, piesa reflectă o atracție irezistibilă și misterul conexiunilor profunde. “Persefona” îmbină perfect mitologia cu emoția contemporană, oferind o experiență muzicală intensă și hipnotică.

Piesa a fost scrisă de Vlad Corb, cu ajutor din partea lui Mario Dorian pentru muzică și producție.

Născut și crescut în inima Transilvaniei și acum stabilit în București, Vlad Corb a început să înregistreze și să producă muzică în 2018. După lansarea paginii sale pe Soundcloud în vara aceluiași an, stilul său indie alternative rock emo a reușit să răsune profund în inimile ascultătorilor. Cunoscut de fanii săi pentru amestecurile inovatoare de genuri și apreciat pentru tonurile sale melodice și încărcate emoțional, și-a făcut debutul în scena locală cu albumul său de debut, intitulat “Teenage Requiem”. Învăluind publicul într-o călătorie nostalgică pe calea amintirilor, cu melodii care sunt atât de actuale cât și atemporale, aducând un omagiu iconurilor rock, folk și indie care l-au precedat. Influențat profund de trupe și artiști precum Radiohead, Muse și Nirvana, reușește să transmită o emoție ce depășește agonia obișnuită a acestei ere.

Păreri?

348 Post Views

“Nu vreau nimic”, dar sigur vrei mai mult din noul single semnat de Bianca Tilici

Bianca Tilici sfidează compromisurile și transmite un mesaj puternic cu noul single, “Nu vreau nimic”.

“Probabil cea mai directă piesa a mea de pana acum.“, spune Bianca. Si asta se simte! Cu o direcție muzicală nouă, pop-rock, artista își explorează o latură puternică și autentică, iar rezultatul este unul magnetic.

Compusă de însuși Bianca Tilici, piesa este un manifest al transformării, fiind atât un final, cât și un nou început. “Am ajuns într-un punct al vieții mele în care mi-am dat seama că trebuie să rup legăturile cu anumite persoane care nu aduceau valoarea, ci dimpotrivă, mă trăgeau în jos și îmi aduceau doar suferință. A fost necesar un final pentru a mă redescoperi și a evolua“, povestește Bianca.

Încă de cand s-a lansat în muzică, Bianca Tilici a fost remarcată de artiști de renume precum Fly Project sau Liviu Teodorescu, care au ales să cânte alături de ea piese ce au rezonat cu ascultatorii.

La șase ani distanță de la începutul carierei, Bianca Tilici face un nou pas îndrăzneț cu piesa “Nu vreau nimic”.

Am avut o perioada de 2 ani în care am stat singură și a fost benefic pentru mine, mi-am dat seama ca pot și merit mai mult, atunci a aparut si piesa <Nu vreau nimic>.”, adaugă Bianca Tilici.

“Nu vreau nimic” are videoclip disponibil pe YouTube si poate fi ascultata pe toate platformele disponibile de streaming.

Păreri?

325 Post Views

Romanița a lansat o nouă piesă, „Pentru tine”

Romanița, semifinalistă în cadrul emisiunii „Vocea României”și una dintre puținele artiste de pe scena muzicală românească care reușește să trezească nostalgie prin muzica ei, a lansat astăzi noua ei piesă, „Pentru tine”, în colaborare cu Universal Music România. „Pentru tine” este o superbă declarație de dragoste, perfectă pentru dansul mirilor.

„M-am bucurat tare să fac auzită această piesă, pe care am scris-o și am compus-o! Am vrut să scriu un șlagăr, o piesă românească, o piesă de muzică ușoară. Abia aștept să o ascultați și să-mi spuneți la cine sau la ce vă gândiți când o ascultați. Dacă sunteți îndrăgostiți, cred că este cea mai frumoasă declarație de dragoste pe care o puteți face partenerului sau partenerei.”, declară artista.

Romanița este originară din Pitești și a fost crescută de bunici după ce, la vârsta de trei ani, părinții ei au divorțat. De mică, datorită lor, muzica a fost mereu prezentă în viața ei. A studiat canto la Școala Populară de Arte, iar la 17 ani s-a mutat singură în București pentru a-și finaliza studiile liceale. Ulterior, a plecat la Paris, unde a început să cânte într-un proiect de cover-uri și a absolvit Facultatea de Teatru, specializarea Artele Spectacolului. Din 2015, Romanița a cântat în principal pentru diaspora românească, colaborând cu Ambasada României din Paris. Participarea la „Vocea României” i-a adus o schimbare majoră, determinând-o să rămână în țară. În 2018, a fost una dintre cele două concurente din echipa lui Tudor Chirilă care au ajuns în semifinala competiției.

Păreri?

524 Post Views

,,Viitorul sună bine” cu The Motans

Unii s-au pornit pe jos, alții așteaptă cu răbdare…

The Motans aduce un optimism realist și precaut în cea mai nouă piesă a sa, ,,Viitorul sună bine”. Piesa este o reflecție despre cum, ca oameni, aspirăm mereu la un viitor mai luminos decât prezentul, dar ne amintim că fiecare pas contează și că schimbările pozitive nu se întâmplă peste noapte.

Odată cu lansarea, The Motans a anunțat și titlul următorului album – “La Vita E Bella”. Pe lângă ,,Viitorul sună bine”, pe album se va regăsi și piesa ,,Generic”, alături de o serie de piese noi, realizate, după cum spune artistul, ,,așa cum a visat dintotdeauna”, cu versuri și producție atent curatoriate.

Piesa a fost scrisă de The Motans, în timp ce producția a fost realizată de Alexandru Turcu.

The Motans este unul dintre cele mai de succes proiecte muzicale din industria muzicală românească și nu numai. Debutând în 2016 cu piesa ,,Tu”, artistul a ajuns repede la inima publicului, prin hituri precum ,,Versus”, „Weekend”, „Poem”, „Jackpot”, „August” sau „Înainte să ne fi născut”. Toate aceste piese, precum și alte lansări de succes se regăsesc pe cele trei albume ale sale, “My Gorgeous Drama Queen (2018)”, “My Rhythm & Soul (2020)” și “Great Expectations”, care s-au vândut în mii de exemplare fizice. De notat sunt și colaborările realizate de-a lungul carierei sale cu artiști de top, printre care INNA, Irina Rimes, Delia, Killa Fonic, EMAA și Deliric, contribuind la diversitatea și complexitatea repertoriului său muzical. Ultima sa lansare, alături de Andra, pentru piesa ,,Înapoi în viitor”, a făcut senzație în rândul fanilor artiștilor și a ajuns în Top 10 cele mai difuzate piese de la radio, unde a stat timp de 9 săptămâni.

Păreri?

364 Post Views

One Night Gallery lansează o nouă expoziție imersivă în colaborare cu artistul român KSELEQOQYNQYSHY. Ediția 24 va avea loc la MINA – Museum of Immersive New Art

One Night Gallery Love Kseleqoqynqyshy este o nouă expoziție de artă digitală prezentată de ONE NIGHT GALLERY, care va fi inaugurată la MINA – Museum of Immersive New Art din București, în data de 17 octombrie 2024. Acest proiect este cofinanțat de Primăria Municipiului București prin ARCUB în cadrul programului „București 565. Conexiuni Urbane” 2024.

KSELEQOQYNQYSHY este un artist contemporan din România, care activează ca ilustrator, muralist, street artist și designer grafic. Pseudonimul său este o scriere codificată ce semnifică „Casele cu Ochi Închiși” și descrie elementele și personajele care se regăsesc în lucrările lui.

În discursul artistic vom regăsi motive urbane – mai exact elemente din cultura Hip-Hop. Selecția va cuprinde murale și ilustrații  realizate pentru expoziție din portofoliul artistului, ce vor fi transformate în lucrări digitale, fiind animate printr-un proces colaborativ cu echipa MINA Studios.

Show-ul imersiv oferă o călătorie vizuală captivantă printr-un univers fantastic, unde realitatea se împletește cu imaginația, iar motivele naturale se combină cu elemente mistice și suprarealiste. Lucrările lui KSELE sunt adesea populate de animale fantastice, case cu arhitecturi vechi și simboluri sacre, toate îmbrăcate într-un stil ludic și punctat de influențe spirituale și mitologice.

Expoziția creează universuri vizuale originale și experiențe multimedia adresate publicului larg. Publicul va putea explora lumea caracteristică a lui KSELE, unde „ochii închiși” sunt o metaforă pentru meditație, iar motive precum al treilea ochi și simbolurile sacre devin portaluri către dimensiuni necunoscute ale subconștientului. De asemenea, elementele naturale, precum baobabii, pinii antici și bonsaii, sugerează conexiuni profunde cu geometria sacră și matematica naturii.

One Night Gallery Love Kseleqoqynqyshy va cuprinde un spectacol audio-vizual imersiv, cu lucrări existente din portofoliul artistului, dar și o serie de lucrări noi, animate special pentru această ediție. Personajele vor prinde viață prin experiențe de Realitate Augmentată iar instalația de design va rămâne în patrimoniul muzeului, alături de un obiect de design personalizat de artist.

One Night Gallery este un concept expozițional inovator, dedicat artei contemporane românești, tehnologiei și inovației. Scopul nostru este să susținem artiștii locali, oferindu-le o platformă unică unde creativitatea lor poate fi experimentată prin prisma noilor tehnologii. Combinând realitatea augmentată, proiecțiile 3D și alte instrumente digitale, One Night Gallery transformă modul în care publicul interacționează cu arta contemporană.

Bilete disponibile pe minamuseum.com

Acest proiect este cofinanțat de Primăria Municipiului București prin ARCUB în cadrul programului „București 565. Conexiuni Urbane” 2024. Conținutul acestui material nu reprezintă neapărat poziția oficială a Primăriei Municipiului București sau ARCUB.

Despre MINA

MINA este primul spațiu imersiv din România și cel mai mare centru de new media art din Europa de Sud Est. Muzeul combină arta și tehnologia într-un spațiu senzorial pentru toate vârstele și are ca scop creșterea consumului cultural și a calității producției culturale în România. Prin acest spațiu multifuncțional, dotat cu tehnologie de ultimă generație, extindem granițele colaborărilor multidisciplinare și internaționale care sprijină inovația și digitalizarea. MINA este un proiect conceput de OneNight Gallery și LePetit. Partenerii proiectului sunt George.BCR, Kaufland România, Epson România, NVIDIA și Schweppes. În 2024, MINA a lansat MINA Pop Up, ediția itinerantă ce aduce arta digitală și noile tehnologii în trei mari orașe din România: Cluj-Napoca (19 aprilie – 2 iunie), Iași (13 iunie – 15 septembrie) și Timișoara (3 octombrie – 12 ianuarie).

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

469 Post Views

„Eu. Variante“, un nou atelier de autocunoaștere prin scris dedicat elevilor de la Colegiul Național de Arte Dinu Lipatti

În perioada septembrie-noiembrie 2024 se desfășoară la București programul educațional „Eu. Variante” – Ateliere de autocunoaștere prin scris, dedicat copiilor de la Colegiul Național de Arte Dinu Lipatti.

 

Sub coordonarea Oanei Răsuceanu (scenarist și regizor de teatru, trainer al atelierelor de scriere creativă), Mihaelei Michailov și Sabinei Bălan (dramaturge, trainere ale atelierelor de scriere dramatică) și Anei Agopian (scenarist și regizor de film, trainer al atelierelor de scenaristică), copiii vor înțelege teoria, dar vor avea parte și de sesiuni de lucru prin care s-o aplice, trecând de la forme de scris precum literatură, la monolog și scenariu de film. Toate textele rezultate vor fi disponibile într-un volum online pe platforma LiterNet.ro, devenind accesibile publicului larg.

 

„După experiența precedentelor ateliere de autocunoaștere prin scris, un lucru a devenit din ce în ce mai clar: este uriașă nevoia adolescenților de a-și pune pe hârtie și de a-și exterioriza cele mai puternice idei și cele mai profunde gânduri. Alături de colegele mele, am creat un spațiu sigur, creativ, cald, în care am ascultat, am corectat, am râs, ne-am emoționat, am înțeles, am plâns, ne-am îmbărbătat, pe scurt, am comunicat în cel mai real, uman și puternic mod”, declară Oana Răsuceanu.

 

Textele tinerilor autori de la Colegiul Național de Arte Dinu Lipatti vor sta la baza unui spectacol, creat chiar alături de ei, în care autorii vor deveni și actorii propriilor scrieri. Spectacolul „Eu. Variante!” va avea loc pe 9 noiembrie 2024, de la ora 19:00 și va fi găzduit de Teatrul PODUL aflat pe Calea Plevnei, nr. 61 (Casa de Cultură a Studenților – București).

 

Intrarea este liberă, în limita locurilor disponibile.

 

„Eu. Variante” este un proiect organizat de Asociația Culturală Control N, co-finanțat de Administraţia Fondului Cultural Naţional* (AFCN).

 

* Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziţia Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării.

 

Demarate în anul 2020, atelierele de autocunoaștere prin scris create de Control N, au fost organizate în 8 serii diferite de-a lungul celor patru ani, în cadrul unor parteneriate de succes cu instituții de învățământ precum: Școala Gimnazială Nr. 197, Școala Gimnazială Nr. 169, Școala Gimnazială “Sfinții Constantin și Elena”, Liceul Teoretic “Ștefan Odobleja”, Liceul Teoretic Bulgar “Hristo Botev”, Liceul Teoretic Atlas, Școala Gimnazială nr. 307, Școala Gimnazială nr. 311, Școala Gimnazială nr. 59, Școala Gimnazială “Sf. Calinic de la Cernica”, Liceul Teoretic Bilingv “Miguel de Cervantes”, Liceul Tehnologic “Antim Ivireanu”, Colegiul Național „Gheorghe Lazăr”, Colegiului Național Bilingv „George Coșbuc”, Colegiul Național „Gheorghe Lazăr”.

Păreri?

379 Post Views