Albumul de debut a trupei Matchbox Twenty a implinit 20 de ani

In 1996, Matchbox Twenty a inceput sa scrie istorie, o data cu lansarea albumului de debut “Yourself Or Someone Like You” care a vandut peste 15 milioane de copii in intreaga lume. Succesul culminant al trupei a fost sustinut de piesele pline de drama dar si de albumele “Mad Season” si “More Than You Think You Are”, reunindu-se in 2012 pentru cel de-al patrulea album “North”.

La aproape 20 de ani de la debut, Rob Thomas, continua traiectoria de succes in cariera sa solo, avand trei albume lansate cu Altantic Records.

Cu ocazia acestei aniversari, Rob a facut o incursiune in trecut si a povestit despre timpurile de odinioara.

“Cu mult inaintea Matchbox Twenty, eu, Brian Yale si Paul Ducette aveam o alta trupa pe nume Tabitha’s Secret care, din pacate, intr-o zi a incetat sa mai existe. Dupa o perioada de incertitudine, alaturandu-ne label-ului Atlantic Records, am decis sa ne incercam norocul inca o data, si impreuna cu Brian si Paul am semnat contractul pentru primul album. Aceasta tranzitie nu a fost una usoara, iar anumite realitati din industria muzicala, m-au inspirat sa scriu primul album al noii trupe, anume bazandu-ne pe aceste experiente. Am lucrat enorm de mult, incercand sa personalizam fiecare poveste din piese.

Acum, la 20 de ani de la debutul acestui album, ma uit la experientele din trecut si sunt recunoscator fiindca anume asa am facut alte descoperiri. Daca nu aveam momente mai putin placute, probabil nu am fi gasit inspiratia pentru a produce si vinde peste 15 milioane de copii a albumului.

Succesul intr-adevar a venit peste noapte, neasteptat, inainte cantam pentru grupuri mici de oameni, pana la 20 si brusc dintr-o data “Push” a devenit hit absolut in Birmingham iar oameni necunoscuti stateau la coada pentru a ne vedea in concerte.

Am avut o tranzitie de la a canta in cluburi mici pana la a umple salile teatrelor in orase mari, care ne-a luat pe toti prin surprindere, mai ales ca nu aveam un job de back-up stabil.

Am incercat sa ma dedic in totalitate muzicii, si cred ca mi-a reusit. Am fost un artist perseverent, iar asta s-a simtit in calitatea muzicii si din reactiile fanilor.

Piesa care mi-a ramas aproape de suflet de pe albumul de debut a fost “3 AM” fiindca am scris-o ca dedicatie mamei care lupta cu cancerul in acea perioada. Alta piesa care a supravietuit timpului a fost “Back 2 Good”, aceasta desi a fost lansata ca al 5-lea single, s-a bucurat de un succes enorm.

Mi-ar placea sa remasterizam unele din piesele de pe album, cred ca ar fi interesant sa vedem cum suna intr-o varianta mai moderna, in acelasi timp, nu mai cred in puterea lansarilor fizice.

Ma bucur in schimb ca sunt fani care au crescut cu acest album, si inca mai asculta piesele.

Feedback-ul lor este cea mai mare implinire pe care o am ca artist.”

Pareri?

186 Post Views

The Wax Road și-au creat propriile tricouri!

„Până în momentul în care am hotărât să creăm propriile tricouri, gândeam că ele sunt simple articole vestimentare. Acum însă, am înțeles cu adevărat ce este acest obiect al garderobei, ce dintr-un lucru banal s-a transformat în unul genial.”

Tricoul este un mod fenomenal de exprimare sau transmitere a unui mesaj. El chiar redă ceea ce ești și cum ești. El nu depinde de modă sau trend și capătă o valoare istorică din moment ce a intrat în posesia ta.
Asta, i-a motivat pe băieții din The Wax Road să redescopere acest obiect vestimentar și nu doar în termen spiritual dar și cel industrial.

Au studiat ce este un tricou, au înțeles care este stofa și croiul de care au nevoie. Au testat mai mulți furnizori ca să aleagă cel mai bun și până la urmă, l-au realizat la o mică fabrică din orașul lor natal după propriul proiect.

Pentru ei orice obiect marca The Wax Road trebuie să trăiască nu mai puțin decât muzica lor, adică veșnic.

Mai jos puteți vedea un video despre tricourile lor realizat de ei înșiși, iar aici (igg.me/at/thewaxroad), le puteți pipăi și chiar purta procurându-le în avans, astfel contribuind la campania de colectare de fonduri pentru albumul lor de debut.
La Moment aceștia au colectat 1623€ din 5000€, iar campania lor durează până la sfârșitul lunii august.

Vă aștept cu impresii. Enjoy!

151 Post Views

Proconsul promite un super-concert “Bun şi Simplu” la Sala Palatului

După 17 ani de activitate muzicală şi mii de concerte, băieţii de la Pronconsul cred că ceea ce este “bun şi simplu” ajunge direct la inimile oamenilor. Astfel, trupa revine la Sala Palatului, după 5 ani, în cadrul unui spectacol cu muzică bună şi invitaţi de seamă. Concertul are loc pe 7 octombrie (ora 19) şi ne va plimba prin întreaga listă de hituri Proconsul, extrase din cele 10 albume ale trupei.

Hituri precum “Cerul”, “Pentru tine”, “De la ruşi”, “Mi-ai luat inima”, dar şi piese din repertoriul recent, precum “A mea şi-a ta”, vor fi cântate de pe cea mai mare scenă a ţării într-un spectacol de aproximativ două ore de muzică adevărată.

În era vitezei, a avalanşei de informaţii şi a tehnologiei, Proconsul ne îndeamnă, în cadrul concertului de la Sala Palatului, către valorile simple care fac viaţa mai frumoasă, precum respectul, bunătatea şi iubirea.

“Suntem nerăbdători să cântăm la Sala Palatului, să ne revedem cu toți prietenii noștri, cu cei care ne-au fost alături în atâția ani. Suntem de 17 ani împreună, e mai mult decât rezistă unele căsnicii în ziua de azi din păcate, dar vrem să le arătăm oamenilor că muzica de calitate nu se demodează niciodată, că dragostea, prietenia și sinceritatea fac ca viața să fie mai frumoasă pentru toată lumea, iar asta se va întâmpla și azi și peste 2000 de ani. Pentru Proconsul urmează două luni în care toate eforturile, emoțiile și gândurile se vor îndrepta spre seara de 7 octombrie când vom da tot ce avem mai bun”, mărturisește Bodo, solistul trupei Proconsul.

Până la sfârșitul acestei luni, fanii își pot procura bilete la un preț promoțional, începând cu 40 de lei. Biletele pot fi achiziționate de la agenția Sălii Palatului, din rețeaua magazinelor Germanos, de la ghișeele Poștei Române sau online de pe www.iabilet.ro.

Așadar, vă invit cu mare drag la eveniment, apoi vă aștept cu impresii. Enjoy!

150 Post Views

Geo Da Silva continua seria lansarilor cu o noua colaborare – “Kiss Me” (feat DJ Gabro, Mr Sax & Alexandra Mitroi)

Geo Da Silva marturisea la inceputul verii ca, in urmatoarele 3 luni, va lansa 3 piese si 3 videoclipuri. Astazi, lanseaza cel de-al doilea single, Kiss Me, dupa ce in cu cateva saptamani lansa piesa “I Want You”, alaturi de Mr Sax.

Ca si in cazul altor piese lansate, Geo Da Silva este si compozitorul noului single “Kiss Me”, lansat in colaborare cu DJ Gabro, Mr Sax si Alexandra Mitroi. De aceasta data, Geo a compus piesa alaturi de Cosmin Basasteanu si Alexandra Mitroi. Videoclipul este regizat de catre Ovidiu Roteliuc si a fost filmat in Timisoara.

In urma cu cateva luni, Geo Da Silva a lansat o piesa cu versuri in limba romana, “Noaptea-i nebuna”, la peste 7 ani de cand a lansat hiturile “Stai”, “Doar tu si eu”, “Romania danseaza”. Prezent in spatele pupitrului de mix pe scenele muzicale de aproape un deceniu, artistul originar din Timisoara a surprins de multe ori si prin energia pe care o transmite in calitate de MC. Geo Da Silva a deschis portile entertainmentul european odata cu lansarea single-ului “I’ll Do You Like A Truck”, pe care l-a transformat treptat intr-un brand de entertainment international.

Dj Gabro, pe numele sau real, Gabriel Lacatusu este un Dj/Producer stabilit in Torino(Italia), originar din Targu Neamt si se afla la prima sa colaborare de acest nivel, iar pe viitor artistul promite sa ne surprinda!

Alexandra Mitroi s-a facut remarcata in 2015 la Vocea Roamniei datorita calitatilor ei vocale. Colaborarea dintre cei doi a aparut in mod natural in urma lansarii primului ei single “Inside Story”. Desi Alexandra sustine cu tarie ideea de “band”, a acceptat provocarea lansata de Geo, iar rezultatul este inedit.

Acestea fiind spuse, va invit cu mare drag sa urmarim impreuna clipul, apoi va astept cu impresii. Enjoy!

142 Post Views

„Câini”: cel mai așteptat thriller românesc al anului

Din 23 septembrie, unul dintre cele mai așteptate filme românești ale anului poate fi văzut pe marile ecrane din România. Câini marchează debutul în lungmetraj al lui Bogdan Mirică, scenaristul și co-regizorul serialului HBO Umbre, și reunește trei dintre cei mai apreciați actori români, în roluri puternice: Dragoș Bucur, Vlad Ivanov și Gheorghe Visu. O mostră din atmosfera plină de suspans a filmului, în trailerul lansat oficial astăzi: https://youtu.be/J2KznXCOT6M

Trailerul a fost realizat de Foarfeca Studio, iar coloana sonoră a fost furnizată de MusicDirector. Una dintre cele mai tensionate scene din film, care se petrece noaptea, a fost sursă de inspirație pentru posterul oficial.

O combinație de thriller, film noir și western modern, cum l-au descris criticii, Câini a fost primit cu entuziasm de presa internațională și de publicul de la Cannes, TIFF sau Sarajevo. Zilele acestea, filmul concurează pentru trofeul Heart of Sarajevo, iar în lunile următoare va fi proiectat în festivaluri din Canada, Danemarca, Israel, Italia, Portugalia, Suedia sau Spania. Câini a câștigat deja Premiul FIPRESCI în secțiunea Un Certain Regard la Cannes și Marele trofeu TIFF 2016.

Dragoș Bucur îl joacă pe Roman, un tânăr de la oraș care ajunge într-un sat izolat din Dobrogea, unde are de gând să vândă pământul moștenit de la bunicul său care a murit cu câteva luni în urmă. În timp ce face demersurile pentru vânzarea moșiei, Roman devine, treptat, martorul unor evenimente bizare. O senzație generală de amenințare plutește în aer.

Personaje memorabile interpretează și Teodor Corban, Raluca Aprodu, Costel Cașcaval și Constantin Cojocaru. Vara trecută, echipa Câini a filmat timp de 28 de zile în locații din Brăila, Galați, Teleorman și Giurgiu. Bogdan Mirică semnează regia și scenariul, directorul de imagine este Andrei Butică, montajul a fost realizat de Roxana Szel, de sunet s-au ocupat Sam Cohen, Sebastian Zsemlye și Hervé Buirette, scenografia îi aparține Augustinei Stanciu, iar costumele – Elenei Stoyanova. Muzica a fost compusă de Codrin Lazăr și Sorin Romanescu.

Câini în presa internațională:

Variety: „Aflat la intersecția dintre Blood Simple al fraților Coen și Once Upon a Time in Anatolia, care a făcut senzație la Cannes, debutul lui Mirică aparține unei tradiții de thrillere cinice, aproape nihilistice, în care un motiv relativ mărunt poate lăsa o duzină de morți în bălți de sânge.”

Screen Daily: „Regizorul-scenarist Bogdan Mirică vine cu un debut foarte sigur, jonglând cu o mulțime de indicii sinistre și complicități mocnite.”

Film Comment: „Într-un Cannes care ne-a prilejuit multe plăceri, dar foarte puține surprize și revelații adevărate, debutul lui Mirică iese în față deopotrivă ca o surpriză și o revelație – și contribuie cu siguranță la redesenarea hărții cinema-ului românesc, pe care credeam că-l știm atât de bine.”

Les Inrockuptibles: „Câini este mai apropiat de western-ul american decât de cinema-ul românesc contemporan.”

Télérama: „Într-o Românie izolată, pe care regizorul o face să semene cu Vestul american, debarcă un tânăr moștenitor al câtorva sute de hectare de pământ neroditor, lăsate de bunicul său. Singura soluție: să vândă cât mai repede. (…) Opera unui talent veritabil. Impresionant.”

Cineuropa: „Cu această operă excelent realizată, o combinație de film noir și western modern, Bogdan Mirică trece cu brio la filmul de lungmetraj.”

***
Bogdan Mirică este scenarist și co-regizor al serialului crime-thriller produs de HBO România – Umbre (2014) și a obținut numeroase premii pentru scurtmetrajul Bora Bora (2011). A studiat scenaristică la Universitatea Westminster și a semnat scenariul unor filme și seriale marca MediaPRO. În 2013, a fost selecționat la Berlinale Talent Campus, la Festivalul de la Berlin. Cu proiectul Câini, a participat la numeroase ateliere de dezvoltare precum Angers Workshops, Torino Film Lab sau Les Arcs (Franța). Este autorul unei cărți numite „Bestseller” (colecția Râsul lumii, Humanitas 2005), a lucrat ca director de creație la Graffiti BBDO și a scris pentru diverse publicații.

Câini este produs de 42 Km Film (Marcela Ursu) și EZ Films (Elie Meirovitz), și co-produs de Argo Film (Stephan Komandarev). Co-producția Franța-România-Bulgaria-Qatar a fost realizată cu sprijinul Centrului Național al Cinematografiei, Centre national du cinéma et de l’image animée din Franța, CNC Bulgaria, Canal +, Eurimages și Fundația GAN, Doha Film Institute, cu participarea HBO România.

SCENARIUL
Scenariul a pornit de la o lume pe care o cunosc foarte bine – lumea în care am copilărit, la bunica la ţară. De fapt, nu atât lumea aia m-a interesat, cât emoţiile mele faţă de ea, emoţii pe care încă le mai am în mine şi acum. Ce mi-a rămas în cap a fost caracterul arbitrar, imprevizibil al violenţei de acolo – am văzut oameni care săreau să se omoare, fără o miză clară – şi asta mi se pare înfricoşător. Cum poţi să te aperi de ceva ce nu poţi anticipa – nici măcar teoretic? De obicei, într-o societate „normală”, violenţa se poate explica printr-una sau mai multe cauzalităţi. Nu şi acolo – acolo violența părea să vină din nimic. Din tenebrele naturii umane, presupun.
De scrisul scenariului m-am apucat acum vreo cinci ani cred – m-am mai oprit ca a trebuit să „ies” din el, m-am reapucat, am fost cu el prin mai multe workshop-uri. N-am tras de timp – credinţa mea ferma e că orice poveste are nevoie de un timp de gestaţie – poţi să te grăbeşti, dar se va vedea. Şi chiar dacă n-o să se vadă, tu, scriitorul o să ştii că povestea nu era gata.
PRODUCȚIA
Am căutat foarte mult timp locaţii. În scenariu am fost foarte exact cu felul în care voiam să arate locurile – unele dintre ele aveau şi un rol dramaturgic – adică se întâmplă ceva datorită locului. Şi atunci a trebuit să tot căutăm şi pe alocuri chiar să construim peisajul puţin – fie fizic, la locul filmării, fie în post-producție, unde am şters diferite elemente pe care nu le voiam în cadru. Voiam ca peisajul să fie un personaj în sine – poetic şi neprietenos.
Filmările au durat vreo 28 de zile. A fost destul de dificil – era de aşteptat când filmezi mult în natură şi depinzi de vreme, când filmezi vara, noaptea – şi nopţile sunt foarte scurte, când filmezi cu copii, animale, cascadorii. Le-am avut pe toate.
ACTORII
Am făcut casting câteva luni bune. Căutam un soi de fizicalitate frustă, care, fără să fie neapărat agresivă, să aibă ceva amenințător în ea. Totodată, îmi plăcea ideea asta ca toate personajele să aibă o frumuseţe consumată, de oameni chinuiţi – şi cred că am realizat asta (şi cu puţin make-up în unele cazuri, ce-i drept). Şi mai e ceva – filmul nu e făcut într-o cheie realistă – mi-a plăcut ca uneori să stau cu personajele mai mult decât ar fi fost firesc – şi asta cred că adaugă la expresivitatea menționată.
CINEMA-UL
Îmi place cinema-ul care mă ia prin surprindere şi aş vrea să fac cinema care să îi surprindă pe alţii. Îi admir pe Melville, Cassavetes, Nuri Bilge Ceylan, Jacques Audiard.
URMĂTORUL PROIECT
Sezonul al doilea al serialului HBO România Umbre.

BIO-FILMOGRAFII

BOGDAN MIRICĂ – regizor & scenarist
Bogdan Mirică s-a născut pe 18 aprilie 1978. După ce a absolvit Facultatea de Jurnalism din București, a fost editor, copywriter și scriitor, până în 2005, când interesul pentru cinematografie l-a făcut să plece la Londra. Acolo a studiat scenaristică și producție de film la Universitatea Westminster. În cele din urmă, a decis să revină în România, unde a scris scenariile pentru două filme artistice (2009, 2013) și pentru un serial TV (2012).
Cu primul său scurtmetraj, Bora Bora (2011), a câștigat Premiul pentru Cel mai bun scurtmetraj european la Premiers Plans – Angers și Premiul pentru cel mai bun scurt metraj la Festivalul Internațional de Film Transilvania, și a fost selecționat la Locarno, Varșovia și Salonic. În 2013, regizorul a fost selectat în programul Berlinale Talent Campus, la Festivalul de la Berlin.
Bogdan Mirică a scris și co-regizat serialul TV Umbre (2014) pentru HBO România, o adaptare după un format australian numit Small Time Gangsters.
În faza de proiect, lungmetrajul său de debut, Câini, a fost selecționat în numeroase programe de dezvoltare precum TorinoFilmLab / Script & Pitch, Angers Workshops, L’Atelier du Cinefondation, Les Arcs, și a câștigat Premiul ARTE la CineLink (Sarajevo).

ANDREI BUTICĂ – director de imagine
Născut în 1979 în București, Andrei Butică este unul dintre cei mai apreciați tineri directori de imagine din România. A absolvit Universitatea Națională de Artă Teatrală și Cinematografică, promoția 2002, și are în portofoliu câteva dintre filmele multi-premiate ale Noului Val. Și-a început cariera ca operator la filme precum Moartea domnului Lăzărescu (r. Cristi Puiu, 2005), Marilena de la P7 (r. Cristian Nemescu, 2006) și California Dreamin’ (r. Cristian Nemescu, 2007).
În 2008, a fost director de imagine al filmului Francesca (r. Bobby Păunescu). Au urmat Toată lumea în familia noastră (r. Radu Jude, 2011), O lună în Thailanda (r. Paul Negoescu, 2012), Poziția Copilului (Ursul de Aur la Berlinale 2013, r. Călin Peter Netzer), Acasă la tata (r. Andrei Cohn, 2013), Câinele japonez (r. Tudor Jurgiu, 2013).
Cu Bogdan Mirică a colaborat și în 2011, la primul său scurtmetraj, Bora Bora.

DRAGOȘ BUCUR
Dragoș Bucur (n. 1977) este unul dintre cei mai reprezentativi actori ai Noului Cinema Românesc. A absolvit actoria la Universitatea Națională de Artă Teatrală și Cinematografică din București și a început cu roluri în teatru. În 2001, a debutat pe marele ecran în Marfa și banii, în regia lui Cristi Puiu, prezentat în Quinzaine des Réalisateurs. Remarcat de noua generație de cineaști, a fost ales apoi de Radu Muntean în filmul Furia (2002), începând o strânsă colaborare cu acesta: au urmat roluri în Hârtia va fi albastră (2006), Boogie (Quinzaine des Réalisateurs, 2009), Marți, după Crăciun (Un Certain Regard, 2010).
Este și unul dintre actorii favoriți ai lui Corneliu Porumboiu, care l-a distribuit în Polițist, adjectiv (Premiul Juriului și Premiul FIPRESCI în Un Certain Regard, Cannes 2009), rol pentru care a obținut premiul de interpretare la Festivalul Internațional de Film Independent de la Buenos Aires. Anul 2009 i-a adus un rol în producția The Way Back, regizată de Peter Weir, dar și o selecție în programul Shooting Stars, la Festivalul de la Berlin. A mai jucat și în Love Building (2013), Ride Along (r. Tim Story, 2014) sau Délibáb (r. Szabolcs Hajdu, 2014). Pentru performanțele sale, a câștigat mai multe trofee Gopo, premiile industriei de film din România.

GHEORGHE VISU
Unul dintre cei mai populari actori din România, Gheorghe Visu (n. 1951) a început să joace de timpuriu, pe când avea doar 13 ani, debutând în 1964 în serialul TV Cireșarii. În 1974 a absolvit Institutul de Artă Teatrală și Cinematografică „I.L. Caragiale” din București, an în care a debutat și în cinema cu filmul Un zâmbet pentru mai târziu, de Alexandru Boiangiu. Filmografia sa impresionantă cuprinde peste 40 de roluri în filme și seriale, printre care Toate pânzele sus (r. Mircea Mureșan, 1977), Faleze de nisip (r. Dan Pița, 1983), Să mori rănit din dragoste de viață (r. Mircea Veroiu, 1983), serialul TV Inimă de țigan (r. Iura Luncașu, 2007-2008). Portofoliul său este și mai bogat în teatru: de peste 20 de ani, poate fi văzut pe scena Teatrului Mic din București, și nu numai, în spectacole montate de nume mari ale teatrului românesc precum Silviu Purcărete sau Cătălina Buzoianu. Interpretările memorabile i-au adus numeroase premii din partea breslei, atât în teatru, cât și în film.

VLAD IVANOV
Vlad Ivanov (n. 1969) provine dintr-o familie de lipoveni din orașul Botoșani. Primii pași în actorie i-a făcut la Şcoala Populară de Artă din orașul natal, iar în 1995 a absolvit Academia de Teatru şi Film din Bucureşti. A jucat în peste 30 de filme românești și străine, rolul domnului Bebe din filmul premiat cu Palme d’Or 4 luni, 3 săptămâni şi 2 zile (r. Cristian Mungiu, 2007), aducându-i recunoaşterea internațională. Au urmat partituri memorabile în Polițist, adjectiv (r. Corneliu Porumboiu, 2009), Amintiri din Epoca de Aur (2009), Concertul (r. Radu Mihăileanu, 2009), My Joy (r. Sergey Loznitsa, 2009), The Whistleblower (r. Larysa Kondracki, 2010), V tumane (r. Sergey Loznitsa, 2012), Snowpiercer (r. Joon Ho Bong, 2013), Un etaj mai jos (r. Radu Muntean, Un Certain Regard, 2015).
Vlad Ivanov este în egală măsură și un foarte apreciat actor de teatru, colaborând cu nume mari din scena românească. A obţinut, printre altele, Premiul pentru cel mai bun actor în rol secundar acordat de Asociaţia Criticilor de Film din Los Angeles pentru performanța din 4 luni, 3 săptămâni şi 2 zile, și Premiul Gopo pentru rolul secundar din Poliţist, adjectiv.

EZ FILMS
Înființată în 2002, EZ FILMS a funcționat inițial ca un studio de post-producție. Din 2006, compania s-a concentrat pe producția de lungmetraj, specializându-se în co-producții internaționale. În 2010, a creat un nou departament specializat în vânzări și distribuție internațională către festivaluri de film. Până în prezent, compania a produs 12 lungmetraje și trei scurtmetraje. Filmele produse de EZ Films au fost selectate în festivaluri importante precum Cannes, Berlin, Toronto, Locarno, Karlovy Vary.
Printre filmele la care EZ Films a participat ca producător delegat fac parte: 7 minutes in Heaven (r. Omri Givon, Israel-Franța-Ungaria, 2008), The Human Resources Manager (r. Eran Riklis, Israel-Franța-Germania-România, 2010), Naomi (r. Eitan Zur, Israel-Franța, 2010), Sharqiya (r. Ami Livné, Franța-Israel-Germania, 2011). EZ Films a co-produs pelicule precum Mabul (r. Guy Nativ, Mențiunea Specială la Berlinale 2011), Shiva (r. Ronit și Shlomi Elkabetz, Semaine de la Critique, Cannes 2008), Noodle (r. Ayelet Menahemi, Premiul Juriului la Festival de Films du Monde Montreal 2007), Come to My Voice (r. Huseyin Karabey, Generation la Berlinale 2014).

42KM FILM
42 KM FILM este o casă de producție independentă din București. Are în portofoliu filme selectate și premiate în festivaluri prestigioase și distribuite în întreaga lume. Primul proiect produs, A fost sau n-a fost?, debutul lui Corneliu Porumboiu în lungmetraj, a fost distins cu Camera d’Or și Europa Cinema Label la Cannes 2006 și distribuit în peste 30 de țări.
În 2009, Polițist, adjectiv, al doilea lungmetraj scris și regizat de Porumboiu, a fost selectat în Un Certain Regard la Cannes și a câștigat Premiul FIPRESCI și Premiul Juriului. Un an mai târziu, 42 KM FILM a co-produs Burta balenei, debutul regizoarelor Ana Szel și Ana Lungu, proiectat la Locarno și Vancouver. Următoarele trei proiecte au purtat semnătura lui Corneliu Porumboiu: Când se lasă seara peste Bucureşti sau Metabolism, co-producție româno-franceză, cu aportul Les Films du Worso, a avut premiera la Locarno, în 2013. Un an mai târziu, 42 KM FILM a produs primul film de non-ficțiune, Al doilea joc, de Corneliu Porumboiu, prezentat în secțiunea Forum a Berlinale.
Al cincilea film al lui Porumboiu, Comoara, co-produs împreună cu Rouge International şi Les Films du Worso, a câștigat în 2015 premiul Un Certain Talent, în Un Certain Regard. Cel mai recent proiect al companiei este Câini, de Bogdan Mirică.

136 Post Views

Festivaluri internaționale prestigioase trec prin Băicoi la cea de-a 3-a ediție Arkadia ShortFest

A 3-a ediție Arkadia ShortFest aduce și 3 proiecții speciale aparținând unor festivaluri internaționale de film prestigioase: Festival de Biarritz Amérique Latine, ÉCU – The European Independent Film Festival și KINOdiseea. Astfel, publicul prezent la Băicoi în weekend-ul 2 – 4 septembrie va putea savura câte un calup cu cele mai bune scurt-metraje prezentate în cele mai recente ediții ale acestor festivaluri.

Festival de Biarritz Amérique Latine este unul dintre evenimentele de referință pentru cinema-ul latino-american, recunoscut pentru tributul pe care îl aduce anual unor teme sociale și culturale de interes. Are în program competiții de lungmetraj, scurtmetraj și documentar precum și alte manifestări artistice prin care publicul are șansa de a descoperi cultura latino-americană: întâlniri literare, expoziții de fotografie, conferințe universitare.

Anul acesta Festival de Biarritz Amérique Latine va sărbători cea de-a 25-a ediție (26 septembrie – 2 octombrie) și cu o selecție a celor mai bune scurtmetraje din edițiile anterioare, destinată publicului Arkadia Shortfest: A fabrica (r. Aly Muritiba, Brazilia), Temporada seca (r. Diego Rivera – Kohn, Mexico), Solecito (r. Oscar Ruiz Navia, Colombia), Padre (r. Santiago Bou Grasso, Argentina), Nino de metal (r. Pedro Garcia Mejia, Mexico).

Pentru al doilea an consecutiv ÉCU – The European Independent Film Festival este partener și invitat special Arkadia ShortFest. 77 de filme din 31 de țări au participat la selecția oficială a competiției organizată de ÉCU în aprilie 2016, iar în uzinele Camexip vor rula 7 dintre cele mai bune producții: The Way of Tea (r. Marc Fouchard, Franța), While You Were Away (r. Ben Mallaby, Marea Britanie), Monica (r. Dimitris Argyriou, Bosnia – Germania), Put Down (r. Rick Limentani, Marea Britanie), Madam Black (r. Ivan Barge, Noua Zeelandă), Mother’s Day (r. Jeff Tan, SUA), Genesis (r. Roman Hill, SUA).

La fel ca în anii precedenți, echipa Arkadia ShortFest alocă un spațiu important în cadrul festivalului, manifestărilor cultural-artistice destinate copiilor. Proiecțiile speciale pentru copii sunt asigurate de cel de-al treilea festival partener, KINOdiseea. Selecția propusă pentru 2 – 4 septembrie se adresează copiilor între 3 – 6 ani, respectiv 6 – 9 ani și numără aproape 20 de scurt-metraje animate, premiate în Festivaluri Internaționale, toate produse după 2013.

Printre filmele propuse de KINOdiseea pentru cei mici se numără și Cravata (r. An Vrombau, Belgia), Mingea sălătreață (r. Rory Lowe, D.C. Barclay, Marea Britanie), Prințesa (r. Marie-Sophie Chambon, Franța), Morcovul uriaș (r. Pascale Hecquet, Franța – Belgia), Privește (r. Udo Prinsen, Olanda), Aport! (r. Francois Gilliot, Franța), Norocul vânătorului (r. Sofia Grassi, Slovenia).

Cea de-a 3-a ediție Arkadia ShortFest își propune să fie un tribut adus artelor vizuale, festivalul deschizându-se cu un vernisaj dedicat revitalizării și reintegrării spațiilor abandonate prin artă, urmat imediat de proiecția documentarului Nourathar, care va purta publicul într-o călătorie vizuală prin estetica societății de azi.

În competiția Arkadia ShortFest au intrat 13 filme studențești din România, Germania, Turcia, Elveția și Slovacia. Marele câștigător va fi desemnat de către public. Selecția oficială se regăsește pe site-ul festivalului.

Acestea fiind spuse, nu-mi rămâne decât să vă invit cu drag. Enjoy!

143 Post Views

Dan Cruceru, 6 sfaturi de vacanță învățate pe propria-i piele!

Cel mai cool tatic din showbizul romanesc si sotia sa s-au intors de curand dintr-o vacanta de noua zile petrecuta in nordul Spaniei. S-au bucurat de frumusetile locurilor, insa au invatat cea mai mare lectie: sa nu mai plece prea curand fara micuta Sophia.

“Am fugit de copil timp de nouă zile. Credeam că va fi o vacanta de genul: noi doi, bot în bot, îndrăgostiți și fără griji, fără cea mai mare grijă. A fost pentru prima oară când am fugit de copil atât de mult timp.

Și da, a fost o experiență unică. Am decis să o lăsăm UNICĂ, adică nu o vom repeta. Pentru că nu merge, domnule, fără plod într-o vacanță foarte lungă. Oricât de obosit ai fi de meseria de părinte, te ia un dor prea mare după atâtea zile și vrei să te întorci spășit la treaba asta.

Ce am învățat pe propria piele din vacanța asta? Sunt câteva lucruri pe care vi le spun mai jos și vouă, astfel încât să nu repetați greșelile noastre.

1. NU VĂ LUAȚI “LA REVEDERE”!

Asta este partea cea mai nasoală și nu vreți să începeți o vacanță mult așteptată cu stângul. Dacă îi spuneți copilului că plecați în excursie fără el, va fi jale mare. Îmbrățișări, lacrimi, vaiete.

NU trebuie să faceți asta! Noi i-am spus că plecăm la serviciu și a fost în regulă. Nu i-am spus nicio secundă că vom fi plecați mai multe zile.

Mai există varianta să plecați de acasă atunci când copilul a adormit deja sau e, la rândul lui, plecat pe undeva.

Dacă vă imaginați că o discuție de “pregătire” a lui, în care îi explicați ce urmează să faceți, va fi benefică, vă înșelați amarnic!

SFATUL MEU: nu discutați nimic cu el înainte!

2. E FAIN SĂ FUGI DE COPIL, PÂNĂ AJUNGI LA DESTINAȚIE!

Nu puteți să vă imaginați entuziasmul unui cuplu care n-a mai fugit în lume de mult timp! Ne-am făcut poze în aeroport, ne-am pupat tot drumul, am râs cu gura până la urechi.

Când am ajuns la destinație, au început întrebările: “Oare o fi bine copilul?”, “Oare a mâncat?”, “Oare a răcit?” etc, multe, multe.

Și uite așa apare primul telefon dat acasă. Și îl auzi cum se smiorcăie, deja, că îi este dor de tine. Și pe tine te afectează.

SFATUL MEU: Când ajungeți la destinație, dați un singur SMS: “Am ajuns cu bine, voi cum sunteți?”. Și veți primi confirmarea că totul e în regulă.

3. REDUCEȚI PE CÂT POSIBIL CONVERSAȚIILE TELEFONICE CU COPILUL

La acest capitol, noi am greșit teribil. V-am povestit cum i-am dat un mini telefon să ne poată suna când vrea. Ne-a omorât cu apelurile în prima zi. Mai ales seara, înainte de culcare, ne-a terminat. Bocete maxime!

Noi eram răvășiți, iar bunica nu reușea să o adoarmă de atâtea plânsete.

A doua zi, telefonul a rămas fără baterie și dus a fost. Și a fost mult mai bine așa.

SFATUL MEU: Cel mult o conversație pe zi cu copilul.

4. SUNTEȚI LA SERVICIU PENTRU CĂ AVEȚI UN ȘEF RĂU!

Dacă tot i-ați spus copilului că ați plecat la serviciu, păi țineți-o tot așa. Să nu cumva să-i spuneți adevărul!!! E mai bine pentru toată lumea să o țineți langa cu minciuna asta.

Creați și un personaj negativ, șeful cel rău, pe care să dați vina. El e cel pe care îl va blama toată lumea, inclusiv copilul. Dacă de-a lungul timpului, i-ați mai explicat întârzierile voastre astfel, va merge și de data asta. N-ai ce face, când șeful te pune la muncă! Trebuie să rămâi la serviciu!

5. DEȘI AȚI PLECAT DOI, TOT TIMPUL VEȚI FI TREI!

Chestia asta nu veți avea cum să o schimbați. N-ați mai plecat fără copil, sunteți părinți dedicați, petreceți mult timp cu cel mic.

Nu veți putea, pur și simplu, să ștergeți cu buretele istoria cu cel mic. Nu există “RESET” și “INSTAL” soft nou.

Așa că, peste tot pe unde veți merge, veți face comparații cu viața de acasă. “Uite, ce fain s-ar fi distrat copilul în locul ăsta!” sau “Cred că i-ar fi plăcut și ei pe plaja asta!” și lista comparațiilor poate continua la nesfârșit.

SFATUL MEU: Bucurați-vă de fiecare loc nou descoperit, de fiecare distracție care vă iese în cale. Luați-le așa cum sunt și faceți cât mai puține comparații cu viața de acasă.

6. CE-I PREA MULT STRICĂ!

După experiența asta, cred cu tărie că nu trebuie să pleci într-o vacanță lungă fără copil. Sunt pentru escapade, dar nu pentru vacanțe prelungite.

Trei-patru zile sunt suficiente pentru relaxare, pentru a-ți clăti creierii, pentru a-ți încărca bateriile. În cel mai bun caz, dacă visai enorm la vacanța asta, poți rezista șapte zile.

Mai mult de atât, nu merge. În zilele rămase până la întoarcere, nu mai vezi în fața ochilor decât chipul supărat al copilului. Treci pe lângă toate atracțiile, fără să-ți mai pese, le bagi pe toate la capitolul “Diverse” și nu te mai interesează nimic. Ești cu gândul doar la copil.

Sunteți de acord cu sfaturile lui? Le veți pune în practică?

137 Post Views

„Profesorul de vioara” – un film necesar pentru Brazilia

Profesorul de vioara, o productie braziliana semnata de Sergio Machado, intra pe marile ecrane din Romania din 19 august. Povestea violonistului fortat de imprejurari sa predea muzica unor tineri din Heliopolis, cea mai mare si mai periculoasa favela din Sao Paolo, va rula in cinematografe din Bucuresti, Cluj, Constanta, Brasov, Oradea, Targu Mures si Focsani.
Filmul este inspirat de povestea reala a Institutului Baccarelli, unul dintre cele mai de success proiecte de incluziune sociala din Brazilia, initiat in anul 1996. „Cand am inceput sa lucram la scenariu, am facut tot posibilul sa intram cat mai adanc in istoria din spatele institutului. Co-scenarista Marta Nehring s-a mutat pentru un timp in Heliopolis pentru a intelege cum se traieste acolo. Iar eu m-am inscris la cursuri de violoncel in cadrul Institutului. Ne-a fost insa clar tuturor ca un singur film nu va putea arata imensitatea proiectului care a adus educatie muzicala pentru milioane de adolescenti cu pozitie sociala vulnerabila”, povesteste regizorul.
Profesorul de vioara pune in discutie problemele Braziliei, insa o face cu generozitate si speranta. „Problemele noastre sunt foarte serioase, dar nu insurmontabile. Mi-a placut ideea de a vorbi despre oamenii care, in loc sa isi faca vacanta la Miami, muncesc sa rezolve din greutatile tarii”, adauga Machado.
Senzatia de film necesar a fost simtita inclusiv de actori. Renumitul Lazaro Ramos, actor cu peste 40 de premii si nominalizari la activ pentru filme ca Madame Sata (2002), The Man Who Copied (2003) sau Lower City (2005), a fost initial chemat pentru un rol secundar, dar a insistat sa joace personajul principal dupa ce a citit scenariul. „Nu m-am rugat in viata mea pentru un rol”, i-a spus el regizorului. „Am nevoie sa joc asta, pentru ca este despre viata mea”, declara actorul, intr-un interviu pentru AFP. „Lazaro Ramos a avut o situatie foarte grava. Mama i-a murit cand era foarte mic, a fost flamand, a trait pe strazi si, cu toate astea, a devenit un star. Exact ca in film, un profesor bun i-a observat talentul si l-a salvat de pe strazi. El este tot ceea ce spera copiii astia sa ajunga”, spune regizorul, care mai povesteste ca, deloc suprinzator, marele actor s-a apropiat foarte mult de tinerii alaturi de care a jucat.
Multi dintre copiii din film au venit chiar de pe bancile Institutului Baccarelli, dar o parte din ei erau tineri obisnuiti, din favela, care nu pusesera in viata lor mana pe vreun instrument muzical. „Lucrul cu actori non-profesionisti a insemnat ca trebuie sa ii invatam cum sa imprumute din experientele proprii pentru reactiile personajelor pe care le interpreteaza, ceea ce s-a dovedit extrem de valoros datorita povestii atat de apropiate de realitatea in care traiau. Emotiile lor reale au umplut multe dintre secventele filmului”, mai povesteste regizorul.
Sergio Machado este autorul unor filme ca At the Edge of the Earth (2002), Lower City (2005) sau The Two Deaths of Quincas Wateryell (2010), toate selectionate si premiate in marile festivaluri.
Profesorul de vioara a castigat premiul publicului la Festivalul International de Film Sao Paolo si a fost filmul de inchidere la cea de-a 69-a editie a Festivalului International de Film Locarno. In Romania, va fi distribuit de Transilvania Film, din 19 august.

Acestea fiind spuse, va invit sa revedem trailerul. Enjoy!

162 Post Views

Filmele fantastice de la „Luna Plina”. Programul festivalului

Festivalul de Film Horror & Fantastic „Luna Plina”, primul de acest gen din Romania, incepe pe 25 august in Biertan si, timp de patru zile, isi va trece spectatorii, cu soc si groaza, prin toate colturile lumii. Grozaviile se vor petrece in Gradina Méliès, Cinema Vertigo si Sala Karloff, dar si la terasa „La Tarus”.

Șase lungmetraje intra in competitia pentru Trofeul „Luna Plina”, la cea de-a cincea editie. Spania va pune stapanire pe Gradina Méliès, chiar in prima seara a festivalului, odata cu „Mi Gran Noche”, cel mai recent film al renumitului regizor Álex de la Iglesia, prilej de excese bahice, satira si explozii histrionice tipice pentru un Revelion televizat local. Patru nominalizari la Premiile Goya. O raritate, Romania e prezenta in program cu „Vizitatorul”, debutul in lungmetraj al lui Jamil Hendi cu Ionut Grama, Oana Irina-Dusu si Andreea Bosneag in rolurile principale. Un horror autohton despre un apartament cu o istorie sumbra si tinerii care se muta in el.

In productia daneza „Shelley” (r. Ali Abbasi), proiectata la Berlinale, o tanara romanca accepta sa fie mama surogat pentru un cuplu care nu poate avea copii, dar lucrurile se dovedesc a nu fi atat de simple. „Shelley” e o mostra impecabila de film de groaza, prilejuindu-i actritei Cosmina Stratan un excelent rol de compozitie. Din India vine „Ludo” (r. Q, Nikon), o poveste sangeroasa – interzisa minorilor – despre patru adolescenti si un joc blestemat. Filmul atinge teritorii neexplorate ale genului horror si are potentialul de a schimba fata cinema-ului horror indian.

Filmele de groaza suedeze sunt reci si necrutatoare cu personajele lor. In multi-premiatul „Sensoria” (r. Christian Hallman), Caroline, batuta oricum de soarta, isi doreste un nou inceput si schimba apartamentul, moment in care realizeaza ca nu este atat de singura pe cat ar crede si pe cat si-ar dori. Din Argentina aflam cum e cu teroarea la psihiatru – „Presagio” / „Omen” (r. Matias Salinas) e povestea unui tanar scriitor pe care terapia dupa moartea sotiei si a copilului il catapulteaza intr-un univers halucinant, la granita dintre real si fantastic.

Revine competitia de scurtmetraje la „Luna Plina”, iar cele sapte productii care vor concura pentru Premiul Publicului au fost selectate de criticul de film Catalin Mesaru: „Ermida”, „Mayday”, „La Voce”, „Death Sentence”, „The Procedure”, „Leshy” si „Somnul lui Richi”, al lui Lari Gligor si Iulian Stanciu. „Scurtmetrajele din selectie acopera o plaja larga de delicii poetic-terifiante, scabroase si cu impact eminamente la publicul doritor de frisoane pe sira spinarii. Filmele vin din zone diferite ale globului: Canada, Portugalia, Franta, Cehia, SUA si, mai ales, Romania – lucru imbucurator pentru publicul neaos insetat de groaza si teroare”, spune Catalin Mesaru.

Pentru ca anul acesta se implinesc 30 de ani de la lansare, in atmosfera unica a Biertanului, spectatorii ii vor putea revedea pe David Bowie si Jennifer Connelly in iconicul Labyrinth (r. Jim Henson, 1986). Ca in fiecare an, neegalatul, mereu surprinzatorul si adictivul „Rocky Horror Picture Show” (r. Jim Sharman, 1975) va inchide festivalul.

Nu lipsesc de la „Luna Plina” nici petrecerile, jocurile de tip „escape room” sau targul de produse traditionale si hand-made. Cinefilii au la dispozitie, pentru cazare, pensiunile din zona, dar si un camping modern.

Abonamente (cu sau fara camping inclus): http://lunaplinafestival.ro/stiri/bilete-la-luna-plina-2016

Asadar, va invit cu drag la festival, apoi va astept cu impresii. Enjoy!

142 Post Views

Ylona lanseaza single-ul “Stay”

Multi ar spune ca de la Geografie la muzica e un drum lung, insa Ylona demonstreaza ca atat timp cat lupti pentru pasiunile tale, ajungi sa le concretizezi. Ylona lanseaza primul single din cariera – “Stay”.

Piesa “Stay” este compusa si produsa de catre Vanotek, prima colaborare a artistei cu un studio de productie.

“‘Stay’ este prima mea piesa si, de altfel, cea cu care îmi deschid drumul catre cariera muzicala.
Sunt entuziasmata, dar si emotionata pentru acest nou inceput. Este dedicatia mea pentru toti cei care iubesc muzica si se bucura de fiecare moment”, declara Ylona.

Ylona, pe numele ei real Ilona Arteni, s-a nascut in Tulcea si a absolvit Facultatea de Geografie – Geografia Turismului. Talentul muzical l-a mostenit de la bunici (bunica ei a fost cantareata de muzica populara, iar strabunicul a cantat la vioara). In perioada gimnazului si a claselor primare, a cantat alaturi de tatal ei in studioul improvizat acasa si in corul scolii.

Asadar, acestea fiind spuse, va invit cu mare drag sa ascultam piesa “Stay”, apoi va astept cu impresii. Enjoy!

118 Post Views