2019 Archives – Page 20 of 149

November 1, 2019

Killa Fonic lansează clipul piesei „LUCY”: „Sunt obsedat de a rupe falsele tipare ale normalului. Creativitatea artistică nu trebuie să aibă limite”

Killa Fonic, artist Global Records, lansează videoclipul piesei „LUCY”, cu o imagine puternică, senzuală, dominată de nuanțe roșiatice și verzi, care creează un univers în care armele și sentimentele se afla într-un joc periculos.
Povestea clipului este dominată de relația dintre Killa și personajul feminin, interpretat de cunoscutul model Georgiana Saraev, care apare în ipostaze sexy și tandre. Acesta conține o imagine vizuală extrem de cinematografică, ce duce cu gândul la poveștile noir de iubire, în care sentimentele și armele nu pot conviețui.
„Iubire, tu îmi dai foc,
Lucifer, luminezi tot.”
Killa Fonic a povestit cât de natural s-a născut această piesă: „LUCY a luat naștere în prima mea sesiune cu producătorul Alex Cotoi. Instrumentalul era în curs de formare, am lucrat pe un draft. De obicei, nu îmi propun subiectele. Ele <> pur si simplu, așa cum apar sentimentele. Când am ascultat instrumentalul, mi-am reamintit de perioada în care ascultam Blink 182 și Greenday. M-am întors în acel „vibe” punk-rock. Subiectul a venit din dorința mea interioară de a-mi extinde rădăcinile în industria muzicală. Cred că nu exagerez dacă spun că sunt obsedat de a rupe falsele tipare ale normalului. Creativitatea artistică nu trebuie să aibă limite. Experiența creației este interioară. Iar asta se vede și se simte în toate melodiile și clipurile mele.”
În clip apare și Alexandru Cotoi, producătorul piesei, în rolul călăuzei care îi conduce pe cei doi îndrăgostiți.
Cât despre imaginea clipului și poveste, Killa se declară extrem de încântat de colaborarea cu Alex Chițu (DOP) și Raluca Netca (regie): „Ador să lucrez cu ei, avem o chimie foarte puternică, scriem scenariile împreună extrem de ușor, suntem pe aceeași lungime de undă!”
În prezent, Killa Fonic lucrează la cele 3 albume ale sale. Primul album, „Homo Nocturnus”, este dominat de influențe dark, hip-hop, trap și street. „Diablo” este bestia interioară care iubește rockul, cea care ține în mână balanța, iar „Homo Luminis” este un album experimental cu influențe house, electro și latino.
Săptămâna trecută, Killa Fonic a lansat alte două piese, „Lucifer” și „Wroom Wroom”. Deși este o piesă lansată fără videoclip, Lucifer a ajuns rapid pe primele locuri în trending pe YouTube.
Pentru prima dată, Killa Fonic este nr. 1 pe radio, cu piesa „Bambolina”, un feat. cu Carla’s Dreams (numărul 1 pe Media Forest în Weekly Chart). Colaborarea inedită cu Carla’s Dreams a adus piesei aproape 6 milioane de vizualizări pe YouTube.

Păreri?

99 Post Views

November 1, 2019

Zdob și Zdub lansează albumul „Bestiarium”

Formaţia Zdob şi Zdub lansează albumul „Bestiarium”, al zecelea material discografic din carieră. O colecţie de 14 melodii, dintre care o singură colaborare, cu Irina Rimes pentru piesa „Sânziene”. De pe albumul „Bestiarium”, Zdob şi Zdub a lansat până în prezent 5 melodii – “Ursul”, „Lupul Solidar”, „Omul Liliac”, „Colindul leului” şi „India mă cheamă”.
Zdubii ne cheamă într-o atmosferă plină de mister și basm. Dacă ești deschis să vibrezi cu energii vii, să asculți piese cu esențe, despre simboluri arhaice, piese ce aduc mesaje eterne, atunci… e timpul să intri cu Zdubii în Bestiarium. E timpul să te întorci Acasă. E timpul să te întorci în Natură. Aici Leul îți va da curaj, Lupul înțelepciune, iar ursul – putere și siguranță. Zânele te vor învăța să iubești, iar Făt-Frumos – să lupți. Mioara năzdrăvană îți va prezice soarta. Cântecele păsărilor și copacilor îți vor purifica sufletul. Legendele și miturile vor resuscita înțelepciunea seculară a poporului și tu îți vei aminti de tine însuți cel autentic. Tu ești o particulă a Naturii, o particulă a Pădurii și a Bestiarului de basm.
Conceptul general al albumului are ca mesaj relația Omul și Natura, ca un Univers întreg. Majoritatea pieselor poartă titluri legate de lumea faunei și florei, iar unele melodii sunt inspirate din folclorul autentic și din patrimoniul basmelor românești. Materialul conține piese cu elemente rock, punk, ska, electronic, rock psihedelic, street music, acustic, trance, nuanțe din folclorul indian și afro.
De peste 20 de ani, Zdob și Zdub a găsit cheia către inima iubitorilor de sonorităţi inovative, cu un un mix muzical original, în care se întâlnesc intensitatea urbană și spiritul rural. Piesele Zdob și Zdub combină elemente etno, folclorice, hip-hop, drum’n’bass, jungle şi punk, într-un mod unic și captivant.
Zdob și Zdub a susținut sute de concerte în peste 30 de țări, a participat la zeci de festivaluri de importanță internațională, cucerind publicul prin energia și autenticitatea lor. Formația a cântat pe aceeași scenă cu mari artiști și trupe precum Emir Kusturica & No Smoking Orchestra, Red Hot Chilli Peppers sau Linkin Park.
Pe 8 noiembrie, formaţia Zdob şi Zdub pleacă în turneul de promovare a albumului „Bestiarium” şi va ajunge din Constanţa până în Iasi, cu o oprire pe 28 noiembrie 2019 în Bucureşti, la Sala Palatului.
Tracklist #Bestiarium:
1. Statu-Palmă-Barbă-Cot
2. Muma Pădurii
3. Lupul Solitar
4. Horea despre Horea
5. Ursul
6. Omul Liliac
7. Sânziene feat. Irina Rimes
8. Pădure, verde pădure
9. Mioriţa
10. Inţelept, Codrule, eşti
11. Colindul Leului
12. La mijloc de codru des
13. India mă cheamă
14. Colindul Leului (Remix by Comaroni)

Asculta / Descarca albumul: https://zdobsizdub.lnk.to/Bestiarium, apoi te aştept cu impresii. Enjoy!

51 Post Views

November 1, 2019

The Motans lansează clipul piesei „Bine indispus” – o luptă interioară cu propriii demoni

The Motans, artist Global Records, lansează videoclipul noului său single „Bine indispus”, o piesă care vorbește despre o stare „tristo-veselă”, după cum spun versurile piesei, despre fericire ca un truc al destinului. Încă de la începutul clipului, în cadru apare tabloul cu Denis, inspirat de pictorul suprarealist René Magritte, care a devenit simbolul piesei „Înainte să ne fi născut.”
Videoclipul îl prezintă pe artist aflat într-o luptă interioară cu proprii demoni. Prima strofă oferă contextul sub care se desfășoară povestea lui Denis:
„Azi sunt Bine indispus
Deranjez, dar nu mă scuz
Îs tristo-vesel nu știu cum
Și dau iar adevărul cu parfum.”
Videoclipul este dominat de imagini cu străzi întunecate, lumini difuze turcoaz, ceață și ploaie. Denis, vizibil turmentat, ajunge să aibă conflicte cu o gașcă de motocicliști și cu angajații unui bar, după ce bea pahar după pahar, ca într-un film tragi-comic. „Sunt prea „Bine indispus” ca să mai fac orice comentariu. Las muzica să vorbească pentru mine”, spune artistul.
Cea mai recentă piesă The Motans lansată alături de Irina Rimes, „Poem”, a ajuns la peste 33 de milioane de vizualizări pe YouTube. De asemenea, melodia a obținut locul 1 în clasamentul Media Forest Summer Chart 2019, cu o audiență de 3.064.542 ascultători și 3221 difuzări.

Păreri?

103 Post Views

November 1, 2019

Leul de argint de la Veneția – About Endlessness, de Roy Andersson – deschide cea de-a 9-a ediție BIEFF pe 6 noiembrie

About Endlessness, cel mai recent film semnat de multi-premiatul regizor Roy Andersson, deschide cea de-a 9-a ediție a Festivalului Internațional de Film Experimental București BIEFF, printr-o proiecție de gală organizată miercuri, pe 6 noiembrie, de la ora 20:00, la Cinema PRO. O reflecție asupra vieții în toată frumusețea și cruzimea sub care se poate înfățișa, lungmetrajul premiat în acest an cu Leul de argint pentru Cel mai bun regizor la Festivalul Internațional de film de la Veneția va rula în premieră în România, ilustrând o lume fantastică, populată de suflete pierdute și inimi singuratice. Despre această izolare personală vorbește și programul competițional Public Space and Urban Anxieties, punctul de întâlnire a cinci scurtmetraje care analizează spațiul public urban din perspectiva relațiilor individuale.
Bilete și abonamentele pentru cea de-a 9-a ediție a festivalului au fost puse în vânzare și sunt disponibile online pe: http://bit.ly/BIEFF9
„Trebuie să fii Roy Andersson ca să intitulezi un film de 76 de minute About Endlessness (Despre nesfârșire)˝, aprecia criticul John Bleasdale într-un material CineVue. Cei care au urmărit trilogia semnată de regizorul suedez – Songs From the Second Floor (2000), You, the Living (2007) și A Pigeon Sat on a Branch Reflecting on Existence (2014) – vor recunoaște câteva elemente în acest film. Un maestru nedisputat al umorului absurd, Andersson reușește, în cel de-al șaptelea lungmetraj de ficțiune pe care îl semnează, să cuprindă toată importanța și intensitatea vieții într-o serie de amănunte aparent mărunte, toate investite cu importanța marilor evenimente ale istoriei.
,,Am dorit să scot în evidență cât de frumos e să fii uman, să fii viu; și pentru a ilustra această frumusețe, ai nevoie de ceva contrastant, trebuie să arăți și partea urâtă. Acest film este despre infinitul existenței”, subliniază Roy Andersson, regizorul laureat în ultimii ani cu trofeele de la Cannes, Berlin, Veneția și Premiile Academiei Europene de Film.

About Endlessness, r. Roy Andersson
Public Space and Urban Anxieties – Competiția Internațională
Compusă dintr-o serie de perspective alternative asupra complexității lumii, Competiția Internațională BIEFF urmărește conexiunile socio-culturale care guvernează viețile locuitorilor marilor orașe, în programul Public Space and Urban Anxieties. În zilele noastre, spectacolul așezărilor urbane ale lumii e la îndemâna oricui. Un simplu click pe logo-ul Google Earth dezvăluie o colecție magnifică de orașe și infinita lor varietate de forme. Dar ce se întâmplă dacă schimbăm unghiul și, în locul imaginilor din satelit, ne plasăm la un nivel mai aproape de pământ?

Public Space and Urban Anxieties – International Competition | BIEFF 2019
Regizoarea Stéphanie Lagarde, invitată la București în perioada festivalului, descrie într-o manieră ingenioasă tensiunea dintre coregrafia bine regizată a forțelor de ordine și mișcarea dezordonată a civililor. Un joc în care trebuie să fii vizibil și invizibil, prezent și absent, Deployments nu e doar despre o situație socială, ci și o critică la adresa media.
Confluence creează o paralelă între viața unei vedete pop din Serbia și momentele de glorie și decădere ale orașului Belgrad (și implicit ale întregii țări). Prezent la proiecția filmului în cadrul BIEFF, Benjamin Ramírez Pérez semnează filmul alături de Stefan Ramírez Pérez.

Confluence, r. Benjamin Ramírez Pérez, Stefan Ramírez Pérez
A Room With a Coconut View (r. Tulapop Saenjaroen) confruntă cadrul cosmetizat al marketing-ului turistic, pătrunzând dincolo de suprafața imaginii. Ghidat de o voce generată de computer într-un tur prin Thailanda, Alex, protagonistul filmului, decide să-și parcurgă itinerariul pe cont propriu, oferind o altă perspectivă asupra realității descrise prin intermediul rețelei tehnologice. Filmul a avut un parcurs festivalier impresionant și ajunge la BIEFF după ce a fost prezentat la Locarno și Rotterdam.
Spațiul digital se reconfigurează și în Operation Jane Walk, scurtmetrajul regizat de Robin Klengel și Leonhard Müllner, care transmite un mesaj pacifist sub forma neașteptată a unui joc online agresiv. Transformând zona de război din jocurile video într-un pașnic tur digital al orașului, filmul ne invită la o plimbare prin peisajul post-apocaliptic al orașului, ridicând întrebări legate de istoria arhitecturii, urbanism și influența developerilor de jocuri asupra țesăturii urbane.

Operation Jane Walk, r. Robin Klengel, Leonhard Müllner
De la auto-colonizarea voluntară (prin identificarea cu valorile vestice care cresc șansele de a fi acceptat de către Occident), la reacția de adversitate față de însuși obiectul imitației, Syndromes of Mimicry, filmul Anastasijei Piroženko pătrunde dincolo de suprafața cotidianului, analizând dublul efect al procesului de occidentalizare parcurs de țările ex-comuniste.

Păreri?

83 Post Views

November 1, 2019

Andreea Balan lanseaza „Suflete pereche”, feat. Cortes

Dupa ce au colaborat pentru hitul „Uita-ma”, single ce a cucerit publicul si a adunat aproape 50 de milioane de vizualizari pe YouTube, Andreea Balan si Cortes lanseaza continuarea acestui capitol: „Suflete pereche”. Daca „Uita-ma” este o piesa despre suferinta pe care doi indragostiti o simt atunci cand incheie o relatie, „Suflete pereche” dezvaluie momentul in care cei doi accepta sa mearga mai departe si sa isi gaseasca adevaratul suflet pereche, fiecare pe drumul sau.
„Am cantat si voi canta mereu despre ce simt, despre suferinta, iubire, cadere sau puterea de a merge mai departe. «Suflete pereche» este o piesa despre trecut, prezent si mai ales despre puterea de a accepta adevarul. Spune povestea mea, a lui Cortes, dar si a fiecaruia dintre noi, iar multi oameni se vor regasi in ea”, declara Andreea Balan.
„Ma bucur mult pentru noua colaborare cu Andreea, sunt convins ca piesa va fi cel putin la fel de bine primita ca «Uita-ma». Clipul a iesit exact asa cum ne doream: un clip artistic si foarte expresiv”, adauga Cortes.
Cunoscuta pentru show-urile sale inedite precum „Lectia de dans”, „Bunny Show” si „Fantezia Show”, Andreea Balan a lansat in urma cu cinci luni, odata cu aparitia single-ului „Paradis”, si show-ul „Paradis” – un concept inedit, magic, plin de culoare, emotii si iubire. Alaturi de band-ul sau, dansatoare si Petrisor, spectacolul sustinut de Andreea Balan transpune publicul intr-o lume plina de visare, cu majorete colorate, ingeri, iepurasi sexy si balerine gratioase. De-a lungul timpului, artista a lansat zeci de piese, printre care „Aparente”, “Evadez”, „Rece”, „Asa de frumos”, dar si „Inger Pazitor”, melodie ce dezvaluie povestea de dragoste a artistei si a lui George.

Pareri?

110 Post Views

November 1, 2019

Universal Music România & MediaPro Music şi URSUS Retro susţin o mare bătălie de stiluri muzicale: „Bătălia Muzicii Retro” cu 3 Sud Est, Cargo şi Class

Cea mai tare campanie muzicală a sfârşitului de an a început; campania care vine ca o „cireaşă pe tort” după un sezon plin de nostalgii, la pachet cu o mare provocare: VOTUL!
Universal Music România & MediaPro Music susţin, alături de URSUS Retro – „Bătălia Muzicii Retro”- ce aduce în acelaşi loc, într-o competiţie acerbă şi extrem de apetisantă, artişti de top si legende ale muzicii româneşti – Cargo, Class şi 3 Sud Est.
Campania este implementată la nivel naţional de URSUS Retro şi se desfăşoară până la finalul lunii noiembrie. Cele trei trupe care au intrat în această „bătălie”- Cargo, 3 Sud Est şi Class – îsi susţin genul muzical pe care îl reprezintă – rock, pop şi electro – şi îşi indeamnă fanii, dar nu numai, să îi susţină, atât în Social Media, cât şi offline – scanând doza de Ursus care duce către un link de votare şi votând pentru stilul muzical preferat.
Pentru a intra în concursul „ Bătălia muzicii retro”, fanii trebuie să intre pe https://momente.cool/batalia-retro, să îşi voteze trupa care reprezintă stilul muzical favorit şi să trimită un scurt mesaj personalizat, în stil retro.
La finalul competiţiei, câtiva norocoşi dintre cei care au votat pentru trupa câştigătoare, se vor bucura de o experienţă de neuitat – o zi alături de idolii lor.
Pofta de vot este deschisă de piesele înscrise în concurs de către trupe: „Ziua vrăjitoarelor” de la Cargo, „Amintirile” de la 3 Sud Est” şi „Toată lumea” de la Class. În mesajele audio pe care trebuie să le înregistreze şi înscrie pe site, fanii trebuie să dedice unei persoane, piesa corespunzătoare formaţiei pe care o votează, printr-o dedicaţie originală, creativă şi în stil retro.
Campania este susţinută în Social Media de o serie de materiale create special (fotografii, video-uri, live sessions, Q&A-s etc), iar battle-ul este moderat de către Alex Mocanu (stand-upper).
În offline, dozele de URSUS Retro ediţie specială sunt şi ele branduite cu vizualurile campaniei şi cele 3 genuri muzicale.
Trupa Cargo are una dintre cele mai impresionante istorii, cu peste 30 de ani de concerte și turnee, zeci de albume și single-uri de succes. Din 1985 și până acum, au reușit ceva ce le-a ieșit doar câtorva formații din anii ’90 – să rămână autentici și relevanți de-a lungul atâtor ani. Rock on, guys!
În anii ’90, trupa Class aducea pe scena românească un coolness cu care nu eram încă obișnuiți. Piesele lor au fost printre primele care au rulat obsesiv la radiourile românești, care au primit zeci de premii la gale de succes ale industriei și care au făcut pe “toată lumea, toată lumea” să sară pe piesele lor, la party-uri până dimineața.
De la Nord la Sud, de la Est la Vest și-n toate punctele cardinale, trupa 3 Sud Est făcea show și ridica mulțimea în picioare. În anii ’90, Laurențiu, Viorel și Mihai erau regii indiscutabili ai topurilor radio, ai scenelor de festival și ai ringurilor discotecilor din toată țara. Nebunia creată în jurul 3 Sud Est a dus la vânzarea a peste un million de albume de-a lungul carierei.
Universal Music România este parte a Universal Music Group, cea mai mare casă de discuri din lume. Universal Music România şi-a câştigat poziţia de lider de piaţă încă de la înfiinţare, în 2006, datorită strategiei sale inovatoare. Parte a Universal Music România, MediaPro Music a fost înfiinţată în urmă cu peste 20 ani şi deţine un catalog local important, ce include peste 6000 de piese. Cu zeci de artişti de top, albume de succes şi premii muzicale, sute de hituri şi concerte, MediaPro Music este una dintre cele mai importante prezenţe din industria muzicală locală.
URSUS Retro este o bere blondă nepasteurizată de tip Lager, care păstrează autenticitatea gustului URSUS prin rețeta şi ingredientele de calitate superioară, dar care este făcută ca odinioară. Are spumă cremoasă și un gust bogat cu toate aromele intacte, date de procesul de fermentare al drojdiei, pentru că, fiind nepasteurizată, nu e tratată termic. URSUS Retro e o bere care trebuie întâlnită în persoană, la fel ca un prieten bun şi e dovada că app-ul perfect pentru a te distra epic în compania prietenilor a fost lansat cu mult înaintea smartphone-ului: se cheamă ieșitul la bere.

Păreri?

56 Post Views

November 1, 2019

Sam Smith ne invită la dans și lansează single-ul „I Feel Love”

Sam Smith surprinde pe toată lumea și lansează un cover al hit-ului anilor ’70, „I Feel Love”, de la Donna Summer.
Noul single al artistului redă colaborarea excepțională dintre el și Guy Lawrence (Disclosure), care reușește să aducă în actualitate piesa Donnei Summer și să o propulseze direct în capul playlist-ului serii perfecte petrecute pe ringul de dans. Păstrând intacte rădăcinile disco, viziunea lui Guy nu se îndepărtează mult de varianta originală a piesei „I Feel Love”, căreia i se suprapune vocea fără cusur a lui Sam Smith, ce se îmbină armonios cu sunetele de bass și ritmul pătrunzător al sintetizatorului.
„Piesa “I Feel Love” m-a urmărit pe fiecare ring de dans al cluburilor LGBT din momentul în care am avut vârsta adecvată să pășesc în astfel de locuri. Această piesă este imnul comunității noastre, iar reinterpretarea ei a reprezentat o onoare pentru mine, dar și un pretext fericit de a mă distra – este piesa pe care am cântat-o în cel mai înalt registru până în prezent. Sper să vă placă”, declară Sam Smith.
După ce a răsturnat ordinea tuturor clasamentelor muzicale prin lansarea piesei „How Do You Sleep?”, care a fost ascultată de peste 400 de milioane de ori și al cărei videoclip (regizat de Grant Singer, cu o coregrafie realizată de Parris Goebel) a fost vizionat de 144 de milioane de ori, Sam Smith lansează acum „I Feel Love”, materialul care va reprezenta fundalul sonor al celor mai reușite seri petrecute în club.
Printre cele mai recente lansări ale lui Sam Smith se numără hit-ul „Dancing with a Stranger”, colaborarea dintre acesta și Normani, fosta membră a formației Fifth Harmony, ce înregistrează un miliard de ascultări și a fost #1 în clasamentul celor mai difuzate piese din Statele Unite și Marea Britanie.

Păreri?

82 Post Views

November 1, 2019

Jean Gavril si Feli lanseaza „Ultimul val”, o piesa dramatica despre plecarea intr-o alta lume

Jean Gavril, unul dintre cei mai nonconformisti artisti din Romania, lanseaza alaturi de Feli „Ultimul val”, o piesa dramatica despre plecare si gol ramas in urma pierderii cuiva drag. Inspirat de moartea tatalui unuia dintre cei mai buni prieteni ai sai, comandant de vas de profesie, Jean Gavril si-a pus emotiile si trairile fata de aceasta plecare intr-o piesa incarcata de dramatism atat ca linie melodica, cat si ca versuri. „La 2-3 zile dupa eveniment, eram in studio si inceram sa scot toate sentimentele care ma incercasera in zilele acelea. A iesit acest refren care vorbeste despre despartire, distanta si lipsa.”, povesteste artistul Jean Gavril, compozitor, textier si interpret al acestei piese.
Dupa ce a realizat impreuna cu Feli un cover de succes dupa piesa lui Dan Spataru „Iti pare rau”, Jean Gavril a promis publicului ca va reveni cu o piesa proprie impreuna cu ea, de a carei voce si profunzime este fascinat. „Din prima clipa am stiut ca aceasta piesa este perfecta pentru un duet cu Feli. Vocea ei este superba in general, dar pe piesa asta, aduce o supradoza de emotie.”, sustine Jean Gavril despre colaborarea cu Feli.
„Eu sunt unul din cei mai mari fani Jean Gavril din momentul in care am facut cunostinta in studiourile HaHaHa Production. Cand Jean mi-a aratat demo-ul piesei Ultimul Val efectiv nu am putut-o asculta, pentru ca treceam prin schimbari mari pe plan personal si fiind o piesa cu un mesaj atat de intens, ma atingea prea tare. Aproape un an mai tarziu, dupa ce multe s-au asezat, intr-o seara la studio, Jean lucra la finalizarea piesei. Atunci am “fugit” la Smiley si Jean si i-am rugat sa ma lase si pe mine pe aceasta piesa pe care eu o consider o capodopera. Ma bucur mult si sunt foarte fericita ca Jean a acceptat sa imparta asa poveste cu mine muzical!”, marturiseste Feli.
Co-productie Roton si HaHaHa Production, „Ultimul val” are muzica si versurile scrise de Jean Gavrila, Felicia Donose si Andrei Tiberiu Maria si productia muzicala realizata de Șerban Cazan si Lucian Nagy.

Pareri?

62 Post Views

October 31, 2019November 1, 2019

Peste 70 de compozitori din peste 10 țări s-au reunit la Castelul Bran înainte de Halloween, în cadrul unui proiect premieră

70 de autori, artiști și influenceri din toată lumea au compus muzică timp de cinci nopți, în cadrul Dracula’s Bran Castle Songwriting Camp by DeMoga Music, în parteneriat cu Ultra Music. Este vorba despre cea mai mare tabără internațională de muzică, powered by Kiss FM, Tik Tok și Cinema City, care a avut loc între 21 și 26 octombrie, la Bran.
Autori și artiști din America, Australia, Suedia, Germania, Marea Britanie, Grecia sau Italia, au compus muzică în cele 9 studiouri de muzică amplasate în camerele pline de istorie ale Castelului Bran. Dincolo de experiența muzicală, cei 70 de oaspeți au fost invitați să descopere tradiția și obiceiurile românești, împachetate în jurul legendei contelui Dracula. Dansuri tradiționale românești, degustare de vinuri românești, întalnirea cu însuși contele Dracula, interpretat de actorul Alexandru Nagy și aprinderea Focului lui Simedru cu torțe au fost doar câteva dintre activitățile la care au luat parte autorii premiați.
Printre cei peste peste 40 de autori străini prezenți în camp s-au numărat Ilkay Secan, Bruno Lopez, Embody, Kelli Leigh, Moa Lisa, Jenson Vaughn, Jen Jis, Hi Levelz, Cale Lehmann, Paul Lino, Cymo, Damon Sharpe, Sarahba și mulți alții. Compozitorii români nu au lipsit, fiind reprezentați de nume mari, precum Laurențiu Duță, Damian Draghici, Mihai Pocorschi, Monoir, Lora, Eneli, Misha Miller, Randi, Florian Rus sau Nicole Cherry.
Și, cum autorii premiați merită mașini premiate, BMW a avut grijă ca invitații să ajungă la castelul Bran în condiții invidiate până și de vampiri. Au fost puși la dispoziţia participanţilor 2000 CP, inculzând şi trei din cele mai luxoase limuzine ale mărcii – noul Seria 7.
Studioul Fanta a fost elementul cheie al taberei. Atent decorat în nuanțe de Portogroaza, a fost responsabil de Imnul Halloweenului, care a fost creat chiar în casa contelui Dracula.
Degustarea specială de vinuri a fost organizată de Legendary Dracula, care le-a oferit invitaților o experiență unică, personalizată, chiar în Sala Muzica, din Castelul Bran.
Super Print a avut grijă ca nouă spidere creative să marcheze evenimentul și să contribuie la antifonarea încăperilor, iar birourile de studio Unicat Concept au servit creației muzicale.
Este pentru prima oară când Tik Tok, una dintre cele mai mari platforme de conținut video din lume, devine partener al unui eveniment în România. Platforma a fost reprezentată în tabără de peste zece artiști, autori și influenceri din Suedia și Germania, printre care: Christoffer Collins, Faux Delorean, Kevin Hogdahl, Cymo, Paul Lino Krenz, Moa Hammar. Totodată, în tabără s-au creat peste 100 de materiale de conținut marca Tik Tok.
Evenimentul a fost powered by Kiss FM, radioul numarul 1 din România și Cinema City Romania, cel mai mare operator de cinema din România, cu sprijinul UCMR – Asociația pentru drepturi de autor.
Conceptul taberei este creat de către Marius Moga, iar de organizare s-a ocupat DeMoga Music, în parteneriat cu Ultra Music.
Ultra Music este un label internațional de muzică alcătuit din Ultra Records, Ultra Music Publishing și Empire Artist Management, reprezentând artiști precum Calvin Harris, Kygo, Don Diablo, Alan Walker, Steve Aoki, Fedde Le Grand, Embody și mulți alții.
Marius Moga este primul compozitor român nominalizat la premiile Grammy, în 2012, cu piesa The Man Who Never Lied, a trupei Maroon 5. Portofoliul său cuprinde muzica creată pentru artiști de renume internațional, precum: R3hab, Icona Pop, Train, Strange Talk, Morandi, Sonna Rele, Loca Flores, Monoir, Otilia, Brianna.
Label-ul DeMoga Music este prezent pe piața muzicală din România din anul 2003 și s-a remarcat drept un hub creator de artiști și proiecte muzicale de success, printre care: Marius Moga, Morandi, What’s Up, ADDA, Liviu Teodorescu, Robert Toma, Mark Azekko, ZADI, Irina Flow, Norya, Sebastian Dobrincu, Tya, Ciprenko și mulți alții. DeMoga Music Publishing cuprinde un roster de peste 20 de compozitori și producători. Catalogul DeMoga Music Publishing conține peste 500 de titluri muzicale, dintre care un număr mare de piese number one și hit-uri în top zece, dar și numeroase sincronizări în zona de advertising și film.

Păreri?

81 Post Views

October 31, 2019

Pyroblast lansează clipul piesei „invită-Mă la dans”

Pyroblast înseamnă multă energie pusă în scenă de Robe (voce), Mihai (chitară), Petru (bass), Bodo (tobe), artiști Global Records. Primul lor clip a adus laolaltă mai multe elemente vizuale, decorative, dar și stări care redau perfect modul în care trăiesc și simt cei patru băieți: un televizor vechi, dans, zâmbete și multă distracție pe platoul de filmare.
Robe a povestit: „Ne-am distrat. Noi de fapt ne simțim bine oriunde mergem. Când suntem toți patru într-un loc, ne distrăm indiferent de situație. A fost și obositor, fiind prima noastră experiență de genul acesta, dar am învățat multe. ”
De la filmări, nu au lipsit momentele amuzante. „Am avut un cadru cu un televizor vechi într-o casă a unei doamne în vârstă și când i-am explicat că urmează să filmăm ceva, ne-a spus: <>. A fost amuzantă și ne-a dat tuturor energia necesară să terminăm filmarea”, au povestit băieții.
Filmările au durat 12 ore și, în ciuda oboselii, pentru cei de la Pyroblast experiența a fost una cât se poate de specială: „Într-un fel, abia așteptam să ajungem acasă să dormim, pentru că eram extenuați, dar, pe de altă parte, am fi stat toată ziua acolo să filmăm și să ne distrăm cu oamenii cu care am lucrat”, a povestit Robe.
Piesa „invită-Mă la dans” este inspirată din viața lui Robe: „Vorbesc despre un sentiment pe care sunt sigur că foarte mulți oameni îl simt și mă bucur că am reușit să scriu o piesă despre asta: momentul când îți place de cineva doar pentru că nu te place. Mi-a plăcut de o fată foarte mult, dar ei nu i-a plăcut de mine, ba chiar se comporta urât. Mi-am dat seama că îmi plăcea de ea doar pentru că mă făcea să mă simt prost, iar când am realizat cât de tâmpit e sentimentul, am scris o piesă despre asta.”.
Trupa Pyroblast pregătește și un album cu un concept foarte intim: aproape fiecare piesă este despre o fată, iar inițiala numelui fetei despre care e piesa e scrisă în titlu cu literă mare. Melodia „invită-Mă la dans” este inspirată de o fată al cărei nume începe cu M.
Trupa a luat naștere în urmă cu patru ani, fiind activă în mediul underground al muzicii metal din România. Numele „Pyroblast” reprezintă o explozie de foc, de energie. „Am stat mult să îl căutăm și l-am ales din mai multe nume de abilități magice dintr-un joc video. Cred că focul e cuvântul care ne descrie cel mai bine, explozia e rezultatul. Așa am ales Pyroblast”, au povestit membrii trupei.

Păreri?

154 Post Views

Tag: 2019

Killa Fonic lansează clipul piesei „LUCY”: „Sunt obsedat de a rupe falsele tipare ale normalului. Creativitatea artistică nu trebuie să aibă limite”

Zdob și Zdub lansează albumul „Bestiarium”

The Motans lansează clipul piesei „Bine indispus” – o luptă interioară cu propriii demoni

Leul de argint de la Veneția – About Endlessness, de Roy Andersson – deschide cea de-a 9-a ediție BIEFF pe 6 noiembrie

Andreea Balan lanseaza „Suflete pereche”, feat. Cortes

Universal Music România & MediaPro Music şi URSUS Retro susţin o mare bătălie de stiluri muzicale: „Bătălia Muzicii Retro” cu 3 Sud Est, Cargo şi Class

Sam Smith ne invită la dans și lansează single-ul „I Feel Love”

Jean Gavril si Feli lanseaza „Ultimul val”, o piesa dramatica despre plecarea intr-o alta lume

Peste 70 de compozitori din peste 10 țări s-au reunit la Castelul Bran înainte de Halloween, în cadrul unui proiect premieră

Pyroblast lansează clipul piesei „invită-Mă la dans”

Ne gasiti pe Facebook

Link-uri

Cele mai citite