Ellie White lansează „Ce va rămâne din noi”, o piesă ca un pansament pentru inimile frânte

Ellie White lansează „Ce va rămâne din noi”, o piesă ca un pansament pentru inimile frânte, ce pune în versuri povestea unei relații de dragoste încheiată. „Ce va rămâne din noi” este scrisă și compusă de artistă alături de Andrei Tostogan și este produsă de Andy Platon.

„«Ce va rămâne din noi» este o piesă despre iubire, tema principală a tuturor pieselor mele, iar subiectul este despărțirea. Fiecare dintre noi trăim la un moment dat aceeași emoție, doar că într-un mod diferit, și atunci este normal ca, după o relație, fiecare să rămână cu altceva. Unii rămân cu un gust amar, alții cu o lecție învățată și totul depinde de percepția și emoțiile fiecăruia dintre noi. Am trecut și eu prin stări destul de puternice. Viața te pune la încercare la fiecare pas. Cel mai important este să nu cedezi primului impuls și să încerci să te redresezi. În cazul meu, copiii și familia au fost factorul decisiv. Pentru ei am încercat să trec peste toate lucrurile care nu mi se așezau cum voiam eu și să fiu puternică, să le ofer copiilor mei un exemplu: când viața te doboară, scutură-te și mergi mai departe, nu știi ce găsești mai încolo. Și lucrul acesta ar trebui să fie valabil pentru toată lumea. Chiar dacă simțim că universul ni se prăbușește, trebuie să ne ridicăm și să ne uităm în sus, pentru că tot timpul ne va aștepta o surpriză”, declară Ellie.

Ellie White a lansat prima piesă din carieră alături de DJ Project, iar impreună au avut o mulțime de hituri. Apoi artista a lansat single-uri precum „Sete de noi”, „Power of Love” sau „Nu te mai caut”. În 2017, Ellie White a lansat single-ul și videoclipul „În mintea mea”, în 2018 aceasta a colaborat cu Tom Novy, unul dintre cei mai populari DJ și producători din lume, pentru remake-ul hit-ului „Take it”, iar vara trecută, a lansat „Scrum”.

Păreri?

134 Post Views

AMI prezintă cel mai intens show din 2020 la The Concert, pe 31 mai, la Romexpo!

AMI vine cu cel mai intens show de până acum, pe 31 mai 2020, la The Concert, evenimentul-concept care va avea loc la Romexpo. Timp de 3 zile, vor urca pe scenă unii dintre cei mai mari artiști din România cu show-uri spectaculoase, totul într-un decor de poveste.

AMI este extrem de entuziasmată: „Abia aștept să vină vara. Și nu doar pentru căldură, ci și pentru că voi urca pe scena The Concert. Va fi o nouă provocare pentru mine, o nouă ocazie să prezint un altfel de show, iar pentru cei care vor fi prezenți, să vadă un spectacol plin de explozie și culoare. Va fi unul dintre acele evenimente memorabile atât pentru mine, cât și pentru public”.

Plină de energie, AMI este artista care a cucerit publicul încă de la primele piese lansate. Pasiunea ei pentru muzică a început la o vârstă fragedă, când nici nu se gândea că piese precum „Playa en Costa Rica” sau „Te aștept diseară” o vor propulsa în topul preferințelor publicului.
Piesa „4 camere” lansată în colaborare cu DJ Project a fost difuzată la toate radiourile mainstream din țară și a fost îndrăgită de fanii ei, ajungând la peste 18 milioane de vizualizări pe YouTube. Dintre cele mai apreciate piese lansate recent de AMI, se numără: „Fotografii”, „Atât de fain”, Ora mea exactă”, „Tramvai”.
The Concert va avea loc pe 30, 31 mai și 1 iunie și va aduce împreună pe aceeași scenă 13 dintre cei mai talentați și îndrăgiți artiști din România. Mai multe detalii despre program și bilete aici: https://www.iabilet.ro/bilete-theconcert/.

Vă invit cu drag!

107 Post Views

„Inimă de fier”: Andreea Bălan lansează povestea vieții sale spusă pe note muzicale

Andreea Bălan lansează „Inimă de fier”, un single ce ascunde un mesaj puternic adresat tuturor oamenilor care absorbiți de suferință și probleme, uită să se bucure de cele mai simple și frumoase detalii care le pot aduce un zâmbet.

În momentele grele, suferința acaparează și cele mai frumoase suflete, iar o „Inimă de fier” este tot ce au nevoie, astfel încât să poată depăși orice greutate și să găsească puterea de a se vindeca. Muzica și versurile piesei „Inimă de fier” sunt compuse de către Ionuț (Popu) Bacula și Vlad Manolache.

„Ziua de 4 martie este o zi foarte importantă în viața mea deoarece în această zi a venit pe lume Clara, cea de a doua minune a mea. Tot în această zi, acum un an, am avut parte de cea mai grea încercare a vieții mele, când inima mi s-a oprit pentru câteva secunde. De atunci, m-am resetat ca om și am realizat că sănătatea este cel mai important lucru, iar iubirea celor dragi, este cea mai de preț comoară. Azi, de ziua Clăriței, ofer publiculului «Inimă de fier», o piesă despre puterea de a te ridica și de a merge mai departe, ori de câte ori viața te încearcă. Nebunia și viteza de azi ne fac de multe ori să ne pierdem în detalii nesemnificative și să uităm că, de fapt, importantă e fericirea… Iar la ea putem ajunge doar dacă înțelegem că viața, cu bune și mai puțin bune, e frumoasă atunci când iubești și ești iubit”, declară artista.

Andreea Bălan este artista cunoscută pentru show-urile sale inedite precum „Lecția de dans”, „Bunny Show” și „Fantezia Show”, unde îmbină cu succes muzica și dansul și oferă publicului o experiență vizuală coregrafică cu un maraton de emoții, pasiune și distracție, prezentate în diferite povești conceptuale. Odată cu apariția single-ului „Paradis”, artista alături de Petrișor, dansatoarele și band-ul ei, au lucrat la un concept inedit de show, magic, plin de culoare, emoții și iubire. Spectacolele susținute de Andreea Bălan transpune publicul într-o lume plină de visare, cu majorete colorate, îngeri, iepurași sexy și balerine grațioase. De-a lungul timpului, artista a lansat zeci de piese, printre care „Uită-mă”, single care a adunat aproape 50.000.000 de vizualizări pe YouTube.

Păreri?

136 Post Views

ADDA lansează „Suntem femei”, un statement muzical dedicat femeilor

ADDA lansează de ziua ei „Suntem femei”, un statement muzical cu un mesaj sensibil, dar puternic, în care reciprocitatea și curajul sunt subiectul principal. „Suntem femei” se va regăsi pe „Artă, viață și iubire”, album ce urmează să fie lansat în curând de către artistă.

„Piesa asta este despre și pentru femeile puternice. Care au voce! Care nu acceptă să fie considerate niște făpturi gingașe fără apărare și atât. E despre și pentru femeile cu atitudine care luptă pentru ele și care deși au răni adânci, pot iubi din nou. Este despre și pentru femeile care au nevoie de dragoste, nu de cadouri scumpe. E despre și pentru femeile care au căzut de 10 ori și s-au ridicat de 11″, declară ADDA.

Linia melodică și versurile sunt compuse de către ADDA, muzica este creată de către ea împreună cu Georgian Idriceanu, iar single-ul este produs de către Georgian Idriceanu.

În septembrie, ADDA a lansat intro-ul ce anunța primul album din carieră: „Artă, Viață și Iubire”. Au urmat apoi „Ce am cu tine”, „Cum doare o inimă”, „A fost odată ca-n povești”, „Răsărit”, „Plâng în hohote”, „Grădina”, „Dacă” și “Lacrimi”, o piesă inspirată din povestea nebună de dragoste pe care artista o trăiește alături de soțul ei.

Păreri?

127 Post Views

Adrian Titieni prezintă cele mai utile tehnici din lumea teatrului, pentru gestionarea emoțiilor negative

Una dintre cele mai interesante teme ale conferinței Transcendis Fundamentele evoluției personale din 22 martie pornește de la o frumoasă comparație între teatru și viață. Actorul și profesorul Adrian Titieni va vorbi, în cadrul evenimentului dedicat dezvoltării personale, despre cum ne pot ajuta tehnicile teatrale să fim echilibrați în relația cu noi înșine și cu cei din jur și despre emoțiile care ne unesc în această experiență comună de viață, indiferent cât de diferiți am fi.

„Teatrul este un posibil simulator de viață. Reprezintă, după părerea mea, un posibil demers de cunoaștere practică în sine. Sunt câteva tehnici care realmente dau rezultate pentru viața de zi cu zi și pentru gestionarea emoțiilor, de la înțelegerea rolurilor pe care le avem zilnic și până la capacitatea de a ne pune în condiția celuilalt”, spune Adrian Titieni.

El va aborda, în calitate de speaker, tema „Introducere în tehnica și arta actorului”, nuanțând faptul că echilibrul interior este o știință pe care o putem dobândi și care ne ajută să facem față unor emoții puternice pe care le trăim pe parcusul vieții, în urma unor evenimente mai puțin plăcute. „Toate mințile de pe lumea asta funcționează la fel… Einstein spunea că geniul este o chestiune de timp. În actorie se spune că există o experiență general uman valabilă care ne pune în condiția de a putea să înțelgem dincolo de semnificanți ceea ce se întâmplă cu persoana aflată în fața noastră. Și așa e. Cu alte cuvinte, funcționăm la fel, chiar dacă suntem unici și irepetabili.”

Adresată publicului larg, conferința Transcendis „Fundamentele evoluției personale” își propune să creeze un spațiu confortabil pentru toți cei interesați de subiectul dezvoltării și evoluției personale. Evenimentul le va oferi participanților peste 6 ore de informații și aplicații pentru facilitarea procesului de autocunoaștere, exerciții practice de conștientizare și reechilibrare emoțională, tehnici de gestionare a emoțiilor, metode de eliberare a stresului, noțiuni de psihologie și mindfulness și, nu în ultimul rând, întâlnirea cu 5 experți în dezvoltare personală, artă și psihologie.

Pe lângă Adrian Titieni, cei interesați de domeniul dezvoltării personale îi vor cunoaște și pe prof. dr. Matei Georgescu, autor, profesor universitar, cu studii masterale în Antropologie, și doctorale în Psihopatologie Fundamentală şi Psihanaliză, dar și în Filosofie, Horia Francisc – Țurcanu, scriitor, editor, terapeut și consilier transpersonal, fondator al Școlii Maestrului Interior și al Centrului de Dezvoltare Personală Integrală „Călătoria Inimii”, Andrea Filip, autor, trainer, coach, Master în Psihanaliză, Master și Certificate of Science ThetaHealing și George Petre, co-Fondator și Director de Programe al Asociației Alethea/Centrul Anahata, Președintele Asociației Buddhiste Theravada Romania, Bachelors of Science (Electrical Engineering) la Cornell University, deținător al unei diplome din programul MBA Kellogg Graduate School of Management la Northwestern University.

Toate temele conferinței pornesc de la blocajele noastre emoționale, astfel că în cadrul evenimentului vor fi prezentate și subiectele „Furia, vinovăția și alte emoții în relații”, „Transformarea vieții prin prezență”, „Introducere în mindfulness, meditație și antrenamentul minții” și „Reprogramarea subconștientului”.

Conferința va avea loc duminică, 22 martie 2020, la Hotel Caro din București, pe str. Barbu Vacarescu 164A, sect. 2, București. Mai multe detalii legate de condițiile de participare à pe site-ul https://transcendis.ro/

Adrian Titieni este profesor universitar doctor în cadrul Universității Naționale de Artă Teatrală și Cinematografică „I.L.Caragiale” din București, actor de film, radio, teatru, televiziune și voce. Predă cu pasiune actoria, atât în cadrul UNATC, cât și în cadrul mai multor fundații. Nominalizat și premiat în multiple festivaluri naționale și internaționale, Adrian Titieni este astăzi unul dintre cei mai valoroși actori români. A pășit pe covorul roșu al celor două mari festivaluri internaționale de film de la Cannes și Berlin unde, prin rolurile jucate în producțiile „Bacalaureat” și „Ilegitim” a contribuit la primirea de înalte distincții, aducând multă valoare universului cinematografic. A fost desemnat și „Cel mai bun actor în rol principal” la Chicago Film Festival in 2016 și „Cel mai bun actor în rol secundar” la Premiile Gopo în 2012. Din 2009, el inițiază „Sighișoara Film Festival”, pentru a promova producțiile cinematografice românești care au fost premiate la festivalurile internaționale.

Vă invit cu drag!

99 Post Views

Cu un videoclip in care apare alaturi de prietenele ei de o viata si de fetita ei, Erin, Sore lanseaza „Ce faci, fata?”, „un boost” muzical de incredere pentru femei

Sore, artista completa care isi semneaza muzica, versurile si regia clipurilor, lanseaza piesa „Ce faci, fata?”, „un boost” muzical de incredere in fortele proprii si de sustinere pentru toate fetele si femeile care ii asculta muzica.

Inspirata din prietenia de o viata, la bine si la greu, pe care o are cu gasca ei de fete, Sore a compus piesa „Ce faci, fata” din dorinta de a indemna fetele si femeile sa-si vada mai intai calitatile pentru a ajunge sa se iubeasca, sa se aprecieze mai mult si sa nu mai accepte jumatati de masura in relatiile lor.

„Mi-ar placea sa stiu ca trailerul, piesa si clipul le fac pe fete sa fie mai blande cu ele insele. Ne grabim atat de tare sa ne vedem defectele, incat ne e mult mai greu sa ne apreciem calitatile. Atunci cand aveam 17 ani si mi-era jena sa port fuste scurte, pentru ca subiectul “celulita” era foarte prezent in discutiile de la liceu, mama mi-a spus o vorba care se regaseste si in trailerul clipului: Invata sa-ti apreciezi si sa-ti iubesti corpul. In 20 de ani te vei uita la poze cu tine si-ti vei da seama cat de frumoasa erai de fapt.”, marturiseste Sore care de multe ori in viata a fost trezita la realitate de prietenele si de mama ei pentru a se iubi, cu bune si cu rele.

Sore a invitat-o pe Erin, fetita ei de aproape 4 ani, sa joace in clip rolul ei in copilarie, iar alaturi de ea, colegele ei de gradinita sa le interpreteze pe prietenele ei atunci cand erau mici. Interactiunea dintre Sore si Erin aduce un plus de sensibilitate povestii video transmise prin piesa „Ce faci, fata?” si face ca mesajul ei sa fie puternic si sa sublinieze ca increderea in fortele proprii este o lectie care se preda inca din copilarie.

„M-am gandit la fata mea si la toate de-ce-urile pe care mi le adreseaza, pornind de la lucruri concrete pana la lucruri subiective, profunde. Observ pe zi ce trece ca lucrurile pe care i le repet legate de incredere, vise si valori personale devin din ce in ce mai impamantenite in personalitatea ei, asa ca eu cred ca un adult puternic si bine crescut se contureaza, evident, din copilarie. Erin si-a dorit sa filmeze, e deja maricica si inclinatia ei spre arta este evidenta prin activitatiile zilnice. Eu cred ca femeile sunt fetite in interiorul lor, ma regasesc atat de mult in Erin incat imi imaginez ca fiecare dintre noi are un “eu” copil in el si se refugiaza acolo atunci cand ii permite timpul”, explica Sore.

Desi nerabdatoare sa vina mai repede ziua de filmare promisa de mama ei, Erin s-a dovedit a fi un actor disciplinat, dar si o sursa de emotii suplimentare pentru Sore: „La filmare a fost atat de cuminte si de emotionata incat mi-a fost dificil sa gestionez toata situatia. Aparent eram foarte organizata si stapana pe sine, insa recunosc faptul ca in cele 2 ore cat au filmat fetitele, am transpirat si m-a luat ameteala. Intamplator sau nu, la primul cadru dupa ce au plecat copiii, am semi-lesinat, cazand de pe o banca. Asa e cu emotiile, nu te joci.”, glumeste Sore care a ales ca locatie pentru filmarea clipului sau Liceul International IOANID pentru a aduce un aer din anii 60 atat prin costumele semnate de Hard Coeur, cat si prin scenografie si locatie, liceul fiind intr-un vechi palat din Bucuresti.

11 fete, prietene de o viata cu artista, 7 fetite, o echipa de productie formata din 10 barbati si managerul lui Sore, care a fost si asistent de regie in acest proiect, Catalina Savin, label manager HaHaHa Production, au filmat timp de 12 ore fix si s-au sincronizat perfect pentru a crea povestea din videoclipul piesei „Ce faci, fata?”.

Produsa de HaHaHa Production sub labelul MediaPro Music, cu versurile scrise de Sore, muzica facuta de Sore alaturi de Serban Cazan, regia semnata tot de Sore si cu productia video realizata de Luca’s art film, „Ce faci, fata?” se lanseaza cu dorinta de a lumina perceptia femeilor asupra lor pentru a putea genera o schimbare in bine a intregii lumi.

Pareri?

141 Post Views

Pat Barker: „Bărbații nu aud tăcerea femeilor”

Tăcerea femeilor scris de autoarea britanică Pat Barker și publicat de Pandora M în colecția Literary Fiction este „o repovestire în cheie feministă, necruțătoare a Iliadei în care Barker dă glas furiei lui Briseis, regina captivă” spune The Oprah Magazine, iar The Economist observă că romanul este „aproape homeric în măreția sa, magistral și impresionant”.

Într-adevăr, Pat Barker reușește să aducă personajele epopeii antice mai aproape de zilele noastre, nu doar în ce privește mentalitatea lor, ci și ca semnificație și limbaj. Astfel, scriitoarea britanică „revizitează Iliada”, face o „reverență” în fața lui Homer, cel care a creat o operă al cărei sens persistă peste veacuri și extrage din epopee personaje cu o semnificație specială pentru noi, cei de azi, dezvăluind motivul care a stat la baza scrierii romanului Tăcerea femeilor:
Am citit Iliada și am fost uluită de tăcere, de elocvența bărbaților și de absoluta tăcere a femeilor pe care și le dispută. Bărbații nu aud tăcerea femeilor. Ei doar se plâng de problemele lor.

Pat Barker justifică și alegerea lui Briseis, stăpâna cetății Lyrnessus, ca protagonistă a cărții: Am vrut să fie un roman despre ea pentru că, dincolo de toate, transformarea dintr-o regină într-o sclavă este atât de dramatică!

Alegerea lui Barker de a reinventa povești nespuse în Iliada a fost apreciată de unii critici, dar și contestată de alții, care au fost surprinși de limbajul și perspectiva modernă a romanului Tăcerea femeilor: Mărețul Ahile. Genialul Ahile, strălucitul Ahile, divinul Ahile…Epitete peste epitete. Noi nu l-am numit niciodată așa, noi îl numeam măcelarul. Reflecțiile de mai sus îi aparțin lui Briseis, care împărtășește cititorilor multe dintre gândurile ei pe parcursul romanului. Prin ochii reginei-sclave observăm eroii unei bătălii legendare, asasinarea fraților, a bărbaților cetății, umilințele femeilor, în numele cărora vorbește Briseis.
Impresionanta scenă din Iliada când regele Priam vine să ceară trupul lui Hector pentru funeralii este redată și în roman. Regele Priam face, într-adevăr, ceea ce niciun bărbat nu a mai făcut înaintea lui: sărută mâinile ucigașului fiului său, cerând să i se respecte demnitatea în moarte. Însă Briseis gândește cu amărăciune că ea face ceea ce femei fără număr au fost silite să facă înaintea ei: să desfacă picioarele înaintea bărbatului care i-a ucis soțul și frații.
În ce privește stilul modern al scriiturii, Pat Barker spune că este vorba doar despre universalitatea mesajului: În Tăcerea femeilor nu se întâmplă nimic nou, care să nu existe în lumea contemporană. Nici în Iliada nu se întâmplă nimic care să nu existe și în lumea de azi. Am făcut schimbări doar în ce privește armele, ceea ce nu înseamnă că e mai rău. E doar diferit.

Păreri?

69 Post Views

Alina Eremia se pregătește pentru cel mai mare eveniment al anului: „The Concert”!

Fanii Alinei Eremia se vor bucura să o vadă la The Concert, cel mai așteptat eveniment al acestui an, care se va desfășura pe 30, 31 mai și 1 iunie la Romexpo. Ea se pregătește încă de pe acum pentru întâlnirea cu cei care vor fi prezenți la seria spectaculoasă de concerte, cu cei mai cool artiști ai momentului. Artista promite multă distracție, o atmosferă senzațională și multe surprize de neratat, în evenimentul care marchează și începutul verii.

„The Concert dă startul sezonului estival cu 3 zile consecutive de muzică și distracție. Se anunță un show de zile mari, cu o producție scenică uriașă, lumini, dansatori, band. Nu vreau să dezvălui prea mult din tot ce se va întâmpla, dar tot ce pot să vă spun este că e . Luați-vă gașca și hai la The Concert!”, declară artista.

The Concert va reuni piese care s-au aflat și se află pe primele locuri în topurile muzicale, într-un eveniment de muzică și entertainment cu un concept unic în țară, vibrant, cu activări și jocuri pline de culoare, totul într-un spațiu transformat într-o lume fantastică. De la hiturile pline de pasiune semnate de Carla’s Dreams, la melodiile romantice compuse de The Motans și Irina Rimes, de la energia debordantă și dansurile și piesele pline de dinamism ale INNEI și Antoniei, la sensibilitatea lui Mark Stam și AMI, „The Concert” va avea o diversitate muzicală și vizuală demnă de un montaigne-rousse artistic. Fiecare artist care va urca pe scena de la Romexpo va susține câte un concert amplu, un adevarat show de muzică, coregrafie, lumini și decoruri spectaculoase.

Programul complet al celor trei zile de concerte este:

30 mai – INNA, ANTONIA, Carla’s Dreams, Alina Eremia, Minelli, Sickotoy

31 mai – Irina Rimes, The Motans, AMI, Mark Stam, Vanotek, PAX

1 iunie – 5 GANG

Abonamentele pentru cele trei zile de muzică și entertainment, dar și biletele pe zile pot fi cumpărate de aici: https://www.iabilet.ro/bilete-theconcert/.

Alina Eremia a devenit cunoscută publicului prin intermediul serialului „Pariu cu viața”, iar aventura ei în lumea muzicii a început împreună cu Lala Band. În 2012, a lansat primul single din cariera solo, „With or Without You”, urmat de piesa „Tu ești vara mea”, care s-a auzit la radiourile din toata țara. De asemenea, piesele „Cum se face”, „Când luminile se sting” și „Dulce amar” au rămas de referință. În anul 2017, Alina Eremia a atins fruntea clasamentelor muzicale cu hit-ul „Poartă-mă”. Cântăreață, compozitoare și actriță, Alina Eremia este combinația perfectă de artist. Mereu în fruntea clasamentelor și cu o dorință de a se reinventa ieșită din comun, artista a reușit să aibă în jurul ei o comunitate de fani care o susține și o iubește neîncetat.

Vă invit cu drag!

93 Post Views

NK – Elefante

NK, diva muzicii pop de origine ucraineancă, care a reușit să cucerească piața muzicii latino cu piesa ‚Peligroso’, lansează un nou single intitulat ‚Elefante’. Piesa este un îndemn la iubirea și acceptarea de sine exact așa cum suntem – diferiți, unici, speciali.

NK este îndrăgostită de cultura latino-americană și, prin intermediul muzicii sale, o face cunoscută și în Europa de Est. Piesele artistei îi acordă Americii Latine un nou vibe și stil. Povestea relatată în videoclipul oficial ne captivează atenția încă de la început și reușește să trezească interes în fiecare dintre noi.

Single-ul are un sound fresh și unic, fiind rezultatul unei simbioze dintre America Latină și savoarea tipic ucraineană. Se regăsesc instrumente folk combinate cu motive etnice provenite din diferite culturi. Melodia se împletește perfect cu ritmul latino-american, care ne conferă atmosfera unui carnaval colorat ce se mișcă pe ritmul piesei ‚Elefante’. Aceasta este cântată în trei limbi diferite: spaniolă, engleză și ucraineană. NK este o tipă cosmopolită, de unde rezultă această combinație de culturi și accentuarea lipsei de limite în ceea ce privește muzica.

Videoclipul oficial este captivant și dinamic, care include actori unici și excepționali. Elementele predominante sunt șarmul, extravaganța și un pic de excentritate.

‚Elefante’ abordează un stil suprarealist și plin de aluzii ce reies din context. Menirea sa este de a demonstra cât de frumoasă ar putea fi lumea. O lume în care nimănui nu îi este frică să fie ei înșiși și individualitatea devine virtutea principală. NK apelează la aprecierea și respectul diversității în lume. Cu ajutorul muzicii sale, artista dorește să arate toată bunătatea, originalitatea și fericirea existentă în omenire.

‚Muzica mea dezvăluie diversitatea existentă pe Pământ și, cu ajutorul ei, doresc să-i inspir pe ceilalți să fie deschiși în a cunoaște adevărata față și cultură a oamenilor. Prin acest videoclip, încercăm să arătăm valorile umane reale și să motivăm oamenii în a privi dincolo de aparențe. Fiecare dintre noi este unic și ar trebui să ne iubim așa cum suntem! Până la urmă, individualitatea este puterea cu care am putea schimba lumea’, ne dezvăluie NK.

Încă din copilărie, NK a fost înconjurată de muzica și cultura latino-americană deoarece părinții ei au locuit o perioadă în Mexic. Prima ei piesă de care își amintește este ‚Cucurrucucú, paloma’. Pe lângă asta, NK a petrecut câțiva ani în Italia și a călătorit prin întreaga lume. Creativitatea sa izvorăște din această dragoste pentru multiculturalism. Tocmai această îmbinare de culturi diferite din muzica ei au creat conceptul de fată cosmopolită. Principala idee la care aderă este: muzica unește suflete și nu cunoaște limite.

Diva ucraineană își reprezintă țara la gale de muzică latino-americană precum Latin Grammy sau Person of the Year. Primul ei single, ‚Peligroso’, dar și remix-ul aceleiași piese în care a colaborat cu De La Ghetto, au adus-o în topurile Billboard, Music Choice, MTV3, HTV, prin intermediul cărora NK demonstrează că muzica ei se ascultă la nivel internațional.

Păreri?

105 Post Views

Minelli prezintă „Loca”, o colaborare de excepție cu Erik Frank!

Minelli, artistă Global Records, și Erik Frank lansează clipul piesei „Loca”, o melodie plină de energie, cu un clip în care suspansul și acțiunea se simt în fiecare secundă. Minelli apare într-o ipostază seducătoare, amintind de filmele polițiste și de cursele de mașini, iar Erik este victima răzbunării ei. Adrenalină, amenințări, urmărire și putere, acestea sunt elemente care conturează videoclipului piesei „Loca”.

„Loca este despre distracție, despre tipa aia nebună căreia îi place să se joace, să provoace. Fata din clip își urmărește foștii iubiți pas cu pas și tot ce își dorește este să se răzune. Toată filmarea videoclipului a fost o adevărată provocare, am făcut anumite lucruri care mi-au dat emoții, însă în final nimeni nu a fost rănit. Ne-am distrat foarte tare, iar prezența lui Erik ne-a adus tuturor o stare de bine, de calm”, a declarat Minelli.

De regie și imagine s-a ocupat Kobzzon, iar de producție Loops Production. Melodia a fost compusă de Minelli, Quick, Alex Cotoi și Erik Frank, textul a fost scris de Minelli și Erik, iar producția piesei este semnată de Quick și Alex Cotoi.

Erik a fost pasionat de muzică încă de mic și a mai colaborat de-a lungul anilor cu INNA, Antonia, Alex Velea, Nicole Cherry, Mandinga și mulți alții. Alături de Minelli, acesta a reușit să creeze un clip ca un film de acțiune și o piesă cu o linie melodică ritmată.

Păreri?

119 Post Views