Music Submission (Single) – “Never Say Too far” (DJ Hermann Remix)

We would like to bring our production to your attention. Today, we have some airplay updates for ABF Recording new Single Remix “Never Say Too Far ” by Dj Hermann that will issue on November 5Th. We hope you like it and support the music through airplay (feature or rotation), the artist is also available for interviews.

Un grande brano per una grande firma, DJ HERMANN. Torna, dopo la presentazione su Sky TG24 e quasi 50.000 visualizzazioni solo su Youtube, il successo “Never Say Too Far” scritto da Dj R@y nella versione Remix interpretato da Erica Molinari. Una versione Dance tutta da ballare che lega sapientemente sonorità moderne e un giro di basso quasi funkeggiante che fa l’occhiolino al passato, dove lo stile di Hermann si apprezza tutto. Sicuramente una traccia che non lascerà indifferenti per la pulizia e la qualità delle sue sonorità nonchè nella perfezione nel mixing/mastering di Dino Barretta e la Factory Music. In uscita il 5 Novembre su tutti i digital stores.

A great song for a great signature, DJ HERMANN. After the presentation on Sky TG24 and almost 50,000 views only on Youtube, the hit “Never Say Too Far” written by Dj R@y in the Remix version Ft. Erica Molinari is back. A dance version for dancing that expertly combines modern sounds and an almost funkish bass line that winks at the past, where Hermann’s style is appreciated all over. Surely a track that will not leave indifferent for the cleanliness and quality of its sounds, as well as in the perfection in mixing / mastering by Dino Barretta and Factory Music. Out on November 5th on all digital stores.

Păreri?

62 Post Views

Andreea Bălan lansează „Soare după nori”, single ce poartă numele celui mai nou album al artistei

„Soare după nori” este noul single pe care Andreea Bălan îl lansează, ce poartă și numele celui mai recent album al artistei, un material motivațional despre iubirea de sine și acceptare. Compusă de către Ionuț Bacula (Papu) și Vlad Manolache, „Soare după nori” este o piesă sensibilă cu un mesaj puternic, despre a învăța din nou să zbori și să treci peste zile care dor.

„«Soare după nori» este o piesă care mă reprezintă cel mai bine și în care mi-am pus tot sufletul. Pe de o parte, prin acest single mă arăt atât vulnerabilă, cât și puternică după foarte multe experiențe frumoase sau mai puțin frumoase din viața mea, iar pe de altă parte, acesta dezvăluie totodată apogeul vindecării mele. Așa cum puteți vedea și în videoclip, este momentul în care las tot trecutul în urmă și merg înainte senină și zâmbitoare. Mulți dintre noi trecem prin diferite stări și experiențe care ne transformă și ne formează ca oameni și sunt convinsă că pe mulți dintre voi vă va motiva și vă va face să vă dați seama cât de puternici sunteți”, povestește Andreea Bălan.

Single-ul este însoțit de un videoclip emoționant ce prezintă mai multe etape din viața artistei. Condusă de emoții, Andreea retrăiește cele mai importante clipe, însă încurajează copilul din ea să se bucure de fiecare în parte, să învețe și să privească spre un viitor mai bun. „Soare după nori” face parte din cel mai recent material discografic lansat de către Andreea Bălan, un album ce conține 13 piese de suflet inspirate din experiențele personale ale artistei. Printre melodii se numără „Inimă de fier”, „Am crezut în basme”, „Nu mai doare” și „Iubește-mă, nu”, dar și alte piese noi.  Albumul „Soare după nori” este disponibil atât online, cât și în rețeaua de magazine Muzica și librăriile Cărturești.

Pentru artistă, această perioadă este una aglomerată. Andreea se bucură să-și revadă fanii la concertele sale și să împărtășească cu ei muzica sa și buna dispoziție. Cunoscută pentru show-urile sale inedite precum „Lecția de dans”, „Bunny Show” și „Fantezia Show”, Andreea Bălan oferă publicului o experiență vizuală coregrafică ca un maraton de emoții, pasiune și distracție, prezentate în diferite povești conceptuale. Spectacolele susținute de Andreea Bălan transpun publicul într-o lume plină de visare, cu majorete, îngeri, iepurași sexy și balerine grațioase. De-a lungul timpului, artista a lansat zeci de piese, printre care „Uită-mă”, single care a adunat peste 57.000.000 de vizualizări pe YouTube.

 

Păreri? 

57 Post Views

RxA a lansat „The Box”, un poem muzical despre o personalitate fără limite

Pentru mulți, poate, RxA pare ca și cum a apărut peste noapte în muzică, însă artista are un palmares impresionant în industrie și nu e loc de îndoială. Roxana Gavrilă, cunoscută și sub pseudonimul RxA, inspirată de artiști precum Sevdaliza, Sub Urban, Tsar B. sau Ecca Vandal, este o prezență eclectică, îndrăzneață și exact de ce avem nevoie pe scena muzicii românești. Ca stil muzical, solista ne prezintă propriile creații muzicale cu o abordare ca alternative indie, experimental pop, electro, și ceva influențe trap.

A terminat Facultatea de Muzică, iar după ce a fost membra Școlii Vedetelor din promoția a II-a, RxA și-a continuat cu succes drumul în industria muzicală românească, colaborând cu nume mari, precum Smiley, INNA, Tudor Chirilă, Ștefan Bănică, Giulia Anghelescu, alături de multe personalități din showbiz-ul muzical autohton. În ultimii 8 ani, RxA a muncit în a se perfecționa atât ca artist, cât și ca vocal; a ajuns în Los Angeles, unde a studiat cu profesorul de voce al cunoscutei Tori Kelly, descoperind-o, mai apoi, pe vocal coach-ul de la „Vocea României”, MeeRah, care a îndrumat-o în a-și găsi libertatea vocală bazată pe tehnică.

“Îmi place să fiu liberă când compun muzică. Să îmi explorez partea creativă și să descopăr cât de autentică pot fi. Să nu urmez vreun patern sau vreo rețetă anume. Nu m-a preocupat neapărat ideea de a fi comercială, ci mai degrabă de a reuși să scot la suprafață toate culorile pe care le conțin și de a le reda prin muzică”, spune RxA despre ea.

Acum, însă, la un an după lansarea single-ului de debut, „Bird of Prey”, RxA revine cu „The Box”, melodie scrisă și compusă chiar de tânăra interpretă, în colaborare cu Enri Demi, Navi și Ene Sergiu Gelu. Regizorul videoclipului, Ciprian Strugariu, reușește să transpună în imagini povestea versurilor care „vorbesc despre o «eu» care nu poate fi conținută și catalogată într-un fel anume”, a declarat RxA.

„Piesa a prins formă într-o zi de august. A fost ziua perfectă pentru un session care a avut cel mai cursiv flow întâlnit până la momentul respectiv. Mă atrage acea linie fină dintre ce se crede a fi normal și acel ceva ce creează reacții de contrariere. Și îmi place să împing acea linie cât mai mult, să mă joc cu ea. Scenariul a fost conturat de mine, am discutat totul cu regizorul și am stabilit ce avem de făcut. Știind foarte clar ce am de făcut, filmările au durat puțin, undeva la 6 ore, cu tot cu pregătiri și schimbări de locații, pentru că au filmat la Grivița Studio. Ce a fost destul de challenging pentru mine a fost faptul că în momentul în care am fost îmbrăcată în cămașa de forță am trăit un sentiment ciudat de neputință. Mi-am dat seama că efectiv nu pot face absolut nimic de una singură. Nu puteam să îmi dau părul din ochi, nu puteam bea apă, nu mă puteam scărpina, nu mă puteam încălța sau descălța, mâinile fiindu-mi legate la spate. Și eu și echipa ne-am distrat pe seama acestui lucru, de fiecare dată când aveam nevoie de ceva, cineva din echipă trebuia să mă ajute”, a povestit solista despre filmârile avute. Videoclip pe care vă invităm să-l vedeți în continuare și să-l distribuiți.”, adaugă artista.

Păreri?

48 Post Views

Premieră la unteatru 🎭 Aici Moscova, pentru prima dată pe o scenă din România, în regia Catincăi Drăgănescu

Relația unei fiice cu tatăl ei este ȋntodeauna specială, dar cum este influențată ea atunci când tatăl este un dictator celebru? Aici Moscova, noua producție multimedia semnată de Catinca Drăgănescu, aduce în premieră în România textul autoarei contemporane Iulia Pospelova, în traducerea Ralucăi Rădulescu. Primele reprezentații ale spectacolului montat la unteatru, în parteneriat cu CINETic, vor avea loc joi, pe 28 octombrie, de la ora 19:00, și vineri, pe 29 octombrie, de la ora 18:00Biletele de acces sunt disponibile pewww.unteatru.ro.

Aici Moscova dinamitează ideea de adevăr unic și propune spectatorilor o experiență teatral – cinematică intensă, ȋn care aparatul de filmat devine personaj principal, iar reconstituirea adevărului, un puzzle de rezolvat individual. Subiectul, o cronică insolită a vieţii şi morţii lui Stalin din perspectiva fiicei lui, implică atât un salt în trecut, cât şi lucrul cu un univers magic al memoriei afective. Actorii Nicoleta Lefter, Alex Călin, Liviu Romanescu și Răzvan Rotaru sunt protagoniștii spectacolului care îi va pune pe spectatori față ȋn față cu un proces sensibil atât al trecutului, cât și al prezentului, abolind morala binară a binelui versus rău.

Nicoleta Lefter înAici Moscova
Un produs live cinema theatre, spectacolul ia forma unei instalaţii multimedia care combină materialul pre-filmat cu proiecţia live din scenă. Imaginea elementelor video care vor anima scenografia realizată de Gabi Albu îi aparține cineastei Carmen Tofeni, iar montajul poartă semnătura lui Bogdan Giurcă. Simona Deaconescu s-a ocupat de creația cinematică și mișcarea scenică din spectacol, iar design-ul de lumini a fost realizat de Alexandru Medveghi și Dragoș Mărgineanu.

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii! 

237 Post Views

La Civil: complicata geneză a unui film-bombă

“Când mă trezesc, vreau fie să ucid, fie să mor. Așa mă simt în fiecare dimineață…” Această confesiune devastatoare i-a fost făcută regizoarei Teodora Mihai de către o mamă mexicană, a cărei experiență a inspirat scenariul acestui film fenomenal. Pentru cineastă, declarația a venit ca o palmă. Imediat, a vrut să afle cum o ființă umană ar putea ajunge să simtă așa ceva, mai ales o femeie de vârstă mijlocie care nu se încadra într-un profil violent. Orice film important începe cu o întrebare urgentă. Și în acest caz a fost vorba de acel spirit artistic mereu iscoditor care a vrut să știe ce s-ar fi putut întâmpla atât de grav ca o persoană să ajungă în această stare de spirit. Așa că femeia i-a povestit în detaliu tragedia prin care trecea. Inițial, cineasta a vrut să facă un documentar, iar motivul pentru care acea mama i s-a confesat a fost că auzise că în zonă se face o cercetare pe tema răpirilor de adolescenți de către cartelurile de droguri. Iar faptul că Teodora era o regizoare străină a convins-o că nu avea o agendă ascunsă, ci singurul interes era să spună o poveste pe cât se poate de aproape de realitate pe care s-o împărtășească unui public internațional cât mai larg. Femeia spera ca mesajul ei disperat să ajungă peste hotare, astfel încât presiunea internațională să determine o schimbare pozitivă. Spera. Pe 10 mai 2017, Miriam Rodriguez a fost ucisă de cartelurile de droguri.

Miriam este motivul pentru care acest film, improbabil „pe hârtie”, există: o producție internațională regizată de o cineastă româno-flamandă în limba spaniolă și turnată în Mexic. Miriam a fost scânteia creativă care a adus la viață La Civil și pe puternica ei eroină, Cielo. Imediat după ce tânăra regizoare a început s-o urmărească pe aceast mamă mexicană, ideea unui documentar observațional a părut prea hazardată: regiunea era foarte nesigură și Teodora se simțea cenzurată de circumstanțele dificile și de subiectul care conținea multă informație sensibilă. Așa că a luat decizia să scrie o poveste fictivă inspirată din cei doi ani și jumătate de documentare intensă. În toată această perioadă, cineasta a contat pe ajutorul unui prieten mexican apropiat, romancierul premiat Habacuc Antonio De Rosario, care a crescut în Reynosa, un oraș de la granița mexicană cu SUA și care a scris mult despre războiul drogurilor și impactul acestuia asupra cetățenilor obișnuiți. Așa că în momentul în care a luat decizia de a scrie ficțiune, pentru Teodora a fost neîndoielnic faptul că Habacuc era cea mai potrivită persoană s-o ajute. Din fericire, el a acceptat invitația de a colabora și cei doi au început să scrie împreună scenariul în baza mărturiilor strânse și, în special, a confesiunii acelei mame care i-a povestit cum pierderea fiicei în mâinile unui cartel local a transformat-o din victimă în agresor. Pentru Teodora, răvășitor a fost felul în care Miriam a decis, din disperare, să ia problema în propriile mâini ca, mai târziu, să-și dea seama că a fost absorbită de cercul vicios al violenței, adică exact acela care o transformase, inițial, în victimă. Această ironie tragică a marcat-o profund pe cineastă. Și-a dat seama că exista un important mesaj existențial ce trebuie împărtășit, mai ales că femeia care inspirase filmul nu mai era în viață ca să vadă materializarea lui.

La Civil nu a fost deloc ușor de produs. Gestația proiectului a durat nu mai puțin de 7 ani și a trecut prin diferite laboratoare de dezvoltare cum ar fi Torino Film Lab și Cannes Cinéfondation. Proiectul a fost susținut de Fondul Audiovizual Flamand (VAF) încă din faza de scenariu. Teodora s-a născut în România, dar a trăit în Belgia de la o vârstă fragedă, așa că avea o puternică conexiune artistică cu Flandra. Totuși, era o poveste mexicană, vorbită în întregime în spaniolă. Cu accente, însă, universale: o mamă își căuta fiica. Și cum îndrăzneala artistică e mai mereu răsplătită, proiectul a reușit să strângă o echipă excepțională de coproducători. Mai întâi, legendarii frați Dardenne și a lor firmă de producție Films du Fleuve. Apoi Mobra Films – compania de producție a cineastului Cristian Mungiu – grație căreia filmul a obținut un important ajutor de la CNC România. Regizorul român s-a implicat personal în organizarea filmării și în post-producție. Era nevoie, însă, și de un partener puternic în Mexic și acesta s-a chemat Teorema, compania lui Michel Franco, un renumit regizor local. Proiectul a fost sprijinit, în cele din urmă, și de Eurimages.

În ciuda faptului că finanțarea a fost asigurată, filmarea a continuat să fie riscantă, mai ales că, între timp, a început și epidemia de COVID. La Civil a fost turnat în locuri reale, în Nordul Mexicului, în noiembrie și decembrie 2020.

Din respect pentru Miriam, ucisă brutal chiar în fața casei sale de Ziua Mamei, Teodora speră că filmul va sensibiliza oamenii și va aduce schimbări în bine. Între timp, La Civil își continuă parcursul triumfal la festivalurile din întreaga lume, impresionând criticii și publicul în aceeași măsură. Presa jubilează: „un debut foarte matur care oferă un echilibru excelent între portretul psihologic, filmul de acțiune, denunțarea unei realități intolerabile și chemarea la acțiune individuală în lupta împotriva criminalilor ce țin ostatecă o țară întreagă.” Cineuropa.org

La Civil se vede acum în cadrul Festivalului Les Films de Cannes à Bucarest, la București, Cluj și Iași, iar de vineri, 29 octombrie, intră în cinematografele din toată țara: în București la Afi Cotroceni, Park Lake, Sun Plaza, Movieplex, Hollywood Multiplex Vitan, Happy Cinema, Cinema „Elvire Popesco”, Cinema Muzeul Țăranului – Sala Horia Bernea, Cinemateca Union, Timișoara: Shopping

City (Cinema City), Botoșani: Happy Cinema, Iași: Cinema Ateneu, Cluj Napoca: Cinema Victoria, Cinema Arta, Sfântu Gheorghe: Cityplex Cinema Arta, Constanța: Centrul Multifunctional Educativ pentru Tineret „Jean Constantin”, Lugoj: Cinema „Bela Lugosi”, Pitești: Cinema Trivale, Sibiu: Cinema „Ion Besoiu” – în cadrul ESTE filmul de miercuri, Târgu Mureș: Cinema Arta, Onești: Cinema Capitol, Oradea: Lotus Palace, Galați: Cinema „Prof. Ioan Manole”.

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

80 Post Views

Les Films de Cannes à Bucarest .12 continuă! Programul modificat conform noilor reguli în vigoare a fost publicat pe www.filmedefestival.ro

În urma anunțării noilor reguli de siguranță sanitară, cea de-a 12-a ediție a Les Films de Cannes à Bucarest continuă să aducă filmele și evenimentele anunțate, modificându-și programul pentru a respecta noile restricții ce intră în vigoare de astăzi. Mai mult, echipa festivalului a pregătit proiecții suplimentare cu o parte din titluri încercând să vină în întâmpinarea cererilor primite până la această dată de la spectatori. De asemenea, orele de începere ale proiecților din perioada 25-31 octombrie au fost devansate pentru a se încadra noilor reguli cuprinse în hotărârea de guvern HG 91 din 22.10.2021. Programul actualizat ce cuprinde toate schimbările a fost publicat și poate fi consultat pe: www.filmedefestival.ro și www.eventbook.ro.

Programul online din Orange TV Go, cel de la Cinemateca Union precum și detaliile privind gala 88 de minute cu Victor Rebengiuc rămân neschimbate. Spectatorii se vor putea întâlni cu marele actor Victor Rebengiuc care va fi în conversație cu Cătălin Ștefănescu la Sala Auditorium a Muzeului Național de Artă al României vineri, 29 octombrie, de la ora 19:30.

Ca în fiecare an, în programul festivalului revine și MANAGING TALENTS, evenimentul dedicat actorilor care a ajuns anul acesta la cea de-a 6-a ediție. Cristian Mungiu, inițiatorul acestui program explică mai jos în ce constă atelierul anul acesta, într-o scrisoare deschisă:

„Dear talents, dragii noștri actori și actrițe,

De ani de zile de acum, încercăm în fiecare an ca pe perioada Les Films de Cannes à Bucarest să organizăm evenimentul Managing Talents – menit să vă ajute să vă puneți în valoare talentul și înzestrarea – să vă inspire să vă pregătiți mai bine, să vă prezentați mai bine, să aveți acces la informații și profesioniști relevanți care să vă faciliteze o carieră cât mai împlinită – națională și internațională.

Agenții Avy Kaufman și Richard Cook, directorii de casting ai agențiilor Avy Kaufman Casting sau The Lisa Richards Agency, au fost prezenți de-a lungul anilor la Managing Talents – iar destui dintre voi au căpătat reprezentare internațională – și roluri – după participarea la workshop. Iar anul acesta nu face excepție.

Sâmbătă, 30 octombrie, vă oferim posibilitatea să urmăriți în avanpremieră și exclusivitate filmul câștigător al Leului de Aur la ediția de anul acesta a festivalului de la Veneția, L’ÉVÉNEMENT, în care protagonista este o actriță franceză de origine română, Anamaria Vartolomei. Proiecția va fi urmată de o discuție liberă cu Anamaria – despre cariera în altă limbă decât cea în care te-ai născut, despre succes, management, oportunități și alegeri.

Totodată, vă mai pregătim o supriză – practică și folositoare – sperăm. Lăsați aparatele deschise și rămâneți cu ochii pe Managing Talents. Și nu uitați: accesul la eveniment e rezervat exclusiv actorilor – locurile sunt limitate – iar în sală vor avea acces primii înscriși – și care respectă condițiile de participare la evenimente stabilite de autorități.

Detalii despre înscriere pe filmedefestival.ro, la secțiunea Managing Talents.”

Anamaria Vartolomei s-a născut în 1999 și a copilărit în satul Plopu din județul Bacău până la 6 ani. A descoperit actoria la școală și a debutat la vârsta de 10 ani, la Paris, în filmul My Little Princess, unde a avut-o ca parteneră pe celebra actriță franceză Isabelle Huppert. Acest prim rol a fost bine primit de criticii de film, aducându-i o nominalizare la premiul Lumières pentru cea mai promițătoare actriță. La Festivalul de la Cannes din următorul an (2012), a fost aleasă să apară pe afișul secțiunii Semaine de la critique. A mai jucat în filme precum Jacky au royaume des filles (2014) sau L’Idéal (2016) care a fost scris și regizat de Frédéric Beigbeder. În 2017, a interpretat unul dintre rolurile principale din L’Échange des princesses.

Filmul L’Événement, în regia lui Audrey Diwan, este o adaptare după povestea autobiografică a romancierei Annie Ernaux. Acțiunea are loc în Franța anilor 1960, înainte ca avortul să fie legalizat. Producția prezintă călătoria unei tinere studente care rămâne însărcinată, interpretată de actrița Anamaria Vartolomei. Filmul va fi arătat în cadrul evenimentului într-o proiecție specială închisă, în avanpremieră, cu sprijinul Independența Film, distribuitorul național al peliculei.

Programul Managing Talents este prezentat de Apa Nova.

88 minute cu Victor Rebengiuc este un eveniment realizat cu sprijinul Sun Wave Pharma.

După Les Films de Cannes à Iași, ce a avut loc weekendul trecut și care le-a avut invitate speciale pe Teodora ana Mihai, regizoarea filmului La Civil și pe Irina Margareta Nistor, edițiile regionale de la Cluj și Timișoara vor continua între 5-7 noiembrie și, respectiv, 12-14 noiembrie.

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

54 Post Views

O piesă cu vibe de vară de la Mishka Peat!

Zilele însorite încă își dau check-in în luna octombrie, așa că o piesă inspirațională, cu mesaj pozitiv, este perfectă pentru a fi pusă în căști și a ne ține în acest mood. Mai ales când putem închide ochii și ajunge în locuri speciale, știute numai de mintea noastră – fie că este vorba de ceva chill, fie de clubul în care deseori visăm că ne aflăm.

Așadar, alătură-te sunetelor de deep house propuse de Mishka Peat în piesa Falling și bucură-te atât de această zi frumoasă, cât și de vocea superbă prezentă în piesă.

Păreri?

56 Post Views

Aura B a lansat videoclipul piesei “Quedate Aqui”, o poveste inspirată din fapte reale

Iată că printre lansările toamnei avem și o piesă nouă, fresh, direct de la Londra, în spaniolă, de la o româncă. “Quedate Aqui” de la o artista din România, Aura B. care a filmat și un videoclip pe măsură despre care va invităm să aflați mai multe în continuare chiar de la interpretă.
“Noua mea melodie se numește “ Quedate Aqui “, este o piesă scrisă în totalitate de mine, inspirată din viața mea personală, emoții pe care le-am pus în această melodie în urmă unor evenimente triste pe care le-am avut. Cel mai bine mă pot exprimă prin muzică, de aceea am ales ca titlu “Quedate Aqui“. Piesa am scris-o într-o zi când mă simțeam atât de singură și nu aveam cui să-i spun ce am pe suflet, așa că inspirația mi-a venit pe loc. Melodia are un mesaj pentru o persoană dragă din viața mea și sper din tot sufletul să fie pe placul publicului care iubește acest gen muzical și nu numai. “Quedate Aqui “ este o piesă de suflet, o piesă care are un loc special în inima mea. Are o mare valoare sentimentală pentru mine și sper să va atingă și vouă inima și sufletul”, spune solista. Și tot ea a vorbit și despre vieoclipul piesei la care a avut o mulțime de probleme. “Clipul piesei Quedate Aqui a fost filmat în Londra (iubesc orașul acesta), filmările au durat 3 zile, puteam să fac chiar și un film numai din peripețiile avute în timpul filmărilor. În timp ce filmam în studio unul dintre cadre, unde era nevoie de mult fum, cum aici sunt alarme peste tot și sunt ale naiba de sensibile, a început să sune, nu o alarmă, ci mai multe, în urmă cărora m-am trezit la ușă cu poliția, pompierii. A trebuie să le explic ce se întâmplă, parcă ar mai fi vrut să stea să asiste la filmări dar din păcate nu se putea. Altă întâmplare amuzantă, acum când vă povestesc este amuzanta, dar atunci ne’am speriat cu toții, a fost cea cu lumânările. A trebuit să le lăsăm să ardă pentru a avea acel cadru minunat doar că nu ardeau doar ele, ci și vestimentația și multe alte accesorii de care aveam nevoie ceea ce însemna să anulăm tot. Norocul nostru a fost ca regizorul s-a dus să verifice cât mai durează până putem filma cadrul și a sesizat ce minune se putea întâmplă. Ne-am speriat grav cu toții dar am putut termină ziua de filmare, nu ziua , ci seara de filmare cu bine, nu fără o mică ceartă din partea unor vecini care voiau să doarmă și nu puteau de luminile puternice din studio care băteau fix în geamul lor”, a mai povestit solista în final. Trebuie să vă mai spunem că de regie s-a ocupat Lotfi Kaz de la Lotfi Kaz Film iar de machiajul Aurei a avut mare grijă Suzanne Decaux (Suzy Decaux) Suzy Beauty.

Păreri?

66 Post Views

Iuliana Beregoi lansează noul single al Generației Z – Gucci și Prada

Iuliana Beregoi revine cu un nou single în atenția Generației Z – “Gucci și Prada”. Nu trebuie să ne lăsăm înșelați de titlul, piesa fiind despre a ne regăsi pe noi înșine, punând deoparte lucrurile materiale. Iuliana prezintă un mesaj puternic colegilor ei de generație care se pot simți compleșiți de lucrurile pe care le au sau nu.

Versurile și muzica au fost compuse de către Alexandra Ruge și Cătălin Dascălu, iar de producția piesei s-au ocupat Evangelos Siakas, Cătălin Dascălu și Alin Radu.

“Eu chiar cred că dincolo de branduri, bani și lucruri materiale, contează cel mai mult oamenii, iubirea, prietenia și încrederea. Suntem o generație frumoasă și trebuie să ne iubim așa cum suntem, să avem încrerere în noi și să luptăm pentru visurile noastre. Ăsta e mesajul pe care vreau să-l transmit prin piesa mea fanilor, dar și celor care mă descoperă acum” a declarat Iuliana.

“Gucci și Prada” este a treia co-producție Mixton Music și Global Records. Iuliana a mai lansat în același mod piesele “Cum sună liniștea” si “Ne iubim”. “Cum sună liniștea” a strâns 18M vizulizări pe YouTube, iar “Ne iubim” 9M vizulizări. Ambele piese au fost hit-uri ce au urcat în TOP 10 Media Forrest.

Iuliana Beregoi este genul de om de care nu ai cum să nu prinzi drag. La cei 17 ani ai săi este una din cele mai iubite artiste din spațiul românesc și moldovenesc, fiind primul adolescent care a vândut Sala Palatului de doua ori la rând. Contul său de YouTube însumeză 250M de vizualizări datorită pieselor și vloggurilor sale. Ea mai este protagonista serialului “Lara”, primul serial românesc care poate fi urmărit pe Netflix.

Păreri?

65 Post Views

Blaga a lansat piesa ”Claustrofob”

Ciprian Blaga isi doreste ca prin intermediul nostru, voi, cititorii nostri sa aflati ca are o surpriza pentru cei care doresc sa-l asculte, asa ca ne-a trimis noua lui melodie care se numeste ”Claustrofob”.

El ne spune ca piesa are influente muzicale pop-Urbane cu un text comercial profund, in limba romana, iar compozitia, versurile, orchestratia si interpretarea ii apartin.

Ce ziceti, adaugam piesa ”Claustrofob” in playlistul Radio Crazy?

3,283 Post Views