Reinas – o superbă poveste de inițiere, în spiritul anilor ’90, vine în cinematografe din 28 februarie

CAY Films vă invită să vă începeți primăvara la cinema cu Reinas – O dulce revedere în care regizoarea Klaudia Reynicke „combină realismul cu miracolul împământat într-o poveste de familie inteligent scrisă, plasată într-un context istoric mult mai larg” (Variety) – tulburările politice din Peru de la începutul anilor ’90.

 

În vara anului 1992, totul pare să se întâmple cu o viteză uimitoare la Lima. Lucia, Aurora și mama lor, Elena, se pregătesc să-și ia adio de la familie și de la prieteni, hotărâte să plece din Peru. Viața socială și politică a țării le tulbură planurile, dar nu la fel de mult precum apariția în viața lor a lui Carlos, tatăl fetelor, revenit după o lungă absență. Regrete mai vechi și iluzii legate de viitor vor duce la trăiri contradictorii, la frustrări și temeri hrănite de incertitudine, toate în fața adevărului dureros a tot ceea ce implică plecarea.

 

Filmul, o odă emoționantă apropo de legătura dintre surori, cea familială și, mai ales, forța maternității și a relației tată-fiică, a avut premiera mondială anul trecut în selecția de la Sundance, iar pe cea europeană la Berlinale 2024 unde a luat premiul pentru cel mai bun film – Generation Kplus, iar la Locarno a fost distins cu Premiul Publicului, Piazza Grande 2024.

 

Reinas, „această dramă domestică intimă despre maturizare și renunțare” (The New York Times) va putea fi văzut în prima săptămână la: București (Cinema City Cotroceni, Cinema City Mega Mall, Cinema City Sun Plaza, Cinema Elvire Popesco, Cinema Muzeul Țăranului, Cinema Union, Hollywood Multiplex, Movieplex), Botoșani (Cinema Unirea), Brașov (Cinema One), Cluj-Napoca (Cinema Arta, Cinema City Iulius), Constanța (Cinema City City Park), Galați (Cinema City), Gura Humorului (Casa de Cultură), Lugoj (Cinema Bela Lugosi), Miercurea Ciuc (Csíki Mozi), Satu Mare (Cinema One), Sibiu (Cinema Ion Besoiu, CineGold), Suceava (Cinema Arta, Cinema Modern), Timișoara (Cinema City Shopping City, Cinema Timiș, Cinema Studio) și Zalău (Cinema Scala).

 

Pe 1 martie, premiera de la Cinema Arta Cluj va fi urmată de o petrecere în stilul anilor ’90 despre care puteți afla mai multe detalii pe: https://fb.me/e/3ik6Xv8tl

Mai multe informații despre film și programul actualizat poate fi găsit pe website-ul distribuitorului: https://www.cayfilms.ro/filme/reinas

 

Reinas este „o poveste despre maturizare atât pentru copii, cât și pentru părinți ce devine o relatare emoționantă a legăturilor care unesc și a provocărilor care aduc schimbarea.” au scris cei de la Screen Daily concluzionând: „este clar un film de văzut, poate (de ce nu) alături de cei dragi” – concluzie titrată și de The New York Times în articolul dedicat filmului.

 

Filmul este o producție Elveția – Peru – Spania după un scenariu scris de regizoarea Klaudia Reynicke alături de Diego Vega Vidal și a fost propunerea Elveției la Premiile Oscar 2025. În România, Reinas este distribuit de CAY Films.

Păreri?

351 Post Views

Presence, cel mai nou film al lui Steven Soderbergh, este o poveste cu spirite ce te va bântui, de astăzi – în avanpremieră – în cinematografe

Cel mai nou film semnat de Steven Soderbergh,Presence, are premiera în cinematografele din România pe 7 februarie și poate fi văzut începând de vinerea aceasta, în avanpremieră, în multe dintre ele.

 

Astfel spectatorii din: București (Cinema City Afi, Cinema City Mega Mall, Cinema City Park Lake, Cinema City Sun Plaza, Cinema Elvire Popesco, Cineplexx Băneasa, Cineplexx Titan), Alba Iulia (Inspire Cinema), Arad (Cinema City Atrium), Bacău (Cinema City), Baia Mare (Cinema City), Brașov (Cinema City Afi, Cinema One), Brăila (Cinema City), Buzău (Cinema City), Cluj-Napoca (Cinema Arta, Cinema City Iulius, Cinema City Vivo), Constanța (Cinema City City Park, Cinema City Vivo), Craiova (Cinema Inspire Mercur și Inspire VIP, Cineplexx), Deva (Cinema City), Drobeta Turnu Severin (Cinema City), Galați (Cinema City), Iași (Cinema City Iulius), Piatra Neamț (Cinema City), Pitești (Cinema City), Ploiești (Cinema City Afi, Cinema City Shopping City), Râmnicu Vâlcea (Cinema City), Satu Mare (Cinema One, Cineplexx), Sibiu (Cineplexx), Suceava (Cinema City), Târgu Jiu (Cinema City), Târgu Mureș (Cinema City, Cineplexx) și Timișoara (Cinema City Iulius, Cinema City Shopping City, Cinema Victoria) vor putea experimenta pe marele ecran „unul dintre cele mai înspăimântătoare filme de anul acesta” (Awards Watch).

 

Programul va fi actualizat în timp real pe: https://www.cayfilms.ro/filme/presence

Presence are la bază „o idee inteligentă și este un thriller supranatural spus nu din punctul de vedere al familiei a cărei nouă casă suburbană pare bântuită, ci din perspectiva entității fantomatice care pândește într-unul din dressinguri. Cea de-a doua colaborare între regizorul Steven Soderbergh și scenaristul David Koepp (prima a fost pentru Kimi), Presence rupe convențiile genului.” observa The Guardian.

 

Rebekah se mută împreună cu soțul și copiii săi într-o casă nouă, situată într-o suburbie liniștită. Aproape imediat, familia începe să suspecteze că nu sunt singuri acolo, fiind tulburați de senzația stranie a unei prezențe care bântuie locuința. Această entitate pare să fie cel mai mult interesată de fiica lor, Chloe, care trece printr-un doliu profund după pierderea neașteptată a unei prietene apropiate. Legătura tot mai intensă dintre Chloe și această prezență obligă familia să-și confrunte temerile cele mai adânci, testând limitele relațiilor dintre ei.

 

„Așadar, figura nevăzută a fantomei devine o expresie a puterii regizorului asupra cadrului, evocând natura sadic-voyeuristă a cinematografiei în general și a cinematografiei de gen în special. Regizorul este o prezență, dar nu un participant: el obligă personajele să facă lucruri și face să pară că le-au făcut din propria lor voință. […] Această idee a manipulării, a exercitării unei puteri nevăzute asupra altora care cred că ei înșiși dețin controlul, devine de fapt un punct cheie al intrigii în film.” continuă The Guardian.

 

Presence „este un film de artă care funcționează și ca un film de groază fermecator și ar putea fi cel mai bun lucru pe care l-a făcut Soderbergh de-a lungul timpului.” concluzionează Vulture.

 

„Fantomele au bântuit cinematograful încă de la început, unii spectatori timpurii comparând oamenii de pe ecran cu niște apariții. În anii care au trecut, alte fantome, inclusiv regizori, ne-au bântuit ecranele: Hitchcock se conturează asupra unei mari părți din munca lui Brian De Palma. La rândul său, Soderbergh, unul dintre cei mai neliniștiți realizatori de film care lucrează astăzi, pare bântuit de întregul cinema, deși există o altă prezență ciudată în acest film. Nu este de mirare că Presence se simte atât de personal – regizorul pare că și-a adus propriile fantome la această petrecere.” – The New York Times.

 

Câștigător al unui Oscar (pentru Traffic) și al prestigiosului Palme d’Or (pentru Sex, Lies, and Videotape), Soderbergh este cel care a semnat de-a lungul timpului filme precum: Erin Brockovich, Behind the Candelabra, The Laundromat, Contagion sau seriile Ocean’s și Magic Mike.

 

Filmul îi are în rolurile principale pe Lucy Liu (Kill Bill, Charlie’s Angels, Chicago, Why Women Kill) și Chris Sullivan (Guardians of the Galaxy, Stranger Things). Filmul este regizat și filmat de Steven Soderbergh după un scenariu scris de David Koepp (Jurassic Park, Mission: Impossible, The Mummy).

 

Presence are premiera în cinematografele din România pe 7 februarie și este distribuit de CAY Films.

Păreri?

403 Post Views

Din 6 decembrie dansăm în cinematografe, împreună cu întreaga familie, la Dancing Queen, o poveste despre prietenie cu mult dans și puțin Crăciun

Dancing Queen vine în pași de dans în cinematografele din România și Moldova din 6 decembrie, distribuit de YOUBESC AYA.

Atunci când un cunoscut dansator se mută în oraș și formează o nouă trupă de dans, Mina, o adolescentă stângace dar simpatică, decide să dea o audiție deși crede că nu poate dansa. Va reuși oare Mina să-și depășească fricile și să danseze așa cum visează?

Dancing Queen este un film pentru toată familia despre iubire, ambiție, invidie, prietenie, care ne arată că în dragoste și dans totul e permis.

În România filmul va putea fi văzut în prima săptămână pa marile ecrane din București (Cinema City Cotroceni, Cinema City Park Lake, Cinema City Mega Mall, Cinema City Sun Plaza, Cineplexx Băneasa), Arad (Cinema City), Bacău (Cinema City, Happy Cinema), Baia Mare (Cinema City), Bistrița (Happy Cinema), Botoșani (Happy Cinema), Brașov (Cinema City, Cinema One), Brăila (Cinema City), Buzău (Cinema City), Cluj-Napoca (Cinema City Iulius, Cinema City Polus, Cinema Victoria), Constanța (Cinema City Vivo, Cinema City Park), Deva (Cinema City), Drobeta-Turnu Severin (Cinema City), Galați (Cinema City), Iași (Cinema City), Oradea (Cinema Palace), Piatra Neamț (Cinema City), Pitești (Cinema City), Ploiești (Cinema City Afi Palace, Cinema City Shopping City), Râmnicu Vâlcea (Cinema City), Satu Mare (Cinema One), Sibiu (CineGold), Suceava (Cinema City), Târgu Jiu (Cinema City), Târgu Mureș (Cinema City) și Timișoara (Cinema City Iulius, Cinema City Shopping City).

„Am văzut prima oară Dancing Queen la Berlinale într-o sală în care publicul vibra la toate emoțiile din film. Am fost convinși pe loc că noi suntem cei care trebuie să-l arătăm pe marile ecrane din România și Moldova. E un film în care te poți regăsi la orice vârstă, în tot felul de ipostaze.” a declarat Sergiu Cumatrenco Jr. de la YOUBESC AYA.

„Filmul va rula dublat în limba română. Dublajul a fost realizat în studiourile YOUBESC din Republica Moldova.” a completat Marin Cumatrenco.

Dancing Queen este regizat de Aurora Gossé și îi are în rolurile principale pe Liv Elvira Kippersund Larsson, Sturla Harbitz, Viljar Knutsen Bjaadal, Ylva Røsten-Haga, Anne Marit Jacobsen, Andrea Bræin Hovig, Anders Baasmo și Cengiz Al. Filmul este o producție norvegiană și va rula în cinematografele din România și Moldova dublat în limba română.

Păreri?

484 Post Views

Captura, debutul în lungmetraj de ficțiune al regizorului Adi Voicu, vine în cinematografe din 15 noiembrie

Îndrăzneț, autentic și de o intensitate tulburătoare, Captura, debutul în lungmetraj de ficțiune al regizorului Adi Voicu, aduce publicului o experiență profund provocatoare ce va putea fi trăită din 15 noiembrie în cinematografe.

Atunci când protestatarii invadează centrul Bucureștiului, sentimentul eliberării din propria captivitate, îl determină pe Sami să ia contact direct cu realitatea. Prezent în spatele camerei de filmat, el devine victima jandarmilor care tocmai au eliberat Piața Universității. Tranziția neașteptată de la senzația de siguranță din spatele camerei la realitatea dură, îl face să-și schimbe radical percepția asupra propriului univers.

Trailerul filmului poate fi vizionat pe: https://youtu.be/xODZdbggbWc

Captura este o adevărată călătorie inițiatică, o coborâre în infern, unde spectatorul trăiește abuzul de putere sub multiplele sale forme: de la constrângerile unui sistem fragil până la degradarea individului sub greutatea presiunilor interioare și ale realității în care este aruncat cu brutalitate.

În 2012, participând la o demonstrație, regizorul a trăit pe propria piele abuzul de putere al autorităților. Urcat într-o dubă a jandarmeriei, acesta a trecut printr-un adevărat calvar, o experiență care avea să-i marcheze perspectiva și să devină sursa de inspirație pentru Captura. Filmul reconstituie fragmente din acea realitate, transpunând pe ecran intensitatea și dramatismul confruntării directe cu un sistem abuziv.

Aparatul de filmat devine martorul tăcut, dar neiertător, dezvăluind realitatea necosmetizată în toată brutalitatea ei. Într-un stil aproape documentar, filmul reușește să capteze fiecare nuanță a acțiunii, violenței și vulnerabilității, aducând spectatorul în mijlocul unei povești intense și cutremurătoare.

„Captura pornește de la experiența mea personală, pe care am recontextualizat-o în plan ficțional, încercând să nu alterez informația inițială.
Sunt extrem de curios de reacția publicului în sala de cinema, expus în fața unui material necosmetizat în care acțiunea, violența și nuditatea sunt prezente într-o formă reinterpretată.
Filmul vorbește despre abuzul de putere, fie că e vorba de un sistem de gândire, sistem politic sau unul de apărare. Pe parcursul filmului spectatorul va putea să observe din diferite unghiuri ideea de abuz, parcurgând această odisee împreună cu personajele, trăind senzația că este în poveste, ceea ce oferă o cu totul altă experiență decât să te afli la distanță ca un simplu privitor.”
declara Adi Voicu.

Din distribuție fac parte actorii: Yann Verburgh, Nicoleta Lefter, Simona Măicănescu, Cezar Antal, Corneliu Ulici, Mihaela Rădescu, Răzvan ‚Krem’ Alexe, Pavel Ulici, Ciprian Chiricheș, Flavia Hojda, Simona Dabija, Ilie Bumbac, Marius Cordoș, Rolando Matsangos, Iulian Burciu, Ștefan Mihai, Marius Călugărița, Daniel Haralambie, Costin Cambir, Maria Mălcică, Vlad Pavel, Silviu Debu, Codrin Boldea, Valentin Terente, Tudor Morar, Ana-Maria Ivan, Marian Râlea, Ionuț Brancu, Sorin Dobrin.

Scenariul și regia îi aprțin lui Adi Voicu, directorul de imagine al filmului este Krum Rodriguez, montajul este semnat de Ciprian Cimpoi, iar producătorul filmului este Marcian Lazăr.

Filmul Captura, ce va putea fi văzut în cinematografe din 15 noiembrie, este produs de Axel Film, cu sprijinul Centrului Național al Cinematografiei și co-produs de Contrast Films. Distribuitorul national al filmului este Sindbad Film.

Păreri?

315 Post Views

The Apprentice, cu Sebastian Stan în rolul lui Donald Trump, vine în cinematografe din 18 octombrie. Iată trailerul filmului!

CAY Films aduce din 18 octombrie în cinematografe The Apprentice – Povestea originii lui Trump cu Sebastian Stan în rolul principal. Filmul regizat de Ali Abbasi (cunoscut publicului din România pentru Holy SpiderBorder sau seria HBO, The Last of Us) a fost selectat anul acesta în Competiția Oficială de la Cannes și va putea fi văzut în România la mai puțin de o săptămână după premiera americană.

Filmul urmărește „pactul faustic” al fostului președinte american cu influentul avocat de dreapta Roy Cohn. În anii ’70 – ’80, Trump încearcă să își creeze un imperiu imobiliar pe baza proprietăților tatălui său, Fred Trump, înainte de intrarea sa în scena politică. Avocatul vede în Trump protejatul perfect: cineva cu ambiție brută, foame de succes și dorința de a face orice pentru a câștiga.

Alături de Sebastian Stan spectatorii îi vor putea recunoaște în distribuția filmului pe: Jeremy Strong (SuccessionArmageddon TimeThe Big Short), Martin Donovan (TenetBig Little Lies) și Maria Bakalova (Guardians of the Galaxy Vol. 3Borat Subsequent Moviefilm).

Păreri?

340 Post Views

Trei kilometri până la capătul lumii este propunerea României la Oscar 2025 – Filmul va putea fi văzut în cinematografe din 11 octombrie 2024 –

Trei kilometri până la capătul lumii, în regia lui Emanuel Pârvu, este propunerea României pentru Premiile Oscar 2025 la categoria Cel mai bun lungmetraj internațional. Filmul a fost ales de comisia de selecţie a Centrului Naţional al Cinematografiei alcătuită din profesionişti din industrie care au motivat: „Filmul reușește să captiveze prin complexitatea personajelor, iar locul ales pentru amplasarea poveștii asigură o perspectivă specifică și distinctă în rândul candidaților. Prin nuanțe subtile, pelicula sondează probleme contemporane, aducând o contribuție valoroasă la discuțiile actuale.”

 

„E o bucurie să poți să-ți reprezinți țara în domeniul în care activezi. Chiar mă gândeam că, în ultimii douăzeci de ani, doar sportul și cinematografia au reprezentat România la nivel internațional de vârf. Pentru noi bucuria este mare și împart acest traseu al filmului cu toată echipa noastră, de la prezența la Cannes până la parcursul pe care ni-l dorim cât mai lung.” a spus regizorul Emanuel Pârvu.

 

Membrii comisiei CNC de anul acesta au fost: Ruxandra Ghițescu – regizoare, Gabriela Albu – producător și consultant, Octav Chelaru – regizor, Andrei Tănăsescu – selecționer și Alexandru ‘Doru’ Spătaru – scenarist și director de imagine. Cea de-a 97-a gală a Premiilor Academiei Americane de Film va avea loc pe 2 martie 2025, la Los Angeles, SUA.

 

Vizualul filmului, care este lansat cu această ocazie, este semnat de Alexandru Micu care a mai lucrat la conceptul și realizarea afișelor filmelor Marocco și Meda sau Partea nu prea fericita a lucrurilor.

 

Trei kilometri până la capătul lumii a avut premiera în Competiția Oficială a Festivalului de la Cannes unde a fost distins cu Queer Palm, ulterior a fost prezentat în selecțiile de la Karlovy Vary, Ierusalim – Premiul pentru cel mai bun regizor și Sarajevo unde a fost distins cu Premiul Cineuropa și Trofeul Festivalului pentru cel mai bun film.

 

Premiera națională a avut loc la Cluj, în cadrul TIFF, iar la avanpremiera de la ANONIMUL a fost văzut de peste 4000 de spectatori. În prezent filmul poate fi vizionat în București, la Cinema City Cotroceni, în fiecare zi de la ora 19:30, până joi, în cadrul Retrospectivei ANONIMUL. Premiera în cinematografele din întreaga țară este programată pentru 11 octombrie. Filmul este distribuit de Independența Film.

 

Teaserul poate fi urmărit pe: https://youtu.be/Mq2seourwTE

 

Filmul produs de Miruna Berescu, prin casa de producție FAMart, îi are în rolurile principale pe Bogdan Dumitrache (Pororoca, Sieranevada, Poziția Copilului), Laura Vasiliu (4 luni, 3 săptămâni și 2 zile), Ciprian Chiujdea (aflat la debut în lungmetraj), Ingrid Micu-Berescu (Aniversarea, Meda sau Partea nu prea fericită a lucrurilor), Valeriu Andriuță (Miracol, După Dealuri), Adrian Titieni (Familiar, Bacalaureat, Domestic), Richard Bovnoczki (Balaur, Aurora), Alina Berzunțeanu (Metronom, Q.E.D., Moartea Domnului Lăzărescu), Vlad Brumaru (Marocco, Hackerville) și Radu Gabriel (5 minute, Meda sau partea nu prea fericită a lucrurilor).

 

Este cel de al treilea lungmetraj semnat de Emanuel Pârvu, după debutul Meda sau Partea nu prea fericita a lucrurilor care a primit 2 premii la Festivalul de Film de la Sarajevo în 2018, pentru cel ma bun regizor și cel mai bun actor principal (Șerban Pavlu) și lungmetrajul Marocco, selectat la Festivalul de la San Sebastian 2021.

 

Trei kilometri până la capătul lumii este regizat de Emanuel Pârvu după un scenariu semnat de Emanuel Pârvu și Miruna Berescu, imaginea filmului este semnată de Silviu Stavilă (Marocco, Marfa și Banii, Niki Ardelean – colonel în rezervă), montajul de Mircea Olteanu (R.M.N., Bacalaureat, Ilegitim), iar scenografia și costumele de Bogdan Ionescu (Metronom, Dincolo de calea ferată).

 

Filmul este produs de Asociația FAMart cu sprijinul Centrului Național al Cinematografiei și este finanțat de Publicis Groupe Media Bucharest, MMS Communications Romania, OTP Bank Romania, Conceptual Lab by Theo Nissim. Post-producția a fost asigurată de Chainsaw Europe Studio.

Independența Film este distribuitorul national al filmului, iar de vânzările internaționale se ocupă Goodfellas.

Păreri?

528 Post Views

DOGMAN, în regia lui Luc Besson, din 14 iunie în cinematografe

Transilvania Film anunță lansarea filmului Dogman, un thriller despre loialitate și răzbunare marca Luc Besson, cu o distribuție formată din staruri ale generației tinere americane (Caleb Landry Jones – Get Out, Three Billboards Outside Ebbing Missouri, Nitram, Jojo T. Gibbs – Twenties, Fresh) dar și din peste 30 de căței antrenați special pentru platoul de filmare. Dogman a avut premiera internațională în cadrul Festivalului de Film de la Veneția, unde a fost selectat în Competiția Oficială pentru „Leul de Aur”.

Filmul va putea fi văzut pe marile ecrane din toată țara începând de vineri, 14 iunie. Tot atunci va avea loc o proiecție specială în Piața Unirii din Cluj Napoca, în deschiderea Festivalului Internațional de Film Transilvania, care o va avea ca invitată pe actrița Jojo T. Gibbs. Cu această ocazie, iubitorii de patrupezi vor putea asista și la o defilare canină pe covorul roșu în premieră în România.

Dogman este cel de-al 20-lea titlu din filmografia lui Luc Besson, un nume rezonant în lumea filmului încă din anii ’90, când regiza filmele-cult Leon: The Professional și Al cincilea element.

Sinopsis: Când era mic, Doug a fost aruncat de tatăl său abuziv în cușca unor câini de luptă pe care îi antrena, însă, în loc să-l sfâșie, aceștia i-au devenit o a doua familie. Ani mai târziu, același Doug performează la cabaret și dă spargeri în apartamentele unor oameni bogați cu ajutorul armatei sale de companioni canini, dar lucrurile sunt pe cale să degenereze.

M-am întrebat cum poate o ființă umană să treacă printr-un asemenea calvar și ce poate face pentru a-l depăși. Asta am vrut să explorez în DOGMAN. Cu toții avem suferința în comun, singura armă pe care o avem pentru a lupta împotriva ei este dragostea. Societatea poate oferi un oarecare confort, dar doar prin dragoste se vindecă cu adevărat rănile. În film, Douglas creează o comunitate cu câinii săi, în care dragostea este catalizatorul.“, a declarat regizorul Luc Besson.

Filmul este produs de Luc Besson Production și distribuit în România de Transilvania Film.

Păreri?

93 Post Views

Cum va arăta următorul secol co-imaginat de copii? Din 26 aprilie, Guvernul Copiilor 2 vine în premieră în cinematografe

Guvernul Copiilor 2, filmul vizionar regizat de Ioana Mischie, vine în cinematografe din 26 aprilie și prezintă publicului o lume imaginată de copiii români, cu vârste cuprinse între 7 și 12 ani, din diverse categorii sociale, care au fost intervievați cu privire la societatea ideală pe care ar clădi-o dacă ar deveni lideri. Viziunile lor au fost extinse și aduse la viață de un grup transdisciplinar de artiști, arhitecți, peisagiști, educatori, psihologi, devenind veritabile „utopii tangibile” inserate în film. Rezultatul este un documentar inovator axat pe gândirea creativă a copiilor cu privire la viitorul societății pe termen lung.

Din echipa filmului fac parte profesioniști de excepție din industria cinematografică precum directorii de imagine Tudor Lucaciu RSC și Zsolt Magyari, editorul Cristian Vieriu, sound designer-ul Irina Bozdog, music mix-ul Lukas Piele, artistul 3D principal Alexandru Pop și compozitorul de muzică Sebastian Androne-Nakanishi care semnează coloana sonoră originală a filmului.

Campania de lansare va include o serie de proiecții speciale și premiere de gală, urmate de dezbateri transdisciplinare cu privire la viitorul societal. La proiecțiile speciale va participa echipa proiectului, spectatorii având astfel ocazia să afle mai multe despre începuturile proiectului, descoperiri după primii ani de desfășurare și, desigur, planuri viitoare. Premierele de gală sunt programate după cum urmează:

  • la București – Cinema Elvire Popesco, vineri, 19 aprilie, ora 18:00 – mai multe informații și bilete pe: https://fb.me/e/hG49IqbXI
  • la Timișoara – Cinema Timiș, sâmbătă, 27 aprilie, ora 17:00 – toate informațiile și bilete în event: https://fb.me/e/1QkkivgGi
  • la Cluj-Napoca – Cinema Victoria, duminică, 28 aprilie, ora 13:00 – biletele pentru eveniment sunt deja disponibile în event: https://fb.me/e/22if2zukT

Pentru realizarea filmului actual s-au folosit în premieră tehnologii noi valorificate în cadrul jocurilor video sau soft-uri de machine learning și inteligență artificială pentru a prototipa un număr restrâns de viziuni din film, devenind astfel primul film românesc care valorifică aceste tehnici. Metodologia de lucru a fost împărtășită în trecut în cadrul conferinței TEDxBoldandBrilliant și, de curând, în cadrul Conferinței AI din cadrul CINETic și în cadrul Conferinței AI organizată de Senatul României.

Universul artistic “Government of Children” a debutat ca prima franciză transmedia din România, fiind un proiect artistic inițiat în 2017 cu multiple axe de inovare conceptuală și tehnologică, reunind filme, extensii de realitate virtuală multi-premiate, seriale web și workshop-uri axate pe imaginație civică. Extensiile de realitate virtual au propulsat România pe harta mondială a inovației, aducând prima nominalizare la European Metaverse Awards și primul premiu Meta oferit unui proiect european. Primul lung-metraj al universului cinematografic, Guvernul Copiilor I, lansat în 2019, a fost primul documentar din România în care s-a folosit tehnologia stereoscopică pentru a augmenta prezența copiilor pe ecran. Proiectul, în ansamblul său, definește un nou gen audio-vizual, definit de Ioana Mischie în lucrarea sa doctorală, noetic fiction sau noe-fi, care își propune să ne invite să ne imaginăm viitoruri axate pe evoluția conștiinței umane, nu doar pe evoluția tehnologiei, așa cum ne propune genul science-fiction.

„Cred cu tărie că fiecare dintre noi este un potențial ‚arhitect al viitorului’ (Buckminster Fuller) și avem o forță imensă de a co-crea lumi vizionare. Government of Children este unul dintre cele mai ambițioase proiecte holistice pe care le-am inițiat, care se concentrează pe gândire vizionară, imaginație civică și design societal pe termen lung. Din întregul univers transmedia, filmul actual este poate cea mai sofisticată călătorie cinematografică și una dintre cele mai emoționante pentru că am avut șansa să intervievăm pentru prima dată copii din sfere marginalizate, copii din comunități care nu au acces la proiecte creative în mod constant. Îmi doresc ca acest proiect cinematografic să ajungă la oameni, să îi inspire, să îi motiveze să creadă în ei înșiși și în forța lor creativă infinită.” spune Ioana Mischie.

Guvernul Copiilor 2 este co-produs de STUDIOSET PRODUCTION și STORYSCAPES cu sprijinul Centrului Național al Cinematografiei. Filmul face parte dintr-un proiect transmedia susținut de: Altex, Mc Cann România, CARAT România, CKBB, Enel România, NHOOD, DEMENTOR, Women in Immersive Technologies, META și a fost susținut prin servicii sau resurse oferite de: Cutare Film, Cinema Lights, Școala Buzău, Studio 82, Therapist. Grafica a fost realizată de Studio Shentzu.

 

Guvernul Copiilor II are premiera pe marile ecrane din România pe 26 aprilie și este distribuit de  STUDIOSET și ASOCIAȚIA STORYSCAPES. Proiectul poate fi urmărit pe pagina de Facebook sau de Instagram.

Păreri?

129 Post Views

Mrs Buică – două nominalizări la Premiile Gopo – Acum în cinematografe

Mrs. Buică, documentarul impertinent recent nominalizat la Premiile Gopo și la Gala Premiilor Radio România Cultural poate fi vizionat la finalul lunii martie în cinematografe
(Documentar, Romania/USA, 83′)

După o perioadă intensă în care stârnit multe dezbateri, documentarul lui Eugene Buică se regăsește pe lista nominalizărilor la Premiile Gopo 2024 pentru Cel mai bun film documentar și Cel mai bun film de debut și a fost recent nominalizat la Gala Premiilor Radio România Cultural, la categoria Cel mai bun film.

Impertinență, autenticitate, umor și melodramă. Veniți pe propria răspundere!​

În datele de 27, 28 și 31 martie, filmul va putea fi vizionat în București la Cinemateca Eforie, Cinema Union și Cinema Muzeul Țăranului, toate proiecțiile anunțate sunt cu o sesiune de Q&A la final (bilete, aici: https://eventbook.ro/film/bilete-mrs-buica-r-eugen-buica).

Documentarul spune povestea unei familii obișnuite care, în perioada comunismului, reușește să emigreze în Statele Unite ale Americii, în căutarea Visului American. Cu doi copii după ei, domnul și doamna Buică sunt doi români ajunși într-o țară nou fără să reușească să scape de instinctele spiritului lor balcanic. Iubirea lor, scandalul, tragediile și chiar destrămarea familiei în sine sunt surprinse de ochii și obiectivul fiului lor cel mic, care documentează totul. 

Filmul a stârnit un val de reacții din partea publicului și a criticilor de specialitate în presă și în mediul online, chiar după lansarea sa, la finalul anului trecut. Însă la începutul lui 2024, în urma unor materiale semnate de Andrei Gorzo și Victor Morozov, a avut parte de o serie de proiecții suplimentare, urmate de sesiuni de întrebări și răspunsuri, majoritatea fiind sold out.

 

Filmul Mrs. Buică este acum nominalizat la două categorii importante de la Premiile Gopo 2024: „Cel mai bun film documentar” și „Cel mai bun film de debut”, iar pe 29 aprilie, în seara de decernare a premiilor, la Teatrului Național București, vom afla care sunt câștigătorii.

 “Discret și fără emfază – dar cu o deschidere uimitoare față de tot ceea ce, pe ecran, nu „dă bine” –, cineastul Eugene Buică semnează, cu Mrs. Buică, unul dintre cele mai tulburătoare documentare românești ale ultimilor ani.” – Victor Morozv, Scena 9 (citiți aici întregul material:https://www.scena9.ro/article/eugene-buica-mrs-buica-cronica).

“Eugene Buică se achită prin acest film (un documentar despre familia sa, cu bune și cu rele) de o sarcină firească a artei contemporane: să provoace și să divizeze.” – Victor Morozv, Scena 9 (citiți aici întregul material: https://www.scena9.ro/article/eugene-buica-interviu-ms-buica)

Iar aici puteți citi un top al filmelor din anul 2023 semnat de Andrei Gorzo, în care vorbește despre Mrs. Buică: https://blog.carturesti.ro/filmele-romanesti-ale-anului-2023/

 

Povestea unei iubiri pierdute

Documentarul surprinde imagini filmate pe parcursul a 24 de ani în România și în America.

Când în anul 1998 o parte din membrii familiei Buică se reîntorc pentru scurtă vreme din America (țara adoptivă) în țara lor natală, România, Doamna Buică îl atacă jucăuș și uneori cu note de cruzime, pe soțul ei exploziv și diagnosticat cu cancer. Fiul lor, Eugene, reușește să surprindă disfuncționalitatea cuplului, în timp ce căsnicia lor se destramă.

În anul 2000, Eugene reușește să filmeze la New York interviuri profesioniste cu fiecare dintre părinții săi. Doamna Buică își arată caracterul șarmant și manipulator, prezentând o realitate paralelă în care Domnul Buică, deja slăbit de boala agresivă, se cațără în exterior pe geamurile sigilate ale apartamentului ei.

Când, la final, Eugene încearcă să-și salveze mama bolnavă, care s-a mutat între timp în România, Doamna Buică refuză, rugându-l să își amintească de ea în ipostazele surprinse de filmările lui.

„Un documentar în care regizorul redă destrămarea familiei sale folosindu-se de filmări strînse de-a lungul a 24 de ani. Ce este special la acest film este modul în care sînt contrapuse versiunile părinților regizorului în ceea ce privește viața pe care au dus-o împreună și explorarea acestor diferențe ireconciliabile dintre cei doi. Mai mult decît atît, documentarul pare să fi avut și un rol terapeutic pentru regizor, fiind partea vizibilă a unui proces de acceptare a moștenirii dureroase cu care acesta a trebuit să trăiască, acest fapt dînd și mai mult forță filmului.” – Victor Cobuz, Observator Cultural

 “Eugene Buică a reușit nu doar să își documenteze familia cu bune și cu rele. Mult mai important, sinceritatea lui încăpățânată, metodică, deopotrivă empatică și clinică, are darul de a trece dincolo de documentar în mințile spectatorilor.” – Cristian Caloian, Catharsis din mahala – Liternet

Filmul este distribuit în România de Doi lei și o chiflă.

Păreri?

100 Post Views

Povestea brutăriei MamaPan este de azi în cinematografe

Pâinea noastră cea de toate zilele (r. Șerban Georgescu) poate fi văzut pe marile ecrane din 4 orașe

După mai bine de 4 ani de la prima întâlnire dintre regizorul Șerban Georgescu și Irina Sorescu, fondatoarea brutăriei MamaPan, povestea plină de forță, sensibilitate și curaj a uneia din puține afaceri sociale din România ajunge și pe marile ecrane în 4 orașe din țară – București, Cluj, Sibiu și Galați.

Documentarul Pâinea noastră cea de toate zilele a avut avanpremiera în țară pe 14 martie, la Cinema Muzeul Țăranului, în prezența echipei Kolectiv Film și a protagonistelor din film – Irina Sorescu și Corina Munteanu, fondatoarele MamaPan, Andreea, Adriana și Luminița – cele 3 angajate care au avut curajul să-și împărtășească poveștile de viață în fața camerei de filmat mânuită de Bogdan Slăvescu.

„Documentarul adună, cu măsură și rigoare, cu sensibilitate și empatie (ambele ‘stropite’ – cum se spune – cu un umor scrâșnit, dar totuși nu derapat în cinism sau revoltă), cu tandrețe și devotament artistic, tot acest insuportabil chip al mizeriei și suferinței, turnat într-un remarcabil și încurajator film despre ne-renunțare.” (LiterNet) sau „Șerban Georgescu invită audiența într-o călătorie intimă în viața unor femei aflate în situații dificile, dezvăluind determinarea de a-și redefini destinele într-o societate marcată de inegalități.” (Modern Times Review) sunt câteva din cuvintele cu care criticii au descris Pâinea noastră cea de toate zilele.
Documentarul a fost primit cu multă căldură de spectatorii prezenți la avanpremieră, la finalul proiecției de la Cinema Muzeul Țăranului aplauzele răsunând minute în șir, fiind însoțite de lacrimi și zâmbete deopotrivă de la sala aproape plină, întărind spusele Oanei Muntean, producătorul executiv al filmului: „Mi-aș dori ca acest documentar să schimbe în cei care vor merge să-l vadă mai ales percepția asupra celor din jur. Prea ușor punem etichete și judecăm, fără să avem un minim interes în a înțelege cum și de ce. Cred că e un film care poate să deschidă ochi și inimi.”.
În săptămâna 15 – 21 martie documentarul va rula în București (Cinema Union), Cluj (Cinema Arta), Galați (Cinema Ion Manole) și Sibiu (Cinegold)
Sâmbătă, 16 martie, la Cinema Union din București, are loc o proiecție specială, de la ora 18:00, la finalul căreia va fi organizată o dezbatere despre antreprenoriat social, sprijin pentru femei în situații dificile de viață și egalitate de șanse. Cei 3 invitați care vor participa la dezbatere, alături de spectatorii prezenți, sunt Irina Sorescu (fondatoarea MamaPan și președinta executivă a CPE – Centrul Parteneriat pentru Egalitate), Corina Murafa (membru în Plen at Consiliul Economic și Social – CES România) și Șerban Georgescu (regizorul documentarului și fondatorul Kolectiv Film).
În curând vor fi anunțate (mai multe detalii despre) următoarele proiecții speciale urmate de dezbateri pe tema antreprenoriatului social și a soluțiilor prin care acesta poate fi susținut, la care vor participa nume importante din societatea civilă și mediul privat.

Păreri?

Pâinea noastră cea de toate zilele / Trailer from Kolectiv on Vimeo.

93 Post Views