ROMÂNIA SĂLBATICĂ – de azi, în cinema!

După mii de kilometri parcurși, sute de ore de filmare și 10 ani de pre-producție, cel mai mare proiect de film documentar dedicat naturii din țara noastră, România Sălbatică, se lansează oficial astăzi, 17 septembrie, pe marile ecrane. În prima săptămână de proiecții filmul va putea fi văzut în peste 80 de cinematografe din 40 de orașe din țară.
PROGRAM

Premiera de Gală, de la Amfiteatrul „Mihai Eminescu” din capitală, a strâns peste 1500 de oameni care s-au bucurat în aer liber de imaginile spectaculoase surprinse de Dan Dinu și Cosmin Dumitrache. În deschidere, actrița Monica Bîrlădeanu, unul dintre Susținătorii România Sălbatică, a adresat un mesaj cald publicului, înainte de a introduce live performance-ul Bucharest Film Orchestra, dirijată de Tiberiu Soare„pentru mine a fost o călătorie extraordinar de emoționantă, într-o Românie paradisiacă, plină de povești de o intimitate absolut uluitoare.”.

După ce au ascultat piese de pe coloana sonoră originală a filmului, iubitorii de film și natură prezenți la Amfiteatru, au putut viziona în premieră un scurt clip de making-of care a descoperit o mică frântură din eforturile depuse pentru realizarea documentarului, dar a dat indicii și despre raritatea imaginilor surprinse. La final, echipa filmului a fost aplaudată minute în șir, primind numeroase întrebări și reacții calde din partea publicului. Puteți urmări filmul de making-of aici.

 
„Ne bucurăm să fim cei care reușesc să aducă România Sălbatică pe marile ecrane din atât de multe orașe și cinematografe, la fel cum ne bucurăm că am putut oferi acestui produs spectaculos Premiera de Gală pe care o merita: în aer liber, într-un cadru natural. Este un film al cărui mesaj ar trebui să ajungă la toți, cu mic cu mare, așadar vom face tot posibilul să ne asigurăm că acest lucru se va întâmpla în cât mai multe locuri din țară.”, a declarat Oana Furdea, Manager de distribuție Transilvania Film.

România Sălbatică a avut premiera mondială în cadrul Festivalului Internațional de Film Transilvania (TIFF), unde a cucerit Premiul Publicului și a fost cel mai vizionat film al ediției. Ulterior a fost prezent în mai multe festivaluri și evenimente de film din țară, unde a continuat să umple sălile și spațiile în aer liber – TIFF Sibiu, Făgăraș Fest, Serile Filmului Românesc (Iași), TIFF Brașov, Filmul de Piatra, Caravana TIFF (Timișoara, Tășnad, Târgu Lăpuș), Cinelatino (Călărași, Câmpina), Central European Film Festival (Timișoara), RowmaniaFest (Tulcea) și Alpin Film Festival (Brașov), unde a primit Premiul „Carpați”, oferit celui mai bun film de promovare a Munților Carpați. În acest weekend filmul este în programul celei de-a 4-a ediții TIFF Oradea, sâmbătă 18 septembrie, de la ora 20:45, la Palatul Baroc.

Povestea celui mai original proiect de film documentar despre România este narată de cunoscutul actor Adrian Titieni, iar muzica e semnată de compozitorul Alexei Țurcan, fiind îndelung aclamată de publicul care a avut șansa de a vedea pelicula. Dincolo de imaginile fabuloase pe care documentarul le promite, coloana sonoră este un alt element de autenticitate – o inițiativă muzicală curajoasă, prima după aproape 20 de ani, compusă și înregistrată pentru orchestră. Bucharest Film Orchestra, prima și singura orchestră de muzică de film din țară a avut misiunea de a interpreta partiturile minuțios scris de Corina Ciuplea, dirijată fiind de Tiberiu Soare. Întreg procesul a fost înlesnit de echipa profesionistă de la UNDA Recording, mixajul final fiind opera lui Dan Georgescu.
 

Piesa centrală a filmului România Sălbatică se numește „Du-mă vântule!”, a fost compusă special pentru documentar, și este interpretată de Mădălina Pavăl, o artistă desăvârșită care a adus folclorul din Bucovina pe ritmuri moderne, în muzica mainstream.

Ioan Filip și echipa Smart Sound Studios sunt cei care s-au ocupat de creația și post-producția sunetului, reușind să completeze cu mult efort și migală atmosfera sălbatică din cadrul filmului documentar. Dan Dinu semnează scenariul și regia, în timp ce Cosmin Dumitrache a fost responsabil de imagine și montaj. Producători executivi:  Hanka Kastelicová – HBO EuropeTudor Giurgiu – Libra Films,  Matei Truța – Libra Films și Vlad Rădulescu – Avanpost Media.

România Sălbatică este o producție NTD Film, co-produsă de HBO Europe, Libra Films, Avanpost Media și și distribuită de Transilvania Film.

La confluența dintre Carpați, Dunăre și Marea Neagră, se află unul dintre locurile cu cea mai mare biodiversitate din Europa. Mărturie stau imaginile de către Dan Dinu și Cosmin Dumitrache în cel mai amplu documentar dedicat naturii din țara noastră.  Filmul te va purta timp de 2 ore în cele mai sălbatice zone din România, printre cele mai interesante animale, pentru a descoperi cele mai frumoase povești. Țara ta, așa cum nu ai văzut-o până acum!

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag în cinematografe, apoi vă aștept cu impresii! 

„Du-mă, vântule!” – a fost lansat videoclipul melodiei centrale a documentarului România sălbatică

Premiera de Gală va avea loc pe 15 septembrie. Biletele sunt puse în vânzare.

 

Cu câteva zile înainte de Premiera de Gală, echipa România Sălbatică lansează videoclipul piesei centrale a documentarului, care a stârnit emoția și curiozitatea publicului care a avut șansa de a vedea filmul în proiecțiile speciale din cadrul mai multor festivaluri.

Interpretată de Mădălina Pavăl, melodia „Du- vântule!” este compusă de Alexei Țurcan, iar videoclipul este produs de Adriana Răcășan și Bogdan Crăciun. Norbert Fodor a fost directorul de imagine care a surprins imaginile autentice filmate în Mestecănișul de la Reci, din județul Covasna, alături de Vlad Popescu ca asistent regie, în timp ce Alex Pintică semnează montajul. Costume: Ramona Manea. Make-up artist: Iulia Roșeanu

Mădălina Pavăl a cucerit publicul cu piesele ei inspirate din folclorul românesc, compoziții în care natura este mereu personaj central. Mădălina a adus în ultimii ani folclorul din Bucovina pe ritmuri moderne, în muzica mainstream, a cântat și colaborat mulți ani cu trupa Subcarpați, iar anul trecut a lansat primul ei album, Oamenii se fac dor. În prezent și-a format propria trupă, alături de Alexei Țurcan, formată din 12 instrumentiști foarte talentați, alături de care concertează în toată țara și are un nou album în pregătire.

Alexei, cu care lucrez de un an, mi-a povestit despre ce urmează facă și mi-a arătat primele imaginiimagini înălțătoare, care te mișcă așa de tare și care m-au făcut plâng. Am înțeles imediat este un proiect de suflet și trebuie se vadă asta și în imagini și în coloana sonoră. Natura este pentru mine locul care inspiră cel mai mult, nu știu ce- fi fără natură, fără rădăcini, fără mirosul de fân abia cosit sau fără zmeura culeasă din munți. Sunt onorată și fericită fac parte din România Sălbaticăcred e un proiect al nostru, al tuturor.”, a declarat Mădălina Pavăl.

Premiera de Gală a celui mai spectaculos documentar dedicat naturii din țara noastră va avea loc în aer liber, pe 15 septembrie, la AmfiteatrulMihai Eminescu, de la ora 19:30. Publicul va fi așteptat de întreaga echipă a filmului, dar și de singura orchestră de muzică de film din țară, Bucharest Film Orchestra, care va susține un live performance de 15 minute, dirijată de Tiberiu Soare. Biletele sunt puse în vânzare pe Eventbook: https://bit.ly/RS_Bucuresti.

„Dan și Cosmin au muncit 10 ani la acest documentar extraordinar, care arată România într-o lumină de care are nevoie mai mult ca oricând și care îndeamnă la o informare corectă și

 

responsabilă despre natura și fauna țării, astfel încât o putem păstra pe mai departe. Cred este un film de văzut în familie sau cu prietenii, așadar am pregătit un pachet special dedicat acestora, pentru Premiera de Gală, în cadrul căreia vor fi mai multe momente autentice și unde sper vină cât mai mulți dintre iubitorii de film și natură.”, a declarat Matei Truța, producător executiv România Sălbatică.

 

Începând de azi, cei care achiziționează 3 bilete la Premiera de Gală îl vor primi pe al 4-lea GRATUIT. În plus, primii 60 de oameni care achiziționează un pachet 3 + 1 vor primi un CADOU pe care îl vor putea folosi la următoarea excursie în natură. Detalii în eveniment: https://bit.ly/RS_PremieraGala.

România Sălbatică a avut premiera mondială în cadrul Festivalului Internațional de Film Transilvania (TIFF), unde a cucerit și Premiul Publicului și se va lansa pe 17 septembrie în cinematografele din întreaga țară, distribuit de Transilvania Film.

Păreri?

România sălbatică se lansează în cinematografele din întreaga țară pe 17 septembrie!

România Sălbatică, cel mai spectaculos documentar dedicat naturii din țara noastră și cel mai urmărit film la ediția de anul acesta a Festivalului Internațional de Film Transilvania (TIFF), unde a cucerit și Premiul Publicului, se va lansa în cinematografele din întreaga țară pe 17 septembrie, distribuit de Transilvania Film.
Cu 3 zile înainte de lansarea în cinema, pe 14 septembrie, va avea loc o proiecție specială în avanpremieră, în rețeaua Cinema City, unde va putea fi văzut, de la ora 19:30, concomitent în 20 de orașe din țară: Arad, Bacău, Baia Mare, Brăila, București, Buzău, Cluj, Constanța, Deva, Drobeta Turnu Severin, Galați, Iași, Piatra Neamț, Pitești, Ploiești, Râmnicu Vâlcea, Suceava, Târgu Jiu, Târgu Mureș și Timișoara. La finalul proiecției-eveniment din 14 septembrie va fi difuzat, în exclusivitate, un video special de making-of, prin intermediul căruia publicul prezent va putea intra în culisele producției celui mai mare documentar despre natura și fauna din țara noastră.

„După o perioadă dificilă pentru industrie, cinematografele Cinema City s-au redeschis pe 27 mai și în acel moment nu am putut să nu mă gândesc la faptul că fix în acea zi celebram 125 de ani de la prima proiecție de film din România. Față în față cu România sălbatică pe cele mai mari ecrane curbe din țară, proiecția-eveniment din 14 septembrie celebrează bucuria și autenticitatea trăirilor Marelui Ecran, iar acest lucru ne onorează. Oare Râsul va face oamenii să sară din scaune la fel ca trenul fraților Lumière? Vom afla împreună.”, a declarat Ioana Ionescu, Marketing Manager Cinema City.

 

Premiera de Gală a filmului, în prezența întregii echipe, va avea loc pe 15 septembrie, în București, la Amfiteatrul „Mihai Eminescu” (str. Arhitect Dimitrie Hârjeu, nr. 61), de la ora 19:30. Proiecția documentarului va fi însoțită și de un recital al Bucharest Film Orchestra, prima și singura orchestră dedicată muzicii de film din țară, dirijată de maestrul Tiberiu Soare. Biletele vor fi puse în vânzare prin Eventbook și vor fi disponibile începând cu 1 septembrie.

Povestea celui mai amplu, complex și original proiect de film documentar despre România este narată de cunoscutul actor Adrian Titieni, iar coloana sonoră e semnată de compozitorul Alexei Țurcan, fiind îndelung aclamată de publicul care a avut șansa de a vedea pelicula în proiecțiile speciale din luna august, din cadrul mai multor festivaluri din țară. Piesa centrală a filmului România Sălbatică este completată de vocea Mădălinei Pavăl, o artistă desăvârșită, care a adus folclorul din Bucovina pe ritmuri moderne în muzica mainstream.

În acest weekend povestea România sălbatică ajunge și la Comic-con Summer Limited Edition, unde vizitatorii vor putea să privească natura în ochi, de vineri până duminică (27 – 29 august), prin intermediul unei instalații VR. Realizatorii documentarului, Dan Dinu și Cosmin Dumitrache, vor povesti despre proiect, timp de aproape o oră, sâmbătă 28 august, de la 13:00, în cadrul unui panel moderat de Maria Muller.

Printre evenimentele speciale în cadrul cărora documentarul România sălbatică va mai putea fi vizionat se numără și a 4-a ediție TIFF Oradea, unde filmul va fi proiectat în aer liber, pe 18 septembrie, la Palatul Baroc.

Din 17 septembrie România sălbatică va ajunge în peste 60 de cinematografe din întreaga țară, distribuit de Transilvania Film. În plus, o serie de proiecții speciale, dedicate elevilor, vor fi pregătite în mai multe orașe. Detalii despre acestea vor fi anunțate în curând.

Vizionare plăcută!

De ziua lui de nastere, J Balvin a pregatit doua surprize: melodia “7 de Mayo” si documentarul “The Boy from Medellin”

J Balvin lanseaza chiar de ziua lui de nastere o melodie introspectiva, dedicata zilei de 7 mai si intitulata “7 de Mayo”. Track-ul este inclus in documentarul despre viata lui si care apare tot astazi – “The Boy from Medellin”.

Piesa “7 de Mayo” relateaza in trei minute fragmente din viata cantaretului originar din Medellin, Columbia. Track-ul include momente importante din viata personala, impletite cu inregistrari din comentarii de la persoane cunoscute, precum unul venit de la renumitul pionier reggaeton, Daddy Yankee.

Videoclipul piesei “7 de Mayo” este regizat de catre Jose Emilio Sagaro. In ziua lansarii, Amazon va lansa, de asemenea, filmul original „The Boy From Medellín”, un film al regizorului nominalizat la Oscar, Matthew Heineman, care va relata povestea baiatului din Medellin – Balvin.

7 mai este ziua in care s-a nascut un razboinic si un visator“, a declarat J Balvin. 

J Balvin este unul dintre cei mai ascultati artisti din lume. Are peste 50 de miliarde de stream-uri in total și peste 50 de milioane de ascultători lunari pe Spotify, făcându-l cel mai ascultat artist latin de pe platformă și al șaselea din lume.

Păreri?

Premiere, spectacole invitate, povești pentru cei mici și un documentar despre transmisiunea 24/7, difuzate de Sărbători pe platforma unteatru cinematic

De Sărbători, scena virtuală unteatru se îmbogățește cu opt producții independente ce devin disponibile online, oricând, de oriunde, pe prima platformă VoD de teatru independent din România. Cinci spectacole adaptate spațiului online, producții proprii sau aparținând  teatrelor independente invitate, un concert de Sărbători inedit, cu melodii culese din antologii de texte și partituri muzicale vechi, dar și un material documentar, prezentat într-o versiune în lucru, vor aduce atmosfera din sala de teatru în casele românilor de pretutindeni. Începând de miercuri, 23 decembrie, micro-stagiunea de iarnă va fi disponibilă online, pe cinematic.unteatru.ro, unde va putea fi urmărită în baza unui abonament lunar. Primele 15 zile de abonament sunt gratuite, iar spectacolele vor putea fi vizionate și individual, în baza unui bilet achiziționat în sistem pay per view, din același spațiu virtual.

Tradițiile întâlnesc elementele de spoken word poetry în concertul Colindă de fereastră, debutul actriței Valentina Zaharia în lumea muzicii. Cele 8 cântece de iarnă uitate, reinventate alături de Albert Tajti, unul dintre cei mai reprezentativi pianiști de jazz din România, sunt rezultatul a zeci de ore de studiu petrecute de Valentina în bibliotecile din București. Întâlnirea celor doi artiști cu renumitul percuționist Lucian Maxim, invitatul special pe care spectatorii din întreaga lume sunt invitați să-l asculte în două momente excepționale din programul spectacolului de Sărbători, înscrie proiectul pe lista evenimentelor pe care iubitorii de muzică și teatru nu ar trebui să-și îngăduie să îl rateze. Concertul va putea fi urmărit și ascultat în premieră pe 23 și 24 decembrie, între orele 20:00 și 23:00, și în ziua de Crăciun, începând cu ora 10:00.

Ș.a.m.d. – povestea unui manifest

În luna octombrie a acestui an, într-un moment critic pentru sectorul cultural independent, unteatru a dat startul unei transmisiuni live 24 de ore din 24, din nevoia de a atrage atenția asupra pasivității cu care autoritățile au ales să trateze proiectele independente – grav afectate de criza pandemică. Timp de 8 zile și 8 nopți, actorii, regizorii și muzicienii prezenți în ultimii ani pe scena unteatru s-au alăturat inițiativei, oferind un performance continuu din sala unteatru și amintind nu numai spectatorilor, ci și factorilor decizionali, că arta independentă continuă să existe și are nevoie de sprijin real. Unii dintre ei au ales să vorbească despre această situație, alții au ales să cânte, să citească sau să-și pregătească încălzirea pentru repetiții. Transmisiunea a fost suspendată imediat ce autoritățile au făcut o promisiune oficială de susținere a sectorului independent. În așteptarea îndeplinirii acesteia, cele aproape 200 de ore înregistrate în timpul transmisiunii s-au transformat într-un documentar care surprinde energia din culisele maratonului online, și pe care spectatorii sunt invitați să-l urmărească într-o variantă first cut, din 23 decembrie.

#unteatru pentru #unpublic. Online, oriunde, oricând.

Prezentată în premieră în luna noiembrie, MASCULIN este o poveste de dragoste puternică și sfâșietoare despre misterele creierului uman, despre iubire, depresie și ce înseamnă să fii un „bărbat adevărat”. O disecție actuală și captivantă a unei relații și a impactului pe care îl are descoperirea adevăratului chip ascuns sub măști fabricate, spectacolul regizat de Tudor Lucanu îi are ca protagoniști pe Denisa Nicolae și Liviu Romanescu, și va putea fi urmărit online de pe întreg teritoriul țării. Tot în premieră a fost prezentat anul acesta spectacolul Singurătatea pietrelor, primul produs unteatru Cinematic dezvoltat în studio pentru a fi prezentat pe marele ecran la Zilele unteatru 10. Proiectul regizat de Norbert Boda prezintă lumea văzută prin ochii lui Sandy – un copil care percepe diferit tot ce se întâmplă în jurul său și încearcă să descopere astfel definiția fericirii. Din 23 decembrie, povestea lui va ajunge în casele iubitorilor de teatru de pretutindeni, acolo unde se pregătească să meargă în vizită și personajele din Conu’ Leonida față cu reacțiunea, o comedie spumoasă în regia lui Florin Liță, care s-a bucurat de un real succes încă de la premiera din 2018.

Auăleu (Timișoara) – teatrul invitat pe platforma unteatru cinematic

O antrepriză teatrală autonomă înființată în 2005 în curtea unei case la periferia orașului Timișoara, Auăleu este un nume sonor în peisajul cultural autohton, un prieten drag și un invitat permanent la evenimentele organizate de unteatru. Spectacolele lor sunt un mix de teatru, concert, lirică, cabaret-noir, circ, musical, animație, basm și tragicomedie. Deja faimoasa  Miorița, o adaptare hipnotizantă a celei mai semnificative opere populare românești, jucată pe scenele din întreaga țară, dar și Mens sana in corporatist sano, vor putea fi (re)văzute de iubitorii de teatru din 23 decembrie.

unteatru de copii – online, oriunde în lume

Publicul tânăr și foarte tânăr este invitat să descopere fermecătoarea poveste a Micului Prinț, un spectacol cu păpuși în mărime naturală, de care întreaga familie se va îndrăgosti. Inspirat din cea mai frumoasă poveste a copilăriei, scrisă de Antoine de Saint-Exupéry, spectacolul este o co-producție unteatru și Lightwave Theatere Company – echipa de artiști care s-a calificat anul acesta în semi-finalele America’s Got Talent. Printre titlurile din repertoriul unteatru de copii disponibile în această perioadă pe platforma unteatru cinematic se numără și A II-a B, de Oana Răsuceanu, un spectacol care-i învață pe copii să-și păstreze încrederea în ei, indiferent de circumstanțe, dar și Zaharashka, un spectacol de păpuși care va face deliciul celor mai mici iubitori de teatru.

The Severed Garden – o expoziție curatoriată de Andrei și Andreea Grosu

Sâmbătă, 12 decembrie 2020, în spațiul expozițional Arbor.art.room, a avut loc deschiderea expoziţiei „The Severed Garden“ a peisagistului neconvenţional Vadim Creţu (perioadă de vizitare: până pe 24 ianuarie 2021), o inedită propunere expoziţională aparţinând curatorilor Andrei şi Andreea Grosu, fondatorii unteatru, care au păşit cu temeritate spre alte zone artistice decât cele cu care sunt obişnuiţi, la propunerea managerului cultural Victoria Nagy Vajda. 28 dintre lucrările pictorului vor putea fi admirate, începând de astăzi, şi în expoziţia VR (virtual reality) „This present past“, „vernisată“ virtual pe platforma TheOpen-Art.com.

Despre unteatru

Un proiect independent lansat în urmă cu 10 ani, unteatru s-a remarcat în peisajul cultural autohton prin producții de calitate, apreciate nu numai de publicul bucureștean, ci și de juriile marilor festivaluri de profil. O întreagă comunitate de artiști s-a format de-a lungul timpului în jurul acestui spațiu construit din dorința de a oferi un mediu al libertății totale de exprimare prin teatru.  În 2019, unteatru a fost distins cu Premiul de excelență UNITER – cea mai importantă recunoaștere oferită unei instituții artistice de către profesioniștii din lumea teatrului. În 2020 s-a lansat platforma VoD unteatru cinematic, o scenă virtuală care oferă spectatorilor ocazia de a urmări spectacole independente online, oricând, de oriunde.

 

Păreri?

Documentarul Anthropocene: The Human Epoch în premieră în România la Flight Film Festival: Science, Fiction, Technology, Music

  • Filmul White God va deschide festivalul –

  • Conferințele Flight Film Fest: Nature & Wild Life și Antropocen –

 

Ediția a 2-a a Flight Film Festival: Science, Fiction, Technology, Music programează la Timișoara, în perioada 30 august – 1 septembrie 2020, o serie de conferințe și dezbateri în jurul unor teme de actualitate din domeniile științei, ficțiunii, tehnologiei și muzicii, alături de cele mai captivante filme de cinema reunite sub aceste categorii. Iulius Gardens va găzdui discuțiile Nature & Wild Life  – duminică, 30 august, de la ora 20:30 – și Antropocen – luni, 31 august, de la ora 19:30.

 

Discuția pe tema Nature & Wild Life, va deschide festivalul pe 30 august și va fi urmată de proiecția filmului White God, în regia lui Kornél Mundruczó. Invitații conferinței sunt prof. dr. Marie-Jose Enders-Slegers, Facultatea de Psihologie Catedra de Psihologie Clinică, Secția Antrozoologie, Open Universiteit Olanda, care va interveni prin Skype, Levente Borka, medic veterinar, născut, crescut printre câini, în Târgu Mureș și prof. Andrei Mihalca, Facultatea de Medicină Veterinară, Universitatea de Ştiinţe Agricole şi Medicină Veterinară, Cluj-Napoca (USAMV CN) care va modera discuția despre fuziunea dintre medicina veterinară și cea umană și colaborarea dintre cele două comunități. Odată cu numărul tot mai mare de animale de companie în mediul urban, a crescut și interesul pentru cercetarea (bolilor) acestora. O parte a acestor cercetări pot fi aplicate și la om. Dar și viceversa. Vom privi totodată și la relația de interdependență între om și animal și la ce înseamnă interacțiunea aceasta pentru bunăstarea oamenilor și a animalelor.

 

Prof. dr. Andrei Mihalca este doctor în Parazitologie și Boli Parazitologic, iar în prezent este colaborator al Departamentului de Parazitologie și Boli Parazitologice din cadrul Univeristății de Științe ale Agriculturii și Medicină Veterinară din Cluj Napoca. Din 2014, este Diplomat în cadrul Colegiul European de Medicină Zoologică, cu specializare pe animale sălbatice, și bolile aferente, parazitologie tropicală și medicină de conservare. Este coordonatorul a multiple studii de cercetare pe boli transmisibile, inclusiv al proiectului pan-european EurNegVec COST Action. Este un participant activ în proiecte de cercetare în cadrul medicinii veterinare, cu aplicare pe boli infecțioase și parazitologice la animale mici (câini și pisici) în Africa subsahariană, cu prezențe în Kenya, Uganda, Coasta de Fildeș, Republica Centrafricană și Liberia.

 

Prof. dr. Marie-Jose Enders-Slegers este profesor de Antrozoologie la Facultatea de Psihologie și Științele educației la Universitatea Open din Heerlen, Olanda, din anul 2013. Domeniul său de cercetare urmărește dezvoltarea relațiilor om/animal și semnificația pe care această relație o are pentru persoanele vulnerabile (cum ar fi vârstnicii, vârstnicii cu demență, copiii traumatizați, persoanle cu handicap mental, copiii cu autism), dar și legătura între violența domestică și abuzul asupra animalelor. Prof. dr. Enders-Slegers este fondatoarea și, în present, consultantă AAIZOO (Animal Assisted Interventions in Zorg (Care), Onderzoek (Research), Onderwijs (Education), este fondatoarea și membră în board-ul The Circle of Violence din Olanda, colaborator la Universitatea din Denver și IVA (Institutului pentru Antrozoologie din Olanda), printre altele.

 

Levente Borka este medic veterinar, născut, crescut printre câini, în Târgu Mureș, este președintele Asociației Vets4Wild, asociație care militează pentru salvarea animalelor sălbatice.

 

Seara va continua la Iulius Gardens cu proiecția filmului White God, în regia lui Kornél Mundruczó, câștigătorul premiului Un Certain Regard, Cannes Film Festival 2014. Filmul spune povestea micuței  Lili (Zsófia Psotta) care are 13 ani și un câine, pe nume Hagen. Mai are și un tată (Sandor Zsótér) care nu vrea să plătească o taxă pentru câine (nefiind rasă pură, Hagen este taxat mult). Când Hagen este abandonat, încep două drumuri. Primul, o căutare disperată: Lili își caută câinele mult-iubit. Al doilea este o ascensiune fulminantă: Hagen devine șef de haită. O haită ce va cuceri Pământul. Kornél Mundruczó redă atent și fin toate relațiile emoționale dintre adolescentă și câinele ei într-un film bizar, supra-realist și memorabil care depășește cu mult definițiile clasice.

 

Luni, pe 30 august, publicul este invitat la o seară în jurul conceptului antropocen, cu proiecția în premieră pe marele ecran în România a filmului documentar Anthropocene: The Human Epoch, regia Jennifer Baichwal, Edward Burtynsky și Nicholas de Pencier, narat de Alicia Vikander (de la ora 20:30). Filmul este precedat de la ora 19:30, de un dialog între dr. Ștefan Dorondel, antropolog afiliat al Institutului de Antropologie “Francisc I. Rainer” al Academiei Române din București și al Institutului de Studii Sudest Europene și prof. dr. Călin Cotoi, profesor în cadrul Departamentului de Sociologie, Universitatea din București.

 

În prezentarea sa, Ștefan Dorondel va explica noțiunea de ”antropocen”, în ce context a fost propus și de către cine și va supune atenției o serie de întrebări care trebuie puse atunci când angajăm termenul ”antropocen”: Cînd începe această perioadă? În preistorie? Odată cu industrializarea? După 1945? Ce înseamnă exact, ce presupune antropocenul? Se referă antropocenul doar la natură? Cine și de ce contestă politic antropocenul? În ultimă instanță, acoperă eficient acest termen criza pe care o traversăm? Ce lăsăm în umbră atunci când vorbim despre antropocen? Și mai ales, cea mai importantă întrebare: ce este de făcut pentru ca specia noastră să supraviețuiască alături de celelalte specii?

Ștefan Dorondel este antropolog afiliat al Institutului de Antropologie “Francisc I. Rainer” al Academiei Române din București și al Institutului de Studii Sudest Europene. Mare parte a activității o desfășoară în domeniul defrișării, a schimbării climatologice și a transformării zonelor mlăștinoase în timpuri moderne și contemporane în Europa de Sud-est.  A deținut mai multe poziții de cercetare în cadrul studiilor post doctorale la Universitățile Yale și Cambridge din Statele Unite, la Universitatea Ludwig-Maximilian din München, la Institutul Max Planck pentru Antropologie, la Universitatea Jena și Colegiul New Europe. Este autor al Disrupted Landscapes. State, Peasants and the Politics of Land in Postsocialist Romania (Berghahn, 2016), și co-autor împreună cu T. Sikor, J. Sthal si P/T Xuan al When Things Become Property. Land Reform, Authority and Value in Postsocialist Europe and Asia (Berghahn, 2017).

Călin Cotoi este născut în 1974 la Timișora. Are licență în medicină și sociologie, doctorat în filosofie și este profesor în cadrul Departamentului de Sociologie, Universitatea din București. A publicat în domeniul antropologiei politice, istoriei științelor, sociologiei și istoriei mediului, teoriei sociale și a istoriei medicinei. Alumnus al Center for Advanced Studies Sofia, Collegium Budapest, Colegiul Noua Europă, Wissenschaft Kolleg zu Berlin și Woodrow Wilson Center.

Prezentat la festivaluri internaționale ca Toronto, Sundance sau Berlinale, documentarul Anthropocene: The Human Epoch contemplă frumusețea peisajelor, ferocitatea utilajelor și o face cu un ritm de vis ciudat și premonitoriu. Fără discursuri moralist – alarmiste dar deplin conștienți de impactul imaginilor și mai ales de capacitatea filmului de-a oferi spectatorului o perspectivă clară asupra dimensiunilor apocaliptice ale exploatărilor, cei trei regizori creează o senzație neliniștoare. Par a fi ultimele peisaje serene de dianinte de din ce în ce mai probabilul dezastru ecologic. Ca și în cazul documentarelor lor precedente (WatermarkManufacturing LandscapesPayback), regizorii lui Anthropocene: The Human Epoch utilizează tehnici clasice de filmare și tehnologie nou-nouță pentru a-și crea secvențele răspândite de-a lungul a 20 de țări și 6 continente. Din păcate imaginile splenide nu sunt din vreun catalog de destinații de vacanță ci din zone afectate de prezența oamenilor și imapactul lor negativ asupra naturii.

Flight Film Festival: Science, Fiction, Technology, Music este organizat în cadrul Flight Festival Timișoara și își propune să ofere orașului și zonei posibilitatea de a fi la curent cu cele mai captivante filme de cinema reunite sub aceste categorii și de a participa la evenimente, dezbateri și activități interactive.

 

Flight Festival a luat naștere în 2019 și este un festival de muzică, artă și tehnologie dezvoltat de organizatori în contextul în care orașul Timișoara va găzdui Capitala Culturală a Europei, și al cărui obiectiv este de a introduce cât mai mulți participanți în fascinanta lume a fenomenului cultural și de a poziționa orașul Timișoara pe harta festivalurilor relevante din Europa.  Ediția din 2020 este gândită ca o călătorie cu mai multe escale, destinația finală fiind bine cunoscuta locație care a acomodat festivalul și în ediția de debut: Aerodromul Cioca. “Decolarea” se întâmplă în 28 august, iar locațiile în care se desfășoară activități pentru toate gusturile sunt Bastionul Theresia, Gradina de Vară a Filarmonicii Banatul, D’arc pe mal, Piața Sf. Gheorghe, Iulius Town și Aerodromul Cioca. Carla’s Dreams, Irina Rimes, Roxen, Grimus, Toulouse Lautrec, Shiver, K-lu, Phaser, R.U.A, Persona, Allover, Kings are overrated, Dragoș Moldovan, Amalia Gaiță și mulți alții sunt artiștii care vor urca pe scena de la Aerodromul Cioca.

Vă invit cu drag!

Documentarul Beastie Boys Story în regia lui Spike Jonze, în premieră pe marele ecran în România, la Flight Film Festival, Timișoara

– Proiecție precedată de o întâlnire cu Mirela Iacob, Mimo Obradov, Goran Mrakić și Florin Unguraș (U.F.O.) –

Spike Jonze, unul dintre cei mai versatili regizori actuali regizează documentarul „Beastie Boys Story“, povestea celor care au influențat muzica unor artiști ca Eminem, Rage Against the Machine, Head PE, Limp Bizkit, Sublime, Korn, Slipknot și Blur. Michael Diamond și Adam Horovitz de la Beastie Boys, una din cele mai surprinzătoare trupe de Rap, își povestesc viața și activitatea, reușitele și dezamăgirile, melodiile și etapele, pe marele ecran, în documentarul care va rula în premieră în România, la DArc pe malul Begăi, marți, 1 septembrie. Proiecția filmului va fi precedată de o discuție pe tema Actului muzical ca atitudine și manifest cu Mimo Obradov, Goran Mrakić, Florin Unguraș (U.F.O.), moderată de Mirela Iacob. Discuția începe la ora 19:30, iar filmul va rula la 20:30.

 

Conceput ca un stand-up pe subiectul propriilor lor aventuri muzicale, documentarul „Beastie Boys Story“ este un must-see pentru fani dar are destule de oferit și pasionaților de muzică. Practic Mike Diamond și Adam Horowitz fac glumițe, deapănă amintiri dar povestesc fascinanta scenă muzicală newyorkeză a deceniului 8 și, deloc întâmplător, modul în care o trupă, care ar fi vrut să fie punk, s-a trezit sedusă de rap și hip-hop și de posibilitățile pe care tehnologiile noi de atunci le ofereau unor muzicieni. Filmul a fost programat să se lanseze în cinematografe pe 3 aprilie 2020, urmând ca lansarea online să aibă loc pe 24 aprilie, pe Apple TV+, însă datorită pandemiei lansarea limitată în cinematografe s-a anulat.

 

Ca introducere la documentarul Beastie Boys Story (5 nominalizări la Premiile Emmy), Mirela Iacob și invitații săi vor purta un dialog pe tema Actul muzical ca atitudine și manifest înainte de proiecția filmului pe malul Begăi. Alături de Mirela, alți trei timișoreni activi în spațiul cultural – Mimo Obradov, Goran Mrakić și Florin Unguraș aka U.F.O. – vor aborda fenomenul Beastie Boys din perspective diferite. Se va discuta, printre altele, despre trupă ca fenomen, audiența la nivel mondial, rolul versurilor într-un astfel de concept și impactul lor în România, în Timișoara, în acei ani în care atitudinea manifestă și spiritul urban își așteptau doar forma și momentul exprimării.

Mirela Iacob este o figură cunoscută în rândul melomanilor din Timișoara. A compus și tradus versuri pentru nume ca Survolaj, Quo Vadis, Blazzaj și Implant pentru Refuz. A cântat în diverse formule alături de nume consacrate ale scenei. A studiat Litere (Engleză/Germană), mai târziu Jazz și Management cultural și (s)-a modelat într-un lut compus din litere, cuvinte și sunete pentru fiecare vas care i-a absorbit timpul și pasiunea: secretar literar la TNT, copywriter la radio/TV, traducător, trainer de limbi străine, textier, solistă de blues/jazz.

 

Mimo Obradov, critic muzical şi publicist, realizator de emisiuni radio şi TV şi traducător din mai multe limbi, a devenit cunoscut melomanilor din întreaga ţară graţie celor patru volume ale „Istorii şi Story Rock“, apărute la Editura Marineasa între 1995 şi 2000. Sub aceeaşi semnătură a apărut şi „Peste rock şi după roll“, o carte dedicată rock-ului timişorean.

 

Goran Mrakić s-a născut la Sannicolau Mare. A publicat două volume de versuri, trei cărți de aforisme satirice și un volum de proză scurtă, „Punk requiem“. Scrierile sale au apărut în mai multe antologii de aforisme din Serbia, România, Bosnia, Spania, Liban și Italia. A tradus din limba română în limba sârba (și viceversa) mai multe cărți. A lucrat timp de 15 ani ca redactor al ziarului de limbă sârbă Naša reč. Este laureat al premiilor Uniunii Scriitorilor din Timișoara în 2013 și 2016 și al Premiilor „Vladimir Bulatović VIB“ și „Radoje Domanović“ din Serbia.

 

Florin Unguraș (U.F.O.), un meloman convins, personaj marcant în spectrul muzicii electronice din România, promotor/organizator de festivaluri, connoisseur Beastie Boys ca istorie și analiză a fenomenului muzical.

Trupa Beastie Boys a fost creată în New York, în 1981 de un grup de copii provenind din familii din clasa de mijloc, ca răspuns la scena muzicală eclectică din acea perioadă. Beastie Boys a evoluat până în 1983 dintr-un cvartet hard-core punk, într-un trio rap/hip-hop. Îmbinând teme muzicale hard rock cu parodii, tinerii au pus cap la cap albumul Licensed III în ’86, care, cu hit-ul „ (You Gotta) Fight for Your Right (to Party), “  a confirmat afinitățile stilistice și emoționale pe care unii critici le-au găsit între hard rock și rap. Au urmat o serie de hit-uri, printre care “Hey Ladies“, „Sabotage“  – care a rulat constant pe MTV având un videoclip regizat tot de Spike Jonze sau „Intergalactic“  – cu puternice influențe electronice.

Flight Film Festival: Science, Fiction, Technology, Music este noul eveniment cinematografic din Timișoara și împrejurimi, care explorează prin film diferite tematici din domeniile științei, ficțiunii, tehnologiei și muzicii. Organizat de Flight Festival în colaborare cu Asociatia Cinemascop, Flight Film Festival: Science, Fiction, Technology, Music își propune să ofere orașului și zonei posibilitatea de a fi la curent cu cele mai captivante filme de cinema reunite sub aceste categorii și de a participa la evenimente, dezbateri și activități interactive.

 

Flight Festival a luat naștere în 2019 și este un festival de muzică, artă și tehnologie dezvoltat de organizatori în contextul în care orașul Timișoara va găzdui Capitala Culturală a Europei, și al cărui obiectiv este de a introduce cât mai mulți participanți în fascinanta lume a fenomenului cultural și de a poziționa orașul Timișoara pe harta festivalurilor relevante din Europa. În contextul pandemiei, Flight Festival este singurul festival de avengură, din România, care nu se anulează și nu se amână, ci se reinventează.

 

Ediția din 2020 este gândită ca o călătorie cu mai multe escale, destinația finală fiind bine cunoscuta locație care a acomodat festivalul și în ediția de debut: Aerodromul Cioca. “Decolarea” se întâmplă în 28 august, iar locațiile în care se desfășoară activități pentru toate gusturile sunt Bastionul Theresia, Gradina de Vară a Filarmonicii Banatul, D’arc pe mal, Piața Sf. Gheorghe, Iulius Town și Aerodromul Cioca. Carla’s Dreams, Irina Rimes, Roxen, Grimus, Toulouse Lautrec, Shiver, K-lu, Phaser, R.U.A, Persona, Allover, Kings are overrated, Dragoș Moldovan, Amalia Gaiță și mulți alții sunt artiștii care vor urca pe scena de la Aerodromul Cioca.

Vă invit cu drag!

“Jur sa spun adevarul” – Povestea VUNK, intr-un documentar inedit – disponibil pe YouTube o singura data – 1 aprilie, ora 19:00

VUNK este prima trupa pop-rock din Romania care a trecut dincolo de bariere oferind fanilor un documentar inedit, de vazut si revazut.

Lansat in 2019, in cadrul evenimentului TIFF (Festivalul International de Film din Transilvania), documentarul “Jur sa spun adevarul” va putea fi vizionat pe 1 aprilie, ora 19:00 pe YouTube. Membrii formatiei vor urmari filmul alaturi de fani si vor raspunde in timp real la comentariilor de pe chat.

Cele mai interesante momente traite de membrii trupei VUNK sunt asternute intr-un documentar extrem de emotionant, realizat cu ajutorul fanilor si a povestilor personale. Toate perioadele carierei, incepand cu binecunoscuta “Cantare a Romaniei”, din 1988, au fost impletite cu momentele importante din evolutia trupei, subliniind cat se poate de frumos prietenia, increderea si suportul in orice imprejurare.

“Veti vedea filmari din toate perioadele carierei noastre de muzicieni, de cand eram fani Guns’N Roses sau Nirvana, povestim despre curajul de a ne depasi puterile si fortele proprii, despre incredere si prietenie, despre vise pentru care a trebuit sa luptam. Cele mai frumoase momente de la concertele noastre sunt si ele prezente in acest documentar”, a tinut sa declare Cornel Ilie, solistul trupei VUNK.

“Jur sa spun adevarul” pune accent pe visele care trebuie urmate pana la capat, indiferent de obstacole, care, in final, se dovedesc a fi lectii de viata de care trebuie sa tinem cont. Sa fii autentic si sa asculti glasul inimii, fara a te lasa coplesit de judecati si pareri straine, iata doar unul dintre mesajele formatiei VUNK.

Documentarul va fi disponibil doar in timpul live-ului, ulterior fiind scos de pe YouTube.

Documentarul Superhombre, despre alpinistul Horia Colibășanu, deschide cea de-a 5-a ediție ALPIN FILM FESTIVAL

ALPIN FILM FESTIVAL (AFF) – unicul eveniment din România dedicat culturii și educației montane, revine în perioada 24 februarie – 1 martie la Brașov, Bușteni și Predeal. O proiecție de gală a documentarului Superhombre (r. Mircea Gherase, Lucian Mircu), despre cunoscutul alpinist timişorean Horia Colibăşanu, va deschide cea de-a 5-a ediție marți, pe 25 februarie, de la ora 19:00. Începând din acest an, festivalul face parte din IAMF – International Alliance for Mountain Film, prestigioasa asociație mondială ce reunește 27 de evenimente cinematografice din 20 de țări de pe 5 continente. *Cea de-a 5-a ediție Alpin Film Festival este un tribut adus alpinistului Zsolt Török, pornit în 2019 într-o ultimă expediție, în munții Făgăraș.

4 ani a durat realizarea filmului documentar semnat de Mircea Gherase și Lucian Mircu. Îmbinând peste 100 de ore de filmări, material de arhivă și imagini în premieră din locuri puțin umblate de om, Superhombre îl surprinde pe Horia Colibășanu în cele trei ipostaze ale sale: dentist, tată a doi copii și alpinist în Himalaya. Gestul solidar și riscant de a nu-și abandona camaradul bolnav la 7400 metri pe Annapurna, pe alpinistul basc Iñaki Ochoa, a impresionat Spania și comunitatea alpiniștilor din lumea întreagă. În ciuda tragicului incident, Horia Colibășanu a continuat să se cațere în pur stil alpin, așa cum făcea Iñaki, fără oxigen suplimentar. În primăvara lui 2017, sportivul de 40 de ani începe o nouă expediție pe Everest, după două tentative ratate. Pentru prima oară, el încearcă o ascensiune solo. Superhombre este o poveste despre căutarea libertății într-o lume în care timpul e tot mai scurt. Pentru Horia și colegii lui, Himalaya e unul din ultimele locuri de pe planetă unde mai poți trăi neprevăzutul, aventura autentică.

O selecție spectaculoasă de filme despre ascensiuni montane, expediții și povești ale muntelui, precum și prezentări de carte, dezbateri și expoziții de fotografie legate de universul muntelui și alpinism vor face deliciul publicului și în acest an la Alpin Film Festival. Iubitorii de munte sunt invitați să urmărească zi de zi, cu intrare liberă, cele mai bune titluri internaționale lansate în 2019 și cele mai noi producții românești, ale căror proiecții vor fi găzduite de Aula Sergiu Chiriacescu a Universității Transilvania, Cinemateca Patria și Sala Reduta din Brașov, Centrul Aurel Stroe din Bușteni și Predeal.
Selecția internațională: peisaje spectaculoase, performanțe sportive, adrenalină și aventură

Considerat de festivalurile de profil din întreaga lume drept Cel mai bun film de munte din 2019, The Last Mountain (Ultimul munte, r. Dariusz Załuski) aduce în premieră în România imagini din expediția poloneză către K2, unul dintre ultimii opt miari care nu mai fusese cucerit pe timp de iarnă până în 2018. Tot din Polonia vine și scurtmetrajul documentar The Tough (Cel dur, r. Marcin Polar), o explorare necunoscutului premiată în 2019 la Sundance.

Pădurea supusă unui proces de industrializare fără precedent este personajul principal din Le temps des forets (Timpul pădurii, r. François-Xavier Drouet), distins cu Premiul Criticilor la Festivalul Internațional de Film de la Locarno, în 2018. Cu peisaje care-ți taie respirația va surprinde și documentarul Ours, simplement sauvage (Ursul, pur si simplu sălbatic, r. Vincent Munier, Laurent Joffrion), o imersiune poetică în decorul sălbatic al Munților Catabriei și o întâlnire de excepție cu ursul brun, lupul cenușiu și caprele de munte.

Juriul care va alege titlurile câștigătoare dintre cele 27 incluse în Competiția Internațională este format din producătoarea Oana Ghiocel – consultant, editor și realizator independent, specializat în lungmetraje și scurtmetraje documentare, regizorul german Bjorn Reinhardt, ale cărui filme documentare au fost premiate în întreaga lume, și Aldo Audisio, fost director al Muzeului Nazionale della Montagna din Torino, fondator și fost coordinator al Alianței Internaționale IAMF pentru film de munte și președinte al Festivalului de Film Trento.

Competiția națională – o celebrare a filmului românesc de munte

Inclus și în Competiția Internațională, al cincilea episod Wild Carpathia – Winter is coming, documentar produs de britanicul Charley Ottley, ne dezvăluie noi locuri fabuloase din România, surprinse iarna. Impresionant din punct de vedere vizual, filmul reprezintă un semnal de avertizare pentru protejarea moştenirii naturale şi culturale a țării noastre. Despre o moștenire neprețuită vorbește și Enigma Sfinxului din Carpați, documentarul semnat de Oana Raluca Ghiocel, ce explorează istoria ascunsă a umanității.

Alături de Dinu Mititeanu, medic, pasionat montaniard, fost alpinist și salvamontist și autor al unor numeroase articole și conferințe, emisiuni la radio și TV cu teme montane, din juriul competiției face parte și Liviu Marghidan, cineastul care semnează filme premiate în cele mai importante festivaluri din lume și care a regizat recent lungmetrajul Străjerii, primul film de aventuri pentru copii de după 1989. Sorin Păltănea, inginer, fost alpinist și speolog, actualmente director al Serviciului Public Local Salvamont Brașov, va analiza filmele din competiție împreună cu ceilalți membri ai juriului.

Păreri?

Primul gong pentru Caisă: din 1 martie documentarul intră în cinematografe

După premiera de gală de la Cinema Pro, noul documentar al lui Alexandru Mavrodineanu, Caisă, numără secundele până la intrarea în cinematografe, la început de martie.
Prezentat în premieră la TIFF 2018, premiat anul trecut la Astra Film Festival și la Docuart și selectat zilele acestea la ZagrebDox și la Festivalul de Film Documentar de la Salonic, Caisă expune într-un mod captivant atât relația imprevizibilă dintre un antrenor de box și cel mai bun elev al său, cât și luptele care se dau dincolo de ring.
Într-o sală de sport de la marginea Bucureștiului, un antrenor de box (Dumitru Dobre) aflat la sfârşitul carierei lucrează pentru a transforma un grup de copii din medii defavorizate în următorii campioni de juniori. Deziluzionat, dar perseverent, antrenorul Dobre îşi pune speranţele într-un puşti talentat de 13 ani, poreclit Caisă (Cristian Palcuie).
„Documentarul lui Alexandru Mavrodineanu arată în ce chinuri se naște un campion. Și cât de repede se risipește. (…) Filmul are emoție, are o poveste care te ține până la sfârșit, fără a cădea în melodramă, și are personaje atașante, puternice. ” (Gazeta Sporturilor)
„Caisă dezvăluie o perspectivă tulburătoare asupra societăţii româneşti, punând în centru un om care nu se lasă cuprins de cinismul general şi oferă unor tineri un refugiu şi o şansă,” (motivația juriului Astra Film Festival).

Filmul va avea avanpremiera joi, 28 februarie, ora 20:30, la Cinema Elvire Popesco și din 1 martie ajunge și în următoarele cinematografe: BUCUREȘTI: Cinema Movieplex, Băneasa Grand Cinema and More, Cine Grand Titan, Cinema Muzeul Țăranului, Elvire Popesco, Cinema Union, Cinema Eforie, Cinema Europa, Happy Cinema; BÂRLAD: Cityplex Victoria; BISTRIȚA: Cinema Dacia; BOTOȘANI: Cinema Unirea; BRAȘOV: Cinema One Brașov, Cinemateca Patria; CLUJ-NAPOCA : Cinema Victoria; CONSTANȚA : Cityplex Constanța; CRAIOVA : Cinema Patria; FOCȘANI : Cinema Balada; GURA HUMORULUI : Casa de Cultura; IAȘI : Ateneul din Iași; ODOBEȘTI : Casa de Cultură ; PITEȘTI : Cinema București, Cinema Trivale, Cinema Sebastian Papaiani; SFÂNTU GHEORGHE : Cinema Arta by Cityplex; SUCEAVA: Cinema Modern; TÂRGU-MUREȘ: Cinema Arta 3D.
Cineastul Alexandru Mavrodineanu a mai regizat scurtmetrajele Muzica în sânge și Lecția de Box și documentarul Omul pasăre, în colaborare cu HBO. A locuit în Berlin 6 ani, timp în care a fost cameraman pentru o companie specializată în documentare pentru diferite posturi TV, ca Arte, Sat 1, Pro 7, RAI 1, BBC, CNN.

Vă invit cu drag!