Polished lanseaza Hold Me si ne vorbeste despre senzualitate

Polished lansează „Hold Me”, o piesă plină de senzualitate și energie, care transmite un vibe puternic, pe care ni-l putem atribui și cu care putem pleca mai departe, cu determinare și perseverență, pentru a vorbi despre ceea ce simțim.

 

„Hold Me” este despre dragoste, pasiune și dorință. Când o relație este exact așa cum îți dorești, când persoana de lângă tine pare un izvor nesecat de senzualitate, noua piesă marca Polished vine și susține acest lucru.

 

Polished este un artist și producător de origine olandeză, ale cărui influențe îmbină muzica dance cu cea electronică. Artist al casei de discuri ToCo Music, Polished a lansat „Can We Do Better”, pentru a marca acest parteneriat promițător. Piesa a reușit să adune, până în prezent, aproximativ 75.000 de streamuri.

Păreri?

159 Post Views

Lora lansează Dependența – Mi-a lipsit muzica în perioada pandemiei

La mijloc de noiembrie, Lora revine în atenția fanilor săi cu o nouă melodie care a luat naștere într-o tabără de muzică unde s-a aflat împreună cu mai mulți artiști, majoritatea dintre ei fiind de la HaHaHa Production. Noul single se numește “Dependența” și solista a povestit la ce se referă în această piesă.

După ce în luna august a lansat videoclipul pentru “Emilian” și a anunțat că și-a lansat noul label, Music On Records, acum Lora vine cu o nouă surpriză muzicală si lansează “Dependența”, o piesă pentru care a colaborat și ea la muzică, Laura Petrescu (LORA), impreună cu Lucian Nagy, Vlad Cireșan și Angeles iar la text Laura Petrescu (LORA) a lucrat cu Vlad Ciresan și Angeles. Solista a povestit cum s-a născut piesa și alte detalii inedite despre aceasta.

“ “Dependența” este una dintre piesele care a fost compusă în tabăra de muzică de la Susai, organizată de Sprint Music împreună cu HaHaHa Production. Pot să spun că am fost într-o super sesiune muzicală de unde s-a născut piesa asta frumoasă. Deși mulți oameni o să aibă impresia că o să fie o piesă de dragoste, melodia este de fapt de dragoste, dar de dragoste de muzică. Și aș vrea să subliniez acest lucru pentru că mie mi-a lipsit muzica în perioada pandemiei și cam asta am încercat să transmit și sper că am și reușit pe piesa Dependența. Îmi doresc ca oamenii să iubească melodia asta, să o transpună în povestea lor de dragoste, să le fie coloană sonoră. Trebuie să-mi anunț fanii că între timp se lucrează la următoarele melodii și le pregătesc multe surprize. Ne vedem în concerte. Vă pup”, a mai spus solista.

Păreri?

180 Post Views

BiBi – spune Pa Pa in noul HIT

Cariera muzicală a lui BiBi înflorește din ce în ce mai frumos în ultima perioadă. Pe lângă succesul monstru pe care artista îl înregistrează în online, fiind una dintre cele mai fresh prezențe, BiBi își continuă călătoria muzicală și surprinde cu fiecare nouă apariție. După single-ul “Înainte de a fi a ta”, în care aceasta și-a uimit comunitatea atât prin prezență, cât și prin vibe-ul puternic, BiBi revine cu o nouă piesă – Pa Pa.

 

 

Pa Pa este o piesă cu un mesaj puternic, care transmite independență și maturitate. Este o piesă manifest despre cum alegerile potrivite te pot salva de suferințe viitoare, dar și cum iubirea de sine este un must.

 

BiBi ne povestește despre noua piesă: „Mă aflu într-o perioadă foarte frumoasă a vieții mele, atât pe plan profesional, cât și pe cel personal și, ca de fiecare dată, îmi place să împărtășesc acest lucru și cu comunitatea mea. După sigle-ul Înainte de a fi a ta, călătoria mea muzicală continuă cu Pa Pa, o piesă pe care o îndrăgesc foarte tare și pe care nu mă pot opri din fredonat. Este despre acel moment când începi să te apreciezi mai mult, să știi ce oferi și ce meriți să primești. Cred că mesajul versurilor va ajunge la comunitatea mea, sper să fie acea piesă care te face să simți că ești mai putenic ca niciodată! Nu uitați că sunteți speciali și meritați tot ce e mai bun! Pentru un boost de energie, nu uitați să dați PLAY noului meu single – Pa Pa!”

Piesa este o coproducție marca HaHaHa Production & Roton Music, muzica este creată de Dorian Micu, Răzvan Sofranescu, Giuliana Vaduva, Lucian Nagy și textul este scris de Dorian Micu și Giuliana Văduva.

Păreri?

241 Post Views

Arsenium colaborează pentru prima dată cu Holograf și lansează O zi

„O zi” este numele single-ului pe care Arsenium îl lansează alături de Holograf toamna aceasta. „O zi” aduce un sound fresh în playlisturi, ce îmbină stilul caracteristic al lui Arsenium cu riff-urile rock cu care trupa Holograf ne-a obișnuit. Compusă de Arsenium, condimentată de băieții de la Holograf și orchestrată de Gabi Huiban, „O zi” transmite prin muzică și versuri acel sentiment unic de libertate și bucurie în cuplu, acea emoție pe care o ai atunci când găsești omul potrivit alături de care să îți petreci zilele.

„«O zi» am scris-o acum 15 ani, alături de mai multe piese. La aceasta țineam cel mai mult și trăiam o astfel de poveste, însă simțeam că nu era momentul să o lansez atunci. Revenind în România după o perioadă mai lungă de timp pentru că mi-a fost dor de casă, am vrut să-mi continui cariera în țară și să lansez noi single-uri. Prima în minte a fost «O Zi». Este un single cu influențe mai rock și m-am gândit că inegalabila voce a lui Dan Bittman m-ar completa pe deplin pe această piesă. Le-am trimis piesa băieților de la Holograf, al căror fan am fost dintotdeauna și m-am bucurat enorm că băieții au acceptat propunerea mea”, povestește Arsenium.

„Deși am crezut că venim din direcții muzicale diferite, am descoperit că suntem mult mai apropiați decât am fi bănuit. Am descoperit un artist complex, a cărui energie sperăm să ne fi contaminat și pe noi. Este o colaborare frumoasă căreia îi dorim succesul pe care îl merită”, declară Holograf.

Membru fondator al proiectului de succes mondial O-Zone, Arsenium a cucerit lumea alături de Dan Bălan și Radu Sirbu, cu hituri precum „Dragostea din tei”, „Despre tine” și „De ce plâng chitarele”. În 2006, a reprezentat Moldova la Eurovision cu piesa „Loca”, iar în 2008 lansa „Rumadai”, single ce a ajuns în Top 100 în țări precum Germania și Austria. În 2014, artistul reprezenta România în cadrul Vina del Mar Festival, cel mai important festival din America Latină și câștiga premiul pentru „Best Performer”. De-a lungul timpului, Arsenium a lansat piese precum „Love Me… Love Me”, „Porque te amo”, „Bella Bella” și „Bon ami”, (alături de Mianna și Heren).

După 40 de ani de succes continuu, Holograf este una dintre cele mai longevive și mai valoroase trupe românești. Formația a reușit să țină mereu pasul cu schimbarea, dar în același timp să își păstreze intact ADN-ul rock, ce o definește.

Păreri?

236 Post Views

AQUENE lansează single-ul si videoclipul Frunză verde

O cunoști din backing vocal-ul unora dintre cele mai de succes talent-show-uri din România, te-ai întâlnit cu ea pe Tik Tok, în fiecare săptămână. Acum, Aquene, una dintre cele mai frumoase artiste ale show-biz-ului românesc, lansează single-ul „Frunză verde”.

Compus de către AQUENE alături de Midas Music (Kastha John, Cristi Pașcu, Serena, Enri Demi)  single-ul „Frunză verde” își are originile în folclorul românesc și este dedicată tuturor celor măcinați de dor.

„<Frunză verde>” s-a născut într-o tabăra de creație organizată de Sprint Media și a apărut natural, inspirată de peisajul din jurul meu, peisaj pe care îl puteți vedea și voi, în videoclipul pentru care am filmat la aproximativ zero grade, într-o apă rece că gheața:).”, spune AQUENE

Videoclipul este regizat de Claudiu Stan și este filmat în zona lacului Bolboci.

Despre AQUENE

AQUENE, s-a născut în București, a urmat Liceul de muzică și a absolvit Universitatea Națională de Muzică. Din anul 2018 este din backing-vocal al unui talent show și din anul 2020 este realizatoarea și host-ul unei emisiuni difuzate online.

Păreri?

147 Post Views

Tamiga & 2Bad pe urmele dinozaurilor din România în noul videoclip al piesei Symphony

Cuplul muzical care face furori atat în țară cat și străinătate cu un nou single și un nou videoclip lansat împreună cu Sprint Music, Tamiga & 2Bad, au filmat noul videoclip pentru piesa “Symphony” la Cheile Dobrogei. La ce peisaje superbe au gasit acolo s-ar putea spune ca au fost pe urmele dinozaurilor.
Deși au succes internațional și sunt foarte iubiți peste hotare, unde sunt mereu în topuri, iată că Tamiga & 2Bad își filmează videoclipurile în țară, descoperind mereu locuri noi, pe care mulți nu le știu și nu au ajuns niciodată. Și pentru piesa “Symphony” au filmat un videoclip în Cheile Dobrogei, care au o vechime de aproape 2 milioane de ani.

“Ele oferă un peisaj carstic uluitor, cu numeroase sectoare de chei, acum mult mai tocite decât în trecut, însă noi, cei de la Tamiga & 2Bad am reușit să aducem pe ecrane un videoclip filmat în această zonă foarte veche. Se întâlnesc la tot pasul urmele recifilor jurasici de vârstă paleozoică, formați în mările jurasice și cretacice și care păstrează încă formele foștilor atoli. Practic, aici au fost primele urme ale dinozaurilor din România. Noua melodie vine în completarea peisajului cu un vibe pe măsură, o simfonie într-un peisaj perfect. Nu avem noi melodii cât poate arăta această țară, România”, au declarat cei doi artiști, care se pot numi descoperitori de frumos.

Cum s-a născut Tamiga și 2Bad?

„Eu și cu Tamiga ne știm din anul 2013, atunci când am colaborat la un spectacol în Sibiu, de atunci am ținut legătura chiar colaborând în Septembrie 2017 când Body&Soul a lansat „Viața-i un film”, iar la 3 luni după lansare, eu i-am propus să facem împreună un proiect muzical și așa s-a născut melodia „În Havana”. De când am lansat ~În Havana~ în vara anului 2018 cu peste 24 de milioane de vizualizări, am mai lansat melodiile „Doar a ta”, „Heaven”, „Love is în The air”, „Ayaya”, „Baby C est la vie” și multe altele”, ne-a povestit Laurențiu de la Body&Soul.

Păreri?

237 Post Views

Audien si Jordan Grace lanseaza Way Back Home, o piesa plina de emotie

Producătorul și compozitorul nominalizat la Grammy, Audien, care a ajuns pe locul 1 în topul Billboard Dance Radio cu piesa „Craving”, lansează „Way Back Home”, alături de Jordan Grace.

 

Începând cu acorduri timide de chitară, „Way Back Home” este o piesă plină de sensibilitate, în care vocea lui Jordan Grace poate plimba orice ascultător printre sentimente, trimițându-l, în cele din urmă, cu gândul acasă.

 

„Way Back Home” este despre dor profund, dar și despre provocări și determinare. Putem spune că noua piesă a lui Audien este pentru fiecare om care, măcar o dată în viață, a simțit o dorință intrinsecă de a reveni acasă, acolo unde totul este despre liniște, dragoste și înțelegere.

 

Audien este un producător și compozitor nominalizat la Grammy, care și-a câștigat locul în topul comunității dance. Considerat un pilon important în house-ul progresiv, Audien și-a început drumul spre succes în 2008. De-a lungul timpului, Audien a câștigat sprijinul unor veterani din industrie, precum Tiesto, Above & Beyond și Armin van Buuren. În prezent, Audien are aproape 2.5M de acultători, lunar, pe Spotify.

 

Pentru piesa „Way Back Home”, Audien a colaborat cu vocalistul australian Jordan Grace, care a lucrat, de-a lungul carierei sale, cu artiști importanți, precum Martin Garrix, Armin van Buuren, Nicky Romero și mulți alții.

Păreri?

220 Post Views

Juanes a lansat Amores Prohibidos

Juanes a lansat „Amores Prohibidos”. „Ideea cântecului a început dintr-un articol pe care l-am citit în timpul pandemiei despre dificultatea menținerii relațiilor private, cele care nu puteau fi cunoscute lumii, din cauza provocărilor de a vedea cealaltă persoană. Din punct de vedere muzical, dacă scoți ritmul din melodie, este de fapt o cumbia, un tip de muzică populară columbiană, dar atunci când aduci înapoi în restul producției, capătă un sunet și o atmosferă un pic asemănătoare Andre 3000 și „Hey Ya” – și apoi am adăugat o chitară solo în stilul lui Chuck Berry pentru mai mult o atmosferă rock n roll clasică. Asta se îmbină cu versurile poetice despre acea persoană pe care o întâlnești „In The Dark”, când nimeni altcineva nu o poate vedea.“– Juanes

Acești doi ani de scriere și înregistrare l-au lăsat atât pe artist, cât și pe producătorul său colaborator, Sebastian Krys, plini de entuziasm pentru a împărtăși în curând acest nou nivel de creativitate ca lansare a albumului complet la începutul anului 2023, fiind primul album complet original de la „Más Futuro Que Pasado” din 2019.

„Cred că Juanes a reluat legătura cu compozițiile sale inovatoare și neînfricate, care l-au definit la începutul carierei sale. Acest cântec sună 100% Juanes și este în același timp diferit de orice a mai făcut el înainte. Juanes a fost întotdeauna un inovator. Scrisul în timpul pandemiei l-a făcut să se conecteze cu viața lui de zi cu zi. Copiii lui, soția lui, muzica lui, temerile și pasiunile lui. Mi se pare evident că a ajuns la un alt nivel de explorare muzicală și curiozitate pe care doar o mână de artiști îl ating vreodată.” – Sebastian Krys

Noua melodie de astăzi are și premiera unui nou videoclip muzical (regiat de José Emilio Sagaró) care îl vede încă o dată pe Juanes renunțând la formula frecventă a videoclipurilor cu muzică latină, preferând să insufle imagini de artă vizuală mai modern.

„Conceptul videoclipului este abstract. Scopul a fost crearea unei piese de artă în mișcare. Am vrut să ofer publicului o privire diferită asupra lui Juanes. Patul reprezintă ceea ce este personal și intim, ochiul reprezintă conștiința ta. Am vrut să arătăm fiorul iubirii interzise, ​​dar într-un mod conceptual să descriem modul în care conștiința ta este întotdeauna „conștientă” și „vegând”. În scenele mai întunecate am vrut să reprezentăm momentul singurătății, unde poți găsi înțelepciunea și seninătatea descrise de bufniță. La punctul culminant al videoclipului, luminile în mișcare au fost modul nostru de a arăta euforia goanei dintre îndrăgostiți. Am fost onorați să lucrăm cu Juanes și ne-a plăcut să creăm acest videoclip.” – José Emilio Sagaró

Păreri?

163 Post Views

Cian Ducrot a lansat single-ul I’ll Be Waiting

Cian Ducrot a lansat single-ul „I’ll Be Waiting”, o baladă universală simplă, elocventă din punct de vedere emoțional, cu o semnificație specifică pentru scriitor. Single-ul vine după sfâșietorul „All For You”, care a ajuns în topul Top 20 din Marea Britanie și știrile despre un turneu principal din Marea Britanie în martie 2023.

În timp ce “All For You” se concentrează pe pierderi nuanțate, cu un strop de regret față de propriul tău comportament, I’ll Be Waiting se ocupă de frustrările care vin odată cu speranța disperată că cineva apropiat se poate schimba. Vorbind despre single, Cian spune: „Este o poveste despre a aștepta ca cineva pe care-l iubești, să apară, dar tinde să nu apară atunci când ai nevoie de el”. Apoi adaugă „Nu am vrut să am o relație cu tatăl meu când eram copil, era o persoană oribilă, dar și când ești copil, tot vrei să-i pese tatălui tău”.

Alimentat de puterea fanilor de pe TikTok și de o versiune specială în duet cu fosta parteneră de turneu, Ella Henderson, pentru care a deschis un Shepherd’s Bush Empire epuizat, All For You a devenit cel mai important single al lui Cian, urcând constant în top 40 din Marea Britanie și, în cele din urmă, a ajuns în primele 20 după 22 de săptămâni în top. Scrisă și produsă exclusiv de Cian, versiunea originală a baladei tandre a fost previzualizată pe Insula Iubirii din acest an, a fost redată de peste 5,4 milioane de ori la nivel global și numără peste 1 milion de vizualizări pe YouTube.

După ani de luptă cu decizia sa de a renunța să mai devină muzician clasic, Ducrot își trăiește în sfârșit visul recurent de a cânta propriile melodii în fața fanilor. La începutul anului viitor, el va porni într-un turneu deja aproape epuizat în Marea Britanie, cu escale la Glasgow, Manchester, Newcastle, Nottingham, Birmingham, Swansea, Bristol, Oxford, Londra, Dublin, Belfast, Killarney, Galway, Limerick, Kilkenny, înainte de a se încheia cu o întâlnire în orașul său natal, Cork. Acest nou turneu îl va vedea pe Cian interpretând cele mai mari hituri ale sale, precum Crocodiles, Not Usually Like This și Hello Gorgeous, precum și muzică nouă.

Ducrot a construit un public de 1,1 milioane de oameni pe TikTok, iar conexiunea sa ireverentă și creativă cu fanii de pe platformele sociale continuă să consolideze și mai mult poziția de star pop în ascensiune.

Păreri?

130 Post Views

Chelsea Cutler a lansat Men On The Moon

Chelsea Cutler a lansat „Men On The Moon”. Piesa sosește după săptămâni în care a fost prezentată pe rețelele de socializare și a interpretat-o ​​live în turneu, creând așteptarea fanilor și semnalând începutul unui nou capitol pentru artist.

Pe melodie, Chelsea cântă pe o melodie in care se regaseste pianul, accentuată de o chitară acustică și delicată. Prin livrarea ei de vis și versurile încărcate emoțional. Din punct de vedere sonor și tematic, Chelsea evoluează din nou.

Ea spune: „’Men On The Moon’ este o melodie specială, specială pentru mine. Mergând în această vară, am vrut să mă provoc să sap mai adânc și să mă confrunt cu emoțiile pe care anterior nu aveam capacitatea de a le face față. Există atât de multe nuanțe ale relațiilor și ale durerii de inimă, încât pur și simplu ne străduim să înțelegem. Această noțiune este uluitoare pentru mine și este ceea ce m-a inspirat să scriu această melodie.”

Săptămâna viitoare, Chelsea încheie partea a doua a turneului „When I Close My Eyes”. Turneul este o continuare a primei etape din primăvara anului 2022 și urmează o serie de spectacole de festival la Coachella, Lollapalooza, Governor’s Ball și multe altele.

În martie, Chelsea a lansat ediția deluxe a albumului ei “When I Close My Eyes”, cu single-ul preferat de fani „the lifeboat’s empty!”. When I Close My Eyes a fost scris, înregistrat și produs de Chelsea cu mai mulți artiști și colaboratori. Albumul a primit laude pe scară largă de la NPR’s Weekend Edition, Variet, MTV News, Entertainment Tonight, COMPLEX, UPROXX, Consequence, HYPEBAE, Ones To Watch și multe altele. În plus, Chelsea a interpretat „Devil On My Shoulder” la The Late Show with Stephen Colbert și a fost inclusă pe lista Forbes 30 Under 30 din 2021.

Păreri?

201 Post Views