Zdob şi Zdub lansează piesa “Colindul Leului”

Trupa Zdob și Zdub vine cu o nouă piesă de pe următorul album – Bestiarium. “Colindul Leului” este o capodoperă plină de mister și sensuri, din patrimoniul folclorului românesc şi care l-a inspirat pe Mihai Gîncu (compozitor Zdob și Zdub) să creeze o melodie meditativă, presărată cu elemente muzicale africane.
De unde și cum a apărut Leul în folclorul balcanic ramâne a fi o enigmă pentru etnologi și istoricieni.
Dar se spune că toți oamenii se trag din Mama-Africa. O fi ajungând Leul în Balcani ori ba, acest animal puternic rămâne un simbol forte în cultura noastră. Colindul Leului este un rit muzical de inițiere a tinerilor băieți în viața matură. Junele a învins Leul. Junele a învins frica. Prometeul balcanic a îmblânzit focul. Junele a devenit bărbat.

Mihai Gîncu (compozitor Zdob și Zdub, chitară bas) a declarat: „Mereu am fost pasionat de muzica etnică ale altor popoare, în special cea africană. Îmi place să împletesc stilurile muzicale, să mă joc cu ele, ca şi cum ar fi un puzzle. Melodia Colindul Leului este menită să inducă ascultătorul elevat în transă meditativă. E o muzică atmosferică, dacă vreți, chiar psihedelică”.

Roman Iagupov (lider trupa Zdob și Zdub, voce) a completat: „Nu obosesc să repet că folclorul nostru autentic e o comoară nestemată, care mă va inspira mereu! Am fost uimit și amuzat de fantezia strămoșilor de pe aceste meleaguri, care au inventat fraza “Scoală, Leu, măi câine rău!”. E imposibil să nu te inspiri din aceste vorbe folclorice! Să nu ne plângem că suntem săraci ca națiune. Bogăția e chiar sub picioare: muzica, cultura, tradițiile, înțelepciunea predecesorilor noștri. În timpul filmărilor am comunicat “telepatic” cu Junele Kakilambe. El nu știe engleza, eu nu cunosc franceza. Dar ne-am ințeles fără cuvinte. O echipă de 10 oameni, toți pe aceeași undă, într-o atmosferă plină de misticism. În scurtele pauze am ascultat basme și legende maliene, povestite de Kakilambe, care m-a făcut să călătoresc imaginar pe continentul african. Aparent diferiți, totuși atât de apropiați și similari. Suntem cu toți din Malidova. Mulţumesc familiei Bejenaru din Văleni (Boonika și Boonelul) pentru ospitalitate și pentru adăpost în timpul filmărilor”.

Corina Caireac (echipa de management Zdob și Zdub): “Știați că visele de pe joi spre vineri se împlinesc? E adevărat! Am visat un african cu plete lungi. Am dansat dansuri africane în acel vis. Și chiar a doua zi am văzut pe net o știre despre o trupă de artiști din Africa, care a venit cu un proiect cultural în Moldova. Era 11 noaptea. N-am ezitat să-l sun pe Roman și pe regizor la acea oră târzie ca să le zic entuziasmată că mi-a venit ideea de a filma un video pentru Colindul Leului. Știți senzația când pielea ți se face “găină”, de la imaginile venite în cap de undeva de sus, din cer. Așa a fost. Conceptul clipului a venit într-o secundă. Puzzle-ul a devenit un tot întreg armonios. Nici febra lui Kakilambe în timpul filmărilor, nici procedura anevoioasă a prelungirii vizelor, nici pana de autobuz în care am rămas blocată noaptea împreună cu Jenea cameramanul, nici barierele lingvistice cu malienii, nici acel epic incident, când un grup de protestatari politici au atacat trupa Tamala în centrul Chișinăului, nu au împiedicat ca videoclipul să fie făcut. Fiindcă așa a vrut Destinul. Mulțumesc tuturor celor implicați în acest proiect deosebit! Doresc recuperare grabnică lui Kakilambe după operația chirurgicală suferită recent și doresc prietenilor noștri din Mali să aibă libertatea de a călatori fără vize pe tot globul pământesc, să transmită viibrațiile pozitive ale muzicii africane în orice colț al lumii.”

Trupa Zdob și Zdub aduce mulțumiri colegilor de breaslă – formația Tamala din Mali, pentru conservarea și promovarea muzicii tradiționale africane, care a inspirat și continuă să inspire întregul mapamond. Vă multumim, frați malieni, pentru acestă colaborare excepțională și de-a dreptul mistică. Nu vom uita energia voastră pozitivă, inimile deschise și răbdarea de care ați dat dovadă în timpul filmărilor. Mersi Kakilambe Kourouma, Mamadjwaz Kone, Dauda Cisse, Mohamed Kante, Ousmane Coulibaly. Trăiască prietenia și muzica. One Love, Jah Rastafari!

Albumul Bestiarium va fi lansat pe platformele digitale în octombrie 2019. În noiembrie va avea loc un turneu de 12 concerte live în orașele României și la Chișinău.

Păreri?

87 Post Views

Sonja lansează clipul piesei „Panama” – o melodie cu influențe spaniole și vibe exotic

Sonja lansează clipul piesei „Panama” – o melodie cu versuri în spaniolă, cu un vizual în care cântăreața apare în ipostaze extrem de senzuale.

O voce de o sensibilitate aparte, un look sexy, un chip de păpușă și mișcări grațioase pline de sex-appeal – sunt doar câteva dintre elementele care o definesc pe Sonja.

Pentru artistă, folosirea limbii spaniole are o semnificație personală: „Este limba în care eu îmi scriu gândurile în versuri, trăirile, modul în care voi comunica cu publicul meu. Subiectul piesei este despre noi, femeile, independente și vesnic îndrăgostite, este despre o iubire frumoasă dar deloc prețuită. O „ea”,renunță la tot, își ia lucrurile și dispare pe o plajă în Panama. Am avut la filmări o echipă minunată care mi-a inspirat încredere. Regizorul mi-a dezvoltat creativitatea, m-am simțit în largul meu cu toți oamenii de pe platou care m-au ajutat să avem cel mai bun produs.”

Născută la București, având rădăcini ungurești, artista aduce o energie nouă, extrem de feminină, ca de felină – în lumea muzicii.

Videoclipul este ca o călătorie nocturnă către un univers care pare rupt dintr-o grădină a Edenului, după ce Eva a mușcat din măr.

Sonja este o prezență nouă pe scena muzicală cu o voce specială și o prezență senzuală.

A colaborat cu Andrei Vitan, Raluka și Ana Baniciu pentru piesa „Temperatura”. Cea mai recentă piesă lansată este Panama.

Sonja s-a născut în București și are rădăcini ungurești. A fost atrasă de muzică de când era mică, a făcut canto, iar la 10 ani deja participa deja la concursuri în diferite țări. A apărut la The Voice of Holland și X factor. Sonja se regăsește în stilul pop latino, R&B și dance și compune în engleză și spaniolă.

Păreri?

146 Post Views

Lil Baby lansează videoclipul piesei „Out The Mud” feat. Future

Lil Baby lansează materialul video al piesei „Out The Mud”, colaborarea dintre acesta și rapperul Future.
Videoclipul a avut premiera în cadrul BET Jams și BET Hip Hop și a fost proiectat pe billboard-urile din Times Square.
„Out The Mud” este un tribut adus anilor de început ai carierelor celor doi artiști și originilor lor modeste; piesa vorbește despre ascensiune, evoluție, ambiție și perseverență.
Materialul video este unul simplu și onest, accentul fiind pus pe mesajul puternic și pe povestea traseului evolutiv al unora dintre cei mai în vogă rapperi ai momentului.
În urma ediției din acest an a premiilor BET, Lil Baby a primit premiul la categoria Best New Artist și a primit o plachetă pentru cele 9 miliarde de stream-uri și cele 7 discuri de platină primite.

Păreri?

128 Post Views

Ariana Grande, Miley Cyrus și Lana Del Rey lansează piesa & videoclipul „Don’t Call Me Angel”

Având în vedere că doar două luni ne despart de premiera fenomenului cinematografic, „Charlie’s Angels”,(„Îngerii lui Charlie”) care, pentru prima dată, va fi regizat de către o femeie – Elizabeth Banks, s-a lansat piesa „Don’t Call Me Angel”, colaborarea incendiară dintre cele mai în vogă artiste ale momentului: Ariana Grande, Miley Cyrus și Lana del Rey.
Pentru ca această surpriză să fie una completă, piesa a venit însoțită de un material video incendiar.

Întregul soundtrack al filmului va fi lansat pe 1 noiembrie 2019 și este co-produs de Ariana Grande, în colaborare cu Kotecha și Scooter Braun.
„Să lansez filmul împreună cu un imn puternic și feminin, condus de o voce puternică a reprezentat un aspect important al viziunii mele. Dar ce să mai zic în momentul în care pentru coloana sonoră a filmului , au contribuit trei dintre cele mai mari voci ale industriei muzicale?! Ceea ce Ariana, Miley și Lana au livrat mi-a întrecut orice așteptare. Piesa lor rezonează cu oricine, are însemnătate și este foarte puternică”, declară Elizabeth Banks.
Track-ul „Don’t Call Me Angel (Charlie’s Angels)” este scris de către Ariana Grande, Miley Cyrus, Lana Del Rey, Max Martin, Savan Kotecha, Ilya Salmanzadeh, Alma-Sofia Miettinen și produs de Max Martin & ILYA. Piesa a fost integrată în trailer-ul filmului, stârnind nerăbdarea și un val de speculații în rândul fanilor.

Păreri?

133 Post Views

Colaborare inedită: Killa Fonic și Carla’s Dreams lansează videoclipul piesei „Bambolina”

Killa Fonic și Carla’s Dreams lansează videoclipul piesei „Bambolina” cu influențe din cultura cubaneză, dans și vocea străzii adusă în prim-plan, prin cadrele de atmosferă.

„Mâinile sus Bambolina, ăsta nu-i un jaf cu crima, vreau să-ți fur inima din prima, jur că nu fug decât cu tine.” – așa începe povestea piesei. Energie, dans cu influențe cubaneze, un sound fresh și stilul excentric al lui Killa Fonic – creează un univers plin de viață.

Carla’s Dreams se integrează perfect în ritmul piesei și marchează tranziția de la energia de pe stradă spre un loc întunecat, inspirat din filmele noir.

Finalul clipului leagă toate tablourile între ele și prezintă altercația dintre cele doua extreme: Grupul Killa, excentric și liber, și grupul Carla’s Dreams care reprezintă puterea în orașul în care are loc povestea.

Killa Fonic pregătește mai multe suprize. În prezent, lucrează la cele 3 albume ale sale: „Homo Nocturnus”, „Diablo” și „Homo Luminis” care aparțin labelului KHK și sunt distribuite de Global Records. Până acum a lansat piesele: „KHK”, „Oameni în negru”, „Chimie organică”, „Sălbatic până mor”, „Toc”, „Mambo”, „Nimeni”, „Richie Rich” din labelul KHK, distribuite de Global Records.
Killa Fonic este un artist cu un stil unic, cu versuri brutal de sincere și clipuri de o expresivitate aparte cu influențe noir.

Primele melodii lansate de Killa Fonic sunt „Sesiune pe Vinil”, „Drink și Blunt” și „24″. Primul mixtape al lui Killa Fonic este „Lord de cartier”, apărut în anul 2013 – a fost produs și masterizat de artist.

Primul album în calitate de artist solo se numește „Ramses 1989″ și a fost lansat în 2016. În iulie 2017 a lansat „Lamă Crimă”, al doilea album în calitate de artist solo. În decembrie 2018 a lansat primul EP – „Emotiv Munteana”, care conține 7 povesti despre 7 Pământence.

Killa Fonic a activat în Șatra B.E.N.Z., alături de care a lansat în 2015 albumul „O.$.O.D.” (O șatră, o dragoste) și „O.$.O.D. II” în 2017. Albumele au înregistrat un mare succes în mediul online. În 2019, Killa Fonic a părăsit „Șatra B.E.N.Z”. În prezent lucrează la cele 3 albume ale sale: „Homo Nocturnus”, „Diablo” și „Homo Luminis” care aparțin labelului KHK și sunt distribuite de Global Records.

Carla’s Dreams este unul dintre proiectele cele mai nonconformiste din industria muzicală, cu piese versatile, mesaje puternice și tematică diversă. Un proiect muzical cu milioane de fani, zeci de piese lansate, sute de milioane de vizualizări, sute de concerte. Trupa oferă publicului, cu care are o conexiune aparte, o experiență unică în cadrul fiecărui concert.

Piesele Carla’s Dreams devin virale aproape instantaneu, cu o ascensiune rapidă în topurile radio și TV, pe primele poziții. După 3 evenimente sold-out la Arenele Române, Carla’s Dreams a trecut la următoarea etapă: ROMEXPO – locație mai mare, concept diferit, mai multe ecrane led, efecte speciale și un sunet pe măsură. Din portofoliul Carla’s Dreams face parte „Nocturn”, un proiect ce curprinde 6 istorii, povestite de 6 personaje în decurs de aproximativ 200 de zile.

Păreri?

91 Post Views

spacekids, cel mai nou proiect din industria muzicala, lanseaza prima piesa in colaborare cu Delia Rus

spacekids, cel mai nou proiect din industria muzicala, lanseaza prima piesa in colaborare cu Delia Rus.

Cu o experienta de peste 10 ani in industria muzicala, timp in care au colaborat cu artisti locali si internationali, spacekids debuteaza astazi cu “Printre degete”.
spacekids este un colectiv creativ ce beneficiaza de un casting eclectic ce se roteste permanent. Piesele proiectului iau nastere din multiple sesiuni in care sunt implicati autori de succes pe plan local sau international.

Piesa este acompaniata de un lyric video ce ilustreaza subtil diferite probleme sociale.

Delia Rus si-a dovedit unicitatea muzicala prin stilul sau diferit cu care abordeaza fiecare piesa, iar calitatea aceasta i-a adus milioane de vizualizari la piesele lansate, cea mai de succes lansare a tinerei artiste fiind “Daca pleci”.
“Fericire / Chip de crin”, “Ochii la mine” sau “Tatuaj pe inima” sunt cateva din piesele ce au ajuns pe buzele a multor iubitori de muzica.

Cel mai recent, artista a deschis concertul lui LP la Arenele Romane din luna iunie.

Pareri?

121 Post Views

Piesa INNEI, „Sin Ti” apare în serialul original Netflix, „Elite”

Un nou motiv de bucurie pentru INNA: piesa „Sin Ti” de pe albumul „YO” semnat de INNA, apare în episodul 6 din cel de-al doilea sezon al serialului original Netflix, „Elite”.

INNA – Sin Ti | Official Music Video
“Este o surpriză frumoasă și mă bucur de fiecare dată atunci când muzica îmi este apreciată”, a spus INNA.

Tot anul acesta, o altă piesă compusă de INNA, “Tu Manera”, de pe albumul “YO” a fost inclusă pe coloana sonoră a serialului “Grand Hotel” de la ABC, produs de Eva Longoria.

Link

De curând, INNA a lansat INNAMag, propria revistă online, un vis devenit realitate pentru artistă, unde aceasta scrie despre oameni dragi pe care îi respectă, despre lucruri pe care le apreciază și pe care le recomandă, împărtășește multe fotografii realizate de-a lungul timpului, povestește despre experiențele sale în jurul lumii, dar și multe alte surprize!

INNA Mag este disponibilă pe site-ul www.innaofficial.com

Anul acesta, INNA a lansat albumul „YO”, un album sincer, intens, scris cu multă iubire și sinceritate, din suflet, chiar de artistă și produs de David Ciente, alături de care a mai colaborat pentru „Ruleta”, „Gimme Gimme” și „Nirvana”. Albumul a fost lansat de Global Records în colaborare cu ROC Nation, labelul lui Jay-Z, care reprezintă artiști de top precum Rihanna, Shakira, Mariah Carey, Damien Marley, Miguel, Willow Smith.

“YO” include 11 piese, fiecare spune povestea unui alt personaj, unei alte stări pe care INNA simte că le-a trait în altă viață.

Piesele se numesc “RA”, “Contigo”, “Iguana”, “Si, Mama”, “Sin Ti”, “Locura”, “Fuego”, “Tu Manera”, “La Vida”, “Gitana”, “Te Vas”. Pentru fiecare dintre ele, artista a filmat câte un videoclip cu NGM Creative (Bogdan Păun – regizor și Alex Mureșan – DoP), producție video Loops Production.

INNA a performat în peste 800 de concerte, are peste 11 milioane de fani pe Facebook, 1.5 milioane de fani pe Twitter și 2.7 milioane de fani pe Instagram.

De curând, INNA a atins un nou record pe YouTube: are 3 miliarde de vizualizări pe propriul canal de YouTube și peste 5 milioane de abonați.

De asemenea, pe YouTube în general, are peste 4 miliarde de vizualizări, poziționându-se pe locul 91. Artista devansează nume mari precum Justin Timberlake, Thalia, Jessie J, Avril Lavigne, Lana del Rey, Red Hot Chili Peppers, Kygo, Sean Paul sau Kanye West.

Albumul “YO” este disponibil pe www.innaofficial.com, pe magazinele digitale și în rețeaua Cărturești. Fanii pot fi aproape de INNA și pe platforma www.yosoyinna.com unde vor primi content exclusiv despre albumul “YO” și despre cele mai recente lansări ale artistei.

Păreri?

102 Post Views

DJ Project lansează piesa și videoclipul „Retrograd”, primul în noua formulă

DJ Project, duoul românesc alcătuit din Gino Manzotti (Handke Giuseppe) și DJ Maxx (Ovidiu Florea) lansează videoclipul piesei „Retrograd”, primul alături de noua solistă a proiectului, Andia, o prezență fresh, cu un timbru vocal emoționant.

Gino este extrem de încântat de această piesă: „De foarte mult timp nu am mai simțit că o piesă este atât de bună precum „Retrograd”. Am un feeling special legat de ea.”

Filmările pentru videoclip au fost extrem de solicitante, cei la de DJ Project au filmat nu mai puțin de 12 ore: „Nu am mai făcut asta niciodată, a fost extrem de greu, dar a meritat. Am avut o echipa fresh, profesionistă, care a reușit să creeze un clip de imagine impecabil. Totul se potrivește cu energia piesei. A fost obositor și plăcut în același timp. Dacă mă gândesc mai bine, aș putea să spun că acesta este cel mai solicitant clip din toată cariera mea – dar și videoclipul arată pe măsură.”
Mesajul piesei este unul extrem de puternic, dupa cum povestește și Alex Pelin, cel care le-a compus: „Retrograd este despre alegerile pe care le facem în viață. Alegeri privite din cealaltă parte a relației, a celui care rămâne în urma ta. A celui care te-a înțeles și te-a așteptat până în ultimul moment încercând, chiar călcând pe propriul orgoliu, să te facă să vezi realitatea umbrită de pasiunea unei idile care arde doar prin noutate! Retrograd este despre mersul înapoi, despre regres și despre ultima licărire a speranței!”
Andia este noul membru al proiectului DJ Project, o prezență fresh cu o voce specială, care oferă o energie aparte piesei „Retrograd”. Andia este extrem de încântată să colaboreze cu un brand muzical atât de longeviv precum DJ Project, care se află în topuri de peste 18 ani.

Dj Project este un duet românesc format din Gino Manzotti (Handke Giuseppe) și DJ Maxx (Ovidiu Florea), ambii având rol de producători și DJ. Grupul s-a format în 2000 în orașul Timișoara, iar primul lor album, „Experience”, a fost lansat în 2001. În cei 18 ani de activitate cei de la DJ Project au produs 9 albume de studio și nu au încetat să își surprindă fanii pe parcurs. Având în spate sute de ore în studio, 21 de piese lansate dintre care 6 pe locul 1, 8 colaborări cu 4 artiști diferiți, concerte în 8 țări și milioane de kilometrii traversați pentru concerte, trupa a devenit un simbol pentru muzica dance din România.

DJ Project s-a impus și în afara granițelor țării, iar piesa “Lumea ta” a fost relansată în limba engleză de către Ministry of Sound, în urmă menținerii melodiei pe prima poziție timp de 40 de săptămâni consecutive.

Melodia „4 camere” feat. Ami a fost în scurt timp difuzată la toate radiourile din țară și îndrăgită de fani, ajungând la peste 14 milioane de vizualizări pe Youtube. Piesa a ajuns în top 10 la radio și TV încă din primele zile după lansare.

Păreri?

120 Post Views

AMI lansează piesa și videoclipul „Tramvai” – o călătorie care vindecă durerea despărțirii

AMI lansează videoclipul piesei „Tramvai” – o piesă care vorbește despre durerea care rămâne în inimă după o despărțire. Videoclipul piesei are un aer nostalgic, iar AMI este o prezență diafană cu o voce care exprimă emoție, încă de la primele versuri: „Mi se rupe tare inima / Nu știam că doare chiar așa.”

Artista spune despre noul ei single: “ este piesa care ma aduce in statia cu amintiri ale unei povesti reale inspirate din viata mea, demult stinsa, dar niciodata uitata. Stiu ca toti avem acel loc spre care ne intoarcem, acea statie unde gasim emotii, stari, amintiri, povesti de dragoste de mult apuse, dar care inca ne fac sa zambim. Pentru mine de aceasta data, acel “loc”, a fost intr-un tramvai, care m-a si inspirat sa compun aceasta piesa si sa scriu despre trairile mele!”
Piesa compusa de catre AMI si Adi Colceru (David Deejay) o aduce pe artista mai aproape de fanii ei si ne dau acces la o parte din viata ei.

Filmările au avut loc la Timișoara, iar AMI se plimbă cu tramvaiul prin oraș și prin amintirile ei. Tema care revine obsesiv în piesă încheie refrenul și oferă o profunzime tăioasă: „Ești singura stație la care tot vreau să mă-ntorc.”

Dupa cum declara chiar AMI pentru ea calatoria cu tramvaiul: “Este ca si drumul meu prin viata: cu statii si opriri, cu bucurii, dezamagiri, oameni alaturi sau departe…Fiecare noua statie, este o noua poveste, o speranta catre viitor, catre ceva mai bun. Doar ca, unele statii nu ne sunt mereu destinate, iar atunci alegem sa ne indreptam spre o alta, luandu-ne bilet spre fericire… Eu mi l-am luat deja;) Mi-as dori sa va luati si voi!:”
Plină de energie dar misterioasă, AMI este artista care a cucerit publicul încă de la primele piese lansate. Pasiunea ei pentru muzică a început la o vârstă fragedă când AMI nici nu se gândea că piese precum „Playa en Costa Rica” sau „Te-aștept diseară” o vor propulsa în topul preferințelor publicului. Artista a studiat la scoala de muzica din Baia Mare si a terminat conservatorul in Bucuresti.

AMI a intrat în atenția publicului cu piesei ei de debut „Trumpet Lights”, și s-a facut remarcata datorita timbrului ei cu adevărat special. Artista s-a bucurat de un real succes în urma colaborărilor cu unul dintre cei mai îndrăgiți rapperi din România, Grasu XXL, „Deja Vu” și „3 Lucruri”, piese care au fost foarte bine primite de public și au crescut considerabil numărul ei de fani. S-a alăturat familiei Global Records în anul 2019 și a lansat piesa „4 camere” în colaborare cu DJ Project care a fost în scurt timp difuzată la toate radiourile din țara și îndrăgită de fanii ei și a ajuns la peste 14 milioane de vizualizări pe Youtube.

Păreri?

116 Post Views

Killa Fonic lansează videoclipul piesei „Richie Rich”: personajele se întâlnesc după un jaf pe ritm de dirty south

Killa Fonic lansează videoclipul piesei „Richie Rich”, o melodie cu influențe trap ale anilor 90 și un omagiu adus legendarei trupe de hip-hop UGK.

Lucrurile au mers de la sine, din punct de vedere creativ, Killa a povestit: „Am avut cel mai mare vibe într-o zi cu Quick, producătorul. El mi-a arătat instrumentalul și am început să scriu direct o strofă extrem de lungă care începe cu: „Bonsoir, bagaboanto! Te-am zărit la balcon.” Inițial, refrenul era parte din strofă. Quick mi-a sugerat să devină refren și mi s-a părut o idee foarte bună. Așa s-a născut:
„Două, trei coliere am la gât când stau deasupra,
Perpetual pe puls zici că e un monument UNESCO.
Am un singur fetiș,
Mignonă, picioare mici,
Și când mă îmbrac brici,
În cartier sunt Richie Rich.”
Videoclipul pare reprezentarea unui joc pe calculator care a prins viață: „E ca un moment din GTA în care personajele se întâlnesc după un jaf”, spune Killa.
Piesa reprezintă totodată un omagiu și o întoarcere în trecut: „Instrumentalul m-a purtat către muzica dirty south / trap a anilor 90, mai exact mood-ul UGK. Tata avea albume cu ei, i-am ascultat de mic și m-au influențat foarte mult. Flow-ul de pe strofa a doua aduce și un omagiu artistului membru UGK – Pimp C. El a fost unul dintre primii artiști care au introdus muzică soul și funk în lumea hip-hop. De aceea, m-a inspirat foarte mult.” povestește artistul.
În prezent, Killa Fonic lucrează la cele 3 albume ale sale. Primul album, „Homo Nocturnus”, este dominat de influențe dark, hip-hop, trap și street. „Diablo” este bestia interioară care iubește rockul, cea care ține în mână balanța, iar „Homo Luminis” este un album experimental cu influențe house, electro și latino.

Killa Fonic este un artist cu un stil unic, cu versuri brutal de sincere și clipuri de o expresivitate aparte cu influențe noir. Primele melodii lansate de Killa Fonic sunt „Sesiune pe Vinil”, „Drink și Blunt” și „24″.

Primul mixtape al lui Killa Fonic este „Lord de cartier”, apărut în anul 2013 – a fost produs și masterizat de artist.

Primul album în calitate de artist solo se numește „Ramses 1989″ și a fost lansat în 2016.

În iulie 2017 a lansat „Lamă Crimă”, al doilea album în calitate de artist solo. În decembrie 2018 a lansat primul EP – „Emotiv Munteana”, care conține 7 povesti despre 7 Pământence.

Killa Fonic a activat în Șatra B.E.N.Z., alături de care a lansat în 2015 albumul „O.$.O.D.” (O șatră, o dragoste) și „O.$.O.D. II” în 2017. Albumele au înregistrat un mare succes în mediul online. În 2019, Killa Fonic a părăsit „Șatra B.E.N.Z”. În prezent lucrează la cele 3 albume ale sale: „Homo Nocturnus”, „Diablo” și „Homo Luminis”.

Până acum a lansat piesele: „KHK”, „Oameni în negru”, „Chimie organică”, „Sălbatic până mor”, „Toc”, „Mambo”.

Păreri?

194 Post Views