Marshmello și Jelly Roll lansează piesa „Holy Water”

Producătorul și DJ-ul Marshmello, alături de cântărețul country-rap Jelly Roll, au lansat piesa „Holy Water”, o piesă cu influențe pop și country care aduce un tribut emoționant celor plecați prea devreme.

„Holy Water” este o combinație puternică între sound-ul melodic al lui Marshmello și vocea profundă a lui Jelly Roll. Versurile piesei vorbesc despre durere, pierdere și modul în care ne agățăm de amintiri pentru a trece peste momentele grele: lacrimi pentru inimile frânte, gânduri pentru sufletele plecate și gesturi simbolice – „turn a little holy water” – pentru a le păstra vie memoria. Melodia transmite atât melancolie, cât și speranță, fiind potrivită pentru cei care au simțit golul lăsat de cineva drag.

Marshmello este un producător și DJ nominalizat la GRAMMY, cunoscut pentru imaginea sa distinctivă și pentru colaborările cu artiști de top precum Juice WRLD, Halsey, Demi Lovato, Bastille, Kane Brown, Selena Gomez, Khalid și Jonas Brothers. Cu peste 13 miliarde de stream-uri doar pe Spotify și peste 40 de milioane de ascultători lunari, este unul dintre cei mai ascultați 40 de artiști din lume pe platformă și al treilea cel mai urmărit artist pe YouTube. Inclus pe coperta Forbes „30 Under 30″, Marshmello s-a impus nu doar ca producător inovator, ci și ca antreprenor vizionar, lansând brandul de marshmallows „Stuffed Puffs” și canalul de divertisment pentru copii Mellodees. Printre hiturile sale se numără „Leave Before You Love Me” (cu Jonas Brothers), nominalizat la GRAMMY, și „Numb” (cu Khalid), ambele intrate în Billboard Hot 100.

Jelly Roll este un cântăreț și compozitor din Nashville, multiplu premiat și nominalizat de patru ori la GRAMMY, care a cucerit locul 1 în Billboard 200 All Genre Chart cu albumul „Beautifully Broken” (2024), încheind cel mai de succes an al carierei sale. Debutul său country, „Whitsitt Chapel”, a intrat în Top 3 Billboard 200 și a stabilit recordul pentru cel mai mare debut country din istoria Billboard Consumption Chart. Cu peste 20 de premii câștigate, inclusiv titlul „Country Artist of the Year” la iHeartRadio Music Awards 2025, Jelly are deja nouă piese ajunse pe locul 1 în country radio, cea mai recentă fiind „Liar”. În afara scenei, artistul se implică activ în acțiuni umanitare, donând studiouri muzicale centrelor de detenție pentru minori, vizitând centre de reabilitare și participând la documentare de impact, precum „Save Me” (ABC News).

Păreri?

567 Post Views

IDK la pătrat: colaborare internațională pentru piesa „pookie wookie”

IDK lansează piesa „pookie wookie” în colaborare cu rapperul internațional cu același nume. Această colaborare aduce un suflu proaspăt și o perspectivă autentică întregului proiect.

Mesajul piesei îmbină sarcasmul cu vulnerabilitatea, scris în limbajul afectiv specific generației Z prin diminutive, inside jokes și umor subtil. Versurile surprind dinamica relațiilor moderne, între joacă și alint, păstrând o doză echilibrată de autoironie.

Producția semnată de Endru susține perfect atmosfera piesei, oferind un sound delicat, cu beat-uri glitchy, delay-uri onirice și o textură sonoră ce pendulează între relaxare și energie, conferind astfel o notă fresh și captivantă întregii compoziții.

Videoclipul este realizat sub forma unui lyric video animat, cu un design vizual vibrant și modern. Elementele grafice create de Paly, împreună cu montajul dinamic, amplifică energia piesei și oferă o experiență audio‑vizuală captivantă și contemporană.

Jason Aaron Mills, cunoscut ca IDK, este un rapper și producător american‑britanic din Bowie, Maryland, renumit pentru abordarea sa inventivă și introspectivă a hip-hop-ului. Numele său de scenă – „Ignorantly Delivering Knowledge” – reflectă filosofia artistică de a explora idei complexe și experiențe personale prin muzică.

Pe de altă parte, IDK este una dintre vocile puternice ale trapului românesc, un fenomen al noii generații urbane din România. Crescut în Buzău, el a captat atenția fanilor prin poveștile sale personale, iar primul său album, NONCHALANT (2022), a fost primit cu entuziasm de scena locală. Semnat la Def Jam Recordings România, IDK colaborează cu artiști importanți precum Grasu XXL și Șatra B.E.N.Z, consolidându-și poziția ca o forță relevantă în muzica urbană românească.

Păreri?

603 Post Views

Dora Gaitanovici ne poartă în zborul dorului cu noua piesă „Vara mea”

Dora Gaitanovici lansează piesa „Vara mea”, o melodie care îmbină sensibilitatea versurilor cu un sound dramatic, reușind să transmită atmosfera unei iubiri suspendate în timp.

„Vara mea” este o declarație muzicală plină de dor și mister, în care vocea Dorei devine oglinda unei iubiri intense, dar efemere. Versurile vorbesc despre un refugiu atemporal, în care doi oameni se pierd unul în celălalt, departe de lume.

Piesa „Vara mea” reflectă viziunea creativă completă a Dorei Gaitanovici, care semnează atât interpretarea, cât și producția, versurile și compoziția. La realizarea compoziției au contribuit și Dani Bușoi, Andrei Dragu și Codruț Bulfan, care s-a ocupat totodată de producția piesei, mixul și masteringul acesteia.

Videoclipul oficial al piesei este filmat la Electric Castle de Matei Pana. Acesta surprinde sensibilitatea profundă a versurilor, prin cadre din timpul festivalului, dar și puterea instrumentalului, redată prin cadre dinamice de pe scenă. Pasiunea trupei și publicul ancorat în realitatea momentului, amplifică mesajul vulnerabil al piesei.

Dora Gaitanovici este un proiect muzical tânăr, îndrăzneț și complex. După un episod devenit viral la DWMT și participarea la Eurovision, precum și lansarea unui album concept și turnee naționale, Dora Gaitanovici a reușit să impresioneze cu performance-uri electrizante la cele mai mari festivaluri din România, devenind conducătorii detașați ai noului val alternativ din țară. Sound-ul lor îmbină elemente alternative, progressive și modern rock, cu ușoare influențe folclorice. Vocea captivantă a Dorei, virtuozitatea chitarei lui Dante, armoniile lui Dani și groove-ul lui Codruț, împreună cu producțiile complexe și energia transmisă în fiecare live, definesc proiectul Dora Gaitanovici.

Păreri?

844 Post Views

Cian Ducrot lansează piesa „What About Love”, focus track de pe noul album Little Dreaming

Piesa „What About Love”, de pe noul album Little Dreaming, dezvăluie o latură vulnerabilă și matură a artistului Cian Ducrot, marcată de influențe retro din anii ’70 și ’80. Cu un sound cald, orchestral și versuri care vorbesc despre iubire, pierdere și redescoperire, melodia confirmă direcția artistică sinceră și profundă pe care Ducrot o urmează. Noul material reflectă nu doar o evoluție muzicală, ci și o reconectare cu sine, într-o formă elegantă și autentică.

În paralel cu lansarea albumului, artistul irlandez se pregătește să pornească în The Dream Ship Tour 2025, un turneu european ce promite să ducă publicul prin același univers nostalgic și plin de emoție. Turneul debutează luna viitoare și se va încheia cu un show spectaculos pe scena impunătoarei 3Arena din Dublin, un adevărat moment de apogeu pentru un artist aflat în plină ascensiune internațională.

„What About Love” este una dintre cele mai personale piese ale lui Cian, compusă într-o sesiune spontană la pian. Versurile dezvăluie un conflict interior profund: dorința de validare, faimă și succes vs. nevoia autentică de iubire. Artistul se întreabă ce sens mai au banii, puterea sau admirația, dacă sunt goale de conexiune umană reală. Reflecțiile sale continuă cu observații despre superficialitatea lumii moderne, unde prietenii devin prezențe digitale, iar fericirea pare tot mai greu de atins.

Videoclipul live pentru „What About Love”, intitulat Live Sessions / Flames, îl arată pe Cian Ducrot într-un cadru intim, înconjurat de flăcări simbolice. Atmosfera minimalistă pune în valoare vocea sa expresivă și dramatismul piesei. Fără artificii scenice, live session-ul creează o conexiune autentică cu publicul, evocând o vulnerabilitate rar întâlnită în peisajul pop actual.

Originar din Cork, Irlanda, Cian Ducrot a crescut într-o familie de muzicieni clasici și a studiat flautul la Conservatorul din Londra. După ce a renunțat la muzica clasică pentru a-și urma pasiunea pentru compoziție și pop, a început să posteze pe TikTok, unde a devenit viral datorită sincerității și profunzimii pieselor sale. De atunci, a fost în turneu cu Ed Sheeran și a cucerit publicul cu hituri precum „All For You” și „I’ll Be Waiting”. Cu Little Dreaming, Ducrot își consolidează poziția ca unul dintre cei mai emoționali și autentici artiști ai noii generații pop.

Păreri?

507 Post Views

Felix Jaehn și Nasri lansează piesa „Wake Up (With You Mine)”

Celebrul DJ și producător german Felix Jaehn revine în forță cu un nou single intitulat „Wake Up (With You Mine)”, o colaborare de excepție cu câștigătorul premiului Grammy, Nasri, solist al trupei MAGIC! și compozitor de top.

Piesa, lansată sub egida Virgin Records, promite să devină hitul verii. Atmosfera piesei evocă peisaje paradisiace, petreceri relaxate pe malul mării și vibe-uri de vacanță, fiind un mix irezistibil între stilurile celor doi artiști.

Deși a fost compusă în 2018, în Los Angeles, și planificată inițial ca o continuare a albumului „I”, melodia nu a fost lansată până acum. „Am redescoperit piesa recent, pe un hard drive vechi, în timpul unei pauze creative. Am știut imediat că trebuie să o finalizez și să o lansez împreună cu Nasri”, a mărturisit Felix Jaehn.

Cu peste 10 miliarde de stream-uri la nivel global și peste 20 de milioane de ascultători lunari pe Spotify, Felix Jaehn este deja un nume emblematic în muzica dance, cunoscut pentru superhituri ca „Cheerleader (Remix)” și „Ain’t Nobody (Loves Me Better)”. De cealaltă parte, Nasri s-a impus atât ca solist cu hitul mondial „Rude”, cât și ca producător de top pentru artiști precum Justin Bieber, Pitbull, Halsey, Chris Brown și Shakira.

“Wake Up (With You Mine)” marchează prima colaborare între cei doi artiști și se anunță a fi un must-have în playlist-urile de vară din întreaga lume – o piesă fresh, cu potențial de a cuceri atât radiourile, cât și inimile fanilor muzicii pop-electronice.

Felix Jaehn este un DJ și producător de top la nivel mondial, cunoscut pentru remixul „Cheerleader”, care a ajuns pe locul 1 în 55 de țări. Cu peste 10 miliarde de streamuri și colaborări cu artiști precum Taylor Swift și Avicii, Jaehn s-a remarcat prin show-uri electrizante pe scene precum Tomorrowland și ULTRA. În 2024, a declarat că este non-binar, folosind toate pronumele, dar își continuă cariera sub numele Felix Jaehn.

Păreri?

792 Post Views

Jon Batiste lansează piesa „Lonely Avenue” alături de legendarul Randy Newman – o colaborare emoționantă despre dor, pierdere și singurătate

Jon Batiste revine cu o nouă lansare plină de emoție, „Lonely Avenue”, de data aceasta în colaborare cu iconicul compozitor și cântăreț Randy Newman. Piesa, apărută la finalul lunii iulie, aduce în prim-plan o reinterpretare viscerală a clasicului compus inițial de Doc Pomus, transformată de cei doi artiști într-o meditație intimă asupra suferinței provocate de iubirea pierdută.

„Lonely Avenue” nu este doar o piesă, ci o punte între două generații de maeștri ai emoției. Un cântec despre rănile tăcute și despre frumusețea care se naște uneori chiar din suferință.

Versurile piesei evocă o stare de pustiu interior și de deznădejde profundă, sugerată încă din primele rânduri. Solitudinea devine o înfundătură unde lumina nu mai pătrunde, nici la propriu, nici la figurat. Batiste și Newman descriu cu o sinceritate tulburătoare ce înseamnă să trăiești cu inima frântă, unde chiar și cele mai banale lucruri – o pernă, o pătură, o cameră – devin grele, reci, lipsite de viață. Melodia este o rugă tăcută, un plânset reținut, o poezie scrisă de cei părăsiți.

Videoclipul piesei accentuează perfect această atmosferă melancolică: filmat într-o casă pustie, dar scăldată în lumina caldă a soarelui, clipul surprinde un moment de conexiune profundă între cei doi artiști. Jon Batiste, la pian, alături de Randy Newman într-un duet ce pare mai degrabă o confesiune decât o performanță. Intimitatea decorului și delicatețea cu care camera surprinde gesturile lor transformă videoclipul într-o adevărată piesă de artă vizuală.

Jon Batiste este recunoscut pe plan internațional ca un „geniu muzical certificat” (The Guardian), un artist complex care și-a construit cariera în jurul ideii de a aduce oamenii împreună prin muzică. Cu șapte premii Grammy, un Emmy, un Oscar și distincția Ray Charles Architect Of Sound Award, Batiste continuă să uimească prin inovație, profunzime și autenticitate. Cel mai recent proiect al său, Beethoven Blues (2024), demonstrează versatilitatea și talentul său în reinterpretarea marilor compozitori clasici printr-o lentilă contemporană.

Randy Newman, la rândul său, este un artist aparte în peisajul muzical american. În locul confesiunilor personale specifice anilor ’70, Newman a ales să creeze personaje – adesea marginali, impostori sau visători naivi – pe care i-a portretizat cu umor mușcător și empatie subtilă. Stilul său muzical îmbină R&B-ul din New Orleans cu pop-ul orchestral, iar talentul său l-a propulsat nu doar în topuri, ci și în cinematografie, compunând coloane sonore pentru filme iconice precum Toy Story sau Monsters Inc.. Deși aparițiile solo s-au rărit în ultimele decenii, Newman rămâne un maestru al ironiei și al melodiei memorabile.

Păreri?

897 Post Views

Bastille lansează „Bathsheba & Him” – o piesă despre putere, abuz și nedreptate

Trupa britanică Bastille revine cu o piesă intensă și provocatoare – „Bathsheba & Him”, un single care reinterpretează povestea biblică a Batșebei dintr-o perspectivă profund feministă și contemporană.

„Bathsheba & Him” este nu doar o piesă muzicală, ci și o declarație puternică despre nedreptate, despre vocile uitate ale istoriei și despre furia care răbufnește după ani de tăcere. Bastille transformă o poveste antică într-un manifest dureros de actual.

Versurile, scrise de solistul Dan Smith, dau glas unei voci ignorate istoric, cea a Batșebei, transformată aici într-un simbol al femeii exploatate de bărbați influenți, apoi abandonate în umbra consecințelor. Piesa îmbină dramatismul liric cu un sound cinematic și tensionat, produs de colaboratorul de lungă durată al trupei, Mark Crew. Participarea vocală a Moirei Mack adaugă profunzime și o nuanță confesivă trackului, completat de un mixaj atent realizat de Matt Colton.

Bastille este una dintre cele mai influente trupe britanice ale ultimului deceniu, cunoscută pentru stilul său unic de pop cinematic și melancolic, care ascunde în spatele armoniilor catchy realități dure și introspecții sociale. Trupa a cucerit scena internațională încă de la debutul cu albumul Bad Blood (2013), care include hitul „Pompeii” și care a propulsat Bastille ca cel mai de succes act britanic de debut al anului. Au urmat albume precum Wild World, Doom Days și Give Me The Future, fiecare extinzând sonoritatea și temele abordate, de la escapism distopic la criza contemporană a umanității. Colaborarea cu Marshmello pentru piesa „Happier” le-a adus un nou succes global, stabilind un record pe Billboard. Cu peste 10 milioane de albume vândute și miliarde de streamuri, Bastille rămâne una dintre cele mai ascultate trupe la nivel mondial.

Păreri?

782 Post Views

Daniela lansează „Călător” – o piesă despre iubirea care devine artă

Daniela sau “fata cu flori galbene” ne încântă cu o nouă piesă, „Călător” – o piesă despre legătura dintre iubire și artă.  E genul acela de melodie care îți dă o stare bună, dar care are și un mesaj profund și inspirational.

 

“Călător” vorbește despre iubire, dar într-un mod aparte. Daniela face o paralelă frumoasă între dragoste și pictură. La prima vedere pot părea două lumi diferite, dar artista ne dezvăluie că „Așa cum o pictură capătă viață când adaugi culoare, așa simt că și iubirea ne poate transforma complet, dar în același timp ne poate lăsa alb-negru”.

 

📲 Urmărește videoclipul pe YouTube și lasă-te purtat de „Călător” – piesa care te face să simți, să vezi și să iubești în culoare.

 

Este o piesă care te trece prin mai multe stări și îți transmite energie pozitivă, care te face să zâmbești și să îți spui că totul va fi bine. E sinceră și vei fredona refrenul după prima ascultare.

 

Lansat pe YouTube, videoclipul „Călător” este regizat cu grijă pentru detalii și simboluri și așa cum suntem obișnuiti, florile galbene – simbolul visului împlinit – sunt și ele prezente.

 

Piesa a prins culoare în studiourile OnMusic, unde a fost compusă și produsă cu grijă la detalii, într-o atmosferă creativă care se simte și în rezultat. Clipul, regizat de Paul Manolescu, aduce un plus de profunzime piesei. În rolul principal îl regăsim pe Adi Gheo, actorul care aduce emoție și subtilitate fiecărei scene.

Păreri?

732 Post Views

Nicole Cherry lansează “Du-mă”, cea de-a patra piesă de pe “Roșu aprins”, primul EP din cariera artistei

Nicole Cherry aduce muzică de iubire și de suflet prin primul EP din cariera sa – “Roșu aprins”. Cea de-a patra piesă inclusă pe acest material se numește “Du-mă” și este o declarație de dragoste intensă și plină de pasiune.

 

“Du-mă” a fost compusă de Bianca Dragomir, Andra Brebu și produsă de Mario Morar și Ștefan Ioniță.

,,Prin EP-ul <<Roșu aprins>>, am simțit să cuprind transformarea și maturizarea mea și să le vorbesc femeilor despre iubire în toate formele ei. Este o parte importantă din procesul meu de dezvoltare ca artist și sper să rămâneți aproape de mine, pentru că mai am și alte surprize”, a spus Nicole Cherry.

EP-ul “Roșu aprins” include 4 piese “O femeie iubește mult”, “Nimeni”, “Ochii tăi triști” și “Du-mă”.

Nicole Cherry a bifat încă o realizare importantă în cariera sa: a fost artistul care a deschis show-ul lui Jennifer Lopez, care a susținut un concert în premieră în România. În fața a zeci de mii de oameni, Nicole a strălucit și a bucurat audiența cu hiturile sale, cu un show complex și cu multă emoție care s-a transmis publicului, care a primit-o cu entuziasm și a susținut-o. De altfel, România este singura țară din turneul “Up All Night” unde a existat un artist care să cânte în deschiderea lui Jennifer Lopez, o onoare cu atât mai mare pentru Nicole Cherry.

 

Tot anul acesta, în cadrul Intencity, în fața a mii de oameni, Nicole Cherry a urcat pe scenă alături de DJ Pope, DJ-ul oficial al superstarului internațional J Balvin, pentru a interpreta, în premieră absolută, piesa pe care o vor lansa în curând împreună.

Nicole Cherry este una dintre vocile remarcabile ale industriei muzicale din România, artistă, songwriter și actriță. Cu nenumărate hituri în topurile radio și TV, incluse în multiple playlisturi pe magazinele digitale, milioane de vizualizări pe YouTube și milioane de fani pe social media, Nicole s-a poziționat în cei peste 12 ani de carieră ca un artist de top, cu show-uri memorabile.

Printre cele mai notabile realizări ale sale se numără piesele „Nu mai consum” (feat. Tata Vlad) și „Paharul Sus” (feat. Puya), ambele ajungând pe locul #1 în topurile radio din România.

Nicole Cherry este una dintre puținele artiste din România care, de-a lungul anilor, a experimentat cu succes diverse genuri muzicale, precum reggae, pop, Balkan-pop și urban, demonstrând o versatilitate impresionantă în cariera sa. De-a lungul timpului, Nicole a colaborat cu artiști internaționali precum Mohombi, Joey Montana și Jenn Morel, dar și cu artiști români precum Carla’s Dreams, Puya, Tata Vlad, RAVA și NANE.

Nicole Cherry a susținut concerte și în cadrul show-urilor unor artiști internaționali de top precum J Balvin, Maluma, 50Cent, care au inclus România pe lista țărilor din turneele lor.

Păreri?

851 Post Views

Liviu Teodorescu aprinde vara cu o piesă irezistibilă – ,,Ia pe tine ceva”

Dacă tot te plimbi așa prin mintea mea…

O piesă seducătoare despre atracție, spontaneitate și jocul subtil al dorinței. Cu un refren care rămâne în minte de la prima ascultare, Liviu Teodorescu reușește din nou să transforme o emoție într-o melodie pe care o vei fredona fără să-ți dai seama. ,,Ia pe tine ceva” e perfectă pentru serile de vară sau momentele în care chimia face legea. Enjoy!

Piesa a fost scrisă de Liviu Teodorescu și produsă de Emanuel Masson.

Liviu Teodorescu – Ia pe tine ceva |
Official Video
Liviu Teodorescu este un artist complet și un compozitor de excepție, care a reușit să-și lase amprenta în muzica românească. A intrat în lumina reflectoarelor în 2012, după ce a impresionat la „Vocea României”, iar de atunci și-a consolidat cariera cu o serie de hituri. Pe lângă vocea sa inconfundabilă, Liviu e un maestru la pian și chitară, iar talentul său de a compune piese catchy l-a transformat într-un nume de referință.

La doar 14 ani, a reprezentat România la Eurovision Junior, pentru ca ulterior să facă senzație în „Pariu cu viața” și trupa LaLa Band. În 2013, Liviu a explodat pe scena muzicală cu piesa „Ești piesa”, care a devenit rapid un hit. De atunci, a colaborat cu artiști de top ca Marius Moga, Adda, Robert Toma și Sore, și și-a câștigat reputația de a crea hituri pe bandă rulantă.În 2016, a lansat melodii care au cucerit topurile, cum ar fi „Gelos”, „Cine m-a pus”, „Dor de ea” și „Matematica iubirii”, piesă creată împreună cu fratele său, Matei Teodorescu. Proiectul său din 2017, #LiTEmoments, a demonstrat încă o dată că Liviu e la un alt nivel, cu patru piese compuse 100% de el. Piese ca „Fanele”, în colaborare cu Dorian Popa și Laura Giurcanu, sau „Obsesie”, una dintre cele mai ascultate la radio în 2017, au confirmat statutul artistului în industrie. În 2024, Liviu și-a încântat fanii cu piese precum ,,Nu pleca”, alături de Roxen, single-ul ,,Iubirile din liceu” și colaborarea cu Eva Timush pentru piesa ,,Alarmă falsă”. 2025 a venit cu piese precum ,,Bună”, ,,Una ca tine”. dar și cu colaborarea cu MIRA pentru ,,Bună dimineața”.

Păreri?

887 Post Views