Lidia Buble și-a deschis sufletul în premieră live cu albumul „FRAGIL” și a lansat videoclipul piesei „Tic Tac”

Emoție, sinceritate și vulnerabilitate – acestea au fost coordonatele serii de 3 septembrie, când Lidia Buble a oferit publicului său unul dintre cele mai importante și intime momente din carieră: premiera live a albumului „FRAGIL”, dublată de proiecția în exclusivitate a videoclipului „Tic Tac”.

 Un concert-confesiune, o experiență multisenzorială

Fanii, prietenii apropiați și familia au fost martorii unui concert unic: o seară în care Lidia și-a pus sufletul pe scenă, povestind prin muzică fragilitatea, dar și forța din spatele fiecărui vers.

Albumul „FRAGIL”, format din 11 piese încărcate de sinceritate, conține titluri precum „Un bărbat mai bun”, „Roșu nuclear”, „Maria, Maria”, „Amândoi” (feat. 3 Sud Est) și „Tic Tac”. Unul dintre cele mai așteptate momente ale serii a fost proiecția în premieră a videoclipului „Tic Tac”, difuzat în exclusivitate pentru publicul prezent la eveniment. De astăzi, 4 septembrie, clipul este disponibil oficial pe canalul de YouTube al Lidiei Buble.

 Momente care au atins sufletul

Seara s-a deschis cu scurtmetrajul „FRAGIL”, o fereastră cinematografică spre universul albumului, urmat de interpretarea piesei-titlu acompaniată doar de pian. Fiecare melodie a fost precedată de confesiuni sincere – mărturisiri despre răni, iubiri, pierderi și vindecări.

O apariție surprinzătoare a fost cea a unui cor de 25 de copii, ale căror voci au transformat sala într-un spațiu cosmic, încărcat de lumină. Un alt moment memorabil a fost cel al piesei „Maria, Maria”, când Lidia a coborât de pe scena principală chiar în mijlocul fanilor.

 „FRAGIL” – mai mult decât un album

Concertul nu a fost doar o lansare, ci o călătorie personală în lumea unei artiste care a ales să se arate exact așa cum este: sinceră, vulnerabilă, umană. Prin fiecare piesă, Lidia Buble a dovedit că fragilitatea este, de fapt, o formă de curaj.


Păreri?

711 Post Views

ONYLA debutează cu „Operă de artă” – o piesă senzuală și directă

Prima noapte de dragoste, ultima de război…

Artistul ONYLA își face intrarea pe scena muzicală cu lansarea oficială a primei sale piese, „Operă de artă”. Cu un vibe senzual și o exprimare directă, melodia surprinde intensitatea emoțiilor și atitudinea asumată a artistului, reușind să transmită o poveste în care pasiunea se împletește cu vulnerabilitatea.

„Operă de artă” este doar începutul universului muzical pe care ONYLA îl pregătește pentru public, o declarație de stil și identitate artistică ce promite să cucerească prin sinceritate și autenticitate.

Piesa a fost scrisă de Theo Rose și Cezar Gună și produsă de Costel Dominteanu (DOMINO).

Drumul lui ONYLA în muzică a început încă din copilărie, când a descoperit că scena este locul unde se simte cel mai liber. Absolvent al Liceului de Muzică Dinu Lipatti din București, și-a format universul artistic prin ani de studiu și pasiune, dezvoltându-și vocea și prezența scenică.

Publicul l-a cunoscut la Vocea României, unde a făcut parte din echipa lui Horia Brenciu și a lui Theo Rose. Prezența sa a atras atenția prin carisma aparte, naturalețea și autenticitatea cu care reușește să transmită emoție și energie deopotrivă.

ONYLA este un artist care promite să își lase amprenta pe scena muzicală, un nume de urmărit îndeaproape pentru originalitatea și puterea cu care se exprimă.

Păreri?

669 Post Views

Piesa cu care lungim vara: YUKA lansează ,,Mare îndrăgosteală”

Dansăm printre stele…

Pe final de vară, YUKA ne dă voie să mai visăm puțin și ne proiectează cea mai frumoasă poveste de dragoste trăită printre stele, nisip, valuri și raze de soare. „Mare îndrăgosteală” surprinde emoția unei iubiri pure, intense și jucăușe, care se naște parcă dintr-o vacanță fără sfârșit. Vocea caldă a YUKĂI și ritmurile solare transformă piesa într-un imn al verii, unde libertatea, romantismul și visarea se împletesc într-un tablou sonor plin de culoare.

Piesa a fost scrisă de YUKA și RAZI și produsă de Costel Dominteanu (DOMINO).

YUKA are 20 ani și am putea să îi spunem “fericire”. Nu doar pentru că este plină de fericire atunci când cântă pe o scenă sau într-un studio, ci pentru că împrăștie fericire peste tot în jurul ei, oriunde ar merge. Adoră muzica încă de la 5 ani, când a pășit prima data pe scenă și a câștigat inimile tuturor. Cântă la pian, ukulele, chitară, compune muzică și scrie versuri. De 2 ani, YUKA lucrează cu cea mai bună echipă, Global Records, iar împreună au lansat piese precum “Aripi de Nisip”, care în vara anului 2021 a fost difuzată pe Radio Zu, Pro FM, intrând în top 40, “Waste Your Love”, care de curând a depășit un milion de ascultări pe Spotify. În 2023, colaborarea sa alături de Zodier pentru piesa ,,La Sacou”, a cucerit platforma TikTok, îndrăgostiții de pretutindeni și radiourile, ajungând până pe locul #6 în topul celor mai ascultate piese de la radio și stând în Top 10 timp de 4 săptămâni. Mai mult decât atât, artista a lansat un remake de succes al piesei ,,Clipe” de la 3 Sud Est, înregistrând de asemenea o variantă alături de celebrul grup. În 2024, artista și-a încântat fanii cu single-ul ,,Ba e soare, ba e ploaie”, dar și cu colaborarea alături de DJ Project pentru piesa ,,Nimic mai mult”, iar 2025 a început cu piesa ,,Fraiere”.

Păreri?

711 Post Views

„Despre Iubire” – piesa de debut a lui Nichita Maidaniuc, un mix de emoție, romantism și sound modern

Un nou nume promițător se lansează pe scena muzicală din Republica Moldova: Nichita Maidaniuc, un tânăr interpret originar din orașul Sîngerei, în vârstă de doar 22 de ani, pregătește lansarea oficială a piesei sale de debut – Despre Iubire.

Cu un palmares impresionant pentru vârsta lui, Nichita este laureat al mai multor festivaluri internaționale desfășurate în Moldova, Italia, Emiratele Arabe Unite și alte țări, fiind ghidat în formarea sa artistică de cunoscuta profesoară de canto Irina Nisterovskaya.

Despre Iubire” – produsă de EL Radu

Piesa de debut este compusă și produsă de interpretul și producătorul EL Radu, alături de echipa sa muzicală. Sound-ul piesei este o combinație între modern și romantic, păstrând accentele unei balade pop contemporane, iar versurile sunt o poveste sinceră despre dragoste, interpretată în limba română – o provocare asumată de Nichita, care este vorbitor nativ de limbă rusă.

Nichita face parte din familia muzicală #ELRaduProject, un spațiu artistic dedicat dezvoltării tinerelor talente și promovării autenticității în muzică.

„L-am descoperit pe Nichita în Italia, în cadrul unui festival muzical unde eram membru al juriului. M-a cucerit din prima cu timbrul cald și cu sinceritatea lui launtrică. Sunt mândru lansarea lui oficială ca artist are loc prin piesa noastră comună.” – EL Radu

Single-ul Despre Iubire va fi prezentat în cadrul unei serii de apariții în emisiuni TV și radio din Republica Moldova, dar și online, pe canalul oficial de YouTube al artistului.

Această lansare marchează începutul unui nou drum artistic pentru Nichita Maidaniucun nume de urmărit pe scena muzicală autohtonă.

 

Păreri?

890 Post Views

,,Haina” – o piesă cu și despre iubire de la Andrei Ciocîrlan

Du-mă gândule, unde mândrie nu e…
Iubirea, bunătatea și înțelegerea ies mereu învingătoare, iar faptul că v-ați dorit atât de mult această piesă o dovedește. ,,Haina” a stârnit valuri pe rețelele sociale încă dinainte de lansare, adunând pe TikTok aproape 10.000 de videoclipuri create pe sunetul ei. Suntem convinși că versiunea finală vă va cuceri pe loc.

Piesa vorbește despre suflete sincere și calde, despre omenie și despre tot ce are mai frumos ființa umană. Așa că… dă-i play și lasă-te purtat de mesaj!

Piesa a fost scrisă de Andra Brebu și RAZI și produsă de Emanuel Masson.

Andrei Ciocîrlan – un artist cu rădăcini adânc înfipte în folclor și tradiție, născut și crescut în Suceava, într-o familie unde muzica era parte din viața de zi cu zi. Tatăl său, conducător al unui ansamblu folcloric, i-a insuflat de mic dragostea pentru cântecele și obiceiurile românești.

Cariera sa a luat avânt odată cu participarea la Vocea României, unde a făcut senzație în echipa lui Theo Rose și a lui Horia Brenciu. Vocea sa inconfundabilă și abilitatea de a transmite emoție autentică au cucerit atât antrenorii, cât și publicul.

Acum, Andrei își începe oficial drumul în industria muzicală, aducând cu el autenticitatea, talentul și pasiunea pentru rădăcinile sale. Pregătiți-vă să fiți surprinși de proiectele sale viitoare, care promit să îmbine tradiția cu modernitatea într-un mod unic.

Păreri?

754 Post Views

“Mhm Aha” – piesa cu care Mario și Lazy Ed aprind din nou atmosfera

Mario și Lazy Ed se întorc cu forțe proaspete și cu o piesă care promite să ridice din nou vibe-ul la maximum – “Mhm Aha”. După ce varianta live a făcut furori și a strâns aplauze la scenă deschisă, iar fragmentul postat pe TikTok a fost preluat și fredonat peste tot, era clar că trebuia să vină și lansarea oficială.

“Mhm Aha” e genul de piesă care îți intră în cap de la primul play: refren catchy, beat care te mișcă instant și energie cât să-ți facă ziua mai bună. Are puțin din vibe-ul urban care îi caracterizează pe Mario și Lazy Ed, dar și acel sound fresh care merge perfect la o petrecere, în mașină sau chiar când ai chef să-ți dai un boost de energie. Enjoy!

Piesa a fost scrisă de Mario și Lazy Ed și produsă de Alex Cotoi.

Cântăreț și compozitor, Mario (aka Mario Fresh) este cel mai influent artist crossover de R&B/Pop din România, colaborând cu nume mari precum Mohamed Ramadan, Smiley și Andra. A cucerit publicul în 2014 cu single-ul “Am rămas cu gândul la tine”, featuring Alex Velea, considerat debutul său oficial. În 2022, piesa “Necesar”, featuring Renvtø, a strâns peste 80 de milioane de stream-uri și a fost #1 în topurile românești timp de peste 6 luni, generând provocări de dans pe rețelele sociale. La nivel internațional, “Necesar”* a fost #1 în 10 țări și a intrat în 114 topuri globale.

Mario și-a început cariera devreme, participând la competiții vocale și emisiuni precum Românii au talent. Din 2014, a lansat hituri precum “Solo”, “Brațe străine”, featuring Andra, “Caliente” și “Săracă inima mea”. Cu o credință fermă în potențialul său, Mario a devenit artistul #1 din România timp de peste 3 luni, fiind unul dintre cei mai longevivi artiști în topurile românești.

În 2022, a încheiat anul ca cel mai ascultat artist din România, cu single-uri precum “Umbre”, featuring Connect-R, și “Inimă stai”, featuring Renvtø și Johny Romano. În 2023, a lansat “Ai fost” alături de Alina Eremia, care a ajuns rapid #1 pe YouTube și cea mai ascultată piesă a anului, și “Nécessaire”, featuring Mohamed Ramadan. În 2024, artistul a lansat EP-ul “red.”, mult așteptata piesă “BROKOTO”, featuring Renvtø, dar și ,,Nu plânge”, care a ajuns până în topul celor mai difuzate piese de la radio. Anul acesta, artistul și-a încântat fanii cu piese precum ,,Gloria” sau ,,Ultima”, dar și cu concertul special, FANTASTIC, singurul concert ladies only din România. Cel mai recent single al său, “Low”, a ajuns rapid la inimile fanilor, dar și în trending-ul YouTube.

Lazy Ed a intrat în atenția publicului odată cu colaborarea cu Mario pentru piesa „Îmi place când”, care se menține de șapte săptămâni în topurile radio și a urcat până pe locul #2. Imediat după, au lansat „AiAiAi”, o piesă care a cucerit rapid publicul și a făcut ravagii pe toate platformele.

În spatele acestor reușite stă un artist cu o poveste autentică. Drumul lui în muzică a început la doar 14 ani, odată cu mutarea în Italia, unde a pășit pentru prima dată într-un studio de înregistrări. Un freestyle postat pe YouTube a fost momentul de cotitură ce l-a determinat să își ia pasiunea în serios. Inspirat de artiști precum Puya sau Alex Velea, a ajuns mai târziu să colaboreze cu acesta din urmă în cadrul Golden Gang – o experiență care i-a consolidat direcția muzicală și i-a deschis noi orizonturi.

Sound-ul său, cu influențe R&B și hip-hop, se distinge prin emoție, vibe actual și versuri sincere. Ca songwriter, a contribuit la piese precum „Dau Moda”, „Arde-mă, baby” și altele din zona urban-pop. Una dintre cele mai apreciate creații personale este „Cu ea”, o melodie încărcată de emoție, inspirată dintr-o poveste reală.

Păreri?

713 Post Views

James Hype lansează piesa „Waterfalls”, alături de Sam Harper și Bobby Harvey

James Hype lansează „Waterfalls” împreună cu Sam Harper și Bobby Harvey, o piesă plină de energie și ritm fresh, ideală pentru dans. Melodia îmbină un beat dinamic cu versuri relaxante, iar refrenul catchy devine rapid un imn pentru serile de distracție și relaxare. „Waterfalls” evidențiază talentul unic al fiecărui artist, oferind un sound actual și vibrant, perfect pentru playlisturile de vară.

James Hype, pe numele său real James Edward Lee Marsland, este un DJ, producător și remixer din nordul Angliei, cunoscut pentru hituri precum „More than Friends” și „Ferrari”. El s-a impus ca un nume de referință în scena muzicii dance britanice și internaționale, remarcându-se atât prin producții cu milioane de streaminguri, cât și prin abilitățile sale live de DJ. James a colaborat cu artiști importanți și a mixat la festivaluri majore precum Tomorrowland și Lollapalooza, fiind un reper în muzica electronică actuală.

Sam Harper este o cântăreață și compozitoare din Londra, parte din colectivul Dopamine, recunoscută pentru implicarea sa în piese de succes precum „Friday” (Riton & Dopamine) și colaborările cu BTS, Joel Corry și Nathan Dawe. Vocea și talentul ei în scrierea pieselor au adus hituri cu sute de milioane de streamuri, iar prezența sa adaugă un plus de emotivitate și prospețime în colaborarea cu James Hype și Bobby Harvey.

Bobby Harvey este un artist și producător britanic care a atras atenția prin single-ul „Heartstrings”, devenit viral pe TikTok și susținut de posturi radio importante din UK. După ce a lucrat cu nume mari din industria muzicală și a semnat cu Island Records, Bobby se afirmă ca o voce puternică în dance-ul contemporan, cu colaborări recente care i-au consolidat poziția în topurile britanice. În 2025, continuă să-și extindă cariera cu proiecte fresh și susținere din partea unor DJ celebri precum Diplo.

Păreri?

918 Post Views

Glass Animals aduc un nou val de energie în seria Fresh Fruit cu piesa „Vampire Bat”

Trupa britanică Glass Animals lansează „Vampire Bat”, cea de-a cincea piesă din seria Fresh Fruit – un proiect ce are ca scop explorări sonore îndrăznețe și colaborări surprinzătoare. Dave Bayley, care produce toate albumele Glass Animals, continuă să experimenteze, alături de producătorul Rob Bisel (cunoscut pentru colaborarea cu SZA), construind astfel un nou capitol sonor inedit.

Single-ul se adaugă unei serii variate, care mai include „Lose Control” (cu Joey Bada$$), „Gold Lime”, „Tokyo Drifting” (cu Denzel Curry) și „I Don’t Wanna Talk (I Just Wanna Dance)” (cu Albert Hammond Jr.).

„Vampire Bat” păstrează semnătura sonoră unică a trupei, dar adaugă accente electrizante și versuri pline de imagini jucăușe, de la „Peter Piper” la „Don Quixote” și „titty twisters din 1999″. Refrenul are un vibe exploziv, cu energie de rock star dus la extrem, pe un fundal ritmic ce alternează între tensiune și descărcare euforică.

Videoclipul îmbină estetica trippy cu elemente de pop-art și glitch-uri vizuale, transpunând atmosfera suprarealistă a piesei într-o experiență vizuală vibrantă. Imaginile se succed rapid, prin colaje animate și culori saturate, accentuând caracterul experimental al seriei Fresh Fruit.

Glass Animals, formație nominalizată la Grammy și BRIT Awards, a devenit un fenomen global prin îmbinarea genurilor muzicale și construirea unei comunități dedicate de fani. Albumul lor „Dreamland” a depășit 12 milioane de vânzări și a dat naștere hitului „Heat Waves”, primul single al unei trupe britanice care a ajuns pe locul 1 în Billboard Hot 100 în aproape trei decenii. Cu un show live spectaculos și o abordare creativă ce îmbină muzica, tehnologia și arta vizuală, Glass Animals continuă să-și consolideze statutul de una dintre cele mai inovatoare trupe ale momentului.

Păreri?

876 Post Views

Machine Gun Kelly lansează piesa „outlaw overture” de pe albumul „lost americana”

Artistul american Machine Gun Kelly (MGK) lansează „outlaw overture”, un track care continuă explorarea sa muzicală în zona rock-ului alternativ cu accente folk și punk. Piesa face parte dintr-un proiect muzical mai amplu în care MGK combină elemente de muzică tradițională americană cu energia rebelă ce îl caracterizează.

Piesa se remarcă prin versurile sale încărcate de emoție și sinceritate, reflectând lupta interioară și dorința de libertate a artistului. Cu o atmosferă melancolică, piesa aduce în prim-plan teme precum evadarea din conformism, acceptarea imperfecțiunilor și căutarea unui sens mai profund al vieții. Muzica este construită pe un instrumental care combină chitara acustică cu elemente rock moderne, conferind piesei o intensitate aparte.

Videoclipul oficial al piesei combină influențe moderne atât în filmare, cât și în montaj, păstrând în același timp atitudinea rebelă a artistului prin cadre cu acesta pe motocicletă, dar și latura sa jucăușă, evidențiată prin cromatica vie și colorată. Astfel, atmosfera vizuală echilibrează spiritul liber și nonconformist cu accente pline de energie și prospețime.

Machine Gun Kelly, pe numele său real Colson Baker, este un artist multifatetat din Cleveland, Ohio, cunoscut pentru evoluția sa muzicală de la rap la pop punk și rock alternativ. Debutând în lumea muzicii ca rapper, MGK a devenit rapid celebru datorită stilului său rapid și versurilor provocatoare. După ce a experimentat cu succes genuri diferite, el este acum recunoscut ca un promotor important al revivalului pop punk și rock din ultimii ani, fiind nominalizat chiar și la Premiile Grammy. „Outlaw Overture” reprezintă o nouă etapă în cariera sa, în care MGK explorează rădăcinile muzicii americane cu un sound matur și autentic.

Păreri?

801 Post Views

Marshmello și Jelly Roll lansează piesa „Holy Water”

Producătorul și DJ-ul Marshmello, alături de cântărețul country-rap Jelly Roll, au lansat piesa „Holy Water”, o piesă cu influențe pop și country care aduce un tribut emoționant celor plecați prea devreme.

„Holy Water” este o combinație puternică între sound-ul melodic al lui Marshmello și vocea profundă a lui Jelly Roll. Versurile piesei vorbesc despre durere, pierdere și modul în care ne agățăm de amintiri pentru a trece peste momentele grele: lacrimi pentru inimile frânte, gânduri pentru sufletele plecate și gesturi simbolice – „turn a little holy water” – pentru a le păstra vie memoria. Melodia transmite atât melancolie, cât și speranță, fiind potrivită pentru cei care au simțit golul lăsat de cineva drag.

Marshmello este un producător și DJ nominalizat la GRAMMY, cunoscut pentru imaginea sa distinctivă și pentru colaborările cu artiști de top precum Juice WRLD, Halsey, Demi Lovato, Bastille, Kane Brown, Selena Gomez, Khalid și Jonas Brothers. Cu peste 13 miliarde de stream-uri doar pe Spotify și peste 40 de milioane de ascultători lunari, este unul dintre cei mai ascultați 40 de artiști din lume pe platformă și al treilea cel mai urmărit artist pe YouTube. Inclus pe coperta Forbes „30 Under 30″, Marshmello s-a impus nu doar ca producător inovator, ci și ca antreprenor vizionar, lansând brandul de marshmallows „Stuffed Puffs” și canalul de divertisment pentru copii Mellodees. Printre hiturile sale se numără „Leave Before You Love Me” (cu Jonas Brothers), nominalizat la GRAMMY, și „Numb” (cu Khalid), ambele intrate în Billboard Hot 100.

Jelly Roll este un cântăreț și compozitor din Nashville, multiplu premiat și nominalizat de patru ori la GRAMMY, care a cucerit locul 1 în Billboard 200 All Genre Chart cu albumul „Beautifully Broken” (2024), încheind cel mai de succes an al carierei sale. Debutul său country, „Whitsitt Chapel”, a intrat în Top 3 Billboard 200 și a stabilit recordul pentru cel mai mare debut country din istoria Billboard Consumption Chart. Cu peste 20 de premii câștigate, inclusiv titlul „Country Artist of the Year” la iHeartRadio Music Awards 2025, Jelly are deja nouă piese ajunse pe locul 1 în country radio, cea mai recentă fiind „Liar”. În afara scenei, artistul se implică activ în acțiuni umanitare, donând studiouri muzicale centrelor de detenție pentru minori, vizitând centre de reabilitare și participând la documentare de impact, precum „Save Me” (ABC News).

Păreri?

567 Post Views