Filme de Oscar și povești care au cucerit generații 🐑 în luna octombrie, la Animest

O sărbătoare dedicată filmului de animație și un eveniment care dizolvă barierele dintre generații, Animest este locul în care cele mai importante producții internaționale lansate în ultimul an au parte de o primă întâlnire cu publicul din România. Ediția din 2022 nu va face notă discordantă. Între 7 și 16 octombrie, peste 340 de titluri vor cuceri marile ecrane din București, parte din cea mai diversă selecție din istoria festivalului. Lista de filme #MustSee la Animest.17 include și cinci titluri care au atras atenția întregii industrii în ultimul an, remarcându-se în competițiile marilor evenimente cinematografice internaționale.
Flee, r. Jonas Poher Rasmussen

Trei nominalizări la Oscaruri, două Premii BAFTA, Cristalul Annecy, Marele Premiu al Juriului de la Sundance și nenumărate alte distincții obținute la marile festivaluri ale lumii – așa arată palmaresul documentarului animat Flee, care povestește fuga unui bărbat din Afganistan în Danemarca. O poveste despre apartenență și despre căutarea identității, construită în jurul unui secret ținut bine ascuns timp de mai bine 20 de ani.

Flee, r. Jonas Poher Rasmussen
Unicorn Wars, r. Alberto Vázquez

Armata ursuleților de pluș duce un război crâncen cu unicornii în cel mai recent film scris și regizat de artistul spaniol Alberto Vázquez. Totul se petrece într-o pădure fermecată – teritoriu ocupat de dușmanii vechi ai urșilor, pe care doi tineri recruți, îndoctrinați până la sânge, sunt trimiși să-l elibereze, luând parte la o misiune mult prea periculoasă pentru nivelul lor de pregătire. Nicio asemănare cu situația politică și militară globală nu este întâmplătoare în Unicorn Wars, fabula animată anti-război recent lansată în competiția de la Annecy.

Insula, r. Anca Damian

La rândul său, cel mai recent lungmetraj al Ancăi Damian surprinde aspecte presante ale contemporaneității: migrația, ecologia, efectele consumului excesiv de tehnologie. Inspirat din piesa de teatru cu același nume a lui Gellu Naum, Insula este o comedie suprarealistă bazată pe interpretarea poveștii lui Robinson Crusoe. Filmul prezentat în premieră la Rotterdam ni-l prezintă pe Robinson în ipostaza unui doctor care se retrage pe o insulă, una populată de imigranți, și activiști. Ada Milea și Alexander Bălănescu sunt două dintre vocile personajelor principale.

Icarus, r. Carlo Vogele
Icarus, r. Carlo Vogele

Lungmetrajul de debut al faimosului animator Carlo Vogele, cunoscut pentru implicarea sa în dezvoltarea unora dintre cele mai populare personaje Pixar, revizitează legenda Minotaurului. Tânărul Icar duce o viață fericită în atelierul de sculptură al tatălui său, celebrul inventator Dedal. O prietenie tandră se naște între el și un băiețel cu cap de taur care trăiește ascuns în palatul regal din Cnossos. Când regele Minos îl întemnițează pe „Monstru” în labirintul secret construit de Dedal, Icar își pierde singurul prieten și, odată cu el, încrederea într-un tată mult iubit.

Where is Anne Frank, r. Ari Folman

Regizorul israelian Ari Folman, autorul multi-premiatului Waltz with Bashir, se întoarce la Animest cu Unde este Anne Frank – un film pentru întreaga familie care spune povestea lui Kitty, prietena imaginară a Annei Frank, căreia cea din urmă îi dedică jurnalul său, scris pe vremea când ea avea 13 ani, iar Olanda se afla sub ocupație nazistă. Filmul s-a bucurat de o premieră mondială la Cannes și s-a aflat printre nominalizații la Premiile Academiei Europene de Film.

Programul complet al ediției va fi disponibil în curând pe animest.ro, dar pentru a savura experiența completă de festival, iubitorii de film de animație își pot achiziționa deja abonamentele Animest.17 de pe https://eventbook.ro/festival/animest.

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

Premiere, spectacole invitate, povești pentru cei mici și un documentar despre transmisiunea 24/7, difuzate de Sărbători pe platforma unteatru cinematic

De Sărbători, scena virtuală unteatru se îmbogățește cu opt producții independente ce devin disponibile online, oricând, de oriunde, pe prima platformă VoD de teatru independent din România. Cinci spectacole adaptate spațiului online, producții proprii sau aparținând  teatrelor independente invitate, un concert de Sărbători inedit, cu melodii culese din antologii de texte și partituri muzicale vechi, dar și un material documentar, prezentat într-o versiune în lucru, vor aduce atmosfera din sala de teatru în casele românilor de pretutindeni. Începând de miercuri, 23 decembrie, micro-stagiunea de iarnă va fi disponibilă online, pe cinematic.unteatru.ro, unde va putea fi urmărită în baza unui abonament lunar. Primele 15 zile de abonament sunt gratuite, iar spectacolele vor putea fi vizionate și individual, în baza unui bilet achiziționat în sistem pay per view, din același spațiu virtual.

Tradițiile întâlnesc elementele de spoken word poetry în concertul Colindă de fereastră, debutul actriței Valentina Zaharia în lumea muzicii. Cele 8 cântece de iarnă uitate, reinventate alături de Albert Tajti, unul dintre cei mai reprezentativi pianiști de jazz din România, sunt rezultatul a zeci de ore de studiu petrecute de Valentina în bibliotecile din București. Întâlnirea celor doi artiști cu renumitul percuționist Lucian Maxim, invitatul special pe care spectatorii din întreaga lume sunt invitați să-l asculte în două momente excepționale din programul spectacolului de Sărbători, înscrie proiectul pe lista evenimentelor pe care iubitorii de muzică și teatru nu ar trebui să-și îngăduie să îl rateze. Concertul va putea fi urmărit și ascultat în premieră pe 23 și 24 decembrie, între orele 20:00 și 23:00, și în ziua de Crăciun, începând cu ora 10:00.

Ș.a.m.d. – povestea unui manifest

În luna octombrie a acestui an, într-un moment critic pentru sectorul cultural independent, unteatru a dat startul unei transmisiuni live 24 de ore din 24, din nevoia de a atrage atenția asupra pasivității cu care autoritățile au ales să trateze proiectele independente – grav afectate de criza pandemică. Timp de 8 zile și 8 nopți, actorii, regizorii și muzicienii prezenți în ultimii ani pe scena unteatru s-au alăturat inițiativei, oferind un performance continuu din sala unteatru și amintind nu numai spectatorilor, ci și factorilor decizionali, că arta independentă continuă să existe și are nevoie de sprijin real. Unii dintre ei au ales să vorbească despre această situație, alții au ales să cânte, să citească sau să-și pregătească încălzirea pentru repetiții. Transmisiunea a fost suspendată imediat ce autoritățile au făcut o promisiune oficială de susținere a sectorului independent. În așteptarea îndeplinirii acesteia, cele aproape 200 de ore înregistrate în timpul transmisiunii s-au transformat într-un documentar care surprinde energia din culisele maratonului online, și pe care spectatorii sunt invitați să-l urmărească într-o variantă first cut, din 23 decembrie.

#unteatru pentru #unpublic. Online, oriunde, oricând.

Prezentată în premieră în luna noiembrie, MASCULIN este o poveste de dragoste puternică și sfâșietoare despre misterele creierului uman, despre iubire, depresie și ce înseamnă să fii un „bărbat adevărat”. O disecție actuală și captivantă a unei relații și a impactului pe care îl are descoperirea adevăratului chip ascuns sub măști fabricate, spectacolul regizat de Tudor Lucanu îi are ca protagoniști pe Denisa Nicolae și Liviu Romanescu, și va putea fi urmărit online de pe întreg teritoriul țării. Tot în premieră a fost prezentat anul acesta spectacolul Singurătatea pietrelor, primul produs unteatru Cinematic dezvoltat în studio pentru a fi prezentat pe marele ecran la Zilele unteatru 10. Proiectul regizat de Norbert Boda prezintă lumea văzută prin ochii lui Sandy – un copil care percepe diferit tot ce se întâmplă în jurul său și încearcă să descopere astfel definiția fericirii. Din 23 decembrie, povestea lui va ajunge în casele iubitorilor de teatru de pretutindeni, acolo unde se pregătească să meargă în vizită și personajele din Conu’ Leonida față cu reacțiunea, o comedie spumoasă în regia lui Florin Liță, care s-a bucurat de un real succes încă de la premiera din 2018.

Auăleu (Timișoara) – teatrul invitat pe platforma unteatru cinematic

O antrepriză teatrală autonomă înființată în 2005 în curtea unei case la periferia orașului Timișoara, Auăleu este un nume sonor în peisajul cultural autohton, un prieten drag și un invitat permanent la evenimentele organizate de unteatru. Spectacolele lor sunt un mix de teatru, concert, lirică, cabaret-noir, circ, musical, animație, basm și tragicomedie. Deja faimoasa  Miorița, o adaptare hipnotizantă a celei mai semnificative opere populare românești, jucată pe scenele din întreaga țară, dar și Mens sana in corporatist sano, vor putea fi (re)văzute de iubitorii de teatru din 23 decembrie.

unteatru de copii – online, oriunde în lume

Publicul tânăr și foarte tânăr este invitat să descopere fermecătoarea poveste a Micului Prinț, un spectacol cu păpuși în mărime naturală, de care întreaga familie se va îndrăgosti. Inspirat din cea mai frumoasă poveste a copilăriei, scrisă de Antoine de Saint-Exupéry, spectacolul este o co-producție unteatru și Lightwave Theatere Company – echipa de artiști care s-a calificat anul acesta în semi-finalele America’s Got Talent. Printre titlurile din repertoriul unteatru de copii disponibile în această perioadă pe platforma unteatru cinematic se numără și A II-a B, de Oana Răsuceanu, un spectacol care-i învață pe copii să-și păstreze încrederea în ei, indiferent de circumstanțe, dar și Zaharashka, un spectacol de păpuși care va face deliciul celor mai mici iubitori de teatru.

The Severed Garden – o expoziție curatoriată de Andrei și Andreea Grosu

Sâmbătă, 12 decembrie 2020, în spațiul expozițional Arbor.art.room, a avut loc deschiderea expoziţiei „The Severed Garden“ a peisagistului neconvenţional Vadim Creţu (perioadă de vizitare: până pe 24 ianuarie 2021), o inedită propunere expoziţională aparţinând curatorilor Andrei şi Andreea Grosu, fondatorii unteatru, care au păşit cu temeritate spre alte zone artistice decât cele cu care sunt obişnuiţi, la propunerea managerului cultural Victoria Nagy Vajda. 28 dintre lucrările pictorului vor putea fi admirate, începând de astăzi, şi în expoziţia VR (virtual reality) „This present past“, „vernisată“ virtual pe platforma TheOpen-Art.com.

Despre unteatru

Un proiect independent lansat în urmă cu 10 ani, unteatru s-a remarcat în peisajul cultural autohton prin producții de calitate, apreciate nu numai de publicul bucureștean, ci și de juriile marilor festivaluri de profil. O întreagă comunitate de artiști s-a format de-a lungul timpului în jurul acestui spațiu construit din dorința de a oferi un mediu al libertății totale de exprimare prin teatru.  În 2019, unteatru a fost distins cu Premiul de excelență UNITER – cea mai importantă recunoaștere oferită unei instituții artistice de către profesioniștii din lumea teatrului. În 2020 s-a lansat platforma VoD unteatru cinematic, o scenă virtuală care oferă spectatorilor ocazia de a urmări spectacole independente online, oricând, de oriunde.

 

Păreri?

Animest.15: Realități paralele și povești uimitoare în cea mai amplă selecție de filme românești de până acum

Dezvoltarea și promovarea industriei de film de animație din România se numără printre principalele obiective Animest, iar festivalul celebrează și în acest an creația autohtonă printr-o secțiune competițională dedicată. Un număr record de scurtmetraje au fost înscrise în acest an în Competiția Românească, 21 dintre acestea fiind incluse în selecția autohtonă și concurând pentru premiul secțiunii. Prezențe constante în secțiunile dedicate sau animatori aflați la debut, creatorii lor s-au întrecut în abordări curajoase și imagini captivante, povești inspirate din întâmplări reale sau fantezii abstracte ilustrate spectaculos. În perioada 9-15 noiembrie, iubitorii de film din întreaga țară sunt invitați să le urmărească la cea de-a 15-a ediție Animest, o ediție specială, dedicată sărbătoririi a 100 de ani de animație românească, ce va include în program și o selecție #BestOf cu cele mai apreciate filme din competițiile ultimilor ani. 

Filmele care concurează la premiul secțiunii, dar și alte 2 scurtmetraje de excepție, prezentate în afara competiției, vor fi difuzate online, pe platforma de streaming a festivalului. 

În primăvara acestui an, întreaga planetă s-a oprit, iar viețile tuturor s-au mutat în interior, în siguranța propriilor case. Perioada de izolare a inspirat-o pe Maria Brudașcă, regizoarea Windows 2020 – o serie de micro-povești animate care explorează relațiile pe care le descoperim prin intermediul ferestrelor. Despre ,,acasă” vorbește și Invizibilii (r. 4inaroom), în care protagonista se simte prinsă între întâmplări și gânduri puse în mișcare fără voie, pe măsură ce spațiul își dezvăluie misterele și enigmele nerezolvate. Monolith (r. Alexandru-Andrei Popa) explorează dimensiuni și mai profunde ale psihicului, scoțând la lumină noi întrebări despre confortul și dorința umană. 

Limita dintre realitate și visare stă la baza multora dintre abordările creative ale artiștilor români prezenți la această ediție. În Capăt de linie, regizorul Mihnea Vlad construiește un traseu între viața cotidiană și dimensiunea absurdă a visării, iar în Firul roșu (r. Alexandra Fuscaș) protagonistul primește un indiciu care-l va conduce către o descoperire uimitoare. Regizorul Bajkó Zsoltilustrează un Vis urât, iar în Căutare (r. Erdős Tamás), oricine poate visa. Chiar și o ciupercă ce posedă puteri magice și își dorește cu ardoare să poată vorbi, pentru a putea trăi o viață reală.

În Moartea și Cavalerul (r. Radu Gaciu), distins cu o Mențiune specială la TIFF, protagonistul, închis în turnul său, este trezit de o șoaptă sinistră. Stările de neliniște și angoasă au inspirat-o și pe Adela Holdon să creeze Yellow Mood, un film în care emoțiile negative iau forma unui monstru. La rândul său, protagonistul filmului Oaspeții (r. Răzvan Aprozeanu), experimentează o metamorfoză bizară după ce care primește în dar un ceas capabil să transforme lumea reală într-un univers paralel, mult mai întunecat. În scurtmetrajul Să-nceapă petrecereaaa!(r. Amalia-Ioana Cîmpeanu), o tânără artistă este ajutată de pisicile ei să-și regăsească identitatea și creativitatea.

Invizibiliir. 4inaroom

O întâmplare neobișnuită alertează populația unui trib nedescoperit din Africa în Undiscovered Tribe Chant(r. Adrian Cârciova), iar în Cartierul (r. Călin Gherghevici), situații neprevăzute îi împiedică pe doi prieteni dintr-un cămin studențesc din București să asculte la radio meciul echipei de fotbal favorite. Josh, un copil de 6 ani, descoperă în Thank You For Your Teeth! (r. Horia Cucută, George ve Gänæaard) că pentru fiecare dinte pierdut primește cinci dolari. Face un calcul rapid și înțelege are o întreagă bicicletă în gură. Proiectul acestui film a participat anul trecut la Pitch, please!, unde a primit consultanță de specialitate.

Yellow Moodr. Adela Holdon

Vaginas (r. Andreia Dobrotă) este un tribut adus frumuseții anatomiei umane, iar Sasha și Petre (r. Luca Istodor) ilustrează povestea de iubire a doi bărbați, în perioada în care România pedepsea homosexualitatea prin lege. Redsun (r. Călin Ene) vorbește despre un moment critic dintr-o istorie ipotetică a omenirii, ridicând atât problema originii noastre, cât și a grijii pe care o purtăm asupra planetei. Despre pericolul în care se află mediul înconjurător vorbește și Yellow (r. Adrian Băluță), o incursiune în vastele teritorii oceanice, care ne amintește că pentru Pământ, orice moment poate însemna ,,prea târziu”. Timpul este și laitmotivul filmului I’ll Call You Later (r. Maria Scutaru), care vorbește despre cât de diferit percepe fiecare dintre noi ideea de ,,mai târziu”, un film care se bucură deja de un circuit festivalier promițător. 

Undiscovered Tribe Chantr. Adrian Cârciova

Regizoarea Elena Ciolacu transpune în imagini O poveste despre Vlad Țepeș Drăculea, înlocuind legendele populare cu fapte istorice, relatate de Ștefan cel Mare fiului său. Despre o personalitate marcantă vorbește și Joannes Kájoni (r. Szász Zsolt, Hátszegi Zsolt, Csont Zsombor), povestea unui călugăr care a trăit acum 390 de ani.

În afara competiției vor fi prezentate în acest an două filme. Miroir cel mai nou scurtmetraj al Laurei Pop, câștigătoarea Premiului Competiției românești în 2018, ultimul său film fiind realizat în timpul stagiului la celebrul studio de animație belgian Camera-etc. Candy Can, semnat de Anton Octavian și produs de studioul Safe Frame, a fost selectat în competiția internațională a ITFS, Festivalul Internațional de Animație de la Stuttgart, în mai 2020. 

Biletele și abonamentele la cea de-a 15-a ediție Animest vor fi disponibile în curând pe www.animest.ro

Păreri?

Poveștile care au cucerit publicul la cea de-a treia ediție TIFF Oradea

Filmele bune i-au readus pe orădeni împreună la cea de-a treia ediție TIFF din orașul lor. Între 2 și 4 octombrie, cinefilii s-au bucurat de proiecțiile organizate atât în aer liber, cât și indoor, în condiții de siguranță sporită, în cinci spații partenere. În topul preferințelor iubitorilor de cinema s-au aflat, anul acesta, filmele prezentate în Piața Unirii, producțiile care au cucerit spectatorii TIFF.19 și noutățile autohtone proiectate în prezența regizorilor și actorilor invitați la festival.

Serile răcoroase de toamnă nu i-au descurajat pe cinefilii din Oradea, prezenți seară de seară la proiecțiile din Piața Unirii. Noua versiune a lui Pinocchio, regizată de Matteo Garrone, în care Roberto Benigni îl readuce la viață pe Geppetto, a atras 200 de spectatori la proiecția din deschiderea TIFF Oradea. Toate locurile au fost ocupate și la evenimentul de sâmbătă, când orădenii au savurat în aer liber Military Wives (r. Peter Cattaneo),  și cu la fel de mult entuziasm a fost primită în ultima seară de festival comedia romantică La Belle Époque (r. Nicolas Bedos), cu Daniel Auteuil și Fanny Ardant.

Pinocchio, r. Matteo Garrone

Filmele românești s-au numărat și în acest an printre favoritele publicului orădean. Încă de vineri, spectatorii au spus ,,prezent” în număr mare la întâlnirea cu producătoarea Monica Lăzurean-Gorgan, invitată să răspundă întrebărilor venite din public după proiecția documentarului Acasă (r. Radu Ciorniciuc), la Teatrul Regina Maria. A doua zi, cinefilii au întâlnit-o la Filarmonica de Stat, unde a prezentat Lemn, filmul pe care l-a regizat alături de Michaela Kirst și Ebba Sinzinger. Tot sâmbătă, spectatorii au aflat detalii din culisele filmului Și atunci… ce e libertatea? (r. Andrei Zinca) de la actorul Radu Iacoban, invitat la proiecția găzduită de Teatrul Regina Maria. Cu multă căldură a fost primit la Oradea și regizorul Dorian Boguță, care a prezentat filmul Urma în ultima seară de festival și a împărtășit celor prezenți experiențe de pe platourile de filmare.

Radu Iacoban la proiecția filmului Și atunci… ce e libertatea?

Cele mai apreciate filme de la TIFF 2020 au făcut furori și la ediția de la Oradea, unde s-au clasat în topul proiecțiilor cu cele mai multe bilete vândute. Vineri, la Filarmonica de Stat, spectatorii au venit în număr mare la Corpus Christi (r. Jan Komasa), propunerea Poloniei la Oscar, iar sâmbătă au urmărit în avanpremieră Babyteeth: prima iubire (r. Shannon Murphy), câștigătorul Trofeului Transilvania la TIFF 2020 și filmul distins cu Premiul Publicului în urma voturilor acordate de spectatori.

Piața Unirii la TIFF Oradea 2020

Capodopera cinematografică Faust (F.W. Murnau) ilustrată muzical live de artistul orădean Dubase, la Casa de Cultură a Sindicatelor, completează clasamentul evenimentelor preferate de publicul din acest an. Dintre noutățile maghiare, orădenii au optat să vadă în număr cel mai mare filmul Seveled (r. Dénes Orosz), un răsunător succes de public în Ungaria, prezentat în premieră în România.

Până la următoarea ediție, experiența festivalului va continua prin intermediul platformei de video streaming TIFF Unlimited, disponibilă oriunde în România, pe tot parcursul anului.

   

   

 

Păreri?

Film Food: Gusturi și povești din lumea gastronomiei mondiale la TIFF 2018

După succesul primei ediții, secțiunea Film Food revine la Festivalul Internațional de Film Transilvania (25 mai – 3 iunie, Cluj-Napoca) cu povești savuroase despre arta culinară și oamenii care i-au dedicat întreaga viață. Selecția de secrete și detalii picante dezvăluite de filmele din secțiune va fi dublată de experiențe gastronomice live oferite de trei dintre cei mai apreciați chefs din România, invitați speciali la Cluj.
În Totul despre stelele Michelin (Michelin Stars – Tales from the Kitchen), regizorul Rasmus Dinesen ne oferă pe tavă o analiză profundă, onestă și relevantă asupra ierarhiei stabilite de către cel mai popular ghid gastronomic din lume. Care sunt calitățile principale ale chef-ilor distinși cu 3 stele Michelin, cât de profitabil a devenit acest sistem de rating în epoca de aur a artei culinare și cum arată culisele unei bucătării bine clasate – toate acestea le aflăm dintr-o serie de interviuri savuroase cu reprezentanții industriei. Filmul prezentat de Nespresso va fi urmat de o cină specială, începând cu ora 20:00, preparată în bucătăria restaurantului Bricks de chef Paul Oppenkamp. După o largă experiență internațională, Oppenkamp s-a stabilit în România și conduce The Artist din București, unul dintre cele mai bune restaurante de fine dining din Europa, conform clasamentelor Tripadvisor. Cunoscut pentru abordarea sa modernă asupra gătitului, chef-ul de origine olandeză combină tehnicile clasice cu bucătăria modernă și influențele românești, generând combinații surprinzătoare de texturi și arome care revoluționează experiența culinară. Evenimentul va avea loc luni, 28 mai, iar spectatorii pot achiziționa deja pachetul limitat de bilete care le permite prezența atât la proiecția filmului, cât și la cină.
Într-o aventură gastronomică în jurul lumii ne invită și Mâncare la pachet (Food on the Go, r. Mercedes Cordova). Cucina italiana, bogăția de arome mediteraneene care a cucerit un întreg mapamond, s-a reinventat odată cu milioanele de imigranți care au format o influentă diaspora în locuri precum New York sau Buenos Aires. Mărturii de pe întreg globul ne oferă indicii despre cum au fost reinterpretate rețetele italiene, evidențiind beneficiile culturale datorate imigraţiei sau conflictului dintre tradiţii. Documentarul este prezentat de Staropramen, iar proiecția va fi urmată de cina-eveniment preparată de chef Alex Peticean (D’artagnan), un maestru format în cele mai bine cotate bucătării din țările nordice. Cu multă creativitate, D’artagnan îmbină ingredientele de calitate, texturile și tehnicile moderne de gătit într-o modalitate inedită. Iubitorii de film și artă culinară îl vor întâlni marți,29 mai, începând cu ora 20:00, la restaurantul Bricks, pentru cina specială pregătită cinefililor la finalul proiecției filmului.
Publicul TIFF are ocazia de a urmări pe marele ecran munca și evoluția lui Alain Ducasse, unul dintre cei mai renumiți maeștri bucătari şi mentori culinari din lume. O somitate publică, dar discretă, evaluat cu 18 stele Michelin și proprietar a 23 de restaurante, maestrul a permis să fie urmărit de camera de filmat timp de doi ani, rezultatul fiind Misiunea lui Alain Ducasse (La quete d’Alain Ducasse, regia Gilles de Maistre), care a fost proiectat anul acesta la Berlin. Filmul prezentat de LIDL va fi urmat de surpriza gătită de chef Florin Dumitrescu, unul dintre cei mai iubiți maeștri bucătari din România. A devenit chef la vârsta de 18 ani, iar în cei peste 12 ani petrecuți în bucătărie, a gătit pentru celebrități ca Nicolas Cage, Roger Federer, Wesley Snipes, Francis Ford Coppola sau Jean-Claude Van Damme. Pe 30 mai, de la ora 20:00, se va reîntâlni, la restaurantul Bricks, cu publicul TIFF, pentru o experiență gastronomică deosebită.
Povești despre oameni și gusturi descoperim și în documentarul La o băută cu Schumann (Schumann’s Bar Talks, r. Marieke Schroeder). Fondatorul Schumann’s Bar, o adevărată instituţie, este şi scriitor: cartea sa “The American Bar” a devenit un clasic al genului. Ajuns la onorabila vârstă de 75 de ani, Charles Schumann ne călăuzeşte într-o călătorie globală pentru a descoperi cele mai cool baruri, pornind din New York și ajungând până în Tokio sau Havana. Filmul urmărește istoricul fiecărui local şi ni-i prezintă pe oamenii care sfințesc locul, tranformând localurile în adevărate legende urbane. Proiecția este programată pentru 30 mai, ora 22:00 , la Sapientia.
Film Food este o secțiune prezentată de Staropramen, cu sprijinul Nespresso și Lidl România.

Păreri?

Fiica lui Walter si a Ralucai Zenga, zi de naștere cu sirene! Samira scrie povesti pline de imaginatie pentru copii! (POZE)

Inspirata de tematica petrecerii zilei de nastere a mamei sale (petrecere cu “sirene” pe un yacht in Dubai!), Samira Zenga si-a dorit si ea o petrecere mai speciala , o zi de nastere cu tematica mitologica-marina.

Asadar, Samira, fiica celebrului antrenor de fotbal si a autoarei Raluca Zenga, a avut parte de tot ce si-a dorit, si mai mult, i-a avut alaturi pe bunicii veniti special din Romania. Nu mai este un secret faptul ca acestia o rasfata mereu cu cadouri, chiar mai mult decat parintii…

“Samira a avut alaturi cei mai buni prieteni la petrecere. Ea si-a dorit un tort cu glitter, stelute si caluti de mare si un castel pe plaja cu topogan de apa, distractia maxima a tututor copiilor! A primit hainute frumoase, jucarii si carti alese, pentru ca asa cum mama ei scrie poezii, Samira scrie cu talent precoce povesti pentru copii pline de imaginatie!” ne-a povestit mama Raluca.

Tatal Walter a fost desigur emotionat ca printesa familiei Zenga a implinit 8 anisori… Si este mai mult ca niciodata “fata lui tata”!

La multi multi ani sanatosi si frumosi!

Farhadi, Kolirin și Mertoğlu la Les Films de Cannnes à Bucarest – Povești premiate din Orientul Mijlociu

Povești din Orientul Mijlociu, scrise și regizate de câțiva dintre cei mai talentați cineaști ai momentului vin în premieră la Les Films de Cannes à Bucarest (14 – 23 octombrie). The Salesman, în regia lui Asghar Farhadi, singurul film din competiția oficială Cannes 2016 distins cu două trofee, va rula pentru prima dată pentru publicul din România. Renumitul regizor israelian Eran Kolirin, multi-premiat pentru filmul The Band’s Visit, își va prezenta la București Beyond the Mountains and the Hills, iar cineastul turc Mehmet Can Mertoğlu va vorbi cu publicul despre debutul remarcabil cu Album, co-produs de o echipă românească.

The Salesman a câștigat Premiul pentru scenariu și interpretare masculină, acordat lui Shahab Hosseini și a fost unul dintre favoritele competiției la Cannes. Regizorul Asghar Farhadi, primul iranian care a obținut Oscarul pentru Cel mai bun film străin cu Nader and Simin: A Separation, a fost inclus de revista Time în topul celor mai influenți 100 de oameni din lume, în 2012. În ritmul alert, subtil și excelent dozat care l-a consacrat, Farhadi urmărește drama unui cuplu din Teheran pentru care mutarea în casa unei foste prostituate și o vizită neașteptată duc la violență. În paralel, cei doi joacă într-un teatru de amatori rolurile din The Death of a Salesman, al lui Arthur Miller, iar asemănările cu viața lor sunt izbitoare.

În interiorul unei familii își face loc și Eran Kolirin, unul dintre cei mai apreciați cineaști israelieni actuali, invitat special anul acesta la Les Films de Cannes à Bucarest. Beyond the Mountains and the Hills, proiectat în Un Certain Regard la Cannes, este un film profund, pe alocuri suprarealist, care „forțează publicul să-și chestioneze propria complicitate la disfuncționalitatea societății israeliene”, conform Variety. Protagonist este un militar lăsat la vatră după 27 de ani. Întors în familia de care se îndepărtase, el încearcă să se adapteze la ritmul „noului Israel”, o cultură competitivă obsedată de succes și bani. Asta îl va atrage însă în plasa înșelătoare a unor forțe întunecate care domină viața Israelului.

Eran Kolirin (42 de ani) a debutat fulminant cu The Band’s Visit (2007), premiat la Cannes și proiectat în peste 50 de festivaluri prestigioase. Al doilea film al său, The Exchange (2012), a concurat pentru Leul de Aur la Veneția și a câștigat numeroase distincții.

Tot o familie se află și în centrul filmului de debut Album. Tânără speranță a cinematografiei turce, Mehmet Can Mertoğlu (28 de ani) a câștigat anul acesta France 4 Visionary Award în secțiunea Semaine de la Critique și se va întâlni cu publicul la Les Films de Cannes à Bucarest. Co-producția Turcia-Franța-România are o importantă echipă românească în spate: regizorul Călin Peter Netzer (Poziția copilului) a fost producătorul filmului, iar Marius Panduru semnează imaginea. După cum remarca Variety, „Noul Cinema Românesc ajunge în Turcia în comedia impresionantă a lui Mehmet Can Mertoğlu despre istoria falsificată a unei familii”.

În film, un cuplu aflat în jurul vârstei de 40 de ani se pregătește să falsifice un album de familie a unei așa-zise perioade de sarcină, pentru a demonstra legătura biologică dintre ei și bebelușul pe care plănuiesc să-l adopte. E o satiră socială la granița dintre realism și absurd, în stilul lui Roy Andersson, care vorbește, printre altele, despre birocrație și conflictele dintre clasele sociale în Turcia. Anterior, Mehmet Can Mertoğlu a studiat literatura turcă în Istanbul, a publicat articole despre cinema în reviste și a regizat scurtmetrajul The Slope (2008), proiectat în zeci de festivaluri.

Din Orientul Mijlociu vine și puternicul Clash, în regia lui Mohamed Diab, proiectat în Un Certain Regard. „Tulburătorul și îndrăznețul – din punct de vedere tehnic – thriller îl plasează pe spectator în interiorul unei dube a poliției egiptene, în 2013, când tensiunile post-revoluție fierb”, scrie The Guardian. În ajunul exilului președintelui Mohamed Morsi, camionul plin de demonstranți cu diferite convingeri politice și religioase trece prin mulțimea de protestatari violenți. Pot ei să treacă peste divergențele lor pentru a avea cea mai mică șansă de supraviețuire? Mohamed Diab a mai regizat controversatul Cairo 678, un film despre hărțuirea sexuală a femeilor din Egipt.

Filmul Album este distribuit în România de Parada Film, iar The Salesman, de Asociatia Culturală Macondo.
Les Films de Cannes à Bucarest se va desfășura anul acesta între 14 și 23 octombrie 2016, cu o ediție extinsă și cu cele mai așteptate filme din selecția Festivalului de la Cannes. Pentru prima dată, vor avea loc proiecții concomitente cu filmele selectate și la Cluj-Napoca, Iași și Timișoara.

Așadar, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii. Enjoy!

Crăciunul vine cu jocuri, povești și concerte la Plaza România

Ajutoarele lui Moș Crăciun, elfi, Crăiasa Zăpezii și alte personaje îndrăgite îi așteaptă pe cei mici la Plaza România, în weekend-urile 12-13 și 19-20 decembrie, cu povești, colinde și jocuri creative.

În așteptarea Crăciunului, copiilor li se pregătesc două weekend-uri pline de surprize la Plaza România, pe 12-13 și 19-20 decembrie, între orele 15.00 și 19.00. Pe toată perioada, vizitatorii mall-ului sunt invitați să se fotografieze într-un decor de poveste, special amenajat, Plaza România oferindu-le în dar un album de familie. Totodată, la Târgul de Crăciun deschis până pe 24 decembrie, la parterul centrului comercial, clienții își pot cumpăra cadouri tematice și ornamente pentru brad.

Sâmbătă, 12 decembrie, îndrumați de Crăiasa Zăpezii, cei mici vor intra în lumea poveștilor de Crăciun, vor dansa și îl vor întâlni pe Mickey Mouse. Seara se va încheia cu un concert de colinde susținut de Corul Acapella. În după-amiaza de 13 decembrie, un povestitor iscusit le va dezvălui celor mici tainele Crăciunului, prin jocuri-surpriză.

În zilele de 19 și 20 decembrie, la Atelierele lui Moș Crăciun, copiii vor crea ornamente și vor împodobi bradul de Crăciun din Plaza România. Ajutorul lui Moș Crăciun, Elful, îi va învăța jocuri distractive, după care cei mici vor participa la concursul „Copiii au talent” și vor cânta cele mai cunoscute colinde din toate timpurile. Sâmbătă, de la ora 19.00, Marian Vasilescu & Band vor susține un concert de colinde în varianta modernă, iar duminică, de la aceeași oră, un cor va aduce spiritul cântecelor tradiționale de Crăciun.

Programul complet poate fi găsit pe plazaromania.ro.

Grupul Anchor este prezent în România din 1997, fiind unul dintre cei mai puternici jucători de pe piață prin portofoliul său de proiecte de retail, rezidențiale și clădiri de birouri. Anchor Grup a construit în România București Mall, primul centru comercial modern la nivel local. De asemenea, grupul deține Plaza România, una dintre cele mai populare destinații pentru cumpărături din București, Anchor Plaza, prima clădire de birouri de clasă A integrată cu un centru comercial, și InCity Residences, ansamblu rezidențial situat în centrul Capitalei. Valoarea totală a investițiilor efectuate până în prezent se ridică la peste 350 milioane euro. Grupul continuă activ dezvoltarea unor proiecte de anvergură și extinderea platformei de servicii.

Vă invit cu mare drag la Plaza România să-l întâmpinăm pe Moş Crăciun şi ajutoarele lui şi vă doresc sărbători fericite alături de cei dragi!