Premiera „Văduva Veselă”, la Opera Craiova

Opera Română Craiova îi invită pe iubitorii muzicii la premiera operetei „Văduva Veselă” de Franz Lehár. Povestea de dragoste cu personaje carismatice, umor fin și o muzică fermecătoare, care a devenit una dintre cele mai iubite operete din istoria muzicii și care se bucură de un succes imens în toate teatrele lirice din lume, revine în fața spectatorilor craioveni.

Spectacolul regizat de Arabela Tănase, cu o scenografie de Răsvan Drăgănescu și coregrafia de Erna Marin, va fi prezentat publicului joi, 5 decembrie 2024, și luni, 9 decembrie 2024,  începând cu ora 19.00, pe scena Cercului Militar.

Reprezentațiile, care îl vor avea la conducerea muzicală pe maestrul Dumitru Cârciumaru, îi vor reuni, alături de Orchestra, Corul și Baletul Operei Române Craiova, pe artiștii Renata Vari (Hanna Glawari), Petrișor Efrem (Contele Danilo Danilowitsch), Mariana Bulicanu (Valencienne), Dan Cornescu (Baronul Mirko Zeta), Ion Timofti (Camille de Rosillon), Laurenţiu Nicu (Njegus), Cristian Fofucă (Vicontele Cascada), Say Ufuk Gengis (Raoul de Saint-Brioch), Cosmin Vasilescu (Kromow), Anca Țecu (Olga), Victor Dimieru (Bogdanowitsch), Laura Dumitrescu (Sylviane), Edith Mag (Praškowia), Adrian Grădinaru (Pritschitsch), Sorin Voica (Majordomul), alături de Grizetele: Mihaela Leonte (Lolo), Diana Oșca (Dodo), Silvia Ceche (Jou-Jou), Raluca Predoi (Frou-Frou), Rodica Dinișoară (Clo-Clo) și Anca Iosub (Margot).

 

Final de an cu evenimente speciale

Luna decembrie aduce alte două evenimente speciale ale Operei Române Craiova: o reprezentație de excepție a operei „Boema” de Giacomo Puccini (sâmbătă, 14 decembrie, ora 19.00, pe scena Cercului Militar) și tradiționalul spectacol-eveniment de final de an „Magia Crăciunului la Operă” (sâmbătă, 21 decembrie, ora 19.00, pe scena Teatrului Național Marin Sorescu).

 

Biletele pentru spectacolele Operei Române Craiova pot fi achiziționate online:

https://iticket.ro/partner/orc

sau la agenția Operei Române Craiova de la Sala Polivalentă (Bulevardul Ilie Balaci nr. 6), 0351.442.471, agentiadebilete@operacraiova.ro

 

Spectacolele Operei Române Craiova sunt realizate cu sprijinul Primăriei Municipiului Craiova și al Consiliului Local al Municipiului Craiova.

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

466 Post Views

Colaborare în premieră: DJ SAVA și LORA s-au hotărât că „De mâine” este piesa lor

DJ SAVA și LORA, două dintre cele mai iubite nume din industria muzicală din România, colaborează pentru prima oară și lansează piesa „De mâine”, o combinație captivantă de beat-uri moderne și versuri pline de emoție. Lansarea marchează o nouă etapă în cariera lor, aducând o poveste despre regăsire, promisiuni și începuturi noi.

„Colaborarea cu LORA a fost o experiență minunată. Energia ei unică și versatilitatea vocală au dat acestei piese sufletul pe care îl merită. Sper să ajungă la inimile tuturor ascultătorilor,” declară DJ SAVA.

„De mâine” este o piesă despre curajul de a o lua de la capăt, mai ales că fiecare dintre noi are nevoie, la un moment dat, de această încurajare. Cu o producție semnată de DJ SAVA și o interpretare care atinge sufletul, oferită de LORA, piesa promite să devină hitul acestei toamne. „De mâine” este mai mult decât un single – este o invitație la reflecție, la speranță și la puterea de a schimba totul chiar de mâine.

Păreri?

204 Post Views

Concert de excepție cu Holy Molly la club Control: lacrimi, piese cântate în premieră și multe emoții

Holy Molly a oferit o seară de neuitat la club Control, unde a marcat un moment special în cariera sa: primul concert 100% solo și sold out intitulat „PULS”. Atmosfera electrizantă a fost plină de emoții intense, iar publicul, complet captivat, a cântat alături de artistă la fiecare piesă, creând o conexiune magică și momente de neuitat.

Printre surprizele serii s-a numărat și apariția lui Adi Istrate, alături de care Holy Molly a interpretat hitul „Totul meu”, un duet ce a ridicat și mai mult nivelul emoțiilor. Seara a continuat cu un moment neașteptat alături de Zodier, când cei doi au interpretat împreună piesa lor „Fericit”, aducând energie și vibrație în rândul celor prezenți.

În cadrul acestui eveniment memorabil, Holy Molly a avut plăcerea de a prezenta în premieră trei piese noi, fiecare primită cu entuziasm de fani. Emoțiile au atins cote maxime când artista a anunțat o colaborare recentă cu nimeni altul decât NOUA UNSPE. 

„A fost cea mai frumoasă seară din viața mea, am cântat în Control cu cei mai buni și cei mai frumoși oameni, care m-au ales pe mine și cărora vreau să le mulțumesc!”, a declarat Holy Molly.

Un moment intens și profund a fost interpretarea piesei „Atac de panică”, o melodie personală și singura piesă în limba română care vorbește atât de deschis despre acest subiect. A fost pentru prima dată când artista a interpretat live această piesă și s-a lăsat cu lacrimi autentice atât pe scenă, cât și în public, conectând-o pe artistă cu fanii săi la un nivel intim.

Concertul „PULS” a fost o adevărată sărbătoare a muzicii, o experiență în care fiecare notă a fost însoțită de emoții puternice și amintiri care vor rămâne în inimile celor prezenți. Holy Molly a reușit să transforme această seară într-o declarație a autenticității și creativității sale, consolidându-și locul în inima publicului său.

Holy Molly este o cântăreață, compozitoare și actriță cunoscută pentru vocea sa puternică și versurile captivante. Este considerată o stea în ascensiune în industria muzicală românească și nu numai. Single-ul său „Shot a Friend” i-a adus un nou public și un disc de aur, deoarece piesa a ajuns pe prima poziție în clasamentele celor mai ascultate melodii din Polonia și CSI, continuând succesul internațional al hiturilor precum „Menage a Trois”, „Back to Her” și „Twinkle Twinkle”. Aceasta a fost urmată de lansarea hitului „Plouă” în colaborare cu Tata Vlad, care a urcat pe prima poziție în clasamentele de radio din România. Single-ul său „Watch Me” a rămas de asemenea în Top 10 Airplay Radio din România timp de câteva săptămâni, devenind una dintre cele mai ascultate melodii în acea perioadă, în timp ce „Sunday Night” a ajuns pe locul trei în clasamentul Radio din Polonia. În 2023, a lansat piesa „Totul meu” alături de ADI, care a ajuns pe locul 1 în clasamentele de radio cele mai ascultate și pe locul 1 pe TikTok în România, devenind melodia cea mai utilizată a anului. În plus, și-a lansat EP-ul de debut intitulat „Liliac”. În acest an, single-ul său „Freaks in Town” a stârnit interes în Turcia, a colaborat cu Randi pentru „Somnambul” și a lansat piesa „12345678″, transformând un challenge de TikTok într-un viitor hit. Mai mult decât atât, artista a lansat recent piesa “No Plan (YO)”

Păreri?

561 Post Views

MARELE GATSBY: UN SPECTACOL DE TEATRU IMERSIV – ÎN PREMIERĂ ÎN ROMÂNIA – Regizat de Andrei Huțuleac

Pentru prima dată în România, Marele Gatsby ajunge pe scena din București într-un spectacol de teatru imersiv, regizat de Andrei Huțuleac, unul dintre cei mai apreciați regizori din noua generație. Spectacolul recreează fastul și atmosfera electrizantă a anilor ’20, aducând în fața publicului o experiență teatrală unică, unde granițele dintre spectator și actor dispar, iar invitații devin parte din poveste.

Premiera oficială va avea loc pe 22, 23 și 24 noiembrie la Palatul Bragadiru din București, care, timp de trei zile, va deveni faimosul conac al lui Jay Gatsby.

Adaptat după celebrul roman al lui F. Scott Fitzgerald, Marele Gatsby aduce o nouă dimensiune de teatru imersiv în România. Andrei Huțuleac, cel care pune in scenă spectacolul, este cunoscut pentru viziunea sa inovatoare și originală si este unul dintre regizorii de film și teatru în ascensiune în România. De-a lungul carierei sale, a câștigat numeroase premii internaționale, printre care Marele Premiu Golden George la Moscow Film Festival în 2021, Premiul Zilele Filmului Românesc pentru Debut la TIFF în același an, și Premiul Gopo pentru cel mai bun scurt metraj în 2020. Aceste distincții subliniază talentul său de a crea producții captivante și pline de emoție, promițând că Marele Gatsby va oferi o experiență vizuală și emoțională de neuitat.

UN SPECTACOL IMERSIV DE NERATAT

În cadrul acestui spectacol, publicul va fi transportat în universul fastuos al petrecerilor lui Jay Gatsby. Palatul Bragadiru va deveni scena unei experiențe imersive totale, unde fiecare detaliu – de la costumele și decorurile impresionante până la muzica live și atmosfera vibrantă de jazz – va contribui la recrearea magiei anilor ’20. Fiecare spectator va avea ocazia să devină parte din poveste, interacționând cu personajele și contribuind la desfășurarea spectacolului.

Distribuția include actori apreciați și îndrăgiți, care au primit cu entuziasm propunerea de a face parte din acest proiect. De asemenea, echipa creativă formată în jurul acestui spectacol oferă premisele unei producții de referință în peisajul teatral românesc.

Distribuția principală:

Jay Gatsby – Alexandru Ion / Alexandru Pavel
Nick Carraway – Carol Ionescu / Eduard Buhac
Daisy Buchanan – Nicoleta Hâncu / Ioana Niculae
George Wilson – Adrian Nicolae / Sorin Miron
Marta Wilson – Corina Moise / Ana Crețu
Tom Buchanan – Codrin Boldea
Jo Baker – Ana Udroiu / Maria Moroșan
Domnișoara Klipspringer – Maria Alexievici
Joseph Dunninger – Vlad Grigorescu

În alte roluri:

Vlad Mogoș, Maria-Luiza Dimulescu, Răzvan Rotaru, Rania Zane, Andrada Popovici, Valentina Kocsis, Sofia Sitaru-Onofrei, Alexandru Snopovschi

Echipa creativă:

Regie: Andrei Huțuleac; Scenografie: Andreea Săndulescu; Asistent scenografie: Cătălina Ciobanu; Costume: Ariana Miron Presan & Miruna Bălașa; Coregrafie: Filip Stoica; Light design: Ștefan Rădulescu; Sound design: Ștefan Rădulescu & AndreiGaleș; Manager producție: Mădălina Stoica; Asistenți: Cezara Petredeanu(regie), Diana Parpalea (producție); Coordonator administrativ: Carmen Matei.

Producător

Spectacolul este realizat de Vivid. Immersive Theatre Company, o nou-formată companie de teatru imersiv, creată prin colaborarea dintre MINA, primul muzeu de artă imersivă din România, care a devenit recent unul dintre cele mai vizitate muzee din tara, și Multisenzorial, proiect renumit pentru evenimentele sale memorabile, care îmbină muzica live și decoruri spectaculoase în spații surprinzătoare. Acești doi parteneri își reunesc experiența pentru a aduce în fața publicului un spectacol de excepție, care promite o experiență de neuitat.

Din echipele MINA și Multisenzorial fac parte: Evelyne Vîlcu, Mădălina Ivașcu, Sorina Topceanu, Alexandru Ion și Andrei Nistor.

BILETE

Biletele Early Bird sunt disponibile la prețul de 180 lei, iar pentru cei care doresc o experiență VIP, prețul este cuprins între 240 și 280 lei. Mai multe informatii pe site-ul MareleGatsby.ro.

După fiecare reprezentație, petrecerea continuă, oferindu-le invitaților șansa de a dansa și de a socializa în ritmuri de jazz, trăind din plin atmosfera epocii “Roaring Twenties”.

Locurile sunt limitate, așadar publicul este încurajat să rezerve din timp pentru a nu rata acest spectacol exclusivist, care promite să fie una dintre cele mai captivante experiențe imersive din România.

Păreri?

446 Post Views

„Să fie, să fie!” Noul single Voltaj, difuzat în premieră de posturile radio cu ocazia aniversării celor 25 de ani de activitate muzicală

„Să fie, să fie!” Acesta e motto-ul băieților de la Voltaj, care sărbătoresc 25 de ani de muzică alături de publicul favorit, dar și titlul celui mai nou single al trupei. „Să fie, să fie!” este un single ce punctează un nou capitol în evoluția muzicală a trupei și aduce un sound fresh și inovator, iar pentru a marca acest moment special, posturile radio din România vor difuza simultan și în premieră această piesă, mâine, la ora 9:30 dimineața.

Voltaj s-a impus ca una dintre cele mai iubite formații din industria muzicală românească și continuă să inspire prin muzică și mesajele puternice. Solistul trupei, Călin Goia, a declarat: „Dincolo de concertul aniversar de la Sala Palatului din data de 3 decembrie și a Best Of-ului pe care îl vom lansa atunci, ne-am dorit să aniversăm acest sfert de veac împreună cu o piesă nouă, care să însumeze trăirile, emoțiile, energia și optimismul nostru. «Să fie, să fie!» e o urare pe care vrem s-o facem celor care ne-au susținut în toți acești ani și cărora le dorim să li se împlinească toate dorințele, mulțumindu-le că datorită lor ni s-au împlinit și nouă!”.

Cu o carieră impresionantă ce se întinde pe parcursul a douǎ decenii și jumǎtate, Voltaj este cunoscutǎ pentru hituri precum „Pic, Pic”, „Dă vina pe Voltaj”, „Și ce”, „Meci de box”, „Mi-e dor de”, „Doar pentru ea”, care au adunat zeci de milioane de vizualizări pe YouTube. Cea mai recentă colaborare a trupei este cu Zdob și Zdub pentru „Fratz”, un îndemn muzical la unitate, totul pe elemente din genuri variate precum hard rock moldovenesc și pop.

Păreri?

267 Post Views

TIFF Sibiu la majorat: filme românești în premieră, documentare despre muzică și focus pe filmul german

Cel mai important festival de film din țară anunță cea de-a 18-a ediție la Sibiu. Aflat sub sloganul „in a reelationship”, între 12 – 15 septembrieTIFF Sibiu va aduce pe ecrane în Piața Mare, la CineGold și la Forumul German, premiere de filme românești, blockbustere hollywoodiene, documentare despre muzică și un focus pe filmul german. În oraș sunt așteptați regizori, actori și scenariști. Printre cele peste 30 de filme din program se numără și cele mai așteptate producții românești ale anului.

Programul complet și biletele pentru fiecare proiecție sunt disponibile online – https://tiffsibiu.eventbook.ro/

În Piața Mare, intrarea este liberă, iar accesul la proiecțiile dedicate copiilor se face în baza rezervării unui bilet cu valoare 0.

Moromeții 3 (r. Stere Gulea)
Poate cel mai așteptat film românesc al anului, Moromeții 3 (r. Stere Gulea), va avea o avanpremieră specială, în prezența echipei, la TIFF Sibiu. Ultimul film din trilogia lui Stere Gulea bazată pe romanele lui Marin Preda, Moromeții 3 îl are în centrul acțiunii pe Niculae, fiul cel mic al lui Ilie Moromete, ajuns un tânăr scriitor chemat să susțină linia partidului și să participe la colectivizare. Distribuția de top îi reunește, printre alții, pe Alex Călin, Horațiu Mălăele, Mara Bugarin, Olimpia Melinte, Iulian Postelnicu și Răzvan Vasilescu.
Anul nou care n-a fost (r. Bogdan Mureșanu)
O altă proiecție inedită va fi și cea a filmului Anul Nou care n-a fost, debutul în lungmetraj al regizorului Bogdan Mureșanu care tocmai a avut premiera în secțiunea Orizzonti a Festivalului de Film de la Veneția. Pelicula, o tragicomedie a cărei acțiune se desfășoară într-o singură zi, înaintea Revoluției din 1989, îi are în distribuție pe Adrian Văncică, Iulian Postelnicu, Emilia Dobrin, Mihai Călin și Nicoleta Hâncu.

Cu o distribuție impresionantă – Maia Morgenstern, Rodica Lazar, Rodica Negrea, Diana Gheorghian, Nelu Serghei, Claudiu Istodor – Rusalka (r. Claudiu Mitcu) ne prezintă cinci vechi prieteni care petrec câteva zile împreună în stațiunea în care mergeau în tinerețe. Unul dintre ei le va da o veste care le va tulbura vacanța și viața.

În programul TIFF Sibiu se mai găsesc și alte filme românești noi, precum Clasat (r. Horia Cucuta, George Ganeard), o poveste construită ca o anchetă de presă care a câștigat Premiul Zilele Filmului Românesc la TIFF.23, sau Unde merg elefanții  (r. Gabi Virginia Șarga, Cătălin Rotaru), o poveste de iubire și prietenie între trei personaje aflate într-un moment greu al existenței lor.

Unde merg elefanții (r. Cătălin Rotaru și Gabi Virginia Şarga)
O viață remarcabilă (One Life, r. James Hawes, Marea Britanie, 2024), cel mai recent film cu Sir Anthony Hopkins, Mai Decembrie (May December, r. Todd Haynes, SUA, 2023), cu Julian Moore și Natalie Portman, și Longlegs (r. Oz Perkins, SUA, 2024) cu Nicholas Cage, întregesc selecția TIFF Sibiu.

Iubitorii de muzică vor putea descoperi trei documentare despre formații rock: Mogwai: dacă stelele ar avea sunet (Mogwai: If The Stars Had A Sound, r. Antony Crook, Marea Britanie, 2024), Povestea Gogol Bordello (Scream of My Blood: a Gogol Bordello Story, r. Nate Pommer, Eric Weinrib, SUA, 2023) și Povestea lui Syd Barrett & Pink Floyd (Have You Got It Yet? The Story of Syd Barrett & Pink Floyd, r. Roddy Bogawa, Storm Thorgerson, Marea Britanie, 2023).

O selecție de film contemporan vorbit în limba germană va fi prezentată în cadrul secțiunii Zilele Filmului German, cu sprijinul Goethe Institut. Documentarul despre dansatori Dansează în ritmul inimii (Dancing Heartbeats, r. Lisa Wagner, Germania, 2024), Eu și Sisi (Sisi und Ich, r. Frauke Finsterwalder, Germania, 2023) cu Sandra Hüller, sau multi-premiata comedie Când va fi, în sfârșit, din nou așa cum nu a fost niciodată (Wann Wird Es Endlich Wieder So, Wie Es Nie War, r. Sonja Heiss, Germania / Belgia, 2023) sunt doar o parte dintre titluri.

Programul complet al celor patru zile de festival poate fi descoperit pe sibiu.tiff.ro si pe pagina de Facebook a Festivalului. Programul poate suferi modificări în caz de vreme nefavorabilă. Modificările vor fi anunțate pe site și pe pagina de Facebook.

Păreri?

427 Post Views

În premieră în România: Milan W & The Tulnic Ensemble of Avram Iancu și Al Ehtifal Project, în Bastionul Țesătorilor Brașov, prezentat de MELODIY și The Attic

Ansamblul de tulnicărese din Avram Iancu (Jud Alba) se reunește cu producătorul de muzică electronică Milan Warmoeskerken pe scena Amfiteatrului TNB, pentru un concert în premieră în România, în formula sa completă.

 

15 septembrie, ora 20:00

Bastionul Țesătorilor, Brașov

Info bilete – în curând

 

În Munții Apuseni există o comunitate de femei și fete care cântă la tulnic, un instrument aerofon arhaic din lemn, cu lungimea de până la trei metri și realizat manual din molid. Rezonanța lui sonică este influențată de cât de uscat sau de umed este lemnul. Înainte de a cânta la tulnic, interpretele din comuna Avram Iancu îl udă la râu, fiind uneori o provocare să găsească nivelul optim de umezire pentru a emite cele mai puternice sunete.

 

Istoric, tulnicul a început ca instrument de comunicare, fiind folosit pentru chemarea oastei la luptă, chemarea la clacă, semnalizarea păstorilor etc, iar valențele sale muzicale au apărut începând cu secolul XIX, fiind înregistrat extrem de rar și totodată unul dintre puținele instrumente pentru suflat pentru care aproape că nu există compoziţii.

 

O compoziţie în cheie modernă, electroacustică, pentru tulnic, a fost compusă de artistul belgian Milan W, în colaborare cu DJ-ul și curatorul Dragoș Rusu pentru festivalul EUROPALIA, deconstruind și recompunând, în timp real, cu ajutorul sintetizatorului, sunetul tulnicului, și aplicând întregului spectru sonor noi palete de sunete, adaptate la sunetele arhaice pe care tulnicul este capabil să le reproducă.

 

În premieră în România, ansamblul de 6 tulnicărese: Maria Coroiu, Lenuța Fiț, Titiana Drăgoi, Eugenia Gavră, Mihaela Lazăr, Ramona Pogan și producătorul Milan W se reunesc pe 12 septembrie pe scena Amfiteatrului TNB, pentru un concert unic.

 

Programul evenimentului concert se extinde și după concert, printr-un talk cu cele 6 tulnicărese și Dragoș Rusu, curatorul platformei The Attic.

 

MELODIY este o platformă dedicată explorării scenei muzicale independente prin concerte, ateliere de compoziție, discuții și rezidențe ce au în centru nișe artistice subreprezentate în spațiul cultural românesc. Orientată către practici și metode noi de compoziție și producție, de tip „do-it-yourself/ DIY” (fă-o tu însuți, n.t.), situate până recent la marginea circuitului cultural dominant, ea propune un teren de explorare pentru potențialuri sonore noi și nonconformiste.

 

The Attic este o publicație online de muzică și investigații muzicale ce sondează contextul socio-cultural și istoric specific anumitor zone geografice și perioade de timp, prin analiza și transcenderea muzicii ca producție artistică.

 

Proiect co-finanțat de Primăria Municipiului Brașov. Conținutul acestui proiect nu reprezintă poziția Municipiului Brașov și nu implică nicio responsabilitate din partea acesteia.

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

183 Post Views

În premieră în România: Milan W & The Tulnic Ensemble of Avram Iancu și Al Ehtifal Project, în Sala Amfiteatru a TNB, prezentat de MELODIY și The Attic

Ansamblul de tulnicărese din Avram Iancu (Jud Alba) se reunește cu producătorul de muzică electronică Milan Warmoeskerken pe scena Amfiteatrului TNB, pentru un concert în premieră în România, în formula sa completă. Seara va fi completată de un concert extraordinar al proiectului electro-acustic Al Ehtifal Project.

 

12 septembrie, ora 20:00

Teatrul Național București – Sala Amfiteatru

Info bilete – în curând

 

În Munții Apuseni există o comunitate de femei și fete care cântă la tulnic, un instrument aerofon arhaic din lemn, cu lungimea de până la trei metri și realizat manual din molid. Rezonanța lui sonică este influențată de cât de uscat sau de umed este lemnul. Înainte de a cânta la tulnic, interpretele din comuna Avram Iancu îl udă la râu, fiind uneori o provocare să găsească nivelul optim de umezire pentru a emite cele mai puternice sunete.

 

Istoric, tulnicul a început ca instrument de comunicare, fiind folosit pentru chemarea oastei la luptă, chemarea la clacă, semnalizarea păstorilor etc, iar valențele sale muzicale au apărut începând cu secolul XIX, fiind înregistrat extrem de rar și totodată unul dintre puținele instrumente pentru suflat pentru care aproape că nu există compoziţii.

 

O compoziţie în cheie modernă, electroacustică, pentru tulnic, a fost compusă de artistul belgian Milan W, în colaborare cu DJ-ul și curatorul Dragoș Rusu pentru festivalul EUROPALIA, deconstruind și recompunând, în timp real, cu ajutorul sintetizatorului, sunetul tulnicului, și aplicând întregului spectru sonor noi palete de sunete, adaptate la sunetele arhaice pe care tulnicul este capabil să le reproducă.

 

În premieră în România, ansamblul de 6 tulnicărese: Maria Coroiu, Lenuța Fiț, Titiana Drăgoi, Eugenia Gavră, Mihaela Lazăr, Ramona Pogan și producătorul Milan W se reunesc pe 12 septembrie pe scena Amfiteatrului TNB, pentru un concert unic.

 

Proiectul AL.Ehtifal este un ansamblu muzical bazat pe ideea de a integra gânduri spontane în momentele de performance, ca modalitate de comunicare. Cuvântul Al-Ehtifal provine din limba arabă și înseamnă Sărbătoarea.

 

Proiectul Al.Ehtifal provoacă peisajul muzical dominant și normele stabilite prin forme autentice de expresie artistică, născute din nevoia de experimentare. Proiectul are un corp flexibil de muzicieni și include muzicieni și muziciene atât din România, dar și din Siria și Iran: Andrei Raicu, Ariadna Ene Iliescu, Bogdana Dima, Lehel Vitalyos, Mohamad Zatari, Sara Eslami.

 

Programul evenimentului concert se extinde și pe data de 13 septembrie, printr-un talk cu Anamaria Pravicencu și Milan W, moderat de curatorul Dragoș Rusu la BAR TON.

 

PROGRAM:

 

12 septembrie – Scena Amfiteatru TNB

20:30 – Milan W & The Tulnic Ensemble of Avram Iancu

21:30 – Al.Ehtifal Project

 

13 septembrie – BAR TON

17:00- Talk: DIY Perspectives in Sound Research & Music Composition, cu Anamaria Pravicencu și Milan W, moderat de Dragos Rusu

 

MELODIY este o platformă dedicată explorării scenei muzicale independente prin concerte, ateliere de compoziție, discuții și rezidențe ce au în centru nișe artistice subreprezentate în spațiul cultural românesc. Orientată către practici și metode noi de compoziție și producție, de tip „do-it-yourself/ DIY” (fă-o tu însuți, n.t.), situate până recent la marginea circuitului cultural dominant, ea propune un teren de explorare pentru potențialuri sonore noi și nonconformiste.

 

The Attic este o publicație online de muzică și investigații muzicale ce sondează contextul socio-cultural și istoric specific anumitor zone geografice și perioade de timp, prin analiza și transcenderea muzicii ca producție artistică.

 

Proiect co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național AFCN. Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziția Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării.

Păreri?

 

182 Post Views

Filme de Zhangke, Schrader, Honoré, von Horn și Rasoulof din Competiția de la Cannes, în premieră la ANONIMUL 2024. Marcello Mastroianni celebrat la 100 de ani de la naștere

Festivalul Internațional de Film Independent ANONIMUL aduce la cea de-a 21-a ediție șapte dintre titlurile din Competiția Oficială a Festivalului de la Cannes – una dintre cele mai râvnite selecții din lume, șase dintre ele în premieră națională.

Astfel, spectatorii vor putea vedea între 12-18 august la Sfântu Gheorghe filme de Jia Zhangke(Premiul pentru cel mai bun Scenariu la Cannes 2013 pentru „A Touch of Sin”), Paul Schrader (premiat la Cannes în 1985 pentru „Mishima: A Life in Four Chapters”), Christophe Honoré (prezent până acum în selecția de la Cannes cu cinci filme) și Mohammad Rasoulof(premiat la Cannes în 2011 pentru „Goodbye”, în 2013 pentru „Manuscripts Don’t Burn”, în 2017 pentru „A Man of Integrity” și anul acesta pentru „The Seed of the Sacred Fig”).

Prinși într-o poveste de dragoste fragilă dar îndelungată, Qiaoqiao și Bin se bucură de tot ce are de oferit orașul în care locuiesc până când, într-o zi, Bin descoperă că dorește să-și încerce norocul într-un loc mai mare decât Datong și pleacă fără să anunțe. După un timp, Qiaoqiao decide să plece în căutarea sa în „Caught by the Tides”.

Traversând filmele sale din trecut, Jia Zhangke oferă o privire epică asupra destinului romantic al eroinei sale perene, Qiaoqiao. Folosindu-se de această poveste de dragoste desfășurată pe mai bine de două decenii, regizorul spune povestea transformării profunde a unei țări, oferind o nouă perspectivă asupra Chinei contemporane, într-un film „plin de sensibilitate măsurat în tăceri” (Deadline).

Regizorul și scenaristul Paul Schrader – nominalizat la Oscar și cunoscut publicului din întreaga lumea pentru că a semnat scenariul de la „Taxi Driver” – „amestecă stiluri și abordări în cel mai experimental film al său din ultimii ani” (IndieWire), „Oh, Canada”. Lungmetrajul reunește o distribuție ce îi numără pe Uma Thurman, Richard Gere și Jacob Elordi devenit un star datorită roluluio său din seria „Euphoria”.

Un renumit realizator de documentar canadian oferă un ultim interviu unuia dintre foștii săi studenți pentru a spune întregul adevăr despre viața sa. Mărturisirea este filmată chiar în fața soției sale…

Anul acesta și-a făcut debutul în Competiția de la Cannes și înzestratul regizor Magnus von Horn cu „The Girl with the Needle” – „un coșmar expresionist al femeilor abandonate de societate”, „un film extraordinar și supărător — un basm pentru adulți populat din belșug cu vrăjitoare și nenorociți, dar în care societatea se dovedește a fi adevăratul monstru”, „o călătorie terifiantă” (Variety) inspirată dintr-o întâmplare adevărată. Filmul este o poveste tulburătoare despre o femeie care se luptă să găsească dragostea și simțul moralității.

Karoline se luptă să supraviețuiască în Copenhaga după Primul Război Mondial. Când se trezește șomeră, abandonată și însărcinată, o întâlnește pe Dagmar, o femeie carismatică care conduce o agenție clandestină de adopții. Neavând altă alternativă, Karoline își asumă rolul unei asistente, iar între cele două femei se formează o conexiune puternică. Lumea lui Karoline va fi însă zdrobită atunci când descoperă adevărul șocant din spatele muncii ei. „Într-o interpretare uluitoare, Trine Dyrholm o joacă pe Dagmar cu un calm rece și înfricoșător, cu cicatrici ale unei traume și vulnerabilități de mult înăbușite.” jubilau cei de la Variety.

Tot din Competiția de la Cannes vor fi arătate la ANONIMUL și „The Seed of the Sacred Fig” – „un strigăt angoasant al regizorului iranian Mohammad Rasoulof care a fost nevoit în final să-și părăsească țara natală” (Indie Wire), ce va putea fi văzut în premieră națională în deschiderea festivalului și „Trei kilometri până la capătul lumii”, premiat cu Queer Palm care va fi proiectat la Sfântu Gheorghe înainte de lansarea în cinematografe, programată pentru 11 octombrie. Despre filmul regizat de Emanuel Pârvu cei de la Catalunya Ràdio scriau că „este o mostră grozavă din ce e mai bun în cinemaul românesc, care îți merge direct în suflet.”

 

Festivalul ANONIMUL celebrează anul acesta una dintre cele mai importante personalități ale cinemaului european și mondial – Marcello Mastroianni – la 100 de ani de la nașterea sa. „Mastroianni a fost mereu Mastroianni. Toate personajele sale au luat din atitudinea sa intimă și distantă în același timp.” scriau la un moment dat cei de la ziarul italian La Repubblica.

Asemănarea dintre actrița franceză Chiara Mastroianni și tatăl ei, legenda cinemaului italian, Marcello Mastroianni – și efectul pe care l-a avut asupra vieții Chiarei – este premisa filmului „Marcello Mio”, „o metaficțiune tandră dar isteață” (Screen Daily), a regizorului-scenarist de origine franceză Christophe Honoré care declara: „Am reconstruit această poveste de familie din punct de vedere ficțional, prin ecouri și analogii, estompând granițele dintre ficțiune și realitate.”

Într-o vară în care viața Chiarei cade în dezordine, aceasta decide să trăiască ca tatăl ei. Se îmbracă ca el, vorbeste ca el, respiră ca el. Jocul Chiarei este atât de convingător încât oamenii din jurul ei încep s-o creadă și o numesc ‚Marcello’. Filmul le aduce împreună pe marele ecran pe Chiara Mastroianni și pe mama sa, Catherine Deneuve, după ani în care relația lor a devenit din ce în ce mai distantă. „Am fost mereu intrigată de actorii care ajung să se joace pe marele ecran, iar pentru mine s-o joc pe Catherine Deneuve a fost unul dintre cele mai exotice lucruri pe care l-am făcut” se amuza Deneuve într-un interviu.

Filmul, prezentat și el la Cannes, de data aceasta în 2024, va putea fi văzut în premieră națională la ANONIMUL și va fi introdus de un mini-recital susținut de Cvartetul Pontica.

 

Publicul de la Sfântu Gheorghe îl va (re)întâlni pe îndrăgitul actor pe marele ecran și în „Three Lives and Only One Death” în care joacă alături de fiica sa, Chiara. Pelicula a fost selecționată în Competiția Oficială a Festivalului de la Cannes în 1996 și este ultimul film din a cărui distribuție face parte pe care a mai apucat să-l vadă, ultimul său film, „Voyage to the Beginning of the World” a fost lansat post-mortem.

„Three Lives and Only One Death” este o incursiune în lumea imaginară a regizorului Raúl Ruiz care ne poartă la Paris într-o călătorie întortocheată cu patru povești ciudat de simetrice despre dragoste, dorință, crimă și timp, pe care toată lumea le știe și nimeni nu crede. „Un Mastroianni proaspăt, la fel de galant și enigmatic, fâstâcit aproape, descinde mai puternic ca niciodată” (Libération) în acest film iconic.

 

Cea de-a 21-a ediție a Festivalului Internațional de Film Independent ANONIMUL va avea loc între 12-18 august 2024, la Sfântu Gheorghe (Delta Dunării). Și anul acesta programul festivalului cuprinde o competiție de lungmetraj, două de scurtmetraje – românești și internaționale, și proiecții de film de lungmetraj însoțite de întâlniri și dialoguri între cineaști și public.

 

Off-Competition Cannes, ANONIMUL XXI

The Seed of the Sacred Fig” – regia Mohammad Rasoulof,

Oh, Canada” – regia Paul Schrader,

The Girl with the Needle” – regia Magnus von Horn,

Caught by the Tides” – regia Jia Zhangke,

Trei kilometri până la capătul lumii” – regia Emanuel Pârvu,

Marcello Mio” – regia Christophe Honoré și

Three Lives and Only One Death” – regia Raúl Ruiz.

 

Filmele „Marcello Mio” și „Caught by the Tides” sunt distribuite în România de Independența Film, iar „The Seed of the Sacred Fig” de Bad Unicorn.

Păreri?

184 Post Views

TIFF.23: Primul episod din noul sezon Casa Dragonului și alte seriale în premieră, în secțiunea Va Urma

Spectatorii celei de-a 23-a ediții a Festivalului Internațional de Film Transilvania (14-24 iunie 2024, Cluj-Napoca) vor avea ocazia să vadă în sala de cinema primele episoade sau sezoane complete ale unor seriale noi, prezentate în premieră națională, în secțiunea Va Urma. Din highlights fac parte primul episod din al doilea sezon Casa Dragonului, prequel-ul serialului fenomen Game of Thrones, și o miniserie documentară despre cine a fost, cu adevărat, Nicolae Ceaușescu.
Casa Dragonului (r. Alan Taylor)
Casa Dragonului (House of the Dragon, r. Alan Taylor, SUA, 2024), o producție HBO Original care va fi disponibilă pe platforma de streaming Max, nu mai are nevoie de nicio prezentare. Deși succesul fulminant cu Game of Thrones părea imposibil de egalat, primul episod al prequel-ului a fost vizionat în ziua premierei de peste 10 milioane de oameni. Fanii hardcore nu mai au nevoie de nicio recomandare, iar cei care nu l-au văzut încă mai au timp să se pună la curent cu universul lui George R. R. Martin până la TIFF.23, unde primul episod al celui de-al doilea sezon se va vedea în premieră absolută în cinema.

În trei episoade, serialul documentar Tovarășu’: facerea, gloria și desfacerea unui dictator (Comrade: The Making, Glory and Unmaking of a Dictator, r. Trevor Poots, România, 2024) trasează destinul lui Nicolae Ceaușescu, din copilărie și până în momentul în care a ajuns cel mai puternic om din România comunistă. În afară de imagini de arhivă și reconstituiri istorice, acesta cuprinde și numeroase interviuri cu cei care l-au cunoscut îndeaproape, pentru a realiza un portret cât mai onest. O producție Chainsaw Film Productions  și Pro TV.

Filmat într-un alb-negru angoasant, 1286 (r. Alisher Utev, Kazakhstan, 2023) spune povestea unui chirurg care ajunge să fie răpit și deportat într-un lagăr de muncă, unde se zbate pentru supraviețuire, dar și pentru a-și păstra umanitatea.

Acțiunea din Calea Lactee (Milky Way, r. Vasilis Kekatos, Grecia, 2023) are loc într-un orășel de munte unde locuitorii pendulează între frustrare și dorința de a evada. Protagonistă este Maria, o liceană cu aspirații de dansatoare ale cărei planuri sunt date peste cap după ce rămâne însărcinată.

Renars, un tânăr rebel care încearcă să se sustragă regulilor stricte din Letonia comunistă de la sfârșitul anilor ’70, se angajează costumier în echipa unui teatru și se îndrăgostește de o regizoare finlandeză. Aventura lui începe cu adevărat după ce intră în vizorul autorităților, care îl internează într-un ospiciu. Acolo, el va pune bazele unei fabrici ilegale de jeanși. Nu întâmplător, serialul se numește Jeanși sovietici (Soviet Jeans, r. Stanislas Tokalovs, Teodora Markova, Letonia, 2024).

Javier Ambrossi și Javier Calo sunt doi dintre cei mai cunoscuți actori spanioli, iar împreună sunt autorii unor seriale de succes. Cel mai recent dintre ele, Mesia (La mesías, Spania, 2023), este povestea a doi frați care încearcă să treacă peste traumele lăsate de educația primită de la mama lor, o fanatică religioasă.

Totul și Eva (All and Eva, r. Johanna Runevad, Suedia, 2024) e o comedie romantică spumoasă despre o femeie de 40 de ani care nu a crescut niciodată în dragoste, dar își dorește un copil. După ce alege un donator de spermă, îi e teamă ca acesta să nu fie vreun psihopat, dar descoperă că lucrurile stau, de fapt, pe dos.

Totul și Eva se vede la TIFF.23 cu sprijinul Ambasadei Suediei în România.

Păreri?

129 Post Views