Posted on

Comedia 6,9 pe scara Richter în 39 de orașe din țară – Întâlnire cu regizorul Nae Caranfil, miercuri, 18 ianuarie, la Grand Cinema & More Băneasa –

Comedia 6,9 pe scara Richter în regia lui Nae Caranfil, va ajunge în 39 de orașe și peste 65 de ecrane din țară, începând cu 20 ianuarie. Miercuri, 18 ianuarie, fanii regizorului sunt așteptați la o proiecție specială în avanpremieră, care va avea loc de la ora 20.00 la Grand Cinema & More Băneasa. Proiecția va fi precedată de o sesiune de autografe cu Nae Caranfil, începând cu 19.30, în foaierul cinematografului. Regizorul va participa și la proiecțiile de la Cinema Victoria din Cluj, pe 20 ianuarie, ora 20.00 și Filarmonica Banatul, Timișoara, 21 ianuarie, ora 19.00.

În București, filmul va putea fi vizionat în avanpremieră pe 19 ianuarie la Cinema City Sun Plaza, Cinema City Park Lake, Cinema City AFI Cotroceni și Cinema City Mega Mall, Grand Cinema & More Băneasa și Movieplex Plaza România.

Începând cu data de 20 ianuarie, comedia 6,9 pe scara Richter va putea fi văzut în: Alexandria (Cinema 3D), Arad (Cinema City Atrium), Bacău (Cinema City), Baia Mare (Cinema City), Bârlad (Cityplex), Bistrița (Cinema Dacia), Botoșani (Cinema Unirea), Brașov (Cinema One), Brăila (Cinema City), București (Cinema City Sun Plaza, Cinema City Park Lake, Cinema City AFI Cotroceni, Cinema City Mega Mall, Movieplex Plaza România, Hollywood Multiplex, Grand Cinema & More Băneasa, Cinema Elvire Popesco, Cinema PRO, Cinema Muzeul Țăranului, Cinemateca Eforie, Cinema Union, Happy Cinema București – Liberty Center), Buzău (Happy Cinema, Cinema Dacia), Caransebeș (Cinema 3D Luna), Călărași (Cinema 3D), Constanța (Cinema City Constanța Park, Cityplex), Cluj (Cinema Victoria, Cinema City Iulius Mall), Craiova (Cinema Patria), Deva (Cinema City), Iași (Cinema City Iulius Mall), Dorebeta-Turnu Severin (Cinema City), Focșani (Happy Cinema), Galați (Cinema 3D Ioan Manole), Gura Humorului (Casa de Cultură), Lugoj (Cinema Bela Lugosi), Onești (Capitol), Oradea (Cinema Palace), Oravița (Cinema 3D), Pitești (Cinema City, Cinema Trivale), Ploiești (Cinema City Shopping City, Cinema City AFI, Club Cinema Twins), Piatra Neamț (Cinema City, Cinema Dacia), Reșita (Cinema Dacia), Sibiu (Cinema Arta), Slatina (Cinema Slatina), Slobozia (Casa de Cultură), Suceava (Cinema City Iulius Mall), Târgu-Jiu (Cinema City, Cinema Sergiu Nicolaescu), Târgu-Mureș (Cinema City Promenada, Cinema Arta 3D), Timișora (Cinema City Timișoara Shopping City), Vaslui (Cityplex), Vulcan (Cinema Luceafărul).

Începând cu data de 27 ianuarie filmul va putea fi văzut și la Cinema Europa (București), Cinema Modern (Suceava) Cinema Timiș (Timișoara), Cinema Patria (Deva), Cinema Victoria și Ateneul din Iași (Iași).

Programul complet al lansărilor va putea fi regăsit pe pagina de Facebook a filmului: 69peScaraRichter

Sinopsis: Fiul (Laurențiu Bănescu) este un tânăr actor de teatru care navighează cu greu între un rol complicat într-un spectacol de „musical”, o nevastă geloasă până la depresie (Maria Obretin) și obsesia marelui cutremur devastator, anunțat ca iminent de toți „experții”. Însă „adevăratul” cutremur pentru el se dovedește a fi re-apariția intempestivă a propriului său tată (Teodor Corban), după decenii de absență. Manipulator și amoral, tatăl se instalează în universul fiului, confiscându-l cu totul și bulversându-i existența. Tony-actorul, soția sa instabilă psihic, tatăl hedonist și frumoasa (deși mult prea tânăra) iubită a acestuia (Simona Arsu), evoluează împreună într-un „cadril” tragi-comic, în așteptarea unui dezastru seismic și a unei premiere teatrale unde, cel puțin în intenții, „toată lumea râde, cântă și dansează”.

Partener oficial media: TVR. Parteneri media: Magic FM, TVR, Adevărul, Dilema Veche, Cinemagia, Zile și Nopți, OOPS Media, Blitz TV, Cocor Media, Posterscope România, Cinemap, Ziare.com, AListMagazine, Ziarul Metropolis, Decât o Revistă, Film, LiterNet, AaRC.

6,9 pe scara Richter, 2016, 117’, Scenariul și regia: Nae Caranfil; Imaginea: Vivi Drăgan Vasile; Scenografia: Andreea Popa; Costumele: Doina Levintza, Adina Bucur; Coregrafia: Milan Gromilić; Muzica: Nae Caranfil; Orchestrația: Bogdan Dimitriu, Liviu Mănescu; Montaj: Cătălin Cristuțiu; Sunet: Tamás Székely, Florin Tăbăcaru; Producător delegat: Tudor Reu; Producători: Cristian Mungiu, Hristo Hristov, Garami Gábor, Jelio Jelev. Cu: Laurențiu Bănescu, Maria Obretin, Teodor Corban, Simona Arsu. O producție Mobra Films cu sprijinul Centrului Național al Cinematografiei, NFC Bulgaria, MNF Ungaria și Eurimages, cu contribuția: Televiziunea Română, HBO România, Zenith Media Communications, Carat România, Publicis Groupe Media Bucharest, Starcom Mediavest, Bridge Communications, Heineken România, Leroy Merlin România, Telekom România, Banca Transilvania, Groupama Asigurări, Catena, Programul Media Europa Creativă. Co-producători: Korund-X, Cinema-Film. O co-producție România-Bulgaria-Ungaria. Distribuit în România de Voodoo Films.

Așadar, acestea fiind spuse, vă invit cu mare drag să urmăriți filmul, apoi vă aștept cu impresii. Enjoy!

Posted on

Filmul-șoc al Festivalului de la Cannes, în premieră la București – Regizorul Alain Guiraudie, invitat special

Regizorul francez Alain Guiraudie, renumit pentru thriller-ul erotic L’Inconnu du lac, este invitatul special al festivalului Les Films de Cannes à Bucarest (14 – 23 octombrie). Cineastul își va prezenta noul film, Rester Vertical, considerat de presa internațională filmul-șoc al ediției de anul acesta a Festivalului de la Cannes. El se alătură celorlalți invitați anunțați deja, regizorul israelian Eran Kolirin, care vine cu Beyond the Mountains and Hills, și cineastul turc Mehmet Can Mertoğlu, care va vorbi despre debutul Album, distins cu Prix Révélation France 4 în Semaine de la Critique.

Les Films de Cannes à Bucarest va avea loc anul acesta la CinemaPRO, Cinema Elvire Popesco, Cinema Muzeul Țăranului și Sala Auditorium a Muzeului Național de Artă. Primele bilete vor fi puse în vânzare săptămâna aceasta, pe http://www.eventbook.ro.

„Primul șoc din festival”, titra Le Nouvel Observateur despre Rester Vertical, descriind filmul ca pe „o fabulă imposibil de rezumat, pe cât de ciudată, pe atât de queer, mai deraiată și mai fantezistă decât fabulosul film care l-a propulsat pe cineast acum trei ani”. Una dintre revelațiile anului în cinema-ul francez, actorul Damien Bonnard joacă rolul unui scenarist fără inspirație, care pleacă în căutarea lupului în munții din sudul Franței. Acolo o întâlnește pe Marie, care îi dăruiește un copil, apoi îi abandonează. Rămas cu un copil în brațe și trecând printr-o serie de întâmplări bizare, el încearcă să rămână în picioare. Scene de sex explicite și o naștere naturală filmată i-au adus titulatura de „film-șoc”, criticii francezi comparându-l cu filmele lui Pier Paolo Pasolini.

Scenaristul și regizorul Alain Guiraudie (52 de ani) realizat cinci lungmetraje și se află la a patra selecție la Festivalul de la Cannes. În 2001, mediumetrajul Ce vieux rêve qui bouge, prezentat în Quinzaine des Réalisateurs, a fost decretat de Jean-Luc Godard „cel mai bun film de la Cannes”. În 2009, a revenit în aceeași secțiune cu Le Roi de l’évasion, iar în 2013, a câștigat Premiul de regie Un Certain Regard cu L’Inconnu du lac, prezentat la Les Films de Cannes à Bucarest de actorul Christophe Paou. La București, Alain Guiraudie va răspunde curiozităților publicului și presei despre noul său film.

Scene bulversante are și comedia neagră Ma Loute, noul film din competiția de la Cannes al lui Bruno Dumont (P’tit Quinquin, L’Humanité), un autor aparte pe care Les Films de Cannes à Bucarest l-a celebrat în edițiile anterioare. „Romeo și Julieta la canibali și consangvini”, titrează Le Monde, apreciind umorul și stilul unic al lui Dumont. În centrul filmului de epocă, o devoratoare poveste de dragoste între Ma Loute, fiul unei familii de pescari, și Billie, fiica unor burghezi bogați și decadenți. Distribuția e unul dintre atuuri: Juliette Binoche, Fabrice Luchini, Valeria Bruni Tedeschi, Jean-Luc Vincent și Raph.

Despre pasiuni interzise vorbește un alt film de epocă din competiția canneză, Mal de pierres / From the Land of the Moon (r. Nicole Garcia), cu Marion Cotillard și Louis Garrel pe afiș. Cotillard joacă rolul unei tinere căreia părinții i-au ales soțul și care se încăpățânează să-și trăiască visul de a găsi iubirea adevărată într-o epocă în care acest lucru e considerat scandalos. Sau semn de nebunie.

Tot în premieră în România, cinefilii vor urmări un alt film de epocă aflat în cursa pentru Palme d’Or: thriller-ul erotico-psihologic The Handmaiden, de Park Chan-wook (Oldboy, Thirst), distins la Cannes cu Prix Vulcain de l’Artiste-Technicien. Celebrul regizor sud-coreean adaptează romanul Fingersmith, de Sarah Waters, mutând acțiunea din epoca victoriană în Coreea anilor 1930, în perioada ocupației japoneze. O slujnică vine pe o moșie întinsă, stăpânită de o femeie și de unchiul ei tiranic, cu un plan secret. Totul merge conform planului, până când cele două femei descoperă emoții neașteptate. Din cauza scenelor de sex, filmul este interzis celor sub 18 ani, în anumite țări.

Un alt autor asiatic celebru, regizorul japonez Hirokazu Kore-eda, revine cu After the Storm, „o odă dureros de frumoasă adusă complexităților tacite din viața unei familii”, cum o numește The Telegraph. Proiectat în Un Certain Regard, filmul are în centru un bărbat divorțat, rămas fără bani pentru pensia alimentară, care încearcă să-și găsească locul în viața alor săi și a fiului său. În ajutorul lui vine un taifun care forțează întreaga familie să petreacă o noapte împreună. Precedentul film al lui Hirokazu Kore-eda, Like Father, Like Son, a câștigat Premiul Juriului la Cannes în 2013.

Les Films de Cannes à Bucarest se va desfășura anul acesta între 14 și 23 octombrie 2016, cu o ediție extinsă și cu cele mai așteptate filme din selecția Festivalului de la Cannes. Pentru prima dată, vor avea loc proiecții concomitente cu filmele selectate și la Cluj-Napoca, Iași și Timișoara.

Filmele Ma Loute și The Handmaiden sunt distribuite în România de Asociația Culturală Macondo.

Enjoy!

Posted on

„Francofonia”, noul film al regizorului rus Alexander Sokurov, din 22 iulie la cinema

Din 22 iulie, Transilvania Film aduce pe marile ecrane din Romania Francofonia, cel mai recent film al renumitului regizor rus Alexander Sokurov. Castigator al Premiului Fedeora pentru Cel mai bun film european la Festivalul de la Venetia si proiectat la Toronto, San Sebastian, Londra, Salonic sau Göteborg, Francofonia exploreaza un episod controversat din timpul celui de-al doilea razboi mondial: soarta operelor de arta din Muzeul Luvru, in timpul ocupatiei naziste.

„Ce ar fi Parisul fara Luvru sau Rusia fara Ermitaj, aceste repere nationale de necontestat? Hai sa ne imaginam o arca pe ocean, plina cu oameni si mari lucrari de arta – carti, picturi, muzica, sculpturi, si mai multe carti, inregistrari si altele. La un moment dat, fundul arcei incepe sa cedeze sub presiunea unei crapaturi. Ce salvezi atunci? Oamenii sau marturiile mute, dar de neinlocuit, ale trecutului? Francofonia este un recviem pentru ceea ce a pierit, un imn adresat spiritului si curajului uman si a ceea ce ne uneste”, spune autorul filmului-cult Arca ruseasca/ The Russian Ark, binecunoscutul tur de forta prin Muzeul Ermitaj din Sankt Petersburg, filmat dintr-un singur plan secventa, cu 2000 de actori si trei orchestre. Criticii spun ca, odata cu Arca ruseasca, Sokurov a dat startul filmelor cu si despre mari muzee.

In 1938, in preajma celui de-al doilea razboi mondial, pentru a evita consecintele catastrofale ale primei deflagratii, care a provocat distrugerea a numeroase opere de arta valoroase, tablourile si obiectele din Muzeul Luvru sunt trimise pe ascuns in castele din tara, pentru a fi protejate de bombe, dar si de regimul nazist, care intentiona sa confiste o parte dintre ele.

Combinand imagini de arhiva si secvente filmate, Francofonia spune povestea a doi oameni remarcabili: directorul Muzeului Luvru, Jacques Jaujard, si contele Franziskus Wolff-Metternich, ofiter al celui de-al Treilea Reich. Mai intai inamici, apoi aliati, cei doi devin motorul din spatele protejarii Luvrului in mijlocul unuia dintre cele mai sangeroase conflicte din istorie. Francofonia exploreaza relatia dintre arta si putere, folosind Luvrul ca exemplu viu al civilizatiei si al modului in care arta ne influenteaza.

„Cineastul rus Alexander Sokurov are darul, poate de neegalat printre colegii de breasla internationali, de a transforma framantarea intelectuala in imagini spectaculoase”, scrie The New York Times. Rolurile celor doi oameni-cheie din istoria Luvrului sunt preluate de Louis-Do de Lencquesaing si Benjamin Utzerath, in timp ce Vincent Nemeth apare in rolul lui Napoléon Bonaparte.

Alexander Sokurov s-a nascut in 1951, in Podorvikha, Rusia, a absolvit un master in istorie la Universitatea Gorky si unul in regie la Institutul Cinematografic de Stat din Moscova, unde s-a imprietenit cu Andrei Tarkovski si a fost influentat de opera acestuia. Filmul lui de licenta, The Lonely Voice of Man, o adaptare dupa Platonov, finalizat in anul 1978, a fost interzis de regimul sovietic pana in 1987, cand a primit Leopardul de Bronz la Festivalul de la Locarno. Cu Faust, regizorul a castigat Leul de Aur la Venetia in 2011, iar filme ca Alexandra (2007), The Sun (2004), Father and Son (2003) sau Mother and Son (1997) i-au adus selectii si premii in marile festivaluri si notorietate pe plan international.

“Am fost extrem de fericit cand a aparut oportunitatea de a filma in Luvru. E minunat ca administratia muzeului a raspuns cu atat de mult entuziasm propunerii noastre.” Regizorul marturiseste ca visul lui este sa faca o serie de filme cu muzee : Ermitaj, Prado, Muzeul Britanic, si vorbeste despre comunitatea muzeelor ca cea mai stabila din lumea culturala. “Ce am fi noi daca nu ar exista muzee ? Cum am fi fara posibilitatea de a cunoaste aceasta grandioasa, magnifica cultura care a existat in trecut ?”

Francofonia este o co-productie Franta-Germania-Olanda. Filmul va fi distribuit in cinematografele din Romania, din 22 iulie, de Transilvania Film.

Acestea fiind spuse, va invit cu mare drag sa urmarim impreuna filmul, apoi va astept cu impresii. Enjoy!

Posted on

Proiectii cu Bacalaureat in prezenta regizorului Cristian Mungiu in Bucuresti si 4 orase din tara

Bacalaureat, filmul pentru care Cristian Mungiu a primit Premiul pentru regie la Festivalul de Film de la Cannes poate fi vizionat astazi, miercuri 25 mai, in prezenta regizorului si a actorilor principali intr-o proiectie care va avea loc la Cinemateca Eforie, la ora 19. Proiectia va fi urmata de o discutie cu publicul. Accesul presei la discutii este liber. Filmul va fi proiectat cu subtitrare in limba engleza.

Incepand de joi, 26 mai, vor avea loc proiectii de gala in prezenta regizorului si a actorilor principali in Suceava, (26 mai la cinematografele Modern si Universitatea Ștefan cel Mare) Botosani, (27 mai, cinema Unirea) Iasi, 28 mai, cinema Victoria si Piatra Neamt (28 mai, cinema Dacia).

Detalii despre programul proiectiilor se gasesc pe www.bacalaureat2016.com

In urma succesului de la Cannes, filmul a fost achizitionat spre distributie in peste 40 de tari si invitat deja la peste 20 de festivaluri internationale.

In Romania, filmul a adunat deja zece mii de spectatori dupa primul weekend de difuzare si poate fi vizionat in cinematografe in Bucuresti, Cluj, Iasi, Timisoara, Ploiesti, Arad, Targu Mures, Braila, Bacau, Pitesti, Brasov, Drobeta Turnu Severin, Targu Jiu, Suceava, Constanta, Buzau, Lugoj, Baia Mare, Deva, Sibiu, Galati, Oradea, Satu Mare, Vulcan, Oravita, Resita, Piatra Neamt, Botosani, Craiova, Ramnicu Valcea, Barlad, Tulcea, Focsani.

Distribuitorul filmului, Voodoo Films, organizeaza deopotriva proiectii si in orasele din Romania in care nu mai exista cinematografe, dar in care exista comunitati de cinefili sau autoritati locale interesate.

Proiectiile speciale vor avea loc in Alba Iulia (Casa de Cultura a Sindicatelor, 26 mai) Cugir, (Casa de Cultura, 27 mai), Campina (Casa Municipala de Cultura Geo Bogza, 30 mai), Vatra Dornei (Casa de Cultura Platon Pardau, 1 iunie), Zalau, (Sala de spectacole a Cladirii Transilvania, 2 iunie), Victoria (3 iunie).

Bacalaureat, considerat ‘pasionant de la cap la coada’ de catre site-ul francez de specialitate Allocine, ‘are tensiunea unui thriller’ conform Huffington Post, este numit ‘filmul perfect’ de catre criticul francez Philippe Rouyer si a fost considerat cel mai bun film din festival de catre reputati critici internationali, inclusiv cei care si-au exprimat opiniile despre filmele de la Cannes in revista de cinema Ekko.

Premiul pentru Cea mai buna regie este al treilea premiu al lui Cristian Mungiu in competitia oficiala a Festivalului International de film de la Cannes, precedentele doua fiind trofeul Palme d’Or, in 2007, pentru 4 luni, 3 saptamani si 2 zile si premiul pentru scenariu in 2012, pentru Dupa Dealuri, film pentru care au premiul de interpretate la Cannes si cele doua actrite din rolurile principale.

BACALAUREAT, 2016, 128’, Scenariul si regia: Cristian Mungiu; Imaginea: Tudor Vladimir Panduru; Scenografia: Simona Paduretu; Montaj imagine si sunet: Mircea Olteanu; Director de film: Adrian Moroca; Producator executiv: Tudor Reu. Cu: Adrian Titieni, Maria Dragus, Lia Bugnar, Malina Manovici, Vlad Ivanov, Rares Andrici. O productie Mobra Films cu sprijinul Centrului National al Cinematografiei si Eurimages, cu participarea Canal+, France Télévisions, Ciné+, Wild Bunch, cu contributia Orange Romania, Catena, Carlsberg, Groupama Asigurari. Co-producatori: Why Not Productions, Les Films du Fleuve, France 3 Cinéma. O co-productie Romania-Franta-Belgia.

Va invit cu mare drag sa urmariti proiectiile filmului “Bacalaureat”, apoi va astept cu impresii. Enjoy!

Posted on

Descoperirea anului la TIFF: regizorul japonez Sion Sono

Festivalul International de Film Transilvania (27 mai – 5 iunie) ii dedica anul acesta o ampla retrospectiva regizorului cult Sion Sono, copilul teribil al cinema-ului independent japonez, prezentand 10 dintre cele mai provocatoare filme ale sale. Cu o cariera care se intinde pe parcursul a trei decenii si 46 de filme, Sion Sono este unul dintre cei mai prolifici regizori contemporani. Cineastul a fost prezent in sectiunea Fara Limita la TIFF 2012, cu filmul Himizu.

„Sion Sono este eroul celei mai explozive retrospective din istoria TIFF-ului. Iconoclast, provocator si imposibil de inventiv, acest enfant terrible al filmului japonez contemporan trece cu o usurinta uluitoare de la un gen la altul si-ti trage covorul de sub picioare exact atunci cand crezi ca i-ai prins spilul. Filmele lui nu seamana unul cu altul, desi le face pe banda rulanta, si respira gratie, groaza, contradictie si exces prin toti porii. Putini au vorbit insa despre dragoste asa cum a facut-o el in capodopera Love Exposure. Spirit eminamente liber, Sion Sono este la TIFF 15 ca la el acasa”, explica directorul artistic TIFF, Mihai Chirilov.

Sion Sono (54 de ani) a debutat ca poet la 17 ani, iar ca cineast, in lungmetraj, la 28 de ani, cu Bicycle Sights (1990), un succes neasteptat in Japonia. Este recunoscut pentru faptul ca prefera – cel mai adesea – sa scrie, sa regizeze, sa produca si sa creeze singur coloana sonora pentru filmele sale. Abordeaza cu lejeritate genuri foarte diferite, sabotand ingenios conventiile fiecareia dintre ele, iar firul rosu al temelor sale este alienarea individului in societatea moderna. Creatiile sale au fost proiectate in sute de festivaluri si premiate la Berlin, Karlovy Vary sau Sundance.

Love Exposure, cel mai premiat film al lui Sion Sono, recompensat printre altele cu Premiul FIPRESCI la Berlinale 2008, i-a conferit statutul de regizor cult. Calatoria epica de aproape patru ore este o satira religioasa centrata in jurul fiului razvratit al unui preot fanatic, care hotaraste sa comita cat mai multe pacate capitale. British Film Institute l-a plasat printre cele mai bune 10 filme din cinema-ul japonez.

Guilty of Romance a avut premiera la Cannes in 2011 si este o alta capodopera grotesca, un film noir care exploreaza relatia dintre dorinta si vinovatie: o tanara sotie care nu gaseste satisfactie in casnicie se refugiaza in fanteziile sale masochiste, lucrand ca prostituata. Un titlu de referinta pentru iubitorii genului grindhouse, Tag (2015) este o calatorie in cele mai adanci substraturi ale imaginatiei, un fantasy pentru adulti in care eleve de liceu sunt urmarite si macelarite de forte supranaturale.

Suicide Club (2001), filmul care a dovedit abilitatea lui Sono de a jongla cu genurile horror, politist, thriller psihologic si comedie neagra, vorbeste despre valul de sinucideri din Japonia si duce la extrem ideea societatii moderne esuate. Scena introductiva, in care 54 de fete se sinucid in masa producand o baie de sange, a devenit celebra. Noriko’s Dinner Table (2005), un alt film reper al genului horror japonez, selectat in 12 festivaluri si premiat la Karlovy Vary, exploreaza probleme actuale ale Japoniei, cum ar fi conflictul dintre generatii, alienarea sociala, suicidul si volatilitatea identitatii in era internetului.

Shinjuku Swan (2015), filmul sau cu cel mai mare succes de box office, inspirat de o serie manga, urmareste transformarea unui tanar ajuns traficant de prostituate in cel mai mare district „rosu” din Tokyo. The Virgin Psychics (2015), o adaptare dupa benzi desenate manga, este o comedie trasnita care abunda in aluzii sexuale si in care adolescentii detin puteri telepatice.

O exceptie in filmografia sa, Love & Peace (2015) este o induiosatoare comedie muzicala suprarealista care parodiaza filmele clasice de familie, aducand un omagiu genului kaiju, cu monstri. The Land of Hope (2012), inspirat de urmarile exploziei de la Fukushima, este o drama emotionanta despre doua familii separate de un dezastru nuclear. Be Sure to Share (2009), o alta exceptie de la genul J-horror (japanese horror), abordeaza tema relatiei fragile dintre un fiu si tatal sau, umbrita de descoperirea unei boli terminale.

***
Festivalul International de Film Transilvania (27 mai – 5 iunie 2016) este organizat de Asociatia pentru Promovarea Filmului Romanesc si Asociatia pentru Festivalul de Film Transilvania, cu sprijinul Centrului National al Cinematografiei, Ministerului Culturii si Primariei Municipiului Cluj-Napoca.

Asadar, clar nu puteti rata! Va invit cu mare drag, apoi va astept cu impresii. Enjoy!

Posted on

Filmul „Lumea e a mea”, regizat de Nicolae Constantin Tănase, intră de vineri în cinematografele din România

marineci-Lumea_e_a_mea-premiera@cinemapro-130

Miercuri, 21 octombrie, la Cinema Pro din București a avut loc premiera de gală a filmului “Lumea e a mea/ The World is Mine”, debutul în lungmetraj al regizorului Nicolae Constantin Tănase.

Pe lângă echipa filmului – formată din regizorul Nicolae Constantin Tănase, actorii Ana Maria Guran, Florin Hrițcu, Dan Rădulescu, Iulia Ciochină, Oana Rusu și Ana Vatamanu, producătorul filmului, Tudor Giurgiu, scenarista Raluca Mănescu – la eveniment au mai participat: cunoscuta interpretă de muzică pop Ruby, prezentă cu două piese pe coloana sonoră a filmului (“Ruby feat Pacha Man – Baiat de bani gata”, “CRBL feat Ruby – Toata tara”), Cătălin Măruță și Andra, Laura Cosoi, Iulia Vântur, Tudor Chirilă, Florin Piersic Jr., Deliric, Nicole Cherry, Florin Grozea, Shurubel, Dya, Codin Maticiuc și Aurelian Surulescu. Premiera de gală a fost urmată de un concert Ruby, care a avut loc în clubul Old City.

Lumea e a mea/ The World is Mine, o dramă despre generația 2000, aduce în prim plan povestea Larisei (Ana Maria Guran), o adolescentă ca oricare alta din Constanța. Larisa vrea multe de la viață: bani, valoare, influență, popularitate și respect. Și acum, fiind îndrăgostită, va face totul pentru a le obține. Lumea e a mea/ The World is Mine este un film colorat și amar, viu și strident, despre revolta inutilă a unei generații pentru care notorietatea se măsoară în vizualizări pe YouTube și like-uri pe Facebook.

Trailerul oficial al filmului poate fi vizionat aici:

Recent a fost lansat și videoclipul piesei “Băiat de bani gata”, interpretată de Ruby și Pacha Man, melodie care se regăsește pe coloana sonoră a filmului:

Filmul este distribuit de Transilvania Film și va rula din 23 octombrie în următoarele cinematografe din România: București (Cine Grand Titan, Cinema City Cotroceni, Cinema City Mega Mall, Cinema City Sun Plaza, Cinemateca Union, Cinema Muzeul Țăranului, Grand Cinema & More, Hollywood Multiplex, Movieplex), Bacău, Brăila, Brașov, Botoșani, Cluj, Constanța, Craiova, Focșani, Iași, Pitești, Ploiești, Sibiu, Târgu Mureș, Alba Iulia, Râmnicu Vâlcea, Piatra Neamț, Câmpina, Bârlad, Odobești și Mărășești.

Detalii despre proiecțiile filmului găsiți și pe pagina de Facebook: http://on.fb.me/1OKlufo

Regizorul Nicolae Tănase este cunoscut publicului din România pentru scurtmetrajul Blu, cu care a câștigat premii importante la Festivalul Internațional de Film Transilvania, 2012, la Best International Short Film din Portugalia și Premiul „Tânără Speranță” la Gopo.

Din distribuție fac parte actorii Ana Maria Guran, Oana Rusu, Ana Vatamanu, Iulia Ciochină, Florin Hrițcu, Dan Rădulescu. Cu excepția Iuliei Ciochină, nominalizată la Premiile Gopo pentru rolul din Drumul Taberei (omnibusul Love Bus), celelalte tinere actrițe se află la prima apariție pe marele ecran. Echipa este completată de producătorii Tudor Giurgiu și Radu Stancu, producătorii executivi Bogdan Crăciun și Gabi Suciu, scenarista Raluca Mănescu, directorul de imagine Daniel Kosuth, monteur-ul Ion Petru Tănase, scenografa Adeline Andreea Bădescu, sound designer-ul Tudor Petre, iar muzica este realizată de Vlaicu Golcea.

Lumea e a mea / The World is Mine este o coproducție Libra Film și deFilm, realizată cu sprijinul UNATC – Atelier de Film, Digital Cube, Videolink, MDV Studio, Raza Studio, Cityplex, DSG, Villa Kult.

Parteneri media: Radio ZU, Super Bravo Girl, bravonet.ro, Zileși Nopți, amdoar18ani.ro, CinemaRx.ro, Cinefan.ro, Kfetele.ro, Sub 25, Urban.ro, Vice, Asociația Elevilor din Constanța.

Vă invit să urmpriți o galerie foto de la premiera de gală, după care vă aștept cu păreri.

Credit foto: Adi Marineci

Posted on

Regizorul Gaspar Noé vine în România cu „Love”, filmul 3D interzis minorilor

LOVE

Controversatul regizor francez de origine argentiniană Gaspar Noé revine la București la cinci ani după ce a fost invitatul special al Les Films de Cannes à Bucarest (23 – 29 octombrie). Acesta își va prezenta cel mai recent film, melodrama sexuală 3D Love, proiectată în afara competiției la Cannes și interzisă minorilor. Sâmbătă, 24 octombrie, de la 20:15, la Cinema Studio, Gaspar Noé își va introduce filmul și va sta de vorbă cu spectatorii la final. La proiecția 3D de la București au acces doar cei peste 18 ani, prețul unui bilet fiind 20 de lei.

Descris de presa internațională drept un film de dragoste extrem de pasional și de senzual, Love a stârnit deja controverse. La două săptămâni de la lansarea în Franța, în această vară, filmul le-a fost interzis cu totul minorilor, după ce o asociație care susține valorile creștine, Promouvoir, a protestat în justiție, cerând să fie oprit și accesul celor de 16 și 17 ani în cinematografe. Argumentul cel mai puternic au fost episoadele de sex nesimulat între actorii principali ai filmului. „Love este un film al paradoxurilor: a fost făcut să fie văzut în 3D la cinema, dar riscă să apară doar pe DVD în majoritatea țărilor, este un film francez vorbit în engleză, pentru a nu fi nevoie de subtitluri, este un film intim și sumbru, bântuit de melancolia iubirilor pierdute, dar lansat printr-o campanie de marketing axată pe dimensiunea sa porno”, scrie revista franceză Première.

Filmul-șoc care l-a făcut celebru pe Gaspar Noé va fi și el proiectat în festival – Ireversibil (Cannes 2002), în care personajele jucate de Monica Bellucci și Vincent Cassel se confruntă cu violența extremă. Noé a mai regizat Seul contre tous (1998), Enter the Void, inclus în competiţia oficială de la Cannes în 2009 și prezentat de regizor la Les Films de Cannes à Bucarest în 2010, precum și o serie de scurtmetraje care chestionează reprezentarea sexualității pe ecran. Love va fi distribuit în România de Independența Film.

Despre iubire, sex și adulter vorbește și L’Ombre des femmes, în regia lui Philippe Garrel, filmul de închidere al secțiuni Quinzaine des Réalisateurs la Cannes 2015. Renumitul regizor francez, premiat cu Leul de Argint la Veneția pentru J’entends plus la guitare (1991) și Les Amants réguliers (2005), urmărește dilemele și zbaterile unui cuplu în care ambii parteneri își găsesc câte un amant.

Biletele la festival pot fi achiziționate atât în ziua proiecției, cât și în avans, pe Eventbook.ro, dar și la casieriile celor trei cinematografe. Prețul unui bilet este de 15 lei pentru ultimele două proiecții din timpul săptămânii și pentru toate proiecțiile din weekend de după ora 17.00 (inclusiv). Pentru celelalte proiecții din timpul zilei, intrarea este 10 lei. Anul acesta, spectatorii pot opta și pentru două tipuri de abonamente: pentru 6 bilete la același cinematograf – obțin un discount de 20% din prețul total al biletelor, iar pentru 10 bilete la oricare sală, orice film – o reducere de 20%. O serie de proiecții și evenimente au intrare liberă.
Detalii bilete: http://filmedefestival.ro/2015/bilete/
Program: http://filmedefestival.ro/2015/program/
Lista filmelor: http://filmedefestival.ro/2015/category/filme/

***
Ediția a șasea a Les Films de Cannes à Bucarest este organizată de Asociația Cinemascop și Voodoo Films. Este realizat în parteneriat cu Ambasada Franței și Institutul Francez din Bucureşti. Este un proiect cultural finanțat cu sprijinul Ministerului Culturii, al Centrului Naţional al Cinematografiei, al ArCuB, în cadrul Programului cultural „Ești București” 2015 (Centrul Cultural de proiecte al Primăriei Municipiului Bucureşti), și al Institutului Cultural Român.

Evenimentul beneficiază de sprijinul distribuitorilor Independenţa Film, ViTo FILM, InterCom Film, Transilvania Film, Freeman Entertainment.
Festivalul este prezentat de Orange România, partener de tradiție al evenimentului.
Susținut de: BRD Groupe Société Générale, Catena
Mașina oficială a festivalului este BMW.
Cu sprijinul: Silva, Cez România, Groupama Asigurări
Parteneri: Hotel Mercure, S.E.R.V.E, Țuca Zbârcea & Asociații, UPS, Camera de Comerț, Industrie și Agricultură Franceză (CCIFER), ELLE, Braiconf, Universitatea București
Partener loisir: M60

Parteneri media: Europa FM, Digi24, DigiFilm, UTV, Zile și nopți, CineMAP, Cinemagia, Glamour, Cațavencii, Hotnews, Ziare.com, CinemaRx, Decât o Revistă, Ziarul Metropolis, Sub25.ro, LiterNet.ro, Revista FILM, Urban.ro, All About Romanian Cinema (AaRC), Orasulm.eu, Cinefan, Acoperișul de sticlă
Partener de monitorizare: mediaTRUST

Vă las să urmăriți mai jos spotul oficial, dar și câteva imagini din controversatul film!

Posted on

În culise cu Yanka şi coregraful Mădălin Farc la videoclipul “Jungle”

Yanka_Madalin Farc_Jungle

Pentru cel mai recent videoclip al său, “Jungle”, Yanka l-a ales drept coregraf pe Mădălin Farc, cunoscut şi ca cel mai tânăr coregraf român, dar şi datorită colaborărilor cu Alexandra Stan, Inna, Smiley, Marius Moga şi mulţi alţii.

Cum de multe ori pregătirile durează mai mult decât filmarea propriu-zisă, Yanka şi Mădălin Farc ne-au luat în culisele videoclipului, prezentându-ne astfel un material din spatele camerelor, în care îl vedem şi pe regizorul Khaled Mokhtar, atent la orice detaliu de producţie video.

Despre coregrafia realizată de tânărul artist care a stat în spatele show-urilor de la Românii au talent, Yanka a mărturisit: “Mădălin Farc este cel care m-a provocat să dansez şi să am curajul să scot la suprafaţă iubirea mea ascunsă pentru dans! Este înainte de toate un OM deosebit, un coregraf exigent şi foarte creativ, care a ştiut să mă pună în valoare ca artist performer. Este mai mult decât un coregraf, este o sursă bogată de inspiraţie!”

De cealaltă parte, Mădălin Farc a adăugat: “Yanka a avut încredere totală în mine şi mi-a dat frâu liber în crearea coregrafiei. E cel mai frumos sentiment atunci când lucrezi cu oameni deschişi şi doritori să se redescopere”.

Vă las să urmăriţi imagini video din culisele filmărilor clipului “Jungle”, cel mai recent single al frumoasei artiste, Yanka. Păreri_