Olivia Addams lansează o piesă în colaborare cu un artist latino – Telepathy

Olivia Addams lansează un nou single – Telepathy, în colaborare cu artistul columbian Dylan Fuentes. După o vară plină de concerte atât în țară, cât și în Polonia, Olivia continuă ascensiunea internațională cu „Telepathy”.

„Sunt tare încântată de colaborarea cu Dylan pentru că stilul lui aduce un vibe fresh asupra pieselor mele. Prin <<Telepathy>> am încercat să descriem sentimentul pe care îl ai atunci când cuvintele sunt prea puține pentru că simți o conexiune mai puternică decât ceea ce poți exprima. E o piesă veselă care sper să vă facă să dansați – chiar și telepatic”, a declarat Olivia Addams.

„Telepathy” a fost scrisă și compusă de Olivia Addams, alături de IRAIDA, Florian Rus, ACHI și Dylan Fuentes, iar de producție s-a ocupat ACHI.

Olivia Addams este unul dintre puținii artiști români care se bucură de success atât pe plan local, cât și internațional. Single-uri precum “Stranger”, “Fool Me Once” și “Never Say Never” au dominat săptămâni la rând primele poziții din topurile Airplay și Shazam din Polonia, ajungând unul dintre cei mai îndrăgiți artiști în teritoriu.

La începutul anului, Olivia își surprindea fanii cu prima ei piesă în limba română, mult cerută de aceștia. “Scrisori în Minor”, scrisă de Carla’s Dreams, a reușit să depășească 3 milioane de ascultări, ajungând în Top 10 Airplay pe radio. “Răsărit Perfect” a urmat în vara acestui an, ajungând în primele poziții din Top 10 Airplay, iar recent artista a colaborat cu rareș pentru “Buchet de trandafiri”.

Dylan Fuentes este un artist columbian care reușește să cucerească lumea prin carisma sa explozivă. Dupa colaborari cu artiști de succes precum Myke Towers, Lennox, Justin Quiles, Llane, Tainy si Mau y Ricky , Dylan si-a facut debutul international  cu piesa Drown In Me, în colaborare cu Discrete, Ouse and Kiesza. Dylan Fuentes apare chiar și pe coloana sonoră a serialului Siempre Bruja, creat de Netflix, în cadrul căruia acesta joacă rolul principal. Artistul este o prezență demnă de urmărit, fiind singurul cântăreț latin care apare în campania Artists to Watch 2021 a celor de la VEVO. Recent, Dylan a anunțat pregătirea lansării primului său EP, alături de producătorul Daramola, sub tutela casei de producție NEON16/Interscope Records.

Păreri?

225 Post Views

Ben Hemsley lansează o piesă care îți va elibera mintea. Erase Me, o combinație de nostalgie și emoție

Ben Hemsley lansează vineri, 16 septembrie, o piesă care este ca o incursiune într-o poveste plină de nostalgie și emoție. „Erase Me” promite să ne ajute să luăm o pauză de la tot ce înseamnă cotidian, pentru a ne elibera mințile și sufletele.

 

Ben Hemsley reprezintă un artist de bază pe scena muzicii dance din Marea Britanie, iar această colaborare cu Armada Music este ca o combinație de experiențe diferite care se contopesc în ceva cu totul special.

 

Cu un sound adus parcă din anii 2000, dar cu o producție care depășește creațiile din prezent, „Erase Me” este genul de piesă care îți va aduce liniște, dar care te va și purta, de acum înainte, în fiecare vară spre petreceri care țin până la răsărit.

 

Ben Hemsley reușește să se impună rapid ca unul dintre cele mai incitante talente noi de pe scena muzicii dance, cu melodii care atrag milioane de oameni și cu influențe de nostalgie rave de școală veche. Originalitatea lui Ben a atras atenția unora dintre cei mai mari artiști, la nivel mondial, inclusiv Patrick Topping, Calvin Harris, Fisher, Michael Bibi, Solardo, Dom Dolla, Eli Brown, Fatboy Slim, Deborah De Luca, Lee Foss și lista poate continua.

Păreri?

https://youtu.be/HFZVuXdG6SY

167 Post Views

Miryam dă lovitura cu Gas, Gas, Gas – Nu poți sta pe loc, îți fug picioarele instant, indiferent unde te afli, îți vine să dansezi

Sfârșitul de săptămână aduce cu el evenimentele și bucuria de a petrece însă iată că de data aceasta mai vine cu ceva. Cu lansarea unei piese speciale care te face să sări de pe scaun și să dansezi. Noul proiect muzical se numește “Gas, Gas, Gas” și Miryam este cea care te invită la petrecere.

Miryam și Sprint Music te invită la dans după ce au lansat cea mai antrenantă piesă a anului “Gas, Gas, Gas” la care a lucrat cu Ovidiu Junghiatu (ParkPlace) și produsă de Andy Robert (Any1), ,,Piesa e bombă! Nu poți sta pe loc, îți fug picioarele instant, indiferent unde te afli, îți vine să dansezi. Melodia a fost compusă de Ovidiu Junghiatu (ParkPlace) și produsă de Andy Robert (Any1), cu care eu am mai colaborat în trecut pentru “Carusel”. Din dorința de a scoate ceva diferit de ceea ce există în acest moment pe piața, dar totuși să încerc să păstrez trendul, am vorbit cu Ovidiu să-mi compună o piesă prin care să combinam puțîn balcanic, puțîn țigănesc și ceva cu tentă moldovenească. După câteva zile mi-a trimis un demmo. Eram cu niște prieteni la o terasă. Nu mi-a venit să cred, de cum am dat play mi a sărit inima. Mi-a dat o stare de bucurie și un vibe super pozitiv. Am zis DAAAA. Nu am răbdare, vin mâine la studio să trag piesă. Am făcut și un videoclip la această piesă alături de băiețîi din band, regizat de Osaka Pictures. La filmări a fost mare dans, mare petrecere. Atât eu, instrumentiștii cât și dansatoarele ne-am simțit foarte bine. Pur și simplu …noi ne distrăm și eram filmați. Să tot faci clipuri așa. Am avut și niște ținute mai speciale în care trebuie să recunosc că m am simțit chiar bine. Sunt fan pălării și am acasă toate culorile. Nici la clip nu mi-au lipsit. Ely Adam este cea care are grijă că eu și băieții să fim frumoși. În încheiere vreau să mulțumesc întregii echipe pentru susținere și mai ales lui Marius China, datorită căruia sunt în acest proiect minunat. A văzut ceva în mine și ii mulțumesc pentru asta”, spune încântată Miryam. Va invităm să dați share și play.

Păreri?

191 Post Views

Matt Guy își face debutul alături de Armada. Set My Mind Free, o combinație de techno și dance

Matt Guy lansează vineri, 16 septembrie, „Set My Mind Free” și ne face o incursiune într-o lume care pare cunoscută, chiar dacă este plină de noutăți.

 

Matt Guy reușește, astfel, să combine un sound specific muzicii techno, cu dorința de dans pe care o aduce de fiecare dată muzica dance. O combinație de stiluri care aduce o combinație de emoții.

 

Deși este un artist la început de drum, Matt Guy a reușit deja să se impună pe undele radio din Marea Britanie, mai ales după această lansare de debut alături de Armada Music. „Set My Mind Free” reușește să combine o mostră din clasica piesă „Forget The Girl” a lui Tony Terry, din 1989, cu o linie de bas puternică, plină de nostalgie.

 

Matt este un artist care și-a început cariera alături de casa de discuri Cue, în Chesterfield, unde și-a dovedit, fără dar și poate, talentul. Astfel, artistul a reușit să își construiască rapid o reputație și a ajuns să fie cap de afiș la cel mai mare club din Londra, Egg London. Având în vedere parcursul lin al lui Matt în industria muzicală, acesta a atras atenția casei de discuri Armada, iar „Set My Mind Free” este prima piesă lansată împreună.

Păreri?

227 Post Views

Prezioso și Harris & Ford colaborează cu Shibui pentru Halo

Prezioso și Harris & Ford colaborează cu Shibui pentru “Halo”. În urma colaborărilor sale cu Dimitri Vegas & Like Mike și R3HAB („Shooting Darts”) și Laurell („Havana”), DJ-ul și producătorul italian Prezioso își prezintă acum cea mai recentă piesă. Melodia aduce vara în orele suplimentare cu un imn de dans la care veți dori doar să cântați împreună.

Prezioso este unul dintre cei mai importanți și populari DJ și producători italieni de la mijlocul anilor 1990 și nu-i pasă de limitările genurilor când vine vorba de sunetul său. El amestecă elemente de dance, EDM și pop, se bazează pe atmosfera și energia publicului și arată o diversitate impresionantă a pieselor sale, care sunt celebrate pe ringurile de dans din întreaga lume! Cea mai cunoscută piesă este versiunea sa dance din 2015 a hitului din anii ’80 „The Riddle”, precum și hiturile populare dance-pop precum „Tell Me Why” și „Let Me Stay”. Single-ul său „Thunder” în colaborare cu Gabry Ponte și Lum!x a ajuns la 200 de milioane de stream-uri pe Spotify și a fost certificat cu discul de aur în Olanda, Belgia, Austria, Danemarca, Italia, Suedia, Norvegia și platină în Italia și Suedia.

Cu peste 500 de milioane de stream-uri, zeci de hituri în topuri și spectacole în toată Europa, HARRIS & FORD sunt printre cei mai căutați DJ și producători din zona vorbitoare de limbă germană. Duo-ul de DJ și-a dezvoltat sunetul într-un brand de-a lungul anilor și îl descriu drept un „crossover” din mai multe genuri. H&F impune cu un amestec colorat de Hardstyle, EDM, Psy-Trance și Eurodance. Cu peste 3 milioane de ascultători lunari, HARRIS & FORD sunt în prezent unul dintre cele mai de succes trupe austriece de pe Spotify. În calitate de producători și compozitori, cei doi vienezi lucrează în mod regulat cu elita lumii EDM.

Păreri?

235 Post Views

easy life face echipă cu Gus Dapperton pentru piesa ANTIFREEZE

easy life face echipă cu Gus Dapperton pentru piesa “ANTIFREEZE”. Melodia a fost primită ca cea mai tare înregistrare din lume de la Radio 1 și prezintă în avanpremieră cel de-al doilea album mult așteptat al trupei din Leicester, „MAYBE IN ANOTHER LIFE…”. Acesta va fi lansat pe 7 octombrie și conține piesele deja lansate „BEESWAX”, „MAYBE IN ANOTHER LIFE…” feat. Kevin Abstract și  „OTT” alături de BENEE.

După ce au făcut turnee împreună în 2018, „ANTIFREEZE” a fost scris din cauza lockdown-ului de Murray și Gus Dapperton. Iată doi tineri care găsesc un teren emoțional comun chiar și prin Zoom și își împing sunetele și povestirile într-un loc nou. „ANTIFREEZE” vine alături de un videoclip trippy filmat la New York în timpul turneului din SUA, extinzând lumea vizuală plină de culoare a lui „MAYBE IN ANOTHER LIFE…” înainte de lansarea sa luna viitoare.

În 2022, easy life – o trupă de evadare, formată pe viziunea hedonistă a „fără regrete” – pare obligată să-și pună etosul la încercare. Melancolic, înălțător și extrem de sofisticat, noul proiect este o înregistrare despre modul în care alegerile noastre ne definesc, la bine și la rău, și relatează cum să facem pace cu lucruri pe care nu le putem controla. De-a lungul timpului, producția de clasă mondială a lui Murray absoarbe influențe, de la energia hip-hop maniacă a lui Odd Future până la o paletă vizuală plină de culoare, la fel de inspirată de animația clasică Disney, precum este art noveau-ul de vis al lui Wes Anderson.

„MAYBE IN ANOTHER LIFE…” urmează albumul de debut din 2021 „life’s a beach” (al doilea proiect al Easy Life care ajunge în top 10), în care grupul pionierat a vândut spectacole, de la două întâlniri la O2 Brixton Academy până la concerte în Europa, SUA, și o adevărată arenă în orașul lor natal, Leicester. Vara extinsă de festivaluri pentru easy life a fost urmată de primele lor spectacole în Australia, Japonia și Coreea de Sud.

Păreri?

133 Post Views

Jeremy Zucker colaborează cu BENEE pentru melodia I’m So Happy

Cântărețul, compozitorul și producătorul Jeremy Zucker, certificat cu multiple discuri de Platina, revine cu o nouă colaborare, cu starul pop din Noua Zeelandă, BENEE, intitulată „I’m So Happy”. Aceasta marchează prima sa lansare din 2021 pana in prezent și dă startul unui nou capitol sonic.

„I’m So Happy” îl vede pe Jeremy evoluând din nou. Vocea lui se ridică și coboară în valuri de emoții delicate peste un peisaj sonor bogat și, între timp, BENEE oferă un vers la fel de irezistibil, deoarece vocile ambilor artiști se topesc. Cel mai important, noua piesa anunță următoarea eră a lui Jeremy, deoarece deschide calea pentru viitorul său proiect și pentru multe altele.

Jeremy spune: „’I’m So Happy’ este un cântec despre fantezie. Am vrut să răstorn ideea de dor; în loc să îmi doresc să fiu undeva cu cineva special, am scris melodia în timp ce îmi doresc să fiu undeva *fără* cineva. Contradicția versurilor versus instrumental este ceea ce îmi place cel mai mult. Din punct de vedere sonor, are elemente care le pot aminti ascultătorilor vechile mele melodii. Îi sunt atât de recunoscător lui BENEE pentru rolul ei în realizarea acestei melodii”.

BENEE intervine, spunând: „Când Jeremy mi-a trimis prima dată melodia, am fost cucerita de versuri. Îmi place cum mă face să ma simt această melodie când o cânt. Pentru mine, acest cântec este, cu siguranță, despre a ieși la celălalt capăt al depășirii persoanei greșite și a ieșit în sfârșit din viața ta, lol. Am fost atât de încântat să lucrez la această melodie cu el și am fost la fel de încântata de faptul că am putut realiza videoclipul cu el în LA.”

Muzica lui Jeremy Zucker se desfășoară ca genul de povești pe care le împărtășești cu cei mai buni prieteni ai tăi. Are un sound atât de intim, detaliat, personal și semnificativ. Această abordare l-a consolidat ca o voce cu impact liniștit în muzica mainstream. De când a apărut în 2015, el a strâns 9,5 miliarde de streamuri globale și a vândut 4 milioane de albume. Ca să nu mai vorbim că a primit aprecieri de la The New York Times, Rolling Stone, Billboard, PAPER Magazine, Wonderland și multe altele. Pe parcurs, el a onorat scenele festivalurilor precum Lollapalooza, Governors Ball, Reading & Leeds, Firefly și multe altele, pe lângă faptul că a făcut apariții în emisiuni de televiziune, inclusiv The Late Show cu Stephen Colbert, The Late Show cu James Corden. Cel de-al doilea album, CRUSHER, a sosit în 2021 și a deschis calea pentru cel mai mare turneu al său de până acum, „MORE NOISE !!!!!”, cu date în America de Nord, Europa, Marea Britanie, Asia, Australia și Noua Zeelandă.

DESPRE BENEE
BENEE este vocea de vis a unei generații nemulțumite care a cucerit publicul în 2020 cu „Supalonely”, irezistibilul ei banger alt-pop în streaming, de patru miliarde, care a definit practic experiența pandemiei. Stella Bennett, în vârstă de douăzeci și doi de ani, îmbină reflecțiile ei profund sincere despre viața din suburbiile Auckland, Noua Zeelandă, cu noțiuni lirice dezvăluite și adesea capricioase, toate produse cu o ureche technicolor pentru beat-uri gătite și imprevizibile.
Albumul ei, “Hey u x”, plin de invitați, dar extrem de personal, a fost lansat la sfârșitul anului 2020; o lume muzicală vibrantă, cu invitați de la Grimes și Lily Allen până la Gus Dapperton și Muroki (o altă adolescentă din Noua Zeelandă). A fost listat ca unul dintre „25 Cele mai bune albume pop din 2020″ de Billboard, menționând că BENEE „contemplă necazurile generației Z cu o ureche ascuțită pentru refrene și aranjamente care oscilează între indie rock și hyperpop”.
In 2022, BENEE revine cu EP-ul ei Lychee, cu piesa ei „Doesn’t Matter” care dezvăluie călătoria cântăreței prin zgomotul emoțional din 2021. După lansarea EP-ului, BENEE a făcut turnee în America de Nord, Europa și Marea Britanie.

Păreri?

122 Post Views

James Hype a lansat piesa Crank

În timp ce hitul “Ferari” cucereste România și nu numai, ajungând in primele pozitii ale topurile din țara noastră, James Hype a lansat piesa “Crank”.
Pe lângă faptul ca este una dintre cele mai difuzate piese pe radiourile locale, piesa “Ferari” este prezentă in toate topurile, cum ar fi Spotify, Apple Music sau Shazam din Romania, fiind și una dintre cele mai ascultate melodii.
James Hype a apărut drept „un artist de urmărit” din scena muzicii house din Marea Britanie, cunoscut pentru măiestria sa tehnică din spatele platanelor și remixurile de succes . El și-a creat rapid un profil ca o forță de luat în seamă datorită hitului său „More Than Friends” și a celui mai recent hit la nivel mondial „Ferrari”. Probabil că unul dintre cei mai talentați DJ din lume din punct de vedere tehnic a creat acum un alt material perfect pentru orice petrecere, care îi va face pe ascultători să se îndrepte direct pe ringul de dans!

„Crank” face parte dintr-o colecție de lansări de festivaluri de către Tomorrowland Music sub tema festivalului de anul acesta „The Reflection of Love”, care sărbătorește revenirea Tomorrowland după trei ani, adunând pe câțiva dintre cei mai mari artiști din muzică electronică. James Hype a cântat la celebrul Tomorrowland Mainstage în timpul celui de-al doilea weekend al festivalului, duminică, 24 iulie.

James Hype: „Simt că „Crank” este un experiment în jurul house și techno – laptopul meu de producție s-a stricat, așa că a trebuit să folosesc o copie de rezervă pentru o perioadă cu o versiune veche de Ableton și cu aproape niciun sunet și sample-uri, așa că am a făcut asta doar ca o atmosferă pentru cluburi.”

Păreri?

203 Post Views

Felix Jaehn face echipă cu Ray Dalton pentru Call It Love

Felix Jaehn face echipă cu Ray Dalton pentru „Call It Love”. Track-ul sosește în urma producției lui Jaehn pentru piesa de club lansată în august, „Winds May Change” și a proiectului de colaborare din mai cu starul pop german Zoe Wees, „Do It Better”.

„Call It Love” începe cu vocea texturată a lui Ray Dalton. Producția emană un groove de necontrolat, împerecheat de un ritm captivant și o linie de bas puternică. Melodia oferă o energie palpabilă și o ambianță atmosferică. „Call It Love” este un hit pentru cluburi și, cu siguranță, va fi prezent pe toate ringurile de dans din întreaga lume.

Felix Jaehn a fost într-o serie destul de câștigătoare până acum, după „Rain In Ibiza” din ianuarie cu Calum Scott și The Stickmen Project și „Do It Better” din mai cu Zoe Wees. Șirul său de hituri, cum ar fi „I Got A Feeling” și propriul său remix al pieselor sale „SICKO” și „No Therapy” oferă o privire captivantă asupra la ce să ne așteptăm de la artist în a doua jumătate a anului 2022 și nu numai.

Când DJ-ul și producătorul Ryan Lewis l-a contactat pe Facebook pentru o posibilă colaborare în 2011, Ray Dalton a fost în plină urmărire a obiectivului său de a lucra cu fiecare mare artist hip-hop din Seattle. Multitalentatul cântăreț/compozitor spera că oricare dintre refrenele puternice pe care le facuse îl va ajuta să fie descoperit ca artist. Cel care a prins în cele din urmă – refrenul său molipsitor pentru imnul hip-hop al lui Macklemore și Ryan Lewis, „Can’t Hold Us” – a ajutat la stimularea piesei de pe albumul duo-ului câștigător de Grammy, THE HEIST, într-un fenomen global în curs de desfășurare. De asemenea, a pus bazele apariției lui Dalton ca artist în sine. Seria impresionantă de momente importante din cariera lui RAY DALTON a început cu succesul Billboard No.1 „Can’t Hold Us”. Pe lângă două nominalizări la Grammy, colaborarea cu starul rap Macklemore i-a adus o piesă certitficată cu mai multe discuri de platina și două premii MTV – și de atunci este pregătit pentru succes. Hitul recent al lui Ray, „Manila”, feat. Alvaro Soler a fost redat la radioul german în toamnă, a ajuns pe locul 8 la Apple Music, a ajuns în Top 25 pe Spotify Germania, și-a asigurat locul 1 în difuzare în Elveția și Austria și a fost certificat cu discul de aur în ambele țări. Nu e de mirare că concurenții sezonului curent „The Voice Kids Germany” au fost încântați când a surprins echipa antrenorului Alvaro Soler ca antrenor secundar la sfârșitul lunii aprilie – cu puțin timp înainte de lansarea noului său single solo. Cel mai recent single al său „The Best Is Yet To Come” tocmai a intrat recent în top 20 la radio din Germania.

Păreri?

190 Post Views

MINA OKABE lanseaza single-ul Rain

Prognoza de vreme, inevitabil cu ploaie, pentru toamna scandinavă este binecuvântată de vocea Minei Okabe! „Rain” este noul single al starului pop în ascensiune. De origine danezo-japoneză, MINA, in vârstă de 22 ani, este cunoscută pentru că scrie cântece care te duc în locuri noi, mai bune, cu o adiere caldă și blândă. Cântece precum „Every Second” și „Walk Away” s-au dovedit a fi hituri pe streaming, radio și Instagram, iar Mina Okabe a devenit unul dintre cei mai promițători artiști noi din Nordul Europei.

Vara a dispărut cât ai clipi și, în timp ce ne bucurăm de ultimele ore de soare, Mina Okabe este aici pentru a ne binecuvânta cu „Rain” – noul ei single care, pe lângă o prognoză meteo inevitabil pentru lunile următoare, este de asemenea, o schimbare în compoziția ei sinceră, asemănătoare unui jurnal.

Am scris „Rain” într-un moment în care simțeam că nu fac nimic suficient de bine și am încercat să ascund cum mă simțeam păstrând-o. Știam că sunt singura persoana care putea să repare ce simțeam și că trebuie sa-mi schimb obiceiurile și mentalitatea”, spune Mina Okabe.

Foarte așteptatul ei album de debut, „Better Days”, a fost lansat doar cu recenzii de cinci stele de către criticii danezi și, între timp, „Every Second” a fost o senzație pe Instagram, unde a atins un milion de reels în doar câteva luni – asta este un record de creații video pentru un artist nou decât orice melodie a celor mai mari artiști ai lumii, inclusiv The Weeknd, Dua Lipa, Miley Cyrus, Lady Gaga, Ed Sheeran sau Adele!

Mina Okabe a debutat la festivaluri anul acesta și a fost, de asemenea, invitată pentru a deschide concerte ale lui Lukas Graham, într-un turneu uriaș în aer liber, în Danemarca, în august.

„Colaborarea cu Lukas Graham a fost o oportunitate minunată. M-a învățat atât de multe și publicul lui a fost pur și simplu cel mai dulce! A cânta la Festivalul de la Roskilde a fost un vis devenit realitate. Mulțimea m-a copleșit complet și chiar în acel moment m-am simțit cu adevărat recunoscătoare și fericita că pot face ceea ce fac cu muzica mea”, spune Mina.

Toamna aceasta o va vedea pe Mina Okabe plecând în primul său turneu, în timp ce se află în prezent în studio, făcând al doilea album care urmează să fie lansat la începutul anului 2023.

Păreri?

133 Post Views