Trupa Phaser lansează single-ul “Liniştea”

Phaser lansează piesa “Liniștea”, care surprinde cele două fețe ale sentimentelor care construiesc o relație și tensiunea care poate susține sau distruge un cuplu.

“Liniștea surprinde aparenta contradicție între dorința de calm, pace, securitate versus agitație, haos, libertate care formează complexitatea multor relații. Deși pare să fie o opoziție, de fapt toate acestea fac parte din noi. Tensiunea provocată poate fi chiar elementul care contribuie la construirea și susținerea sentimentelor noastre”, declară Phaser.

Piesa este prezentată împreună cu un visualizer care accentuează atmosfera melancolică a versurilor. Artwork-ul este realizat după un concept al trupei și folosește o imagine făcută la craterul Kerid în aventura pe care trupa a avut-o în Islanda.

“Liniștea este o piesă care a fost scrisă și aproape finalizată cu ceva timp în urmă, dar până acum nu am găsit contextul potrivit pentru a o lansa. Am avut inspirație pentru artwork și credem că a venit în sfârșit momentul să o publicăm”, au mai adăugat cei de la Phaser.

În septembrie 2017 Phaser a început colaborarea cu MediaPro Music și Universal Music Romania. Trupa a lansat o serie de single-uri cu videoclip dintre care amintim “Alerg”, “Până vine dimineața” sau “Spune-mi unde ești”, lansat la începutul verii. Un alt single important care a marcat și prima colaborare a trupei cu un alt artist a fost piesa manifest Erou, lansat împreună cu Octavian “Vita” Horvath de la Implant pentru Refuz.

Din componența trupei fac parte Carina Dumitru (voce), Radu Racz (bas), Sebi Bârzeianu (chitară), Lucian Oprișan (clape) și Arnold Birta (tobe).

Păreri?

87 Post Views

Trupa byron a lansat azi albumul intitulat ”Nouă”

Trupa byron a lansat azi cel de-al șaptelea album de studio intitulat Nouă.
Nouă este un album despre noi, despre România, dedicat nouă. Un carusel muzical cu 12 piese despre emigranți dar și despre noi, cei rămași acasă. Un album despre inconștientul colectiv, despre tăceri și mersul nostru zilnic pe ață.

Ieri, la sala de repetiții a trupei byron (Overground Music), a avut loc audiția oficială a albumului Nouă și lansarea berii Anima produsă de Hop Hooligans și inspirată de muzica byron. Invitații la eveniment au fost fotografiați de Cristian Șuțu, autorul fotografiei de pe coperta albumului și au primit un CD cu coperta personalizată.

Albumul este disponibil în format fizic și digital, pentru streaming și download: https://byron.lnk.to/Noua

CD-ul Nouă va putea fi achiziționat din librăriile Cărturești și de la următoarele concerte ale trupei. Turneul de lansare îi va purta pe cei de la byron prin următoarele orașe:

– 26 octombrie – Cluj, /Form Space (bilete prin iabilet.ro)
– 1 noiembrie – Brașov, Rockstadt (bilete prin iabilet.ro)
– 2 noiembrie – Sibiu, Mango Bar
– 9 noiembrie – București, Arenele Romane // cu Lucia & The Mono Jacks (bilete prin iabilet.ro)
– 15 noiembrie – Constanța – Doors Club (bilete prin iabilet.ro)
– 16 noiembrie – Galați – Daily Pub
– 23 noiembrie – Ploiești – The Taste Bistro
– 6 decembrie – Turnu Severin – Kripton Club Pub & Grill
– 7 decembrie – Timișoara – TBA
– 20 decembrie – Buzău – Top T Festival
– 9 ianuarie – Craiova – Charger
– 10 ianuarie – Pitești – Urban Home

Biletele pentru concertele din sunt disponibile în avans pe iabilet.ro și în rețeaua iabilet: https://bilete.byron.ro/

Noul album byron va fi primul de până acum compus direct în limba română ca proiect de sine stătător. Piesele noi duc sound-ul trupei în zone incitante și ne-explorate până acum, păstrând însă elemente cheie precum clapele melodice, versurile cu substrat și vocea inconfundabilă a lui Dan Byron. Cele patru single-uri lansate până acum – „Anima”, „Continuum” feat. Lucia, „Nouă” și „Consumatori de vise” – conturează profilul unui album complex, cu o plajă foarte largă de stări muzicale.

Vă invit cu drag!

63 Post Views

Selena Gomez revine cu o piesă emoționantă – „Lose You To Love Me”

Selena Gomez, una dintre cele mai sensibile artiste ale peisajului muzical actual, revine după o pauză lungă și abia îndurată de către fanii înfocați ai acesteia și lansează piesa „Lose You To Love Me”, care se numără printre cele mai oneste balade ale anului.

„Lose You To Love Me” este un material emoționant, ce reușește să închidă simetric firul narativ al unei povești de iubire, început odată cu lansarea piesei „The Heart Wants What It Wants”. Versurile sunt și ele grăitoare în această direcţie: „In two months you replaced us like it was easy” („În două luni ne-ai înlocuit de parcă ar fi fost cel mai ușor lucru”) sau „I needed to lose you to find me / This dance it was killin’ me softly” („Aveam nevoie să te pierd pentru a mă găsi / Acest dans mă omora încet”).

Videoclipul alb-negru, regizat de către Sophie Muller, face și el aluzie la o iubire pierdută, iar conceptul din spatele materialului vizual poate fi văzut drept o continuare a poveștii din „The Heart Want What It Wants”.
Clipul piesei „Lose You To Love Me” este unul minimalist, filmat cu un telefon mobil, și, totodată o incursiune sentimentală în tumultul celor mai recente evenimente din viața Selenei. În cadrul acestuia, Gomez jonglează cu o paletă largă de sentimente – furie, tristețe, bucurie și, întru-un final, eliberare.

„Această piesă este inspirată de lucrurile care s-au întâmplat în viața mea după ce am lansat albumul “Revival”. Cred că e important să oferi publicului muzică bună, care să îl facă să rezoneze cu afirmația conform căreia cunoașterea de sine nu poate fi dobândită decât prin cicatricile pe care ți le lasă viața”, declară Selena.

De curând, Gomez a postat videoclipuri și poze din timpul unor sesiuni de înregistrare, care au stârnit nerăbdarea fanilor. Cu toate că nu a lansat de ceva vreme piese proprii („Back To You” fiind cea mai recentă), Selena Gomez a colaborat cu cei mai în vogă artiști ai momentului și a contribuit la succesul hit-urilor „Taki Taki” (DJ Snake feat. Ozuna, Cardi B & Selena Gomez) și „I Can’t Get Enough” (benny blanco feat. J Balvin, Tainy, Selena Gomez).

Păreri?

102 Post Views

În plin turneu național, 5GANG ocupă #1 în Trending Youtube cu 1 milion de vizualizări, cu piesa TANK

Aflați în plin turneu național, 5GANG merg ca un „Tank” înainte: cea mai recentă piesă semnată de Selly & co. a ajuns în numai 24 de ore de la lansarea clipului pe YouTube pe locul întai în Trending Youtube și are peste 1 milion de vizualizări. Piesa „Tank” a fost cântată în premieră în cadrul show-ului „The Artist Awards” de la Craiova.

Filmările s-au desfășurat în trei locuri diferite din București (Benihana, Arsenal Park și Kayo Summer Club & Garden). Cadrele celui mai recent clip 5GANG o aduc în lumina reflectoarelor și pe frumoasa asiatică Nadd Hu. Totodată, piesa „Tank” vine și cu o premieră: fanii au avut ocazia, pentru prima oară, să participe la filmările unui videoclip 5GANG, în urma unui casting cu peste 200 de aplicații. Producătorul Quick nu lipsește nici de aceasta data din proiect, el fiind responsabil de amprenta fresh a sound-ului.
Alături de piese precum „SOS”, „Story”, „Scuze” sau „VIP”, piesa „Tank” se va auzi și ea toamna aceasta live în orașele în care sunt așteptați cei de la 5GANG. După București, Galați și Bacău, aceștia vor mai ajunge la:
Iași – 22 octombrie, Sala Polivalentă, ora 18:00
Brașov – 24 octombrie, Sala Sporturilor Dumitru Popescu Colibași, ora 18:00
Craiova – 26 octombrie, Sala Polivalentă, ora 16:00
Oradea – 2 noiembrie, Arena Antonio Alexe, ora 16:00
Cluj – 3 noiembrie, Club NOA, ora 13:00

Păreri?

180 Post Views

DaniLeigh și G-Easy lansează piesa „Cravin”

DaniLeigh colaborează cu rapper-ul G-Easy și lansează „Cravin”, o piesă hipnotică, care ridică alarmant mercurul în termometre, risipește orice urmă de aer polar și dă peste cap cronologia acestei toamne.

„Cravin” ne setează automat corpurile să se unduiască pe cele mai senzuale ritmuri auzite în ultima perioadă și ne oferă șansa de a extinde orizonturile semantice și senzoriale, definite până acum de termenul „dorință”.
Originară din partea sudică a Floridei, DaniLeigh (23 de ani) poartă muzica în sânge. În adolescență, aceasta a înregistrat și încărcat pe YouTube cover-uri ale unor piese cunoscute, precum „So Beautiful” de la Musiq Soulchild.

„Am fost foarte timidă, iar acest lucru m-a oprit din a conștientiza că sunetul vocii mele este unul unic”, declară acum DaniLeigh.
Pe lângă vocea incredibilă și stilul inconfundabil, DaniLeigh are o legătură specială și cu dansul – „Obișnuiam să dansez în videoclipuri, reclame, orice. Acest lucru m-a ajutat să întâlnesc mulți producători și să-mi creez anumite legături.”

„Cravin”, feat. G-Eazy, succedă lansarea remix-ului piesei „Easy” de la Chris Brown și succesul înregistrat de albumul „The Plan” (2018).

Păreri?

87 Post Views

Serena isi continua drumul catre recunoasterea internationala cu „Gasolina”

„Gasolina este genul de piesa care scoate «vara» din noi in orice anotimp. Sunt foarte recunoscatoare pentru tot ce s-a intamplat in ultimele luni, totul se simte ca o vara continua. Hai sa fie vara si in sufletele voastre cu «Gasolina»!” – Serena

Compusa in colaborare cu Pink Elephant, „Gasolina” continua traseul de succes inceput de Serena cu „Safari” si „Waiting”.

„Safari”, piesa de debut a artistei lansata in urma cu doar 1 an, a ajuns in fruntea topurilor Shazam din Turcia si India, bifand totodata prezente in topurile din Iraq, Khazakhstan si Azerbaijan. In prezent, piesa a depasit 70 de milioane de vizualizari pe YouTube si 8 milioane de streamuri pe Spotify, fiind licentiata de Ultra Music.

„Gasolina” imbina influentele orientale care au facut-o faimoasa pe artista, cu o productie dance care reprezinta noua sa directie muzicala.

Serena si-a descoperit pasiunea pentru muzica la doar 14 ani, perioada in care a inceput sa filmeze si primele coveruri. Prima tangenta serioasa cu muzica a fost pe piesa „Nu iese fum fara foc”, iar cea de-a doua a fost pe colaborarea cu LLP pentru piesa „Persia”.

Pareri?

129 Post Views

Scurtmetrajele prezentate la Cannes ajung în premieră în România

Un punct de intersecție al inovației și al libertății creative, Festivalul Internațional de Film Experimental București BIEFF provoacă publicul, la cea de-a noua ediție, la un exercițiu complex de empatie și înțelegere. Provocatoare și intens dezbătute de juriile marilor festivaluri de film din întreaga lume, scurtmetrajele prezentate în premieră în România, între 6 și 10 noiembrie, propun noi abordări asupra limitelor impuse sau asumate.

Parteneriatul cu secțiunea paralelă Quinzaine des Réalisateurs (cunoscută internațional ca Directors’ Fortnight) a Festivalului de Film de la Cannes continuă și în acest an pentru singurul eveniment autohton dedicat inovației în cinema și arta vizuală. Prezentate în premieră în România, cinci filme care sfidează constrângerile ideologice sau tehnice reprezentative pentru cinematografia mondială vor împărți din nou același ecran, de data aceasta sub umbrela tematică a programului BIEFF Caught in the Frame. Prin redefinirea cadrelor sociale, geografice, politice și personale, selecția de scurtmetraje va depăși la această ediție chiar și limita ecranului de proiecție, oferind spectatorilor șansa de a-și confrunta propriile bariere.

Caught in the Frame – Quinzaine des Réalisateurs Cannes | BIEFF 2019

Nominalizat în acest an la Premiul Academiei Europene de Film pentru Cel mai bun scurtmetraj, THE MARVELOUS MISADVENTURES OF THE STONE LADY reimaginează o poveste scrisă în 1845. Dacă în „Bradul” lui Hans Christian Andersen un pin naiv aspiră să devină un pom de Crăciun, în scurtmetrajul regizorului Gabriel Abrantes – prezență constantă în selecția BIEFF, o statuie care visează să-și depășească funcția ornamentală, părăsește muzeul și pornește într-o aventură periculoasă pe străzile Parisului.

The Marvelous Misadventures of the Stone Lady, r. Gabriel Abrantes

Peisajul urban este generator de revelații și noi perspective și în STAY AWAKE, BE READY, premiat cu Illy Award în secțiunea parteneră a Festivalului de la Cannes. Un tablou multicolor al umanității tras dintr-un singur cadru, filmul regizorului Pham Thien An urmărește o serie de evenimente petrecute pe o stradă aglomerată din Vietnam. Niciunul dintre personajele surprinse nu se află în centrul universului, dar fiecare dintre ele pare să creadă asta, de fapt.

Bazându-se pe abilitatea umană de a interpreta emoțiile și senzațiile unui personaj prin intermediul propriilor experiențe, artista japoneză Nao Yoshigai invită spectatorii să participe la un exercițiu extrem de empatie. În GRAND BOUQUET, elementele de coregrafie și animație și trăirile puternice ale protagonistei provoacă reacții fizice.

Intensitatea atinge cote maxime și în confruntarea mamă-fiică din JE TE TIENS. Singure în mașină, mergând spre nicăieri, cele două încearcă să rezolve lucrurile printr-un dialog profund tensionat. Muzica din film poartă semnătura lui Pedro Alcalde și a regizorului Sergio Caballero, directorul artistic al festivalului de muzică, creativitate și tehnologie Sónar Barcelona.

Je te tiens, r. Sergio Caballero
Competiția Internațională
Programul Healing Voices: Remembrance And Reenactment

Într-un cadru mai larg, una dintre abilitățile cinema-ului care continuă să fascineze și în zilele noastre este cea de atomizare. Fie că a trăit sau nu pe pielea lui evenimente și experiențe extraordinare care se derulează pe un ecran, spectatorul ajunge să înțeleagă orice tip de mesaj transmis în mediul cinematografic, grație mijloacelor de stimulare a empatiei. Inclus în Competiția Internațională, programul Healing Voices: Remembrance and Reenactment este un punct de intersecție a cinci scurtmetraje recente care și-au găsit metodele de prezentare și reprezentare chiar în nucleul mediului.

Healing Voices: Remembrance And Reenactment

Șapte escorte masculine înfruntă camera de filmat în timp ce își ascultă propriile povești, spuse cu propriile voci în BLUE BOY, scurtmetrajul lui Manuel Abramovich, recent premiat cu Ursul de argint la Berlinală. Fie că e amuzat, neimpresionat sau mișcat de propria poveste, fiecare se simte intimidat de prezența camerei. Produs cu participare românească din partea editorului Cătălin Cristuțiu și a producătorului artistic Bogdan Georgescu, filmul a mai fost prezentat România anul acesta, la TIFF.

Blue Boy, r. Manuel Abramovich

De la Festivalul Internațional de Film de la Berlin, unde a primit o Mențiune specială din partea juriului, vine și OMARSKA (r. Varun Sasindran), inspirat din tragediile din lagărul de concentrare din nordul Bosniei și Herțegovinei. Filmul construiește un memorial virtual, îmbinând materiale de arhivă, înregistrări video și declarații ale supraviețuitorilor Războiului Bosniac într-o animație 3D.

O compilație eclectică de material found footage, animație CGI și secvențe reconstituite, DEMONIC, cel mai recent scurtmetraj al Piei Borg, abordează memoria colectivă dintr-o altă perspectivă. Faimoasa poveste din spatele best-seller-ului scris de Lawrence Pazder și Michelle Smith, legată de criza americană optzecistă a abuzurilor sexuale din creșe, este prezentată prin diferite metode, formate și materiale în filmul care a avut premiera la Cannes, în secțiunea Semaine de la Critique.

Păreri?

113 Post Views

Juliano Dornelles vine la București pentru Les Films de Cannes

Isabelle Huppert și Gael García Bernal – protagoniștii filmelor de weekend!

Seria invitaţilor de marcă la ediţie a X-a a Les Films de Cannes à Bucarest continuă cu unul dintre cele mai promiţătoare talente ale cinematografiei braziliene: Juliano Dornelles, regizorul filmului Bacurau, pe care îl semnează împreună cu Kleber Mendonça Filho, peliculă câștigătoare a Premiului Juriului la Cannes 2019.

Revista Film Comment titrează, în introducerea unui interviu cu cei doi regizori: „Niciun alt film de la Cannes de anul acesta nu ne-a arătat mai clar că a sesiza frumuseţe sau urâţenie, depinde, în mod esenţial, de punctul în care îţi fixezi privirea, ca îndrăzneţul Bacurau al regizorilor Kleber Mendonça Filho şi Juliano Dornelles.” Bacurau este un portret perseverent şi amplu al unei comunităţi braziliene care luptă împotriva spectrului sumbru al modernităţii. „Un western magnific şi dement despre pericolele modernizării accelerate”.

Născut din dragostea regizorilor pentru cinema-ul italian al anilor 60, cinema-ul american al anilor 70 și, bineînțeles, cinematografia braziliană, Bacurau este un melanj de genuri, proiect început de la nivel de idee de cei doi regizori, colaboratori și mai ales prieteni. ”Am vrut să facem un film la care să ne facă plăcere să mergem la cinema. Am început să scriem un scenariu, am lucrat, am scris, am vorbit, ne-am și certat, apoi am strâns și alți prieteni să ne ajute să-l filmăm”, povestesc cei doi regizori într-un interviu cu ocazia premierei filmului. Totul a durat mai bine de 10 ani.

Juliano Dornelles s-a născut în Recife, Brazilia, în 1980. Pentru mai bine de 16 ani, a fost scenograf. Parteneriatul său cu Kleber Mendonça Filho a început pe platourile scurtmetrajului Eletrodoméstica (2004). Această întâlnire l-a determinat să regizeze, la rândul său, câteva scurtmetraje. Bacurau, realizat tot în colaborare cu Kleber Mendonça Filho, este lungmetrajul său de debut.

Juliano Dornelles va fi prezent pentru o sesiune de întrebări şi răspunsuri cu publicul, după proiecţia filmului, sâmbătă, 26 octombrie, la Cinema Pro, de la ora 18:00.

Seria de invitați speciali ai acestei ediții continuă zilele acestea cu cineastul Albert Serra. Regizorul spaniol va avea discuții cu publicul la finalul proiecțiilor The Story of My Death, Liberté și La Mort de Louis XIV, toate sold out în acest moment. Publicul va putea intra însă, în limita locurilor disponibile, la discuția deschisă din finalul fimului La Mort de Louis XIV, marți, 22 octombrie, 20:00 la Cinema Elvire Popesco.

Luni, 21 octombrie, de la ora 17:00, la Instituto Cervantes, va avea loc proiecția filmului colectiv Lost and Found din secțiunea Ce mai fac vecinii noștri? – film ce va fi introdus de co-autorii: Nadejda Koseva, Cristian Mungiu, Jasmila Žbanić, Jasmila Žbanić, Mait Laas și Viktória Petrányi, producătoarea filmului regizat de Kornél Mundruczó.

Miercuri, 23 octombrie, Vlad Ivanov, sărbătoritul acestei ediții, va putea fi întâlnit la ora 20:30, la Instituto Cervantes, la proiecția filmului Principii de viață, în regia lui Constantin Popescu, peliculă ce marchează primul rol principal din cariera marelui actor. Vlad Ivanov va fi prezent la finalul proiecției pentru o discuție cu publicul.

Duminică, 27 octombrie, în închiderea Les Films de Cannes à Bucarest va rula Frankie, în regia lui Ira Sachs, prezentat în competiție, la Cannes 2019, unul din filmele americane care au făcut valuri pe croazetă, Frankie fiind interpretată de mereu iconica Isabelle Huppert. Filmele lui Ira Sachs, precum Love is Strange sau Little Men sunt cronici splendide vizual şi răvăşitoare emoţional ale vieţilor, iubirilor, tragediilor şi triumfurilor new yorkezilor. Cu acest nou film, regizorul abandonează metropola pentru un orăşel din Portugalia şi apelează la o distribuţie internaţională, garnisită de nume mari precum Marisa Tomei, Greg Kinnear si Brendan Gleeson. „Ce plăcere completă e să fii în compania lui Frankie, un film care seamănă cu o lectură de plajă somptuoasă, într-o după-amiază leneșă de vară.” citim pe RogerEbert.com.

Chicuarotes, în regia lui Gael García Bernal, va putea fi văzut pe ecran mare doar în cadrul Les Films de Cannes à Bucarest. „E evidentă maturitatea pe care Gael García Bernal a obţinut-o în ceea ce priveşte tehnica cinematografică şi povestea.” citim pe Excelsior. Cu Chicuarotes, prezentat după Cannes, cu la fel de mare succes, în cadrul Festivalului de la San Sebastian, actorul și regizorul Gael García Bernal continuă să exploreze societatea mexicană și inegalitățile ei, de data aceasta prin intermediul unei povești despre tineri deciși să scape de sărăcie și să-și schimbe destinele.

Les Films de Cannes à Bucarest a început cu săli pline, proiecții în premieră, invitați speciali și discuții, vineri, 18 octombrie în București. Concomitent au început și Les Films de Cannes à Iași, Cluj și Timișoara. Les Films de Cannes a luat startul peste weekend și în Botoșani (20 – 22 octombrie), iar în această săptămână va începe și Les Films de Cannes à Brașov. De miercuri, 23 octombrie, până duminică 27 octombrie, brașovenii vor putea vedea marile premii de la Cannes la Centrul Cultural Reduta și la Cinema One.

Programul complet al ediției a 10-a a Les Films de Cannes à Bucarest poate fi găsit pe site.

Biletele, în valoare de 20 de lei, se pot achiziționa de la sălile Cinema Pro, Cinema Elvire Popesco, Cinema Muzeul Țăranului și Muzeul Național de Artă al României – Sala Auditorium. La Cinemateca Union biletele costă 10 lei sau 8, 5, 3 lei pentru posesorii de abonamente. Amintim că pentru fiecare proiecție un număr de până la 20 de locuri vor fi puse în vânzare exclusiv în locații cu 15 minute înainte de începerea proiecției.

Biletele se achiziționează de pe Eventbook.ro, de la sediul Eventbook din Strada Actor Ion Brezoianu 21, din rețeaua Eventbook și de la casieriile cinematografelor Elvire Popesco, Cinema Muzeul Țăranului și Cinemateca Union.

Vă invit cu drag!

62 Post Views

Denisa Moga, Fastest Growing Artist of the Year la Fashion Philosophy Awards

Vineri, 18 Octombrie, Ambasad’Or Events a găzduit Fashion Philosophy Awards. Denisa Moga, artistă cunoscută pentru colaborarea cu Mircea Eremia la piesa “Toxic” a primit trofeul Fastest Growing Artist of the Year.

“Este o onoare și mă bucur foarte mult pentru acest premiu de care sunt extrem de surprinsă. Este o recunoaștere a muncii depuse de mine până acum și abia aștept să ascultați noul meu single care va fi lansat în câteva zile”, a declarat Denisa Moga.

În cadrul evenimentului au mai fost premiate Andreea Bălan (The Most Stylish Couple of the Year), Lora (New Fashion Icon of the Year), dar și o mulțime de personalități din lumea modei.

Păreri?

51 Post Views

Sotii Moldovan isi pun viata in pericol pentru a ne prezenta frumusetile naturii!

Adrian Moldovan, in varsta de 44 ani, a fost farmacist in Arad Romania pana in anul 2012 si moderator/realizator Tv la TV Arad (post Afiliat Antena 1)- emisiuni de divertisment si de turism.

Pentru ca in Romania nu a gasit resursele necesare pentru a-si finanta expeditiile si reportajele de calatorie la care visa, a plecat ca farmacist in Austria, langa Viena, unde lucreaza din 2013, astfel, toti banii castigati i-a investit in expeditii si filmari.

Mai tarziu a cunoscut-o pe Alecsandra (30 ani) pe facebook in timp ce se afla intr-o expeditie in Africa, ea comentandu-i la postari. Frumoasa blonda era medic stomatolog in Arad. Dupa nici un an cei doi erau deja casatoriti, ea renuntand la tot, mutandu-se la el in Austria.

Impreuna au lansat la inceputul anului 2018 pe Youtube canalul de călătorii si aventuri “EveryDay HoliDay”. Aici posteaza vloguri de calatorie in destinatii originale si putin cunoscute, cum au fost: Coreea de Nord, Papua Noua Guinee, Irak sau Cernobil. Toate vlogurile au versiuni separate in limbile română și engleză.

La inceput, sotii au postat videoclipuri cu aventurile lor prin lume doar din placere, dar cu timpul au ajuns sa o faca la modul profesionist. Au actualmente 55.000 de subscriberi, iar vlogurile din Coreea de Nord au aproape 1.000.000 de vizualizari, atat cel in romana, cat si cel in engleza. Vlogul in limba romana filmat la Cernobil are peste 1,3 milioane de vizualizari.

“De fapt ideea de a face un vlog-documentar la Cernobil a venit din partea abonatilor nostri. Si prietenii apropiati ne-au spus ca ar fi un subiect “fierbinte”, mai ales ca un cunoscut post de televiziune prin cablu tocmai urma sa lanseze un mini-serial dedicat evenimentelor din 1986.
Am facut urgent rezervarile necesare, dar cand sa plecam, medicul nostru de familie si o profesoara de fizica din anturajul nostru au protestat vehement vizavi de plecarea mea, argumentul lor a fost ca eu va urma sa am candva copii, iar efectul radiatiilor care inca sunt prezente acolo asupra unei viitoare sarcini nu este indeajuns cunoscut.
Astfel ca, desi am pierdut banii dati pe biletul de avion, eu nu am mai plecat si Adrian a mers singur, dar s-a descurcat foarte bine, vlogul nostru din Cernobil numarand actualmente peste 1.300.000 de vizualizari.”, declara Alecsandra Moldovan.

Cei doi fac in prezent eforturi de a gasi suficient de multi parteneri pentru a putea sa isi duca la indeplinire visul de a face ocolul pamantului cu biciclete electrice.

In Austria, Adrian si Alecsandra fac parte din 2 trupe de teatru de amatori, avand mai multe spectacole de comedie anual, in limba germana!

Inainte de a o cunoaste pe Alecsandra, acesta a participat la prima ascensiune aradena pe Kilimajaro (2009) si in “Romania – o inima pentru Asia” (2012), realizand filmele respectivelor calatorii. In cadrul expeditiei cu masinile din Romania pana in Mongolia si inapoi a scris si cartea omonima.

Adrian practica/a practicat diverse sporturi, unele chiar extreme, precum scufundatul in pesteri. Intr-o asemenea scufundare, in izbucul de langa celebra Cascada Bigar din Muntii Banatului (cu scopul flmarii unui documentar, in anul 2015), era sa isi piarda viata.

Adrian a calatorit pana in prezent in 54 de tari.

Pareri?

91 Post Views