Filme de Thomas Vinterberg și Naomi Kawase în deschiderea Les Films de Cannes à Bucarest între 23 octombrie și 1 noiembrie

„Văd că filmul e viu și încă în putere”, a declarat Thierry Frémaux, delegatul general al Festivalului de Film de la Cannes, la conferința de presă unde a anunțat anularea ediției din 2020, din cauza pandemiei de COVID-19. A fost prima întrerupere majoră a festivalului, din 1968 încoace, când puternicele proteste politice au dus la suspendarea, după câteva zile, a evenimentului. Și a fost prima ediție anulată complet, de la cea din 1939, inaugurală, la care s-a renunțat din cauza războiului. Și, totuși, optimismul a fost contagios la conferința de presă, unde Frémaux și președintele festivalului, Pierre Lescure, au dezvăluit o listă de 56 de filme alese în selecția oficială care a cuprins atât peliculele incluse în competiție, cât și cele din secțiunile paralele. Pandemia nepermițând în luna mai organizarea efectivă de proiecții publice în Franța, toate cele 56 de filme au primit eticheta ‘Cannes 2020’, o medalie de onoare care le-a acompaniat la premierele de mai târziu, de la festivalurile de la Telluride, Toronto, San Sebastian, New York și acum București.

Cea de-a 11 ediție Les Films de Cannes à Bucarest va oferi publicului român, de data aceasta privilegiat față de cel de pe croazetă, ocazia unică să vadă o selecție a celor mai bune dintre aceste producții. Ediția din acest an se va desfășura în interior, cu respectarea tuturor normelor de siguranță în vigoare, iar filmele vor putea fi văzute în București, între 23 octombrie și 1 noiembrie 2020, la Cinema Elvire Popesco, Cinema Muzeul Țăranului și Cinemateca Union, dar și la Cluj-Napoca (23-25 octombrie) cu sprijinul Primăriei şi al Consiliului Local Cluj-Napoca, Iași (23-25 octombrie) și Timișoara (30 octombrie-1 noiembrie).

Dacă în anii trecuți, afișul Les Films de Cannes à Bucarest omagia grafic filmele laureate cu Palme d´Or, în 2020, vizualul creat de graficiana Carmen Gociu, autoare a identității vizuale a festivalului la ultimele opt ediții, are ca punct de plecare afișul Festivalului de la Cannes din 1939 care a fost, până la urmă, anulat în contextul începerii celui de-al Doilea Război Mondial și omagiază forța vitală a cinematografului, capacitatea acestuia de a evoca cele mai importante fațete ale spiritului uman de 125 de ani încoace, în ciuda războaielor mondiale și a altor momente limită pe care le-a traversat civilizația modernă.

Ediția a 11-a a festivalului de la București se va deschide cu filmele a doi dintre cei mai celebrați autori contemporani, ambii prezenți în selecția din acest an a Festivalului de la Cannes:

Thomas Vinterberg și Naomi Kawase. Druk | Another Round, proiectat în premieră la puternicul festival de la Toronto, se anunță a fi unul dintre vârfurile carierei atât pentru regizorul danez, cât și pentru megastarul Mads Mikkelsen – actorul prezent zi de zi în casele noastre cu celebra replica „probably” – a unei celebre mărci de bere daneze.

Thomas Vinterberg face parte din școala daneză de autori care s-au impus în atenția criticilor și publicului din întreaga lume după publicarea manifestului intitulat Dogma 95 (împreună cu Lars von Trier). Vinterberg a câștigat deja ca student premiul pentru cel mai bun film al festivalului școlilor de film de la München în 1993 după care a devenit un autor consacrat cu Festen (1998). Another Round s-a vândut ca pâinea caldă la Cannes, fiind achiziționat spre distribuție în peste 30 de teritorii, din Statele Unite până în Japonia sau Australia, precum și în majoritatea țărilor europene, în România urmând a fi adus în cinematografe de Bad Unicorn.

Filmul, prezentat în deschiderea ediției de anul acesta, se concentrează asupra a patru profesori de liceu danezi care vor să testeze teoria că trăiești și muncești mai bine dacă reușești să menții un nivel constant de alcool în sânge. „De aici”, scrie Indiewire, „comedia neagră și extrem de captivantă a lui Thomas Vinterberg se transformă într-un vivace și fascinant referendum despre băutură în al cărui miez vibrează interpretarea feroce și neliniștitoare a lui Mikkelsen.” Cu un procent impresionant de 86% apreciere critică pe site-ul Rotten Tomatoes, pelicula este, cu singuranță, una dintre cele mai apreciate ale anului și mulți sunt de părere că doar anularea festivalului l-a împiedicat pe Mads să obțină încă un premiu pentru cel mai bun actor după cel din 2012 pentru The Hunt | Vânătoarea. Euforia cinefilă e din partea casei.

După premiera mondială de la Toronto și prezența în selecția de la San Sebastian, spectatorii de la București vor putea vedea la cea de-a 11-a ediție Les Films de Cannes à Bucarest, în premieră națională și printre primii din lume, cel mai nou film al regizoarei de origine japoneză, Naomi Kawase, True Mothers. Adaptare vizuală a romanului din 2015 al lui Mizuki Tsujimura, construit din textura bogată a stilului regizoral unic al autoarei ce îmbină senzualitatea procesului cinematografic cu realitatea palpabilă și vibrantă a poveștii, filmul spune povestea părinților adoptivi ai unui copil de cinci ani care se confruntă cu posibilitatea ca mama naturală să-l vrea înapoi.

True Mothers se învârte în jurul a două personaje centrale puternice „pe care își ia timp să le prezinte spectatorului vrând să-l convingă că merită descoperite” (Screen Daily): Satoko mama adoptivă înstărită și Hikari, tânăra disperată care nu vrea să fie ștearsă din viața copilului ei. Filmul lui Kawase care are la rândul său un copil adoptat, oferă o nouă perspectivă asupra noțiunii de adopție, țesând diferite fire narative și genuri, de la drama morală la romantismul adolescentin, expunerea socială și chiar thriller, într-o experiență cinematografică emoționantă, uneori neliniștitoare.

Naomi Kawase s-a remarcat la Cannes în 1997 când a devenit cea mai tânără regizoare distinsă cu Premiul Camera d’Or pentru filmul său Suzaku. A primit în 2007 Grand Prix pentru The Mourning Forest și s-a reîntors în competiția oficială a festivalului cu Hanezu în 2011 și Still the Water în 2014. În 2015 revine la Cannes în secțiunea Un Certain Regard cu Sweet Bean, iar în 2016 a fost aleasă președinta juriului Cinéfondation după ce făcuse deja parte din juriul competiției oficiale a festivalului în 2013.

Les Films de Cannes à Bucarest va prezenta publicului bucureștean peste 50 de filme, premierele urmând a fi grupate, ca și în anii trecuți, în secțiunile ‘Selection Officielle’, care selectează cele mai puternice filme din selecția canneză, ‘Cinema du Monde’ ce reunește cele mai apreciate filme din marile festivaluri ale anului, ‘Ziua de Aur’ care prezintă filmele premiate cu cele mai mari trofee în acest an și, bineînțeles, mult asteptata ‘Avanpremierele Toamnei’ care dă posibilitatea spectatorilor să descopere în proiecții desfășurate în prezenţa echipelor premierele româneşti ale sfârșitului de an, cu un pas înainte ca acestea să fie lansate în cinematografele din România.

„Am primit filme magnifice din lumea întreagă și avem datoria să le ajutăm să găsească un public”, a declarat Frémaux despre selecția dintr-un an în care cel mai mare festival din lume a continuat să scoată la lumină capodopere. Între 27 și 29 octombrie, odată cu Les Films de Cannes à Bucarest, în Franța, Festivalul de Film de la Cannes a decis să organizeze o mini-ediție simbolică în care vor fi proiectate în palatul festivalului de pe croazetă patru dintre titlurile incluse în Selecția Oficială anunțată anul acesta în mai, în vreme ce în aceeași perioadă, la București, și publicul românesc va avea ocazia să descopere încă și mai multe din aceste titluri.

Păreri?

86 Post Views

S-a lansat „Suflet Colectiv”, o nouă melodie semnată Alex Penescu

Alex Penescu a lansat alături de Călin Pop (Celelalte Cuvinte) și Costin Adam (Phoenix) melodia „Suflet Colectiv”, o piesă născută din povești reale și experiența unui rămas bun nerostit, dintr-o seară de octombrie.

Întregul concept al piesei pleacă de la ideea că toți cei care au plecat spre astre în 30 octombrie 2015 și în perioada imediat următoare, ca urmare a incendiului din clubul Colectiv, au făcut parte dintr-o mare familie, un singur suflet.

Așadar, fiecare vers, fiecare notă, fiecare acord al piesei, toate devin un rămas bun și un tribut către acest suflet colectiv, plecat prea devreme dintre noi.

Despre această melodie, Alex a declarat: „Este, de asemenea, piesa pe care am compus-o pornind de la un refren ce și-a facut loc in mintea mea câtă vreme eram în comă, astfel că atunci când m-am trezit, știam foarte clar fiecare notă pe care urma să o cânte fiecare instrument.”

De asemenea, proiectul „Suflet Colectiv” a adus împreună diverși artiști și nume sonore, fiecare dintre aceștia având o legătură atât cu momentul Colectiv, cât și cu Alex. Dintre aceștia, îi amintim pe Alexandru Petrovici, Irina Radulescu sau Cezar Popescu.

“Dacă piesa aceasta va atinge o coardă sensibilă, este pentru că o poveste spusă din suflet, rezultată dintr-o experiență personală, își găsește drumul către locul în care trebuie să ajungă.”

Păreri?

175 Post Views

VUNK şi Lidia Buble lansează videoclipul piesei „Vino, Du-te”

La fix o săptămână de când au lansat colaborarea „Vino, du-te”, VUNK şi Lidia Buble ne prezintă videoclipul piesei ce deja a cucerit topurile de specialitate; fiind încă din prima zi cea mai descărcată piesă din România, dar şi una dintre cele mai căutate melodii.

„Vino, du-te” este un cântec compus în perioada stării de urgență, de către Cornel Ilie, solistul formației și produs împreună cu Gabriel Maga, chitaristul VUNK. Pe acorduri de vals, versurile cântecului vorbesc despre acele momente de incertitudine și inconsecvență din orice poveste de dragoste care nu mai are viitor.

Piesa a debutat şi în topul Spotify 50 Romania, unde a ajuns pe locul 12, sau în topul Apple Music, pe poziţia 46, iar parcursul single-ului „Vino, du-te” continuă in topurile muzicale. În plus, şi în topul platformei Deezer, piesa ocupă primul loc.

“Așa cum foarte multă lume se regăsește în cuvintele simple din cântecul nostru, la fel am vrut să transmitem și cu povestea și imaginea clipului. Să vadă fiecare dintre cei ce se uită la acest clip propria relație, cu cele mai firești reacții, întâmplări, gesturi. Și cele frumoase, și cele necontrolate. Şi cele de admiraţie, și cele de ignorare. Este un clip extrem de puternic ca mesaj, e o oglindă în care o lume întreagă se regăsește în cele două personaje din poveste”, a declarat Cornel Ilie.

“Mă bucur foarte mult că această piesa a intrat în inimile voastre, am fost nerăbdatoare să pot împărtăşi cu voi acest clip ce descrie în imagini acel joc intens al emoţiilor în care ne aflăm cu toţii la un moment dat. Multumesc întregii echipe şi vă multumesc vouă, celor ce iubiti şi trăiţi muzica! ”

O coproducţie MediaPro Music & Cat Music, videoclipul piesei a fost filmat pe parcursul unei zile, în interiorul unei case, şi este regizat de către SAN, aducându-i in rolurile principale pe Cornel Ilie şi Lidia Buble.

De 26 de ani pe scena din România, VUNK este trupa inovației în rock-ul românesc: primul videoclip 3D, primul concert multimedia, primul afiș exclusiv din GIF-uri sau primul videoclip filmat live pe Facebook. Single-uri precum „Pleacă”, „Vreau o țară ca afară”, „Așa și” sau „Numai la doi” au ocupat primul loc în topurile radio de-a lungul anilor, timp de mai multe săptămâni. În 2018, formația VUNK a devenit protagonista primului documentar al unui artist român – Jur să spun adevărul. Folosind tehnologia de ultima generatie, show-urile spectaculoase și cântecele cu mesaj profund, VUNK își continuă viziunea de a conecta oamenii și de a le aduce bucurie, încredere și speranță. În 2019, trupa VUNK a lansat albumul „Domnul Portocaliu şi Maşina Timpului” printr-un concert excepţional la Sala Polivalentă din Bucuresti.

Păreri?

102 Post Views

#SESTIE că Noaptea Tarziu & Tostogan’S au lansat piesa “La inima îmi ești manea”

Noaptea Târziu și Tostogan’S au făcut echipă pentru un remake fun al primei piese lansate de către Tostogan’S. La scurt timp după lansarea „La inima îmi ești manea”, single-ul a intrat în Trending și urcă în continuare în topul de pe YouTube. Cei patru băieți s-au cunoscut la studio și acolo au început să abordeze serios de ironic subiectul cel mai sensibil: manelele.

„La inimă îmi ești manea” este o piesă parodie însoțită de un clip regizat de Dan Petcan, prin care băieții de la Noaptea Târziu și Tostogan’S scot în evidență cu mult umor experiențele prin care trecem atunci când nu știm cum să abordam persoana de care suntem atrași. Unii o fac cu timiditate, alții cu glume, iar alții… Cum știu ei mai bine. Una dintre surprizele acestui proiect este chiar Bogdan de la Ploiești care reușește în clip să îi „fure” de sub nas lui Cuza cu o singură privire fata pe care încearca să o cucerească. De asemenea, pentru prima dată facem cunoștință și cu stângăcia lui Tostogan’S atunci când vine vorba de a aborda o fată, care niciodată nu este singură ci alături de toate prietenele ei.

Versurile sunt compuse de către Cuza și Alexandru Pelin, iar filmările pentru videoclip s-au desfășurat la TRU, hub ce adună creatorii de conținut din diverse domenii într-un spațiu special amenajat.

Canalul de YouTube al proiectului Noaptea Târziu a ajuns la aproape două milioane de abonați, iar cel mai vizualizat clip de pe canalul băieților este „Sunt un cocalar”, care a generat peste 45 de milioane de vizualizări pe YouTube. Clipurile urcate de băieți au adunat până acum peste 500 de milioane de vizualizări pe canalul official de YouTube al vloggerilor.

Originar din Republica Moldova, Andrei Tostogan este un compozitor și producător cu o prezență puternică în topurile muzicale din Republica Moldova și Kazahstan. În 2017 a lansat proiectul Tostogan’S și piesa de debut „Se știe”, o poveste în versuri ce satirizează balcanismul zilelor noastre. În urmă cu un an, a colaborat cu Ami pentru „Sunt bine”, o piesă pozitivă, cu un refren „molipsitor”. Au urmat „Hopa, Hopa” (alături de Lora), „Cântec pentru țară” (alături de Runa și Kaira), iar la finalul anului trecut a cântat despre sentimente rănite și alegerile pe care le facem pentru dragoste în „Hai dă”, piesă ce se vă regăși pe primul album din carieră al artistului. În urmă cu câteva luni, Tostogan a lansat „Mireasa”, o declarație de dragoste pe note muzicale, pentru toți cei care au primit cu brațele deschise iubirea în viața lor.

Păreri?

107 Post Views

Pitch, please! Concursul de proiecte de scurtmetraje animate continuă la Animest.15

Ajuns la ediția cu numărul 15, Festivalul Internațional de Film de Animație Animest (9-15 noiembrie) invită regizorii și producătorii de film de animație din România și Republica Moldova să își înscrie proiectele de scurtmetraj aflate în pre-producție la cea de-a doua ediție Pitch, please! Concursul de proiecte de scurtmetraje animate este inițiativa prin care Animest continuă să stimuleze și să promoveze creativii din domeniu, oferindu-le șansa de a-și prezenta ideile în fața unui juriu profesionist, dar și ocazia de a parcurge pașii importanți în pregătirea pentru participarea la un pitch.

Proiectul câștigător va fi recompensat cu o acreditare dublă pentru regizor și producător la CEE Animation Forum 2021 – evenimentul internațional la care participă anual cele mai importante nume din industria filmului animat. Acreditarea asigură echipei premiate transport, cazare și acces la toate workshop-urile și sesiunile de networking.

Până pe 25 octombrie, regizorii și producătorii (individual sau formând o echipă) sunt invitați să se înscrie la sesiunea de pitching, trimițând organizatorilor un email cu subiectul „Pitch, please!, la pitch@animest.ro. Vor fi considerate eligibile doar aplicațiile care vor include următoarele documente, atașate în limba engleză:

– sinopsisul proiectului

– propuneri de artwork și character design, opțional storyboard

– CV-ul aplicantului/ aplicanților

showreel/ portofoliul regizorului

Înainte de marea întâlnire cu juriul, programată pe 14 noiembrie (online sau offline), reprezentanții proiectelor selectate vor beneficia de patru zile de pregătire. Doi traineri din domeniu vor oferi mentorat și consultanță participanților, sprijinindu-i în vederea susținerii prezentării, din punct de vedere al scenariului și al dezvoltării creative și tehnice a proiectului.

Nu se percepe taxă de înscriere, iar toți participanții selectați vor avea acces gratuit la evenimentele incluse în programul celei de-a 15-a ediții Animest. O condiție importantă de participare este disponibilitatea regizorilor și a producătorilor în perioada 9-15 noiembrie, perioada în care va avea loc cea de-a 15-a ediție a festivalului, la București și online.

Pitch, please! este un proiect ANIMEST organizat în parteneriat cu CEE Animation, cu sprijinul SPPA – Asociația Producătorilor de Film Animatdin Polonia.

Vă invit cu drag!

102 Post Views

Fundația Speranța marchează Ziua internațională a animalelor inaugurând primul muzeu din România dedicat câinilor fără stăpân

Popești-Leordeni, 1 octombrie 2020:

Cu ocazia Zilei internaționale a animalelor, Fundația Speranța va găzdui un eveniment special, în cadrul căruia va fi inaugurat primul muzeu dedicat câinilor fără stăpân. Evenimentul va avea loc pe data de 4 octombrie 2020, între orele 10:30-15:30, la adăpostul Speranța, aflat în Popești-Leordeni, în imediata apropiere a capitalei. Evenimentul va marca începutul unei campanii organizate de Animal Society, în parteneriat cu VIER PFOTEN și Fundația Speranța. Intitulată „Mesagerii Speranței”, aceasta va avea drept obiectiv promovarea adopțiilor de câini din adăpostul Speranța, în special cu sprijinul persoanelor publice.

Astfel, mai multe vedete și lideri de opinie dornici să sprijine cauza câinilor fără stăpân au răspuns invitației de a sărbători Ziua internațională a animalelor alături de noi și de cei 550 de câini de la adăpostul Speranța. Aceste personalități vor deveni, astfel, adevărați mesageri ai speranței chiar în ziua în care animalele din întreaga lume sunt – sau ar trebui să fie – în centrul atenției.

Invitații vor avea ocazia să facă un tur al adăpostului, să afle povestea sutelor de câini care își așteaptă adoptatorii și să viziteze primul muzeu dedicat câinilor fără stăpân. Acesta are o poveste specială și reprezintă un omagiu adus fondatorului organizației internaționale VIER PFOTEN, Heli Dungler, care a luptat pentru bunăstarea animalelor din România timp de aproape două decenii și care s-a stins din viață în mod tragic la începutul acestui an.

„Pentru noi, Ziua internațională a animalelor a fost mereu un prilej de bucurie, o ocazie de a vorbi despre importanța acestora și de a promova bunăstarea animalelor. Anul aceasta, bucuria ne este umbrită de pierderea lui Heli Dungler, un prieten drag, căruia îi datorăm enorm și care a reușit să schimbe mentalități și să salveze nenumărate animale. Am decis să deschidem, în memoria sa, primul muzeu dedicat câinilor fără stăpân. Este vorba despre prima clinică veterinară mobilă folosită vreodată în România, un autobuz adus în țară în 1999 chiar de Heli. Grație unor veterinari dedicați, peste 70.000 de animale au fost sterilizate în aproape 10 ani în această clinică, care a fost dotată cu instrumentarul original și transformată în muzeu.” declară Florina Tomescu, președintele Fundației Speranța.

Fundația Speranța face permanent eforturi pentru a le găsi câinilor din adăpost adoptatori care să le ofere acestora un cămin permanent și întreaga lor atenție și afecțiune. Evenimentul de pe 4 octombrie vine în completarea acestor eforturi și se bazează pe sprijinul persoanelor publice în scopul promovării adopțiilor.

Păreri?

99 Post Views

După ce a compus mai multe hit-uri, i-a venit și lui Silver “Timpu’” să lanseze primul lui single!

Pe numele său real Silviu Dumitrașcu, Silver este un tânăr compozitor din București, care până acum a lucrat la numeroase proiecte muzicale, unele dintre ele ajungând chiar pe primele locuri în topurile românești. Dar visul său nu s-a oprit aici și, din pasiune pentru muzică, acesta și-a dorit să fie mai aproape de public, simțind că are o voce interioară care vrea sa fie auzită, așa că își face debutul ca interpret prin single-ul “Timpu’”.

Piesa este o frumoasă colaborare cu Andrei Vitan și vine la pachet cu un lyrics video pe măsură.

“Mereu mi-am dorit să cânt, dar ceva în mine m-a făcut să cred că nu o pot face! M-a atras mai mult producția muzicală și tot procesul de creație care mereu mi s-a părut un lucru aparte, special. Dar se pare ca este un vis care mă urmărește și odată cu el au venit și mulți oameni dragi care mă încurajează și mă susțin. Piesa <Timpu’> este prima melodie pe care o pregătesc dintr-un proiect din suflet, pentru suflete. O colaborare fresh cu Andrei Vitan în care vorbim cu timpul și povestim despre etapele vieții de când ne naștem și până când… îmbătrânim. Sper să vă placă și să vă facă să apreciați mai mult timpul!”, a spus Silver.

Artistul nu se va opri aici și ne promite că are multe de spus, muzica fiind pentru el cea mai bună cale de exprimare a gândurilor și a sentimentelor.

Păreri?

138 Post Views

The Motans lansează “Cel din Oglindă”, prima piesă din EP-ul “Dark Side of the Cookie”

The Motans revine cu o nouă piesă care se numește “Cel din Oglindă” cu videoclip oficial, o piesă manifest despre viața artistului și modul în care alege să trăiască fiecare zi.

“Cel din Oglindă” a fost compusă de Denis Roabeș (The Motans) iar de productie si partea muzicala s-au ocupat Sebastian Barac, Alexandru Cotoi si Marcel Botezan.

Videoclipul a fost regizat de Bogdan Păun, filmat de Alexandru Mureșan de la NGM Creative cu care artistul colaborează de fiecare dată, producție video Loops Production.

“Cel din Oglindă” e prima piesă din EP-ul “Dark Side of the Cookie” care va fi lansat treptat în paralel cu cel de-al treilea album “Great Expectations”. E o piesă despre cel pe care l-am văzut în fiecare dimineață în oglindă pe parcursul a 31 de ani. E despre unele gânduri care m-au ajutat în viață, despre aspirații și visuri, reușite și dezamăgiri, prejudecățile celor din jur și dragostea celor dragi, despre drumul pe care l-am ales, despre prieteni, principii și curajul de a merge înainte și, nu în ultimul rând, despre rădăcinile pe care le am și cu care mă mândresc.”, a declarat The Motans.

The Motans a lansat anul acesta cel de-al doilea album din cariera sa care se numește “My Rhythm & Soul” și include 12 piese compuse de artist și produse de Alex Cotoi, Viky Red, Marcel Botezan & Sebastian Barac, Vlad Lucan, Vladimir Coman, Achi Petre.

The Motans (Denis Roabeș) este un artist foarte cunoscut în peisajul muzical românesc. Melodiile sale sunt captivante și pline de semnificație, iar live-urile trezesc emoții puternice în rândul fanilor. The Motans reușește să surprindă publicul cu fiecare lansare, dezvoltând o relație cu adevărat profundă cu acesta.
The Motans scrie și compune pentru mulți alți artiști precum INNA, Antonia, Alina Eremia, Irina Rimes și Mark Stam. În 2019, The Motans a susținut un concert sold-out pentru prima dată la Arene Romane în fața a 5.000 de fani. Artistul a avut întotdeauna darul muzicii, iar melodiile sale au ajuns mereu pe primele locuri în topurile muzicale românești.
Printre cele mai îndrăgite piese ale artistului, se numără: „Poem” feat. Irina Rimes cu aproape 45 de milioane de vizualizări, „Înainte să ne fi născut” cu peste 20 milioane de vizualizări, „Jackpot” cu peste 24 de milioane, „Versus” cu peste 27 de milioane de vizualizări.

Păreri?

114 Post Views

Mindblow prezintă piesa Infinity, o colaborare inedită cu Alexia

Producătorul și DJ-ul Mindblow, Cătălin Mînzat, lansează piesa Infinity, feat. Alexia, un proiect dance, cu un sound efervescent.
Această colaborare specială dintre cei doi artiști aduce un vibe young & fresh atât prin ritmul vibrant al piesei, cât și prin clipul care-i conturează perfect și-i aduce în prim plan plini de mister sau de energie.
Piesa Infinity a fost compusă și produsă de Alex Pelin și Gino Manzotti și scrisă de Maria Voiculescu și Alex Pelin.

„Vă prezint noul meu proiect, de care sunt foarte mândru și la care am lucrat foarte mult în ultima perioadă. Infinity este o piesă dance cu un sound special, alături de Alexia, pe care am cunoscut-o prin intermediul celor de la Dj Project, una dintre cele mai fresh voci ale momentului. Enjoy!”, a spus Mindblow.
“Vin cu o piesă și o colaborare fresh. Dacă până acum v-am obișnuit cu piese mai triste sau pline de emoție, Infinity sper să vă facă să dansați”, a completat Alexia.

Clipul piesei a fost realizat de Claudiu Stan.

Mindblow este producător muzical și DJ român, al cărui stil a fost influențat de-a lungul timpului de nume importante ale muzicii electronice precum Armin Van Buuren, Tiesto și David Guetta. Muzica este mai mult decât o pasiune pentru el, a ajuns un stil de viață, de aceea petrece foarte mult timp in studio, unde lucrează la proiectele sale sau colaborează cu unii dintre cei mai buni DJ din România. Primul său single, Velvet, este disponibil pe toate platformele de streaming online.

Alexia are 17 ani și este una dintre cele mai fresh voci feminine din România. A început să cânte de când era foarte mică, iar primele cântece le-a învățat de la bunica ei. A știut mereu că vrea să-și clădească o carieră în muzică, a muncit și muncește enorm pentru visul ei, iar rezultatele nu au întârziat să apară. Anul acesta, artista a lansat piesa Cronic, feat. Dj Project, iar de curând a lansat melodia Pentru tine.

Păreri?

149 Post Views

Los Anonimos lansează „You Be” alături de What’s UP

Los Anonimos colaborează pentru prima oară cu What’s UP și lansează „You Be”,un single pop cu beat-uri fresh și cu un refren ce rămâne întipărit în minte de la prima ascultare. Compusă de cei trei artiști, „You Be” este o piesă în care pasiunea este pe primul loc, spontană și fără reguli, iar videoclipul în regia lui Daniel Libeg Dahi completează prin imagini mood-ul piesei.

„Noi, Anonimii, suntem oficial la prima noastă colaborare cu What’s UP, cu toate că ne cunoaștem de peste 5 ani. Colaborarea a venit de la sine și totul a început anul trecut, când am cântat în deschiderea lui What’s UP la Târgul de Crăciun. De atunci ne-am propus să facem o piesă împreună. Am vorbit cu Whatzy și după câteva zile am primit strofa și refrenul de la el. La prima apăsare a butonului #Play, am simțit că această piesa va avea succes și o să aibă priză. Simțeam nevoia de ceva mult mai dinamic, mai fresh. Când spui «You Be» (IUBI), gândul te duce la persoana iubită, la senzualitate și la momentul magic pe care îl trăiești atunci când te îndrăgostești pentru totdeauna”, povestesc cei de la Los Anonimos.

Cu o experiență de peste 10 ani în industria muzicală, Los Anonimos este un proiect creativ ce și-a dovedit unicitatea muzicală prin stilul diferit cu care abordează fiecare piesă. Fiind considerată „o trupă de show”, fiecare experiență LIVE este o oază de voie bună, energie și dinamism. „Sunt îndrăgostit”, „Dansăm”, „Dragostea topește”, „Tu ești Totul” sau „S.O.S” sunt câteva din piesele ce au ajuns pe buzele a multor iubitori de muzică.

„La tine” este unul dintre cele mai iubite hituri ale lui What’s UP ce a adunat peste 37 de milioane de vizualizări pe YouTube. Artistul a colaborat de-a lungul timpului cu artiști precum Andra, JO, Ruby, Arando Marquez & MRB, Șatra B.E.N.Z., Ioana Ignat, Kio, Shift, DJ Sava, AMNA și mulți alții. În ultimele luni artistul a avut multe surprize pentru fani și a lansat hit-uri precum „Ce n-aș da” (alături de Jador), ce a ocupat poziția 1 în Trending, „Du-mă unde vrei” (alături de Dima Trofim), „Arde” (alături de Bogdan de la Ploiești ) și „PrimaVara” (alături de Narcisa și Bob).

Păreri?

125 Post Views