Vera lansează piesa emoționantă – „Apocaliptic”, însoțită și de videoclip

Vera revine cu o nouă piesă, intitulată „Apocaliptic”, împreună cu videoclipul oficial. După ce în martie artista compara relația de dragoste cu antiteza soare – lună, iar în iunie cântăreața a abordat subiectul dragostei dintr-un unghi diferit, mai precis aceasta dezbătea despre situatia de conflict interior între a termina relația sau a lupta pentru a o salva.

Vera reușește să găsească o nouă perspectivă când vine vorba despre o relație de iubire.
Versurile piesei pop au fost scrise de Vera, aceasta compunând și linia melodică împreună cu Vlad Isac, colaboratorul său frecvent. Cel din urmă s-a ocupat și de producția piesei.

Piesa „Apocaliptic” poate fi considerată o declarație de iubire, acompaniată de note suave și îmbietoare de pian și vioară, care transpun perfect sentimentele redate în piesă. Mai mult, Vera întrerupe discursul muzical pentru un monolog încărcat de semnificații: „Știi că oamenii nu se întâlnesc întâmplător. Printre milioanele de inimi, te-am găsit pe tine. Și pentru prima oară în viață, nu mă mai tem de nimic…”.

Videoclipul, regizat de Victor Filipov și avându-l pe Mihail Pîslaru drept DOP, o surprinde pe Vera în prim-plan, cadrele cu artista alternând cu ipostazele în care este surprins un violonist cântând cu pasiune. Simplicitatea și culoarea roșie care predomină pe parcursul videoclipului evidențiază cum se poate descrie sentimentul de iubire adevărată: simplu, fără prea multe complicații, și plin de ardoare.

Referitor la piesă, Vera a declarat: „Apocaliptic – o piesă la care am lucrat alături de Vlad Isac este despre sensibilitate, iubire, și un tablou de emoții pe care fiecare are libera alegere sa îl picteze cum vrea… Punctul zero – Renaștere… Pasărea Pheonix, Dragoste necondiționată și multe alte sensuri ce așteaptă a fi descoperite… Videoclipul a fost filmat în Republica Moldova alături de băieții cu care am lucrat și la piesa <<Dulce sau Sărată>>”.

Vera este o artistă originară din Republica Moldova. Artista a studiat la Academia de Teatru și Arte Plastice din Chișinău, Facultatea de Actorie, prima sa pasiune fiind actoria, însă, după ce a lucrat la radio timp de 3 ani, s-a decis să-și urmeze visul în industria muzicală. Aceasta a cucerit publicul după ce a participat la etapa națională Eurovision Song Contest 2018, X Factor România și Cântă cu mine, unde Vera a impresionat cu timbrul inedit și interpretările live de excepție. Vera a fost și prima artistă din Republica Moldova ce a concurat la Vocea Turciei.

Păreri?

În noua sa piesă, în vremuri de derivă, Smiley se întreabă „Până când”

Smiley lansează „Până când”, o piesă-întrebare în ton cu vremurile, care adună în notele și versurile ei derivele, fricile și apăsările perioadei pe care o traversează acum omenirea. „Este, în aceste timpuri, un preaplin de emoții pe care fiecare dintre noi îl manifestă cum simte, cum poate, cum știe. Unii oameni scriu, alții plâng sau se plâng, unii urlă, alții studiază, unii acționează sau construiesc. Noi, artiștii, avem la îndemână muzica pentru a exprima ceea ce simțim. Astfel, ne alinăm pe noi și, sperăm noi, îi alinăm și pe alții”, povestește Smiley despre esența noii sale piese.

Inspirată din întrebarea pe care Smiley și-o pune din ce în ce mai des, cu din ce în ce mai multe variante de continuări, „Până când” poate suna diferit în fiecare om, în funcție de ce este prea mult, prea gri, prea des amânat, prea nociv pentru fiecare. „Până când, până când o să mai suferim pe Pământ, uite cum suflete plâng, că nu mai știu până când e prea mult”, spune parte din refrenul noii piese produse de HaHaHa Production. O coproducție Cat Music și HaHaHa Production, single-ul are muzica și textul semnate de Smiley alături de Dorian Micu, Florin Boka, Roland Kiss și Lucian Nagy.

„«Până când»este o întrebare personală, ce nu așteaptă un răspuns către alții, ci doar apasă butonul conștiinței în noi. Fiecare om are înăuntrul lui o lumină pe care trebuie să știe să o aprindă în întuneric, care să acționeze pentru bine și să reacționeze la rău, să oprească greșelile și să primească frumosul, să aleagă corectul, nu ușorul. Îi invit pe oameni să completeze în gând întrebarea «Până când» cu ce îi sperie sau îi deranjează mai mult la ei, la lume, la azi și la gândul spre mâine. S-ar putea, pe lângă răspuns, să își dea seama că mai au câte ceva de schimbat”, consideră Smiley care îi provoacă pe toți cei care caută răspunsuri, să dea play la piesă și să caute binele și adevărul în suflet și în acțiunile lor de zi cu zi.

Păreri?

Gil lansează single-ul “All I Do For Love”

Newton Music lansează un nou proiect muzical – Gil. Primul single al artistului se numește “All I do for love” și este compus de Dan-Virgil Uliliuc, Răzvan Ghervan și Tudor Olarasu și beneficiază și de un lyric video realizat de YOUNGSTUFF.

“ALL I DO FOR LOVE este piesa definitorie a albumului ALL I DO FOR LOVE. Aceastã piesã a fost o idee creatã în grabã, terminatã destul de repede care m-a surprins pe parcurs. Ea este definitorie , dar asta nu înseamnã cã celelalte piese vor fi la fel, voi încerca sã includ o multitudine de genuri și stiluri. Între timp vã aștept pe TikTok unde veți vedea exact ce este un voice impression!”, a declarat GILTHEFIRST.

Pe numele lui real, Uliliuc Dan-Virgil e deja la al treilea proiect , primele douã, LIFE ON STRESS și TO THE FLOW fiind colaborãri cu artistul 2DOOR. În copilãrie GIL era fan a doi mari artiști ce și-au lãsat amprenta asupra lumii: Tupac Amaru Shakur și Michael Jackson , mai târziu fãcânt legãtura între cei doi și evoulând în producție, songwriting și DJ-ing.

Păreri?

Fenomenul “Squid Game” se aude si in castile noastre

Jucătorii 001 și 456 se joacă cu sentimentele noastre în  Squid Game în funcție de momentul în care îi urmămim. Dar, noua piesă MoonSound și Hyemin este fix ceea ce ai nevoie odată ce ai terminat de văzut primul sezon și îți dorești să continui experiența Squid Game. Nu în viața reală, desigur.

Respins inițial de diferite companii media și actori, Squid Game și-a găsit succesul bine meritat în 2021. Și, având în vedere popularitatea pe care serialul coreean a câștigat-o (locul 1 în topul a 90 de țări în numai 10 zile de la lansare), cu siguranță ne putem aștepta la apariția celui de-al doilea sezon, chiar dacă nu a apărut încă o confirmare oficială.

“Printre multe producții de la Hollywood, e încurajator să vedem cum industria coreeană începe din ce în ce mai mult să își facă loc. E ca și când un artist underground reușește să ajungă în topuri încă de la primele sale piese. Squid Game este atât o apreciere personală dedicată serialului, dar și un semn că există mereu o șansă în viață de care poți alege să profiți. Sigur, poate fără să îți riști viața.”, declară MoonSound.

MoonSound este unul dintre cele mai apreciate proiecte de muzică electronică din România, fiind o prezență constantă la festivaluri autohtone importante, precum Untold, Neversea sau Deep Forest Fest. 
 
Printre artiștii internaționali cu care MoonSound colaborează se numără: Claptone, Groove Armada, Tube & Berger, Fritz Kalkbrenner și Gorgon City. MoonSound este, în același timp, owner-ul TeddyBear, unul dintre cele mai reprezentative branduri de petreceri din România.

Păreri?

Filmele românești premiate la Veneția și San Sebastián, în premieră națională la cea de-a 12-a ediție Les Films de Cannes à Bucarest, între 23 și 31 octombrie la Sala Auditorium a MNAR

Les Films de Cannes à Bucarest și-a făcut o tradiție din prezentarea celor mai importante și mai premiate producții cinematografice românești ale sezonului, în avanpremieră. Cu o recoltă de toamnă bogată și hrănitoare, publicul bucureștean se va putea bucura de un maraton autumnal excepțional și de neratat. Vigoarea și diversitatea cinematografiei autohtonone sunt, se pare, inepuizabile, lucru observat și de presa internațională: „generația noul val românesc continuă să-și extindă repertoriul tematic și stilistic” a scris prestigiosul Screen Daily, iar Gaia Furrer, directorul artistic al competiției Giornate degli Autori, a declarat pe scena festivalului de la Veneția că România își confirmă reputația de „spațiu cu imagini și povești pline de vitalitate”.

 

Les Films de Cannes à Bucarestacordă și în acest an un premiu desemnat prin votul publicului pentru Cel mai bun film românesc din secțiunea Avanpremierele Toamnei. Premiul în valoare de 2500 euro, acordat de DACIN SARA, este oferit producătorului pentru a susține lansarea filmului pe ecranele românești.

 

În această selecție care va entuziasma toate tipurile de cinefili vom descoperi genuri, preocupări și tonuri diferite, însă aceeași forță de sugestie. Vom regăsi nume consacrate, dar și talente proaspete, inovatoare și deloc timide. Vom putea vedea drame și documentare psihologice, introspective, în formule originale, filme satirice despre criza vârstei mijlocii și povești metafizico-detectiviste despre miracole fragile, contemplații profunde sau ludice asupra condiției umane, istorii fierbinți despre delfini, familii disfuncționale, discriminare, dependențe și destine blocate, fabule eco și sociale, lovituri în plex și umor subtil, personaje feminine puternice, masculinitate fragilă. Pelicule care, în mod sigur, vă vor pune multă vreme pe gânduri și care vor provoca discuții aprinse, așa cum ne așteptăm de la un cinema provocator, inconfortabil, lipsit de compromisuri.

 

CRAI NOU, câștigătorul trofeului suprem Scoica de Aur la recent încheiatul Festival de la San Sebastián, urmează parcursul psihologic al unei fete spre procesul ei de dezumanizare. În timp ce încearcă să plece la studii în București și să scape de presiunile familiei sale, Irina se metamorfozează din victimă în agresor ca urmare a diferitelor forme de violență la care e supusă. O experiență sexuală ambiguă cu un artist îi dă puterea să lupte împotriva tensiunilor domestice și să fugă în București. Crai Nou este o dramă psihologică despre familie, sex și un pic de sânge. „Debutul memorabil” e salutat și de critica internațională prin celebra publicație Screen Daily: „În timp ce generația noului val românesc continuă să-și extindă repertoriul tematic și stilistic, debutanta Grigore ne oferă propria sa variație eliptică, percutantă, asupra fundamentului realist al mișcării, cu efect revigorant. Crai nou combină nervul, umorul subtil și o superbă interpretare principală a lui Ioana Chițu pentru o declarație foarte promitățoare.”

IMACULAT, debutul în lungmetraj al regizorilor Monica Stan și George Chiper-Lillemark s-a întors de la Veneția cu premiul pentru Cel mai bun debut – ‘Luigi De Laurentis Award Lion of the Future’, Cel mai bun film din secțiunea ‘Giornate degli Autori’ și Cel mai bun scenariu ‘Autrici under 40’. Gaia Furrer, directorul artistic al competiției Giornate degli Autori, a declarat pe scenă: „Imaculat este o poveste despre fragilitatea multor ființe umane, dar mai ales despre discriminarea femeilor care, din păcate, există încă în interiorul și în afara zidurilor oricărei comunități”. Filmul este povestea Dariei care intră într-o clinică de dezintoxicare ca să se lase de heroină. Inocența ei o salvează de avansurile bărbaților din interior și în mod surprinzător aceștia îi oferă protecție. Admirată și ocrotită de toți, Daria se bucură de atenție, până când află că orice tratament special se plătește pe măsură. Pelicula este profund autobiografică: „Aveam 18 ani când am ajuns la dezintoxicare și am fost șocată de cât de bine m-am simțit înauntru. În mediul meu de clasă mijlocie, eu eram cea coruptă. Aici, printre alți drogați, mă simțeam specială. Fiind doar o adolescentă nesigură, am fost instantaneu captivată”, declară co-regizoarea care are un background în psihologie.

 

MIRACOL, cel mai nou lungmetraj regizat de Bogdan George Apetri (Periferic, Neidentificat), vine direct de la cea de-a 78-a ediţie a Festivalul Internaţional de Film de la Veneţia, fiind primul lungmetraj românesc într-o secţiune competiţională la acest festival în ultimii 12 ani. Împărţit în două capitole, Miracol o urmărește pe tânăra novice Cristina (Ioana Bugarin) în timp ce se strecoară afară dintr-o mănăstire izolată, pentru a merge la un spital din orașul vecin. Nereușind să-și rezolve problemele, se întoarce seara și întâlnește o soartă cumplită pe drum. A doua parte a filmului îl are în centru pe Marius (Emanuel Pârvu), detectivul de poliţie însărcinat cu soluţionarea cazului ei. Marius reface călătoria Cristinei, pas cu pas – într-o structură perfect oglindită. Investigaţia detectivului aduce la lumină indicii și confesiuni care conduc nu numai înspre adevărul greu de înţeles din spatele acţiunilor Cristinei, ci și la un posibil miracol. Apetri declara într-un interviu pentru Cineuropa că, „paradoxal, mediul cinematografic în sine, atunci când e folosit într-un anume fel, e singura modalitate prin care un miracol poate fi articulat și transmis spectatorilor. Atunci când ești creativ, cel mai bun lucru e să găsești un curs și să te lași purtat de val. Nu sunt interesat doar în povești, ci și în felurile în care pot fi spuse ele”.

 

OS DE PEȘTE, coproducția bulgaro-română, este o percutantă fabulă eco despre Bulgaria de astăzi. Ivo, concesionarul unui camping de la malul mării, refuză să îngroape un nou delfin eșuat în zonă. De data această vrea dreptate și este hotărât să pornească o anchetă pentru că, din păcate, corpul delfinului este ciuruit de gloanțe. Ivo, alături de locuitorii din camping, intră într-un război mocnit cu autoritățile, dar acestea nu prea vor să aibă de-a face cu cazul. „Ce mă interesează e această mentalitate escapistă care refuză să se confrunte cu problemele presante sau să găsească soluții”, mărturisește regizorul. Site-ul Cineuropa descrie pelicula ca importantă pentru că „abordează diviziunea din societatea bulgară dintre cei loiali sistemului și cei care decid să trăiască la marginea lui”.

 

În documentarul O IUBIRE MICĂ, NESEMNIFICATIVĂ, Larisa Crunțeanu, o fostă actriță TV reviziteaza personajele și actorii cu care a jucat într-o populară telenovelă românească la câțiva ani de la difuzarea emisiunii. Actorii retrăiesc experiența trăită împreună pe platou, parcurgând poveștile, trădarea și nebunia care le-a alcătuit viața pe ecran. În timp ce reflectă asupra rolurilor lor ca parte dintr-un triunghi amoros nebun, absurditățile reality-tv-ului ficționalizat devin din ce în ce mai vizibile. Au fost doar instrumente într-o poveste scrisă de o mână invizibilă sau au reușit să creeze o poveste umană prin propriile lor mijloace modeste?

 

La răscruce, într-un mare impas existențial, se află și Nea Jorj, tehnicianul laboratorului foto analog de la departamentul de film al UNATC care este protagonistul unui documentar observațional ce îmbină o istoria (aparent) mică, personală, cu analize perspicace despre climatul macro-social. Sub semnul modernizării, Nea Jorj urmează să fie înlocuit de noua conducere, ceea ce va pune  capăt carierei sale de-o viață. Lupta lui Jorj de a-și păstra slujba devine o chestiune de viață și de moarte, mai mult decât o tranziție tehnologică așa cum o motiveaza conducerea universității. În procesul filmării acestui documentar hibrid observațional și participativ, Jorj pornește o prietenie neașteptată cu regizorul și fotograful Dragoș Hanciu. În paralel cu protestele anticorupție din 2017 din România, OMUL CU UMBRA propune o privire umanistă asupra unei instituții care funcționează ca o oglindă a autorităților care conduc țara.

 

În urma unui atelier de explorare personală, Mihai şi Octavia – doi tineri cu vieți complet diferite, decid să înceapă o inconfortabilă şi dureroasă călătorie către ei înşişi. De-a lungul acestui proces, folosindu-şi vocea în moduri nemaiîntâlnite de ei până atunci, şi unul şi celalalt se confruntă cu amintiri, emoții şi tipare care i-au ținut ancorați în trecut. Călăuziți de terapeutul Jean-René Toussaint şi de puternica lor dorință de a îşi regăsi libertatea interioară, cei doi ajung să realizeze că, în mod neaşteptat, întâlnirea cu ei înşişi îi aduce mai aproape de cei pe care îi iubesc. Originalul și răvășitorul documentar rezultat se numește ÎN MIJLOCUL MEU, VOCEA și este realizat de Andra Chiriac Hera, care declară: “Sigur că vocea funcţionează în film ca o metaforă a sinelui nostru. Nu doar pentru că a-ţi iubi vocea înseamnă să iubeşti ceea ce eşti, să te asculţi, să-ţi dai ascultare. Dar mai ales pentru că în voce se reflectă emoţiile reprimate, tensiunea pe care ne-o cere efortul de a le ţine sub control, măştile pe care le punem”.

 

În LEBENSDORF, al doilea lungmetraj al lui Vali Hotea, care rulează în afara competiției la Les Films de Cannes à Bucarest, Ducu Dobrescu, scriitor, se confruntă cu un divorț și criza vieții mijlocii. El pleacă din București pentru a prelua o rezidență de creație la Berlin și astfel ajunge să penduleze între două țări și două femei: Andra, soția sa temperamentală, și Giulia, marea lui dragoste din tinerețe, stabilită acum într-un sat ecologic din Germania – Lebensdorf. În încercarea de a-și reconstrui viața, Ducu va trece printr-o serie de întâmplări când mai stranii, când mai amuzante, dar probabil revelatoare.

 

Anul acesta, nu mai puțin de opt scurtmetraje rotunjesc programul Avanpremierelor Toamnei și prezentate în două sesiuni în ultimul weekend al festivalului:

INTERFON 15 (r. Andrei Epure) – Semaine de la Critique 2021

WHEN NIGHT MEETS DAWN (r. Andreea Bortun) – Quinzaine des Réalisateurs  2021

PRIN ORAȘ CIRCULĂ SCURTE POVEȘTI DE DRAGOSTE (r. Carina Dasoveanu) – premiat în cadrul Cinéfondation, Cannes 2021

NANU TUDOR (r. Olga Lucovnicova) – Ursul de aur pentru Cel mai bun scurt-metraj, Berlin 2021

CARICATURANA (r. Radu Jude) – Festivalul de Film Internațional de la Locarno 2021

PLASTIC SEMIOTIC (r. Radu Jude) – Festivalul de Film Internațional de la Veneția 2021

PLANURI DE VACANTA (r. Alexandru Mironescu) – Cel mai bun scurtmetraj studentesc, Festivalul de Film Internațional de la Sarajevo 2021; Festivalul de Film Internațional de la San Sebastian 2021

ACELASI VIS (r. Vlad Petri) – Mentiune speciala, Festivalul de Film Internațional de la Sarajevo 2021

 

Nu ratați, deci, întâlnirea cu cel mai nou, mai premiant și mai însuflețit cinema autohton care nu numai că nu se lasă intimidat de vremuri complicate și confuze, ci chiar își trage seva de aici, reinventându-se mereu. Între 23 și 31 octombrie vă așteptăm la Sala Auditourium a Muzeului Național de Artă al României pentru a descoperi Avanpremierele Toamnei.

 

Pe www.filmedefestival.ro puteți afla mai multe despre filmele anunțate și, în curând, detalii despre programul festivalului și punerea în vânzare a biletelor iar spotul secțiunii poate fi urmărit mai jos.

Păreri?

Anastasia și NOSFE lansează „Verde”

Anastasia și NOSFE colaborează pentru prima oară și lansează „Verde”, un single sensibil despre lupta pe care doi îndrăgostiți o poartă pentru iubire și fericire. Produsă de către Mario Morreti, „Verde” este despre doi oameni vulnerabili în fața iubirii, care sunt supuși încercărilor și obstacolelor pentru a reuși. Dar ce faci atunci când unul dintre ei cedează și alege să fugă în loc să iubească? „Tu nu schimba drumul ca fumul” este versul ce arată că iubirea este un drum cu sens unic, ce are nevoie de două inimi pentru a întregi una.

„Piesa e un drum de mașină, în care te urci și întrebi inima în loc de Waze care e destinația. NOSFE a înregistrat primul strofa lui, iar eu am rezonat imediat cu mesajul. Am ascultat, am scris versurile inspirate de perioada prin care treceam eu atunci și s-au potrivit la fix”, povestește Anastasia.

„S-a legat frumos colaborarea cu Anastasia, din momentul în care ne-am cunoscut la studio. Mesajul piesei este unul cu care mă identific, așadar mi-a venit foarte natural să scriu. Clipul se împletește foarte frumos cu piesa, dar nu vreau să vă stric surpriza. Vă pupă UNCHIU!”, adaugă NOSFE.

În 2012, Anastasia s-a făcut remarcată în cadrul show-ului X Factor, însă a renunțat la concurs pentru a-și lansa primul single din cariera solo. A lansat „Te iert” și „E nebunie”, piese compuse chiar de ea, dar și „Ce păcat” și „La revedere” sau „Ana”. De-a lungul timpului, Anastasia a colaborat cu Puya pentru „Mâine e o nouă zi” și „Cu talent”, iar cu Sișu pentru „Un drum lung”.

Păreri?

Aris & Ya Rick au lansat videoclipul piesei “I’m not your kind”

Asteptarea a luat sfarsit si dupa luni intregi de munca iata ca s-a lansat videoclipul piesei “I’m not your kind”, colaborarea speciala dintre artistii Aris & Ya Rick pe care va invitam sa o urmariti in continuare.

Piesa “I’m not your kind’ este o colaborare intre cantautoarea Aris (Larisa Ciortan) si producatorul rus Ya Rick. Videoclipul a fost regizat de Alex Ispas si filmat intr-o hala din afara Bucurestiului, iar filmarile au durat aproximativ 12 ore. Razbunarea si tradarea sunt subiectele acestei piesei, ceea ce se poate observa si in clip. Putem interpreta mesajul atat ca o razbunare din dragoate, cat si ca o tradare a increderei sau a prieteniei. Alaturi de Aris si Ya Rick, in clip ii vom intalni pe dansatorii Cosmin Adrian (finalist si semifinalist “Romanii au talent”) si Andrei Dolcos, dar si pe Geo Catana care desi a jucat rolul victimei, in viata reala este politist. Spre finalul clipului isi face aparitia si cel mai tatuat om din Romania, Ugly Boy (Christian Moraru).

Ya Rick a colaborat in calitate de Dj, producator si co-producator cu nume mari din industria muzicala internationala precum Imanbek (remixul piesei “Roses”) , David Guetta, Sia, Sean Paul, Sofia Reyes, LP , Rita Ora.

Păreri?

AMI lansează ”Fluturi”, o piesă despre “aici și acum”

A cucerit topurile de specialitate cu “Enigma”, alături de Tata Vlad, iar acum, AMI revine cu un nou single, parte din cel mai recent album lansat – „Enigma”, care va ajunge cu ușurință în preferințele ascultătorilor. “Fluturi” este o piesă sensibilă, prin intermediul căreia artista dorește să sublinieze importanța prezentului, dar și frumusețea vieții în starea ei pură.

“Piesa <<Fluturi>> este despre <<aici și acum>>. Despre bucuria de a fi pur și simplu. Așa cum ne învață fluturii să apreciem viața atât cât este ea, pentru că timpul are doar un singur sens, și anume cel pe care i-l dăm noi. În timp am învățat și eu cum să-mi păzesc aripile și cum să mă bucur de călătoria mea, de zborul meu, cum să-i dau viață, culoare, frumusețe, iubire și blândețe. <<Fluturi>> e zborul meu lin către libertate și memento-ul că nu există timp, ci doar momente! Vă iau și pe voi cu mine-n zbor!” ne transmite AMI.

Compusă de către Alex Pelin și produsă de către Adi Colceru, piesa se bucură și de un videoclip special, care ne prezintă imaginea artistei trecând prin toate etapele evoluției sale, finalul fiind unul măreț, unde visul și călătoria lui AMI se poartă în zbor, unde aripile reușesc să îi ofere curajul și determinarea pentru a continua acest drum. Pentru realizarea acestei povești în imagini, artista a lucrat alături de SAN (Regie), David Mogan (DOP & Edit) și Loops Production (Producție).

AMI este una dintre cele mai îndrăgite artiste ale momentului. Versatilitatea sa artistică a fost demonstrată și în cadrul Talent Show-ului “Te Cunosc De Undeva” unde artista a reușit să se transpună și să interpreteze diferiți artiști, reușind să câștige marea finală a sezonului cu numărul 15. De asemenea, ultimele sale lansări s-au bucurat de un succes real, colaborarea cu Tata Vlad pentru piesa “Enigma” reușind să stea timp de 12 săptămâni în Top 10 Media Forest, fiind una dintre cele mai ascultate piese pe radio și TV din țară.

Păreri?

THE WANTED lanseaza single-ul “Rule The World”

The Wanted revine cu primul single nou din ultimii sapte ani – “Rule The World”.

Single-ul foarte așteptat are sunetul unui hit clasic The Wanted, adus la zi pentru 2021. Scrisă de Max din trupă, împreună cu Ari Leff și Michael Pollock, “Rule The World” este o piesă exaltantă și euforică, cu energie pentru ringul de dans.

The Wanted a anunțat recent că sunt din nou împreună, după o pauză de șapte ani și ca vor lansa albumul lor cu cele mai mari hituri „Most Wanted– The Greatest Hits” pe 12 noiembrie. De asemenea, The Wanted va participa la un turneu special de 12 concerte, in Marea Britanie, în martie 2022.

Tom, Max, Siva, Nathan și Jay au încântat recent fanii cântând împreună pentru prima dată în șapte ani la concertul caritabil pentru “Stand Up To Cancer” – „Inside My Head” la Royal Albert Hall. Spectacolul a avut un succes imens, cu artiști precum Ed Sheeran, KSI, Liam Payne, McFly, Sigrid și Becky Hill, strângând bani pentru Stand Up To Cancer și National Brain Appeal.

‘Most Wanted-The Greatest Hits’ este o colecție a tuturor hiturilor uriașe de la The Wanted. Catalogul conține capodopere pop, printre care se numără single-urile „All Time Low” și „Glad You Came”, single-ul din 2010, „Gold Forever”, piesa tematică din filmul din 2012 „Ice Age: Continental Drift”, „Chasing Sun”. Colecția include și hiturile „Lightning”, „Lose my Mind”, „We Own The Night”, „Walks Like Rihanna”, „I Found You”, „Warzone”, „Show Me Love” și favorita fanilor „Could This Be Love”.

Trupa The Wanted a discutat mai întâi despre reunire la începutul anului 2020, pentru a sărbători 10 ani, dar pandemia globală a împiedicat procesul. Apoi a venit vestea devastatoare și șocantă că unul dintre băieți, Tom Parker, a fost diagnosticat cu o tumoare pe creier. Tom, în maniera sa caracteristică, a decis să transforme o tragedie personală în ceva mai pozitiv și și-a propus să facă un documentar pentru Channel 4 și Stand Up To Cancer intitulat „Tom Parker – Inside My Head”, ambele pentru a conștientiza semne ale bolii și pentru a explora noi tratamente și cercetări.

The Wanted este una dintre cele mai mari trupe pop din Marea Britanie. Cu peste 12 milioane de vânzări de discuri în întreaga lume, formația a înregistrat 10 single-uri din Top 10 din Marea Britanie și 2 single-uri care au ocupat locul 1. Astăzi, trupa se mândrește cu aproape 6 milioane de ascultători lunar, pe Spotify, și are un număr uriaș de urmăritori, în întreaga lume, pe platformele lor de socializare.

Păreri?

Boby și Daniela Gyorfi lansează “Pe perna mea”

Boby și Daniela Gyorfi au o super colaborare pe care o fructifică de câte ori se întâlnesc. Cei doi artiști sunt prieteni de mult timp și au pus la cale multe lucruri frumoase. Boby și Daniela Gyorfi lansează azi un videoclip nou-nouț la piesa “Pe perna mea”, alături de Balkanika Records.

“Nu suntem la prima colaborare muzicală. Eu și Daniela Gyorfi suntem înainte de toate prieteni și dacă suntem prieteni toate merg ca unse! Colaborăm foarte bine împreună și nu ne oprim aici. Azi lansăm “Pe perna mea” dar o să facem și un album împreună, cu piese noi, videoclipuri și tot ce trebuie”, ne-a asigurat Boby.
Daniela Gyorfi este la fel de încântată de noua piesă pe care o lansează cu Boby, chiar la o zi după ce a împlinit o frumoasă vârstă!

“Noi am mai colaborat și Boby s-a gândit să facem un proiect împreună, două clipuri, melodii noi și chiar, un album în curând, cu un gen de muzică care ne reprezintă, modernă și cu toate ingredientele. Colaborăm frumos împreună, credem foarte mult în proiectul ăsta și abia așteptăm să vedeți tot ce pregătim pentru voi!”, a completat și binecunoscuta artistă. Așa că nu rămâne decât să fiți cu ochii pe Boby, Daniela Gyorfi și Balkanika Records.

Păreri?