Tag: clip

Zdob și Zdub lansează piesa Pas de cumpără noroc și pornesc în turneul aniversar de 30 de ani Ascultă AICI Vezi videoclipul AICI Zdob și Zdub revin triumfător cu o nouă piesă plină de energie, un videoclip umoristic realizat de creatorii hitului „Trenulețul” și, desigur, cu anunțul turneului aniversar dedicat celor 30 de ani ai trupei! Ascultați, descărcați și urmăriți „PAS DE CUMPĂRĂ NOROC”! Adevărata dragoste pasională face minuni, dar uneori îi împinge pe oameni la fapte nebunești. Eroii lirici ai poeziilor, romanelor, cântecelor, pieselor și filmelor din întreaga istorie a omenirii au mutat munții din loc, au traversat mări, au cules stelele de pe cer, au învins dușmani și dragoni, au cucerit prințese – toate pentru dragoste și în numele dragostei. Zdob și Zdub prezintă noul lor videoclip pentru o piesă nouă și invită publicul să pătrundă în lumea interioară și exterioară a unui personaj îndrăgostit și gelos. Așteptați finalul și decideți singuri: nu e oare și aceasta o nouă ispravă? Roman Iagupov despre piesă: „Trupa e plină de energie și ambiții creative. Videoclipul a fost filmat acum aproape un an, toamna trecută. Am așteptat momentul potrivit pentru a-l lansa. Am cântat piesa pe parcursul întregului an 2025, în fiecare concert, testând-o pe ascultători în fiecare oraș. Noi, muzicienii, o trăim intens pe scenă și ne lăsăm purtați de ritm, încercând să surprindem aceste momente. Așteptați premiera în orașul vostru și veniți să o vedeți live!” Turneu aniversar – 30 de ani Zdubii împlinesc 30 de ani de energie, ritmuri explozive și hituri care au făcut istorie! Alături de formație vor urca pe scenă o serie de invitați speciali. Intră în istorie alături de Zdob și Zdub – ia-ți biletul și pregătește-te pentru o seară cu ritmuri de rock moldovenesc, folclor balcanic și energie pură! 25 OCT | Focșani | Sala Polivalentă a Sporturilor 1 NOV | Botoșani | Sala Polivalentă Elisabeta Lipă 7 NOV | Craiova | Sala Polivalentă 15 NOV | Constanța | Pavilionul Expozițional Mamaia 21 NOV | Galați | Sala Sporturilor Galați 28 NOV | Bacău | Teatrul de Vară Radu Beligan 29 NOV | București | Arenele Romane 20 DEC | Oradea | Arena Antonio Alexe 24 DEC | Chișinău | Chișinău Arena Bon Jovi și Robbie Williams lansează colaborarea surpriză „We Made It Look Easy” – un omagiu nostalgic al tinereții rebele Ascultă melodia AICI Bon Jovi, alături de carismaticul artist britanic Robbie Williams, au lansat piesa „We Made It Look Easy”, o colaborare inedită care combină energia rock-ului clasic cu sensibilitatea pop. „We Made It Look Easy” este o piesă cu puternic impact emoțional, un veritabil imn dedicat generațiilor care au crescut visând, greșind și învățând pe parcurs. Cu un sound melodic, dar plin de energie, melodia combină chitarele inconfundabile ale trupei Bon Jovi cu timbrul distinct al lui Robbie Williams, rezultând o colaborare care evocă spiritul autentic al începuturilor rock-ului modern. Piesa oferă o reflecție sinceră și nostalgică asupra anilor de formare – o perioadă de libertate, prietenii profunde și visuri îndrăznețe. Versurile aduc în prim-plan haosul frumos al tinereții: „Getting drunk, getting high / When we didn’t know how”, dar și înțelepciunea câștigată în timp: „Sometimes the things you want ain’t what you need”. Este, în esență, o declarație de dragoste pentru acei ani în care „eram plini de șaptesprezece” și făceam ca totul să pară mai ușor. Videoclipul oficial al piesei „We Made It Look Easy” este un lyric video plin de energie, realizat în regia lui Nevil Bernard și produs de Paul Le Baron. Bon Jovi a devenit un simbol al muzicii rock americane, impunându-se pe scena internațională odată cu lansarea albumului Slippery When Wet (1986), care a deschis era pop-metalului și a generat hituri legendare precum „You Give Love a Bad Name”, „Wanted Dead or Alive” și „Livin’ on a Prayer”. Departe de a rămâne prizonierii stilului anilor ’80, Bon Jovi a reușit să se reinventeze constant, păstrându-și relevanța prin adaptarea inteligentă a sunetului – de la riff-uri de arena rock la balade emoționale, soft rock și influențe country. Albumele Slippery When Wet, New Jersey (1988) și Keep the Faith (1992) au depășit fiecare pragul de zece milioane de copii vândute la nivel mondial. Robbie Williams s-a alăturat trupei Take That în 1990, la doar 16 ani, devenind cel mai tânăr membru al grupului și atrăgând atenția prin carisma și spiritul său rebel. După ce a părăsit trupa în 1995, în plin succes internațional, puțini se așteptau ca Robbie să reușească o carieră solo de succes. Totuși, întâlnirea din 1996 cu compozitorul Guy Chambers a schimbat totul: împreună au creat hituri care aveau să definească o generație – de la „Angels” și „Let Me Entertain You”, până la „Millennium”, „Rock DJ”, „Feel” sau „Supreme”. Pe lângă succesul discografic, Robbie s-a impus rapid ca unul dintre cei mai carismatici și aclamați artiști live ai vremii. Performanțele sale legendare au atins apogeul în 2003, când a susținut trei concerte istorice la Knebworth în fața a 375.000 de fani, iar în 2006 a stabilit un record mondial, vânzând 1,6 milioane de bilete într-o singură zi pentru turneul Close Encounters. Masego revine cu single-ul Unhinged – primul său release solo după doi ani Ascultă melodia AICI Vezi videoclipul AICI Masego revine în forță pe scena muzicală cu lansarea single-ului „Unhinged”, prima sa piesă solo după o pauză de aproape doi ani. „Unhinged” reprezintă o întoarcere la rădăcinile muzicale ale artistului, îmbinând soul-ul influențat de jazz, R&B-ul modern și versuri încărcate de subtilitate și sinceritate. Cu aproape două miliarde de stream-uri la nivel global și multiple certificări Platinum și Gold, Masego își reconfirmă poziția de pionier al unui R&B contemporan liber, autentic și imposibil de încadrat în șabloane. Videoclipul care însoțește piesa „Unhinged” aduce o dimensiune intimă și autentică viziunii lui Masego, completând perfect emoția transmisă prin muzică. Atmosfera vizuală surprinde esența jam session-ului la care face referire artistul — un spațiu de libertate, improvizație și conexiune sinceră, unde imperfecțiunile devin artă împărtășită. „Inima piesei ‘Unhinged’ vine dintr-un loc care pentru mine e acasă – jam session-ul. E spațiul unde mă simt cel mai liber, cel mai sincer. Tocmai trecusem printr-o despărțire și nu mai simțeam că sunt eu. M-am înconjurat de sunete și de oameni care mi-au reamintit cine sunt. După o despărțire, oamenii se reinventează. Unii își schimbă părul; eu mi-am lăsat barbă. Am încercat uleiuri noi, rutine noi – poate în încercarea de a deveni cineva care să nu mai poată fi rănit ca înainte.”, declară Masego. Masego a devenit cunoscut la nivel mondial odată cu hitul „Tadow”, inclus pe albumul său de debut Lady Lady, piesă certificată Platinum în SUA, Diamond în Brazilia și Gold în Mexic. EP-ul său Studying Abroad: Extended Stay a inclus single-ul „Mystery Lady” (feat. Don Toliver), certificat Gold de RIAA și nominalizat la GRAMMY. Alesso și SACHA lansează single-ul Destiny – o colaborare plină de emoție și energie Ascultă melodia AICI Alesso lansează alături de SACHA single-ul emoționant „Destiny”, disponibil prin Capitol Records. Piesa aduce împreună sunetul inconfundabil al producției progressive house marca Alesso și vocea profundă și expresivă a SACHA, într-o colaborare ce promite să devină un nou imn al scenelor de festival din întreaga lume. „Destiny” pornește cu un vers intim, care se transformă treptat într-un refren de proporții, pregătit pentru marile scene ale muzicii electronice. Track-ul îmbină nostalgia cu energia contemporană, oferind o experiență sonoră emoționantă și cinematografică. Lansarea vine după un an plin pentru Alesso, care a dominat topurile cu hiturile „Surrender” (alături de Becky Hill) și „Inside Our Hearts” (cu Martin Garrix). Artistul suedez a stabilit și un record în Billboard Dance Radio, fiind primul artist internațional care a obținut două piese pe locul 1 în săptămâni consecutive cu melodii diferite. Printre ele se numără colaborările „I Like It” cu Nate Smith și „Never Going Home Tonight” cu David Guetta. „Vocea SACHA are un suflet și o textură care te cuceresc instant. Când am auzit pentru prima dată demo-ul ei, am știut că vreau să fac parte din această poveste. Colaborarea noastră a fost o sursă continuă de inspirație”, a declarat Alesso. „Să colaborez cu Alesso a fost o experiență incredibilă. I-am admirat mereu muzica și multe dintre piesele lui timpurii m-au inspirat în definirea propriului stil. ‘Destiny’ a fost gândită ca o piesă care să echilibreze nostalgia cu un sound modern, iar Alesso a reușit să ducă viziunea mea la un alt nivel”, a spus SACHA. Alesso continuă să își consolideze statutul de lider în muzica dance la nivel global. Cu un palmares impresionant, apariții pe scenele celor mai mari festivaluri și colaborări cu artiști de top, suedezul rămâne un inovator în industrie. În 2025, a lansat piese apreciate precum „Upside Down” (cu Sentinel și Sick Individuals) și a apărut pe coperta revistei PAPER. Originară din Scoția și stabilită la Londra, SACHA este una dintre cele mai promițătoare voci ale scenei dance internaționale. Cu peste 100 de milioane de streamuri și colaborări cu nume precum Armin van Buuren, Casso, Sigma sau Joel Corry, artista se remarcă printr-un timbru vocal unic și versuri cu impact emoțional. În această toamnă, SACHA va continua seria colaborărilor de top și va susține noi apariții live. Sam Fender lansează piesa Talk to You, inclusă pe ediția deluxe a albumului People Watching Ascultă AICI Sam Fender a anunțat lansarea unei ediții deluxe pentru albumul „People Watching”, care a dominat topurile la începutul acestui an. Noua versiune extinsă va fi disponibilă din 5 decembrie, atât în format CD, cât și vinil. Pe lângă colaborarea cu Elton John pe piesa „Talk To You”, ediția deluxe a albumului People Watching va include și cele patru piese de pe EP-ul Me and The Dog, lansat anterior exclusiv pe vinil cu ocazia Record Store Day, două compoziții complet noi intitulate „Fortuna’s Wheel” și „The Treadmill”, precum și „Rein Me In” (cu Olivia Dean), care va fi disponibilă pentru prima dată pe un format fizic. Tracklistul complet al ediției deluxe este următorul: „I’m Always On Stage”, „Talk To You (feat. Elton John)”, „Fortuna’s Wheel”, „Rein Me In (with Olivia Dean)”, „Me and The Dog”, „Tyrants”, „The Treadmill” și „Empty Spaces”. People Watching a fost un succes uriaș la lansarea din februarie 2025, vânzând peste 100.000 de exemplare în prima săptămână doar în Marea Britanie – o performanță record pentru un artist britanic solo de la începutul lui 2022. Vara aceasta, Fender a susținut concerte sold-out, inclusiv pe stadionul din Londra, în fața a peste 80.000 de fani. Sam a povestit despre procesul de creație: „Scriam la British Grove, iar piesa avea nevoie de un pianist bun. M-am gândit: pe cine aș putea suna? Evident, Elton John. Cine altcineva?” Elton John a reacționat cu entuziasm: „Sam m-a sunat spunând că are o piesă cu un riff de pian care mi s-ar potrivi. Nu am putut refuza. Îl iubesc pe Sam, suntem prieteni de mulți ani, iar ceea ce a realizat este remarcabil.” Sam Fender este un artist britanic cunoscut pentru rock-ul său sincer și cinematografic, influențat de Springsteen, dar ancorat adânc în realitățile sociale din nordul Angliei. După ce a explorat viețile celor din North Shields pe Hypersonic Missiles și propria maturizare pe Seventeen Going Under, albumul People Watching marchează o etapă introspectivă și matură. Cu perspective schimbătoare – de la prieteni și familie la propriile bătălii interioare – Fender creează un portret autentic al condiției umane. Sonor, păstrează peisajele grandioase cu care a cucerit publicul, dar adaugă profunzime și noi texturi, co-produs de Adam Granduciel (The War On Drugs). People Watching e o meditație muzicală asupra trecutului, identității și lucrurilor care ne definesc ca oameni. Elton John este unul dintre cei mai de succes artiști solo din toate timpurile, cu peste 300 de milioane de discuri vândute la nivel global. Cu o carieră ce se întinde pe peste cinci decenii, Elton a redefinit pop-ul și glam rock-ul, devenind o adevărată legendă a muzicii. Hituri precum „Cold Heart” (alături de Dua Lipa) și compilația Diamonds i-au consolidat statutul de icon, fiind singurul artist solo cu piese în Top 10 UK timp de șase decenii consecutive. Wale lansează single-ul Mirroronnabenz în colaborare cu BNYX Ascultă piesa AICI  Vezi videoclipul AICI Wale revine cu un nou single emoționant, „Mirroronnabenz”, în colaborare cu producătorul BNYX. Piesa face parte din viitorul său album extrem de așteptat, „everything is a lot.”, ce va fi lansat pe 14 noiembrie 2025, prin Def Jam Recordings. „Mirroronnabenz”, al treilea single lansat de Wale în 2025, după „Where to Start” și „Blanco”, este una dintre cele mai introspective creații ale sale de până acum. Cu o producție semnată de BNYX, piesa explorează teme precum imaginea de sine, identitatea, succesul și moștenirea artistică a rapperului originar din DMV (Washington, D.C., Maryland, Virginia). „Mirroronnabenz” servește ca o punte între trecutul și prezentul artistului, reamintind ascultătorilor mantra repetitivă: „You deserve everything you do” – un mesaj de putere interioară și reziliență. Videoclipul, filmat complet alb-negru, îl prezintă pe Wale într-un studio improvizat, privind și vorbind cu propria reflexie în oglindă – o reprezentare vizuală a dialogului interior și a sincerității lirice din piesă. „Este un imn de autoafirmare,” spune Wale. „Bărbații de culoare nu vorbesc suficient despre sănătatea mintală și luptele interioare. Când trecem prin momente grele, trebuie să ne ridicăm singuri, să ne amintim că suntem tari și binecuvântați.” După o pauză muzicală, Wale a revenit în 2023 cu un nou contract semnat cu Def Jam și o serie de proiecte care i-au consolidat poziția printre cei mai apreciați MC ai generației sale. În 2025, acesta celebrează 10 ani de la lansarea legendarului său album „The Album About Nothing”, care a ajuns pe locul 1 în Billboard 200 în 2015. Wale va susține un concert special pe 14 noiembrie la The Anthem din Washington, D.C., alături de Jeremih și Tob, în aceeași zi cu lansarea albumului „everything is a lot.”. Născut Olubowale Victor Akintimehin din părinți nigerieni, Wale s-a remarcat în 2008 cu mixtape-ul „A Mixtape About Nothing”. De-a lungul carierei, a colaborat cu artiști de top precum Rihanna, Lady Gaga, SZA, Miguel și Rick Ross. Cu hituri precum „Lotus Flower Bomb” sau „My P.Y.T.”, și-a consolidat statutul de artist complex, capabil să îmbine lirismul profund cu succesul comercial. The Last Dinner Party lansează noul album From The Pyre Ascultă albumul AICI Trupa britanică The Last Dinner Party revine în atenția publicului cu lansarea celui de-al doilea album de studio, „From The Pyre”, disponibil acum prin Island Records. Materialul vine la doar doi ani după debutul exploziv cu Prelude to Ecstasy, care a ajuns pe primul loc în topurile britanice. Produs de celebrul Markus Dravs (cunoscut pentru colaborările cu Florence + The Machine, Björk și Wolf Alice), From The Pyre a fost înregistrat la începutul anului 2025 și reflectă maturizarea unei trupe care s-a format și s-a consolidat în timpul turneelor intense din ultimii ani. Albumul este descris de trupă ca fiind o colecție de povești plasate într-un univers mitologic numit „The Pyre” – un loc al distrugerii, dar și al renașterii, al pasiunii și luminii. „Piesele sunt construite pe personaje, dar rămân profund personale. Evenimente banale din viață sunt transformate în povești dramatice. A fi părăsit devine un duel într-un western, iar despărțirea sfidează apocalipsa”, spun membrii trupei. Trupa va porni într-un turneu de promovare în Marea Britanie și Irlanda începând cu 14 noiembrie, având spectacole programate în orașe precum Dublin, Edinburgh, Manchester și Londra – unde concertele de la O2 Academy Brixton sunt deja foarte așteptate. În 2026, trupa va ajunge și în Europa continentală, cu opriri la Lisabona, Madrid, Barcelona, Milano, Berlin, Paris, Amsterdam, Copenhaga, Stockholm și Oslo, printre altele. Succes mondial în continuă ascensiune Cu două premii BRIT câștigate (inclusiv pentru Breakthrough Artist în 2025) și concerte sold-out în toată lumea, The Last Dinner Party s-au impus drept una dintre cele mai incitante revelații britanice ale ultimului deceniu. Iar From The Pyre confirmă că povestea lor este abia la început. Muni Long lansează piesa Delulu, o poveste sinceră despre iubire, obsesie și iluzia perfecțiunii Ascultă piesa AICI Muni Long lansează piesa „Delulu”, o explorare sinceră a emoțiilor intense și a iluziei iubirii pasionale. Cu un beat captivant și versuri care vorbesc despre atașamente toxice și așteptări nerealiste, artista îi poartă pe ascultători într-o lume în care dorința și confuzia se împletesc într-un mod tulburător. În „Delulu”, Muni Long explorează vulnerabilitatea care apare atunci când te arunci cu totul într-o relație nouă, lăsându-te ghidat mai mult de fantezie decât de realitate. Prin versuri precum „Little do you know, I’m delusional, delusional / Thinking I could have it all,” artista își asumă sincer propriile idealizări și impulsuri, vorbind despre cât de ușor e să confunzi dorința cu iubirea reală. Piesa scoate la suprafață reacții emoționale intense, de la atașamente bruște până la comportamente instabile, într-o poveste care se desfășoară între speranță și autoamăgire. Muni Long surprinde cu finețe tensiunea dintre luciditate și iluzie, arătând cum o relație poate deveni un spațiu al proiecțiilor personale, chiar și atunci când semnalele de alarmă sunt evidente. Repetiția refrenului „I know I’m delusional” devine o confesiune lucidă, care subliniază conștientizarea propriei instabilități emoționale. Deși sonor piesa are o notă catchy și relaxată, mesajul său atinge straturi profunde, reflectând complexitatea legăturilor amoroase contemporane și contradicțiile pe care le trăim în încercarea de a iubi și de a fi iubiți. Lansată sub licență exclusivă de Def Jam Recordings, piesa este deja pe cale să devină un hit în playlisturile iubitorilor de muzică R&B și pop. Cu o melodie care se prinde rapid și versuri care te fac să te gândești, „Delulu” este un exemplu perfect de cum Muni Long reușește să capteze esența unui sentiment intens și poate uneori exagerat, dar care definește multora felul în care trăiesc iubirea. Muni Long este o voce distinctă a R&B-ului contemporan, cunoscută pentru sinceritatea dezarmantă a versurilor sale și talentul de a transforma emoțiile brute în hituri memorabile. După ce a devenit virală pe YouTube încă din adolescență, a cucerit lumea în 2022 cu piesa „Hrs and Hrs”, scrisă spontan în timp ce spăla vase. De atunci, Muni Long a devenit un simbol al autenticității și al puterii feminine în muzică, demonstrând că succesul vine atunci când ești fidel propriului adevăr.

Păreri?