Liviu Teodorescu – ,,De azi nu mai beau”, o nouă piesă din seria LiTe Moments

Nu mai beau decât de fericire..

Prin piesa ,,De azi nu mai beau”, Liviu Teodorescu ne invită să privim în jur, să nu așteptăm dorul și să ne așezăm la aceeași masă cu iubirea din viața noastră, ciocnind doar din fericire. Este un cântec care celebrează momentele simple și autentice, un reminder blând că iubirea merită trăită și savurată acum, fără amânare.

Single-ul face parte din seria LiTe Moments, un concept original lansat de Liviu Teodorescu în 2017, dedicat autenticității, songwriting-ului sincer și pieselor cu mesaj real. Prin LiTe Moments, artistul aduce publicului nu doar muzică, ci și emoții curate și experiențe sonore care rămân în suflet.

Piesa a fost scrisă de Liviu Teodorescu și produsă de Ștefan Ioniță și Mario Morar.

,,LiTe Moments este cel mai de suflet proiect al meu. Fără presiuni, fără să vreau să satisfac pe nimeni altcineva în afară de sufletul meu, fac muzică strict ca să mă exprim pe mine. Culmea, se pare că cel mai bun feedback îl am la piesele astea. Mă bucur că sunt oameni care simt la fel ca mine.” ne spune Liviu Teodorescu.

Liviu Teodorescu este un artist complet și un compozitor de excepție, care a reușit să-și lase amprenta în muzica românească. A intrat în lumina reflectoarelor în 2012, după ce a impresionat la „Vocea României”, iar de atunci și-a consolidat cariera cu o serie de hituri. Pe lângă vocea sa inconfundabilă, Liviu e un maestru la pian și chitară, iar talentul său de a compune piese catchy l-a transformat într-un nume de referință.

La doar 14 ani, a reprezentat România la Eurovision Junior, pentru ca ulterior să facă senzație în „Pariu cu viața” și trupa LaLa Band. În 2013, Liviu a explodat pe scena muzicală cu piesa „Ești piesa”, care a devenit rapid un hit. De atunci, a colaborat cu artiști de top ca Marius Moga, Adda, Robert Toma și Sore, și și-a câștigat reputația de a crea hituri pe bandă rulantă.În 2016, a lansat melodii care au cucerit topurile, cum ar fi „Gelos”, „Cine m-a pus”, „Dor de ea” și „Matematica iubirii”, piesă creată împreună cu fratele său, Matei Teodorescu. Proiectul său din 2017, #LiTEmoments, a demonstrat încă o dată că Liviu e la un alt nivel, cu patru piese compuse 100% de el. Piese ca „Fanele”, în colaborare cu Dorian Popa și Laura Giurcanu, sau „Obsesie”, una dintre cele mai ascultate la radio în 2017, au confirmat statutul artistului în industrie. În 2024, Liviu și-a încântat fanii cu piese precum ,,Nu pleca”, alături de Roxen, single-ul ,,Iubirile din liceu” și colaborarea cu Eva Timush pentru piesa ,,Alarmă falsă”. 2025 a venit cu piese precum ,,Bună”, ,,Una ca tine”, ,,Bună dimineața”, colaborarea cu MIRA, dar și cu relansarea seriei LiTe Moments.

Păreri?

302 Post Views

Antidot x Mona Mova lansează piesa „HABIBI” – un reggaeton cu vibe balcanic perfect pentru finalul verii!

Antidot revine în forță cu o nouă lansare muzicală – de această dată în stilul reggaeton cu influențe balkanice – alături de talentata artistă de origine armeană Mona Mova, cunoscută publicului larg după participarea sa la Românii au Talent 2024.

🎶 „HABIBI” spune povestea unui băiat care întâlnește o fată pe stradă și încearcă să o cucerească într-un mod jucăuș și plin de energie. Piesa îmbină perfect ritmurile caliente ale reggaetonului cu elemente balcanice autentice, rezultând un sound fresh, dansant și irezistibil.

👉 Linia melodică este compusă de Antidot, în timp ce mix & master-ul și co-producția sunt semnate de Soundboy.
🎥 Videoclipul oficial este realizat de Ștefan Dragomirescu și a fost filmat integral în București, surprinzând vibe-ul urban, colorat și plin de viață al capitalei.

„Antidot lansează o nouă piesă, de această dată în stilul reggaeton, alături de artista armeancă Mona Mova, care a participat la Românii au Talent în 2024. Piesa ‘HABIBI’ aduce un vibe exotic, combinând energia de vară cu ritmurile balcanice. Este o melodie perfectă pentru a dansa și a te bucura de fiecare moment!”

🎧 Piesa „HABIBI” este disponibilă pe toate platformele digitale de streaming, iar videoclipul poate fi vizionat pe YouTube.

Păreri?

747 Post Views

Amanda și Zain dau „Share Location” cu noua piesă 📍

Amanda și Zain lansează „Share Location”, piesa care „vorbește” pe limba relațiilor de azi – cu tot cu dramă, confuzie și dorința aia de conexiune reală într-o lume plină de incertitudine și double-tap-uri.

Single-ul este exact despre acel joc clasic din relații când parcă „simți” că te înșală: e mai mult o stare, o frică, o gelozie care îți joacă feste. „Share Location” surprinde fix tensiunea aia și toate dubiile care apar, iar vibe-ul piesei e construit în jurul acestei dinamici complicate.

„«Share Location» surprinde momentul acela când simți că ceva nu e în regulă, dar nu ai certitudini. E despre tensiune, despre frica de a pierde pe cineva și despre cum mintea poate să-ți joace feste. Colaborarea cu Zain a venit firesc, ambii rezonând cu mesajul piesei și dorind să redăm cât mai autentic această stare «complicată». Videoclipul a fost filmat în Albania, un cadru spectaculos care oferă contraste puternice între frumusețea peisajelor și neliniștea emoțională descrisă în piesă. Energia de pe set și vibe-ul locului au fost perfecte pentru a spune această poveste”, spune Amanda.

„Piesa «Share Location» surprinde o iubire modernă, versurile sale îmbină intensitatea sentimentelor cu un limbaj apropiat de realitatea generației de astăzi, creând astfel o conexiune autentică cu publicul. Colaborarea cu Amanda a venit foarte natural, ne-am contompit excelent pe piesă. Vocea ei transmite o emoție puternică, iar împreună cu vocea mea am creat o piesă care sperăm să ajungă la inimile voastre”, adaugă Zain.

Videoclipul completează atmosfera electrizantă a piesei, iar imaginile îi surprind pe Amanda și Zain pe o plajă sălbatică, printre palmieri și ape turcoaz. „Share Location” e genul de piesă pe care o pui pe repeat după un seen, un mesaj fără răspuns sau un story prea vag.

Muzica este creația lui Mario Morreti (Stoica Mario), care a semnat și versurile, alături de Sabrin Sirghi Mihai, Răzvan Ion, și orchestrația, împreună cu Georgian Nițu, Christian Theodoru Ilie și Gheorghe Adrian.

Despre Amanda

Amanda e o voce nouă, fresh și plină de personalitate care intră în forță pe scena muzicii românești. Versatilă și mereu în căutarea sound-ului care o definește, Amanda mixează cu naturalețe influențe Pop, R&B și Afro, creând un stil unic și recognoscibil.

După succesul piesei „Vin”, un single despre energie, putere și curajul de a o lua de la capăt cu zâmbetul pe buze, lansată în urmă cu cinci luni, Amanda încearcă un stil ușor diferit, balcanic.

Amanda a atras însă atenția încă de la colaborarea cu Cally Roda pe piesa „Încă un Apus”, o poveste sonoră emoționantă despre iubire, dor și acele momente intime care îți rămân în suflet.

Dragostea pentru muzică a început devreme – după ani de pian și o pasiune pentru muzica jazz & blues, Amanda a fost marcată de influențe precum Beth Hart, dar și de experiența intensă de la Vocea României, unde a făcut parte din echipa Irinei Rimes și a cucerit publicul prin vocea ei puternică și expresivă.

Despre Zain

Zain este un artist nou pe piața muzicală din România, care a lansat deja câteva piese ce au atras atenția fanilor: „Carolina”, Degeaba Plângi” (cu LETTY), Il Capo (cu Raluca Drăgoi și Anuryh).

Păreri?

297 Post Views

Irina Rimes lansează „Mărgele”, chiar înainte de concertul său special ,,Descântatele” de pe 27 septembrie, la Arenele Romane

Să înflorească cine o vrea să mă iubească…

Noua piesă vine ca un cadou pentru public și ca o avanpremieră la atmosfera pe care artista o va crea pe scena Arenelor Romane la concertul ,,Descântatele”. „Mărgele” surprinde prin amestecul unic de sonorități: un fir subtil de folclor românesc se împletește cu accente EDM moderne, rezultând o combinație electrizantă. Este exact genul de experiment muzical prin care Irina Rimes și-a consolidat reputația de artistă inovatoare, capabilă să aducă tradiția în prezent fără să-i piardă autenticitatea.

Piesa a fost scrisă de Irina Rimes și produsă de Andrei Comaroni. 

Un show dus la nivelul următor. Dacă spectacolul din 2024 a fost memorabil, cel din acest an promite să ridice ștacheta și mai sus. Pentru prima dată, Irina Rimes și Delia vor împărți aceeași scenă, într-un moment artistic mult-așteptat de public. Ion Paladi se alătură cu o surpriză: o versiune specială a piesei ,,Huțulca”. Atmosfera va fi completată de artiștii Magnat & Feoctist și de David Ciente și Grupul Jianca, iar seara va fi deschisă de vocile calde ale Simonei Delegeanu și Eugeniei Nicolae.

Pe lângă colaborările spectaculoase, publicul va trăi un show complex, cu efecte speciale impresionante și cu band-ul complet al Irinei Rimes pe scenă. Iar surprizele continuă și în afara concertului: fanii vor putea descoperi stand-uri cu merch dedicat și alte momente gândite să prelungească atmosfera de sărbătoare încă dinainte ca luminile să se stingă.

Biletele mai pot fi achiziționate aici.

Irina Rimes este una dintre cele mai influente artiste ale industriei muzicale din România, cu o carieră marcată de succesuri internaționale și o conexiune puternică cu publicul. Cu un stil distinctiv și o voce inconfundabilă, ea a reușit să cucerească atât topurile radio și TV, cât și inimile a milioane de fani. Albumele sale „Despre el”, „Cosmos”, „Pastila”, „ACASĂ” și “Origini” sunt pline de hituri care au devenit imnuri ale muzicii românești, precum „Visele”, „Ce s-a întâmplat cu noi” și „Iubirea noastră mută”. Irina și-a demonstrat versatilitatea nu doar prin cariere solo, dar și prin colaborările sale de succes cu artiști precum Guess Who, Carla’s Dreams, The Motans, INNA și Grasu XXL, dar și prin piesele compuse pentru Andra, Antonia și Nicole Cherry.

În 2022, Irina a lansat mini-seria „Pe drumul meu”, care a avut un impact puternic asupra fanilor săi, iar piesa „Ba ba ba – Inima mea bate” a fost desemnată cea mai ascultată piesă a verii, conform Media Forest. De asemenea, Irina a revenit în calitate de jurat la „Vocea României” pe PROTV, continuând să își impresioneze publicul cu autenticitatea și talentul său. În 2023, Irina a lansat noi hituri, inclusiv „Neiubita ta”, „Flori de mai” și „Gelos”, iar colaborarea sa cu Theo Rose, „Stinge Luminile”, a fost inclusă pe soundtrack-ul oficial Miami Bici 2. 2024 a început cu succesul colaborării sale cu Dan Bălan pe piesa „Ultima noapte” și a continuat cu “Dudadu”, un hit care a dominat playlist-urile DJ-ilor și care a beneficiat de remixuri de la Tiesto și Steve Aoki. În 2025, Irina Rimes scrie din nou istorie cu piesa „Să nu uiți cât te-am iubit”, care a ajuns pe primul loc în topurile Media Forest, Spotify și Apple Music în doar 24 de ore, devenind un adevărat fenomen pe toate platformele. Mai mult decât atât, una dintre cele mai recente piese ale artistei, ,,Hora fetelor”, care este de 9 săptămâni în top 10 cele mai difuzate piese de la radio, ajungând până pe locul #1.

Păreri?

420 Post Views

„Să mă bată Dumnezeu” – Ela Trandafir lansează imnul inimilor „încurcate” în iubire

Ela Trandafir lansează „Să mă bată Dumnezeu”, o piesă tulburătoare care pune pe note o dilemă emoțională greu de rostit: ce faci când ești cu cineva, dar inima ta aparține altcuiva?

Piesa, însoțită de un videoclip care întregește povestea muzicală, surprinde cu sinceritate brutală o realitate pe care mulți o trăiesc în tăcere: iubirea pentru o persoană, în timp ce ești cu alta.

Cu versuri sincere și o interpretare intensă, Ela Trandafir cântă fără menajamente despre vină, dor, frică și atracția irezistibilă pentru o iubire interzisă. „Să mă bată Dumnezeu” nu e doar o piesă, ci o confesiune despre dualitate și despre imposibilitatea de a alege fără să rănești sau fără să te rănești.

Piesa „Să mă bată Dumnezeu” este despre iubirea care te sfâșie în două direcții: una pe care o trăiești și una pe care o simți în ascuns. Videoclipul o surprinde pe artistă prinsă între două lumi. Nu se explică nimic, dar se simte totul: neliniștea, conflictul interior, golul din privire și focul din inimă.

Despre Ela Trandafir
Ela Trandafir este una dintre cele mai promițătoare artiste ale noii generații. Artista s-a făcut remarcată prin sinceritatea cu care abordează fiecare vers și prin felul în care reușește să transforme vulnerabilitatea într-o forță artistică. Recent, Ela Trandafir a colaborat cu Mărgineanu pentru piesa „Viața mea”, prin care a marcat un pas important în cariera ei.

Păreri?

281 Post Views

„Ne-am promis”: Voltaj lansează o piesă-manifest despre copilărie, maturitate și visuri (ne)uitate

Trupa Voltaj revine cu o nouă piesă plină de emoție și profunzime, „Ne-am promis”, o poveste muzicală care ne întoarce la amintirile copilăriei și la promisiunile care, odată făcute, devin parte din cine suntem.

„Ne-am promis” este un manifest al visurilor curate pe care le avem atunci când suntem copii și care ne ghidează pașii, chiar dacă uneori viața ne duce pe alte drumuri.

„«Ne-am promis» e o piesă care vorbește despre libertate și curaj, libertatea de a visa și curajul de a-ți urma visurile. De multe ori ne e teamă să ne urmăm visurile sau cei din jurul nostru ne conving să renunțăm. Noi ne-am promis să nu facem asta, să credem în noi și să facem ceea ce ne place! Asta am vrea să faceți și voi, să visați liber și să aveți curajul de a ține cu dinții de visurile voastre!”, spune Călin.

Videoclipul piesei este o poveste profundă, care urmărește în paralel viețile unor copii și ale adulților în care s-au transformat. Protagoniștii sunt chiar membrii trupei Voltaj, care se întorc la muzică indiferent de drumul pe care l-a luat viața lor. Imaginile sunt un tribut adus inocenței și forței pe care fiecare copil o are când iși imaginează viitorul și luptă pentru visul lui.

Păreri?

263 Post Views

Muzică nouă de la VUNK, Christian Eberhard, Aerosmith, YUNGBLUD, Bon Jovi, Jelly Roll, Lola Young, Lewis Capaldi

VUNK și Anastasia lansează 2 Vulcani – primul single de pe viitorul album al trupei 

Ascultă piesa AICI

Trupa VUNK a lansat, alături de Anastasia, piesa „2 Vulcani”, care va fi inclusă pe următorul album al formației, programat pentru lansare anul viitor.

„2 Vulcani” este o piesă intensă, cu un mesaj despre pasiune și forța emoțiilor care pot uni două persoane. Muzica este compusă de Cornel Ilie și Gabriel Maga, iar versurile sunt semnate de Cornel Ilie, păstrând amprenta lirică specifică VUNK.

Piesa vorbește despre unicitatea sentimentelor și despre faptul că nu toată lumea poate înțelege dragostea sau intensitatea explozivă a emoțiilor. Este povestea a doi „vulcani” care așteaptă de mii de ani o iubire neînțeleasă de ceilalți, dar trăită la cote maxime – până în vârful emoției, până la apogeu. În acest univers, lumea celor doi renaște la unison, iar beatul puternic redă perfect pasiunea începutului de iubire.

Videoclipul regizat de Andrei Nae aduce în prim-plan o estetică pasională, construită din cadre cinematografice și accente vizuale intense. Artista Anastasia exprimă perfect pasiunea piesei, fiind susținută de jocul de lumini roșii care amplifică emoția fiecărui moment. Atmosfera vizuală completează intensitatea cântecului, iar prezența Anastasiei adaugă un plus de romantism și magnetism, transformând videoclipul într-o experiență artistică completă.

De 30 de ani pe scena din România, VUNK este trupa inovației în rock-ul românesc. Primul videoclip 3D, primul concert multimedia, primul afiș exclusiv din GIF-uri sau primul videoclip filmat live pe Facebook. Single-uri precum Pleacă (Hit Gold), Vino, du-te (feat. Lidia Buble), Vreau o țară ca afară (hit popular, devenit slogan național), Așa și sau Numai la doi au ocupat primul loc în topurile radio de-a lungul anilor, timp de mai multe săptămâni. În 2018, formația VUNK a devenit protagonista primului documentar al unui artist român – Jur să spun adevărul. Folosind tehnologia, show-urile spectaculoase și cântecele cu mesaj profund, VUNK își continuă viziunea de a conecta oamenii și de a le aduce bucurie, încredere și speranță. După concertul lor simfonic de la Sala Palatului, unde au interpretat pentru prima dată, Vunk a lansat „Se aude până la tine?”, un omagiu emoționant dedicat toboșarului Nicu Sârghea.

Anastasia este o artistă versatilă, definită de vocea sa – pop-rock cu inflexiuni R&B – de mesaj și de energie, mai degrabă decât de un singur gen muzical. Mereu în căutarea formelor hibride, explorează sunetul care transmite cel mai bine emoția fiecărei piese. Cu peste un deceniu de experiență ca solistă la evenimente publice și private, Anastasia și-a rafinat un stil distinct, performând alături de Puya în turneul „Noi să fim sănătoși” și cu Vunk pe scene precum Sala Polivalentă și Sala Palatului. A participat la X Factor, The Four și Vocea României, colaborând cu artiști precum Fly Project, Andra, Nicole Cherry, Puya, Nosfe, Lora și Lidia Buble. Dincolo de muzică, Anastasia îmbrățișează actoria – urmând să își facă debutul muzical în spectacolul „Invizibilii” de la Sala Palatului – și pictura, o formă intimă de expresie creativă care îi îmbogățește universul artistic.

Christian Eberhard și ILINCA lansează Sukarije

Ascultă melodia AICI

Noua piesă „Sukarije” aduce împreună doi artiști cu experiență și stiluri distincte. Christian Eberhard semnează producția, mixajul, masterizarea și este co-autor al compoziției și versurilor, în timp ce ILINCA oferă vocea principală și contribuie la compoziția muzicală și lirică. Rezultatul este un single cu sound fresh și influențe world music, care combină elemente moderne cu o interpretare vocală puternică.

„Sukarije” se remarcă prin ritmul energic și atmosfera sa vibrantă, inspirată din sonorități balcanice și influențe pop internaționale. Mesajul piesei dansează în jurul libertății de expresie, bucuriei și conexiunii prin muzică.

Christian Eberhard este un producător român, actualmente in-house producer la Universal Music România. De-a lungul anilor, a participat la sesiuni internaționale cu artiști și compozitori renumiți precum Andreas Carlsson, Andreas Oberg, Solar State, Taneisha Jaxxon și ENELI. Cele mai recente colaborări includ nume ca Otilia, LaryOver, Loredana, Sanah, Misha Miller, Tobi Ibitoye și IRAIDA.

ILINCA s-a făcut remarcată prin tehnica vocală unică de yodeling. În 2015, a ajuns în semifinalele emisiunii „Vocea României”, iar în 2017 a reprezentat România la Eurovision, clasându-se pe locul 7 în finala de la Kiev. În 2022 a fondat proiectul Ilinca & Gadjo Dilo, care propune o fuziune între World Music, rock, blues și jazz. În doar doi ani, proiectul a susținut zeci de concerte, a devenit viral prin creațiile sale, iar anul acesta pregătește lansarea primului album.

Lola Young lansează albumul I’m Only Fking Myself și videoclipul piesei Post Sex Clarity 

Ascultă albumul AICI
Vezi videclipul piesei AICI

Lola Young a lansat noul album „I’m Only F**king Myself” împreună cu single-ul „Post Sex Clarity”. Lansarea marchează începutul celui mai mare turneu al artistei în Marea Britanie, cu spectacole deja sold-out la Manchester, Birmingham și Londra, precum și o colecție-capsulă exclusivă realizată împreună cu brandul de streetwear de lux Aries.

Noul single „Post Sex Clarity” evidențiază latura vulnerabilă a artistei, în opoziție cu alte melodii provocatoare de pe disc, precum „F*CK EVERYONE” sau „D£aler”, oferind o privire mai profundă asupra temelor de sexualitate, dependență și relații toxice.

Videoclipul piesei „Post Sex Clarity” o prezintă pe Lola Young într-un cadru intim și simbolic, alături de o păpușă gonflabilă care îi seamănă. Imaginile surprind vizual temele albumului – sexualitate, vulnerabilitate și auto-reflecție – și transformă păpușa într-o extensie a sinelui artistei, sugerând atât ironia cât și critica relațiilor superficiale.

Lola Young este una dintre cele mai promițătoare voci ale scenei britanice, remarcându-se prin sinceritatea brutală a versurilor și mixul de influențe – de la indie și soul la pop alternativ. În ultima perioadă, artista a colaborat cu nume mari precum Tyler, The Creator și Lil Yachty, a cântat la festivaluri importante (inclusiv Glastonbury și Lollapalooza) și a deschis concerte pentru Billie Eilish, consolidându-și statutul internațional.

Aerosmith și Yungblud lansează single-ul My Only Angel și anunță EP-ul One More Time

Pre-save EP AICI
Ascultă single-ul AICI
Vezi videoclip AICI

Aerosmith și Yungblud colaborează pentru un proiect inedit, un EP colaborativ intitulat „One More Time”, care va apărea pe 21 noiembrie prin Capitol Records.

Materialul reprezintă prima lansare de muzică nouă a trupei Aerosmith după 12 ani și include patru piese originale, alături de un remix al clasicului „Back In The Saddle”. EP-ul „One More Time” cuprinde cinci piese: „My Only Angel”, „Problems”, „Wild Woman”, „A Thousand Days” și remixul 2025 al „Back In The Saddle”.

Primul single, „My Only Angel” combină vocea inconfundabilă a lui Steven Tyler cu energia explozivă a lui Yungblud, iar solo-ul de chitară semnat Joe Perry completează soundul rock intergenerațional. Lansarea vine după momentul live spectaculos pe care Aerosmith și Yungblud l-au avut la MTV Video Music Awards 2025.

Artwork-ul EP-ului a fost realizat exclusiv de Chrome Hearts, prin designerul Joe Foti, iar vinilurile în ediție limitată pot fi precomandate deja online.

„A fost ca și cum am fi conectat un cablu direct la electricitate pură”, a spus Steven Tyler despre colaborare, subliniind chimia instantanee din studio.

Yungblud a declarat că lucrul alături de Aerosmith reprezintă „un vis devenit realitate” și un moment de referință în cariera sa.

Aerosmith este una dintre cele mai influente și legendare trupe de rock din istorie. Componența sa – Steven Tyler, Joe Perry, Brad Whitford, Tom Hamilton și Joey Kramer – a vândut peste 150 de milioane de albume la nivel global, a câștigat patru premii GRAMMY și a fost introdusă în Rock and Roll Hall of Fame în 2001. Cu hituri precum „Dream On”, „I Don’t Want to Miss a Thing” și „Janie’s Got a Gun”, Aerosmith a definit rockul american, combinând blues, energie scenică și songwriting memorabil. Trupa continuă să atragă noi generații de fani și să influențeze muzica rock chiar și după mai bine de cinci decenii de carieră.

Yungblud, pe numele real Dominic Harrison, este un artist britanic care combină influențe din rock și punk, devenind una dintre vocile definitorii ale generației sale. Cu peste 3 milioane de albume vândute și 8 miliarde de stream-uri, el a cucerit scena internațională prin concerte sold-out, festivaluri proprii precum Bludfest și lansarea cărții sale bestseller „You Need to Exist”. Cunoscut pentru energia explozivă pe scenă și versurile provocatoare, Yungblud promovează autenticitatea și acceptarea, continuând să inspire milioane de fani din întreaga lume.

Bon Jovi și Jelly Roll lansează Living Proof

Ascultă piesa AICI

Bon Jovi și rapperul american Jelly Roll au colaborat pentru noul single intitulat „Living Proof”.

Piesa „Living Proof” vorbește despre greutățile vieții. Versurile explorează teme precum păcatul, speranța și relațiile de familie, cu linii precum „This family tree’s got nothing left to prove now / Me and you / We’re the living proof”.

Melodia combină instrumentația rock caracteristică lui Bon Jovi cu vocea gravă și sinceră a lui Jelly Roll, creând un contrast captivant și memorabil.

Videoclipul piesei a fost regizat de Nevil Bernard și produs de Paul Le Baron, prin compania de producție ECHO. Lansarea marchează o întâlnire neașteptată între rock-ul clasic și influențele moderne ale muzicii rap, creând un mesaj puternic despre supraviețuire și familie.

Bon Jovi, legenda rock-ului american cunoscută pentru hituri precum „Livin’ on a Prayer” și „It’s My Life”, se alătură pentru prima dată unui artist de muzică rap contemporan într-un proiect oficial.

Jelly Roll, recunoscut pentru stilul său confesional și abordarea personală a temelor dificile, aduce o dimensiune autentică piesei, făcând „Living Proof” o colaborare surprinzătoare, dar plină de emoție.

Lewis Capaldi lansează Something In The Heavens și anunță turneele din vară anului 2026

Ascultă piesa AICI

Lewis Capaldi lansează noul single emoționant „Something In The Heavens” alături de un videoclip live filmat la faimosul Abbey Road, regizat de Huse Monfaradi (Michael Kiwanuka, Arctic Monkeys, Paolo Nutini).

Piesa, scrisă împreună cu Connor și Riley McDonough, explorează tema pierderii în toate formele sale, dar aduce și scântei de speranță. Capaldi cântă: „I’ll love you til my last breath, you’re gone but something in the heavens tells me that we’ll be together again”, captând intens emoțiile ascultătorilor.

Lewis Capaldi și-a anunțat cele mai mari concerte outdoor din UK și Irlanda pentru vara anului 2026, după ce turneul său de arene din 2025 a fost complet sold-out. Printre datele de anul viitor se numără spectacole în Dublin, Limerick, Exeter, Cardiff, Leeds, Londra, Belfast și Manchester, incluzând și evenimentul major BST Hyde Park din Londra pe 11 iulie. Această serie de concerte promite să fie cea mai amplă din cariera sa, consolidând revenirea triumfătoare a artistului pe scenă.

Succesul lui Capaldi continuă și în topuri: recent a obținut al șaselea single nr.1 în UK cu „Survive”, devenind cel mai rapid vândut single din 2025 și înregistrând cea mai mare săptămână de debut a unui single din cariera sa.
În plus, piesa „Someone You Loved” rămâne cea mai ascultată melodie din UK din toate timpurile și a devenit a patra cea mai ascultată la nivel global.

După perioada de pauză, în care s-a concentrat pe sănătatea sa mentală, Lewis Capaldi se întoarce mai puternic ca niciodată, demonstrând că, chiar și după momente dificile, pasiunea și dăruirea pentru muzică pot aduce emoții autentice și conexiuni profunde cu fanii.

Lewis Capaldi este un cântăreț și compozitor scoțian recunoscut pentru vocea sa puternică și piesele emoționante, care au cucerit topurile internaționale. Debutul său a fost marcat de hitul „Someone You Loved”, cea mai ascultată melodie din Marea Britanie și a patra la nivel mondial, iar albumele sale, inclusiv “Divinely Uninspired To A Hellish Extent” și “Broken By Desire To Be Heavenly Sent”, i-au adus multiple single-uri nr.1, două BRIT Awards și nominalizări la GRAMMY. Capaldi este apreciat pentru prezența sa carismatică pe scenă, implicarea în sănătatea mintală și capacitatea de a conecta emoțional cu milioane de fani la nivel global.

Păreri?

309 Post Views

Hit după hit: Babasha lansează ,,E bună, dar nebună”

După ce ,,Cometa” a ajuns #1 în Spotify Top 50 România, #1 pe TikTok, #1 în Shazam Viral, pe Apple Music și #2 în YouTube trending, Babasha continuă seria surprizelor cu o nouă piesă: ,,E bună, dar nebună”.

Melodia vorbește despre iubirea aia intensă și imprevizibilă, care te atrage fără să-ți dea voie să te desprinzi, oricât de complicată ar fi. Cu un refren catchy și vibe-ul caracteristic lui Babasha, piesa combină pasiunea cu energia nebună a unei povești de dragoste care nu se uită ușor.

,,E bună, dar nebună” e genul de track care îți rămâne în minte de la prima ascultare și are toate șansele să urce rapid în topurile de pe toate platformele, la fel precum ,,Cometa”.

Piesa a fost scrisă de Babasha și Denis Râmniceanu și produsă de Mario Dorian.

Babasha aduce o energie proaspătă pe scena muzicală din România. Cu o prezență carismatică și o voce plină de emoție, el a devenit un nume de referință, captivând publicul prin îmbinarea unică dintre elemente tradiționale și influențe moderne.

Muzica lui este o celebrare a vieții, a iubirii și a sentimentelor autentice, rezonând cu fanii de toate vârstele. Prin vocea sa puternică și interpretările sale pline de pasiune, Babasha depășește granițele muzicale și redefinește imaginea artistului modern din România. Cu fiecare spectacol, el transformă scena într-o experiență intensă, unde muzica devine un limbaj universal, fără bariere.

Hituri precum „Păi Naa”, „Amo Amo”, ,,Baklava” și multe altele l-au consacrat drept unul dintre cei mai apreciați artiști ai momentului. Dedicarea sa față de muzică și legătura profundă cu fanii l-au transformat într-un nume de top în industria muzicală românească.

Cu un repertoriu de succes și o comunitate de susținători loiali, Babasha continuă să inspire și să electrizeze publicul prin spectacolele sale pline de energie și emoție. Recent, artistul și-a lansat primul album – ,,ATIPIC” – pe care se regăsesc colaborări cu nume precum INNA, Delia, Antonia și Alessandra. Mai mult decât atât, Babasha a lansat și alte single-uri de succes, “Brasileiro”, ,,Pasiune” și ,,A la turca”.

Păreri?

431 Post Views

Piesa „Trecător”: gestul de curaj cu care Adi Istrate deschide o nouă cale în muzica românească

Când vorbim despre muzica românească actuală, vedem o piață dominată de pop și urban. În acest context, Adi Istrate face un pas surprinzător: lansează „Trecător”, alături de Emilian, o piesă cu influențe country: un gen aproape absent în cultura muzicală locală. Este o alegere care transformă o simplă lansare într-un eveniment de industrie, pentru că aduce pe piață un sound global pe care România nu l-a explorat aproape deloc până acum.

Country-ul este unul dintre cele mai mari genuri muzicale din lume – în Statele Unite a depășit chiar pop-ul în streaming și concerte. În România, însă, acest teritoriu a fost ignorat, iar „Trecător” marchează o premieră: un artist local care își asumă să propună acest sound în mainstream.

„Trecător” combină energia country-ului cu accesibilitatea pop-ului românesc. Este o piesă despre sinceritate, despre prezent și despre frumusețea lucrurilor efemere. Refrenul are forță imediată, dar mesajul rămâne cel care definește: un reminder că nimic nu este permanent, iar tocmai asta face momentele autentice valoroase.

Alături de Adi, apare Emilian – un artist cunoscut pentru timbrul său cald și pentru sensibilitatea interpretării. Contribuția lui transformă „Trecător” într-un dialog muzical autentic, în care două voci diferite se completează pentru a transmite aceeași emoție.

Adi Istrate declară:
„Cred că rolul unui artist nu este doar să facă muzică care place imediat, ci și să deschidă drumuri. Pentru mine, <<Trecător>> e un exercițiu de sinceritate, dar și un manifest artistic: că putem gândi muzica românească nu ca pe un produs de consum rapid, ci ca pe o formă de explorare culturală. Colaborarea cu Emilian a venit natural – el are acea emoție autentică pe care o cauți într-o piesă country. Îmi place să cred că facem din această piesă un dialog.”

Adi Istrate – un profil artistic diferit
La doar 24 de ani, Adi Istrate este unul dintre cei mai vizionari artiști ai generației sale. Fost student al British and Irish Institute of Modern Music din Londra, Adi și-a descoperit pasiunea pentru muzică încă din copilărie, învățând să cânte la tobe, iar mai apoi explorând chitara, chitara bas, pianul și marimba.

A fost membru al trupei Maxim, care a cucerit adolescenții din România, iar cariera solo și-a început-o odată cu participarea la primul sezon al talent show-ului One True Singer. De atunci, parcursul său a fost spectaculos, susținând numeroase concerte live în toată țara, inclusiv pe scene mari alături de artiști internaționali precum James Arthur și Willy William.

Primul său album, “11”, realizat împreună cu Erika Isac a generat sute de folosiri ale sound-urilor pe TikTok. Cel mai mare succes comercial de până acum a fost piesa „Totul meu” (feat. Holy Molly), care a stat timp de 25 de săptămâni în Top 10 radio, urcând până pe locul #1, și a devenit cel mai folosit sound pe TikTok România în 2023, cu peste 400.000 de videoclipuri generate.

Anii următori au adus colaborări importante, iar în 2025, piesa „Aer”, în colaborare cu Alexandra Stan, a ajuns în top 10 cele mai difuzate piese de la radio.

Prin toate aceste reușite, Adi și-a consolidat statutul de artist complet – songwriter, performer și inovator – pregătit să ducă muzica românească în teritorii noi.

Despre Emilian
Emilian este un artist cu un parcurs solid, cunoscut pentru timbrul său distinct și pentru felul în care reușește să rămână mereu autentic. Piese ca „De 3 zile nu am somn” (alături de Theo Rose) sau „Una” (feat. Connect-R) i-au adus milioane de vizualizări și un public loial, atras de sinceritatea lui. A studiat pianul și chitara din copilărie și și-a continuat formarea la Conservatorul din București, ceea ce îi oferă o bază muzicală serioasă, pe care a construit un stil propriu.

În „Trecător”, rolul lui Emilian este acela de a aduce o perspectivă complementară. Dacă Adi este motorul care împinge piesa spre inovație, Emilian devine contrapunctul care îi oferă profunzime și echilibru. Vocea lui funcționează aici ca un ecou, ca un partener de dialog care face mesajul piesei mai puternic prin contrast și claritate.

„Trecător” deschide un drum neașteptat în muzica românească. Într-o piață unde traseele par deja bătătorite, Adi Istrate, împreună cu Emilian, arată că există și cărări laterale, poate mai riscante, dar mult mai interesante. Country-ul devine aici un prilej de sinceritate, o modalitate de a spune lucruri simple într-un mod direct. Prin această alegere, piesa se conturează ca un gest de curaj cultural.

Păreri?

479 Post Views

MIRA îți readuce cheful de viață cu “Yanana”

Nu sta cuminte, strigă cu mine…

MIRA revine cu o piesă de dans plină de energie, menită să-ți aducă zâmbetul pe buze și să te facă să uiți de grijile zilei. “Yanana” îți amintește că, uneori, tot ce ai nevoie este să dai muzica mai tare și apoi să te surprinzi dansând. Ritmul antrenant și vibe-ul pozitiv al piesei transformă orice moment obișnuit într-o mică sărbătoare a bucuriei și a chefului de viață. Cu “Yanana”, MIRA ne reamintește cât de important este să te lași purtat de muzică și să te bucuri de fiecare clipă.

Piesa a fost scrisă de Mihai Alexandru Bogdan (Quick) și produsă de Costel Dominteanu (DOMINO), Marcel Botezan și Sebastian Barac.

MIRA – Yanana | Official Video
MIRA este o artistă completă, cunoscută pentru versatilitatea sa și abilitățile vocale remarcabile. Cu o prezență puternică pe platformele online, își ține aproape urmăritorii prin experimentarea continuă a diverselor forme de conținut. De la debutul său în trupa Anonim și până la succesul său solo, colaborările sale cu artiști precum Uzzi, Theo Rose, Vescan și DJ Project au fost întotdeauna remarcabile. Hiturile sale, precum ,,Fete din Balcani”, ,,Inima nebună” și ,,Uit de tine”, au fost imediat adoptate de public și au strâns milioane de vizualizări pe YouTube. Însă MIRA nu se oprește aici – ea și-a extins influența și în afara granițelor țării. În 2024 a lansat prima piesă în limba spaniolă – “DURO”, continuând succesul pieselor “Come with me”, “Strawberry Heart” și “Bad Booty”. Mai mult decât atât, MIRA a colaborat cu rareș pentru piesa ,,Să fii tu”, cu JUNO pentru ,,E Româncă” și a lansat o nouă piesă alături de florianrus, ,,Încă ne iubim”, care a stat timp de 11 săptămâni în Top 10 Media Forest, ajungând până pe locul #3. Prin intermediul unei prezențe active pe Instagram, Facebook și TikTok, MIRA rămâne în contact direct cu fanii săi, ceea ce îi întărește legăturile și le oferă o experiență autentică în fiecare zi. Una dintre cele mai recente lansări ale sale, piesa ,,Toată lumea dansează”, a stat timp de 7 săptămâni în topul celor mai difuzate piese de la radio. Mai mult decât atât, îndrăgite sunt și piesele ,,Nu mă ia” și ,,Cu tălpile goale”, care este de 3 săptămâni în top 10 Media Forest.

Păreri?

415 Post Views