„Chasing Tomorrow”, cea mai contagioasa piesa a anului

„Chasing Tomorrow” este genul de piesă al cărei singur scop este acela de a face ziua oricărei persoane puțin mai bună și mai luminoasă. CARSTN, GoldFish și Anna Graceman își unesc forețele pentru a aduce una dintre cele mai optimiste piese ale anului.

 

Vocea Annei Graceman răsună peste ritmurile pline de energie ale lui CARSTN și GoldFish, iar orice problemă pare că dispare cu fiecare vers care curge și cu fiecare pas de dans pe care piesa te împinge să îl faci.

 

Sunetul de saxofon se aude în momentele cheie ale piesei, iar întregul peisaj parcă este îmbrăcat într-un vibe de vară, care aduce cu el toată energia de care avem nevoie în drumul nostru către un „mâine” care ne împlinește aspirațiile.

 

Când ne gândim la galben, de regulă ne vin în minte lucruri care au legătură cu vara, soarele și cu starea de bine. Totuși, ar fi cazul să începem să ne gândim și la muzică și, mai exact, la muzica realizată de DJ-ul și producătorul CARSTN din Germania, care a transformat culoarea galbenă într-un adevărat trademark. Muzica sa este o combinație de dance și pop și transmite, de fiecare dată, fericire. În prezent, CARSTN are peste 1,9 milioane de ascultători, lunar, pe Spotify.

 

GoldFish este un duo de DJ și producători a căror dragoste pentru muzica electronică nu poate fi negată. Din momentul în care GoldFish a lansat prima piesă, în 2006, succesul a început să apară. În prezent, duoul are peste 1 milion de ascultători, lunar, pe Spotify.

 

Anna Graceman este o cântăreață, compozitoare și pianistă, care își scrie și produce propriile piese. Născută în Juneau, Alaska, acesta s-a mutat în Nashville pentru a-și urma pasiunea pentru muzică. În 2015, piesa sa „Treble Heart” a devenit virală pe musical.ly.

Păreri?

175 Post Views

Armin van Buuren si Gareth Emery intra pe taramul nostalgiei. „Forever & Always”, o piesa plina de sensibilitate datorita vocii lui Owl City

Armin van Buuren a făcut echipă cu doi artiști de excepție, Gareth Emery și Owl City, pentru „Forever & Always”, o piesă cu un sound diferit față de cel cu care faimosul DJ ne-a obișnuit, dar care, totuși, îi păstrează semnăturile caracteristice.

 

În ceea ce este considerată a fi una dintre cele mai așteptate colaborări ale anului, Armin van Buuren și Gareth Emery și-au unit forțele, în cele din urmă, pentru o piesă în care vocea puternică a lui Owl City (Adam Young) răsună.

 

„Forever & Always” a fost ascultată pentru prima fată pe scena principală a Ultra Miami, iar ulterior la ASOT1000 Los Angeles.

 

Vocea lui Owl City este inconfundabilă, în special după single-ul său de debut, „Fireflies”, lansat în 2009. Fie că ești deja un fan declarat al lui Owl City, fie că îi auzi vocea pentru prima dată, nu poate fi negat faptul că acesta este cea mai bună alegere pentru piesa „Forever & Always”, care transmite emoții puternice.

 

Versurile înălțătoare, alături de ritmurile euforice ale lui Armin van Buuren și Gareth Emery transformă „Forever & Always” într-o piesă completă. Notele de pian introduc acel sentiment aproape trist, care este rapid eliminat printr-o picătură explozivă de ritmuri energice, astfel că piesa este potrivită pentru toate stările prin care trecem.

 

Armin van Buuren este un ambasador global al muzicii electronice. Acesta a fost desemnat de cinci ori drept cel mai bun DJ din lume, iar în prezent se situează pe locul trei. Armin reuește să ajungă, săptămânal, la peste 40 de milioane de ascultători din peste 80 de țări prin intermediul show-ului său radiofonic, „A State of Trance”, al evenimentelor de la care este nelipsit și al pieselor lansate. Dragostea pentru muzică i-a adus lui Armin van Buuren și o nominalizare la Grammy pentru piesa „This is What It Feels Like” (feat. Trevor Guthrie).

 

Gareth Emery este unul dintre cele mai sonore nume din peisajul muzicii electronice. Un compozitor recunoscut la nivel mondial, DJ și producător, artistul britanic are peste 1,9 milioane de ascultători, lunar, pe Spotify, și miliarde de stream-uri. De asemenea, producțiile sale s-au aflat de mai multe ori pe primul loc în topuri din peste 25 de țări.

 

Owl City, pe numele real Adam Young, rămâne un adevărat creator de hituri. Cu peste 3 milioane de albume vândute, Owl City este recunoscut la nivel mondial pentru talentul său. De altfel, hitul său „Fireflies”, lansat în 2009, a primit certificarea de platină RIAA de cinci ori și a fost locul 1 în 26 de țări. Owl City are peste 8,9 milioane de ascultători, lunar, pe Spotify.

Păreri?

275 Post Views

Aurora a lansat Hunting Shadows – Assassin’s Creed

Aurora a lansat „Hunting Shadows – Assassin’s Creed”, despre a oferi fanilor celebrului joc fiorul de a sări în istorie și de a retrăi momente esențiale din trecut.

Au trecut 15 ani de când Altaïr și primul joc Assassin’s Creed și-au întâmpinat primii jucători în Brotherhood. Cu peste 200 de milioane de jocuri vândute în întreaga lume, de la lansarea sa în 2007, franciza Assassin’s Creed s-a impus ca una dintre cele mai bine vândute serii din istoria jocurilor video. Recunoscut pentru că are unele dintre cele mai bogate și captivante povestiri din industrie, Assassin’s Creed a depășit de atunci jocurile video, ramificându-se în numeroase alte medii de divertisment
Viitorul francizei va fi dezvăluit în cadrul Assassin’s Creed Showcase, pe 10 septembrie, 10 – 12 pm PT / 9 pm CEST.

Assassin’s Creed este unul dintre jocurile mele preferate și ocupă un loc special în inima mea. Coloana sonoră a rămas cu mine de când am auzit prima dată „Ezio’s Family”, a spus Aurora. „Mă simt încântată și onorată să deschid sărbătorile pentru a 15-a aniversare cu această melodie și abia aștept să văd ce urmează pentru serie!”

Păreri?

140 Post Views

Audien si Joe Jury lanseaza Drifting Away, o piesa care ne conecteaza la prezent

Audien și Joe Jury își unesc forțele pentru „Drifting Away”, o piesă care vorbește despre cât de important este să acționezi înainte să fie prea târziu.

 

„Drifting Away” este genul de piesă care ne amintește să rămânem conectați la tot este important cu adevărat, în loc să ne concentrăm pe lucruri care, pe termen lung, nu o să conteze.

 

De câte ori ți s-a întâmplat să lași lucrurile pe mâine, în speranța că nimic nu se va schimba? Audien și Joe Jury ne spun că în ciuda celor mai bune intenții, cel mai important este să vorbești deschis despre ceea ce simți și să fii prezent atunci când contează cel mai mult.

 

Ritmurile vibrante și plin de energie ale lui Audien, care sunt o combinație între house progresiv și dance-pop, se îmbină perfect cu vocea puternică și, în același timp, plină de sensibilitate a lui Joe Jury. Astfel, „Drifting Away” devine genul de piesă care se potrivește cu diferite momente prin care treci.

 

Audien este un producător și compozitor nominalizat la Grammy, care și-a câștigat locul în topul comunității dance. Considerat un pilon important în house-ul progresiv, Audien și-a început drumul spre succes în 2008. De-a lungul timpului, Audien a câștigat sprijinul unor veterani din industrie, precum Tiesto, Above & Beyond și Armin van Buuren. În prezent, Audien are aproape 2.5M de ascultători, lunar, pe Spotify.

 

Joe Jury este un compozitor și cântăreț, care își ia inspirația din artiști precum Neil Young, Van Morrison și Bob Dylan. De-a lungul anilor, Joe a scris piese în care chitara acustică se combină perfect cu elementele electronice, pentru a crea un sound diferit și, totuși, familiar.

Păreri?

181 Post Views

Kyle Pearce lanseaza This Time. Ultima piesa a artistul a stat peste 30 de saptamani in topurile din Germania

Kyle Pearce lansează vineri, 9 septembrie, „This Time”, ca o continuare a succesului de care s-a bucurat ultima piesă a artistului, „I Don’t Care”, care a stat în Germany Airplay timp de 32 de săptămâni.

Muzica este asemeni unei mângâieri atunci când avem cel mai mult nevoie sau asemeni unui partener de distracție, atunci când energia atinge cote maxime. Piesa lui Kyle Pearce respectă acest tipar și este ca un mix între cele două stări.

„This Time” este despre sentimentele și stările pe care le experimentezi atunci când relația cu o persoană importantă ajunge la final, însă reușește să transmită aceste vibrații pline de emoție în timp ce îmbracă întreaga piesă în ritmuri energice, care invită la dans.

În fond, putem spune că piesa lui Kyle Pearce empatizează cu stările prin care treci, îți spune o poveste similară, dar, în același timp, îți aduce și energia de care ai nevoie pentru a privi cu optimism mai departe, pentru a-ți arunca mâinile în aer și a dansa, chiar dacă treci printr-o despărțire.

Kyle Pearce este un cântăreț și compozitor din Sydney, Australia, stabilit în Dusseldorf, Germania. Muzica sa reușește să îmbine acordurile acustice cu ritmurile pop, în timp ce versurile sale vorbesc despre povești cu care ne putem identifica. De-a lungul carierei sale, această combinație de chitară cu ritmuri dinamice de pop a reușit să îi aducă mai multe discuri de platină. Preponderent, Kyle Pearce cântă ca artist solo.

Păreri?

159 Post Views

Antonia lansează ”Ibiza”, piesa care prelungește vara

Chiar dacă zilele de vară au trecut, muzica menține energia bună a zilelor toride și cu siguranță, noua piesă a Antoniei „Ibiza” sună ca imnul perfect pentru o petrecere cu multă distracție.

Compusă de Iraida, Aki si Mingue, produsă de Aki, „Ibiza” este o combinație de versuri în limba spaniolă cu ritmuri memorabile, evidențiate de vocea suavă și sexy a Antoniei.

Piesa va fi însoțită de un videoclip ce urmează a fi lansat săptămâna viitoare. Filmat la Country Spa, videoclipul o regăsește pe Antonia în ipostaze senzuale, artista oferind fanilor un preview în timp real de la filmări prin intermediul TikTok și Instagram.

„Mi-a plăcut „Ibiza” din prima clipă în care am ascultat-o și mi-am dorit să o înregistrez și să o lansez cât mai curând. Sper că vă va face să simțiți vara aproape de fiecare dată când o veți asculta. Și stay tuned, săptămâna viitoare lansez și videoclipul. It will be hot!” a spus Antonia.

Antonia, una dintre cele mai mari artiste din România, a lansat anul acesta „Una Favela” cu Qodës, o piesă care a cucerit topurile din Grecia și Bulgaria, „Send Me Your Love” cu Gromee, un cunoscut DJ și producător polonez și “Clap Clap” cu Gran Error și Elvana.

Păreri?

167 Post Views

Armin van Buuren lanseaza „Computers Take Over The World”, prima piesa creata cu ajutorul inteligentei artificiale

Armin van Buuren lansează vineri, 9 septembrie, „Computers Take Over The World”, o piesă inedită, care este ca o călătorie în viitor, într-o lumea creată de Isaac Asimov. Pentru această piesă, Armin van Buuren a făcut echipă cu unul dintre cei mai populari roboți, Siri.

 

Vocea lui Siri, alături de ritmurile specifice ale lui Armin van Buuren creează un vibe cu totul unic, care ne provoacă să ne imaginăm cum ar arăta o lume condusă de roboți. Totuși, pare un viitor probabil, nu?

 

De altfel, inspirația lui Armin van Buuren pentru piesa „Computers Take Over the World” a venit în timp ce se juca cu Siri, asistentul vocal pentru Mac. Mai mult, atât artwork-ul, cât și videoclipul oficial al piesei au fost realizate cu ajutorul inteligenței artificiale. Aceasta este prima campanie de marketing pentru o piesă la care a contribuit inteligența artificială.

 

„Versurile pentru piesa Computers Take Over The World au fost făcute în timp ce mă jucam cu asistentul vocal de pe laptopul meu. Mi s-a părut amuzant cum sună totul atunci când este spus de o voce robotică și m-am gândit că ar fi amuzant să creez o melodie despre cum roboții pot face aproape orice, în prezent”, a povestit Armin van Buuren.

 

„Computers Take Over The World” se va regăsi pe albumul „Feel Again”.

 

Armin van Buuren este un ambasador global al muzicii electronice. Acesta a fost desemnat de cinci ori drept cel mai bun DJ din lume, iar în prezent se situează pe locul trei. Armin reușește să ajungă, săptămânal, la peste 40 de milioane de ascultători din peste 80 de țări prin intermediul show-ului său radiofonic, A State of Trance, al evenimentelor de la care este nelipsit și al pieselor lansate. Dragostea pentru muzică i-a adus lui Armin van Buuren și o nominalizare la Grammy pentru piesa „This is What It Feels Like” (feat. Trevor Guthrie).

Păreri?

191 Post Views

Rochia aia roșie: Edward Sanda și Vijay lansează împreună o piesă fresh

După ce ne-a purtat într-o „Vacanță în inima ta”, Edward Sanda lansează alături de Vijay un single fresh, cu o poveste efervescentă. „Ia-ți rochia aia roșie/ Care mi-a luat mințile/ De corpul tău m-ai făcut dependent/ Tot ce gândesc acum este indecent” sunt „gândurile” pe care Edward Sanda le pune în versuri alături de Vijay.

Compusă de către Edward Sanda și Vijay, piesa „Rochia aia roșie” te poartă într-o călătorie plină de senzualitate, iubire și dorință. Clipul surprinde prin imagini esența single-ului și anume că iubirea și pasiunea sunt ingredientele cheie ce duc la reușita unei relații.

„#RochiaAiaRoșie descrie cel mai bine sentimentul de atracție pe care îl ai pentru o femeie. Am scris această piesă anul trecut și am lăsat-o în sertar iar acum două luni am postat refrenul pe TikTok și a început să prindă. Vijay este un prieten și un artist cu un potențial foarte mare pe care îl apreciez și îl respect. Colaborarea cu el s-a întâmplat foarte rapid, noi lucrând împreună de ceva vreme în studio, iar influența lui latino s-a potrivit perfect pe single”,  spune Edward.

Edward Sanda a debutat cu piesa și clipul „Doar pe a ta”, un featuring cu Ioana Ignat, ce a cucerit topurile de specialitate. Au urmat piese precum „Haine scumpe”, „Nicio zi fără tine”, „În palma ta” (alături de Ioana Ignat), „Vintage” (un featuring cu Lidia Buble), care au adunat zeci de milioane de vizualizări pe YouTube și „În Tandem” alături de Arando Marquez. De-a lungul timpului, Edward a colaborat cu artiști precum AMNA, Lidia Buble, iar alături de Cleopatra Stratan a lansat „Dragoste, vă rog”, o piesă îndemn pentru toți cei care iubesc, dar lasă orgoliile să le conducă mintea și inimile frânte.

Gheorghe Vijai, cunoscut drept Vijay, este un cântăreț și compozitor român din București. În urmă cu șase luni a lansat „Baila Conmigo” , primul single din cariera sa muzicală.

Păreri?

192 Post Views

Gaz pe Foc isi continua drumul spre o fapta buna. Piesa „Inca te caut” capata o noua forma

Celebra trupă Gaz pe Foc s-a reunit la începutul lunii august pentru a face o faptă bună. Lucian Viziru, Andrei Roșu, Paul Panait și Alin Lupșa au demonstrat că au în comun, pe lângă dragostea față de muzică, dorința de a face bine.

 

La 30 de ani de la înființarea trupei, cei patru s-au reunit pentru a contopi cele două caracteristici care îi aseamănă și au lansat piesa „Încă te caut”, alături de un videoclip cărui i s-au alăturat personalități importante din România. Piesa, alături de toate concertele pe care trupa Gaz pe Foc le va susține sunt parte a unei campanii dedicate HOSPICE Casa Speranței.

 

Reunirea trupei Gaz pe Foc a fost primită cu brațele deschise, iar noul videoclip a reușit să adune pe YouTube, în mai puțin de o lună, aproximativ 190.000 de vizualizări. Acum, piesa capătă o nouă formă, prin intermediul unui remix produs de ALTUL.

 

Înființarea trupei Gaz pe Foc, în urmă cu 30 de ani, a coincis cu apariția HOSPICE Casa Speranței, o fundație care a reușit să ofere, până în prezent, îngrijire paliativă pentru 45.000 de pacienți, adulți și copii. Îngrijirea paliativă vizează îmbunătățirea calității vieții pacienților și familiilor acestora atunci când se confruntă cu problemele unei boli incurabile, prin îngrijire medicală, sprijin social și consiliere psiho-emoțională și spirituală pentru pacienți și aparținători.

 

„Ca voluntar HOSPICE Casa Speranței din 2010, am fost și sunt în continuare impresionat de impactul semnificativ pe care această fundație îl are în rândul miilor de pacienți pe care îi tratează anual și de energia, pasiunea și dedicarea fiecărui membru al echipei – de la personalul medical la cel administrativ”, a povestit Andrei Roșu, în momentul în care s-a lansat videoclip oficial al piesei „Încă te caut”.

Păreri?

175 Post Views

Irina Rimes le face fanilor un cadou de ziua ei – Acasă Radio Edit

Irina Rimes își sărbătorește ziua de naștere cu gândul „Acasă”. Albumul se dovedește a fi un punct definitoriu în cariera aristei, motiv pentru care Irina a lansat o noua versiune a piesei ce poartă titlul albumului. Noua variantă a melodiei e încărcată cu emoții ce îți vor aduce aminte de ceea ce înseamnă acasă cu adevărat pentru tine. „Acasă Radio Edit” prezintă piesa într-o versiune mai scurtă, dar mai sensibilă, plină de armonii între nostalgie și dor. Poate îți e dor de poveștile citite înainte de culcare sau de mâncarea gătită de bunica atunci când veneai de la școală. În orice caz, piesa îți va aduce aminte despre cum era să fii copil și de ce ne întoarcem mereu acasă.

Piesa face parte din albumul „Acasă”, al treilea album lansat al Irinei Rimes și a fost scrisă de către artistă, alături de Alex Cotoi, Andrei Comaroni, Cristi Comaroni, Mihai Cernea, Leonard-George Croitoru, Radu Ioan Tacă și Costin Bodea, care au și produs melodia.

“Îmi place să cred că pentru noi toți, acasă e mai mult decât un loc. E un sentiment sau o persoană ce îți aduce căldură în suflet, e acolo unde nu trebuie să te ascunzi pentru că te simți în siguranță. De ziua mea, sunt mereu alături de familie, iar pentru mine asta înseamnă muzică și oameni dragi. Piesa „Acasă” mă face să mă simt iarăși copil și sper ca toți cei ce o ascultă să simtă căldura și dorul de a fi acasă, măcar timp de 3 minute. Am primit multe povești emoționante de la fani și mă face fericită că ne bucurăm împreună de melodie.”, a declarat Irina Rimes.

Păreri?

183 Post Views