Colaborare în premieră! PETRA și Randi lansează împreună Mai dansează

PETRA, frumoasa artistă din Republica Moldova, colaborează pentru prima oară cu Randi pentru o piesă sensibilă, cu și despre dragoste, numai bună pentru acest început de toamnă, ce poartă numele „Mai dansează”. Cu o poveste romantică aparte, plină de dor și pasiune, „Mai dansează” redă în versuri și imagini un univers cu totul special.

„«Mai dansează» povestește prin versuri și muzică despre o iubire nemuritoare, un cuplu care se iubește și peste ani ca în prima zi. Mă bucur mult că am avut ocazia să colaborez cu Randi, l-am urmărit de când eram mai mică și îl apreciez mult ca artist. Am făcut echipă bună și am lucrat cu drag la acest proiect. Sper să vă placă la fel de mult, cum ne place și nouă :)”, povestește PETRA.

„Pe PETRA o știu de dinainte să vină în București și i-am simțit potențialul încă de atunci. Este o artistă diferită, care va intra puternic în industria muzicală și va avea parte de o carieră lungă și plină de succes. Am ales să facem piesa «Mai dansează» împreună, pentru că vibe-ul ei unește două generații și amintește de muzica Disco a anilor de glorie a acestui gen! Deși nu am trăit în acei ani, parcă este un trecut care-mi sună familiar, cald, aproape de inimă. Pe scurt, în această piesă cântăm despre o iubire neschimbată de trecerea timpului și despre nostalgia anilor de început!”, adaugă Randi.

Compus de către PETRA, Randi, Gabriel Huiban, Mattias Bylund și Laurențiu Duță, single-ul este însoțit de un videoclip cinematografic ce dezvăluie un univers misterios, ce reușește să apropie două lumi paralele prin puterea unei iubiri misterioase ce reușește să depășească orice obstacole.

Cei care i-au descoperit talentul PETREI au fost părinții, iar de atunci au început și primele ore de canto, solfegiu, pian și, respectiv, primele concursuri. Preferă să își scrie singură textele, pentru că viața o inspiră și a pregătit deja o mulțime de piese împreună cu producătorul ei muzical, Gabriel Huiban, care îi este și manager. Toamna trecută, PETRA și-a deschis sufletul prin muzică și a lansat prima sa piesă din cariera muzicală, „Sunt bine”, după care a urmat „Ireligios”, un single puternic, cu un mesaj emoționant.

Păreri?

143 Post Views

Rondul de noapte, în regia lui Iosif Demian, din 17 iunie în cinematografe

Rondul de noapte, cel mai nou film semnat de cunoscutul cineast român, Iosif Demian, va putea fi văzut în premieră în cinematografele din România începând din 17 iunie.

„Am vrut să mă întorc în adâncuri, la rădăcinile cinemaului pur, unde ceva anume continuă să existe.”
– Iosif Demian

Produs de Mandragora, filmul surprinde o ultimă repetiție dinaintea premierei unui spectacol care se întinde până foarte târziu în noapte. Un detaliu aparent neimportant tulbură euforia reușitei. Cabinele actorilor, toaletele, îi întâmpină închise, garderobiera a dispărut fără vreo explicație. Forțați de împrejurări personajele părăsesc clădirea teatrului, ies în stradă purtând costumația lor din spectacol.

Fără accesul la propria îmbrăcăminte, fără acte sau bani, fără telefoane mobile sau cheile de la mașină, actorii se simt depășiți de situație. Protecția scenei a dispărut, textul piesei care îi unea s-a stins. Realizează treptat că pur și simplu, sunt aruncați în necunoscutul nopții. Timpul se scurge iar grupul se destramă, își vede fiecare de drumul cel mai scurt spre casă. Vom afla despre destinul lor, mult înainte de ridicarea cortinei în seara premierei.

Filmul e format dintr-o colecție de fotografii, începând cu prima, terminând cu ultima, cu numeroase altele între ele. Așa cum J. L. Godard zicea cândva, nu neapărat în această ordine. Mi-am asumat riscul de a face un film bazat pe o enigmă, și nu pe vreun tipar de subiect simplu și direct. Provocarea presupunea găsirea gramaticii limbajului cinematic în care totul este nuanțat și decantat în straturi. mărturisea Iosif Demian după premiera națională a filmului ce a avut loc în cadrul celei de-a 20-a ediții a Festivalului Internațional de Film Transilvania.

Din distribuția filmului produs de Anca Puiu, Smaranda Zărnoianu, Kantor Laszlo și Kulcsaz Zsuzsa fac parte actorii: Mátray László, Ilinca Hărnuț, Toma Cuzin, Manuela Hărăbor, Bogdan Zsolt, Ada Condeescu.

Iosif Demian semnează scenariul, imaginea și regia, Lemhenyi Rekamontajul, Damokos Csaba scenografia, iar Oana Păunescucostumele. Muzica originală a filmului este realizată de Erika JozsaDemian.

„Într-un film oscilând între tonalități de dramă, de horror sau comedie serioasă, am menținut intenționat totul ambiguu.” – Iosif Demian

Filmul a fost deja lansat în Ungaria unde jurnaliștii de la Átlátszó au scris că „este un demers cinematografic plin de dibăcie care te conduce într-o călătorie ce trebuie neapărat experimentată într-un pe marele ecran.”

Născut în 1941, la Oradea, Iosif Demian a emigrat în Australia la mijlocul anilor 80. Și-a început cariera ca director de imagine, semnând imaginea dar și regia filmului colectiv Apa ca un bivol negru (1970), un documentar despre inundațiile catastrofice din acea perioadă. Imaginea Nunții de piatră l-a impus definitiv drept unul dintre cei mai buni operatori români. Tot cu Dan Pița și Mircea Veroiu a lucrat apoi la Duhul Aurului, a co-regizat cu Andrei Blaier Urgia, iar în 1980 a realizat O lacrimă de fată, selecționat doi ani mai târziu la Cannes, în secțiunea Un Certain Regard. Înainte de emigra la Sidney, în 1986, a mai semnat regia unor filme ca Baloane de curcubeu sau Lovind o pasăre de pradă.

În Australia, a fost șeful catedrei de operatorie a Școlii Australiene de Film Televiziune și Radio din Sydney, între 1988 și 1997. Printre foștii săi studenţi se numără Dion Beebe (Miami Vice, Collateral, Chicago), premiat cu Oscar pentru imaginea filmului Memoriile unei gheişe, sau Warwick Thornton, care a câştigat Camera d’Or, în 2009cu Samson and Delilah. În 2000, Demian a fost directorul de imagine al Stories of Olympic Glory (r. Bud Greenspan), filmul oficial al Jocurilor Olimpice din Sidney.

Regizorul ce va fi prezent în România pentru lansare a fost distins cu Premiul de Excelență TIFF11.

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

184 Post Views

SAGA Festival prezintă Calvin Harris, în premieră în România!
30 iulie, SAGA Beach, Mamaia

SAGA extinde experiența de festival la mare și prezintă solo show-ul unuia dintre cei mai cunoscuți și iubiți DJi, producători și songwriteri la nivel mondial, Calvin Harris. Artistul vine pentru prima dată în România, în această vară, pentru un show incendiar.

După ce de-a lungul timpului a fost headliner la toate marile festivaluri din lume, Calvin va face încă o dată istorie cu un solo show magnetic pe care-l va susține la SAGA Beach (între plaja La Nueva Cucaracha și plaja Rex), în Mamaia, pe 30 iulie. Accesul se va face începând cu ora 19:00.

DJ-ul scoțian este așteptat în România de foarte mulți fani, care sunt nerăbdători să-l vadă și să-i asculte live muzica, iar acest lucru va fi posibil în numai trei luni.

Biletele, la un preț special de 20 euro și într-un număr limitat, vor fi disponibile doar pe 4 mai pentru cei care se înregistrează pe www.sagafestival.com. Din 5 mai, pe același website, biletele vor fi disponibile pentru publicul larg.

Pentru cei care nu vor să rateze solo show-ul Calvin Harris din această vară a fost creat Summer Pack, un pachet special ce conține bilete pentru ambele evenimente la un preț redus: SAGA Festival și Calvin Harris solo show – 129 euro + taxe. Acesta poate fi cumpărat începând de astăzi.

Calvin Harris a ajuns în fruntea topurilor de pe tot globul cu numeroasele sale hituri. Pe 30 iulie, fanii vor asculta live toate aceste piese și un arsenal impresionant de muzică dance ce poartă semnătura celebrului producător și DJ, într-un eveniment unic la malul mării.

Producător, DJ și songwriter, Calvin Harris reprezintă una dintre figurile marcante ale muzicii dance, după ce a reușit să doboare recorduri mondiale și a dominat topurile cu piesele sale. Are peste 35 de miliarde de streamuri audio și video și este unul dintre cei mai urmăriți artiști de pe YouTube. De-a lungul timpului, Calvin a colaborat cu artiști mondiali precum Frank Ocean, Pharrell Williams, Rihanna, The Weeknd, Travis Scott, Dua Lipa și mulți alții. A avut multiple nominalizări muzicale de top și a câștigat premii la MTV VMA, iar în anul 2013 a câștigat premiul Grammy pentru Cel mai bun videoclip, cel al piesei “We Found Love”

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

137 Post Views

Premiera săptămânii: Servants, cu Vlad Ivanov

Biserica și puterea: Vlad Ivanov în Servants

Servitorii/ Služobníci. Regia: Ivan Ostrochovský
Cu: Samuel Skyva, Samuel Polakovič, Vlad Ivanov, Vladimír Strnisko

Un film noir, cu aer de distopie, superb filmat, ca o succesiune de tablouri alb-negru în mișcare, despre un subiect controversat: colaborarea preoților cu regimul totalitar. Vlad Ivanov face un nou rol memorabil, de data asta în limba slovacă. Este ofițer al poliției politice, cel însărcinat cu urmărirea și eliminarea celor care refuză să colaboreze.

Anul 1980, Cehoslovacia comunistă. Temându-se ca școala lor să nu fie închisă, profesorii unui seminar teologic își modelează elevii în așa fel încât să fie pe placul Partidului Comunist. Fiecare seminarist trebuie să decidă ce cale alege: colaborează sau devine ținta regimului. Inspirat de evenimente reale.

Filmul ăsta are o atmosferă care îți intră în oase”, o spune chiar Ivanov, într-un interviu, aici.

🏆 Competiție Encounters, Berlinale 2020
🏆 New Directors/ New Films, 2020
🏆 Best Soundtrack/Sound Design la Film Fest Gent (Cristian Lolea și Miroslav Tóth)

Trailer Servitorii
COLECȚII

#FromBerlinale

Dacă tot e Berlinale, am adunat într-o mini-colecție filme care și-au început cariera în festival. Pe lângă Servants, găsești aici experimentul DAU (DAU. Natasha și DAU. Degeneration), parte ficțiune, parte un straniu reality-show, creat și filmat de un regizor rus în Ucraina, Confidence, pentru care István Szabó a câștigat Ursul de Argint în 1980, The Golden Glove, o istorie care-ți dă fiori, inspirată din realitate, sau filmele românești De ce eu? și Monștri.
VEZI COLECȚIA 

#LoveMatters

Filme care anunță primăvara: de dragoste, de despărțire, de regăsire, filme cu dileme sentimentale și revelații despre propria sexualitate.
VEZI COLECȚIA 
STILL HOT 

Dineu cu vecinii de sus

The People Upstairs// Regia: Cesc Gay
Filmul de deschidere TIFF 2021 e online! O comedie despre viața de cuplu, sex și prejudecăți. Vecinii de sus par să facă sex tot timpul, după zgomote. Intrigați, vecinii de jos îi invită la cină, fără să bănuiască ce propunere îi așteaptă. Cu vedetele spaniole Javier Cámara și Belén Cuesta.
VEZI FILMUL

Ghostbox Cowboy

Regia: John Maringouin, 2018
Pentru cei care nu se tem de propuneri neobișnuite, un film greu de clasificat, filmat acolo unde puțini au pătruns: în inima industriei tech chineze. Un antreprenor din Texas își investește economiile într-o afacere în China, însă lumea în care a intrat e gata să-l înghită.
VEZI FILMUL
#BILETE  

Povestea România sălbatică

Timp de peste 10 ani, Dan Dinu și Cosmin Dumitrache au colindat prin țară, încercând să surprindă tot ce are natura mai prețios. Making of-ul documentarului România sălbatică e un documentar în sine, plin de adrenalină și umor, și poate fi văzut exclusiv pe TIFF Unlimited. Fiecare bilet cumpărat contribuie la continuarea proiectului, care are o mare componentă educațională.

🎫 Un bilet costă 3 USD + TVA și îți permite accesul pentru 3 zile, din momentul achiziției.

Păreri?

253 Post Views

Premieră la unteatru: California Suite, primul spectacol regizat de Andrei Huțuleac

Ce au în comun un bărbat conservator care și-a înșelat soția, o actriță nominalizată la Oscar, profund nefericită în viața personală, și două cupluri aflate la finalul unei vacanțe nereușite? E simplu. Ocupă, pe rând, aceeași cameră 203 a Hotelului Beverly Hills din Los Angeles. O comedie în trei părți care surprinde plăcerile și nefericirile traiului comun, California Suite, primul spectacol de teatru regizat de Andrei Huțuleac și cea mai nouă producție din repertoriul unteatru, se va juca în premieră în sala din Sfinții Apostoli nr. 44 pe 27, 28 și 29 noiembrie. Primele reprezentații ale spectacolului co-produs de Asociația Jamais-Vu sunt deja sold out, dar iubitorii de teatru din București vor mai avea ocazia să-l urmărească la unteatru pe 20 și 21 decembrie.

Click pentru a descărca materialele de presă

Corina Moise, Nicoleta Hâncu, Andrei Huțuleac, Dan Rădulescu și Sorin Miron sunt protagoniștii poveștii care încearcă să răspundă la întrebarea „Ce ne face să rămânem împreună chiar și atunci când toate circumstanțele exterioare  arată că ar trebui să o luăm pe căi separate?“. Textul este o adaptare a piesei scrise de dramaturgul și scenaristului american Neil Simon în 1976, în traducerea lui Tudor Lucanu. Decorul spectacolului este un concept colectiv al artiștilor implicați în producție, Ariana Presan este creatoarea costumele celor cinci personaje, iar Alexandru Medveghi semnează design-ul  de lumini.

California Suite e primul spectacol de teatru pe care îl regizez. Și deși în mod uzual aș fi avut o mulțime de lucruri de spus pe această temă, adevărul este că de această dată există ceva mai important în interiorul acestui demers decât faptul că e un debut regizoral. Anume: dorința de a rămâne împreună, fie și temporar, a unor actori care, din motive obiective (printre care și pandemia) nu mai urcaseră pe scenă de aproximativ un an de zile. Cu toții am pornit la drum dorindu-ne să facem un spectacol al nostru, prin care să ne redobândim demnitatea și bucuria jocului.”, subliniază regizorul și actorul Andrei Huțuleac.
Colaborarea artistului cu Hospice Casa Speranței, începută odată cu producția Copacul dorințelor: Amintiri din Copilărie, continuă în cadrul proiectului pus în scenă la unteatru. Astfel, un număr de cinci locuri de la fiecare reprezentație vor merge gratuit către aparținătorii bolnavilor incurabil de la Hospice Casa Speranței, dar și către angajații centrelor de paliație Hospice, oferite de Kaufland România. Căci cine are nevoie mai mare să râdă dacă nu cei care zi de zi trebuie să rămână puternici în lupta nedreaptă cu diagnosticele incurabile?

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii! 

136 Post Views

Uneori ninge cu zăpadă, alteori cu întuneric | Snowing Darkness în regia lui Gabriel de Achim va avea premiera mondială la Tallinn

Filmul Snowing Darkness semnat de Gabriel de Achim va avea premiera mondială în selecția competițională Rebels With A Cause din cadrul celei de-a 25-a ediție a PÖFF – Tallinn Black Nights Film Festival. Festivalul a cărui primă ediție a avut loc în 1997 în capitala estoniană, se desfășoară anul acesta între 12 și 28 noiembrie și este unul dintre cele mai importante evenimente dedicate cinemaului din Europa, din 2014 fiind un festival de clasă A – FIAPF, cu una dintre cele mai vizibile secțiuni competiționale din regiune.

Snowing Darkness este produs de Mandragora și distribuit în România de Iadasarecasa cu titlul: Uneori ninge cu zăpadă, alteori cu întuneric, lansarea în cinematografele din țară fiind programată pentru prima parte a anului viitor. Prima proiecție de la Tallinn, premiera internațională, va avea loc pe 25 noiembrie.

„Cu Festivalul de film din Tallinn am multe amintiri plăcute. Cred că este unul dintre cele mai importante festivaluri din Nordul Europei, un festival care crește de la an la an. Și asta nu numai pentru numărul mare de filme selecționate, ci, în primul rând, datorită publicului. Estonienii iubesc cinemaul – sălile sunt arhipline (nu știu cum va fi acum, cu pandemia) și atmosfera este una cu totul specială. Nu în ultimul rând, nordicii iubesc ninsorile. Nici că se poate un loc mai bun de a lansa «Uneori ninge cu zăpadă, alteori cu întuneric».” a declarat Gabriel de Achim.

Filmul este cel de-al treilea lungmetraj al regizorului, cunoscut deja publicului pentru: Ultima zi, lansat în 2016 și Visul lui Adalbert în 2011, sau pentru îndrăgitul serial de televiziune Las Fierbinți.

Snowing Darkness | Uneori ninge cu zăpadă, alteori cu întuneric relatează întâmplările prin care trece Teo, un regizor care repetă cu actorii pentru un nou proiect. Subiectul, autobiografic, este derutant încă de la început: frământările unui regizor care pune în scenă o piesă de teatru despre drama pe care o trăiește după moartea fetiței lui, în urma unei boli incurabile. Pe măsură ce înaintează, povestea compusă din cinci variante de lucru, în care singurele personaje constante sunt el, soția și fetița lor, scoate la suprafață episoade incerte, la limita dintre viață și ficțiune, accentuând dilemele. Frământările apar la fiecare secvență din viața camuflată fie în piesa de teatru, fie în filmul care pare să nu aibă început și sfârșit ori în detaliile cotidiene care uneori o fac când ambiguă, când comic-absurdă, când insuportabilă.

Alături de Bogdan Dumitrache, interpretul rolului principal, din distribuția filmului mai fac parte actorii Anca Androne, Luiza Gherghinescu, Gheorghe Ifrim, Rolando Matsangos și Silvana Mihai.

Scenariul este semnat de Gabriel de Achim și Cosmin Manolache, imaginea de Adrian Iurchevici iar producătorii filmului sunt Anca Puiu și Smaranda Zărnoianu. Realizat cu sprijinul Centrului Național al Cinematografiei, Dacin Sara și al Societății Române de Televiziune, filmul este produs de Mandragora și distribuit în România de Iadasarecasa. Premiera națională este estimată pentru prima jumătate a anului viitor.

Păreri?

234 Post Views

Dac-ar avea gură – un musical cu accente horror, în premieră la unteatru

O co-producție Proiect 2 și unteatru, Dac-ar avea gură – musicalul cu accente horror regizat de Dragoș Alexandru Mușoiu, se pregătește de o primă întâlnire cu publicul în această seară, de la ora 20:00, în sala din Strada Sfinții Apostoli nr. 44. Actorii Maria Alexievici, Iolanda Covaci, Radu Dogaru, Ionuț Grama și Adonis Tanța sunt protagoniștii poveștii muzicale în care o clasă de liceeni traversează primele etape ale maturizării, confruntându-se cu o serie de fenomene bizare. Biletele de acces la premiera spectacolului sunt disponibile online, pe www.unteatru.ro.

Un musical de Alexa Băcanu și Renata Burcă, Dac-ar avea gură vorbește despre anxietăți și nesiguranțe și despre structurile sociale care beneficiază din menținerea acestora. Mai vorbește și despre maturizare, despre descoperirea sinelui, despre compasiune față de ceilalți și față de noi înșine. Forma pe care au luat-o toate aceste lucruri nu e întâmplătoare: un musical cu accente horror despre elevii unui liceu cu renume, care trebuie să se descurce concomitent cu menținerea unui loc la înălțime pe scara socială a clasei, cât și cu faptul că liceul e o entitate antică și malefică ce se hrănește cu fricile lor, pe care le materializează sub forme monstruoase.

Dac-ar avea gură, foto Andrei Gîndac

Oana Micu semnează scenografia spectacolului care transformă sala unteatru într-un spațiu dinamic, iar Alex Ponoran a creat elementele video care îmbogățesc universul bizar al liceului bântuit. Spectacolul folosește efecte speciale: stroboscop, mașină de fum, sunete puternice, și nu este recomandat copiilor, femeilor însărcinate, persoanelor cu epilepsie și celor cu pacemaker. Pentru muzica din spectacol, compozitoarea Renata Burcă a colaborat cu producătorul muzical și inginerul de sunet Tiki Horea.

Păreri?

 

132 Post Views

Filmul „Between Two Dawns”, co-produs de Libra Films, are premiera mondială la San Sebastian

 

Debutul Between Two Dawns, scris și regizat de cineastul turc Selman Nacar, filmat de Tudor Panduru și co-produs de Libra Films, va avea premiera zilele acestea în secțiunea New Directors a Festivalului Internațional de Film de la San Sebastian (17-25 septembrie). La proiecțiile de gală de pe 18 și 19 septembrie va lua parte și co-producătoarea filmului, Oana Giurgiu.
 
O co-producție Turcia – Franța – România, Between Two Dawns este o dramă cu accente de thriller a cărei acțiune se petrece timp de 24 de ore. După ce un muncitor este rănit grav în fabrica de textile a familiei sale, tânărul Kadir este forțat să ia decizii morale care vor avea un impact major asupra visurilor sale, a familiei sale și a soției muncitorului accidentat. Filmul este un portret tulburător al Turciei contemporane, în care onoarea familiei este, în continuare, mai presus de orice.
 
Ca absolvent al Facultății de Drept, regizorul Selman Necar, care semnează și scenariul, se declară interesat de conflictul pe care îl generează conceptele de justiție, infracțiune, moralitate: „Voiam să surprind acele momente în care un personaj se zbate să ia o decizie morală, prins fiind între conștiință, familie și propriile aspirații”, a declarat acesta, citat de Variety.
 
 
Trailer Between Two Dawns
În stadiul de proiect, debutul său a fost premiat în cadrul Transilvania Pitch Stop la TIFF 2019, obținând servicii de post-producție oferite de Chainsaw Europe, în valoare de 25.000 de euro. În 2020, în faza de post-producție, a câștigat și premiul WIP Europa Industry Award la San Sebastian, precum și Anadolu Efes Award în cadrul pieței de coproducții a Festivalului de Film de la Istanbul, Meetings on the Bridge.
 
Filmările au avut loc în Turcia, iar director de imagine este Tudor Panduru, recunoscut pentru filme precum MalmkrogÎntregalde sau Tata mută munții.
 
Between Two Dawns este produs de Kuyu Film (Turcia), Fol Film și Karma Films (Franța) și co-produs de Arizona Productions (Franța), Libra Films (România) și Nephilim Producciones (Spania). Luxbox gestionează vânzările internaționale.
 
Selman Nacar are studii de regie la Columbia University în New York. A absolvit anterior studii de drept (2015) și de regie (2016) la Istanbul. A fost selectat la Berlinale Talent 2019, precum și în programul First Films First 2020. A fondat compania de producție Kuyu Film și a produs, printre altele, The Pillar of Salt (2018) și Belonging (2019), ambele proiectate în premieră în secțiunea Forum a Festivalului de la Berlin. Lucrează deja la cel de-al doilea film al său, Hesitation Wound.

Participarea Libra Films la Festivalul Internațional de Film de la San Sebastian este susținută de Centrul Național al Cinematografiei (CNC).

Păreri?

190 Post Views

Fratele mai mare – din 24 septembrie în cinematografe

Luna Film anunță că în data de 24 septembrie va avea loc premiera în cinematografe a filmului FRATELE MAI MARE, o coproducție Bosnia&Herzegovina, Croația, România, Slovenia, Muntenegru  regizată de Ines Tanović.  și co-produs de Luna Film. În rolul principal este actorulDino Bajrovic,  alături de care îi putem vedea pe Snezana Bogdanovic și Uliks Fehmiu, printre alții.

 

Sinopsis:
Fiul adoptat, Arman (18 ani), are o personalitate instabilă și nu îşi poate găsi liniştea în căutarea propriei identități. Părinții și fratele său mai mic, Dado (14 ani), care s-a născut după adopția lui Arman, suferă din cauza neliniștii fratelui mai mare și a energiei enorme pe care o risipeşte în diverse feluri. Arman chiuleşte, ia droguri, deturnează un tramvai, şi chiar se îndrăgostește de Milica, o fată sârbă din Sarajevo de Est. Între timp, Dado, din dorința de a fi validat de ceilalți și din nevoia de a fi la fel de popular ca fratele său mai mare, este din ce în ce mai atras într-un cerc periculos.

Fiind o mamă a doi adolescenți, mi-am dorit să fac un film inspirat de experiența mea personală de a crește copii în ziua de azi. Ca autor, sunt intrigată de povești despre creșterea copiilor, cât și despre ce înseamnă să crești ca și copil al unei familii care trăiește la oraș. Ceea ce mă interesează cel mai mult în acest sistem familial este faptul că mai toți membrii familiei se străduiesc din greu – cum știu ei mai bine – să facă în așa fel ca lucrurile să meargă bine și că intențiile fiecăruia sunt în mare parte bune, dar de multe ori se întâmplă ca rezultatele să fie dezamăgitoare. Dinamica relațiilor dintre părinți, dintre copii și dintre părinți și copii este ceea ce face această poveste să reflecte în mare măsură viața reală.“, a declarat Ines Tanović, regizoarea filmului.
 
Ines Tanović s-a născut și a crescut in Sarajevo, unde a studiat dramaturgia înainte de a se aventura în scenaristica și regie. A scris și a regizat o serie de filme scurte și documentare, cele mai notabile fiind filmul ei de debut aclamat de critici „Our Everyday Life” (2015 – Montreal World Film Festival, Cairo IFF, Sydney IFF, Palm Springs, Chicago IFF, etc), si The Son (Fratele mai mare) care a deschis Festivalul de film de la Sarajevo, continuandu-si traseul festivalier cu Festivalul International de Film de la Busan, Goteborg, Cottbus, See Cinema Fest Los Angeles.
 
FRATELE MAI MARE este distribuit în cinematografele din România de Luna Film, începând din 24 septembrie 2021.

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

210 Post Views

Premiere românești și invitați speciali la TIFF Sibiu 2021

Câteva dintre cele mai așteptate filme românești ale anului vor fi proiectate în premieră la Sibiu între 6 și 8 august, în prezența regizorilor și a actorilorîn cadrul celei de-a 15-a ediții Festivalul Internațional de Film Transilvania (TIFF) Sibiu.

Vineri, 6 august, de la ora 17:45, la Cine Gold, sibienii vor putea urmări un film polițist românesc distins anul trecut cu Premiul special al juriului la Festivalul de la Varșovia: Neidentificat (r. Bogdan George Apetri), în prezența protagonistului, actorul Bogdan Farcaș (foto). Lungmetrajul surprinde obsesia unui polițist de a rezolva un caz, propulsându-l în decizii la limita dintre etică și abuz de putere. Când detalii din viața lui personală ies la iveală, lucrurile iau o turnură neașteptată. Neidentificat a fost ales drept favorit al Federației Internaționale a Criticilor de Film la TIFF 2021 (Premiul FIPRESCI).

După premiera sold-out în prima zi la TIFF Sibiu, la cererea publicului, documentarul România Sălbatică (r. Dan Dinu, Cosmin Dumitrache) va fi proiectat și vineri, 6 august, de la ora 21:45, la Muzeul Astra. Inițiat în urmă cu 10 ani, România Sălbatică aduce pe marele ecran filmări în premieră pentru țara noastră și povești unice despre biodiversitatea României.

Povestea unei femei devenite peste noapte persona non grata după ce câinele ei regurgitează mâncare pe podeaua unui vagon de metrou este transformată într-o satiră socială în filmul #dogpoopgirl(r. Andrei Huțuleac)Lungmetrajul va putea fi vizionat în premieră la Sibiu sâmbătă, 7 august, de la ora 18:00 la Cine Gold, cu participarea regizorului Andrei Huțuleac. Distins cu trei premii la Festivalul de la Moscova, inclusiv Trofeul pentru Cel mai bun film străin, #dogpoopgirl a fost desemnat la TIFF 2021 cel mai bun film românesc de debut.

Tot sâmbătă, 7 august, de la ora 21:45, în parcarea supraterană Promenada Sibiu, cei prezenți la Sibiu vor avea ocazia să vizioneaze debutul în regie al lui Octavian Strunilă, în prezența acestuiaComplet necunoscuți, adaptarea românească a comediei-fenomen Perfetti Sconosciuti. Şapte prieteni buni se întâlnesc la cină. Pare a fi o seară normală, până când gazda propune un joc: toată lumea să-şi așeze telefoanele pe masă, să citească cu voce tare fiecare mesaj primit și să răspundă la toate apelurile de față cu toți. Lucrurile o iau, evident, razna.

Un action dramatic în decor montan, Tata mută munții este proiectat în premieră la TIFF Sibiu în prezența regizorului Daniel Sandu sâmbătă seara, 7 august, de la ora 21:45, la Muzeul Astra. După ce fiul său dispare în munți și căutările inițiate sunt zadarnice, tatăl său decide să-și adune propria echipă de salvatori și să se aventureze în natură.

În ultima zi de festival, duminică, 8 august, de la ora 20:00, cel mai recent film al regizorului Marian CrișanBerliner, va putea fi urmărit la Cine Gold. Actorul Ovidiu Crișan va veni la final pentru întâlnirea cu publicul.

Întregalde, un film care ridică întrebări despre generozitate și supraviețuire, poate fi văzut duminică, 8 august, de la ora 21:45, în parcarea supraterană Promenada Sibiu, cu participarea regizorului Radu Muntean, care va răspunde întrebărilor venite din public. Prezentat la Festivalul de Film de la Cannes (2021), filmul urmărește trei orășeni care merg într-un sat din județul Alba să doneze pachete cu mâncare. În drumul lor întâlnesc un bătrân pe care vor să-l ajute, dar curând rămân blocați într-un șanț din pădure și totul se complică.

Bilete disponibile pe tiff.eventbook.ro

Păreri?

220 Post Views