Lady Gaga si Tony Bennett au lansat albumul “Love For Sale”

Dupa lansarea single-urilor “I Get A Kick Out Of You” si “Love For Sale”, albumul lansat in colaborare de Lady Gaga si Tony Bennett a fost lansat, fiind ultimul proiect muzical al lui Tony Bennett inregistrat intr-un studio. Totodata, albumul este punctul culminant al colaborarilor dintre cei doi artisti, acestia lucrand impreuna de zece ani. Cei doi au mai realizat impreuna proiectul “Cheek to Cheek”, din 2014, care a debutat pe primul loc in Statele Unite ale Americii.

Cu peste 34 de milioane de albume si 170 de milioane de single-uri vandute, Lady Gaga este unul dintre cei mai bine vanduti artisti din istorie. Realizarile cantaretei includ numeroase performante in Cartea Recordurilor, trei premii Brit Awards, unsprezece premii Grammy, un premiu Oscar precum si premii din partea Songwriters Hall of Fame și Council of Fashion Designers of America.

Tony Bennett a lansat peste 70 de albume in cariera sa, cel mai important fiind “I Left My Heart in San Francisco”. Trei proiecte muzicale au fost certificate cu discul de platina in Statele Unite ale Americii, iar opt albume au primit discul de aur. Tony a castigat 20 de Grammy-uri, 2 premii Primetime Emmy, a fost numit un maestru de NEA Jazz Master si a fost onorat cu un premiu de la Kennedy Center. Bennett a vandut peste 50 de milioane de piese la nivel global.

LOVE FOR SALE Tracklist:

01. It’s De-Lovely
02. Night and Day
03. Love For Sale
04. Do I Love You
05. I Concentrate On You
06. I Get a Kick Out of You
07. So In Love
08. Let’s Do It
09. Just One of Those Things
10. Dream Dancing
11. I’ve Got You Under My Skin (DELUXE ONLY)
12. You’re The Top (DELUXE ONLY)

Păreri?

A fost lansata coloana sonora a filmului James Bond “No Time To Die”

Decca Records lansează soundtrack-ul lui Hans Zimmer pentru cel de-al 25-lea film James Bond, „No Time To Die”. 

Soundtrack-ul include piesa electrizantă a lui Billie Eilish, care dă și titlul albumului – „No Time To Die”, co-scrisă cu fratele ei Finneas O’Connell, care a ajuns în fruntea clasamentului Official UK Singles Chart în prima săptămână de la lansare anul trecut. Artista de 18 ani se alătură unui line-up incomparabili de artiști, incluzând Dame Shirley Bassey, Madonna, Adele și Sam Smith, care au fost selectați în mod special pentru a avea onoarea de a interpreta piesa oficială a unuia dintre filmele Bond.

Producătorii James Bond, Michael G. Wilson și Barbara Broccoli, au spus: “Hans și echipa sa au realizat o coloană sonoră excepțională și emoționantă pentru No Time To Die. A fost un privilegiu să lucrăm cu acest compozitor legendar pentru unul dintre cele mai bune sountrack-uri Bond dintotdeauna. Billie și FINNEAS au creat un titlu puternic pentru cel de-al 25-lea film.”

Johnny Marr și Steve Mazzaro i s-au alăturat lui Zimmer la crearea și producția soundtrack-ului. Regizorul filmului, Cary Joji Fukunaga a adăugat: “Sunt mai mult decât entuziasmat că Hans s-a ocupat de soundtrack-ul pentru No Time To Die. Muzica filmelor Bond a fost întotdeuna legendară și deja am fost martor la cum Hans a contribuit cu geniul său muzical la moștenirea Bond.”

No Time To Die de la EON Productions și Metro Goldwyn Mayer Studios (MGM), este regizat de Cary Joji Fukunaga și îl are în rolul principal pe Daniel Craig, care îl joacă pentru a cincea oară pe James Bond. Lui Craig i se alătură Ralph Fiennes, Naomie Harris, Ben Whishaw, Rory Kinnear, Jeffrey Wright, Léa Seydoux, și Christoph Waltz, care își reiau rolurile din filmele anterioare, cu Rami Malek, Lashana Lynch, și Ana de Armas în roluri noi.

Hans Zimmer a înregistrat peste 200 de proiecte, care au încasări de peste 28 de miliarde de dolari la nivel global. Zimmer a fost onorat cu un premiu Academy Award®, două premii Golden Globes®, trei premii Grammys®, un premiu American Music Award, și un Tony® Award.

Decca este una dintre cele mai cunoscute case de discuri din lume, asociata cu unele dintre cele mai faimoase acte muzicale, incluzând The Rolling Stones, David Bowie, Luciano Pavarotti și Ella Fitzgerald printre mulți alții. Decca a lansat multe coloane sonore de success, precum „Gladiator”, „Braveheart”, “Shine”, trilogia „The Hobbit”, ultimul soundtrack Bond, „Spectre”, și soundtrack-ul câștigător al premiilor Oscar, „ The Shape of Water”. Află mai multe pe www.decca.com.

Păreri?

Elton John & Stevie Wonder lansează piesa „Finish Line”

O nouă piesă extrasă de pe albumul ce urmează să fie lansat „The Lockdown Sessions”: O colecție de 16 piese, toate colaborările lui Elton John cu câțiva dintre cei mai remarcabili artiști din prezent, incluzând: Brandi Carlile, Charlie Puth, Dua Lipa, Eddie Vedder, Gorillaz, Lil Nas X, Miley Cyrus, Nicki Minaj, Rina Sawayama, SG Lewis, Stevie Nicks, Stevie Wonder, Surfaces, Years & Years, Young Thug, și mulți alții.

Elton John și Stevie Wonder lansează „Finish Line”, cea mai nouă piesă dezvăluită de pe albumul ce urmează să fie lansat „The Lockdown Sessions”.

O colecție de colaborări înregistrate la distanță în ultimele 18 luni, „The Lockdown Sessions” este o combinație încântătoare de 16 piese care sărbătoresc apropierea de alte persoane și care îl surprinde pe Elton colaborând cu o gamă largă de artiști pe care doar el ar fi putut să-i reunească. Albumul va fi lansat pe 22 octombrie.

Săptămâna trecută, Elton a devăluit a doua piesă extrasă de pe „The Lockdown Sessions”, „After All” cu Charlie Puth, o baladă soul clasică, venită în urma hit-ului global „Cold Heart (PNAU remix)” cu Dua Lipa.

Finish Line” dezvaluie o nouă fațetă a albumului „The Lockdown Sessions”; o piesă remarcantă cu influențe gospel, cu vocea inconfundabilă a lui Stevie și talentul lui inegalabil la pian, piesa a fost realizată și cu ajutorul celor de la The Sunday Service Choir, faimosul cor de gospel al lui Kanye West.

Colaborările anterioare ale celor doi includ „I Guess That’s Why They Call It The Blues” (feat. Stevie la muzicuță) și „That’s What Friends Are For” (o piesă pentru un eveniment caritabil, din 1985, în colaborare și cu Dionne Warwick și Gladys Knight), dar prin „Finish Line” este pentru prima dată când aceste două legende ale muzicii au un duet doar al lor. Rezultatul este o piesă care merită așteptarea, fiind un evergreen în care se îmbină perfect cele două stiluri caracteristice ale celor doi mari artiști.

„Finish Line” este produsă de Andrew Watt, câștigător al premiilor GRAMMY. Pe aceeași linie cu paleta variată și bogată care definește albumul „The Lockdown Sessions”, creația piesei a constat în mod egal din destin și muncă, luând naștere din respectul mutual și o pritenie de cincizeci de ani.

Referitor la colaborare, Elton a spus„Nu puteam să fiu mai mândru de ‘Finish Line’ – Aș îndrăzni chiar să spun că este una dintre cele mai bune piese ale mele din toate timpurile. Vocea lui Stevie este la fel de impresionantă pe cât îmi aduceam aminte – sună de parcă ar avea 17 ani din nou, el cântă cu fericire indubitabilă și cu exuberanță în vocea sa. Andrew Watt a făcut o treabă incredibilă când a produs piesa. A fost un proces magic. Întotdeauna am adorat să colaborez cu Stevie și sunt încântat că după cincizeci de ani de prietenie, am făcut în sfârșit un duet doar al nostru. El a fost întotdeauna atât de mărinimos și drăguț cu mine și talentul său întrece orice limite. Când asculți ce poate să facă vocal și instrumental în ‘Finish Line’ realizezi că ai de a face cu un adevărat geniu.”

Stevie Wonder spune: „Este în același timp o bucurie și o onoare să cânt pentru Elton! El a fost cu adevărat unul dintre cei mai grozavi oameni în muzică, prietenie și iubire pe care i-am întâlnit în această viață! Creația artistică și muzica înseamnă, precum iubirea, un angajament continuu care ține mai multe vieți. Și Elton, oricine îți aude vocea în timp ce cânți “Finish Line”, îți va auzi înțelepciunea, durerea, sufletul, iubirea, dar și puterea… O ador! Felicitări ție și piesei noastre care ne definește nesfârșita prietenie și colaborare muzicală! Mult trăiască Sir Elton John!!!”

Păreri?

Little Sis Nora lansează piesa „Rave In My Garage”

Little Sis Nora lansează piesa electro – „Rave In My Garage”, însoțită și de un videoclip animat și plin de culoare. Titlul piesei completează perfect ritmul crescendo al refrenului si sunetele electronice, ducându-ne cu gândul chiar la un houseparty de pomină.

Single-ul „Rave In My Garage” a fost scris de Eddie Jonsson, Aron Ekberg, Christoffer Sangré și Nora Ekberg, cei trei din urmă ocupându-se și de producția piesei. În plus, Aron Ekberg, Christoffer Sangré și Jessica Sangré au regizat clipul melodiei care este combinația perfectă de lumini, culori pronunțate, dans și distracție, toate elementele care definesc o petrecere de neuitat.

Nora Ekberg, cunoscută sub numele de scenă Little Sis Nora, a intrat în lumina reflectoarelor cu mega hit-ul internațional „I’m an Albatraoz”, lansat în 2014. Piesa a acumulat până în prezent peste 1.2 miliarde de stream-uri, aducându-i astfel Norei trei milioane de ascultători, lunar, pe Spotify și 3.6 milioane de abonați pe YouTube, pe lângă nenumărate concerte pe toate continentele. Cea mai recentă piesă, „MDMA”, se clasează în top 10 în 5 țări în topul Viral Charts, incluzând Germania. Nora a strâns peste 2 miliarde de stream-uri cumulate la piesele ei până în prezent pe platformele de streaming.

Păreri?

DJ SAVA colaborează din nou cu Dayana și lansează „No More Lies”

După ce a lansat alături de Dayana „Calling For You”, DJ SAVA colaborează din nou cu frumoasa artistă pentru „No More Lies”. Deși piesa este despre trădare și dorința de a scoate mereu adevărul la suprafață, clipul o surprinde pe Dayana extrem de feminină și provocatoare, totul pe beat-uri dance, așa cum ne-a obișnuit DJ SAVA. Compus de către Dayana alături de DJ SAVA și Florin Boka, „No More Lies” este în același timp și despre speranța că iubirea poate schimba tot.

DJ SAVA a colaborat cu artiști precum Connect-R, Raluka, Alina Eremia, Faydee, Irina Rimes și Ioana Ignat. Dj-ul a lansat hituri precum „I Like The Trumpet”, „Aroma” și Love You” (alături de Raluka), „Bailando” (alături de Hevito), „Love in Dubai” (alături de Faydee), „I Loved You” (alături de Irina Rimes), „Dulce Amar alături de (Alina Eremia), „Tenerife (alături de Misha), „Coco Bongo” (alături de Olga Verbițchi), care au generat sute de milioane de vizualizări pe YouTube și care au cucerit atât publicul din România, cât și de peste hotare. Alături de Sore a lansat „I’m Gonna Miss You”, un single cu versuri în limba engleză, cu beat-uri nostalgice și un refren ce rămâne întipărit în minte, iar recent a adus „Playa Paraiso” în playlisturi.

Diana Sturza a.k.a Dayana este o artistă din Chișinău care de-a lungul timpului a participat la numeroase concursuri și emisiuni și a cucerit publicul prin talentul și nonconformismul său. Abordarea îndrăzneață a tinerei compozitoare îmbină atitudinea sa cu sound-ul fresh și ritmurile funk tropicale.

Păreri?

Premieră spectacol -Casa de Cultura a Studentilor Craiova -Nouă

Casa de Cultură a Studenților Craiova organizează, sâmbătă, 02 octombrie, ora 19:00, premiera spectacolului „NOUĂ”, în sala mare a CCS Craiova.

„NOUĂ” – un spectacol despre o lume perfectă cu o realitate imperfectă! Un spectacol prin care se dorește aducerea în prim plan a unui context social, din ce în ce mai prezent în comunitatea modernă.

Discriminarea face parte din viața noastră iar în ultimii ani acest fenomen s-a dezvoltat și a evoluat sub diferite forme, ajungând de multe ori la marginalizarea indivizilor, în funcție de criterii diferite.

Ni se întâmplă, „NOUĂ”, tuturor!

„NOUĂ” este un spectacol despre atingerea perfecțiunii în toate formele sale! Avem această credință puternic întipărită în minte și, de multe ori, nu ne putem opri până când nu o atingem. Dar ce se întâmplă când nu reușim să fim perfecți?

„NOUĂ” fete ne arată că lupta pentru perfecțiune ne face să uităm de sine și de cine suntem cu adevărat.

Spectacolul este regizat de actrița Mirela Dișa și pus în scenă de trupa de teatru amator a Casei de Cultură a Studenților Craiova.

Intrare este liberă, în limita locurilor disponibile cu 50% din capacitatea sălii și cu respectarea următoarelor cerințe:
➢certificat de vaccinare împotriva virusului SARS-CoV-2 şi peste 10 zile de la finalizarea schemei complete de vaccinare;
➢ perioadă cuprinsă între a 15-a zi şi a 180-a zi ulterioară confirmării infectării cu Sars Cov 2

Am plăcerea să fiu și eu parte din acest proiect, așa că vă invit cu mult drag, apoi vă aștept cu impresii!

Arando Marquez și Julian lansează „Departe de noi”

Arando Marquez și Julian lansează „Departe de noi”, o piesă numai bună de ținut pe repeat în weekend alături de persoana iubită. Compus de către Selea Iulian Nicolae alături de Adi Istrate, Edward Sanda și Arando Marquez, „Departe de noi” este o piesă pozitivă, despre iubire, momente petrecute împreună și amintiri ce merită povestite chiar și peste ani.

„L-am observat pe Iulian la «M-a făcut mama artist», când era doar un puști, apoi în emisiunea «Cântă acum cu mine», unde făceam parte din juriu și din acel moment am vrut să facem o piesă împreună. Am stat atunci de vorbă cu el și l-am felicitat pentru munca depusă și talentul său. După 2 ani, am reușit să conturăm această colaborare. Legătura a fost foarte strânsă și fiind amândoi piteșteni, ne-am dorit să facem muzică împreună. Astfel vă prezentăm prima noastră colaborare. Sperăm că «Departe de noi» să aducă bucurie și zâmbete pe chipurile oamenilor. Urmează cel de-al doilea single în această formulă, pe care îl vom lansa pe 9 noiembrie, chiar de ziua mea. Este o piesă ce are în spate o poveste foarte personală din viața mea și abia aștept să o împărtășim cu voi”, povestește Arando Marquez.

„După ce ne-am cunoscut, am păstrat legătura și am început să colaborăm pe plan muzical. Am făcut deja împreună cu Arando câteva piese pe care suntem nerăbdători să le ascultați. Astăzi a ieșit primul rod din colaborarea noastră. Adi Istrate de la Maxim s-a alăturat echipei noastre de piteșteni și ne-am unit forțele pentru câteva piese super fresh”, adaugă Julian.

Arando Marquez a cucerit topurile muzicale în 2011 cu piesa de debut „Shambala”, iar de atunci au urmat „Need Ya”, „No Me Dugas” (feat. Hevito), „Pina Colada”(feat. Oana Radu), single-uri de succes care au adunat milioane de vizualizări pe YouTube, dar și „Dai Duma” alături de MRB si What’s UP, prima trap manea din România care a cucerit Trending-ul, și „În tandem” alături de Edward Sanda.

Păreri?

Prietenia, grija față de natură și poveștile copilăriei, celebrate în sălile de cinema și online, în secțiunea Minimest

Imaginația nu cunoaște limite în poveștile animate care se pregătesc să-i întâlnească pe cei mici la cea de-a 16-a ediție a Festivalului Internațional de Film de Animație Animest. În perioada 8-17 octombrie, titlurile din secțiunea competițională Minimest se întorc pe marile ecrane din București, spre încântarea copiilor care se vor bucura, la această ediție, și de o amplă selecție de lungmetraje dedicate lor. Filmele din competiție vor putea fi vizionate atât la cinema, cât și online, pe platforma festivalului, de pe orice dispozitiv, de oriunde din România. Proiecțiile dedicate celor mai tineri fani ai animației vor fi însoțite de un program antrenant de ateliere creative.
Competiția Minimest

Cele 20 de scurtmetraje selectate în competiție la secțiunea film pentru copii adună o varietate de tehnici de animație (desen 2D, stop motion, 3D, colaj, teatru de umbre animat, elemente din lumea vegetală animate) și mai ales o bogăție de teme ce rezonează cu interesele copiilor de azi: preocuparea pentru un mediu curat și protejarea acestuia, prietenia, relația dintre generații, legătura puternică dintre copii și animalele de companie, puterea de a trece cu curaj peste evenimente mai puțin plăcute, acceptarea diversității în comunitate, respectul față de cei mai puțin norocoși, reinterpretarea originală a literaturii pentru copii.

Filmele sunt create de profesioniști cu experiență, dar și de studenți în animație la școli de prestigiu din Europa, cu titluri selectate chiar pe lista de filme eligibile la Oscarul pentru Cel mai bun scurtmetraj animat. Scurtmetrajele Minimest se adresează mai ales copiilor cu vârste între 6 și 12 ani, dar pot fi vizionate cu plăcere și de către adulți. În buna tradiție a festivalului, cel mai bun scurtmetraj pentru copii va fi ales de către un juriu format din trei copii și va fi anunțat în cadrul Galei de decernare a premiilor Animest, pe 16 octombrie.

Tonka and Sutra – Competiția Minimest
Proiecții speciale pentru întreaga familie, în secțiune MinimestO adevărată aventură prin lumea filmului de animație, secțiunea Minimest le-a pregătit celor mici și o selecție de lungmetraje multi-premiate, majoritatea prezentate pentru prima dată pe marele ecran în România. Marele câștigător al Festivalului Internațional de Film de la Shanghai, Even Mice Belong in Heaven (r. Jan Bubenicek, Denisa Grimmová) urmărește prietenia neobișnuită care se leagă în Rai între doi inamici: șoarecele și vulpea. Cum va evolua relația lor atunci când dorința lor se va îndeplini și vor reuși să se întoarcă pe pământ? Prietenia este motorul care pune lucrurile în mișcare și în Fritzi – A Revolutionary Tale (r. Matthias Bruhn, Ralf Kukula), povestea transformatorului an 1989, văzută prin ochii unui copil din Germania de Est. În Yakari, a Spectacular Journey (r. Xavier Giacometti, Toby Genkel), un dar primit din partea animalului său totem îi oferă unui copil darul de a vorbi cu animalele, iar în The Ape Star (r. Linda Hambäck), o fetiță dintr-un orfelinat este adoptată de o gorilă, care se dovedește a fi cea mai amuzantă și protectoare mamă din lume. Filmul a avut parte de o premieră internațională în cadrul Competiției oficiale de la Annecy, unde a fost nominalizată pentru Cristalul ediției din acest an.
Ateliere de animație pentru cei miciLa cea de-a 16-a ediție Animest, copiii interesați să descopere procesul de creație din spatele filmelor de animație preferate sunt invitați să participe la atelierele susținute de profesioniști în perioada 9-17 octombrie. Mici artiști cu vârste cuprinse între 7 și 12 ani vor face primii pași în lumea animației stop-motion sub îndrumarea lui Radu Lile, care îi va învăța cum să creeze propriile lor scenarii și personaje, din materiale care le sunt la îndemână mereu: hârtie colorată, plastilină, accesorii de birotică, obiecte uzuale. Ulterior, personajele vor prinde viață sub lentila telefonului mobil, cu ajutorul căruia copiii vor crea un scurt film animat. Toate cunoștințele dobândite la atelier pot fi repetate ulterior acasă, alături de întreaga familie.

În zilele de weekend, pe 9, 10, 16 și 17 octombrie, cei mici sunt invitați să pătrundă în lumea fascinantă a benzilor desenate. Pe parcursul atelierelor, autorul și profesorul de benzi desenate Mihai I. Grăjdeanu îi invită pe copii să parcurgă primii pași necesari pentru a crea o fâșie sau o pagină de bandă desenată, până la realizarea propriei reviste sau cărți. Lucrările participanților vor fi incluse într-o revistă tipărită de Animest la finalul celei de-a 16-a ediții.

Pentru copiii cu vârste cuprinse între 9 și 12 ani, Agata Tabacu va susține un curs intensiv de stop-motion animation. Pe parcursul a cinci zile, aceștia se vor familiariza cu noțiunile de bază și principiile animației, vor învăța cum să spună povești prin imagini, vor scrie un scenariu, vor crea personaje și fundaluri iar în final vor pune totul cap la cap într-un film animat, cu ajutorul aparaturii profesioniste.

Even Mice Belong in Heaven, r. Jan Bubenicek, Denisa Grimmová
În aceeași perioadă, se va desfășura online ultima etapă a Incubatorului de animație, proiectul Animest ce își propune să le ofere liceenilor din România și Republica Moldova resursele necesare pentru a-și transforma înclinațiile artistice în aptitudini necesare pentru dezvoltarea filmelor de animație. Cei 10 finaliști selectați în urma procesului de mentorat susținut de regizorul și animatorul Paul Mureșan sunt: Clara Amariței, Miriam Arvunescu, Robert Blănaru, Caterina Cherecheș, Ariana Alexandrina Moldovan, Ioana Pătrașcu, Florentina Maria Pîrjol, Mara Pop, Mihaela Ștețco și Alisa Vasiliu.„Cei aleși au arătat flexibilitate și evoluție pe parcursul a câteva luni și le dorim tuturor să țină cont de sugestiile primite în incubator, fiindcă, credem noi, o să le fie de folos de-a lungul carierei lor”, subliniază Paul Mureșan.

Următoarea provocare va presupune crearea unor secvențe animate, ce vor avea la bază lucrările dezvoltate în prima etapă. Prin acest demers, Animest își continuă misiunea de a forma și de a susține noi generații de artiști animatori, oferindu-le contextul și instrumentele necesare dezvoltării aptitudinilor creative.

Yakari, a Spectacular Journey, r. Xavier Giacometti, Toby Genkel
Academia MinimestNoutatea acestei toamne o reprezintă Academia Minimest, care va debuta la începutul lunii octombrie și se prelungi până la mijlocul lui noiembrie. Un proiect educațional născut din entuziasmul generat de tradiționala secțiune din cadrul festivalului Animest dedicată celor mici, Academia Minimest se va desfășura atât online, cât și în sala de cinema în perioada 1 octombrie – 15 noiembrie. Proiectul educațional integrează filmul de animație în școala primară, oferindu-le profesorilor și părinților în mod gratuit resurse atrăgătoare, de calitate, prin care copiii de 6-12 ani vor lua contact cu primele noțiuni de cultură cinematografică, însușindu-și mai ușor noțiuni specifice mai multor materii școlare. Proiectul promovează incluziunea, diversitatea și toleranța, gândirea critică, democrația, educația incluzivă și învățarea activă. Școlile care doresc să se alăture proiectului pentru a accesa resursele puse la dispoziție de Academia Minimest, se pot înscrie printr-un email la edu@animest.ro.

Păreri?

Mr. VIK a lansat videoclipul piesei “Me Enamora (Jamelia)” din proiectul Friday Raggaeton

După două luni de Friday Raggaeton iată că Mr. VIK a ajuns la sesiunea doi de toamnă-iarnă care debutează cu o nouă melodie lansată împreună cu Sprint Music. Aceasta se numește “Me Enamora (Jamelia)” și are un videoclip pe măsură filmat într-un club din București.

Chiar dacă a venit toamna și se apropie cu pași repezi și sezonul de iarnă, distracția nu se oprește iar Mr. VIK continuă să ne încânte cu piesele sale. Așa că și vinerea aceasta s-a lansat o nouă piesă din proiectul Friday Raggaeton. “Me Enamora (Jamelia)” pentru care a venit în București, la club Bound, unde s-a filmat videoclipul noii lor piese.

“Până să ajungem în București era să o pățim pe autostradă pentru că ne-a lovit un tir, era să intrăm sub el. Avem și filmarea, șoferul a semnalizat, a tras volanul și nu ne-a văzut. Mulțumim lui Dumnezeu că ne-a păzit, că totul s-a terminat cu bine și am ajuns teferi să filmăm videoclipul. Dar să ne întoarcem la clipul pe care l-am filmat în clubul Bound din Capitală. În această piesă este vorba de fata aia care te face să te îndrăgostești, știi că nu ar trebui să fii cu ea, dar ea este și dulce și amară. Eu încerc să o cuceresc dar ea face pe inabordabila. Asta-i Jamelia, fata din videoclip, din piesa lansată”, ne-a povestit Mr. VIK, care se bucură că nu a pățit nimic înainte de filmările pentru acest nou videoclip pe care îl puteți urmări de azi peste tot.

Păreri?

Îi este dor de Dalinda! Alex Mica lansează “Ven atras”

În anul 2012 era în topurile muzicale din toată lumea cu piesa “Dalinda” care a făcut furori peste tot, iar acum lansează “Ven atras”, un fel de continuare a celebrului său single! Alex Mica își dorește să revină la stilul muzical care l-a consacrat așa că se pregătește să “rupă” din nou topurile muzicale! Alex Mica lansează “Ven atras” în colaborare cu Sprint Music.

“Piesa “Ven atras” am compus-o pe la începutul verii lui 2021, într-un studio din București. În traducere, titlul înseamnă “Vino înapoi”, iar piesa vorbește despre vechea poveste începută la sfârșitul anului 2011, când mi-am început cariera, odată cu lansarea single-ului “Dalinda”. În melodia “Ven atras” îmi exprim dorul și dorința ca acea “Dalinda” (imaginară) să revină în viața mea. În plan real piesa este o chemare către femeia pe care am iubit-o cel mai mult și cu care am avut cea mai lungă relație. Însă cum ea nu mai este de ani buni în viața mea și nu am mai putea fi din nou împreună, am făcut această piesă, care să exprime ceea ce simt. Piesa “Ven atras” este produsă integral de mine, iar instrumentalul l-am realizat într-un stil “Dance/Slap House”, din dorința de a reveni la stilul care m-a consacrat, însă cu un sound mai actual. Mixingul și Masterul îi aparțin lui Alexandru Truță și sper ca asculatorii să se bucure de această piesă, așa cum mă bucur eu, având în vedere că am ascultat-o deja de sute de ori, de când am creat-o și nu m-am plictisit de ea!”, a mărturisit Alex Mica.

Păreri?