Kali Uchis lansează melodia “Fue Mejor”, in colaborare cu SZA

Kali Uchis, artista premiată cu un trofeu Grammy, dezvăluie o nouă versiune a piesei sale „fue mejor”, cu SZA, alături de un videoclip în regia lui Daniel Sannwald.

„Acesta este R&B-ul latin, aceasta este SZA care cântă în limba spaniolă pentru prima dată, acesta este momentul”, a declarat Kali.

Versiunea originală a melodiei este preluată de pe albumul în limba spaniolă, din 2020, al lui Uchis, “Sin Miedo” (del Amor y Otros Demonios).
Albumul include hitul „telepatía”, care a depășit recent 1,4 miliarde de ascultari, după ce a ajuns pe locul 1 în topurile Billboard’s Latin Airplay și Latin Pop Airplay și a ocupat primul loc in Latin Digital Song, timp de 10 săptămâni consecutiv.
„Telepatía” a stat cel mai mult in topul Billboard Hot 100, fiind singura melodie în limba spaniolă, dîn acest deceniu (23 de săptămâni) și a atins numărul 10 pe Global 200.

La începutul acestei luni, Uchis a câștigat primul său premiu Billboard Latin Music pentru albumul latin al anului. Premiul a încheiat un an exceptional pentru Uchis, care a câștigat primul său premiu Grammy, pentru cea mai bună înregistrare dance, cu Kaytranada, în ianuarie, primele premii Premios Nuestra Tierra și Univision Premios Juventud în această vară și a fost nominalizată la primul ei premiu de muzică latino-americană. Uchis va concerta la a 34-a ediție a Premiilor Patrimoniului Hispanic de pe PBS pe 8 octombrie, unde va fi recunoscută ca Inspira Honoree din 2021.
Pentru celebrarea Lunii Patrimoniului Hispanic, Uchis este imaginea noului playlist global Amazon Music FLUENT, care include cover-ul sau pentru „Si Una Vez”, a Selenei.

Uchis a dezvăluit recent noua colecție de denim auto-proiectată, realizată în Columbia, OBSESIÓN, parte din brandul ei de îmbrăcăminte de debut, Bodied by Uchis. Mai mult, Uchis se va alătura lui Tyler, The Creator în turneul său nord-american, anul viitor.

Păreri?

JUNO și Raluka lansează HIT-ul toamnei: Două inimi

După ce JUNO a atins un succes memorabil prin colaborarea cu JO pentru piesa „Mă mai ia”, artistul lansează împreună cu Raluka la HIT-ul toamnei, „Două inimi”.

Prin această colaborare, artiștii atrag atenția către partea nevăzută din relații despre care nu vorbește nimeni. Piesa prezintă o poveste de dragoste transformată într-o competiție în care doar ego-ul câștigă.

„Piesa asta nu are nevoie de vreo explicație, e o piesă din inimă. Dintr-una singură. Simt că piesa și clipul sunt cel mai calitativ, bun și sincer produs al meu de până acum. N-ar fi putut sa fie asta fără Raluka. Sunt onorat și recunoscător că a simțit să facă asta. E din «DOUĂ INIMI» piesa de fapt. Felicitări și mulțumiri, Fenom, Angus, Barz și HaHaHa Production” declară JUNO.

„JUNO a scris «Două inimi», o piesa inspirată din întâmplări reale, care reușește să transmită foarte multă emoție. Când mi-a trimis demo-ul mi-a plăcut foarte tare și m-a bucurat propunerea lui de a colabora. Este un băiat talentat care scrie foarte bine. Sper să ajungă mesajul la cât mai mulți dintre voi și să vă placă rolurile noastre din clip. A fost o filmare aparte, cu scene desprinse din păcate, din viața reală. Îmi doresc să învățăm câte ceva de aici și să fim mult mai recunoscători pentru ce avem, să iubim mai mult. Enjoy!” declară Raluka.

O coproducție Cat Music și HaHaHa Production, „Două inimi” are textul și muzica create de către Alexandru Stancu(JUNO), la producție au lucrat Florin Boka, Angus Mihai și Andrei Barz, iar de mix & master s-au ocupat Florin Boka și Lucian Nagy.

Păreri?

Women in Animation⭐ Excelența feminină în animație, celebrată la cea de-a 16-a ediție Animest

Regizoarele și producătoarele momentului, cele mai influente, dar și cele mai promițătoare voci feminine din lumea filmului de animație, vor fi celebrate la cea de-a 16-a ediție a Festivalului Internațional de Film de Animație Animest, desfășurată în perioada 8-17 octombrie. Sub umbrela tematică Women in animation, cinefilii de toate vârstele vor descoperi în această toamnă o amplă selecție de filme semnate de artiste remarcabile din întreaga lume, multe dintre acestea difuzate în premieră în România, dar și un program special de scurtmetraje de arhivă, create de regizoare autohtone înainte și după 1989. Întreaga campanie de imagine Animest.16, realizată în parteneriat cu Ogilvy România, aduce un omagiu excelenței feminine în animație, invitând creatoarele să-și revendice locul binemeritat în spațiul public.

Programată inițial într-o formulă hibrid, în sălile de proiecție din București și online, pe platforma accesibilă din întreaga țară, ediția din acest an a festivalului ar putea suferi modificări în contextul impunerii unor noi măsuri de protecție și distanțare. În cazul în care activitatea sălilor de cinema din capitală va fi suspendată, proiecțiile online incluse în programul Animest.16 vor putea fi urmărite prin intermediul platformei de streaming a festivalului. 

Abonamentele Animest.16 care asigură accesul la toate filmele difuzate online sunt disponibile pe platforma: https://online.animest.ro/pricing/plans. Programul este în curs de actualizare.

Spectaculoasă și mereu surprinzătoare, lumea filmului de animație își continuă perpetua dezvoltare grație noilor tehnologii care alimentează posibilitățile infinite de exprimare prin intermediul imaginii. La rândul său, publicul îndrăgostit de filmele de animație se diversifică, manifestându-și din ce în ce mai vocal nevoia de reprezentare. La cea de-a 16-a ediție, cel mai amplu eveniment cinematografic din România dedicat filmului de animație lansează o nouă provocare, invitând spectatorii din întreaga țară într-o călătorie fascinantă prin universul poveștilor create de personalități feminine remarcabile. Regizoare și producătoare din toată lumea vor fi prezentate și promovate într-o secțiune specială, prin care Animest își propune să aducă un omagiu creației feminine, slab reprezentată în media, în pofida performanțelor înregistrate în competițiile marilor festivaluri sau exprimate prin succesele de box-office.
$9.99, r. Tatia Rosenthal
O amplă selecție de lungmetraje și scurtmetraje animate realizate de artiste din întreaga lume va putea fi urmărită în programul Animația la feminin – secțiune din care nu vor lipsi, la această ediție, filme precum Persepolis, bazat pe povestea creată de Marjane Satrapi și nominalizat în 2008 la Oscarul pentru cel mai bun lungmetraj de animație, sau $9.99, debutul regizoarei  Tatia Rosenthal, care a revoluționat universul vizual al cinematografiei animate, alături de scurtmetrajele celor mai relevante realizatoare de animație din 1935 încoace, incluse într-o retrospectivă curatoriată de festivalul de film Tricky Women/Tricky Realities din Viena. 

Profesionistele din industria autohtonă vor fi prezentate într-o secțiune dedicată, curatoriată de criticul de film Dana Duma. Romanian Women Directors Before 89 / After 89, cele două programe de scurtmetraje de arhivă semnate de regizoare care au contribuit la dezvoltarea industriei de film din țara noastră, se vor întoarce pe ecranele din România, oferind spectatorilor o felie de istorie mai puțin cunoscută publicului larg.

 
 
Campania de imagine Animest.16

Vocile feminine din lumea artei își revendică locul în spațiul public în spotul oficial Animest.16, o creație Ogilvy România, partener de tradiție al festivalului. Bianca Guz este protagonista poveștii și artista surprinsă în clip de polițistul interpretat de Cosmin Sîrbulescu, autorul elementelor de animație și cel care semnează regia spotului alături de Dani Macarie. Filmările au avut loc la Safe Frame, Dana Anghel s-a ocupat de costume, iar imaginea poartă semnătura directorului de imagine Alexandru Dorobanțu (ATE). Vizualul oficial al ediției marchează întoarcerea festivalului în calendarul evenimentelor culturale de neratat în această toamnă, având ca element central un personaj feminin, parte dintr-un concept care îi aparține ilustratoarei Tuan Nini.

„Propunerea primită din partea festivalului a însemnat foarte mult pentru mine, în contextul în care în ultimii ani, lucrând ca ilustratoare, am îndrăznit să fac și câțiva pași înspre lumea animației. Faptul că m-am aventurat în acest nou univers de una singură a născut în mine teamă și entuziasm deopotrivă, dar și o dorință reală de a intra în contact cu oamenii care își dedică viața filmului de animație. Mă onorează faptul că am primit oportunitatea de a crea imaginea care va reprezenta cea de-a 16-a ediție Animest, un eveniment care celebrează filmul de animație și comunitatea creatorilor săi.” subliniază artista Tuan Nini, autoarea ilustrației de pe afișul ediției din acest an.

Componența exclusiv feminină a juriului Animest.16

Animația la feminin, tema prin care Animest aduce un omagiu creatoarelor din industria filmului de gen, propune o nouă formulă de jurizare în cadrul principalelor secțiuni competiționale prezentate la această ediție. Invitate la București în perioada festivalului, trei profesioniste din lumea cinematografiei vor desemna anul acesta câștigătorul Trofeului Animest – premiul care care îi va asigura celui mai bun scurtmetraj prezentat la această ediție un loc pe lista filmelor eligibile la Oscar, dar vor decide și titlul câștigător în secțiunea de film studențesc. Multipremiata regizoare și producătoare Špela Čadež (Slovenia), câștigătoarea Trofeului Animest în 2014 cu Boles, va analiza scurtmetrajele din Competiția Internațională împreună cu Agnès Patron (Franța), laureata din 2020 cu filmul And Then the Bear, distins cu Premiul César pentru Cel mai bun scurtmetraj de animație. Juriul va fi completat de Aneta Ozorek (Polonia/ Olanda), directoarea artistică a festivalului Kaboom Animation Festival și liderul secțiunii de scurtmetraj CEE Animation Pitching Forum.

În secțiunea dedicată lungmetrajelor animate și în competiția de film românesc, premiile vor fi oferite în urma deliberării juriului din care vor face parte, la această ediție, Joanna Quinn (Marea Britanie), autoare prolifică, regizoare a două filme de animație nominalizate la Oscar, Izabela Plucińska (Polonia), câștigătoarea Ursului de Argint la Berlinală cu Jam Session (2005) și Mélody Boulissière (Franța), ale cărei filme au fost proiectate, de-a lungul timpului, în selecțiile celor mai importante festivaluri cinematografice din întreaga lume.

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii! 

Havana colaborează cu Kanita și lansează „Serenata Mexicana”

Povești de iubire și o seară plină de serenade: acestea vor fi primele lucruri la care te vei gândi atunci când vei asculta „Serenata Mexicana”. Compus de către Sorin Seniuc alături de Vanotek, Alexandra Tirtirau și Raul Eregep, „Serenata Mexicana” este un single fresh ce te transpune într-o altă lume.

„«Serenata mexicana» este acea poveste de dragoste pe care o auzim încă din băncile școlii. Un băiat întâlnește o fată și se îndrăgostesc unul de celălalt în pofida tuturor obstacolelor întâlnite. Atunci când fata pleacă cu părinții săi, vor trece multe anotimpuri de vară până când cei doi se vor reîntâlni. Adulți acum, pentru ei pare că timpul doar a stat în loc așteptând momentul în care își vor putea continua povestea lor de iubire”, spune Raul Eregep.

„Când am început să tragem voci în studio cu Raul, ne-am dat seama că această piesă ar fi și mai frumoasă cântată în duet. Ne-am gândit la artista Kanita, din Albania, o fată foarte talentată a cărei voce se potrivește foarte bine alături de vocea lui Raul. Clipul în regia lui San te face să atingi parcă cu propriile mâini sentimentul de iubire pură. Este piesa noastră, reinterpretată acum de el din spatele lentilelor ca un desăvârșit artist”, adaugă Sorin Seniuc.

De-a lungul timpului, single-urile lansate de Havana au cucerit topurile muzicale și publicul din toată lumea, prin stilul original și sound-ul super catchy. Printre hiturile internaționale ce au adunat împreună peste 200 de milioane de vizualizări pe YouTube se numără „Vita Bella”, „Que Sera, Sera”, „Mon Amour”, „Vivere” (alături de Ioana Ignat), „I Lost You”, „Big Love” (alături de Yaar și Kaiia), „Broken Heart” (feat. Yaar). În octombrie Havana a lansat alături de Yaar și Kaiia „Perfect Kiss”, o piesă ce redă în versuri o iubire imposibilă și „Last Night”, o piesă de dragoste pentru cei care aleg să iubească necondiționat.

Kanita Suma are 20 de ani și provine dintr-o familie albaneză din orașul Skopje din Macedonia de Nord. Kanita a devenit cunoscută odată cu participarea sa în cadrul celui de-al doilea sezon X Factor Albania, dar și la Kënga Magjike, un concurs muzical albanez foarte popular la nivel local. Până în prezent, artista a lansat „Don’t let me go”, „Fllad” și „S’jemi Ne”.

Păreri?

Timișorenii de la Phaser au lansat un nou single extras de pe albumul “Început de Univers”, intitulat “Sânge rece”

“Sânge rece este o piesă cu o atmosferă dramatică și ușor întunecată. Am vrut să surprindem aceeași atmosferă și prin videoclip, și credem că am reușit. În plus, după cum se va vedea chiar din primele cadre, urmează și o continuare despre care momentan nu spunem mai multe. Mulțumim echipei Sebastian MARU Films din Timișoara pentru această nouă colaborare!”, au declarat membrii trupei.

Phaser a început colaborarea cu Media Pro Music și Universal Music România în toamna anului 2017. După o serie de single-uri și videoclipuri ale unor piese ca “Alerg”, “Până vine dimineața” sau “Spune-mi unde ești”, la începutul lui 2021 a apărut primul album al trupei intitulat “Început de Univers”. Albumul conține 16 piese și este deja disponibil pe toate platformele de streaming. A fost susținut până acum de single-urile Fast Forward, Copilul lunii și oviațășiîncăosecundă.

“Albumul este disponibil pe toate platformele de streaming, iar acum pregătim și lansarea în format fizic, despre care vom anunța mai multe detalii în curând. Titlul “Început de Univers” a rezultat în urma unui brainstorming și este luat chiar din refrenul piesei “Sânge rece”. Ne dorim și o serie de concerte de lansare pe care să le susținem cât mai curând posibil, dar momentan suntem în stand-by din cauza creșterii numărului de cazuri de covid și a restricțiilor asociate care se anunță”, au mai adăugat cei de la Phaser.

Phaser este o trupă pop-rock născută în Reșița și maturizată în Timișoara, iar din componența trupei fac parte Carina Dumitru (voce), Radu Racz (bas), Sebi Bârzeianu (chitară), Lucian Oprișan (clape) și Arnold Birta (tobe).

Păreri?

Fresh & HOT: Ceartă pasională între RUBY și LINO

Cei doi artiști se ceartă mai mult ca oricând! RUBY și LINO colaborează pentru prima dată și aduc publicului următorul hit: „Ne certăm”. Compus de către LINO alături de Renvto, „Ne certăm” este despre o poveste tumultoasă de dragoste, în care pasiunea are cel mai mult de câștigat. Protagoniști în propriul clip, RUBY și LINO interpretează rolurile a doi îndrăgostiți care astăzi se iubesc, iar mâine se ceartă, dar decid că cel mai bine funcționează împreună, indiferent de obstacole.

„«Și ne certam iarăși»… E cea mai frumoasă ceartă de până acum! Și sună așa de bine că vrei să o audă și vecinii”, spune frumoasa artistă despre cel mai nou single al său.

În luna martie, RUBY a lansat „Pe unde-ți umblă inima”, o baladă încărcată de emoție, iar hituri precum „Nu caut iubiri” (feat. UZZI), „Nu pune la suflet” (alături de What’s UP), „Bună, ce mai zici?” (alături de Dorian Popa), „Condimente” (feat. Nosfe), „Îți mulțumesc” (împreună cu A.U), „Invizibil” (împreună cu Shift) și „Unde” (alături de Emilian) au consacrat-o ca artistă și au generat sute de milioane de vizualizări pe canalul de YouTube al label-ului Cat Music. Vara asta, RUBY a lansat prima sa piesă urban cu influențe rap: „Te Sun Yo”.

LINO este unul dintre cei mai populari artiști ai momentului, iar printre cele mai de succes piese ale sale se regăsesc „Maracas”, „MEDU$A”, „Shoturi”, „N-are rost”, „Snapchat” (feat. 2americani), „Panamera” (feat. Aspy), dar și „Dau Moda” (alături de Jador), hit ce a adunat peste 80 de milioane de vizualizări pe YouTube.

Păreri?

Lansare Dael Damsa – Yes I Did It ( Florin Salam rework – Trend TikTok – Manele in engleza )

     V-ati intrebat  vreodata cum ar fi sunat piesa lui Florin Salam „Iar am pus-o” daca ar fi fost facuta de Drake ? Daca sunteti curiosi, Dael Damsa duce provocarea Noului Trend pe TikTok – manele in engleza la un alt nivel si lanseaza melodia „Yes I did it” care este un rework al piesei  Iar am pus-o”, piesa ce apartine celebrului artist Florin Salam.

  Dupa ce Dael Damsa a devenit viral pe TikTok in urma unui challenge pornit de el, prin care publicul era provocat sa recunoasca refrenul unor hituri provenite din genul balcanic, Manele / Muzica de Petrecere, dar cantate si interpretate in engleza, acesta duce trendul la un alt nivel, printr-un tiktok, fusion rework intre piesa lui Florin Salam – „Iar am pus-o” si stilul pop trap interpretat de Drake, intitulat „Yes I did it”. Acest video a ajuns viral, in doar cateva zile de la postare, ajungand la peste 1M de vizualizari, cu 70k aprecieri si mai mult de 1k comentarii cu feedback pozitiv din partea publicului activ pe cea mai populara aplicatie a momentului.

  Intre comentarii se regaseste si comentariul fiicei lui Florin SalamBetty Blue care ii face o invitatie lui Dael de a reface piesa impreuna cu tatal ei, intreband oamenii daca si-ar dori si ei aceasta colaborare.

https://www.tiktok.com/@daeldamsa/video/7010810412404870405

   La cererea utilizatorilor aplicatiei, care si-a exprimat in nenumerate comentarii dorinta de a asculta versiunea full a piesei, Dael Damsa lanseaza pe Youtube un video filmat in studio in care interpreteaza versiunea completa a melodiei „Yes I did it”, fiind primul artist roman care a venit cu aceasta idee de a face rework-uri intr-o maniera fresh la aceste hituri atat de cunoscute romanilor si de a le prezenta intr-un mod cosmetizat, la un alt nivel, publicului ascultator de muzica din intreaga lume.

  „Prin acest proiect mi-am dorit sa demolez niste bariere, niste idei preconcepute legate de genul muzical  Manele / Muzica de petrecere fiindca romanii sunt cumva situati in doua tabere cand vine vorba despre acest gen muzical, asta in ciuda faptului ca majoritatea romanilor asculta manele asumat sau neasumat, pe bune sau in mod ironic. Vreau sa arat ca dincolo de forma de interpretare si de prezentare, strict caracteristice genului muzical cu care putem sa fim pro sau contra, indiferent daca suntem ascultatorii acestui stil muzical sau nu, majoritatea interpretilor care provin din aceasta zona sunt inzestrati nativ cu niste calitati si aptitudini muzicale demne de invidiat.     

   Muzica, dincolo de aparente, este o energie care poate atinge inimi in toata lumea, este de fapt limbajul universal al omenirii care poate sa uneasca oamenii si nu sa ii dezbine.

   Fiindca aceste hituri au un asa mare potential din punct de vedere muzical, Imi doresc sa duc acest gen muzical pop fusion la un alt nivel si sa il prezint  pe plan international, intregii lumi, intr-o forma mainstream, radio friendly” declara Dael Damsa.

Păreri?

„Soare după nori” este numele celui mai nou album lansat de Andreea Bălan, un material discografic motivațional ce conține 13 piese

Are peste 1,5 milioane de fani pe Instagram, multe colaborări de succes și zeci de milioane de vizualizări pe YouTube, iar în urmă cu o săptămână a lansat „Stele Căzătoare”, o piesă sensibilă despre dorința de a mai crede în ceva ce poate schimba lumea, ce poate alunga tristețea și neajunsurile. Andreea Bălan are o mulțime de proiecte fresh, printre care și un material discografic motivațional ce conține 13 piese de suflet inspirate din experiențele personale ale artistei. Albumul „Soare după nori” este disponibil atât online, cât și în rețeaua de magazine Muzica și librăriile Cărturești.

„Sunt foarte fericită să vă anunț că noul meu album «Soare după nori» s-a lansat și poate fi găsit în Cărturești, pe Emag, dar și în magazinele digitale. Are 13 piese, pe unele dintre ele le știti, dar pe altele nu. De abia aștept să le ascultați pentru că sunt piese de suflet despre mine, dar mai ales despre voi, mai ales că este un album motivațional”, povestește Andreea.

Printre single-urile ce se regăsesc pe albumul „Soare după nori” se numără și „Inimă de fier”, „Am crezut în basme”, „Nu mai doare” și „Iubește-mă, nu”.

Pentru artistă această perioadă este una aglomerată. Andreea se bucură să-și revadă fanii la concertele sale și să împărtășească cu ei muzica să și buna dispoziție. Cunoscută pentru show-urile sale inedite precum „Lecția de dans”, „Bunny Show” și „Fantezia Show”, Andreea Bălan oferă publicului o experiență vizuală coregrafică că un maraton de emoții, pasiune și distracție, prezentate în diferite povești conceptuale. Spectacolele susținute de Andreea Bălan transpun publicul într-o lume plină de visare, cu majorete, îngeri, iepurași sexy și balerine grațioase. De-a lungul timpului, artista a lansat zeci de piese, printre care „Uită-mă”, single care a adunat peste 57.000.000 de vizualizări pe YouTube.

Păreri?

Romanian House Mafia x Chopin x Nalani lansează un nou remake – „Wild Thoughts”

Romanian House Mafia, în colaborare cu Chopin și Nalani au pregătit unul dintre cele mai așteptate remake-uri ale acestui sezon – “Wild Thoughts”. Cu o producție dance nouă, dar și cu un boost de energie specific lansărilor RHM, celebrul hit este pregătit să fie cunoscut sub o altă formă.

Nalani, una dintre cele mai tinere și fresh artiste din echipa Global Records, a debutat în lumea muzicii odată cu lansarea cover-ului „Toxic”, celebrul hit semnat Britney Spears. La scurt timp, artista a lansat primul său single, „Târziu”, piesă ce s-a bucurat de un feedback extrem de bun din partea publicului. Pe lângă colaborarea cu Romanian House Mafia pentru „Lean On”, „Just Dance” , „Let Me Feel” și „New Rules”, Nalani a bifat o colaborare internațională alături de Runtree pentru „Higher”, piesă ce a intrat în scurt timp în playlist-urile Radio Zet și RMF, două dintre cele mai cunoscute și apreciate radiouri din Polonia.

Chopin s-a lăsat purtat de pasiunea pentru muzică și producție încă de la începutul carierei sale, iar în prezent are în desfășurare mai multe proiecte de suflet care, cu siguranță, vor demonstra faptul că muzica sa merită să fie ascultată de cât mai mulți oameni.

Romanian House Mafia este un proiect fresh ce se concentrează pe producții muzicale în zona dance și house. Sublabel-ul își propune să integreze cele mai fascinante obiective pe care România le are de oferit, în toate producțiile sale, ținând zona vizuală într-o continuă descoperire a peisajelor și monumentelor țării.

Păreri?

Platforma de auto-publicare digitizArte.ro susține tinerii artiști printr-un program educațional, toamna aceasta

Website-ul digitizArte, platformă interactivă online de debut și auto-publicare (self-publishing) destinată tinerilor creativi – muzicieni, artișt plasticii, designeri, ilustratori, graficieni – suține artiștii emergenți înscriși printr-un un program educațional compus din cinci ateliere online, ce pot fi urmate pe website, un ghid pentru tinerii creativi și o galerie cu lucrările câștigătoare alese în urma apelului deschis. Cele șapte activități pot fi urmate pe digitizArte, începând din luna septembrie.

Programul educațional se desfășoară în lunile septembrie-octombrie și este compus din cinci ateliere online și un ghid pentru tinerii creativi, ghid care informează despre capacitatea internetului de a conecta autorii cu audiențe globale, cu ajutorul noilor metode de digitalizare a lucrărilor și publicare online, facilitând producția artistică și expunerea lucrărilor în mediul virtual, într-un mod sustenabil.

Cea de-a doua direcție de acțiune a acestei serii atipice de produse culturale este website-ul dedicat contribuțiilor auto-publicate de creativi, https://digitizarte.ro, pentru ca cea de-a treia să aducă premierea a opt articole auto-publicate din domeniile creative, cu participarea publicului, alături de echipa Save or Cancel și parteneri, în procesul de selecție și jurizare a lucrărilor înscrise în urma apelului deschis adresat artiștilor emergenți – talente locale, susținute pentru a ajunge la audiențe internaționale. În urma acestui apel au răspuns participanți din România, Italia și Portugalia.

Acest demers are ca scop tutorializarea celor care vor să utilizeze platforma pentru a publica online, susținerea lor în demersul de a-și prezenta publicului lucrările create. digitizArte este un spațiu în care atât artiștii, cât și și promoterii își pot publica materialele artistice pe care le realizează.

Etapele programului educațional susținut dedigitizArte

Seria de cinci ateliere online a fost lansată la început de septembrie, urmând ca cititorii să găsească periodic pe website lucruri și workshopuri noi.

  1.               Primul astfel de atelier virtual pentru dezvoltarea competențelor digitale l-a avut ca invitat peDragutesku [DRG], demersul fiind destinat muzicienilor independenți. Atelierul este împărțit în trei module și poate fi urmat aici: digitizarte.ro/course/atelier-virtual-i/.
  1. Cel de-al doilea atelier virtual pentru dezvoltarea competențelor digitale, destinat, de asemenea, muzicienilor independenți, se încheie cu un interviu cuPrimărie [Tzinah Records]. Structura atelierului conține trei module: digitizarte.ro/course/atelier-virtual-ii/.

Referitor la pașii pe care un artist la debut ar fi bine să îi urmeze, în perioada acesta, pentru ca lucrările sale să ajungă la public, dar și pentru ca artistul să crească, Primărie spune că esențial este „să facă muzică bună și să își trimită producțiile la label-uri mari, active”. De asemenea, „să participe ca DJ la evenimente potrivite și să aibă 2-3 seturi pe soundcloud”.

„La început, acum vreo 15 ani, era foarte diferit. Tot ce voiam era să mixez”, povestește Primărie. O făcea în fiecare săptămână la radio, după care a început lucrul la Tzinah și „am dat din coate cât am putut ca să mixez la evenimente importante. Acum vreau doar ca lumea să se simtă bine și să pun muzică în fiecare weekend. Muncesc mai mult pentru asta și mă dedic total carierei.”

Dan Primaru, cunoscut și sub numele de Primărie, și-a început cariera muzicală în 2007, după ce și-a descoperit pasiunea pentru mixat și dragostea pentru viața de noapte și cultura de club. De la emisiuni la radioul local, la explorarea scenei Bucureștiului, de la pus muzică o vreme în Berlin, la DJ seturi maraton în toată țara, Primărie a fost invitat atât în locații underground, cât și în cluburi mari, pentru evenimente unice, în cele mai mari orașe ale Europei. Prin casa sa de discuri, Tzinah Records, el produce muzică electronică, de la house, la funk și minimal, pune muzică și pe alte continente, are o rezidență și a editat un album cu propriile producții muzicale. Stilul său, greu de pus într-o singură categorie de minimal-house, poate îngloba influențe diverse, surprinzând hype-ul valului de muzică electronică din România.

III.Elvira Lupșa [unicat.ro] va fi invitata celui de-al treilea atelier virtual, ce va dezbate tema dezvoltării unui website de tip portofoliu, destinat creatorilor independenți, și se va desfășura pe parcursul a cinci module, începând cu finalul lunii septembrie.

„Este importantă o prezență online constantă, pe rețelele de socializare”, spune Elvira referitor la acțiunile pe care un artist la debut este bine să le întreprindă. „Dar și mai important este să dedice timp de atelier (de gândire, contemplare, producție de lucrări etc.). Conținutul online va deveni pur și simplu o ilustrație idealizată a realității și nu trebuie în niciun caz să devină scopul activității unui artist.”

Pentru ca un artist să crească, este nevoie de „timp în atelier și cu oameni care sunt activi în domeniu (alți artiști, curatori etc.). Extinderea rețelei unui artist este esențială pentru a crește.” La început de drum, Elvira crede că este benefic să te asociezi cu oricine și să colaborezi la orice proiect la care ai ocazia. „Multiplicarea experiențelor crește numărul de contacte care sunt la curent cu producția unui artist, dar și permite acestui artist să-și dea seama ce fel de contexte îl reprezintă. De la un punct încolo este, totuși, necesar să fii mult mai atent la contextele în care îți prezinți munca, să fie locuri și oameni cu care te identifici.”

Când s-a întors în România, la 25 de ani, după o viață în străinătate, Elvira voia, în primul rând, să vândă lucrări de artă. „Eram fixată pe ideea de a aduce obiecte de artă în casele oamenilor. De fapt, ce mă preocupa este cum să fac arta contemporană parte din viața de zi cu zi a unui public cât mai larg. Concret, am tradus această intenție într-un magazin online dedicat artiștilor emergenți. Magazinul avea un public mare de vizitatori, dar nu a făcut vânzări”, povestește ea. „Motivele sunt multiple – educația vizuală în România, cultura online de atunci, circulația banilor în societate… După o vreme, am decis să mă reorientez spre proiecte și evenimente care permit o apropiere de arta contemporană. În prezent, curatoriez și fac producție de artă. Printre altele, mă concentrez pe murale artistice, care sunt obiecte de artă în felul lor și, deseori, sunt publice și permit o vizibilitate mare a unei lucrări, fără aspectul elitist al unei interfețe de galerie sau al unui art dealer.”

Elvira Lupșa a locuit în Franța și în New York, unde a studiat istoria artei și filozofia. A participat la dezvoltarea mai multor proiecte culturale, printre care Making Waves, festivalul de film românesc din NYC. După o viață în străinătate, s-a întors în România și activează în prezent ca agent de artă, curatoriază și produce proiecte atipice pentru contextualizarea și distribuția artiștilor emergenți români. Elvira și-a dezvoltat o identitate profesională sub numele UNICAT art agency.

  1. Sesiunea dedicată dezvoltării unui website de tip portofoliu va fi urmată de un atelier virtual ce va vorbi despre administrarea rețelelor sociale, fiind destinat creatorilor independenți. DAIA va fi invitata celui de-al patrulea atelier ce va avea loc începând cu luna octombrie și va cuprinde patru module.
  1. Atelierul virtual cu numărul 5, care va încheia această serie, putând fi urmat pe digitizArte din octombrie, va avea ca temă administrarea unei liste de abonați (newsletter), fiind, de asemenea, destinat creatorilor independenți. Invitat este Vixi [Half is enough], iar atelierul are șase module.
  1. Seria atipică de produse culturale va continua cu o expoziție interactivă online, alcătuită din lucrările înscrise în apelul deschis, cu suport curatorial din partea comunității de utilizatori. Lucrările pot fi urmărite deja aici: digitizarte.ro/open-call-awards-exhibition/.

VII. Plecând de la cele cinci ateliere, interviurile cu invitații cât și răspunsurile la chestionarul pe care îl trimitem partenerilor, organizatorii vor realiza un ghid de self-publishing / e-book multimedia, acesta fiind cel de-al șaptelea pas al acestei serii atipice de produse culturale. Scopul acestui ghid este de a-i ajuta pe tinerii creativi să își descrie mai bine produsele, să comunice mai bine online cu audiențele lor și să dobândească o bază de informații despre online publishing/self-publishing.

Platforma digitizArte continuă activitatea de descoperire, promovare și conectare a talentelor locale cu audiențe internaționale, întreprinsă de Save or Cancel timp de peste 12 ani.

Păreri?