Posted on

“Ard Tot”, prima piesa lansata de Amedeo!

În momentul în care simți că sufletul tău arde, dragostea a reușit să preia controlul asupra întregii tale ființe. Ard Tot, prima piesă lansată de către Amedeo, împreună cu Oana Marinescu, surprinde momentul de renaștere – cel în care realitatea devine arsă în întregime, iar sufletul se purifică.

Amedeo este un artist care caută mereu acel loc special în care totul are un sens. Din momentul în care a găsit-o, muzica a fost locul său de joacă preferat, în care fiecare element a avut propriul său rol pozitiv. Iar dragostea, chiar și în perioada sa cea mai apăsătoare, reușește să își găsească părțile bune alături de Amedeo.

“Ard Tot a luat naștere într-o tabără de creație. A fost scrisă împreună cu Oana Marinescu și produsă de Lucian Nagy. Cu Oana m-am cunoscut chiar în timpul sesiunii. Este primul dance pe care l-am scris și totodată prima oară când am reușit să scriu împreună cu un alt artist

Ard Tot a început ca un dialog între cei doi îndrăgostiți, astfel că și părțile pe care le-am scris comunică una cu cealaltă. Ne-am gândit că această perspectivă valorifică și ideea că e nevoie de un nou început, pornind de la realitatea care trebuie arsă în întregime, purificată. Asta pentru ca cei doi să poată, eventual, renaște.

Cu ce sentimente? Aici Oana a ales să le transforme în timp, cântând despre cum se teme că l-a pierdut. Iar eu l-am descris în spațiu, aproape de corpul ei și departe de la revedere. Ard Tot – pentru că, în momentul în care un om nu mai are nimic, abia atunci începe să aibă.”, spune Amedeo.

Pasiunea pentru domeniul artistic s-a împărțit, pentru Oana Marinescu, între muzică și teatru. Inspirația ei vine din viață, din oamenii pe care îi întâlnește. Consideră că din ambele pasiuni s-a format o îmbrățișare caldă, prin care își poate exprima bătăile inimii așa cum își dorește. Arta ei inspiră și creează, la rândul său, libertate.

“La ce m-am gândit când am scris Ard Tot? La noi, la voi, la sensibil și puternic – exact cum poate fi descris focul, dar și ființa umană.

A arde pentru un artist este, din punctul meu de vedere, dăruirea lui pe scenă către public. Descătușarea prin diferite forme de exprimare. În acest caz, noi prin Ard Tot dorim să îi invităm pe cei care ne ascultă să se lase purtați de vraja focului nostru. Astfel, se va putea trezi și focul lor interior pe care îl poartă, adică iubirea. Ard Tot!”, adaugă Oana Marinescu.

Păreri?

Posted on

Andreea Bălan lansează „Stele Căzătoare”

După ce a cucerit publicul cu „Iubește-mă, nu” și ne-a purtat în pași de dans în povestea single-ului „Ne îndrăgostim”, Andreea Bălan lansează „Stele Căzătoare”, single ce se va regăsi pe albumul „Soare după nori”, ce va fi disponibil din 23 septembrie. „Soare după nori” este un material discografic motivațional, dedicat tuturor celor care vor să depășească anumite momente dificile pentru a-și vindeca sufletul.

„Eu încă mai cred în stele căzătoare/ Nu vreau adevărul care mă doare” sunt versurile prin care Andreea începe călătoria muzicală și protagonistă în propriul clip își manifestă dorința de a-și trăi povestea într-un mod boem, înconjurată de clipe pline de fericire. Compusă de către Ionuț Bacula (Papu) și Vlad Manolache, „Stele Căzătoare” este despre dorința de a mai crede în ceva ce poate schimba lumea, ce poate alunga tristețea și neajunsurile.

„«Stele căzătoare» este o piesă foarte dragă mie pentru că este și cea care anunță albumul «Soare după nori», material discografic pe care abia aștept să îl împărtășesc cu voi. Single-ul și întregul album reprezintă o parte din mine și sper că vă veți regăsi în versurile și muzica mea. Indiferent de greutățile întâmpinate, voi fi mereu o visătoare, întotdeauna am văzut soarele ce se ascunde după nori și vă încurajez și pe voi să faceți la fel și să nu vă pierdeți niciodată optimismul”, povestește Andreea Bălan.

„Soare după nori” conține 13 piese de suflet inspirate din trăirile personale ale Andreei, printre care și single-urile „Inimă de fier”, „Am crezut în basme”,  „Iubește-mă, nu” și „Ne îndrăgostim”.

Pentru artistă această perioadă este una aglomerată. Andreea se bucură să-și revadă fanii la concertele sale și să împărtășească cu ei muzica sa și buna dispoziție. Cunoscută pentru show-urile sale inedite precum „Lecția de dans”, „Bunny Show” și „Fantezia Show”, Andreea Bălan oferă publicului o experiență vizuală coregrafică ca un maraton de emoții, pasiune și distracție, prezentate în diferite povești conceptuale. Spectacolele susținute de Andreea Bălan transpun publicul într-o lume plină de visare, cu majorete, îngeri, iepurași sexy și balerine grațioase. De-a lungul timpului, artista a lansat zeci de piese, printre care „Uită-mă”, single care a adunat peste 57.000.000 de vizualizări pe YouTube.

Păreri?

Posted on

“Iubesc” este cea mai importantă colaborare din carieră pentru Pepe !!! Alături de Theo Rose şi Alessandra, cântă cu Rosa, fiica cea mică !!!

Pepe a lansat “Iubesc”, cea mai importantă piesă a sa din carieră de până acum. Cu siguranţă este colaborarea cea mai de preţ pentru artist fiindcă Rosa, fiica cea mică cântă alături de el refrenul piesei şi acest lucru aduce cu sine un pachet colosal de emoţii şi trăiri şi acea implinire pe care orice artist o caută sau şi-ar dori să o aibă.

“Nu ştiu dacă pot exprima în cuvinte întru totul ceea ce simt fiindcă îmi este greu să descriu sentimentele avute în timp ce lucram la această piesă. Sunt convins că vor veni multe altele de aici încolo “mai bune” sau “mai frumoase” decât tot ceea ce am creat până în acest moment, poate, însă eu pe aceasta o “IUBESC” şi este de la sine înţeles de ce. Este acel punct al carierei pe care chiar dacă nu îl verbalizezi, ţi-l doreşti, tânjeşti după el şi eu am reuşit.Şi mă bucur că feedbackul este pe masura importanţei piesei, momentului pentru mine.” a spus Pepe.



Theo Rose şi Alessandra i s-au alăturat lui Pepe pentru a forma backingul vocal perfect pentru Rosa.

“Le mulţumesc enorm fetelor, lui Theo şi Alessandrei pentru că mi s-au alăturat. Un aşa proiect frumos avea nevoie de voci pe măsură iar Theo şi Alessandra sunt acolo sus, poate cele mai bune voci feminine ale momentului în industria de pe la noi. Împreună am făcut trupa de backing perfectă şi suntem deschişi la colaborări dar şi lead vocal-ul este ce trebuie. Rosa a fost excelentă. Mulţumesc Theo !!! Mulţumesc Alessandra !!! Vă iubesc !!!” a adăugat Pepe.



Cât priveşte partea din spatele lucrurilor, de parcă nu s-ar simţi de la primele cadre, Dan Petcan este vinovatul de serviciu pentru tabloul creat pentru acest proiect. Le Chateau, Castelul din Inima Bucureştiului a fost pentru o zi platou de filmare şi din punctul acesta de vedere nici că se putea o altă locaţie mai potrivită. Denisa Ispir şi Dima Mihai sunt actorii principali ai naraţiunii paralele povestind perfect, s-ar putea spune, ceea ce a creionat Ioana Macarie.

În partea muzicala, Pepe semnează compoziţia şi versurile, “Iubesc” fiind o nouă producţie făcută în colaborare cu Omar Secada Dihigo cel care a reuşit mixul perfect între tot ceea ce înseamnă pasiunea aceea fierbinte din flamenco şi orice altceva decât 4/4.

Păreri?

Posted on

Famous Production lansează doi artiști fresh și talentați! Luca feat. Irina Kupko: Pe vechi

După ce a lansat cu succes în industria muzicală o serie de artiști talentați, Famous Production, casa de producție muzicală a lui Randi, aduce în atenția publicului doi artiști fresh: Luca și Irina Kupko. Cei doi lansează piesa Pe vechi, compusă de Edward Sanda, Vlad Ciobanu, Irina Kupko și David Vijay.

Luca este un tânăr artist talentat de 19 ani din București, care și-a descoperit pasiunea pentru muzică încă din copilărie, urmând cursuri de chitară și canto din școala primară.

„Când mă urc pe scenă devin altă persoană, uit de toate emoțiile. Am început să compun din clasa a V-a și mereu m-am inspirat din propriile trăiri sau decepții. Obișnuiam să-mi înregistrez melodiile compuse pe telefon, la mine în cameră, unde știam că nu mă deranjează nimeni. Pe parcurs am ajuns la Famous Production, unde am dat de oameni extraordinari care m-au ajutat și mă sprijină în cariera muzicală.”

Irina Kupko este solistă și compozitoare, are 23 de ani și vine din Republica Moldova. Face muzică de la vârsta de 4 ani, iar de-a lungul timpului a colaborat cu artiști de renume, precum Irina Rimes, Edward Sanda, Alina Eremia, The Motans, Cleopatra Stratan, Ioana Ignat, Raluka.

„Am cântat pe scenă de mică, dar și acum îmi sare inima din piept când ajung pe acolo, apoi totul devine organic, e locul perfect unde trebuie să fiu.” La 19 ani a scris prima piesă, “Dependența mea”, care a fost cântată de Mark Stam, artist cu care a lucrat apoi la o sumedenie de piese ce au devenit hituri.

Piesa „Pe vechi” este o poveste de dragoste pusă pe note și este compusă în studiourile Famous Production, de către Edward Sanda, Vlad Ciobanu, Irina Kupko și David Vijay. Videoclipul este unul de stare, arătând ipostazele unei relații, cu bune și rele.

Păreri?

Posted on

Petrecerea nu s-a incheiat, ci a inceput din nou cu Brando!

Amintiri vivide cu sticle de bere goale, covoare pe care au curs pahare și discuții greu inteligibile – acestea sunt doar o parte din imaginile pe care le vei retrăi odată ce vei da play noii piese lansate de către Brando. Iar când dragostea este și ea invitată la această petrecere care pare să nu se mai termine, totul se încadrează într-o atmosferă apăsătoare, pe care doar vocea lui Brando o mai poate tempera.

Cu o producție dark și flashback-uri din seri demult încheiate, piesa Party’s Over nu vine doar cu vibe-ul acela de afterparty, ci și cu întreagul proces de a ne readuce aminte ce s-a întâmplat. Dacă am iubit, dacă am fost iubiți sau dacă mai suntem și acum, toate acestea sunt doar mici părți ale introspecției în care suntem chemați.

Așa că te invităm și pe tine la petrecerea noastră, care, așa cum vezi, se încheie doar în ochii câtorva. Pentru că viața merită să aibă fiecare moment celebrat, iar muzica este cea care ne readuce pe toți împreună.

Brando este un cântăreț și compozitor din California, care se inspiră constant din numeroase influențe muzicale, pe care le-a testat pe parcursul anilor săi de formare. Printre piesele sale pe care trebuie neapărat să le asculți, menționăm hit-ul „Body”, în colaborare cu duo-ul canadian Loud Luxury, care are peste 200 de milioane de vizualizări pe Youtube și peste 800 de milioane de stream-uri pe Spotify. De asemenea, colaborarea cu Don Diablo, materializată prin piesa „Congratulations”, a adunat mai mult de 44 de milioane de stream-uri pe Spotify.

Mediabase Dance Chart din SUA a explodat datorită acestei piese, „Congratulations” bucurându-se de numeroase apariții la radio. Single-ul lui Brando din 2020, „Look Into My Eyes”, remake al piesei de succes „Would I Lie To You”, interpretată de Charles & Eddie, a fost 10 săptămâni în vârful topului airplay din Australia. Piesa a detronat până și „Blinding Lights” a lui The Weeknd.

Păreri?

Posted on

Mario Joy a lansat “Till Friday Again”, o piesă inspirată din viața reală

După cum ne-a obișnuit, Mario Joy revine în atenția fanilor săi cu o nouă piesă cu care speră să fie bine primită la fel ca si celelalte melodii ale sale de succes. Aceasta se numește “Till Friday Again”, este lansată împreună cu Sprint Music, este inspirată din realitate și odată cu melodia a lansat și un videoclip super cool.

Se spune că viața bate filmul, însă mulți dintre cântăreți se inspiră din viața cotidiană pentru muzica lor. Este și cazul lui Mario Joy care revine în atenția fanilor săi și a publicului de pretutindeni cu o nouă piese ce se dorește a fi hit. Astfel că împreună cu Sprint Music a lansat “Till Friday Again”, o melodie pentru care Mario Joy aka Nicula Marius Dumitru a făcut muzica și versurile iar Alex Truță s-a ocupat de Mix / Master.

“Piesa se numește “Till Friday Again” iar povestea acesteia este despre o relație toxică, când bărbatul muncește, face bani și femeia se distrează, iar cei doi nu se mai regăsesc ca și cuplu. Eu m-am inspirat din ceva real, o cunoștiință de-a mea care a fost cu o persoană, căsătoriți, de mulți ani împreună și la un moment dat ea i-a spus că nu-l mai iubește, pur și simplu, din senin. Așa mi-a venit ideea textului. Mă iubești pînă vine seara, când te întorci la petreceri și cluburi”, n-a povestit Mario Joy. Videoclipul a fost regizat de Shinjokun și a fost filmat în mai multe zile. “Am filmat o dată în două locații și apoi ne-am dat seama că mai avem nevoie de ceva și am luat-o de la capăt în altă parte. Deci am filmat în alte zile, pînă la urmă au fost trei zile. Apar eu în videoclip și încă o fată în rolul partenerei”, ne-a mai povestit solistul care abia așteapta ca fanii lui să vadă rezultatul.

Păreri?

Posted on

BoyFlow lansează „Un Finde”

Inspirat de sound-ul icon-ului internațional The Weekend, BoyFlow lansează „Un Finde”, un single fresh despre primii fiori ai dragostei și tot ce poți simți atunci când iubirea te prinde în mrejele ei. Știi momentul acela când simți că plutești, iar fluturii din stomac îți dau bătăi de cap? „Un Finde” redă prin versuri o poveste pasională ce se înfiripă treptat și reușește să crească ca un foc arzător în suflet ce nu îți mai dă liniște. Compusă de către BoyFlow și produsă de către Mint Blue, „Un Finde” este o piesă cu un vibe pozitiv, cu un videoclip regizat de către Mint Blue Studios în care dragostea prinde culoare și îți dă aripi.

„Este o piesă dedicată unei fete de care sunt îndrăgostit, pe care vreau să o am alături pentru totdeauna, nu doar un weekend. Prin acest single vreau să transmit că dragostea poate exista din prima secundă în care doi oameni se întâlnesc și îmi doresc să simțiți exact ce am simțit eu când am scris aceste versuri. Puteți visa împreună, puteți depăși totul împreună, iar «Un Finde» este modalitatea perfectă de a-ți cânta iubirea și de a te bucura de dansul creat alături de jumătatea ta”, spune BoyFlow.

Cântăreț, pianist, compozitor și producător de muzică, BoyFlow este un artist foarte talentat, ce își dorește ca muzica lui să ajungă la inimile oamenilor de pretutindeni. În prezent, single-urile sale au generat peste un milion de vizualizări pe YouTube iar piese de succes precum „Loba”, „Abandonado”, „Déjame Decirte”, „MiDama” și „YaTengoOtra” au fost ascultate în toată Spania și America Latină. Recent, artistul Cat Music Spain a lansat „El Tren”, o piesă despre iubire, despărțire, durere și puterea de a merge mai departe, „Zuli Zuli” (alături de Andreea D), „Hips on Fire” (alături de Erika Isac) și „Corazón Partío”.

Păreri?

Posted on

Dragostea, permanenta ca un tatuaj. Sasha Lopez si Ester Peony lanseaza o noua piesa!

Se spune că prima dragoste nu se uită niciodată. Dar nu cumva acest adevăr este valabil pentru absolut toate relațiile pe care le avem? Oricât de mult am încerca să uităm, sunt anumite amintiri care tot apar în gândurile noastre. Iar, de multe ori, acele amintiri sunt întocmai cu și despre persoanele pe care le-am iubit și pe care, desigur, le-am lăsat să ne iubească.

Noua piesă creată de Sasha Lopez și Ester Peony, Tatoué, revendică întocmai acest subiect. O dragoste care nu dispare, asemenea unui tatuaj, este o dragoste care rămâne prinsă în trecutul fiecăruia dintre noi. Și, de fiecare dată când încercăm să o uităm sau să o ștergem din memoria noastră, aceasta pare că prinde și mai mult contur și strălucire.

Versurile în franceză aduc un plus de romanticizare ideii, iar vocea caldă a lui Ester Peony creează cadrul ideal prin care ascultătorii pot trăi, cu sufletul, această piesă.

“În momentul în care am ascultat pentru prima dată versiunea finală de la Tatoué, mi-am dat seama ce Univers am reușit să creez împreună cu Ester Peony. Tema piesei, timbrul ei vocal și limba franceză, toate oferă un vibe unic, plin de emoție.

Cred foarte mult în Tatoué și în talentul artistei cu care am avut ocazia să colaborez. Sper să vă placă și vouă, iar piesa să rămână în sufletul vostru, asemenea unui tatuaj pe care sunteți fericiți și mândri că îl purtați.”, spune Sasha Lopez.

“Îmi doresc de mult timp să cânt o piesă în limba franceză, dar poate că nu am fost destul de curajoasă. Sunt recunoscătoare pentru colaborare și pentru încrederea lui Sasha în mine, ca autor și interpret. Atenția pe care o acordă detaliilor și simțul lui estetic sunt deosebite, iar asta se simte în fiecare single Sasha Lopez.”, adaugă Ester Peony.

Sasha Lopez este un music producer cunoscut internațional pentru mega hit-ul “All My People”, care a fost ascultat în toată lumea. Piesa s-a aflat în peste 20 de țări pe primul loc în topuri, iar una dintre edițiile Carnavalului de la Rio a fost deschisă chiar cu aceasta. Următoarele două single-uri, “Everybody Feels Alright” și “Weekend” au avut aceeași traiectorie de succes, ajungānd în playlist-urile internaționale.

De asemenea, colaborarea sa cu Misha Miller, “Smoke Me”, s-a poziționat în Top 10 Shazam în țări precum Romānia, Bulgaria și Turcia, generând peste un milion de views și 100.000 de stream-uri încă din prima lună. Sasha Lopez se bucură de o audiență lunară de peste 320.000 de ascultători pe Spotify.

Pasiunea pentru muzică a lui Ester Peony a început încă din copilărie, în momentul în care locuia cu familia sa în Canada. În 2014, s-a făcut remarcată în mediul online prin cover-urile pe care le-a lansat, atât în rândul ascultătorilor, cât și al caselor de discuri. Un an mai târziu, a debutat la radio și TV cu piesa Sub Aripa Ta (feat. Vescan). Piesa a fost în topuri săptămâni la rând pe posturile de radio din România.

În timpul primelor sale concerte, Ester Peony a împărțit scena cu nume mari din industrie, precum Puya, Vescan, Doddy și Anastasia. Aceasta și-a petrecut din ce în ce mai mult timp în studio, iar în 2018 și-a lansat primul EP, denumit Dig It. În 2019, aceasta a reprezentat România la Tel Aviv, în cadrul concursului televizat Eurovision.

Păreri?

Posted on

LILHUDDY lanseaza albumul de debut – „TEENAGE HEARTBREAK”

LILHUDDY (aka Chase Hudson) lansează mult anticipatul album de debut – „Teenage Heartbreak”. Materialul include single-urile lansate anterior „21st Century Vampire”, „The Eulogy Of You and Me”, „America’s Sweetheart” și „Don’t Freak Out” featuring iann dior, solistul trupei All-American, Tyson Ritter si Travis Barker, precum și opt piese noi.

„Teenage Heartbreak” conține piese punk încrezătoare și este apogeul stilului caracteristic al lui LILHUDDY, ce reliefează epoca crudă si angoasantă post-internet adolescentină.

LILHUDDY a spus referitor la album: „Nu puteam să fiu mai entuziasmat de atât să lansez primul meu album, „Teenage Heartbreak’! Am muncit din greu să pun pe picioare un proiect care simt că mă reprezintă perfect ca artist și sper că voi reuși să ma conectez cu fanii mei din ce în ce mai mult cu fiecare cântec. Mulțumesc tuturor celor care m-au susținut în această călătorie până acum. Acesta este doar începutul!”

În plus, LILHUDDY a lansat și videoclipul noului său single „Partycrasher,” care este inclus și pe album. Videoclipul este o reprezentare perfectă a titlului piese, ilustrând cum ar fi să „spargi” o petrecere din punctul lui Chase de vedere.

LILHUDDY a cucerit publicul prin lansarea primului să single, “21st Century Vampire”, care a acumulat peste 35 de milioane de stream-uri la nivel global și peste 10 milioane de vizualizări ale videoclipului până în prezent. “21st Century Vampire” a marcat introducerea muzicală a lui LILHUDDY, cu un sunet ce poate fi descris ca un hibrid perfect de pop, punk și alternative, cu un mesaj care încurajează autenticitatea și acceptarea de sine. Cel de-al doilea single al său, “The Eulogy Of You and Me” a fost co-scris de Chase, împreună cu Nick Long, Jake Torrey, precum și Andrew Goldstein și Travis Barker, care au și produs piesa.

La scurt timp după, Chase a lansat cel de-al treilea single al său, “America’s Sweetheart”, împreună cu videoclipul oficial, care a fost regizat de Sophie Muller și în care apare și Charli D’Amelio. În ziua lansării, videoclipul a ajung pe primul loc, pe YouTube, cu peste 3 milioane de vizualizări în primele 24 de ore și peste 5 milioane de vizualizări în prima săptămână. În prezent, videoclipul are peste 12.7 milioane de vizualizări și peste 35.2 milioane de stream-uri la nivel global. Cel mai recent, LILHUDDY a lansat cel de-al patrulea single al său, „Don’t Freak Out”, featuring iann dior, Tyson Ritter si Travis Barker, o combinație de pop, punk și hip-hop și este prima colaborare a lui LILHUDDY.

Teenage Heartbreak Lista de piese:
1. Teenage Heartbreak
2. America’s Sweetheart
3. IDC
4. Partycrasher
5. Don’t Freak Out (ft. iann dior, Tyson Ritter & Travis Barker)
6. No More (interlude)
7. Headlock
8. Lost Without You
9. The Eulogy Of You and Me
10. 21st Century Vampire
11. How It Ends

Păreri?

Posted on

Jurjak lanseaza melodia “Calul de lupta”

Jurjak lanseaza melodia “Calul de lupta”, cu un videoclip ce scoate in evidenta spatiul de lupta al muzicienilor, si anume scena, dar din scenografie nu lipsesc tinute speciale de lupta. 

Melodia este compusa de catre Jurjak, iar mixul si masterul au fost realizate de catre Daniel Olteanu. “Calul de lupta” va fi inclusa pe urmatorul material discografic al artistului – “Hotii de vise”. 

“Calul de lupta este o piesă manifest care scoate in evidenta reactii de razvratire si, totodata, nevoia oamenilor de a evada sau ideea ca oamenii sunt pregatiti de luptă să își recupereze viața de dinainte“, a declarat Jurjak. 

Videoclipul este regizat si montat integral de catre Jurjak, care a colaborat cu Dorel Gnatiuc (DOP), Radu Ungureanu (Color Grading) si echipa de productie StaySharp Film. In materialul ce insoteste melodia, Jurjak apare alaturi de Narcis Axinte (bass), Dan Minel Stoica (chitara) si Daniel Olteanu (tobe). 

Cantecul “Calul de lupta” va fi inclus pe al treilea material discografic, pe care Jurjak îl va lansa în curând, și de pe care a extras până în prezent, piese precum “Inimă de piatră”, “Timpul”, “Jocuri de noroc”, “Un tip norocos” și “Fiecare”. Primul album lansat de Jurjak se numește “Lemon Blues” și a aparut în 2016. În octombrie 2018, Jurjak a lansat cel de-al doilea album oficial „Blues Berry”; un album cu influențe blues, electro, rock și folk, pe care se regăsește și piesa „Imnul Minerilor”, nominalizată la premiile Gopo pentru soundtrack-ul filmului „Planeta Petrilă”. Cel de-al treilea material semnat de către Jurjak se va numi “Hoții de vise”.

Păreri?