Erika Isac lansează alături de Mentos piesa – TraPozitivity Manifesto

Erika Isac, alături de nume cunoscute precum Selly, Gami, Cezara Cristescu sau Skivo, s-au alătura campaniei manifest realizată de Mentos pentru a aduce un boost de încredere fiecăruia dintre noi. „TraPozitivity” este o piesă ce a luat naștere în urma implicării directe a fanilor celor 5 influenceri. Aceștia au postat pe instagram un story în care îndemnau fanii să lase versuri pe care, ulterior, le vor adăuga în varianta finală a piesei. Astfel, „TraPozitivity” este o piesă care are ca scop motivarea tuturor persoanelor în a se pune pe primul loc și de a renunța la toate gândurile negative.

„Piesa <<TraPozitivity>> este o piesă cu și despre dorința de a depăși toate insecuritățile cu care ne luptăm zi de zi din cauza presiunii din jurul nostru. În procesul de creație am încercat atât eu, cât și Selly, Gami, Cezara și Skivo să-i implicăm pe fanii noștri tocmai pentru că ne-am dorit să simtă că este o piesa pentru ei, pentru dezvoltarea lor. Sper ca oricine ascultă piesa să se simtă mai încrezător și mai motivat să se pună pe primul loc pentru că, da, fiecare dintre noi contează” ne transmite Erika.

Piesa a fost scrisă de către Erika Isac, Cezar Gună și Bogdan Gridan, producția finală purtând semnătura lui Bogdan Gridan, cel ce s-a ocupat și de producția piesei „Nașpa” sau „Beau Beau”. Videoclipul a fost regizat de către Quba, DOP David Mogan, producător video Alex Toader iar de producția finală s-a ocupat Loops Production.

Erika Isac este una dintre cele mai fresh apariții din industria muzicală din România. Finalisă a primului sezon „One True Singer”, Erika a lansat alături de ADI single-ul „Regreți”, piesă susținută de cele mai importante radiouri din România. Cu o experiență de peste șapte ani în industria muzicală, Erika a participat de-a lungul timpului la mai multe Talent Show-uri și e pregătită să demonstreze că merită să fie pe cele mai mari scene ale lumii. Recent, Erika a lansat piesa „4 dimineața” alături de Marko Glass, unul dintre cei mai iubiți traperi din România, piesă ce se bucură de aprecierea fanilor în mediul online încă de la lansarea piesei.

Păreri?

109 Post Views

VIDEO. EA este cea mai nouă descoperire a familiei lui Damian Drăghici! Desenatoarea care vrea să spargă tiparele muzicale

Ana-Maria Dicu este cea mai nouă descoperire a familiei lui Damian Drăghici! Moldoveanca a colaborat cu soția acestuia, Cristina Stroe, și a scos un videoclip muzical cu iz balcanic.

În studioul lui Damian Drăghici se produc minuni muzicale, iar cea mai recentă o are în centrul atenției pe Ana-Maria Dicu, o desenatoare care vrea să rupă gura târgului cu o melodie balcanică lansată duminică, 31 iulie 2022, chiar de ziua tinerei artiste.

Soția lui Damian Drăghici, colaborare cu desenatoarea Ana-Maria Dicu

Ana-Maria este una din cele mai fresh figuri din industria muzicii de petrecere, un nume de care vom auzi cu siguranță pe viitor. Artista și graphic-designer-ul a lansat chiar și un videoclip la melodia „Omule”, la care a lucrat împreună cu soția celebrului cântăreț Damian Drăghici, Cristina Stroe, în studioul “Wearefamilyrecords”.

Ana-Maria Dicu a plănuit de mult să se vadă cu nevasta lui Damian Drăghici, însă niciodată nu s-au sincronizat. A sosit o zi în care amândouă au pus cap la cap toate detaliile pentru realizarea melodiei cu care speră să ajungă la inimile publicului.

Tânăra vasluiancă a povestit felul în care a început colaborarea cu familia Drăghici, care a dat o șansă multor nume mari din muzica de petrecere.

„Sunt o fire foarte emotivă, dar de data asta am ales să facă o piesă de petrecere”

Clipul melodiei „Omule” a fost filmat în București și în Bragadiru, localitate în care artista s-a stabilit de ceva vreme.

„Eu cu Cristina Stroe am mai vorbit în trecut, dar nu am reușit să ne vedem. Într-o duminică m-am hotărât să-i scriu și mi-a găsit loc la studio, joi, pe 16 iunie. Am fost de la 5 până la 10 seara și mi-a făcut piesa. Eu sunt o fire foarte emotivă, dar de data asta am ales să fac o piesă de petrecere, în care oamenii să se regăsească și să se simtă bine pe ea. Visul legat de ea este să merg la nunți și oamenii să mă roage să o cânt, eventual să știe și versurile :)). Mesajul ei este despre faptul că muncim și uităm să ne distrăm, să ne simțim bine. Doar o viață avem. Cristina a înțeles exact ce vreau. Clipul a fost filmat în București și în Bragadiru. Eu cânt la un restaurant de lângă mine, în Bragadiru. Am filmat acolo. Personajul masculin care apare în clip este chiar patronul restaurantului. El a acceptat să mă ajute”, a declarat Ana-Maria Dicu.

S-a apucat de cântat în 2013, înainte să dea Bac-ul

Dincolo de muzică, Ana-Maria Dicu se ocupă de design-ul grafic. Artista realizează ilustrații digitale, pe care le desenează de la zero. Câștigă bani, așadar, și din realizarea de pliante și flyere pentru diferite ocazii. Legătura ei cu muzica a început în luna martie 2013, cu câteva luni înainte ca Ana să dea examenul de Bacalaureat. O formație rămăsese fără solistă, iar acea fată a recomandat-o pe ea să îi țină locul. Cântăreața ne-a zis că a acceptat provocarea, cu toate că nu avea nicio experiență în acest domeniu. În loc să învețe pentru Bac, Ana-Maria s-a apucat să cânte la nunți și petreceri.

Păreri?

193 Post Views

Simona Ruscu lansează cel mai nou proiect muzical Jumătatea mea, în colaborare cu Sean Norvis, în rol de producător

“Jumătatea mea” este o piesă care marchează 5 ani de la cununia civilă a artistei. 5 ani de Simona Ruscu. Acest proiect face parte din următorul album de muzică balcanică la care se lucrează în acest moment. De asemenea, versurile melodiei sunt dedicate tuturor celor care iubesc si cred in dragoste. În 2019, Simona Ruscu lansa primul album de muzică folclorică bănăţeană, intitulat “Mi-o plăcut să cânt la nuntă”, iar anul trecut cântăreața a facut un prim pas spre un proiect de muzică balcanică, în cadrul căruia poate fi ascultat single-ul “Viaţa e pe primul loc”.

“Lucrez la acest proiect de câteva luni împreună cu Sean și pot spune că sunt foarte mulțumită de rezultatul final. Am pus suflet în acest material muzical și cred că numai prin muzică poate fi schimbat ceva în lume. Mă bucur de o echipă perfectă, iar colaborarea va continua cu sigurantă”, a declarat Simona.

Simona Ruscu este o solistă de muzică populară și de petrecere, cu o experienţă de peste 10 ani, care a studiat Canto popular la Școala populară de Artă din Timişoara. Până în prezent, ea a cântat la sute de evenimente, atât în țară, cât și dincolo de granițe.

Piesa este disponibilă în toate magazinele digitale și este lansată de Audiophile Music România, o nouă casă de discuri, care face parte din grupul Norvis Music.

Păreri?

167 Post Views

Doddy și Oana Radu au colaborat din nou pentru piesa Strig în gura mare

Colaborările muzicale de succes au întotdeuna parte de continuări uneori poate și mai bune. Este cazul duetului format din simpaticii Doddy și Oana Radu care au revenit cu o nouă melodie, “Strig în gura mare” la care au filmat și un videoclip pe măsură pe care îl puteți urmări în continuare.
După mai multe colaborări de succes la melodii precum “Să nu mă lași”, “Lasă-mă să te las” sau “Sus și jos” iată că împreună cu Music Box Doddy și Oana Radu au colaborat din nou la piesa “Strig în gura mare”. Pentru această piesă muzica și textul sunt făcute de Claudiu Polk (Doddy), de producția muzicală s-au ocupat Claudiu Polk (Doddy) și Mihai Boldea (Mahia Beldo) și tot ei au lucrat la Mix/Master. Videoclipul a fost regizat de Alex Marica – @calatoriemagica. Solista și-a anunțat deja prietenii virtuali și urmăritorii printr-un mesaj virtulal pe rețelele de socializare că vor avea o surpriză muzicală din partea ei. “Echipa Racheta ( eu și DODDY) am lansat o piesă absolut supeeeerbă ❤️❤️❤️ Fresh ca limonadă! Aștept părerile voastre!”, a scris solista. Într-un interviu mai vechi Oana Radu mărturisea că “mi-am dorit întotdeauna să colaborez cu Doddy și am avut surpriza să găsesc în el nu numai un profesionist ci și un prieten și un om minunat”. Va invităm în continuare să urmăriți videoclipul.

Păreri?

162 Post Views

Sharam Jey, Celestal și Moss Kena lansează Over You și readuc în atenție un hit al anilor 2000

Sharam Jey, Celestal și Moss Kena formează un trio de excepție și lansează „Over You”, o piesă inspirată din hitul „Hip’s Don’t Lie” semnat de Shakira și Wyclef Jean, în 2005, care a depășit peste un miliard de streamuri pe Spotify.

„Over You” este un mix perfect de pop și dance, cu un aer latino specific, care se poate transforma, fără prea mari eforturi, în piesa perfectă pentru această vară. Familiaritate și noutate, pop și dance, o piesă care a făcut senzație de-a lungul anilor și una care își propune să intre în toate topurile acum, cei trei artiști reușesc să aducă toate aceste ingrediente într-o singură lansare.

Sharam Jey este un DJ internațional, producător și deținător de casă de discuri, care și-a făcut simțită prezența în peisajul muzicii dance încă de la începutul anilor ’90, prin stilul său inconfundabil. De-a lungul timpului, artistul din Cologne a câștigat numeroase premii și chiar a lansat trei albume aclamate: „4 Da Loverz”, în 2005, „In My Blood”, în 2009, și „Invisible”, în 2018. De asemenea, a lansat peste 100 de piese și a realizat remixuri pentru mai mulți artiști importanți, printre care Zayn, Moby, Gossip, Faith No More, Faithless, Diplo & Don Diablo și Mason & Roisin Murphy.

CELESTAL este un DJ și producător din Franța, care a plecat pe drumul muzicii încă de când avea 5 ani și început să studieze muzică jazz și clasică. Primul său remix a fost realizat pentru piesa „In Your Eyes” a lui Kylie Minogue și a fost semnat de EMI. De-a lungul timpului, acesta a devenit cunoscut și a realizat remixuri oficiale pentru artiști precum The Black Eyed Peas, Shakira, Enrique Iglesias, Britney Spears și mulți alții.

Moss Kena este un cântăreț și compozitor din Marea Britanie, care a colaborat cu Purple Disco Machine pentru hitul „Fireworks”, care a devenit o senzație peste tot în lume.

Păreri?

104 Post Views

Așteptarea a luat sfârșit: rareș și Arkanian au lansat oficial single-ul mult așteptat – Nașpa

După aproape trei luni de la primul perfomance al piesei pe scena celui mai mare festival de muzică hip-hop și trap – Beach, Please!, rareș și Arkanian lansează single-ul mult așteptat de toți fanii. „Nașpa” s-a bucurat de o susținere imensă în mediul online, reușind într-un timp scurt să adune zeci de mii de videoclip-uri pe sound-ul piesei pe TikTok, respectiv sute de mii de views pe YouTube la performance-urile celor doi artiști. În contrast cu numele single-ului, vibe-ul piesei te va face să cânți cot la cot cu artiștii, exact cum s-a întâmplat la Neversea când cei doi au cântat pe Main Stage în fața a mii de oameni.

„Ne-am întâlnit patru băiețași într-o sesiune, am dat start și a durat mai puțin de 2 ore să avem vocile finale, a mers totul foarte natural. Piesa e foarte sugestivă, este despre momentele acelea când te simți nașpa, fail relationship. Piesa este despre momentul când tu mai vrei, ea nu mai vrea și te simți nașpa, încerci să îți cauți fosta în fiecare fată cu care ieși și o iei razna” ne spune rareș.

Piesa a fost scrisă de către rareș, Adrian Istrate, Arkanian și Bogdan Gridan, producția fiind realizată de către Bogdan Gridan.

„Piesa <<Nașpa>> a fost făcută în a doua sesiune pe care am avut-o împreună cu rareș. Am intrat în studio cu rareș, ADI și Bogdan Gridan care este un producător foarte talentat și a ieșit piesa asta atât de lejer, a fost genul de piesă care pur și simplu s-a întâmplat. Am auzit beat-ul, am început să ne gândim la idei, fiecare a construit pe ideaa celuilalt, a venit totul foarte natural. rareș a pus piesa pe TikTok unde a prins o amploare super nebună și toată lumea a început să facă clipuri pe ea. Brusc, în două săptămâni, de la o piesă pe care nu o știa nimeni, a devenit o piesă de care ne întreba toată lumea când o scoatem. A devenit o întreagă mișcare de forțe <<când iese Nașpa>> și mă bucur că în sfârșit iese. Piesa e deja foarte știută de oameni și am cântat-o în multe locuri. E o piesă pe care o așteptam cu foarte multă nerăbdare pentru că este pe gustul tuturor. E o piesă de vară cu energie și este făcută din suflet și foarte natural” ne spune Arkanian.

Originar din Cluj, rareș are o poveste atipică pentru un artist. Un student de 10 la Drept, a renunțat la facultate pentru a intra în casa One True Singer. Filmările, care au durat 2 luni de zile, l-au ajutat pe artist să evolueze atât ca performer, cât și ca songwriter, colaborând în cadrul showului cu nume ca The Motans și florianrus, primind în acelasi timp sfaturi de la jurații showului – Alex Cotoi, Șerban Caza, Alina Eremia și Bruja, dar și de la invitați precum Roxen, DOC, Grasu XXL și Olivia Addams.

Arkanian, revelația muzicii trap din România, este unul dintre artiștii ce a reușit să cucerească topurile muzicale din România cu single-ul „Complicated” lansat în colaborare cu Antonia. Pe lângă acesta, tânărul traper se bucură de o experiență în lumea artistică ce cuprinde lansări precum „XO”, „Abracadabra” sau „Akadele & Trapanele”.

Păreri?

https://youtu.be/L4xWIt5l8ZI

165 Post Views

AMNA lansează Trandafirii, prima piesă din proiectul Balkanika

AMNA aduce în playlist-uri „Trandafirii”, prima sa piesă cu influențe balcanice ce face parte din Balkanika, cel mai fresh proiect balcanic dedicat exclusiv oamenilor care vor să petreacă pe ritmuri autohtone. „Ca în orice industrie, suntem în continuă mișcare, în continuă evoluție, iar trendurile se schimbă. Consider că pentru noi, cei care suntem în fața voastră este o provocare și o adevărată calitate să ne adaptăm gusturilor și cerințelor publicului nostru. Datorită vouă, celor care ne ascultați suntem aici, iar pentru voi muncim și reușim să vă transmitem emoție, indiferent de stare”, povestește AMNA.

Prin muzică și versuri, single-ul „Trandafirii” pune accentul pe dragostea pe care cândva o purtai celui iubit, dar atunci când sentimentele nu corespund, alegi să pleci, cu inima frântă. Cu muzica și textul scrise de către Liviu Teodorescu, Ionuț Vasilache, AMNA și Marian Mihai, „Trandafirii” este ca o metaforă a iubirii – așa cum aceștia sunt trecători, și iubirea poate dispărea la fel de repede precum a apărut.

„Cântăm la foarte multe evenimente de mult timp la care oamenii vor să asculte piese pe care le-am lansat de-a lungul timpului, care au făcut înconjurul țării și nu numai. Astfel m-am gândit să încep un nou proiect muzical, balcanic. «Trandafirii» este prima piesă pe care o lansez din acest proiect plin de viață, mult așteptat după perioada în care am stat cu toții în incertitudine. În continuarea acestui proiect vor urma cover-uri precum «Mama mea e florăreasă», «Șaraiman», alte piese proprii surpriză ce vor face parte din proiectul balcanic, dar și alte single-uri Pop pe care abia aștept să le împărtășesc cu voi și pe care sper să le fredonați cu zâmbetul pe buze, ca și până acum”, adaugă artista.

AMNA a cucerit publicul cu hituri precum „Tell me why”, „În oglindă” (feat. Robert Toma), „Banii”, „Nu poți să mă uiți” și „Arme” (feat. What’s UP), care au reușit să strângă sute de milioane de vizualizări pe YouTube și să ajungă în topurile radiourilor din România. Printre cele mai recente colaborări ale artistei se numără „Cealaltă ea” (alături de Dorian Popa), „Cine pe cine” (alături de Robert Toma) și „Sper s-o iubești” (alături de Liviu Teodorescu).

Păreri?

116 Post Views

Lauren Spencer-Smith a lansat single-ul Narcissist

Lauren Spencer-Smith a lansat single-ul “Narcissist” – o baladă pop, cu scrierea și vocea artistei, „Narcissist” a fost produsă de Greg Kurstin (Adele, Beck). În plus, cântăreața urmează să interpreteze single-ul la The Tonight Show with Jimmy Fallon pe 8 august.

„Narcissist” se bazează pe impulsul mondial stimulat de „Fingers Crossed” și „Flowers”, primele două lansări ale lui Lauren din acest an. „Fingers Crossed” este single-ul ei de succes, numărul 1 în Apple Music Global Chart, locul 1 în topurile Spotify din Canada și Marea Britanie, locul 2 în topul Spotify din SUA și Top 10 în topul global Spotify. „Flowers” ​​a câștigat cea mai mare intrare nouă în săptămâna sa de debut pe Spotify US & Global Charts și a debutat pe locul 1 pe iTunes.

„Narcissist” vine în urma anunțului de săptămâna trecută privind primul turneu important al lui Lauren prin America de Nord. Turneul de 8 orașe din SUA și Canada prezintă opriri în orașul natal, Vancouver, Chicago, Washington, DC și New York City și va începe pe 11 august la Great American Music Hall din San Francisco și se va încheia la Velvet Underground în Toronto pe 3 septembrie.

Lauren se află în prezent în studio lucrând la albumul ei de debut.

Păreri?

108 Post Views

Bastille a lansat single-ul Revolution

Bastille a lansat single-ul “Revolution”. La începutul acestui an, Bastille și-a prezentat albumul „Give Me The Future”, un disc care explorează un tărâm futurist, fără restricții si care îmbrățișează un nou val de tehnologie, ce ne permite să ne pierdem în imaginația noastră și să călătorim înapoi și înainte în timp pentru a fi oricine sau a face orice.

Acum, trupa adaugă o nouă ediție la această lansare apreciată de critici, împărtășind o ediție extinsă în trei părți a albumului, intitulată „Give Me The Future + Dreams Of The Past”, care include un alt album de piese noi, colaborări și cover-uri.

„La lansarea acestei versiuni a discului, am vrut să oferim o imagine completă a ceea ce ne-am propus cu acest album și, de asemenea, să explorăm ideea că îți poți alege propria aventură”, spune Dan. „Puteți să vă scufundați în ideile viitorului și a unei lumi electronice, sau puteți cădea înapoi în trecut – departe de tehnologie și în idei de memorie și nostalgie – atât tematic, cât și muzical. Sau poți alege o evadare plină de durere pe ringul de dans.”

Cu albumul original în prima parte, partea a doua continuă unele dintre temele și narațiunea din albumul original, aprofundând în melodii care sunt împrăștiate cu noțiuni de dependență tehnologică, conexiune umană și posibilitățile nelimitate ale vieții online. Partea a treia, între timp, acționează ca o mini-întoarcere la aclamata serie de mixtape „Other People’s Heartache” a trupei, deschizând cele patru piese spre colaborări, cover-uri și creativitate fără concepte.

Noile melodii fac din ce în ce mai clară legătura dintre viitor și trecut, evidențiind capacitatea de a alege să meargă înapoi, precum și înainte, ca în piese mai nostalgice, cum ar fi „Family Ties”, inspirat de Graceland. Scris despre amintirile lui Smith de a vizita răposata lui mătușă în Africa de Sud, căldura și melancolia piesei oferă o contrapartidă strălucirii de obicei futuriste a călătoriei în timp.

„Revolution” a fost întotdeauna una dintre melodiile de bază pentru „Give Me The Future” și s-a inspirat din producția lui Quincy Jones și „Can’t Feel My Face” de la The Weeknd. „Refrenul este despre intimitatea conexiunii umane în contextul unor imagini științifico-fantastice, centrate pe spațiu. Dar este vorba și despre ideea acelor oameni uimitor de gânditori care își petrec viața încercând să schimbe lumea într-un mod pozitiv”, explică Dan. „Sunt total uluit de astfel de oameni – dacă ești unul dintre ei, cum ar fi un inventator, activist sau om de știință, trebuie să ai capacitatea de a-ți imagina o versiune a viitorului care este mai bună decât cea care există în prezent și apoi aveți acea energie pentru a lucra cu adevărat pentru a face acest lucru să se întâmple. Alături de toate celelalte lucruri pe care ți le oferă viața. Așadar, am vrut să fac un semn din cap către acești oameni și ideea că înainte de a se întâmpla ceva mare, majoritatea dintre ei vor fi avut aceste mici revoluții în minte, o schimbare de perspectivă care duce la ceva mai mare.”
În secțiunea “Other People’s Heartache” a albumului – Bastille aduce acea energie la viață prin colaborări; “Run Into Trouble” cu Alok, „Eight Hours” cu Tyde, un cover al clasicului Bruce Springsteen „Dancing In The Dark” și melodii noi fără limite, inclusiv irezistibilul „Remind Me” și balada melancolică „Running Away”.

Ultima melodie de pe disc este minunatul eteric, „Hope For The Future”, o melodie care sugerează unde ar putea merge trupa în mod sonor. Scris pentru coloana sonoră a documentarului produs de Leonardo DiCaprio „From Devil’s Breath” – un scurtmetraj despre incendii de pădure, schimbări climatice și plantarea de copaci. Se concentrează pe o melodie de chitară acustică și vocea stratificată a lui Smith. „Mă gândeam la Sufjan Stevens și Bon Iver și toți artiștii acustici care reușesc să scrie o muzică atât orchestrală, cât și flotantă, dar și bazată pe o anumită tentă”, spune el. “A fost foarte în contradicție cu toate sintetizatoarele, tobe și instrumentele electronice și producția pe care o folosim pentru „Give Me The Future”, dar mă simt foarte mândru de asta.”

Cel de-al patrulea album al lor, magistralul „Give Me The Future”, a fost salutat de mulți critici drept cea mai bună lansare de până acum. De la lansarea discului, Bastille a creat o experiență captivantă la concertele lor sold out, dând viață temelor albumului în arene din Marea Britanie și într-un turneu prin America de Nord.

Păreri?

155 Post Views

Martin Garrix face echipă cu Breathe Carolina pentru Something

Martin Garrix face echipă cu Breathe Carolina pentru “Something”. Cel mai recent single care a venit din parteneriatul unic dintre STMPD RCRDS și Tomorrowland Music vine sub forma „Something”, o melodie electro. Garrix a prezentat în premieră colaborarea foarte așteptată cu Breathe Carolina în recentele sale spectacole din primul și al doilea weekend de festival la emblematicul Tomorrowland Mainstage.

Martin Garrix: „Sunt foarte încântat de colaborarea dintre STMPD RCRDS și Tomorrowland Music pentru acest EP. Această piesă este unul dintre ID-urile din seturile mele Tomorrowland Mainstage și se potrivește cu adevărat cu energia publicului Tomorrowland. Mă bucur că toată lumea o poate asculta acum!”

Compus dintr-un total de 7 producții ale unora dintre cele mai mari talente ale STMPD RCRDS, EP-ul „STMPD RCRDS x Tomorrowland Music” face parte dintr-o colecție de lansări exclusive de către Tomorrowland Music sub tema festivalului de anul acesta „The Reflection of Love”, care celebrează revenirea Tomorrowland după trei ani prin adunarea unora dintre cei mai mari artiști din muzică electronică.

Ca parte a colaborării unice, șeful labelului, Martin Garrix, găzduiește și își organizează propria scenă STMPD RCRDS la The Library în timpul celui de-al treilea weekend al festivalului Tomorrowland, vineri, 29 iulie. Cunoscut pentru seturile lor surprinzătoare, superstarul olandez și casa sa de discuri au creat o gamă interesantă pentru ediția din acest an, cu seturi de la Brooks & Julian Jordan, DubVision & Matisse&Sadko, Blinders & TV Noise printre multe alte fuziuni grozave.

Păreri?

105 Post Views