Posted on

CATEDRAL si Romanian Creative Week dau startul, de la Iasi, celui mai mare eveniment de creativitate din Romania: peste 800 de artisti, zeci de concerte, filme, expozitii, show-uri de moda si de arte vizuale, conferinte si workshop-uri 

Organizatorii Romanian Creative Week (RCW), cel mai important eveniment dedicat industriilor creative românești, programat la Iași în perioada 20 – 30 mai, și cei ai CATEDRAL, primul mare festival de muzică și arte vizuale din țară lansat după doi ani de pandemie, au prezentat joi, 19 mai 2022, în cadrul unei conferințe de presă, surprizele pregătite pentru acest an. Peste 800 de artiști, zeci de concerte, 12 expoziții, peste 40 de show-uri de modă, spectacole de arte vizuale, festival de film, tabără de creație muzicală, târguri, workshop-uri și dezbateri din lumea creativității, toate sunt incluse în agenda celei de-a doua ediții a RCW. Publicul are acces liber la evenimentele din cadrul Romanian Creative Week.

CATEDRAL, primul mare festival de muzică și arte vizuale din Iași, având un line up curatoriat de Summer Well, este inclus în calendarul RCW. Unii dintre cei mai populari artiști români și străini ai momentului vor urca pe scena CATEDRAL, cea mai mare scenă construită pentru un festival de muzică din țară. Programat în zilele de 20 mai și 21 mai, în Grădinile Palas, CATEDRAL îi aduce la Iași pe Sevdaliza, Milky Chance, Disco Sigaretta, Alexandrina, Moonlight Breakfast, Dimitri’s Bats, Zimbru, CS84, Cassia, Spike și Robin and the Backstabbers. Biletele pentru CATEDRAL, festival organizat de Catedral Music Fest, pot fi achiziționate de pe www.catedralmusicfestival.ro. Pentru ambele zile ale CATEDRAL, un bilet costă 179 de lei + 6% booking fee, iar un bilet pentru o singură zi a festivalului este 99 de lei + 6% booking fee.

„Anul acesta, avem nu mai puțin de 74 de evenimente în cadrul RCW, din toate domeniile care înseamnă creativitate, și invităm publicul să le descopere pe fiecare în parte. Una dintre instalațiile artistice expuse la Iași, în această perioadă a creativității, îi aparține artistului ucrainean Nikita Kadan, din Kiev. Lucrarea, expusă în Piața Unirii din Iași, este un mesaj de susținere, din partea Romanian Creative Week, pentru poporul ucrainean”, a precizat Irina Schrotter, organizator al evenimentului.

„La ediția din acest an a RCW, voi expune un proiect, început acum câțiva ani cu designerul vestimentar Lana Dumitru, prin care vom prezenta atât piese noi, cât și unele lucrări deja consacrate, precum colaborarea cu Swarovski sau cea cu solista Björk”, a explicat arhitectul ieșean Vlad Țenu, curatorul expoziției Heritage RE:CODED.

La rândul său, Cătălin Muraru, co-fondator al Roton Music, curatorul festivalului Musicalling, a declarat, în cadrul aceleiași conferințe de presă: „Roton este o firmă înființată la Iași, care s-a încăpățânat să-și mențină sediul principal tot în acest oraș, astfel că ne-am bucurat, încă de anul trecut, să ne alăturăm RCW. Am încurajat ca, în cadrul evenimentelor noastre muzicale, să participe artiști noi, care să fie ghidați de artiști consacrați. Anul acesta, Musicalling îi va aduce la Iași, între alții, pe Manuel Riva, Florian Rus, Misha Miller, Amedeo, Dl Goe, Adam’ Nest, AlbWho & Manda, Mark Stam, Midi Culture, Cătălina Cara și mulți alții”.

Artistul vizual Andrei Cozlac, curatorul secțiunii New Media din cadrul RCW, dar și cel care semnează, alături de o echipă de patru VJ, întregul show de arte vizuale din cadrul CATEDRAL, a precizat, în conferința de presă de joi: „Referitor la CATEDRAL, putem vorbi despre o experiență complexă, emersivă, despre un ansamblu impunător care se va extinde până pe fațada Palatului Culturii, ca o completare a scenei din Grădinile Palas. Cât privește secțiunea New Media, din cadrul Romanian Creative Week, aceasta va continua să dezvolte proiectele demarate anul trecut, dar mai ales să genereze noi evenimente. Vorbim despre 47 de instalații, proiecte interactive, lucrări, performanceuri, dansuri, teatru, care îmbină tehnologia și arta, în mod interactiv”.

Ovidiu Buta, curatorul Romanian Designer și al RE:CUT, expoziție de fashion găzduită de Palatul Culturii, a subliniat că acest ultim proiect este construit în jurul ideii de sustenabilitate. Expoziția vrea să arate că putem reinventa lucruri, economisi, chiar și atunci când materialele sunt limitate”.

Caterina Pruteanu, curatorul Moldova Film Festival, a declarat că evenimentul va aduce la Iași o serie de filme „teribil de relevante pentru ultimii doi ani”, programate la Casa Pogor.

Lucian Broscățean, curatorul IF Platform, a prezentat unul dintre evenimentele de top ale Romanian Creative Week – RCW Forum, o conferință care va aduce la Iași speakeri din țară și din străinătate, experți în zonele de fashion, industrii creative și arte vizuale. Lucian Broscățean a anunțat, în premieră, lansarea unui proiect de fashion în cadrul RCW 2022 – colecția Irina Schrotter, în colaborare cu Electric Castle.

Marian Pălie, curatorul expozițiilor SinCronia și One Single Shot, a explicat că primul dintre evenimente reflectă „angoasele societății în care trăim”, în peste 35 de lucrări realizate de 25 de artiști, ce suprapun diverse tehnici inovative. Cea de-a doua expoziție este „o artă clasică simplă, curată, care adună fotografii ce caută să răspundă la întrebarea: Poate doar o singură fotografie să surprindă o lume întreagă”?, arată Marian Pălie.

„În luna mai, UniCredit Bank sărbătorește creativitatea românească, fiind partener în cele mai importante manifestări ale industriei. Încă de la prima ediție, Romanian Creative Week a pus Iașiul pe o hartă europeană a creativității și anul acesta suntem bucuroși să susținem, în calitate de bancă oficială a evenimentului, o serie de evenimente de anvergură din program, precum festivalul CATEDRAL, care se anunță a fi un show impresionant de muzică și arte vizuale.

Scena mare a festivalului va fi o construcție memorabilă proiectată de o echipă de artiști îndrumați de Andrei Cozlac, distins deja de UNITER cu două premii pentru video mapping. Pe lângă festivalul Catedral, UniCredit Bank va oferi anul acesta în cadrul Romanian Creative Week și un workshop dedicat creativilor care vor să devină antreprenori sau să își crească afacerea printr-un program condensat care va puncta de la cele mai relevante aspecte juridice pe care un antreprenor trebuie să le cunoască la început de drum, pâna la o sesiune de ideație care îi va ajuta pe participanți să ajungă în mod eficient de la idee la un business relevant pentru comunitate – inscrieri aici.

De asemenea, încurajăm și susținem creatorii români în cadrul Creative Collective/Designers Showroom, cel mai mare târg de design vestimentar din România”, a declarat Anca Ungureanu, Director de Identitate și Comunicare, UniCredit Bank, partener al RCW & CATEDRAL.

„Inițiativa Rebels with a cause, prin care glo™ promovează creativitatea și imaginația artiștilor ca parte a misiunii brandului de a susține comunitatea artistică din România, poate fi descoperită la Iași încă din prima zi a RCW22. glo* a pregătit surprize în cadrul CATEDRAL, evenimentul care îmbină muzica și artele vizuale; vom fi acolo pe 20 și 21 mai, la scena din Grădinile Palas Iași, alături de nume celebre din industria muzicală românească și internațională, cu jocuri de lumini inedite și un gloTM Premium Lounge unde să socializezi, să te relaxezi și să o iei de la început.

in 22 mai, vizitatorii se vor putea bucura de experiențele glo™ în secțiunile House of Influencers, New Media Alley, New Media Street, unde sunt pregătite activări inedite, instalații care folosesc tehnologii new media cu efect wow și zone instagramabile. Din 27 mai, gloTM vă așteaptă la VAN pentru diverse activări și animații ledscreen în zona de catwalk, pentru a vă lăsa inspirați de creațiile realizate de designeri consacrați; începutul spectacolului va fi marcat de un moment special care nu trebuie ratat – o trupă care va dansa pe scenă în ținute concepute de Irina Schrotter”, au precizat reprezentanții glo™, parteneri ai RCW & CATEDRAL.

Păreri?

Posted on

Workshopuri dedicate industriei muzicale, la Iasi. Experti in digital marketing, directori de programe si experti in Artist Management vin la conferintele IndieRO on Tour

Cea de-a doua ediție a conferințelor IndieRO, din cadrul Romanian Creative Week, va avea loc la Iași, în 26 mai, în Sala Procopiu din Palatul Culturii. Anul acesta, IndieRO vine cu experți din industria muzicală, de la directori de programe la specialiști în digital marketing și fondatori ai unor agenții importante din sfera muzicală.

 

Muzica este o marfă ca oricare alta, iar vânzarea ei are în spate o serie de secrete pe care doar furând meserie le poți învăța. Oamenii fac bani din muzică dintotdeauna, însă metodele prin care aceasta se vinde s-au schimbat de-a lungul timpului, odată cu avântul tehnologiei.

 

Dacă înainte oamenii care vindeau muzică erau negustori, acum titulatura lor s-a schimbat, sunt specialiști în digital marketing, specialiști în vânzări, project manageri, specialiști în relații publice ori specialiști în social media sau, de ce nu, directori de programe.

 

Acest bun numit muzică evoluează zilnic, iar metodele prin care se vinde odată cu el. Doar în 2020, Youtube a plătit pentru muzica încărcată pe platformă peste 4 miliarde de dolari, cu un miliard mai mult decât în 2019. În 2021, peste 72.000 de artiști au câștigat mai mult de 15.000$/an din muzica încărcată pe Spotify.

 

Cifrele acestea cresc de la an la an, iar anii de pandemie au arătat că muzica înregistrată poate deveni o sursă de venit din ce în ce mai importantă pentru un muzician, cu condiția să știe cum să își promoveze și să își vândă muzica mai eficient.

Workshopurile IndieRO on Tour sunt făcute pentru a explica, pe înțeles, cum funcționează online-ul, care sunt capcanele în care poți să cazi și ce anume trebuie să faci pentru ca sumele pe care le câștigi din muzica digitală să crească repede.

 

Workshopurile vor fi susținute de experți din domeniu, între care Dan Fințescu, director de programe la Kiss FM, Vlad Mercori, fondator StakeBorg, Carina Sava, cu experiență importantă în Artist Management, cu un master la Berklee College of Music, va vorbi despre Brand partnerships. Cristina Iurea va susține un workshop despre YouTube, în timp ce Dylan Heneck va împărtăși publicului din experiența sa de artist și din cea la SubmitHub.

 

Păreri?

Posted on

Povestea CATEDRAL, cel mai amplu festival de muzica si arte vizuale din Romania, care se lanseaza dupa doi ani de pandemie 

CATEDRAL, cel mai amplu festival de muzică și arte vizuale care se lansează în România după doi ani de pandemie, va avea loc la Iași, în perioada 20 mai – 21 mai 2022. Grădinile Palas și toate terasele și restaurantele din zona Palas vor avea, în timpul concertelor, accesul restricționat publicului larg, pe întreg perimetrul în care se va desfășura CATEDRAL. Astfel, doar persoanele care vor avea bilete la CAREDRAL vor avea posibilitatea să vadă întregul spectacol.

Catedral Music Festival, organizatorul CATEDRAL, festival cu un line-up curatoriat de Summer Well, dezvăluie, în premieră, detalii legate de surprizele pregătite pentru prima ediție, inclusă în calendarul Romanian Creative Week, cel mai important eveniment dedicat industriilor creative românești (Iași, 20 – 30 mai).

Pe lângă artiștii invitați să cânte la festivalul de la Iași, unii dintre cei mai populari la nivel național și internațional, în acest moment, între care Milky Chance, Sevdaliza, Theophilus London, Disco Sigaretta, Alexandrina, Moonlight Breakfast, Dimitri’s Bats, Zimbru, CS84, Cassia, CATEDRAL le-a pregătit spectatorilor o zonă de festival în care vor avea loc mai multe surprize și evenimente spectaculoase.

Catedrala, impresionanta scenă a festivalului, va fi construită din lumini și este un proiect realizat de echipa coordonată de artistul vizual Andrei Cozlac, distins cu două premii UNITER pentru video mapping, în 2020 și în 2022. Totodată, Andrei Cozlac și o echipă formată din cinci VJ vor asigura întregul spectacol New Media al Catedral. Scena propriu-zisă va avea 33 de metri lățime și 13 metri înălțime, însă aceasta va cuprinde, de fapt, inclusiv Palatul Culturii și tot dealul de sub el. Catedrala de la Iași va fi, astfel, cea mai mare scenă construită, până acum, pentru un festival de muzică din România.

În perimetrul în care se va desfășura CATEDRAL, spectatorii vor avea parte de o experiență senzorială complex și inedită. Lounge-uri, o zonă instagramabilă, baruri, food zone, live cooking show-uri, instalații artistice revoluționare, toate se vor desfășura pe ritmuri de muzică. Vremea se anunță perfecta pentru distracție, în zilele festivalului, dar organizatorii îi asigură pe spectatori că le-au pregătit pelerine, în situația în care va ploua.

Accesul la CATEDRAL se face exclusiv pe bază de bilete, care pot fi cumpărate de aici https://catedralmusicfestival.ro/, pentru prețul de 179 de lei + 6% booking fee. Totodată, caravanele CATEDRAL, de la care se pot achiziționa, de asemenea, bilete se plimbă prin tot Iașul, iar una dintre caravane poate fi găsită la Palas.

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

Posted on

INTERVIU Marturii in premiera ale artistilor care vin la CATEDRAL, dupa doi ani de concerte umbrite de pandemie. Probabil ma voi simti ca in prima zi de scoala

Milky Chance, Sevdaliza, Theophilus London, Moonlight Breakfast, Alexandrina, Dimitri’s Bats, CS84, Zimbru, Disco Sigaretta sunt o parte dintre numele sonore ale muzicii românești și internaționale, care vor urca pe scena CATEDRAL, cel mai amplu festival de muzică și arte vizuale din Moldova. Inclus în calendarul Romanian Creative Week, CATEDRAL se va desfășura în zilele de 20 mai și 21 mai, în grădinile Palas din Iași, și vine cu un line-up curatoriat de Summer Well.

Cu puțin timp înainte de a ajunge pe impresionanta scenă de la Iași, care va avea 13 metri înălțime și 33 de metri lățime, Moonlight Breakfast, Alexandrina și Zimbru au vorbit, într-un interviu acordat fanilor lor, despre emoțiile pe care le experimentează înainte de festival, după doi ani de restricții impuse de pandemie, despre planurile lor de viitor, dar și despre ce îi inspiră atunci când fac muzică.

Moonlight Breakfast: „Ne bucurăm extraordinar de mult că avem din nou ocazia
să cântăm și să interacționăm cu oamenii”

În 2012, Moonlight Breakfast primește trofeul pentru cea mai bună trupă, fiind desemnată, totodată, cea mai bună trupă de export a României. Caracterizată printr-un stil urban, trupa a devenit consacrată după ce a cântat în deschiderea concertului Jamiroquai din România, în 2011.

De-a lungul timpului, Moonlight Breakfast a fost prezentă la mai multe evenimente importante, precum festivitatea de închidere a Jocurilor Olimpice de Iarnă de la Soci 2014. Acum, Moonlight Breakfast va urca pe scena CATEDRAL, în capitala Moldovei.

În prezent, trupa este stabilită în Viena. Decizia de a pleca din țară nu are legătură, însă, cu cariera profesională, a menționat Cristina Siia, solista Moonlight Breakfast.

„Alegerea noastră de a ne muta nu a fost una profesională. Tatăl meu locuia în Austria și, după ce a fost diagnosticat cu ALS, și-a petrecut ultimii ani din viață imobilizat, într-un pat de spital. Ne-am mutat acolo ca să îl putem vedea mai des” , a mărturisit artista. Solista trupei a vorbit și despre inspirațiile din spatele pieselor semnate Moonlight Breakfast, punctând faptul că, în ultima perioadă, muzica lor a avut două mesaje principale: determinaria și perseverența, într-o perioadă în care neputința și neliniștea au fost prezente în viețile multor oameni.

„For some reason, ca mesaj, în ultima vreme, piesele pe care le-am făcut au fost despre determinare și perseverență. În general, este nevoie de multă muncă pentru a face ceva în industria muzicală, ca artist independent. Ultimii doi ani au fost cu atât mai mult o provocare. 2020 ar fi fost anul în care plănuiam primul nostru turneu în SUA, după ce am reușit să intrăm în top 100 pe ITunes și Amazon acolo. Știm cu toții ce s-a întâmplat, așa că acum, cu la fel de multă determinare și perseverență, plănuim un tuneru internațional pentru 2023. Ca stil, de obicei suntem influențați de muzica pe care ne place să o ascultăm, care e multă și diversă, iar asta se reflectă în producție. Bazooka are o experiență vastă ca producător și multi-instrumentist și modul în care combină stilurile muzicale sau alege tonurile e absolut genial, nu? Și nu spun asta doar pentru că suntem căsătoriți”, a mai povestit Cristina.

Înainte de pandemie, Moonlight Breakfast obișnuia să vină des în România, pentru concerte, însă perioada dificilă din ultimii doi ani a pus aceste evenimente pe pauză. Acum, trupa va urca pe scena CATEDRAL de la Iași. „Noi eram obișnuiți să venim în țară foarte des. În 2020 nu am mai cântat deloc, începând cu martie. Ne-a lipsit foarte mult energia de pe scenă. Ne bucurăm extraordinar de mult că avem din nou ocazia să cântăm și să interacționăm cu oamenii”, a mai spus solista Moonlight Breakfast.

Alexandrina: „Nu am mai urcat pe scenă de aproape trei ani, probabil mă voi simți ca în prima zi de școală”

Alexandrina este o artistă originară din Republica Moldova, iar întreaga sa viață se învârte în jurul muzicii, a picturii și a poeziei.

Alexandrina a devenit cunoscută în 2009, odată cu lansarea piesei „Fata merge pe jos”. În prezent, printre cele mai populare piese ale ei se numără „Orașul umbre”, care a fost inclusă pe coloana sonoră a serialului „Umbre”. De asemenea, artista a colaborat cu Deliric și cu Silent Strike, pentru piesa „Gaia”.

Până în prezent, Alexandrina a lansat două albume: „Omul de lut”, în 2009, și „Flori de spin”, în 2014, iar acum lucrează la două albume în limba română, în timp ce un altul, în limba engleză, este deja finalizat.

„De fiecare dată când îmi aduc aminte cât timp a trecut de la apariția ultimului album, parcă nu îmi vine să cred, pentru că am compus muzică nouă tot timpul, fără mari pauze. Este drept că, în ultimii ani, am studiat mult partea de producție muzicală, un proces anevoios pe care l-am început aproape de la zero. Am un album în limba engleză terminat de doi ani și două albume în limba română, în stadii avansate de producție. În ultima vreme, tot aștept un moment în care bucuria lansării unui album nou să fie deplină, neinfluențată de factori externi negativi. Dar pot să vă spun cu siguranță că, până la CATEDRAL, vor apărea piese noi”, a spus Alexandrina.

Viața Alexandrinei este despre artă, iar pasiunile sale se îmbină una cu alta pentru a crea o operă completă: muzică, vizual, poezie. „Întotdeauna când scriu versurile unei piese, le vizualizez, am în minte un tablou pe care l-aș putea picta. Am perioade în care mă ocup mai mult de muzică, altele în care pictez mai mult, dar nu aș avea cum să renunț definitiv la vreuna din ele, pentru că merg mână în mână”, a mai precizat artista.

CATEDRAL vine după o perioadă care a afectat puternic viața artistică din întreaga lume, astfel că emoțiile sunt cu mult mai puternice acum, înaintea unui concert, față de ce era în urmă cu doi ani, spune Alexandrina. „Emoțiile sunt mari înaintea fiecărui concert, dar se risipesc repede după ce intrăm pe scenă. Dacă la concertele mici, de club, știu că în public sunt, în general, doar oameni veniți special să ne asculte pe noi, la festivaluri publicul este mai divers, așa că se mai adaugă un strat de emoții, pentru că nu este clar cum vom fi receptați. Acum, faptul că nu am mai urcat pe scenă de aproape trei ani mai adaugă un layer, probabil mă voi simți ca în prima zi de școală, dar sunt sigură că toate emoțiile se vor transforma pe scena de la CATEDRAL în energie pozitivă”, a precizat Alexandrina.

Zimbru: „Proiectul a început ca o joacă”

ZIMBRU este o formație disco-punk din Cluj-Napoca, formată din Teodora Retegan, Paul Bucovesan, Andrei Bobiș și Oana Pop. Muzica ZIMBRU este diferită și a reușit să atragă rapid fani, fiind prezentă în 2019 la aproape toate marile festivaluri din România.

Trupa creează melodii care sunt o combinație de sintetizatoare, chitare, percuție și mult mister și seamănă cu muzica disco din urmă cu câteva decenii. „Primele piese scrise erau mult mai pop, pline de chestii electronice și, demo cu demo, ne-am apropiat de varianta în care sună trupa azi. Ne plac mult o grămadă de trupe new-wave, post-punk, synth-pop și chestia asta normal că s-a infiltrat în ce scriem. Am făcut și facem muzică ce seamănă cu muzica pe care o ascultăm, pe care dansăm”, au transmis artiștii Zimbru, pentru fanii lor.

Dacă piesele pe care le lansează sunt definite de mister, numele și l-au ales dintr-un considerent mult mai simplu: „Am vrut să avem un nume în limba română, iar zimbrii sunt niște super-drăgălășenii, that easy. Cât despre începuturi, proiectul a început ca o joacă, la distanță, schimbând e-mail-uri cu idei de piese, încercând să învățăm să facem muzică altfel decât o făceam în precedenta formație, Lights Out. Am început efectiv să cântăm ca o formație în 2018 și am petrecut un an întreg punând laolaltă live show-ul ZIMBRU”.

În ceea ce privește procesul de creație din spatele unei piese, drumul este lung: au loc schimbări, se plimbă idei și se fac multe repetiții. „De obicei, durează mult să facem o piesă. Procesul se tot schimbă, se poate întâmpla să scriem totul pe calculatorul de la studio și, apoi, să ne învățăm piesa ca și cum am fi un cover band ZIMBRU, sau se poate întâmpla să ne tot jucăm cu o idee împreună până prinde contur, structură”, mai arată artiștii.

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

Posted on

CATEDRAL, cu un line-up curatoriat de Summer Well, evenimentul de muzica si arte vizuale anuntat in premiera de Romanian Creative Week. Milky Chance si Sevdaliza, intre artistii care vor veni la Iasi 

Romanian Creative Week (RCW) anunță una dintre surprizele pregătite pentru cea de-a doua ediție, programată la Iași în perioada 20 – 30 mai 2022: CATEDRAL, cu un line-up curatoriat de Summer Well, eveniment care îmbină muzica și artele vizuale.

Găzduit de Grădinile Palas din capitala Moldovei, CATEDRAL, organizat de Catedral Music Fest în cadrul RCW, cel mai important eveniment dedicat industriilor creative românești, este programat în zilele de 20 mai și 21 mai. Show-urile se vor desfășura pe o scenă impresionantă, proiectată de o echipă de artiști îndrumați de Andrei Cozlac, distins de UNITER cu două premii pentru video mapping, în 2020 și în 2022.

Chiar de la prima ediție, CATEDRAL va aduce nume celebre din industria muzicii românești și internaționale. Trupa Milky Chance, cu aproape 10 milioane de ascultărori, lunar, doar pe Spotify, și sute de milioane pe YouTube, și-a anunțat deja prezența la CATEDRAL. Câteva dintre melodiile care au adunat, împreună, peste un miliard de accesări pe internet, fiind cunoscute de fanii din întreaga lume, sunt Stolen Dance, Down by the river și Flashed junk mind.

Un alt nume care va fi prezent pe scena CATEDRAL este cântăreața iraniană Sevdaliza, care a atins, cu piesele ei, milioane de accesări pe YouTube și pe Spotify, susținând spectacole pe întreg mapamondul. Human, Shabrang, Bluecid și That other girl sunt doar câteva dintre proiectele muzicale ale ei.

Pe lista artiștilor care au confirmat participarea la CATEDRAL este și solista basarabeancă Alexandrina, care a câștigat o popularitate impresionantă în România, în ultimii ani, urcând pe primele locuri ale topurilor de muzică, încă din 2006. Trei ani mai târziu, în 2009, a lansat primul ei album, „Om de lut”.

Trupa românească Moonlight Breakfast, stabilită în Austria, va încânta publicul de la CATEDRAL. Renumiți pentru muzica lor care îmbină genurile soul, electro, beat, nu-jazz și swing, Moonlight Breakfast a ajuns deja la milioane de fani din întreaga lume cu piese ca Summer, No more, My baby și Hello.

Un alt nume care va veni la CATEDRAL este Dimitri’s Bats, trupa românească formată din Radu Osaciuc, Marius Acsintoaie, Cristian Drîmbă, Andrei Costache și Andrei Drăgușanu. Formația a devenit cunoscută pentru muzica sa alternativă, cu influențe rock, pop, hip-hop, dar și specifice muzicii electronice.

Zimbru, o formație indie-rock din Cluj-Napoca, ale cărei piese sunt îmbinate cu stilul punk și cu influențe din muzica synth-pop a anilor ’80, va veni, de asemenea, la CATEDRAL. Alte nume importante din lumea muzicală românească și de peste hotare, care vor participa la evenimentul de la Iași, vor fi anunțate de organizatori, în următoarea perioadă.

Accesul la CATEDRAL se va face doar pe bază de abonamente, care pot fi cumpărate online, începând cu data de 24 martie 2022, de aici: https://romaniancreativeweek.ro/catedral/. Abonamente EARLY BIRD, în număr limitat, au fost puse în vânzare la prețul de 149 de lei + 6% booking fee, urmând ca prețul unui abonament să ajungă, în scurt timp, la 179 de lei + 6% booking fee.

Mai multe informații despre Catedral pot fi găsite pe site-ul Romanian Creative Week, precum și pe paginile de Facebook și Instagram dedicate evenimentului.

Despre Romanian Creative Week

Aflat la cea de-a doua ediție, Romanian Creative Week este organizat de Federația Patronatelor din Industriile Creative (FEPIC), singura federație patronală reprezentativă la nivel național ce activează în sectorul Industriilor Creative din România. Înființată la Iași, în 2011, FEPIC a organizat, până în prezent, peste 50 de acțiuni de promovare națională și internațională a industriilor creative românești. Parteneri în organziarea acestui amplu eveniment din capitala Moldovei sunt Palas, Primăria Municipiului Iași și Complexul Muzeal Național Moldova Iași.

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

Posted on

Misha Miller, povestea tinerei basarabence, dublu licentiata la Iasi, care a batut topurile muzicale internationale

Are 26 de ani, este din Chișinău și a reușit să cucerească atât publicul din România, cât și pe cel de peste hotare. Odată cu lansarea, luna aceasta, a unei piese noi , Red Blue, solista Misha Miller a povestit, în premieră pentru fanii ei, detalii inedite despre carieră, familie, începuturile în industria muzicii și proiectele de viitor.

Este Basarabia România? Și la această întrebare a răspuns Misha, cunoscută peste Prut și pentru a fi o voce civică autentică. Dar care este, de fapt, povestea Mishei Miller, pe numele ei real Mihaela Arsene, tânăra cu vise mari din Chișinău, cu două facultăți absolvite la Iași, care, anul trecut, a ajuns pe locul 1 în topurile muzicale din Turcia, Grecia și Bulgaria cu melodia Smoke Me?

Misha Miller se consideră o persoană realistă, care are ce să transmită publicului, dar și o visătoare. Un artist perfecționist și, în același timp, cel mai dur critic al său.

„Mereu zic că viața este ca un bumerang. Tot ceea ce dai Universului, acesta îți va întoarce înzecit. Sunt o tânără artistă, o visătoare care vrea să-și îndeplinească scopurile pe care și-a le-a stabilit de când era mică. Cu cât visezi mai mult, cu cât îți dorești mai mult niște lucruri, cu atât ești mai aproape de ele. Asta este credința mea”, povestește Misha Miller, artistă a casei de discuri Roton.

Fană Backstreet Boys de la trei ani

A început să cânte de la o vârstă fragedă, familia fiind cea care i-a insuflat și descoperit pasiunea pentru muzică. Atât unul dintre unchii săi, cât și bunica sa au cochetat cu muzica, astfel că talentul muzical este moștenire de familie. La vârsta de trei ani, cântăreața era mare fan Backstreet Boys și susținea „concerte” acasă, publicul fiind, desigur, familia de pe canapea.

„Am trăit primii doi ani și jumătate la bunici, pentru că părinții mei erau foarte ocupați cu afacerea pe care o administrau la Chișinău. La bunici, în perioada aceea locuia și fratele mai mic al mamei mele. El, fiind foarte pasionat de muzică, a fost primul care și-a dat seama de talentul meu și mi-a insuflat dragostea pentru muzică. Am crescut și cu muzică românească, dar cel mai mult ascultam muzică străină, în special Backstreet Boys, Britney Spears și Destiny’s Child. Piesa mea preferată a rămas și acum Everybody de la Backstreet Boys. Când eram mică, stăteam cu telecomanda în fața oglinzii, în chip de microfon, îmi făceam rochii din draperii. Strângeam toată familia pe canapea și ziceam: Începe spectacolul! Și le cântam, schimbam ținutele”, mai spune Misha.

De ce Misha Miller și nu Mihaela Arsene

Toată lumea o știe drept Misha Miller, însă puțini sunt cei care știu motivul pentru care artista nu s-a prezentat publicului larg cu numele său real, Mihaela Arsene. Colegii din cadrul unui proiect din Chișinău au fost primii care i-au spus Misha.

„Mi-am pus pseudonimul Misha după prima piesă pe care urma să o lansăm, Sacred Touch. Nu cred că suna tocmai OK: Mihaela Arsene cu Manuel Riva. Dar legat de acest nume de scenă, este o poveste ceva mai vechi. Făceam parte dintr-un proiect de cover-uri în Chișinău și, acolo, eram unica vorbitoare de limba română. Ceilalți erau vorbitori de limba rusă și toată lumea întâmpina dificultăți când rostea numele Mihaela. Rușii nu au numele acesta și, atunci, au decis să-mi spună Misha. În plus, acest nume are legătură și cu familia mea. Pe tatăl meu îl cheamă Mihai, iar mama i-a spus întotdeauna Misha”, mărturisește artista.

A studiat Finanțe și Politologie

Iubește muzica mai mult decât orice și este absolventă a două facultăți total diferite de cariera pe care a ales să o urmeze. Finanțele și Politologia au făcut parte din viața Mishei timp de șase ani, însă, în cele din urmă, dragostea pentru muzică a triumfat. Cu toate că a decis să nu plece prea departe de casă, făcând studiile universitare la Iași, artista susține că a fost atrasă mereu de București:

„Pentru perioada studenției, am încercat să găsesc o soluție astfel încât să pot fi aproape de casă și să pot face și studii mai bune decât la Chișinău. Acesta a fost motivul pentru care facultățile le-am făcut la Iași. Însă, dorind să urmez o carieră muzicală, gândul meu a fost mereu să ajung la București”.

Smoke Me, o idee de la sora mai mică

Deja nu mai este un secret pentru nimeni faptul că Smoke Me, piesa pe care Misha Miller a lansat-o, în 2020, alături de Sasha Lopez, continuă să ocupe locuri importante în playlist-urile din străinătate, chiar și la un an de la lansare. Și cum fiecare moment unic din viața artistei are în spate o poveste, așa s-a întâmplat și în cazul acestei piese.

„Prima variantă a piesei era Smoke Me Inside și, apoi, ne-am gândit să fie Call me my baby, așa că am decis să înregistrăm și varianta asta. Țineam permanent legătura cu părinții și cu sora mea, cărora le trimiteam pe e-mail toate proiectele mele muzicale. Într-o zi, am mers la Chișinău și, când am ajuns, sora mea, Mirela, mi-a zis că nu sună tocmai bine versiunea Call me my baby. Atunci, mi-a propus să lansăm piesa în varianta ei inițială, Smoke Me. Când am revenit în București, am mers la studio și le-am zis lui Sasha Lopez și Darei că ar fi mai bine să mergem pe varianta aleasă de sora mea”, a povestit Misha Miller.

Red Blue, o piesă sexy și deep

A ajuns în topurile celor mai importante playlist-uri din lume și a devenit Nr. 1 în Turcia, Grecia și Bulgaria cu piesa Smoke Me. Acum, Misha Miller surprinde din nou cu Red Blue , hit-ul pe care l-a lansat în 12 noiembrie 2021. O piesă scrisă în patru ore, cu un mesaj misterios și profund, Red Blue promite să concureze cu hit-ului Smoke Me.

„ Red Blue a fost scrisă în 2019, într-o săptămână de creație foarte productivă. Tot atunci am înregistrat și Smoke Me. Am compus-o într-o sesiune cu Dara și cu Florian Rus. De multe ori văd cromatica asta, Red Blue. De atunci, din 2019, îmi apare în tot mai multe ipostaze ale vieții. O văd de foarte multe ori pe stradă, pe telefon, la televizor. Textul mi se pare foarte sexy și profund. Este o piesă de dragoste, care stârnește pasiune. Personajul feminin din piesă este foarte misterios și pasional. Iar partea masculină nu există. El este un vis”, mărturisește Misha Miller despre piesa Red Blue.

„Da, Basarabia este România!“

Basarabia este România? O întrebare care stă pe buzele multora a primit răspunsul din partea Mishei Miller:

„Pentru mine, Basarabia este România. Nici nu am cum să simt altfel. Am urmat școala Prometeu, primul liceu din Chișinău cu puternice influențe românești, pentru că, atunci când s-a fondat, 70% erau profesori veniți din România. Noi sărbătoream 1 Decembrie în fiecare an, la fel cum se sărbătorește în România. Și în familie, și acasă am fost educată foarte mult în spiritul valorilor românești”.

Pe de altă parte, Misha consideră că, în privința carierei ei, este o diferență între Chișinău și București: „Din punct de vedere profesional, în București este o industrie în procesul căruia se învârt foarte mulți oameni: casă de producție, label, manager, compozitori, artiști, întreaga echipă care este în spatele artistului. În Chișinău, nu avem așa ceva. La concursurile de talente din România vin foarte mulți tineri din Republica Moldova, neavând nici măcar un punct de plecare în Chișinău”.

Cinci întrebări fulger cu Misha Miller

În afară de muzică, ce alte pasiuni ai mai avut în copilărie?

Am jucat, la 7 ani, în două spectacole, iar în unul am avut rolul principal. Mă observase cineva de la Filarmonica Națională din Chișinău, iar acolo, pe vremea aceea, își dădeau examenul de licență studenții de la Arte. În unul dintre spectacole era vorba despre fricile unui copil, despre monștrii pe care îi vedea în somn.

Cum era Misha Miller acum 5 ani?

Făcând o comparație cu mine de acum cinci ani și aducându-mi aminte de anumite situații, mi se pare foarte amuzant acum. Eram un copil, comparând cu lecțiile pe care le-am învățat între timp. Eram foarte infantilă, credulă.

Este cariera mai presus decât planurile personale? Ce ți-ai propus pentru viitor?  

Cu toate că îmi iubesc meseria, mă gândesc să nu fiu super-carieristă. Nu vreau să uit că sunt și o femeie care vrea să aibă și o familie, un soț, copii. Să fiu împlinită și fericită din toate punctele de vedere. Să fiu împăcată cu mine.

Ce impact a avut pandemia asupra ta?

Din punct de vedere profesional, 2020 a fost un an extraordinar. A explodat Smoke Me și am avut mai multe colaborări. Din păcate, concerte nu au fost, însă ne-am bucurat că Smoke Me a avut succes uriaș în Turcia, Grecia, Bulgaria și în toată zona balcanică. Anul 2021 a fost un haos din punct de vedere profesional, pentru că am încercat să-mi formez echipa.

Ce îți lipsește cel mai mult de acasă, de la Chișinău?

Familia. Mama, tata, sora mea, bunicii, țara mea. Eu am o relație specială cu bunicii mei. Ei m-au crescut în primii doi ani de viață. Nu pot să-mi explic nici eu mie și nici ei lor relația aparte pe care o aveam. Suntem șase nepoți, dar bunica mea mereu spune: „Nu vreau să mint pe nimeni, dar Mihaela este elixirul vieții noastre.

Păreri?

Posted on

Creativitate, muzica si gaming – reteta perfecta pentru o saptamana memorabila!

In perioada 2-6 iunie, echipa Roton Music si-a mutat activitatea la Iasi, in cadrul celui mai important eveniment destinat ariilor creative, Romanian Creative Week. Muzica, creativitatea si gaming-ul s-au imbinat perfect si au reusit sa adune un public numeros.

Unele dintre cele mai speciale momente din cadrul evenimentului, momente ce au reusit sa iasa in evidenta si sa atraga atentia, au fost reprezentate de Musicalling, o noua editie de TIC (International Music Camp), conferinta INDIERO On Tour si nu in ultimul rand, Provocarea Legion 1vs1 CS:GO.

In cadrul Musicalling, artistii au reusit sa creeze o atmosfera electrica si sa ofere un vibe ce a lipsit tuturor in perioada ultimului an. Amuly, Nosfe si Bruja au reusit sa faca un moment exploziv si au incantat fanii cu numeroase piese celebre. Pe scena Tribeca au urcat Dl. Goe, Tobi Ibitoye si Jean Gavril. Artistilor le-a fost dor sa cante live si sa interactioneze cu publicul. Pe scena Miravale, Christian Eberhard, Manuel Riva impreuna cu Misha Miller au reusit sa faca publicul sa danseze. In ultima zi a evenimentului, Valeria Stoica a cantat pe scena mare pentru colectia Irinei Schrotter, urmand ca la finalul zilei sa bucure toti invitatii RCW la restaurantul Miravale cu un concert extraordinar.

In cadrul editiei TIC (International Music Camp) din acest an, ne-am dorit sa marim echipa de creatie si sa colaboram cu cat mai multi oameni talentati. De aceea, tinerii cursanti ai Scolii Populare de Arte din Iasi, cat si studenti ai Facultatii de Muzica “George Enescu” au facut parte din echipa alaturi de care am lucrat pentru a crea piese noi. Dorim sa le multumim producatorilor nostri, Costin Bodea si Christian Eberhard, pentru ca si de data aceasta si-au facut magia cum au stiut mai bine, iar fara Adrian Sina, Tobi Ibitoye, Misha Miller, Jo si Juno, rezultatul final nu ar fi fost acelasi. Autorii dintr-o sesiune sunt totodata un ingredient principal, asa ca trebuie sa ii amintim pe Vlad Ciresan, Emilian Nechifor si Delia Rus.

Conferinta INDIERO On Tour a reusit sa atraga tinerii artisti si producatorii muzicali la inceput de drum si le-a oferit informatii importante despre industria muzicala din Romania. Workshop-urile i-au ajutat pe participanti sa isi formeze o imagine mai clara asupra industriei muzicale si sa descopere care sunt pasii principali pentru dezvoltarea lor profesionala.

Provocarea Legion 1vs1 CS:GO a fost evenimentul preferat pentru multi tineri ieseni. Publicul a fost numeros, iar competitia a inregistrat multi concurenti. Acest eveniment ne-a demonstrat ca o sesiune de gaming este o modalitate perfecta de a te relaxa si de a uita de griji.

Păreri?

Posted on

International Music Camp – Tabara creativitatii din cadrul Romanian Music Week

Intre 2 si 6 iunie 2021, orasul Iasi este gazda celui mai mare eveniment dedicat industriilor creative romanesti, Romanian Creative Week. In cadrul acestuia, in Sala Henri Coanda a Palatului Culturii din Iasi, se va desfasura si International Music Camp, o tabara care va aduce in acelasi loc artisti, compozitori, textieri si producatori. Timp de 5 zile, acestia vor discuta trendurile muzicale si vor dezvolta noi creatii muzicale ce se vor transforma in viitoare hituri.


2 iunie: Invitati speciali – studenti de la Conservator & elevi de la “Scoala Populara de Arte“ Iasi


3 iunie: Invitati speciali – studenti si elevi de la “Scoala Populara de Arte” Iasi si copiii din serialul “6ASE”


4 iunie: Jo, Juno, Tobi Ibitoye

 

5 iunie: Adrian Sina, Tobi Ibitoye, Misha Miller 

 

6 iunie: Misha Miller, Manuel Riva 

 

Producatori prezenti: Costin Bodea, Christian Eberhard

 

Autori prezenti: Emilian, Vlad Ciresan, Delia Rus

Acestea fiind spuse, va invit cu drag, apoi va astept cu impresii!

Posted on

Expertii din industria muzicala din Romania sustin o serie de workshopuri la Iasi

Pe 5 iunie, in cadrul Romanian Creative Week, va avea loc prima editie a INDIERO ON TOUR, o initiativa a Asociatiei Indiero a producatorilor si editorilor de muzica independenti din Romania. Doritorii sunt invitati intre 11:00 si 15:00, in Sala Voievozilor din Palatul Culturii, unde o serie de profesionisti in domeniu vor sustine o sesiune de workshop-uri. Evenimentul se adreseaza artistilor, producatorilor muzicali, studiourilor de inregistrari, label-urilor independente din Iasi si imprejurimi. Participarea este gratuita.

Bogdan Maxim si Dan Muraru, doi dintre fondatorii Roton Music, alaturi de Florin Luchian – Lector Universitar Doctor la Facultatea de Interpretare, Compoziție și Studii Muzicale Teoretice din Universitatea de Arte „George Enescu” Iasi, Anca Lupes – fondator al conferintei Mastering The Music Business si Mihai Lupu – Digital Project Manager la Roton Music, vor impartasi din experienta lor tinerilor artisti si producatori muzicali din Iasi, in cadrul evenimentului Romanian Creative Week.

Iata care va fi programul workshop-urilor:

11:00 – 12:00 – Florin Luchian – Va sustine workshop-ul “Marketing online, platforme de streaming, agregatori digitali”. In cadrul acestui panel, participantii vor invata cum sa aleaga cea mai buna strategie de marketing online, care sunt platformele care se potrivesc cel mai bine cu aceasta si cum sa utilizeze cat mai eficient toate facilitatile acestora.

12:00 – 13:00 – Bogdan Maxim – Va povesti publicului “Care sunt cele mai relevante surse de venit pentru producatorii de muzica inregistrata”: importanta societatilor de gestiune colectiva, cum intervin aceste societati in colectarea drepturilor din online.

13:00 – 13: 15 – Pauza

13:15 – 14:15- Dan Muraru in dialog cu Anca Lupes – Cei doi invitati vor discuta despre “Exportul de muzica: cum sa faci un artist cunoscut peste granite”. Participantii vor afla care sunt caracteristicile artistului potrivite pentru a-l lansa la nivel international si cum se stabilesc teritoriile pentru a lansa un anumit artist.

14:15 – 15:00- Mihai Lupu in dialog cu Anca Lupes – Acestia vor aborda diferite studii de caz din experienta lui Mihai Lupu – Digital Project Manager la una dintre cele mai mari case de discuri din Romania si vor vorbi despre importanta domeniului digital in viata unui artist.

Workshop-urile ii vor ajuta pe participanti sa isi formeze o imagine mai clara asupra industriei muzicale si sa descopere care sunt pasii principali pentru dezvoltarea lor profesionala.

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

Posted on

Romanian Creative Week (RCW) – cel mai important eveniment dedicat industriilor creative pe care nu trebuie sa il ratezi!

Intre 2 si 6 iunie 2021, orasul Iasi se va transforma in nucleul creativitatii din Romania, gazduind cel mai important eveniment dedicat industriilor creative romanesti, Romanian Creative Week. Evenimentul va gazdui o serie de expozitii indoor si outdoor, workshopuri, showuri de moda, proiectii de filme si muzica live. Printre cele mai importante evenimente amintim: Romanian Fashion Week, Musicalling, Moldova Film Festival, Visual Arts, House of influencers si VegFest.

Musicalling- evenimentul care transforma orasul Iasi in capitala muzicii live

Prima editie “Musicalling” va aduce pe scenele amplasate in Gradinile Palas Mall urmatorii artisti: Nosfe, Bruja, Dl Goe, Tobi Ibitoye, Jean Gavril, Valeria Stoica, Christian Eberhard, Amuly si Manuel Riva. Acestia vor crea o atmosfera magica, cu un mix muzical pentru toate gusturile.

Concertele vor putea fi urmarite in zona Palas Mall: Miraval, Tribeca și Czech In, cat si online, pe paginile de Facebook si de Instagram, precum si pe canalul de Youtube al evenimentului Romanian Creative Week.

TIC/INTERNATIONAL MUSIC CAMP

Tot in cadrul Musicalling, va fi organizat si TIC – International Music Camp, la care vor participa artisti, compozitori, textieri si producatori. Timp de cinci zile, acestia vor crea impreuna piese care sa concureze pentru titlul de hiturile anului 2021.

WORKSHOP-URI DE INDUSTRIE MUZICALA

Pe 5 iunie, in cadrul Romanian Creative Week, va avea loc prima editie a INDIERO ON TOUR, o initiativa a Asociatiei Indiero a producatorilor si editorilor de muzica independenti din Romania. Doritorii sunt invitati intre 11:00 si 15:00, in Sala Voievozilor din Palatul Culturii, unde o serie de profesionisti in domeniu le vor prezenta informatii despre exploatarea in online a operelor muzicale, platforme utile, studii de caz, surse de venituri in industria muzicala. Participarea este gratuita. La aceasta editie vor fi prezenti si Bogdan Maxim si Dan Muraru, co-fondatori Roton Music si Mihai Lupu, Digital Project Manager Roton Music.

Provocarea Legion 1vs1 CS:GO

Romanian Creative Week urmeaza sa gazduiasca Provocarea Legion 1vs1 CS:GO, un eveniment dedicat exclusiv gamerilor. Nexus Gaming, cea mai mare organizatie de e-sports din Romania, lanseaza un concurs de Counter-Strike: Global Offensive. La acest eveniment vor fi prezenti si doi dintre cei mai populari creatori de continut din sfera de gaming: JaxiTV si AlexaTV, creatori al caror numar de subscriberi depaseste 300.000.

Pareri?