HAVANA și Steve Ant lansează „Ego”

HAVANA, proiect cunoscut pentru hituri cu sute de milioane de ascultări în întreaga lume, revine cu o colaborare fresh alături de Steve Ant, un artist cu o voce distinctă și un sound autentic. Împreună lansează „Ego”, o piesă intensă, care explorează contrastul dintre ceea ce simțim și ceea ce alegem să arătăm lumii.

Cu un beat modern și influențe deep pop-electro, „Ego” aduce în prim-plan o temă universală – lupta interioară dintre inimă și rațiune, dintre autenticitate și imaginea pe care o proiectăm. Versurile, încărcate de emoție, sunt susținute de un refren memorabil.

„Ego” este despre acel moment când te uiți în oglindă și îți dai seama că, uneori, cea mai mare confruntare nu e cu lumea, ci cu tine însuți. Single-ul este disponibil pe toate platformele de streaming, iar videoclipul poate fi urmărit pe canalul de YouTube al Cat Music.

De-a lungul timpului, hiturile lansate de Havana au cucerit topurile muzicale și publicul din țări precum Canada, Franța, Germania, Rusia sau Italia, adunând împreună aproape un miliard de vizualizări doar pe YouTube. Printre cele mai populare piese ce au făcut înconjurul lumii se numără „Ecouté” (alături de Alexandra Stan), „Vita Bella”, „Que Sera, Sera”, „Mon Amour”, „I Lost You”, „Big Love” (alături de Yaar și Kaiia), „Broken Heart” (feat. Yaar), „Perfect Kiss” (alături de Yaar și Kaiia) și „Last Night”. Au urmat „Serenata Mexicana”, o piesă cu un sound cool, despre acea poveste de dragoste pe care o auzim încă din băncile școlii, „Crazy Love” (alături de Ioana Ignat), „Tatoué” (alături de Lidia Buble) și „Define”.

Păreri?

301 Post Views

Babasha lansează primul său album – ,,ATIPIC”: o declarație muzicală personală, curajoasă și complet diferită de ce ai mai auzit până acum

,,ATIPIC” nu e doar un titlu – e o stare de spirit, un manifest al autenticității și un reminder că Babasha nu urmează tipare, ci le creează. Albumul marchează o nouă etapă în evoluția sa artistică, surprinzând esența unui artist care nu se teme să fie vulnerabil, sincer și asumat.

Fiecare piesă de pe ,,ATIPIC” spune o poveste, fiecare vers are greutate, iar fiecare colaborare aduce o nuanță unică în mixul sonor. De la chimia intensă din „Echo” (feat. INNA), la vibrațiile hipnotice din „De ce te uiți așa” (feat. ANTONIA), trecând prin ritmurile memorabile ale piesei „Ora, Ora” alături de Delia, până la sensibilitatea din „Am un secret” cu Alessandra – albumul își propune (și reușește) să atingă toate colțurile emoționale ale ascultătorului.

Gândit ca un proiect care se trăiește, nu doar se ascultă, ATIPIC își propune să devină soundtrack-ul unei generații care caută sens, profunzime și muzică cu substanță. Piesele sunt construite cu grijă, dar cântă cu sufletul la vedere – exact cum e Babasha: nefiltrat, real, atipic.

Albumul a fost scris de Babasha, alături de INNA și Alex Cotoi pentru ,,Echo”, de Delia pentru ,,Ora, Ora”, de Basa pentru ,,Marae”, de Florian Rus și Alex Cotoi pentru ,,De ce te uiți așa”, Alessandra pentru ,,Am un secret” și de Paul Iorga pentru ,,Cât vrei tu”. Producția albumului a fost, la rândul ei, realizată de o echipă puternică: Alex Cotoi a produs „Echo” și „De ce te uiți așa”, Basa s-a ocupat de „Tratamente”, „Marae” și „Am un secret”, Marcel Botezan și Sebastian Barac au produs „Zile și Zile”, Mario Dorian a lucrat la „Locația”, iar pentru „Ora, Ora”, producția a fost semnată de Mario Dorian, Mario Morar și Ștefan Ioniță. Paul Iorga a fost responsabil de producția piesei „Cât vrei tu”.

Un eveniment special. Babasha a sărbătorit lansarea albumului ,,ATIPIC” alături de fani printr-un concert memorabil la Berăria H. A urcat pe scenă cu aceeași energie sinceră care l-a consacrat și a cântat atât hiturile care l-au făcut cunoscut, cât și piese de pe noul album, interpretate în premieră. A fost o seară plină de emoție, aplauze și o conexiune reală cu publicul – o celebrare autentică a unui nou început în cariera lui Babasha.

 

Babasha aduce o energie proaspătă pe scena muzicală din România. Cu o prezență carismatică și o voce plină de emoție, el a devenit un nume de referință, captivând publicul prin îmbinarea unică dintre elemente tradiționale și influențe moderne.

Muzica lui este o celebrare a vieții, a iubirii și a sentimentelor autentice, rezonând cu fanii de toate vârstele. Prin vocea sa puternică și interpretările sale pline de pasiune, Babasha depășește granițele muzicale și redefinește imaginea artistului modern din România. Cu fiecare spectacol, el transformă scena într-o experiență intensă, unde muzica devine un limbaj universal, fără bariere.

Hituri precum „Păi Naa”, „Amo Amo”, ,,Baklava” și multe altele l-au consacrat drept unul dintre cei mai apreciați artiști ai momentului. Dedicarea sa față de muzică și legătura profundă cu fanii l-au transformat într-un nume de top în industria muzicală românească.

Păreri?

458 Post Views

Ayra Starr și Wizkid revin împreună pe noul single „Gimme Dat”

După succesul colaborării lor anterioare, Ayra Starr și Wizkid se reunesc pe piesa „Gimme Dat”, un nou single vibrant din partea celor doi artiști. Produsă de VybeO și Mikabeatz, piesa aduce un omagiu nostalgiei anilor 2000 printr-un sample din hitul „911″ al lui Wyclef Jean și Mary J. Blige, care a ajuns pe locul 6 în topul Hot R&B/Hip-Hop Songs și pe locul 38 în Billboard Hot 100. Piesa a fost nominalizată la premiile GRAMMY 2001 pentru cea mai bună interpretare R&B a unui duo sau grup vocal.

„Gimme Dat” marchează a doua lansare a lui Ayra Starr din acest an, după „All the Love”, apărut în februarie. Pentru Wizkid, aceasta este prima lansare din 2025, după albumul său de studio „Morayo”, lansat în noiembrie anul trecut.

Această colaborare vine după succesul piesei „2 Sugar” de pe albumul lui Wizkid din 2022, „More Love, Less Ego”, care a fost nominalizată la MTV Video Music Awards 2023, în cadrul noii categorii „Cea mai bună piesă Afrobeats”. Atât Wizkid, cât și Starr s-au remarcat anul trecut cu nominalizări la Grammy pentru „Cea mai bună interpretare muzicală africană” – el, pentru colaborarea „MMS” cu Asake, iar ea, cu hitul „Rush”.

În paralel, cariera lui Ayra Starr este în continuă ascensiune: al doilea său album, „The Year I Turned 21″, lansat în mai anul trecut prin Universal Music Group, a debutat pe locul 4 în topul World Albums.

Cu „Gimme Dat”, cei doi artiști reușesc din nou să îmbine farmecul Afrobeats-ului contemporan cu influențe soul și R&B, oferind un single memorabil care promite să cucerească topurile și inimile fanilor.

Păreri?

253 Post Views

Sophie And The Giants lansează „Bad Friends” – un imn despre haosul din prieteniile toxice

Astăzi, Sophie And The Giants revine în forță cu un nou single exploziv – „Bad Friends”, al doilea extras de pe viitorul său mini-album de debut, care va fi lansat în curând. Produsă de duo-ul britanic Billen Ted și compusă împreună cu Poppy Bascombe și Reece Pullinger, „Bad Friends” este un imn al haosului emoțional, o celebrare a deciziilor impulsive și a amintirilor memorabile pe care acestea le creează.

Cu un sound ce combină intensitatea beat-urilor dance-pop cu versurile confesive, „Bad Friends” surprinde esența relațiilor toxice, dar irezistibile: „Unele prietenii se simt ca o poveste de dragoste. Altele? Un dezastru total. ‘Bad Friends’ este pentru oricine a fost prins în acel haos — unde dragostea, trădarea și regretele de la miezul nopții se amestecă toate la un loc.”, spune Sophie despre noua piesă.

Această lansare continuă o nouă etapă importantă pentru artistă: un mini-album ce va apărea în toamna acestui an și va include cele mai recente piese, „Bad Friends” și „Red Light”, ambele produse de Billen Ted. În paralel, Sophie va porni într-un turneu major în noiembrie 2025, cu 13 concerte în capitale europene și orașe-cheie din Marea Britanie, inclusiv Manchester, pe 4 noiembrie, și Londra, pe 5 noiembrie.

Considerată unul dintre cele mai de succes proiecte muzicale britanice ale ultimilor ani, Sophie And The Giants se bucură de un parcurs artistic impresionant. Colaborările cu artiști de renume precum Moby, R3HAB, Fast Boy și Purple Disco Machine i-au consolidat reputația pe scena internațională, iar single-urile „Hypnotized”, lansat în 2020, și „In The Dark”, apărut în 2022, au adunat împreună peste un miliard de streamuri și au dominat topurile radio din întreaga lume.

Cu hituri solo precum „Shut Up And Dance” și „Paradise”, Sophie a devenit o prezență constantă pe ringurile de dans și în playlisturile radio, acumulând peste 1,2 miliarde de streamuri și 657.000 de difuzări radio doar în 2024. În plus, prezența sa scenică magnetică i-a adus un loc pe scenele celor mai importante festivaluri europene.

Păreri?

266 Post Views

Gigi Perez lansează albumul de debut, „At The Beach, In Every Life”

Cântăreața, compozitoarea și producătoarea cubano-americană Gigi Perez a lansat albumul său de debut, complet produs de ea, „At The Beach, In Every Life”, disponibil acum prin Universal Music Group. Acest material emoționant, poetic și profund explorează teme precum durerea, iubirea, credința și religia, aducând în prim-plan o poveste personală și un tribut muzical adus surorii sale iubite, Celene, care a avut o influență majoră în viața sa.

Albumul „At The Beach, In Every Life” este un omagiu adus memoriei Celenei, ale cărei înregistrări vocale sunt prezente pe tot parcursul proiectului. Vocea acesteia devine un element central și un motiv recurent care leagă piesele, reflectând asupra pierderii și a legăturilor nevăzute care rămân între cei care nu mai sunt alături de noi.

Gigi Perez a făcut un debut remarcabil în industrie, ajungând în Billboard Hot 100 cu hitul „Sailor Song” în august 2024. Piesa a continuat să urce în topuri timp de 33 de săptămâni, obținând aproape 1 miliard de streamuri și ajungând în Top 5 în clasamentele Spotify din SUA și în Top 10 la nivel global. Acesta a fost doar începutul unei cariere care promite multe alte realizări.

În continuare, Gigi va concerta într-un turneu global sold-out, care va include spectacole în Germania, Marea Britanie, Franța, Olanda și Elveția. Artista se va întoarce în America de Nord pentru o serie de concerte de neratat, inclusiv la Irving Plaza, în New York, pe 23 aprilie, și la Fonda Theatre, în Los Angeles, pe 7 mai 2025.

Păreri?

267 Post Views

Lorde revine cu „What Was That”, primul single de pe viitorul ei album

După aproape patru ani de la lansarea ultimului proiect solo, Solar Power, Lorde revine în forță cu noul single „What Was That”, marcând începutul unei noi etape remarcabile în cariera sa. Piesa marchează o întoarcere subtilă la estetica sonoră a albumului Melodrama, lansat in 2017.

Coprodusă de Lorde împreună cu Jim-E Stack și Dan Nigro, „What Was That” reprezintă prima lansare majoră a artistei după o perioadă de tăcere relativă, întreruptă doar de apariții punctuale: alături de trupa Muna la Terminal 5 în 2023, o contribuție la albumul-tribut Talking Heads al A24 în 2024 și o colaborare memorabilă cu Charli XCX pentru remixul piesei „Girl, So Confusing”, interpretată recent pe scena Madison Square Garden și în cadrul festivalului Coachella.

Lansarea oficială vine la doar o zi după ce artista și-a surprins fanii din New York cu o reprezentație improvizată în Washington Square Park, unde a oferit în premieră un preview live al piesei. Aceste momente inedite sunt surprinse și în videoclipul oficial al single-ului, filmat în mai multe locații emblematice din New York City.

Campania de promovare a piesei a început cu două săptămâni în urmă, când Lorde a oferit un prim fragment al melodiei pe TikTok. Aceasta a fost urmată de mesaje vocale trimise direct fanilor, o strategie care a amplificat anticiparea și emoția în jurul revenirii sale muzicale.

Fanii așteaptă cu nerăbdare un nou album, mai ales după ce artista a prezentat fragmente de muzică nouă în cadrul unui festival din Marea Britanie în urmă cu doi ani. Cu „What Was That”, Lorde oferă în sfârșit prima mostră dintr-un nou capitol artistic, o piesă care promite să reînvie magia și complexitatea sonoră care au consacrat-o. Pentru fanii vechi și noi deopotrivă, „What Was That” este începutul unei reîntoarceri mult așteptate.

Păreri?

268 Post Views

Krrysopher lansează „te-ai strecurat”, un nou single intens și intim, parte din viitorul EP în limba română

Krrysopher revine cu o nouă piesă, „te-ai strecurat”, o baladă intimă și melancolică, ce explorează cu vulnerabilitate urmele lăsate de o iubire care nu a trecut pe deplin, fiind a doua lansare de pe „Însemnări”, viitorul său EP scris integral în limba română.

„Te-ai strecurat prin gândurile mele / cum se strecoară cerul printre stele”, cântă artista, capturând durerea subtilă a unei iubiri care încă bântuie, dar și lupta cu pierderea de sine în fața celuilalt. Melodia este compusă de Krrysopher și produsă de Radu Bădilaș.

Această lansare vine la scurt timp după „sare”, primul single de pe „Însemnări”, o piesă despre fragilitatea legăturii dintre trecut și prezent, dintre dorință și durere. Ambele piese oferă o privire în universul personal al artistei, în care emoțiile nu sunt ascunse, ci transformate în artă sinceră.

Cu o voce recognoscibilă și o sensibilitate aparte, Krrysopher – pe numele său real Maria Jugănaru – continuă să se remarce ca o identitate artistică aparte în peisajul alternativ românesc. Cunoscută publicului din postura de finalistă a emisiunii SuperStar România (2021), Krrysopher s-a remarcat prin profunzimea interpretărilor și versatilitatea sa muzicală. Mai mult decât o voce impresionantă, Krrysopher este un muzician complex, stăpânind pianul, chitara electrică și acustică, dar și ukulele, instrumente pe care le studiază încă din copilărie.

În 2023, Krrysopher a lansat ROGVAIV, EP-ul său de debut în limba engleză, o colecție de șapte piese care a fost rapid remarcată ca unul dintre cele mai rafinate proiecte indie pop ale anului.

Sinceritatea artistică și profunzimea emoțională reprezintă semnătura lui Krrysopher, un artist al noului val în muzica românească și o prezență autentică în peisajul muzical contemporan.

Păreri?

296 Post Views

Thianna lansează „Iluzie”, fiind pregătită să se afirme pe scena muzicală românească

Thianna, o apariție proaspătă și seducătoare pe scena muzicală românească, își face debutul alături de Universal Music Romania cu un single ce rezonează puternic – „Iluzie”. Piesa marchează un nou capitol în cariera tinerei artiste și reprezintă prima lansare oficială după semnarea cu casa de discuri.

„Iluzie” a luat naștere într-un moment aparent obișnuit, când Thianna se afla în studio doar pentru a asculta niște demo-uri. Ceea ce a descoperit atunci a fost însă pură magie: „Mi-a plăcut mesajul, vibe-ul, linia melodică – și, mai ales, cum m-am regăsit în fiecare vers. Am știut din prima clipă că vreau să o cânt. ‘Iluzie’ este despre acel tip de iubire care te ține captiv între speranță și adevăr, între ce simți și ce știi, între vis și realitate. Despre promisiuni care rămân în aer și emoții care se simt mai vii ca oricând, chiar dacă… poate n-au fost niciodată reale.”, a declarat Thianna.

Piesa a fost scrisă de Dorian Micu și Miruna Iova, în timp ce muzica a fost creată de Andrei Mihai și Lucian Naste, iar producția a fost asigurată de Andrei Mihai.

Lansarea piesei este însoțită de un videoclip în care Thianna alternează între priviri intime către cameră și secvențe cu partenerul său, ce variază de la momente de afecțiune la certuri. Videoclipul se încheie cu ea singură, în întuneric. Videoclipul a fost regizat de Raluca Netca, cu Alexandru Mureșan ca director de imagine.

Chiar dacă este la început de drum, Thianna a reușit să își construiască o bază solidă de fani, piesele sale înregistrând un succes considerabil. „A 1000 oară” a acumulat 100.000 de stream-uri pe Spotify și 255.000 de vizualizări pe YouTube, iar toate piesele lansate până acum au adunat peste 18.000 de stream-uri pe Spotify, printre cele mai notabile fiind „Închid ochii”, în colaborare cu RAZI, și „Toate Avioanele”. De asemenea, piesa sa „NEGATIVITÀ” a fost inclusă într-un episod al emisiunii Keeping Up With The Kardashians, difuzat pe Disney Plus.

Thianna este o cântăreață și compozitoare care își pune amprenta inconfundabilă pe fiecare piesă pe care o creează. Influențele dobândite în timpul copilăriei petrecute în Italia se reflectă într-un stil sofisticat, modern și rafinat. Cântă la chitară și reușește să creeze prin muzica ei o atmosferă caldă și intimă, în care oricine se poate regăsi, și să transmită emoție prin vocea ei. Fiecare piesă spune o poveste, iar diversitatea emoțională pe care o oferă o face accesibilă unui public larg. Cu un sound fresh și autentic, Thianna are un potențial imens de a se remarca pe scena muzicală din România, fiind o prezență unică, diferită de tot ce există în prezent pe piața artistică locală.

Păreri?

225 Post Views

A doua colaborare muzicală a Otiliei cu superstarul de la Bollywood! Vezi despre cine este vorba

Când Otilia lansează o piesă nouă, știi deja că nu e loc de monotonie. Dar cu single-ul „Sahara”, artista duce totul la un alt nivel – mai exotic, mai intens, mai incendiar.

„Sahara” e ca o furtună de nisip – exact doza de căldură de care aveam nevoie în playlisturi. Iar faptul că piesa e un featuring cu unul dintre cei mai mari artiști din Bollywood o face pur și simplu imposibil de ratat.

Colaborarea cu Mellow D, superstarul scenei muzicale indiene, nu e deloc întâmplătoare. Cei doi au mai lucrat împreună în 2023, când au lansat „Jaanu Jaanu” – un single de succes care a strâns milioane de vizualizări. A fost primul semn că între ei există o chimie muzicală reală.

Acum, cu „Sahara”, povestea lor muzicală continuă – iar rezultatul este o piesă care îți dă fiori și chef de dans în același timp. Ritmurile orientale se împletesc perfect cu sound-ul modern, iar vocea Otiliei sună exact cum trebuie: senzuală, misterioasă, magnetică.

Dacă Otilia este deja un nume cunoscut în Europa și Turcia, Mellow D este, fără îndoială, un star de calibru în India. Cu hituri ca „Hauli Hauli”, „Bhool Bhulaiyaa 2″ sau „Coca Cola”, a adunat sute de milioane de vizualizări și e prezent constant pe coloanele sonore ale filmelor Bollywood. Iar tinerii îl adoră – TikTok-ul lui a generat peste 118 milioane de vizualizări.

„Sahara” este disponibilă acum pe toate platformele de streaming și vine cu un visualizer hot, în care Otilia nu doar că sună bine, dar arată wow! Noul ei look e fresh, sexy și se potrivește perfect cu vibe-ul piesei.

Păreri?

201 Post Views

Raluka transformă hitul clasic „La o masă mai retrasă” în “Iubitul meu de mai-nainte” – află povestea piesei care face istorie de patru decenii

Există piese care nu îmbătrânesc niciodată. „La o masă mai retrasă” este una dintre ele – o piesă emblematică semnată de formația Azur, condusă de legendarul Nelu Vlad, un nume de referință în muzica de petrecere românească. Astăzi, piesa lăutărească capătă un vibe nou, proaspăt și autentic, prin vocea inconfundabilă a Ralukăi, într-o interpretare ce unește nostalgia cu prezentul.

„Este bazată pe o închipuire a mea, a unui adolescent care și-a dorit să-și cunoască iubita într-un loc mai liniștit, nu în hărmălaie, ci la o masă mai retrasă”, spune cu zâmbetul pe buze poveste piesei, Nelu Vlad.

Raluka a devenit un nume cunoscut în toată țara după hitul “I Like (The Trumpet)”, apoi au urmat valuri de hituri care i-au confirmat locul de top în peisajul muzical românesc. De atunci, Raluka rămâne constant pe lista artiștilor iubiți de public – nu doar pentru muzica ei, ci și pentru emoția pe care o transmite.

Lansarea piesei “Iubitul meu de mai-nainte” (“La o masa mai retrasa”) face parte din campania aniversară Roton 3.0, care marchează 30 de ani de existență ai uneia dintre cele mai importante case de discuri din România. Iar anul aniversar înseamnă și celebrare creativă: piese vechi reinterpretate de voci noi, care duc mai departe moștenirea muzicală Roton Music.

Experiența ei din proiectul Balkanic, unde interpretează muzică de petrecere alături de band în cadrul unor evenimente private, i-a dat încrederea și lejeritatea necesare pentru a aduce această piesă în 2025. Noul aranjament păstrează farmecul original, dar vine cu o producție modernă, instrumente actuale și un videoclip pe măsură.

“Iubitul meu de mai-nainte” (La o masă mai retrasă) devine astfel o punte muzicală între generații – un remake care respectă trecutul și vorbește, în același timp, limbajul prezentului.

Din proiectul Roton 3.0 fac parte artiști care au adus trecutul în prezent, cu emoție, respect și stil:

Misha Miller x Jean Gavril – „Cerul” (trupa Poconsul)

Radu Ștefan Bănică x Bianca Tilici – „Tu n-ai avut curaj” (omagiu Mădălinei Manole)

Florin Ristei x Dan Bittman “Fără sunete”

Sabrina Stoica x Proconsul – “Nici o stea” (oamgiu Laura Stoica)

Otilia – “Daca n-ai iubi” (omagiu Gabriel Cotabiță)

Fly Project – “Portofele”, remake dupa “Te-am iubit” (Ionel Tudorache)

 

Păreri?

108 Post Views