Tanya Tudor se lansează cu Va veni o zi

În preajma sărbătorilor de iarnă, lumea mondenă s-a mai îmbogățit cu un nume muzical foarte sonor – Tanya Tudor (Tatiana Rotaru).

Originară din Chișinău, cunoscută de public drept un medic cardiolog cu experiență, Tanya a descoperit dragostea pentru muzică la o vârstă foarte fragedă, încă de la grădiniță, unde știa pe de rost toate melodiile și poeziile copiilor de acolo, iar bunica i-a insuflat dragostea pentru romanțele românești, alături de care a avut și o altă experiență inedită – a cântat în corul bisericesc. Tot în copilărie, Tanya Tudor a făcut ore de pian și de canto, ulterior, peste ani, a absolvit și studiile de Canto Academic la Școala de Arte “Valeriu Poleakov”.

La sfârșit de 2021,Tanya debutează cu proiectul propriu muzical, lansând prima piesă:„Va veni o zi, melodie compusă de către interpretul și producătorul din Republica Moldova, EL Radu și echipa sa din Spania – însoțită de un videoclip pe măsură, regizat de către Dan Mihai Lupescu.

Povestea videoclipului este una inedită: “Este vorba despre o stilizare metaforică a unei povești de dragoste, într-o secvență de film de succes, în care Tanya se intâlnește cu 2 spioni pe o nava din port, unde are loc un transfer secret, care le oferă o viață mai bună. Drumul ei cu mașina reprezintă drumul ei în viață, cu linii drepte sau curbe periculoase. Spionii sunt oamenii de care trebuie să treci zilnic, ca să poți reuși, iar corabia reprezintă nesiguranța și riscul la care trebuie sa te expui. Servieta rămâne a fi reflexia iubirii, pe care de multe ori o dăm la schimb, pentru a obține lucruri temporare.

Proiectul muzical va fi lansat atât în Republica Moldova, cât și în România, iar pentru 2022 Tanya pregătește foarte multe surprize la nivel muzical.

Păreri?

193 Post Views

Luis Gabriel a lansat piesa De ce, iubirea mea? Interpretul melodiei Toate Diamantele e pus pe fapte mari!

Luis Gabriel “rupe” topurile muzicale, așa că după ce a dat lovitura cu “Toate Diamantele” scoate din sertarul de hit-uri numai piese de maximă audiență! Luis Gabriel lansează azi, în premieră, “De ce, iubirea mea?”, o piesă cu un puternic impact emoțional! Aceasta este o colaborare cu Balkanika Records, alături de care artistul a lansat pe 7 decembrie și piesa “Buzele”, un feat cu Haziran, logodnica sa.
“Cred că piesa “De ce, iubirea mea” o să rupă topurile pentru că transmite un mesaj emoționant, am transmis din suflet când am cântat, mi-a plăcut să cânt piesa, mi-a plăcut subiectul foarte mult. Cred că se vor regăsi foarte mulți oameni în ea si o să prindă la un nivel foarte mare. Am așteptări mari din partea piesei “De ce, iubirea mea?” “, mărturisește artistul Luis Gabriel care a devenit celebru datorită piesei “Toate diamantele”!
Și pentru că piesele lui sunt de dragoste și cu sentimente, l-am întrebat pe Luis Gabriel de când a simțit el fiorul dragostei și ce înseamnă iubirea pentru el? De altfel, artistul trăiește o frumoasă poveste de dragoste cu iubita sa, artistă și ea, Haziran, alături de care își dorește să aibă un copil și să devină tată. “De când iubesc eu? Iubesc de foarte mult timp și mă simt foarte bine, iubesc enorm de mult și îmi place ceea ce iubesc! Iubirea este cel mai frumos lucru de pe pământ! Eu fac mereu declarații de dragoste și îmi plac foarte mult! Mă simt bine atunci când declar dragoste cuiva, când spun vorbe frumoase, și sunt romantic, de fel!”,a povestit artistul.

Păreri?

243 Post Views

OG Eastbull revine cu Fendi Freestyle despre lux și influență

OG Eastbull este unul dintre cei mai controversați rapperi români, iar acum lansează “Fendi Freestyle”. Piesa este despre viața de gangster prin ochii lui OG, iar acesta vorbește despre caractere, influență, lux, dorințe,aspirații și realitățile show bizz-ului românesc. Temele sunt însumate de brandul FENDI, iar videoclipul arată luxul din magazinele producătorului din Roma.

Piesa a fost scrisă de OG Eastbull, iar Bogdan Gridan a asigurat producția muzicală.

Rapperul român OG Eastbull este unul din cei mai controversați din toate timpurile. Versurile lui și stilul atipic de interpretare mereu au ridicat sprâncene. OG are strânse legături cu Italia, Roma în special, dar și cu Bucureștiul prin colaborările din trecut cu Șatra B.E.N.Z. și alții artiști urbani din România. Face parte din trupa Golani alături de Alex Sosa cu care activează din 2016, iar de atunci au lansat zeci de piese precun “Cartieru”, “Șefu 3”, “Milion”, “Miami”, iar lista poate continua. În Italia, OG Eastbull a lansat piesa “Bella Giornata” împreună cu Dogslife și Mago Del Blocco pentru care a obținut dublu disc de platină.

Păreri?

180 Post Views

Killa Fonic lansează albumul TERRA VISTA și un nou videoclip pentru My Dog

Momentul TERRA VISTEI a sosit, iar al doilea album Killa Fonic din 2021 este gata să-ți rupă boxele mașinii. Odată cu marea lansare avem parte și de un nou videoclip pentru piesa “My Dog”. Cântecul este stradal, brut, direct, dar mai ales intrigrant. Un mic indiciu este legat chiar de personajul principal al videoclipului. Mulți ar spune ca este Killa Fonic, dar realitatea este că poartă un alt nume pe care îl veți regăsi pe album, dar si în alte ipostaze în videoclipul “Bloody Acapulco”.

Albumul conține 12 trackuri în care se vor observa rădăcinile adânci ale hip-hop-ului, dar însoțite de particularitățile lui Killa cu care ne surprinde de ani de zile. TERRA VISTA este un album puternic și vocal în care subiectele sensibile nu vor fi ocolite. Exstă chiar un mister în jurul acestui nume de album, dar pentru cei mai atenți, primele indicii vor ieși la iveală chiar din introul albumului. Pe material vor fi prezente colaborări cu EMAA, Rava și Xeno. Lansarea este astăzi, iar de acum îl puteți asculta pe toate platformele de streaming. Pentru acest album au produs Killa Fonic, Bogdan Gridan, Alex Ghinea (911), CST și Costel Dominteanu (Domino).

“TERRA VISTA este o lume semi utopică existentă pe aceiași planetă cu a noastră, dar care nu figurează pe nici o hartă. Este un spațiu destinat strict aventurierilor și a celor care vor să evadeze din Matrix. Deja am spus prea multe, iar voi abia acum începeți să ascultați. Drive safe and enjoy the show!” a declarat Killa Fonic despre noul material.

“My Dog” a fost compusă de Killa Fonic și Alex Ghinea (911, iar versurile de către Killa Fonic. Producția piesei a fost asigurată de Alex Ghinea (911). Videoclipul a fost scris și regizat de Killa Fonic, DOP și editor a fost David Mogan, iar producția a fost asigurată de Alex Toader și Alex Shau. În ordinea apariției pe film, actorii sunt Deniel Stanciucu, Killa Fonic, Raluca Err, Alexandru Matei, și Alex Toader. Echipa tehnică de la cameră au fost Victor Acsani, Alex Soare și Stanislav, iar de Grip & Electric s-a ocupat GFS STUDIO.

Killa Fonic are un stil unic în România. Este descris de onestitatea sa brutală și videoclipurile artistice. Are capabilitatea de a se transpune în multiple genuri muzicale cu o lejeritate de neegalat. Killa Fonic a făcut parte din proiectul Șatra B.E.N.Z. cu care a lansat albumele O.$.O.D. 1 si 2. Din 2019 a părăsit grupul și a început cariera exclusiv solo. Toate lansările lui au avut impact asupra zonei urbane, dar o parte din ele au depășit granițele și au fost auzite de publicul mare la TV și Radio. Printre ele putem aminti de „Bambolina” feat. Carla’s Dreams, „Miami Bici”, „Go Gettas” feat. NANE & Azteca &bbno$, „MAMBO”, „Richie Rich”, „NIMENI”, „Lucifer”, „HAOLO” feat. NANE. Pe lângă numele menționate anterior a colaborat cu ADDA, Irina Rimes, Damian Drăghici, Raluka, Smiley, DOC, Connect-R, Liviu Teodorescu, AMI și mulți alții.

Păreri?

194 Post Views

INNA prezintă videoclipul oficial al single-ului Up cu Sean Paul – imagini sexy și o piesă catchy care cucerește topurile din lume

INNA lansează videoclipul oficial al single-ului “Up” cu Sean Paul, un video dinamic, sexy pentru una dintre cele mai catchy piese lansate de artistă.

Piesa a fost compusă de Minelli, Sebastian Barac, Marcel Botezan, Elena Alexandra Apostoleanu, Alex Cotoi, Sean Paul, produsă de Alex Cotoi, Marcel Botezan, Sebastian Barac, versuri de Minelli, Sean Paul.

Videoclipul a fost filmat de Alexandru Mureșan, regie Bogdan Păun, producție Loops Production. Echipa de beauty a INNEI este formată din Anca Buldur (make-up), Adonis Enache (hair), RDstyling pentru ținute.

“Una dintre colaborările de care sunt onorată, să am o piesă cu Sean Paul este încă o dorință împlinită! Let’s make it a hit!”, a spus INNA.

Sean Paul este unul dintre cei mai iubiți și cunoscuți artiști din lume. Cântărețul și rapperul jamaican de dancehall a pătruns în mainstreamul global la începutul anilor 2000 cu piese precum „Get Busy” de pe albumul său “Dutty Rock”, cu care a câștigat Grammy, dar și „Temperature”. Un susținător timpuriu al mișcării pop dancehall, Sean Paul a colaborat cu Beyonce pentru „Baby Boy”, dar și cu Sia, Clean Bandit și Pharrell Williams. EP-ul său din 2018 “Mad Love” include super hiturile „No Lie” cu Dua Lipa și „Mad Love” cu David Guetta și Becky G.

INNA a lansat “Up” în urmă cu o lună și jumătate și are deja peste 13 milioane de vizualizări pe YouTube, aproape 3 milioane de stream-uri pe Shazam, este pe locul 54 în top Shazam Global, pe locul 6 în top Shazam Dance, pe locul 2 în top Shazam România și Bulgaria, pe locul 3 în Polonia, pe locul 15 pe Shazam Turcia,

INNA a avut un an plin de succese și colaborări. Piesa „Flashbacks”, cu peste 31 de milioane de vizualizări, a cucerit topurile din Rusia unde s-a clasat pe locul 1 timp de 8 săptămâni consecutive în țările CSI, Turcia. Apoi a lansat „Maza” care are peste 20 de milioane de vizualizări, „Oh My God”, dar și colaborarea cu Gromee pentru „Cool Me Down”, „It Don’t Matter” cu Alok și Sofi Tukker, „Papa” cu SICKOTOY și Elvana Gjata , „Aici” cu Carla’s Dreams, The Motans și Irina Rimes sau “Party” cu Minelli.

În plus, pe canalul de YouTube al artistei, fanii pot urmări cel de-al doilea sezon de Dance Queen’s House, o sesiune muzicală care a durat 16 zile în care artista a stat izolată într-o casă alături de producători și songwriteri de la Global Records, dar și din Suedia și a compus mai multe piese. Întreaga experiență a fost filmată, iar fanii INNEI se vor putea bucura de opt episoade savuroase care vor fi lansate o dată la două zile pe canalul de YouTube al artistei și care includ experiențe inedite, invitați speciali, momente emoționante și multă distracție. Cele opt episoade sunt conturate în jurul unor provocări pe care INNA le-a primit de la echipa ei și vor avea subtitrări în română și engleză pentru a putea fi accesibile fanilor INNEI din întreaga lume.

Piesele obținute în cadrul Dance Queen’s House vor fi lansate sub forma unui album, așa cum s-a întâmplat și sezonul trecut când fanii s-au putut bucura de “Heartbreaker”. Albumul a inclus zece piese, printre care hiturile “Flashbacks” și “Maza”.

INNA are aproape 7 milioane de subscriberi pe YouTube și peste 5,3 miliarde de vizualizări pe YouTube, numărul 6 după artiști europeni precum Dua Lipa, Adele, Ellie Goulding, Anne Marie, Little Mix.

Păreri?

252 Post Views

Wrs și IRAIDA fac echipă pentru LEAH – primul single de pe MANDALA EP

Wrs lansează astăzi prima piesa de pe EP-ul „Mandala”, anunțat cu doar câteva zile în urmă de către artist. Piesa “LEAH” este în colaborare cu IRAIDA, iar direcția este dance cu influențe orientale. Acest an a fost unul extrem de important pentru wrs, deoarece 2021 a fost anul în care și-a descoperit direcția artistică, iar “LEAH” este piesa care închide anul, dar deschide o carieră.

Piesa a fost compusă de către wrs și IRAIDA, iar de producția piesei s-au ocupat Sebastian Barac și Marcel Botezan, doi producători prolifici ce stau în spatele hit-urilor “Sun Is Up”, “Deja Vu”, “Love”, “Hot” pentru INNA. Videoclipul este regizat și editat de wrs, iar DOP a fost Paul Moldovan.

Wrs este un artist multidisciplinar cu o viziune unică asupra artei, el fiindu-și si propriul regizor la acest videoclip. Înainte de a face pasul în față ca vocialist, a fost dansator pentru alți artiști sau televiziuni. În 2015 era implicat în trupa SHOT, astfel începându-și cariera muzicală. Doi ani mai târziu părășește proiectul pentru a merge în Londra unde și-a perfectat abilitățile de compozitor. În 2020 semnează cu Global Records, iar de atunci nu s-a oprit o zi din pasiunea lui și a lansat în continuu. Printre piese amintim: “Tsunami”, “Amore”, “why”, “la răsărit”, iar lista poate continua. Wrs este un artist ce poate fi auzit și la radio, piesa “Amore” este Top 10 Radio România.

IRAIDA este pe un drum sigur spre podium ca scriitoare, compozitoare și cântăreață. La momentul actual are un portofoliu frumos de artiști pentru care a compus precum INNA, SICKOTOY, Alexandra Stan, NOSFE, Karmen, Lariss, Ruby, Iuliana Beregoi, Andia și mulți alții. Înfășurată de o personalitate puternică mereu obține ce își propune. În acest moment putem asculta pe radio colaborarea ei cu Manuel Riva pentru piesa “Modern Love”. În spate mai există lansări solo cu videoclip precum “Labirint”, “Lava”, “Higher”, “Designed” și multe altele.

Păreri?

178 Post Views

M.Z.I lanseaza Losing Control. Energie dusa la extrem, la final de an

Sfârșitul anului 2021 vine cu multă energie adusă de M.Z.I în piesa „Losing Control”, pentru a începe noul an cu optimism. Așa că tot ce mai rămâne este să-i dăm play și să ne lăsăm purtați de val.

Vibrantă, energică, hipnotizantă, acestea sunt atribute cheie ale piesei „Losing Control”, atribute ce se vor transfera fără dar și poate către ascultători. Fie că asculți piesa de unul singur, fie că îi dai play la o petrecere, ziua o să-ți devină mai bună, mai pozitivă, mai înclinată spre acțiune.

„Am simțit nevoia să schimb ritmul la final de an, mai ales după ce și 2021 s-a dovedit a fi atipic, plin de evenimente nefericite. Viața merge înainte, iar cel mai important este să privim cu optimism spre viitor și tocmai despre asta este piesa Losing control.”, a transmis M.Z.I.

Acronimul M.Z.I înseamnă Music Zotov Ilya. Zotov Ilya este un artist, DJ și producător din Rusia, cunoscut pentru piese precum „Drop Dead”, „Je Crois Que”, „Poster”. Acesta folosește în piesele sale ritmuri electronice antrenante inspirate din viitor.

Păreri?

153 Post Views

La final de an, Cuebrick se intreaba cine il salveaza. Who’s Gonna Save Me, noua piesa a artistului

Cine te salvează la final de an? Asta se întreabă și Curbrick, care a lansat o nouă piesă, „Who’s Gonna Save Me”. O melodie plină de energie, dar care te poate introduce și într-o atmosferă plină de mister.

Ritmurile house în combinație cu vocea hipnotizantă ne fac să dansăm, acum, la final de an, când putem să lăsăm tot ce s-a întâmplat în anul 2021 în urmă, să ne concentrăm pe tot ce putem să îmbunătățim în noul an. În mod ideal, rezoluția noului an are în vedere și o persoană specială.

„Am vrut să creez o melodie plină de energie, care să ne facă să dansăm fără oprire la final de an. Cred în salvarea prin alte persoane, așa că întrebarea firească pentru mine a fost Cine o să mă salveze? Sper să vă bucure această melodie, la fel cum mă bucură pe mine.”, a spus Cuebrick.

Cuebrick este DJ și producător german, prezent de-a lungul anilor pe unele dintre cele mai importante scene de muzică dance din Europa. Acesta este invitat adesea la spectacole alături de nume mari din industrie, precum Dimitri Vegas & Like Mike, Hardwell, Martin Garrix, Tiesto, Armin van Buuren, Afrojack, Blasterjaxx, Nicky Romero, W&W, Mike Williams, Futuristic Polar Bears, Tritonal, Steve Aoki, Timmy Trumpet, Jay Hardway, The Chainsmokers și mulți alții.

Păreri?

172 Post Views

7EVEN lansează Două priviri

„Două priviri” este numele primului single pe care 7EVEN îl lansează în această formulă. Compusă de către Costi, producătorul ce se află în spatele a multor hituri și voci fresh, „Două priviri” este o piesă despre o iubire văzută prin ochii unui adolescent, care simte pentru prima dată fiorii dragostei. „Te-aș iubi o viață și încă o zi/ Te-aș iubi chiar dacă aș știi că nu mai vii” sunt versurile prin care cele șapte fete ce formează trupa 7EVEN se pun în pielea celui care iubește și prin muzică descriu tot ce de multe ori rămâne nespus.

Stephany, Vanessa, Sonya, Paula, Briana, Andra și Anisha sunt cele șapte fete ce formează 7EVEN, o trupă ce definește noua generație de talente. Cu vârste cuprinse între 13 și 18 ani, fetele au găsit rețeta succesului în această formulă, iar pasiunea comună a fost muzica. Cele șapte fete ce astăzi dau viață trupei 7EVEN adoră muzica de când erau doar niște copii și tot de atunci au început să participe la diferite concursuri, dar și emisiuni TV unde au interpretat atât piese populare cât și pop.

Păreri?

192 Post Views

Povestea emotionanta si mai putin stiuta a Adaliei, fetita din Cluj care, la 10 ani, a urcat pe scena alaturi de Jessie J. Artista lansează astazi albumul Christmas Medley

„Ce vrei să te faci când crești mare?” „Superstar”. Acesta este doar un fragment din dialogul pe care Adalia l-a avut cu Jessie J, pe scena Electric Castle, în 2018. De atunci, tânăra artistă din Cluj, acum în vârstă de 13 ani, a muncit pentru visul ei și continuă să își paveze drumul către cariera de superstar.

Adalia reușește să se împartă între școală și pasiunea ei pentru muzică, astfel că miercuri, 15 decembrie, lansează albumul Adalia – Christmas Medley, care va putea fi ascultat pe canalul de YouTube al artistei.

Deși este încă un copil, Adalia a învățat o serie de lecții importante în drumul ei spre succes, ghidată fiind de mama sa. Chiar dacă relațiile cu unii dintre colegii ei au fost confuze după momentul în care a cântat împreună cu Jessie J, aceasta nu s-a descurajat și a învățat din fiecare experiență câte ceva. Despre toate aceste lucruri, dar și despre alte noutăți din viața ei de artistă, Adalia a vorbit într-un mesaj video transmis fanilor ei.

Momentul-vedetă

La 10 ani, Adalia a avut parte de o experiență inedită: a cântat pe scenă, în fața a peste 40.000 de spectatori, alături de cântăreața ei preferată. Atunci, Adalia a dovedit că locul ei este pe scenă, reușind să cânte piesa „Masterpiece” alături de Jessie J, fără să arate o secundă emoțiile pe care le avea. A cântat, a dansat și a vorbit cu Jessie J, iar momentul pe care Adalia a reușit să-l creeze a strâns peste 39.000.000 de vizualizări pe YouTube.

„Probabil este greu de crezut, dar nu îmi mai amintesc nimic din momentul în care am pus piciorul pe scenă și până s-a terminat show-ul. Mă uit la videoclip și nu îmi vine să cred că eu sunt acea persoană. Nu mă așteptam să rezonez atât de bine cu Jessie J, pe scenă. A fost totul atât de natural. Acela a fost momentul în care am conștientizat că e bine ce fac, chiar dacă muzica era pentru mine, atunci, doar un hobby”, a povestit Adalia, artistă a casei de discuri Roton.

„Mi-am pierdut o mare parte dintre prieteni. Nu înțelegeam cu ce am greșit”

Deși performanța Adaliei la Electric Castle a fost apreciată de milioane de oameni din întreaga lume, nu toți cei din jur au susținut-o, iar odată întoarsă la școală, Adalia s-a confruntat cu bullyingul venit din partea unor colegi. Nici acum nu înțelege pe deplin ce s-a întâmplat în acel moment, însă a învățat să meargă mai departe și să privească spre obiectivele pe care le are, indiferent de lucrurile care se întâmplă în jurul ei.

„A fost greu, chiar foarte dificil. Mi-am pierdut o mare parte dintre prieteni. Nici până astăzi nu am înțeles exact de ce. Adulții mi-au explicat, dar nu înțelegeam cu ce am greșit. Eu doar am cântat și am făcut ce am știut mai bine. În timp, am trecut cu toții peste acel moment. Cred că ne-am maturizat un pic și vedem altfel lucrurile”, a spus Adalia.

Dincolo de acest episod legat de bullying, viața Adaliei, după concertul cu Jessie J, a devenit un carusel. Artista este recunoscatoare pentru tot ce i se întâmplă pe plan muzical și simte că este pe drumul cel bun: „După fiecare perioadă mai încărcată, aleg să pun lucrurile pe modul pauză și să mă bucur de copilărie. Apoi, revin în forță și cu multă energie!”.

Următoarele apariții ale Adaliei au fost privite cu mai multă deschidere de către prietenii și colegii ei. Când a participat la emisiunea Românii au Talent, în 2019, Adalia s-a bucurat de susținere: „Cred că până la Românii au Talent am depășit evenimentul Jessie J și eram, din nou, toți prieteni buni. Iar prietenii chiar m-au susținut și mă susțin în continuare”.

De la Winnie the Pooh la unul dintre cele mai mari festivaluri din România

Adalia este un copil care cântă de la o vârstă foarte fragedă. Primul contact cu muzica l-a avut prin intermediul desenului Winnie the Pooh. Era fascinată de acel ursuleț care iubea mierea atât de mult. Winnie a fost cel care i-a făcut cunoștință cu muzica, iar piesa „Poveștile Prieteniei” a fost cântată de Adalia, timp de un an, tuturor cunoscuților ei.

De acolo și până la Jessie J au fost ore și ore de cântat, de învățat melodii și de crescut cu muzică pe fundal, însă totul are sens pentru Adalia. Toate aceste lucruri fac parte din drumul ei spre a-și îndeplini visul, acela de a deveni superstar.

Singurul moment în care a simți că lucrurile parcă nu mai au sens, spune artista, a fost atunci când a început pandemia:

„Nu am mai putut participa la concursuri, la spectacole, nu am mai urcat pe scenă și nu am mai simțit publicul și emoția. Nu am mai putut să mă conectez cu fanii, toată lumea era stresată, nu știa în ce parte să se ducă. A fost destul de ciudat pentru mine, dar cred că lucrurile încep să intre cât de cât în normal și tare mult m-aș bucura să trecem cât mai, cu bine, de această perioadă”.

Însă așa cum a fost învățată, Adalia știe să privească mereu și spre partea bună a lucrurilor, iar o parte bună a reușit să găsească chiar și în perioada pandemiei: „Am avut mai mult timp să mă descopăr, să repet și să încerc lucruri noi în domeniul muzical. Am ascultat mai multă muzică și am început să compun”.

Creația. „Mama spune că trebuie să mai cresc”

Adalia este acum un artist în adevăratul sens al cuvântului. Cântă la voce, la pian, la chitară, iar acum a intrat și pe tărâmul compozitorilor. Aceasta a povestit că are peste o sută de piese scrise, însă este încă în punctul în care simte că le lipsește ceva:

„Este acel ceva pe care încă nu l-am atins și de aceea nu scot, deocamdată, acele piese de la naftalină. Mama spune că trebuie să mai cresc, să mai trăiesc un pic viața, să sufăr din dragoste, deoarece până nu simți aceste lucruri, nu poți să îți pui sufletul într-o piesă. Până atunci, învăț. Chiar zilele trecute, un fan din America mi-a trimis un documentar de unde pot învăța mai multă teorie despre cum să scrii un cântec, despre structura lui. A fost un gest foarte frumos.

Vreau ca melodiile mele să transmită emoție, culoare și să le dea putere adolescenților. Trăim într-o lume atât de falsă, încât e foarte greu să îți mai faci prieteni, să te înțeleagă cineva și, atunci, mi-aș dori mult să scriu despre asta, astfel încât adolescenții să știe că nu sunt singuri”.

Păreri?

249 Post Views