Otilia dezvaluie, in premiera, povestea „Bilionera”, piesa cu un miliard de accesari pe internet – VIDEO

Supranumită Bilionera , după numele melodiei care a consacrat-o pe plan internațional, Otilia, una dintre cele mai populare artiste din România, a dezvăluit, în premieră, amănunte despre piesa care a bătut recorduri de audiență în rândul soliștilor români și care a ajuns, în scurt timp de la lansare, pe locul 1 în topurile din întreaga lume.

La șapte ani de la lansarea Bilionera, când piesa a atins, pe toate platformele online pe care este prezentă, un miliard de accesări, Otilia, una dintre vedetele casei de discuri Roton, a vorbit, într-un mesaj video adresat fanilor ei, despre povestea acestui hit.

Lansată în 2014, Bilionera a fost, la acea vreme, pe primul loc în topurile muzicale ale radiourilor din Turcia, Pakistan, India, Grecia, Bulgaria, fiind inclusă, ulterior, în categoria evergreen în aceste state, dar nu numai aici. Însă Bilionera nu s-a bucurat, la început, de același succes și în România, arată artista, la șapte ani de la lansarea hitului:

„Aș putea spune că, în România, țara mea, B ilionera a pornit cu stângul, după ce a fost refuzată, inițial, de radiouri. Însă pe mine m-a ambiționat și mai mult acest lucru. Am lansat piesa, inițial fără videoclip, în februarie 2014. Atunci am lansat-o pe YouTube, iar Bilionera a început să fie tot mai ascultată de la o zi la alta”.

Milioane de tag-uri pe TikTok

În vara lui 2014, când Bilionera a ajuns la peste 40 de milioane de vizualizări pe YouTube, la doar câteva săptămâni de la lansare, Otilia a făcut și videoclipul piesei. Și tot în acea vară, după ce Bilionera era deja difuzată la radiouri din Bulgaria, Turcia, Grecia, Pakistan și India, a fost preluată de radiourile din România, ajungând imediat și în topurile naționale.

„Pentru mine, acel moment a fost extrem de important, pentru că îmi doream ca piesa mea, care se dovedea deja a fi un hit internațional, să fie ascultată și la radiourile de la mine de acasă, din România. Bilionera a devenit un fenomen și a adunat milioane de fani din întreaga lume. Pe TikTok, de exemplu, a strâns 35 de milioane de tag-uri. Până acum, am cântat-o, în concerte și la alte evenimente publice, probabil de mii de ori. Remixurile pe care le-am făcut la Bilionera s-au transformat, la rândul lor, în hituri”, mai arată artista.

Pentru succesul de care Bilionera s-a bucurat din partea publicului, Otilia a primit mai multe premii internaționale, între care: „Best Balkan Female Artist” (2017), „Golden Panther Music Awards” (2018), Bama Music Awards (2019).

„Ce m-a învățat Bilionera și ce aș vrea să vă spun tuturor, în speranța că vă va ajuta și pe voi, este ca niciodată să nu renunțați la visul vostru. Niciodată. Bilionera mi-a demonstrat că poți reuși, în ciuda piedicilor pe care, la început, le poți întâmpina. Eu am crezut în piesa mea. Am crezut în Bilionera. Am știut, chiar de la început, că pot ajunge la sute de milioane de oameni cu ea, că îi pot bucura, că îi pot face să cânte, să danseze, să se distreze cu mine”, mărturisește Otilia.

Gazda unuia dintre cele mai renumite show-uri TV din Turcia

Născută în Suceava, în 13 iunie 1992, Otilia s-a făcut remarcată în lumea artistică încă din copilărie, talentul fiindu-i descoperit de fosta ei profesoară de muzică de la școală. Până să devină cunoscută în România și pe plan internațional, Otilia era, în adolescență, o prezență constantă la diverse evenimente muzicale și la show-urile unor televiziuni locale.

După Bilionera, care i-a adus titulatura de artist internațional, precum și turnee în întreaga lume, au urmat mai multe hituri. Între acestea: Diamante și Prisionera, cu peste 60 de milioane de vizualizări, respectiv peste 40 de milioane de vizualizări pe YouTube. Un alt hit al Otiliei este Adelante, care a adunat, cu piesa originală și cu remixul, peste 130 de milioane de vizualizări pe YouTube. Împreună cu artisul turc Serdar Ortaç, Otilia a lansat piesa Balım, în limba turcă, melodie care a ajuns la peste 84 de milioane de vizualizări pe YouTube. În fiecare lună, pe Spotify, Otilia ajunge la aproximativ 900.000 de ascultători.

În 2018, Otilia a jucat în filmul Deniz ve Günes, unde și-a jucat chiar rolul ei, de artist internațional. Filmul a rulat în cinematografele din Turcia și poate fi văzut și pe diverse platforme online.

În 2020, artista a început colaborarea cu cel mai cunoscut post muzical de televiziune din Turcia, Number 1 TV, unde a găzduit, până anul acesta, alături de o vedetă locală, emisiunea de divertisment intitulată „Otilia & Uğur Show”.

În vara lui 2021, Otilia a lansat, alături de casa de discuri Roton, care i-a fost alături artistei încă de la începutul carierei sale, trei piese, Seu corpo, Oh na na și Nu pot, și a susținut mai multe concerte în România și peste hotare. Pe canalul său de YouTube, Otilia împărtășește cu fanii ei cele mai importante momente din viața de artist, prin intermediul vlogului „The life of Bilionera”.

Păreri?

55 Post Views

VIDEO. Un cunoscut cântăreț își caută cu disperare mama: “Fac toate aceste demersuri pentru a te găsi, mamă dragă!” – Poveste cutremurătoare

Dramă fără margini. Gabriel Stoica, unul dintre cei mai cunoscuți și apreciați artiști de muzică populară din Vestul țării, își caută cu disperare mama, care l-a abandonat încă de la naștere, chiar în maternitate. Știe care este numele femeii, câți ani are, dar din păcate nu a reușit să o găsească până acum. Speră totuși că va reuși acum, cu ajutorul oamenilor!
 
Nu ştie cum arată cea care i-a dat viaţă şi o caută necontenit de 30 de ani! Este drama pe care o trăieşte artistul Gabriel Stoica, care a fost abandonat, imediat după ce a apărut pe lume. Acum, artistul nu vrea decât să îşi cunoască mama şi să o strângă în braţe.
 
Mama lui Gabriel Stoica se numește Magdalena Stoica și are 61 de ani. Cu toate acestea, artistul nu a reușit să o găsească, deși a început căutările de câțiva ani buni, dar nu se lasă bătut până nu o întâlnește pe cea care i-a dat viață. Nu știe nici dacă are frați sau surori, dar speră să afle într-o bună zi.
Cântărețul ne-a dezvăluit că avea 9 ani, atunci când a realizat că este un copil orfan și că în zadar așteaptă o veste din partea familiei, sau o alinare din partea mamei. De asemenea, Gabriel Stoica a mai povestit cum muzica a fost singura consolare și a învățat să cânte pentru a-și alina dorul față de mamă.
„Până la vârsta de 9 ani nu m-a căutat nimeni, nu m-a căutat mama, nu m-a căutat tata, nu m-a căutat un frate. Pur și simplu am înțeles că am fost abandonat. În perioada de Crăciun sau mai ales de sărbători vedeam colindătorii prin comună cum cântă, cum se bucură și, practic, de la ei am învățat să cânt și eu. Prin cântec mi-am alinat dorul de mamă. Practic, am tot bătut la uși, dar n-am găsit nimic, absolut niciun răspuns. Copilăria mea a fost una tristă din punct de vedere emoțional, mereu mi-am dorit să îmi cunosc mama, tatăl, frați. Nu o să mă las până nu dau de ei”, își începe povestea Gabriel Stoica.
 
Viața în cămin a fost un calvar pentru Gabriel, după cum ne povestește chiar el: “În casa de copii am primit multă bătaie, nu primeam mâncare, am ajuns în situația de a mânca chiar iarbă din parcurile din fața casei de copii. Mereu am primit dulciuri, jucări de la străini, dar întotdeauna ne furau educatorii și le duceau acasă la ei. Țin mine când era ziua mea de naștere primeam de la casa de copii o cană mică de lapte praf și vreo 250 de grame de bomboane mentolate, iar până ajungeam cu ele în cameră la mine deja erau împărțite de către mine colegilor de cameră, de mic eram sufletist și instinctul îmi spunea să dau mereu și apropiaților mei deoarece și ei au nevoie. Nu doresc nimănui să treacă prin ce am trecut eu!”, povestește intrepretul de muzică populară.

“La vârsta de 9 ani o familie din comunca Roșia de Beius, jud. Bihor, m-au luat acasă la ei unde am stat până la vârsta de 18 ani. La ei am învățat cum să mă integrez într-o familie normală, am învățat să muncesc și să nu cer milă, am învățat că dacă respecți ești respectat, am învățat să vorbesc – la casa de copii nu se ocupa nimeni de educație, integrare și civilizație. La această familie frumoasă am avut parte de lucruri bune, dar și neplăcute uneori, dar niciodată nu îmi umplea golul de mamă. Eu îî respect, păstrez legătura cu ei, și le mulțumesc frumos pentru tot ce au făcut pentru mine, așa cum s-au priceput și ei!”
, mai spune artistul.  
Artistul de muzică populară, Gabriel Stoica, a mai mărturisit că în ciuda faptului că mama sa l-a abandonat, el nu o urăște și nici nu o judecă, ba dimpotrivă. „Eu fac toate aceste demersuri pentru a te găsi, mamă dragă! Nu ca să te judec sau a da cu pietre în tine, adică cuvinte grele, doar atâta să știu, că exiști. Eu nu sunt supărat, nu-i chestia că nu te-am iertat vreodată. Sunt trist!”, a încheiat cu lacrimi în ochi, artistul.
 
Păreri?

86 Post Views

EMAA prezintă povestea “unui drag neîmplinit și pierdut” în piesa Zburătorul

EMAA este artista care, prin piesele pe care le lansează, își duce ascultătorii în universul ei unic și îi poartă prin diferite stări și sentimente. După lansarea albumului Macii înfloresc iarna, EMAA revine cu o melodie specială, în care prezintă povestea unei iubiri neîmplinite și pierdute, a unei dureri simțite pentru cineva care nu se va ma întoarce vreodată, Zburătorul.

Piesa a fost scrisă de EMAA, compusă de EMAA și Alexandru Turcu, iar producția a fost realizată de Alexandru Turcu.

“Zburătorul prezintă povestea unui drag neîmplinit și pierdut, a unui dor asumat pentru cineva care nu va mai veni niciodată înapoi. Atunci când din viata noastră dispar oameni, odată cu timpul, imaginea lor devine vagă, ca și când nu ar fi fost niciodată acolo. Piesa ridică întrebări care nu au putut și nu pot fi cu adevărat adresate celor care pleacă. Ele sunt aruncate în gol, iar răspunsurile par să nu mai vină. Zburătorul transmite o tristețe adâncă, dar liniștită și asumată, și reprezintă încheierea și acceptarea finalului în sine”, a declarat EMAA.

Piesa Zburătorul este redată vizual de un clip cinematic, extrem de apropiat ca stare și concept de EMAA.

Filmările clipului au durat aproape 24 de ore, iar artista a avut alături de ea oameni foarte dragi, printre care și doi prieteni apropiați, Bastien și Domino. Partenerul din clip a fost actorul Alexandru Chndriș, cu care a avut o chimie specială.

EMAA și-a pus amprenta asupra întregului proces de creație, de la concept și scenariu, până la postproducție și editarea clipului, Zburătorul fiind un proiect special din toate punctele de vedere.

Videoclipul a fost creat de Monolit Studio, regizor a fost Răzvan Leucea, director de imagine – Paul Tatcu, scenografia a fost semnată de Irina Zamfirescu, montaj – Ștefan Parlog, edit – Mihai Sighinaș, iar producția Loops Production.

Acestea fiind spuse, aștept părerile voastre!

80 Post Views

unteatru via Țăndărică 🎭 Minunata poveste a curajosului #împreună, spusă din 13 februarie, în sala de teatru

Cele mai îndrăgite spectacole din repertoriul unteatru se pregătesc să revină pe scenă, într-o nouă stagiune găzduită temporar de Teatrul de Animație Țăndărică. Începând cu 13 februarie, spectatorii din București sunt invitați să-i revadă pe artiștii din familia unteatru în spațiul generos din Strada General Eremia Grigorescu nr. 24, unde toate evenimentele vor fi organizate în condiții de siguranță sporită, cu respectarea tuturor normelor legale de protecție și distanțare. Colaborarea marchează o nouă etapă în viața proiectului independent fondat în urmă cu 10 ani de cuplul regizoral Andrei și Andreea Grosu și reconfirmă importanța cooperării sectoarelor publice și private în contextul pandemic.Programul și biletele sunt disponibile online, pe https://www.unteatru.ro/

 

Frumoasa călătorie a urșilor panda povestită de un saxofonist care avea o iubită la Frankfurt
Din luna martie a anului 2020, când spațiile culturale bucureștene au fost nevoite să-și închidă porțile, reprezentațiile cu public din sala unteatru au fost suspendate. O parte dintre spectacole au fost adaptate și prezentate în mediul online, pe platforma cinematic.unteatru.ro, în așteptarea unor reglementări privind reluarea activităților culturale în siguranță. Primită cu mult entuziasm de iubitorii de teatru, redeschiderea sălilor de spectacol la o capacitate redusă a scos la iveală o situație dramatică pentru sectorul artistic independent, cel mai grav afectat în ultimul an. În noul context, numărul locurilor disponibile în spațiile mici în care acestea își desfășoară activitatea s-a redus substanțial, punând teatrele private în imposibilitatea de a se susține din vânzarea de bilete (principala sursă de venit). Deși ,,acasă” va continua să însemne spațiul din Sfinții Apostoli 44, colaborarea cu Teatrul de Animație Țăndărică oferă spectacolelor unteatru o șansă de a continua să existe, iar iubitorilor de teatru, ocazia de a vedea pe scenă cele mai îndrăgite producții independente.

 

Prima din seria întâlnirilor îndelung așteptate va avea loc sâmbătă, pe 13 februarie, de la ora 20:00, când iubitorii de teatru vor avea ocazia să o revadă pe inconfundabila Florina Gleznea în Cinci ore cu Mario, spectacolul-confesiune care va deschide noua stagiune unteatru via Țăndărică. O dramatizare a operei lui Miguel Delibes, listată de publicația El Mundo în topul celor mai bune romane spaniole din secolul XX, povestea conturează un portret al feminității în perioada Războiului Civil, oferind spectatorilor o experiență emoționantă, condimentată cu detalii savuroase și umor negru. Duminică, pe 14 februarie, de la ora 20:00, Marius Călugărița și Iolanda Covaci vor readuce în sala de teatru Frumoasa călătorie a urșilor panda povestită de un saxofonist care avea o iubită la Frankfurt, unul dintre cele mai longevive spectacole din repertoriul unteatru. Istoria lui Vişniec, absurdă şi plină de umor, începe ca o poveste de dragoste din lumea noastră: doi tineri se trezesc într-o dimineaţă în acelaşi pat şi nu-şi amintesc nici cum au ajuns acolo, nici dacă au făcut dragoste, dar încep o relaţie.
Pelicanul
Miercuri, pe 17 februarie, revine pe scenă Lemons.Lemons.Lemons.Lemons.Lemons., primul spectacol difuzat live din sala unteatru în luna martie, imediat după decizia oficială a autorităților de a suspenda activitatea teatrelor din București. Întâlnirea cu personajele interpretate de actorii Denisa Nicolae și Liviu Romanescu este programată de la ora 20:00. Joi seară, de la aceeași oră, bucureștenii sunt invitați să urmărească Pelicanul, în regia lui Florin Liță, o poveste despre iertare, cu Florina Gleznea, Cezar Antal, Sandra Ducuță și Alex Popa. Duminică, pe 21 februarie, un eveniment șocant dă naștere unei reacții în lanț în Bad Talks, de Radu Iacoban.

Biletele pot fi achiziționate exclusiv online, de pe site-ul unteatru. Purtarea măștii de protecție și păstrarea distanței față de ceilalți participanți la eveniment vor fi obligatorii, iar pentru o siguranță sporită, toți actorii vor fi testați în ziua spectacolului.

Despre unteatru
Un proiect independent lansat în urmă cu 10 ani, unteatru s-a remarcat în peisajul cultural autohton prin producții de calitate, apreciate nu numai de publicul bucureștean, ci și de juriile marilor festivaluri de profil. O întreagă comunitate de artiști s-a format de-a lungul timpului în jurul acestui spațiu construit din dorința de a oferi un mediu al libertății totale de exprimare prin teatru.  În 2019, unteatru a fost distins cu Premiul de excelență UNITER – cea mai importantă recunoaștere oferită unei instituții artistice de către profesioniștii din lumea teatrului. În 2020 s-a lansat platforma VoD unteatru cinematic, o scenă virtuală care oferă spectatorilor ocazia de a urmări spectacole independente online, oricând, de oriunde. La începutul acestui an, unteatru a fost distins cu Ordinul “Meritul Cultural” în grad de Cavaler de către Președintele României.

Despre Teatrul de Animație Țăndărică
Cu o istorie de 75 de ani, Teatrul de Animație Țăndărică rămâne promotorul tendințelor contemporane din domeniul teatrului de animație și vizual. Anual, publicul poate alege dintr-un repertoriu de 26 de titluri pentru copii și 6 pentru adolescenți și adulți. Abordarea temelor actuale și de interes, atât ca producții, cât și ca proiecte, a condus către o diversificare și lărgire continuă a categoriilor de public interesate (atât ca vârsta, cât și ca segmentare socio-profesională). În același timp, colaborările permanente cu regizorii și dramaturgii români susțin producția de teatru autohton, promovând, dramaturgia românească clasică și contemporană.

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag!

 

580 Post Views

Mark Stam lansează “Pașii” cu un videoclip intens, continuarea poveștii din “Lasă-mă”

Mark Stam revine cu “Pașii”, partea a doua a poveștii pe care a împărtășit-o cu fanii în single-ul “Lasă-mă”, cu videoclip oficial intens cu imagini cu artistul așa cum nu a mai fost văzut până acum. Mark Stam și-a obișnuit fanii cu videoclipuri conceptuale, cu coregrafie, povești de dragoste, însă, de data aceasta, artistul luptă cu mult curaj și este prezentat în adevărate scene care par desprinse din filme de acțiune.

Piesa a fost compusă de Mark Stam și Alex Cotoi și produsă de Alex Cotoi, iar videoclipul a fost filmat în Moldova, în regia lui Arcadie Spoială, DoP Dima Spoială, producție video Spoială Brothers.

“Piesa aceasta a apărut în urma unei sesiuni cu Alex Cotoi, de care mă simt extrem de binecuvântat, un G.O.A.T. , de la care am învățat multe despre industrie și muzică. Abia după un an și jumătate am terminat piesa, a fost nevoie de 2 producții diferite, 3 texte diferite că să ajungem la rezultatul pe care îl puteți asculta și voi. E piesa mea de suflet, istoria unui personaj care se eliberează din lanțuri și din prizonier se transformă în creator sau mai bine spus creatoare. Clipul e o poveste aparte, una fascinantă pentru mine. Deși trebuia să lansăm piesa “Lasă-mă” împreună cu “Pașii”, în ultimul moment am decis să le separăm și să le lansăm treptat. Pentru acest clip împreună cu Spoială Brothers și Global Records ne-am propus să ducem limita normalului puțin mai departe. Dacă în “Vina Mea”, dansez sub apă, în ,,Ca să fii fericit” împreună cu AMI dansăm în aer la vreo 40-50 m de pământ, aici ne-am propus să schimbăm un pic direcția și să facem ceea ce voiam demult. Un clip bazat pe bătaie, cu o coregrafie puternică, bine gândită până la cele mai mici momente. Dima Urusciuc e omul din spatele luptelor din clip, datorită lui rezultatul e atât de bun, un adevărat maestru dar și om de suflet. Sperăm să va placă clipul, s-a muncit foarte mult la piesă și la clip, Spoială Brothers într-un final au făcut o adevărată secvență dintr-un film cu bătăi” a declarat Mark Stam.

În videoclipul de la “Lasă-mă”, fanii au văzut planul unui jaf perfect, pus la cale în cel mai mic detaliu, însă umbrit de un act necugetat al celui mai bun prieten al protagonistului. “Lasă-mă” reprezintă și dragostea neîncepută și neconștientizată încă, dar care va prinde contur și va duce mai departe povestea.

Păreri?

106 Post Views

Olivia Addams își spune povestea în piesa Dumb: “Reprezintă ceva foarte personal, povestea unei fete cu inima frântă”

O artistă fresh, cu o voce și un vibe electrizante, Olivia Addams lansează o nouă piesă, Dumb, pe care a cântat-o în premieră în urmă cu o săptămână, în cadrul The Concert Drive-in. Piesa are o însemnătate aparte pentru Olivia, prin intermediul ei artista redă o parte a poveștii ei de viață, care reprezintă și o lecție totodată, o motivație de a merge mai departe și de a depăși momentele neplăcute.

“Pentru mine, Dumb reprezintă ceva foarte personal. Piesa spune povestea mea, povestea unei fete cu inima frântă, care își dorește să-și găsească puterea interioară, să cotinue să lupte și să treacă peste lucrurile care nu-i sunt benefice. Întregul concept video m-a purtat într-o călătorie sălbatică, deoarece mi-am dorit să reprezint vizual mesajul piesei într-un mod amuzant, dar totodată puternic. Cadrul în care facem curățenie, în care aduc unicornul, înseamnă mult pentru mine. Acesta este plin de sintagme răutăcioase, cum ar fi <<ești urâtă>> sau “nu se merită” și alte cuvinte care m-au afectat în perioada în care am fost victima bullying-ului. Faptul că fetele mă ajută să curăț toate cuvintele respective reprezintă depășirea acelei perioade în totalitate. Sunt foarte mândră de rezultat, este exact așa cum mi-am imaginat și știu că niciodată nu aș fi putut să fac asta fără sprijinul continuu al echipei mele”, a declarat Olivia Addams.

Piesa a fost scrisă si produsă de Creator Records, iar Isabella Szanto semnează regia clipului, Roberto Stan a fost director de imagine si producția video aparține Loops Production.

Păreri?

147 Post Views

Gigi D’Agostino si LA VISION lanseaza “Hollywood”! Este povestea visului devenit realitate

Gigi D’Agostino, autorul hiturilor precum “L’amour Toujours”, “Bla, Bla, Bla”, “Another Way”, “La Passion”, “The Riddle”, “In My Mind”, revine pe scena muzicala cu o colaborare interesanta si un new-comer care promite sa cucereasca topurile muzicale, LA VISION. “Hollywood” este cel mai nou single, semnat LA VISION (compozitor, producator si cantaret Italian) si Gigi D’Agostino. Povestea colaborarii celor doi este una extrem de interesanta, demonstrand ca visele pot deveni realitate, si asta pentru ca producatorul LA VISION s-a declarat fan infocat Gigi D’Agostino, urmand ca peste ani sa compuna muzica alaturi de idolul lui.

LA VISION declara ca are un obiectiv sigur in ceea ce priveste muzica lui: melodiile sale trebuie sa spuna intotdeauna o poveste, asa cum este si in acest caz: „Hollywood” este despre un vis, despre incercarea de a transforma dorintele in realitate. Interacțiunea vieții cu toate umbrele și luminile ei se regaseste in muzica artistului, intrat de curand in atentia publicului: „Intotdeauna am dorit sa fac propria mea muzica si iata ca am invatat tot ce trebuie despre compunerea cantecelor, aranjarea, producerea si chiar interpretarea lor. Inainte lucram in spatele scenei si doar urmaream ce se intampla. Iata ca acum pot sa-mi urmez propria viziune, alaturi de bunul prieten Gigi D’Agostino”, declara LA VISION la lansarea piesei “Hollywood”.

Gigi D’Agostino a debutat in 1999 cu mega hitul “Bla bla bla”, care a cucerit majoritatea topurilor de specialitate de la acea vreme. Au urmat si alte hituri precum “L’amour Toujours”, “La Passion”, “Another way”, “The Riddle” sau “In my mind” din 2019, care au demostrat de-a lungul anilor ca Gigi D’Agostino este unul dintre cei mai talentati si iubiti DJ din lume.

Pareri?

154 Post Views

Feli lansează „Mă strigă mama”, o piesă despre povestea de dragoste ca-n filme dintre părinții ei

Feli lansează „Mă strigă mama”, a cincea felie din jurnalul ei muzical cu inspirații folclorice #Felidinpoveste, o piesă despre povestea de iubire dintre părinții artistei care a inspirat-o și a făcut-o să creadă în dragostea pasională care nu ține cont de nimeni și de nimic.

„Mi-am imaginat povestea părinților mei și sărutările pe care și le dădeau pe furiș în spatele salciei de la poarta bunicilor și pe toate le-am transformat în cântec. Să alegi dragostea în locul a orice material mi se pare culmea romantismului pentru îndrăgostiți și culmea durerii pentru părinții lor”, povestește Feli despre felia de viață pe care o mărturisește în „Mă strigă mama”.


„Bunica și bunicul erau cu ochii în patru când știau că mama se întâlnește cu tata care era mare crai și ar fi dat averi ca ea să aleagă o variantă mai sigură și mai potolită pentru viitorul ei. Numai că ai mei au ales să se iubească «cu mâinile în buzunare», fără nimic, dar cu inima plină. Mi se pare atât de frumos cum a știut mama să îl iubească pe tata ca pe nimeni altcineva”, spune Feli povestea din spatele noii piese din albumul său autobiografic.

O coproducție HaHaHa Production și Cat Music, cu muzica facută de către Feli împreună cu Șerban Cazan, Lucian Nagy, Florin Boka și Roland Kiss și versurile scrise de către Feli împreună cu Vlad Cireșan, „Mă strigă mama” aduce în zilele noastre lecția iubirii necondiționate cu toate rolurile care se joacă în ea.

Păreri?

100 Post Views

Angeles lansează EP-ul “Gramont Castel”: un concept original cu 5 piese de poveste

Angeles lansează EP-ul Gramont Castle, care cuprinde 5 piese speciale, compuse și produse de artist.

EP-ul este unul extrem de personal, care redă stările și sentimentele sale într-o manieră originală: “Fiecare piesă are 4 stări: Neînțelesul la fiecare început și final, Normalitatea la fiecare strofă, Neliniștea la refrenele 1 și 3, Neprevăzutul la refrenul 2. Pentru mine, refrenul 2 reprezintă mijlocul – este conceput să îți schimbe starea, să te destabilizeze.”

Fiecare stare începe cu litera N, iar acest lucru are o semnificație aparte pentru Angeles: “Această literă este, de fapt, răspunsul la starea cu numărul 4 – Neprevăzutul. Dacă întorci N-ul iese Z, adică Ziua Z – ce reprezintă atât sfârșitul cât și începutul.”

Întregul EP Gramont Castel este o poveste construită ca un puzzle, menită să exploreze mai multe stări și să surprindă prin construcția atipică.

Păreri?

106 Post Views

“Jur sa spun adevarul” – Povestea VUNK, intr-un documentar inedit – disponibil pe YouTube o singura data – 1 aprilie, ora 19:00

VUNK este prima trupa pop-rock din Romania care a trecut dincolo de bariere oferind fanilor un documentar inedit, de vazut si revazut.

Lansat in 2019, in cadrul evenimentului TIFF (Festivalul International de Film din Transilvania), documentarul “Jur sa spun adevarul” va putea fi vizionat pe 1 aprilie, ora 19:00 pe YouTube. Membrii formatiei vor urmari filmul alaturi de fani si vor raspunde in timp real la comentariilor de pe chat.

Cele mai interesante momente traite de membrii trupei VUNK sunt asternute intr-un documentar extrem de emotionant, realizat cu ajutorul fanilor si a povestilor personale. Toate perioadele carierei, incepand cu binecunoscuta “Cantare a Romaniei”, din 1988, au fost impletite cu momentele importante din evolutia trupei, subliniind cat se poate de frumos prietenia, increderea si suportul in orice imprejurare.

“Veti vedea filmari din toate perioadele carierei noastre de muzicieni, de cand eram fani Guns’N Roses sau Nirvana, povestim despre curajul de a ne depasi puterile si fortele proprii, despre incredere si prietenie, despre vise pentru care a trebuit sa luptam. Cele mai frumoase momente de la concertele noastre sunt si ele prezente in acest documentar”, a tinut sa declare Cornel Ilie, solistul trupei VUNK.

“Jur sa spun adevarul” pune accent pe visele care trebuie urmate pana la capat, indiferent de obstacole, care, in final, se dovedesc a fi lectii de viata de care trebuie sa tinem cont. Sa fii autentic si sa asculti glasul inimii, fara a te lasa coplesit de judecati si pareri straine, iata doar unul dintre mesajele formatiei VUNK.

Documentarul va fi disponibil doar in timpul live-ului, ulterior fiind scos de pe YouTube.

136 Post Views