După hit-ul verii, Necesar, Mario Fresh și Renvto continuă colaborarea și lansează In The he Light

Mario Fresh are doar surprize pentru fanii săi. În ultimul timp, artistul lansează hit după hit, iar după „Necesar”, un single care a devenit viral pe TikTok și care a ajuns în fruntea clasamentelor de specialitate, Mario Fresh face echipă din nou cu Renvto pentru o nouă piesă: „In The Light”. Cei doi artiști au găsit ingredientele necesare pentru rețeta unui hit uluitor și, la fel ca în proiectul anterior, Mario și Renvto au scris versurile și muzica.

„Ne-am bucurat tare mult de succesul piesei «Necesar» și credem că, vom avea parte de aceleași reacții pozitive din partea oamenilor și pentru piesa «In The Light». Mă simt foarte inspirat în ultima perioadă și mă ajută tare mult relația de prietenie, pe care o am cu Renato. Cred că împreună facem o echipa bună în studio și asta se poate vedea în succesul pe care îl au producțiile noastre recente”, povestește Mario.

„Nu pot să mint, dar am fost uuun pic copleșit de succesul pe care l-a provocat ultima noastră piesă și asta m-a bucurat nespus. Nu eram obișnuit, însă mă adaptez ușor, ușor și sunt absolut convins că ăsta este doar începutul pentru duo-ul dintre mine și Mario. «In The Light» este o continuare foarte bună a piesei «Necesar», pe ritmuri de afrobeats, combinate cu stilul inconfundabil al fiecăruia dintre noi”, adaugă Renvto.

Mario Fresh este artistul care a cucerit publicul cu numeroase hituri precum „Brațe străine” (cu Andra), „Săracă inima mea”, „Dacă pleci”, „Ne mințim”, „Solo” și „Chitara mea”, o reinterpretare a single-ului „Să cântăm chitara mea”, una dintre cele mai iubite melodii românești din toate timpurile. Au urmat „Adu-mi soarele”, un cântec pentru toți cei care se simt pierduți când pleacă persoana iubită, „Bine de tot”, un proiect colorat cu o energie incredibilă și „Deziubește-mă” (alături de MIRA). În urmă cu aproape trei luni, artistul a cucerit YouTube Trending și topurile muzicale cu „Umbre”, single-ul de succes pe care l-a lansat cu Connect-R.

Renvto și-a început cariera ca producător și scriitor muzical pentru mulți artiști de succes care au cucerit topurile muzicale de-a lungul timpului. A colaborat cu Lino Golden, Jo Klass, Azteca, Marko Glass, Bvcovia, pentru piese precum „Cobain”, „Seria 7″, „Pale Mande”, „Design” și „Mamaia Bici”.

Păreri?

157 Post Views

Pentru ca fiecare actiune este urmata de consecinte, Karma intra in scena, printr-o colaborare dintre TeddyBear si Misha Miller

TeddyBear și Misha Miller lansează „Karma”, o piesă despre modul în care putem prelua responsabilitatea pe care, în mod normal, o are Karma, pentru a face dreptate. Pentru că fiecare acțiune are consecințe, cei doi artiști ne lovesc precum Karma, prin intermediul acestei colaborări.

 

O piesă cu un vibe deep, care aduce cu sine ritmuri energice și vibrante, reușește să ne transpună direct în povestea pe care o cântă, cu pasiune, Misha Miller, una dintre cele mai puternice voci din peisajul muzical românesc.

 

„Când te gândești la karma, nu ai cum să nu faci piesă cu Misha Miller. Vocea ei și felul cum arată te lovesc precum karma”, a precizat TeddyBear.

 

„Piesa aceasta a fost ca o joacă și transmite cu ușurință o atitudine de badass care, cel puțin pentru mine, devine contagioasă, atunci când ascult piesa. Colaborarea cu TeddyBear a decurs foarte lin și, prin urmare, piesa este relaxată și transmite energie pozitivă. Sper să vă placă și să o ascultați cu plăcere de fiecare dată”, a povestit Misha Miller.

 

TeddyBear reprezintă un proiect de muzică electronică, ce țintește mainstream-ul, mai exact mainstage-urile festivalurilor, un proiect ce se dorește a fi neconvențional, care să combine nebunia și energia de pe scenă cu cele mai selective piese și mashup-uri.

 

Misha Miller este o combinație de voce puternică și atribute fascinante, care se împletesc și duc la povești puse pe muzică. De-a lungul timpului, artista a lansat piese cu milioane de vizualizări pe YouTube.

Păreri?

277 Post Views

Roxen și RAVA își surprind fanii cu o colaborare – Niciodată Înapoi

Roxen și RAVA lansează single-ul „Niciodată Înapoi’ – o piesă sensibilă în care cei doi artiști se completează perfect. Roxen este o artistă extrem de cameleonică, reușind să se transforme la fiecare nouă lansare, iar „Niciodată Înapoi” este o piesă pe care fanii Roxen și RAVA o așteaptă în suspans. Ambii artiști se bucură de un suport uriaș în mediul online, având milioane de vizualizări și streamuri pe toate platformele

„<<Niciodată Înapoi>> este o piesă extrem de dragă mie, versurile sunt vulnerabile și vorbesc despre etapele prin care o relație trece până ajunge să eșueze. Aș vrea să o ascultați cu sufletul. RAVA e ceea ce face piesa specială pentru că a reușit să transmită emoția sentimentelor contradictorii care apar în situații de genul ăsta. Îmi place mult ce a ieșit și sper să mai colaborăm și în viitorul apropiat!”, a declarat Roxen.

Single-ul a fost scris chiar de către Roxen și RAVA, alături de Ionuț Rad, care s-a ocupat de productia piesei.

Roxen este unul dintre artiștii tineri ce au reușit să-și facă simțită prezența atât în online prin firea ei carismatică, cât și pe radio datorită timbrului ei ușor recognoscibil. Piese precum „Ce-ți cântă dragostea”, „Spune-mi” sau „Dincolo de Marte” au cucerit topurile radio din România, fiind săptămâni la rând prezente în Top 10 Weekly Radio Charts. De asemenea single-ul „UFO” a reușit să fie prezent în Top 3 Radio Airplay în Polonia, dar și în Topurile Shazam din țări precum Polonia, Bulgaria, Slovenia sau România.

RAVA, unul dintre cei mai tineri trapperi români, a semnat cu Seek Music la doar 18 ani, având poate cea mai rapidă ascensiune către topurile muzicale. “Giulești-Crângași”, single-ul său de debut, a ajuns în Top 50 atât pe Spotify, cât și pe Apple Music, iar albumul lansat la sfârșitul anului 2021, – “BULIBA$HA” -, a venit ca o confirmare a succesul și hype-ului enorm din mediul online. Acesta a colaborat cu nume mari din industria muzicală underground din România, printre aceștia regăsindu-se și Killa Fonic, PRNY, Amuly, sau Azteca. „ÎN LIPSA TA” este cel mai de succes single al artistului, piesă ce se bucură de zeci de mii de videoclipuri făcute pe snippet-ul urcat pe TikTok și milioane de views și stream-uri în mediul online. Colaborarea „Brasileira” cu Killa Fonic pentru coloana sonoră a filmului „Teambuilding”, a ajuns în Top 10 Shazam Romania la doar câteva zile de la lansarea acesteia.

Păreri?

188 Post Views

Olivia Addams lansează o piesă în colaborare cu un artist latino – Telepathy

Olivia Addams lansează un nou single – Telepathy, în colaborare cu artistul columbian Dylan Fuentes. După o vară plină de concerte atât în țară, cât și în Polonia, Olivia continuă ascensiunea internațională cu „Telepathy”.

„Sunt tare încântată de colaborarea cu Dylan pentru că stilul lui aduce un vibe fresh asupra pieselor mele. Prin <<Telepathy>> am încercat să descriem sentimentul pe care îl ai atunci când cuvintele sunt prea puține pentru că simți o conexiune mai puternică decât ceea ce poți exprima. E o piesă veselă care sper să vă facă să dansați – chiar și telepatic”, a declarat Olivia Addams.

„Telepathy” a fost scrisă și compusă de Olivia Addams, alături de IRAIDA, Florian Rus, ACHI și Dylan Fuentes, iar de producție s-a ocupat ACHI.

Olivia Addams este unul dintre puținii artiști români care se bucură de success atât pe plan local, cât și internațional. Single-uri precum “Stranger”, “Fool Me Once” și “Never Say Never” au dominat săptămâni la rând primele poziții din topurile Airplay și Shazam din Polonia, ajungând unul dintre cei mai îndrăgiți artiști în teritoriu.

La începutul anului, Olivia își surprindea fanii cu prima ei piesă în limba română, mult cerută de aceștia. “Scrisori în Minor”, scrisă de Carla’s Dreams, a reușit să depășească 3 milioane de ascultări, ajungând în Top 10 Airplay pe radio. “Răsărit Perfect” a urmat în vara acestui an, ajungând în primele poziții din Top 10 Airplay, iar recent artista a colaborat cu rareș pentru “Buchet de trandafiri”.

Dylan Fuentes este un artist columbian care reușește să cucerească lumea prin carisma sa explozivă. Dupa colaborari cu artiști de succes precum Myke Towers, Lennox, Justin Quiles, Llane, Tainy si Mau y Ricky , Dylan si-a facut debutul international  cu piesa Drown In Me, în colaborare cu Discrete, Ouse and Kiesza. Dylan Fuentes apare chiar și pe coloana sonoră a serialului Siempre Bruja, creat de Netflix, în cadrul căruia acesta joacă rolul principal. Artistul este o prezență demnă de urmărit, fiind singurul cântăreț latin care apare în campania Artists to Watch 2021 a celor de la VEVO. Recent, Dylan a anunțat pregătirea lansării primului său EP, alături de producătorul Daramola, sub tutela casei de producție NEON16/Interscope Records.

Păreri?

196 Post Views

Ben Hemsley lansează o piesă care îți va elibera mintea. Erase Me, o combinație de nostalgie și emoție

Ben Hemsley lansează vineri, 16 septembrie, o piesă care este ca o incursiune într-o poveste plină de nostalgie și emoție. „Erase Me” promite să ne ajute să luăm o pauză de la tot ce înseamnă cotidian, pentru a ne elibera mințile și sufletele.

 

Ben Hemsley reprezintă un artist de bază pe scena muzicii dance din Marea Britanie, iar această colaborare cu Armada Music este ca o combinație de experiențe diferite care se contopesc în ceva cu totul special.

 

Cu un sound adus parcă din anii 2000, dar cu o producție care depășește creațiile din prezent, „Erase Me” este genul de piesă care îți va aduce liniște, dar care te va și purta, de acum înainte, în fiecare vară spre petreceri care țin până la răsărit.

 

Ben Hemsley reușește să se impună rapid ca unul dintre cele mai incitante talente noi de pe scena muzicii dance, cu melodii care atrag milioane de oameni și cu influențe de nostalgie rave de școală veche. Originalitatea lui Ben a atras atenția unora dintre cei mai mari artiști, la nivel mondial, inclusiv Patrick Topping, Calvin Harris, Fisher, Michael Bibi, Solardo, Dom Dolla, Eli Brown, Fatboy Slim, Deborah De Luca, Lee Foss și lista poate continua.

Păreri?

https://youtu.be/HFZVuXdG6SY

147 Post Views

Miryam dă lovitura cu Gas, Gas, Gas – Nu poți sta pe loc, îți fug picioarele instant, indiferent unde te afli, îți vine să dansezi

Sfârșitul de săptămână aduce cu el evenimentele și bucuria de a petrece însă iată că de data aceasta mai vine cu ceva. Cu lansarea unei piese speciale care te face să sări de pe scaun și să dansezi. Noul proiect muzical se numește “Gas, Gas, Gas” și Miryam este cea care te invită la petrecere.

Miryam și Sprint Music te invită la dans după ce au lansat cea mai antrenantă piesă a anului “Gas, Gas, Gas” la care a lucrat cu Ovidiu Junghiatu (ParkPlace) și produsă de Andy Robert (Any1), ,,Piesa e bombă! Nu poți sta pe loc, îți fug picioarele instant, indiferent unde te afli, îți vine să dansezi. Melodia a fost compusă de Ovidiu Junghiatu (ParkPlace) și produsă de Andy Robert (Any1), cu care eu am mai colaborat în trecut pentru “Carusel”. Din dorința de a scoate ceva diferit de ceea ce există în acest moment pe piața, dar totuși să încerc să păstrez trendul, am vorbit cu Ovidiu să-mi compună o piesă prin care să combinam puțîn balcanic, puțîn țigănesc și ceva cu tentă moldovenească. După câteva zile mi-a trimis un demmo. Eram cu niște prieteni la o terasă. Nu mi-a venit să cred, de cum am dat play mi a sărit inima. Mi-a dat o stare de bucurie și un vibe super pozitiv. Am zis DAAAA. Nu am răbdare, vin mâine la studio să trag piesă. Am făcut și un videoclip la această piesă alături de băiețîi din band, regizat de Osaka Pictures. La filmări a fost mare dans, mare petrecere. Atât eu, instrumentiștii cât și dansatoarele ne-am simțit foarte bine. Pur și simplu …noi ne distrăm și eram filmați. Să tot faci clipuri așa. Am avut și niște ținute mai speciale în care trebuie să recunosc că m am simțit chiar bine. Sunt fan pălării și am acasă toate culorile. Nici la clip nu mi-au lipsit. Ely Adam este cea care are grijă că eu și băieții să fim frumoși. În încheiere vreau să mulțumesc întregii echipe pentru susținere și mai ales lui Marius China, datorită căruia sunt în acest proiect minunat. A văzut ceva în mine și ii mulțumesc pentru asta”, spune încântată Miryam. Va invităm să dați share și play.

Păreri?

173 Post Views

Matt Guy își face debutul alături de Armada. Set My Mind Free, o combinație de techno și dance

Matt Guy lansează vineri, 16 septembrie, „Set My Mind Free” și ne face o incursiune într-o lume care pare cunoscută, chiar dacă este plină de noutăți.

 

Matt Guy reușește, astfel, să combine un sound specific muzicii techno, cu dorința de dans pe care o aduce de fiecare dată muzica dance. O combinație de stiluri care aduce o combinație de emoții.

 

Deși este un artist la început de drum, Matt Guy a reușit deja să se impună pe undele radio din Marea Britanie, mai ales după această lansare de debut alături de Armada Music. „Set My Mind Free” reușește să combine o mostră din clasica piesă „Forget The Girl” a lui Tony Terry, din 1989, cu o linie de bas puternică, plină de nostalgie.

 

Matt este un artist care și-a început cariera alături de casa de discuri Cue, în Chesterfield, unde și-a dovedit, fără dar și poate, talentul. Astfel, artistul a reușit să își construiască rapid o reputație și a ajuns să fie cap de afiș la cel mai mare club din Londra, Egg London. Având în vedere parcursul lin al lui Matt în industria muzicală, acesta a atras atenția casei de discuri Armada, iar „Set My Mind Free” este prima piesă lansată împreună.

Păreri?

197 Post Views

Prezioso și Harris & Ford colaborează cu Shibui pentru Halo

Prezioso și Harris & Ford colaborează cu Shibui pentru “Halo”. În urma colaborărilor sale cu Dimitri Vegas & Like Mike și R3HAB („Shooting Darts”) și Laurell („Havana”), DJ-ul și producătorul italian Prezioso își prezintă acum cea mai recentă piesă. Melodia aduce vara în orele suplimentare cu un imn de dans la care veți dori doar să cântați împreună.

Prezioso este unul dintre cei mai importanți și populari DJ și producători italieni de la mijlocul anilor 1990 și nu-i pasă de limitările genurilor când vine vorba de sunetul său. El amestecă elemente de dance, EDM și pop, se bazează pe atmosfera și energia publicului și arată o diversitate impresionantă a pieselor sale, care sunt celebrate pe ringurile de dans din întreaga lume! Cea mai cunoscută piesă este versiunea sa dance din 2015 a hitului din anii ’80 „The Riddle”, precum și hiturile populare dance-pop precum „Tell Me Why” și „Let Me Stay”. Single-ul său „Thunder” în colaborare cu Gabry Ponte și Lum!x a ajuns la 200 de milioane de stream-uri pe Spotify și a fost certificat cu discul de aur în Olanda, Belgia, Austria, Danemarca, Italia, Suedia, Norvegia și platină în Italia și Suedia.

Cu peste 500 de milioane de stream-uri, zeci de hituri în topuri și spectacole în toată Europa, HARRIS & FORD sunt printre cei mai căutați DJ și producători din zona vorbitoare de limbă germană. Duo-ul de DJ și-a dezvoltat sunetul într-un brand de-a lungul anilor și îl descriu drept un „crossover” din mai multe genuri. H&F impune cu un amestec colorat de Hardstyle, EDM, Psy-Trance și Eurodance. Cu peste 3 milioane de ascultători lunari, HARRIS & FORD sunt în prezent unul dintre cele mai de succes trupe austriece de pe Spotify. În calitate de producători și compozitori, cei doi vienezi lucrează în mod regulat cu elita lumii EDM.

Păreri?

213 Post Views

easy life face echipă cu Gus Dapperton pentru piesa ANTIFREEZE

easy life face echipă cu Gus Dapperton pentru piesa “ANTIFREEZE”. Melodia a fost primită ca cea mai tare înregistrare din lume de la Radio 1 și prezintă în avanpremieră cel de-al doilea album mult așteptat al trupei din Leicester, „MAYBE IN ANOTHER LIFE…”. Acesta va fi lansat pe 7 octombrie și conține piesele deja lansate „BEESWAX”, „MAYBE IN ANOTHER LIFE…” feat. Kevin Abstract și  „OTT” alături de BENEE.

După ce au făcut turnee împreună în 2018, „ANTIFREEZE” a fost scris din cauza lockdown-ului de Murray și Gus Dapperton. Iată doi tineri care găsesc un teren emoțional comun chiar și prin Zoom și își împing sunetele și povestirile într-un loc nou. „ANTIFREEZE” vine alături de un videoclip trippy filmat la New York în timpul turneului din SUA, extinzând lumea vizuală plină de culoare a lui „MAYBE IN ANOTHER LIFE…” înainte de lansarea sa luna viitoare.

În 2022, easy life – o trupă de evadare, formată pe viziunea hedonistă a „fără regrete” – pare obligată să-și pună etosul la încercare. Melancolic, înălțător și extrem de sofisticat, noul proiect este o înregistrare despre modul în care alegerile noastre ne definesc, la bine și la rău, și relatează cum să facem pace cu lucruri pe care nu le putem controla. De-a lungul timpului, producția de clasă mondială a lui Murray absoarbe influențe, de la energia hip-hop maniacă a lui Odd Future până la o paletă vizuală plină de culoare, la fel de inspirată de animația clasică Disney, precum este art noveau-ul de vis al lui Wes Anderson.

„MAYBE IN ANOTHER LIFE…” urmează albumul de debut din 2021 „life’s a beach” (al doilea proiect al Easy Life care ajunge în top 10), în care grupul pionierat a vândut spectacole, de la două întâlniri la O2 Brixton Academy până la concerte în Europa, SUA, și o adevărată arenă în orașul lor natal, Leicester. Vara extinsă de festivaluri pentru easy life a fost urmată de primele lor spectacole în Australia, Japonia și Coreea de Sud.

Păreri?

117 Post Views

Jeremy Zucker colaborează cu BENEE pentru melodia I’m So Happy

Cântărețul, compozitorul și producătorul Jeremy Zucker, certificat cu multiple discuri de Platina, revine cu o nouă colaborare, cu starul pop din Noua Zeelandă, BENEE, intitulată „I’m So Happy”. Aceasta marchează prima sa lansare din 2021 pana in prezent și dă startul unui nou capitol sonic.

„I’m So Happy” îl vede pe Jeremy evoluând din nou. Vocea lui se ridică și coboară în valuri de emoții delicate peste un peisaj sonor bogat și, între timp, BENEE oferă un vers la fel de irezistibil, deoarece vocile ambilor artiști se topesc. Cel mai important, noua piesa anunță următoarea eră a lui Jeremy, deoarece deschide calea pentru viitorul său proiect și pentru multe altele.

Jeremy spune: „’I’m So Happy’ este un cântec despre fantezie. Am vrut să răstorn ideea de dor; în loc să îmi doresc să fiu undeva cu cineva special, am scris melodia în timp ce îmi doresc să fiu undeva *fără* cineva. Contradicția versurilor versus instrumental este ceea ce îmi place cel mai mult. Din punct de vedere sonor, are elemente care le pot aminti ascultătorilor vechile mele melodii. Îi sunt atât de recunoscător lui BENEE pentru rolul ei în realizarea acestei melodii”.

BENEE intervine, spunând: „Când Jeremy mi-a trimis prima dată melodia, am fost cucerita de versuri. Îmi place cum mă face să ma simt această melodie când o cânt. Pentru mine, acest cântec este, cu siguranță, despre a ieși la celălalt capăt al depășirii persoanei greșite și a ieșit în sfârșit din viața ta, lol. Am fost atât de încântat să lucrez la această melodie cu el și am fost la fel de încântata de faptul că am putut realiza videoclipul cu el în LA.”

Muzica lui Jeremy Zucker se desfășoară ca genul de povești pe care le împărtășești cu cei mai buni prieteni ai tăi. Are un sound atât de intim, detaliat, personal și semnificativ. Această abordare l-a consolidat ca o voce cu impact liniștit în muzica mainstream. De când a apărut în 2015, el a strâns 9,5 miliarde de streamuri globale și a vândut 4 milioane de albume. Ca să nu mai vorbim că a primit aprecieri de la The New York Times, Rolling Stone, Billboard, PAPER Magazine, Wonderland și multe altele. Pe parcurs, el a onorat scenele festivalurilor precum Lollapalooza, Governors Ball, Reading & Leeds, Firefly și multe altele, pe lângă faptul că a făcut apariții în emisiuni de televiziune, inclusiv The Late Show cu Stephen Colbert, The Late Show cu James Corden. Cel de-al doilea album, CRUSHER, a sosit în 2021 și a deschis calea pentru cel mai mare turneu al său de până acum, „MORE NOISE !!!!!”, cu date în America de Nord, Europa, Marea Britanie, Asia, Australia și Noua Zeelandă.

DESPRE BENEE
BENEE este vocea de vis a unei generații nemulțumite care a cucerit publicul în 2020 cu „Supalonely”, irezistibilul ei banger alt-pop în streaming, de patru miliarde, care a definit practic experiența pandemiei. Stella Bennett, în vârstă de douăzeci și doi de ani, îmbină reflecțiile ei profund sincere despre viața din suburbiile Auckland, Noua Zeelandă, cu noțiuni lirice dezvăluite și adesea capricioase, toate produse cu o ureche technicolor pentru beat-uri gătite și imprevizibile.
Albumul ei, “Hey u x”, plin de invitați, dar extrem de personal, a fost lansat la sfârșitul anului 2020; o lume muzicală vibrantă, cu invitați de la Grimes și Lily Allen până la Gus Dapperton și Muroki (o altă adolescentă din Noua Zeelandă). A fost listat ca unul dintre „25 Cele mai bune albume pop din 2020″ de Billboard, menționând că BENEE „contemplă necazurile generației Z cu o ureche ascuțită pentru refrene și aranjamente care oscilează între indie rock și hyperpop”.
In 2022, BENEE revine cu EP-ul ei Lychee, cu piesa ei „Doesn’t Matter” care dezvăluie călătoria cântăreței prin zgomotul emoțional din 2021. După lansarea EP-ului, BENEE a făcut turnee în America de Nord, Europa și Marea Britanie.

Păreri?

106 Post Views