Spectacol grandios de dans pe muzica lui Ennio Morricone la TIFF.25: Notte Morricone

Cu ocazia celei de-a 25-a ediții, Festivalul Internațional de Film Transilvania (TIFF.25, 12 – 21 iunie 2026) a inclus în program un spectacol unic – Notte Morricone – care îmbină coregrafia, muzica și cinematografia într-un omagiu adus legendarului compozitor italian Ennio Morricone. Produs de Centro Coreografico Nazionale / Aterballetto din Italia și semnat de coregraful spaniol Marcos Morau, spectacolul Notte Moricone va avea loc marți, 16 iunie 2026, de la ora 19:00, la Teatrul Național Cluj-Napoca. Biletele au fost puse în vânzare online – https://tiff.eventbook.ro/

Construit ca o experiență coregrafică totală, Notte Morricone reunește 16 dansatori într-o producție care transpune pe scenă universul muzical al unuia dintre cei mai influenți compozitori din istoria cinematografiei. Muzica lui Ennio Morricone, reorchestrată și adaptată sub direcția muzicală a lui Maurizio Billi, devine punctul de plecare pentru o incursiune vizuală în memorie, imaginație și emoție colectivă. Spectacolul imaginează o noapte din viața unui creator, un spațiu al inspirației în care muzica prinde formă, iar amintirile și filmele renasc ca apariții scenice. „Notte Morricone este darul meu, un tribut adus frumuseții pe care el a oferit-o lumii“, spune coregraful Marcos Morau. „Nu este vorba despre a explica muzica lui, ci despre a compune o nouă melodie care rulează în paralel cu prezența ei în viețile noastre.” Pentru Morau, muzica lui Morricone face parte din memoria afectivă a mai multor generații: „Melodiile lui au fost, pentru mulți dintre noi, nu doar muzica filmelor, ci și coloana sonoră a copilăriei noastre.”

Considerat unul dintre cei mai influenți compozitori din istoria cinematografiei, Ennio Morricone (1928–2020) a semnat peste 500 de coloane sonore pentru film și televiziune, definind sonor universuri cinematografice memorabile. Muzica sa pentru westernurile lui Sergio Leone — The Good, the Bad and the Ugly, Once Upon a Time in the West sau A Fistful of Dollars — a devenit iconică, la fel ca partiturile pentru Cinema Paradiso, The Mission, The Untouchables, Malèna sau Once Upon a Time in America. Distins cu două premii Oscar — unul onorific (2007) și unul pentru muzica filmului The Hateful Eight (2016) — Morricone a lăsat în urmă un repertoriu care continuă să influențeze atât cinemaul, cât și muzica contemporană.

Marcos Morau se numără printre cei mai apreciați coregrafi europeni ai momentului. Decorat de Ministerul Culturii din Franța cu titlul de Cavaler al Ordinului Artelor și Literelor și desemnat „cel mai bun coregraf al anului” de revista germană Tanz, artistul creează universuri scenice în care dansul, teatrul, filmul și artele vizuale se intersectează. Este fondatorul companiei La Veronal și colaborator al unor instituții majore precum Nederlands Dans Theater, Lyon Opera Ballet sau Royal Danish Ballet.

Centro Coreografico Nazionale / Aterballetto este prima instituție desemnată oficial Centru Coregrafic Național al Italiei. Compania, fondată în 1977 și devenită ulterior Fondazione Nazionale della Danza, are sediul la Reggio Emilia și reunește 16 dansatori permanenți care lucrează cu coregrafi de prim rang ai scenei contemporane. Activitatea sa îmbină producția de spectacole, cercetarea artistică și proiecte dedicate dezvoltării culturii dansului la nivel internațional.

Cu sprijinul: Fundatia Art Production, Macerata Opera Festival, Fondazione Teatro Di Roma, Fondazione I Teatri Di Reggio Emilia, Centro Servizi Culturali Santa Chiara Trento,  Centro Teatrale Bresciano, Ravenna Festival | Orchestra Giovanile Luigi Cherubini

Parteneri: De’longhi România, Teatrul Național Cluj-Napoca, Opera Națională Română Cluj-Napoca

Mai multe detalii despre programul TIFF.25 vor fi comunicate în curând. Abonamentele pentru festival au fost puse în vânzare online – https://tiff.ro/abonamente

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

163 Post Views

Misha Miller, trei luni de repetiții pentru „13:13″ – spectacol unic în România

Pe 13 martie, Misha Miller urcă pe scena HALO Events Center cu „13:13″ – un show-concept prezentat în premieră în România, gândit ca un moment-cheie în cariera ei, în care cifra simbolică devine laitmotiv pentru un spectacol despre vis, timp și evoluție.

Show-ul are loc într-una dintre cele mai spectaculoase locații din București, HALO Events, spațiu cunoscut pentru ecranul LED panoramic de 360 de grade, considerat cel mai mare de acest tip din Europa. Pentru concertul „13:13″, scena este construită special, iar ecranul va fi sincronizat cu un show de lumini și cu vizualuri create exclusiv pentru acest concert, astfel încât publicul să fie literalmente înconjurat de imagini, sunet și mișcare. Practic, „13:13″ este gândit ca o experiență imersivă completă, nu doar ca un concert clasic.

Misha lucrează de trei luni la acest spectacol, cu o echipă extinsă. Coregrafia este semnată de cea mai cunoscută coregrafă din Ucraina, care a lucrat la unele dintre cele mai mari show-uri pentru artiști din țara ei și nu numai, fiind recunoscută internațional pentru viziunea ei spectaculoasă. Alături de ea, Misha petrece zile întregi în sală, între repetiții de dans, regie și construcția momentelor vizuale.

Artista mărturisește că, anul acesta, nu a avut timp nici să sărbătorească Valentine’s Day, nici Dragobetele – aproape toată ziua este la repetiții, fie cu coregrafa, fie cu trupa ei, iar prioritatea absolută a fost ca show-ul să iasă exact așa cum și l-a imaginat.

Pe lângă producția vizuală și coregrafică, Misha pregătește pentru „13:13″ și invitați surpriză, o parte dintre ei fiind chiar artiști internaționali, care vor urca alături de ea pe scenă în momente speciale integrate în povestea concertului.

„13:13″ este continuarea firească a proiectului început în noiembrie anul trecut, când Misha și-a lansat EP-ul cu același nume chiar pe 13 noiembrie, de ziua ei, când a împlinit 30 de ani. Atunci, „13:13″ a fost prezentat ca „o bucată din sufletul ei, transformată în muzică”, un nou capitol personal și artistic. Concertul de la HALO Events duce mai departe acest univers: „13:13″ devine o poveste live, în care publicul este invitat să intre în lumea Mishei – de la visul de copil la artista care domină topurile de radio cu piese ca „Un minut”, „BAM BAM”, „Brațele tale”, „Mamma Mia”, „Ma Jolie”, „Don’t Leave (Kylie)”, dar și piesele de pe EP într-o variantă gândită special pentru acest spectacol live.

Biletele sunt disponibile în rețeaua iabilet.ro și getin.ro.

 

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

277 Post Views

Un spectacol pentru întreaga familie: „Micuța Dorothy”, la Opera Craiova

Sâmbătă, 24 ianuarie 2026, de la ora 17.00, spectatorii de toate vârstele sunt invitați în sala Cercului Militar Craiova pentru o călătorie în universul captivant al spectacolului „Micuța Dorothy”, musicalul pentru copii compus de Marius Țeicu, pe un libret de Silvia Kerim.

Plin de culoare, umor și sensibilitate, spectacolul Operei Române Craiova aduce pe scenă tărâmul fermecat al „Vrăjitorului din Oz”, într-o producție muzicală care celebrează curajul, prietenia, bucuria de a trăi și visul de a reveni acasă. Reprezentația îi reunește pe artiștii Anca Țecu (Dorothy), Loredana Nicola (Țic Țic), Alexandru Chera (Omul de paie), Laurențiu Nicu (Omul de tinichea), Robert Vladu (Leul), Daniel Cornescu (Prezentatorul, Vrăjitorul Oz), Ruxandra Andruță (Zâna albă), Edith Mag (Vrăjitoarea Zug Zeg), Gabriel Marciu (Maimuțoiul șef), Say Ufuk Gengis (Paznicul), Olguța Ilie (Șiretlic), Alexandra Iordache (Zâna verde) și Baletul Operei Române Craiova.

Spectacolul este o invitație adresată tuturor – copiilor, părinților și bunicilor – de a redescoperi frumusețea poveștilor prin dans, muzică și emoție artistică.

 

Biletele pentru spectacolele Operei Române Craiova pot fi achiziționate online:

https://iticket.ro/partner/orc

sau la agenția Operei Române Craiova de la Sala Polivalentă (Bulevardul Ilie Balaci nr. 6), 0351.442.471, agentiadebilete@operacraiova.ro

Mai multe informații la www.operacraiova.ro sau www.facebook.com/operacraiova

 

Spectacolele Operei Române Craiova sunt realizate cu sprijinul Primăriei Municipiului Craiova și al Consiliului Local al Municipiului Craiova.

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

271 Post Views

Irina Rimes a făcut spectacol la Arenele Romane cu ultimul show „Descântatele” – un eveniment de neuitat

Irina Rimes a transformat Arenele Romane într-un adevărat univers magic pe 27 septembrie, odată cu concertul special „Descântatele”. Show-ul a fost dus la un nou nivel, depășind așteptările publicului și ridicând ștacheta față de ediția anterioară. Arena a fost la capacitate maximă, mii de suflete cântând, dansând și trăind împreună cu Irina fiecare piesă.

Emoțiile au atins cote înalte cu Ion Paladi, care a surprins printr-o interpretare specială a piesei „Huțulca”, dar și cu aparițiile spectaculoase ale artiștilor Magnat, Feoctist, David Ciente și Grupul Jianca. Momentul mult-așteptat al serii a fost întâlnirea dintre Irina Rimes și Delia pe aceeași scenă, o colaborare în premieră ce a ridicat sala în picioare. Seara a fost deschisă de aparițiile pline de sensibilitate și prospețime ale Simonei Delegeanu și Eugeniei Nicolae.

Pe lângă muzică, publicul a trăit o experiență complexă, cu efecte speciale impresionante, o scenografie elaborată și energia band-ului complet al Irinei Rimes. Atmosfera de sărbătoare s-a simțit și în afara scenei, unde fanii au putut descoperi standuri cu merch dedicat și alte momente-surpriză.

Vezi aici niște momente din show.

Irina Rimes este una dintre cele mai influente artiste ale industriei muzicale din România, cu o carieră marcată de succesuri internaționale și o conexiune puternică cu publicul. Cu un stil distinctiv și o voce inconfundabilă, ea a reușit să cucerească atât topurile radio și TV, cât și inimile a milioane de fani. Albumele sale „Despre el”, „Cosmos”, „Pastila”, „ACASĂ” și “Origini” sunt pline de hituri care au devenit imnuri ale muzicii românești, precum „Visele”, „Ce s-a întâmplat cu noi” și „Iubirea noastră mută”. Irina și-a demonstrat versatilitatea nu doar prin cariere solo, dar și prin colaborările sale de succes cu artiști precum Guess Who, Carla’s Dreams, The Motans, INNA și Grasu XXL, dar și prin piesele compuse pentru Andra, Antonia și Nicole Cherry.

În 2022, Irina a lansat mini-seria „Pe drumul meu”, care a avut un impact puternic asupra fanilor săi, iar piesa „Ba ba ba – Inima mea bate” a fost desemnată cea mai ascultată piesă a verii, conform Media Forest. De asemenea, Irina a revenit în calitate de jurat la „Vocea României” pe PROTV, continuând să își impresioneze publicul cu autenticitatea și talentul său. În 2023, Irina a lansat noi hituri, inclusiv „Neiubita ta”, „Flori de mai” și „Gelos”, iar colaborarea sa cu Theo Rose, „Stinge Luminile”, a fost inclusă pe soundtrack-ul oficial Miami Bici 2. 2024 a început cu succesul colaborării sale cu Dan Bălan pe piesa „Ultima noapte” și a continuat cu “Dudadu”, un hit care a dominat playlist-urile DJ-ilor și care a beneficiat de remixuri de la Tiesto și Steve Aoki. În 2025, Irina Rimes scrie din nou istorie cu piesa „Să nu uiți cât te-am iubit”, care a ajuns pe primul loc în topurile Media Forest, Spotify și Apple Music în doar 24 de ore, devenind un adevărat fenomen pe toate platformele. Mai mult decât atât, cea mai recentă lansare a artistei, piesa ,,Hora fetelor”, este la acest moment pe locul #1 în topul celor mai difuzate piese de la radio.

Păreri?

362 Post Views

Coregrafia apei, într-un spectacol unic la București

The Choreography of Water întreabă: ce viitoruri ar putea apărea dacă, în loc să controlăm apa, am învăța să ne mișcăm împreună cu ea?

Tangaj Collective anunță premiera spectacolului The Choreography of Water semnat de un trio artistic format din coregrafa Simona Deaconescu, artista vizuală Ioana Vreme Moser și artista sonoră Simina OprescuThe Choreography of Water explorează mișcarea apei, de la fluxurile invizibile din corp la cele care modelează planeta, și este interpretat de trei dansatoare care se mișcă într-o scenografie unică, formată din sculpturi transparente din sticlă în care circulă continuu apă. Primele reprezentații vor avea loc în 4 și 5 octombrie la Centrul Național al Dansului din București (CNDB).

Biletele au fost puse în vânzare online – https://cndb.ro/new_events/the-choreography-of-water-cndb-premiera/

Distribuția spectacolului este formată din patru tinere dansatoare, care au fost selectate în urma unui atelier-audiție internațional la care au participat 45 de artiști din 12 țări: Silvia Brazzale (Italia), Chelsea Reichert (SUA), Ada Anghel și Laura Murariu (România). Pe scenă, ele interacționează cu obiectele fluide create de Ioana Vreme Moser — structuri transparente din sticlă și tuburi care pun 50 de litri de apă în mișcare. Aceste obiecte hibride, cu forme asemănătoare unor organe sau căi subterane de apă, acționează ca și „componente” ale unui computer fluid, unde viteza, rezistența și oscilația curenților de apă generează sunet. Uneori dansatoarele inițiază interacțiunea, declanșând fluxuri, bucle sau blocaje prin atingere și mișcare; alteori, obiectele însele provoacă dansatoarele, eliberând sunete și fluxuri care cer un răspuns. Rezultatul este un schimb constant — mereu în mișcare, niciodată silențios. Universul sonor imersiv este creat de Simina Oprescu.

Un teaser al spectacolului a fost lansat online:

Mișcarea continuă a apei în natură a stat la baza viziunii artistice, după cum explică coregrafa Simona Deaconescu: „În corpul uman, apa circulă continuu — prin sânge, limfă, lacrimi, transpirație, lichid menstrual. Aceste fluxuri ne mențin în viață, reglează temperatura, ne ajută să ne vindecăm, să simțim, să procreăm. Dacă sunt blocate sau deviate, întregul sistem se prăbușește. La fel se întâmplă și cu planeta: atunci când râurile sunt barate, lacurile golite, mările deviate sau apele relocate, sistemul circulator al Pământului se dezechilibrează, iar conexiunile dintre toate formele de viață se rup. Spectacolul nostru alternează constant între detalii micro și perspective macro, rezultatul fiind o imagine speculativă a unui viitor ciclu hidrologic în care oamenii nu mai încearcă să controleze apa, ci să se miște împreună cu ea

Procesul de creație al The Choreography of Water a început în martie–aprilie 2025 la CNDB, cu un laborator interdisciplinar, continuând în iulie cu o etapă de dezvoltare site-specific la Copenhaga, în cadrul platformei europene In Situ. La finalul lunii august, artistele au organizat o repetiție deschisă, în care publicul a fost invitat să participe activ la procesul creativ.

Mai multe detalii despre spectacol și următoarele reprezentații – https://www.tangajdance.com/cowevents

Coregrafa Simona Deaconescu lucrează în București între performance, instalație și cercetare speculativă, explorând teme precum marginalitatea, feminismul, virtualitatea și senzația de a exista între timpuri, istorii și realități, cu lucrări prezentate în Europa, dar și în Mexic și Canada. Ioana Vreme Moser, stabilită la Berlin, a fost premiată de două ori la Prix Ars Electronica în 2025 pentru lucrările sale infuzate de experimente în domeniul electronicii și sunetului, iar Simina Oprescu, de asemenea stabilită la Berlin, se concentrează pe acuzmatică și sonificarea datelor.

611 Post Views

Peste 2300 de oameni au urmărit Nicio pastilă magică, primul spectacol cu actori amatori cu dizabilități motorii în distribuție

Proiectul „Prețul Vieții” ajunge la final – primele concluzii disponibile online

„Un mix între emoție și resemnare, curaj și rezistență”, „nu doar un spectacol de teatru, ci terapie în cea mai crudă și intensă formă pentru trup și suflet” sau „sensibil, surprinzător și necesar” sunt doar câteva dintre cuvintele cu care criticii au descris spectacolul Nicio pastilă magică (r. Laurențiu Rusescu), principalul pilon al proiectului „Prețul vieții”, primul proiect autohton de teatru dedicat persoanelor cu dizabilității motorii.

Cu Mihaela Velicu și Florin Aioane în distribuție, alături de Alex Tache, Ariana Mihaela Dumitru, Paul Lucian Teodorescu, Arian Cristian Notrețu și Alexandru Calițoiu, spectacolul a fost sold-out la toate cele 6 reprezentații din luna iulie, aducând peste 700 de spectatori în Sala Media a Teatrului Național București. Ultima reprezentație a fost transmisă live, prin intermediul platformei Picior de Play și a rămas disponibilă online curioșilor de pretutindeni timp de 48 de ore, timp în care a fost vizionată de circa 1600 de utilizatori unici, din care peste 200 de români din diasporă.

„Prețul Vieții”, proiectul inițiat de regizorul Laurențiu Rusescu, co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național (AFCN) și susținut de Consiliul Național al Dizabilității din România (CNDR) și Comitetul Paralimpic Român, a ajuns astfel la finalul perioadei de desfășurare, atingându-și obiectivele principale, agregate în jurul promovării incluziunii sociale și accesibilității în artele teatrale.
„Am încercat în acest proiect, nu doar să evidențiem deficiențele existente, ci și să oferim un exemplu concret că se poate. Spectacolul ‘Nicio pastilă magică’, realizat în cadrul proiectului ‘Prețul vieții’, s-a dovedit un real succes, depășind chiar și așteptările noastre și a demonstrat că teatrul social trebuie să fie, în primul rând, teatru de calitate pentru a avea un impact real.

La finalul proiectului, și noi, echipa, am învățat ceva la un nivel profund uman: am redescoperit valoarea unei comunități, am resimțit solidaritatea autentică. Am înțeles că dizabilitatea motorie nu înseamnă doar absența unei abilități (așa cum sugerează termenul), ci este adesea însoțită de o suferință profundă, care merită înțeleasă și respectată. Am aflat despre dorința puternică de integrare a persoanelor cu dizabilități și lupta lor aparent fără sfârșit pentru a realiza acest lucru.

Reacțiile copleșitor pozitive — fie directe, fie exprimate prin comentarii în social media sau la finalul chestionarelor distribuite publicului — sunt un argument solid pentru a susține continuarea acestui demers pe scena Teatrului Național București, locul care poate găzdui și susține un astfel de spectacol, emoționant și unic în felul său.”, a declarat regizorul Laurențiu Rusescu.

Mai mult de o treime din spectatorii prezenți la cele 6 reprezentații de la Sala Media a Teatrului Național București au răspuns apoi online chestionarelor de feedback oferite de organizatori. Peste 90% dintre respondenți au considerat că spectacolul i-a ajutat să descopere lucruri noi legate de provocările pe care le întâmpină persoanele cu dizabilități motorii în societate și că este important ca astfel de povești să fie prezentate pe scenă.

O mare parte dintre respondenți au oferit și mesaje personalizate legate de percepția proprie asupra spectacolului și a întregii inițiative. „Mi-ați transmis emoții de toate culorile. M-ați educat. M-ați reconectat cu propriile emoții. M-ați făcut să râd, să plâng, să sper, să mă revolt. Mi-ați deschis mintea, ochii şi sufletul. M-ați făcut să văd realitatea şi altfel. M-ați reumanizat.”, a scris unul dintre spectatori. În timp ce altcineva a afirmat: „Prin felul în care ați abordat acest subiect sensibil, contribuiți la creșterea nivelului de înțelegere și empatie în societate. Îmi doresc din tot sufletul să găsiți resursele și sprijinul necesar pentru a continua să o prezentați, astfel încât mesajul să ajungă la cât mai multe persoane.”.

Echipa proiectului „Prețul Vieții” a inițiat și un demers de mapare a situației actuale din teatrele românești în ceea ce privește accesul la cultură al persoanelor cu dizabilități, informațiile primite în urma dialogului deschis cu profesioniștii din teritoriu fiind folosite ca bază de pornire pentru un studiu care va rămâne disponibil online. Scopul acestui studiu este să devină un punct de pornire și un pretext de analiză și acțiune mult mai profundă și cu aplicabilitate la nivel național. Harta interactivă este menită să vină în sprijinul comunității artistice și să fie un agregator de exemple de bune practici.
Detalii & hartă interactivă
În România, persoanele cu dizabilități continuă să lupte pentru un trai decent. Accesibilitatea fizică este extrem de limitată, iar simpla instalare a unei rampe poate părea o realizare revoluționară. În prezent, există 210.000 de persoane cu deficiențe locomotorii, o parte semnificativă dintre ele fiind utilizatori de fotoliu rulant. Cu toate că legislația în vigoare impune ca instituțiile cu peste 50 de angajați să integreze cel puțin 4% persoane cu dizabilități, multe preferă să plătească amenzi decât să respecte această obligație. Între ianuarie 2022 și noiembrie 2023, aceste amenzi au totalizat aproape 5 miliarde de lei. Conform unei statistici a Autorității Naționale pentru Protecția Persoanelor cu Dizabilități, în România, doar jumătate din persoanele cu handicap sunt angajate, față de 3 din 4 în cazul persoanelor fără handicap. 28,4 % din persoanele cu handicap prezintă riscul de sărăcie sau excluziune socială, în comparație cu 17,8 % în cazul persoanelor fără handicap. Numai 29,4 % din persoanele cu handicap obțin o diplomă universitară, comparativ cu 43,8 % din persoanele fără handicap, iar 52% dintre persoanele cu handicap se simt discriminate.
Mai multe observații, exemple de bune practici și recomandări pot fi găsite în documentul disponibil online pentru descărcare gratuită.

Păreri?

1,208 Post Views

Nicio pastilă magică, primul spectacol cu actori cu dizabilități motorii în distribuție, va fi transmis live pe 10 iulie

Avanpremiera și premiera au avut loc săptămâna aceasta la Teatrul Național București

Pe 1 și 2 iulie, la Sala Media a Teatrului Național „I. L. Caragiale” din capitală au avut loc primele două reprezentații ale spectacolului Nicio pastilă magică / No Magic Pill, în regia lui Laurențiu Rusescu, cu Mihaela Velicu și Florin Aioane în distribuție.
Avanpremiera din 1 iulie l-a regăsit în sală și pe scriitorul Christian O’Reilly, autorul textului care stă la baza spectacolului, prezent în România alături de familia sa special pentru eveniment. La finalul reprezentației Christian s-a alăturat echipei artistice și s-a adresat publicului: „Nu mi-am imaginat niciodată că acest text va fi montat în afara Irlandei, așadar pentru mine ar fi fost de neconceput să nu fiu aici în seara aceasta. Este tot ce am visat pentru acest text: să treacă de granițele țării pentru care a fost scris și să devină o portavoce în lupta pentru drepturile persoanelor cu dizabilități de pretutindeni. Sunt impresionat de ce am văzut în seara asta, deși nu înțeleg deloc română am simțit fiecare replică și am trăit fiecare emoție alături de acești actori și oameni incredibil de talentați. Sunt recunoscător.”
Alex Tache, cel care îi dă viață lui Martin, personajul principal al spectacolului, a declarat imediat după premieră: „Acesta a reprezentat pentru mine punctul culminant al întregii povești. Deși am intrat în spectacol cu emoții, bucuria faptului că a fost primit foarte bine de spectatori nu se poate măsura în cuvinte. Îmi doresc ca și restul reprezentațiilor sa decurgă la fel și să fie primite cu bucurie de cei care vor să afle această poveste minunată!”
„Am simțit din partea publicului foarte multă căldură la premieră. La următoarele reprezentații am o dorință: să se înțeleagă la un nivel profund, printr-un exercițiu de empatie, importanța integrării acestei comunități, a persoanelor cu dizabilități. Și să le mulțumim că ne învață, pe alta cale, ce înseamnă curajul, lupta și libertatea adevărată.”, a completat actrița Mihaela Velicu.
Spectacolul va mai avea încă 4 reprezentații, tot la Teatrul Național București (Sala Media), pe 3, 8, 9 și 10 iulie. La finalul lor publicul va putea participa și la o sesiune de dialog, cu invitați speciali, moderată de Daniela Tontsch, Președinta Consiliului Național al Dizabilității din România (CNDR), unul dintre partenerii proiectului.
Reprezentația din 10 iulie va fi transmisă și live pe platforma PiciorDePlay și va putea fi accesată gratuit și ulterior, timp de încă 48 ore, de publicul din întreaga țară. Pentru a viziona spectacolul astfel, utilizatorii trebuie să acceseze un link dedicat care îi va conduce într-o pagină de bilete, precum cele uzuale ale platformei, doar că pentru acest spectacol prețul va fi 0. Pentru accesarea spectacolului utilizatorii trebuie să aibă un cont valid creat în platforma PiciorDePlay. Spectacolul Nicio pastilă magică / No Magic Pill va fi disponibil pe platformă pentru vizionare până la finalul zilei de 12 iulie.
„Îți dai seama că un spectacol prinde atunci când, după premieră, biletele încep să se epuizeze rapid. Părerile, fie ele bune sau rele, circulă repede printre spectatorii de teatru. După premieră, mai mulți spectatori ne-au întrebat dacă vom reuși să mai programăm spectacolul, iar noi le-am promis că vom încerca. Această poveste merită cu siguranță mai mult de șase reprezentații.”, a spus regizorul Laurențiu Rusescu.
Nicio pastilă magică / No Magic Pill este parte a primului proiect autohton de teatru dedicat persoanelor cu dizabilității motorii, „Prețul vieții”. Scopul final al proiectului este de a contribui la diversitatea și inovația din artele teatrale, inspirând și încurajând persoanele cu dizabilități să urmeze o carieră în artele spectacolului, dar și de a construi un dialog constructiv în jurul incluziunii sociale și accesibilității în artele teatrale.

Inspirat dintr-o poveste reală, spectacolul aduce pe scenă istoria emoționantă a unor oameni cu dizabilități motorii, care luptă cu curaj pentru a-și păstra demnitatea și independența. Alături de actorii Mihaela Velicu și Florin Aioane, pe scenă urcă și 5 actori amatori cu deficiențe motorii: Alex TacheAriana Mihaela DumitruPaul Lucian TeodorescuArian Cristian Notrețu și Alexandru Calițoiu.

Biletele pentru restul reprezentațiilor programate în iulie sunt disponibile online.

Păreri?

 

768 Post Views

IntenCity Festival aduce spectacolul în stradă: „Show Parade” colorează Craiova cu dans, muzică și personaje fantastice

În așteptarea concertelor care vor transforma Craiova în capitala muzicii, Festivalul IntenCity 2025 dă startul distracției cu o serie de parade urbane spectaculoase. „Show Parade”, evenimentul care aduce în stradă un amestec electrizant de muzică, dans, costume strălucitoare și interacțiune directă cu publicul, extinde pe străzi atmosfera de festival.

Paradele vor anima orașul în fiecare seară, pornind din centrul Craiovei și încheindu-se în apropierea stadionului „Ion Oblemenco”, oferind craiovenilor și vizitatorilor un spectacol inedit.

 

Programul „Show Parade”:

Miercuri, 25 iunie
20.00 – 21.30 – Traseu: Centru – Parcul „Nicolae Romanescu”

Joi, 26 iunie
18.30 – 19.15 – Traseu: Centru – Stadionul „Ion Oblemenco”
20.00 – 20.45 – Show în zona de festival

 Vineri & Sâmbătă, 27–28 iunie
19.30 – 20.15 – Traseu: Centru – Stadionul „Ion Oblemenco”
21.00 – 21.45 –  Show în zona de festival

 

Fiecare seară aduce o poveste diferită, cu momente interactive și surprize pentru public. Parada este deschisă tuturor, fiind o invitație la celebrarea muzicii și a spectacolului stradal în inima orașului.

Festivalul IntenCity, organizat de Opera Română Craiova, cu sprijinul Primăriei și al Consiliului Local Craiova, are loc la Craiova, în perioada 26 – 29 iunie 2025, și aduce pe cele trei scene artiști internaționali de top, show-uri spectaculoase și un mix unic de muzică, dans și vibe urban.
J Balvin, Bebe Rexha, G-Eazy, Timmy Trumpet, Paris Hilton, Tyga, Foster the People, Gianluca Vacchi, Meduza,  B.U.G. Mafia și mulți alți artiști celebri sunt așteptați la cea de-a patra ediție a evenimentului.

 

Sponsorii evenimentului sunt: BCR, SuperBet, QFort, Softronic, Madri, Pepsi, Team Montage, Iridex Group Salubrizare, Promenada, Hotel Splendid 1900, Pringles, Devin, Recon, Havana Club, Distribuție Oltenia, Supermedical, Syoss, Centrul de Oncologie și Radioterapie Sfântul Nectarie Craiova

Parteneri: Voilà, Gentle Electric, Dare, Waterpark Craiova, Ray Consulting, Cineplexx, Tropical Tour, Evenimente Ideale, Pedală în Bănie, Craiova Events, Romconect și Medicine&Smile, Market Aroma, Coppa Libre, Damarin

Parteneri media: Virgin Radio Romania, Europa FM, Antena 3 CNN

Biletele și abonamentele pot fi achiziționate de pe site-ul evenimentului https://bilete.craiovaintencity.ro, de pe platformele https://iticket.ro/event/intencity și https://iabilet.ro/bilete-craiova-intencity-festival-112478/ și de la agenția Operei Române Craiova de la Sala Polivalentă din Craiova. Prețul abonamentului Acces General este de 600 de lei, cel VIP costă 1.200 de lei, iar biletele pentru o singură zi de festival sunt disponibile la prețul de 250 de lei.

 

Mai multe informații:

Website: https://craiovaintencity.ro/

Facebook: https://www.facebook.com/CraiovaIntenCity/

Instagram: https://www.instagram.com/intencity.festival/

YouTube: https://www.youtube.com/@intencityfestivalcraiova

TikTok: https://www.tiktok.com/@intencity.festival

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

891 Post Views

The Motans a emoționat Bucureștiul cu Grand Concert – un spectacol intens și memorabil la Arenele Romane

Vineri, 13 iunie, Arenele Romane din București s-au transformat într-un loc al emoției, muzicii și conexiunii profunde dintre artist și public. The Motans a revenit pe scena care a găzduit prima ediție Grand Concert în 2019, oferind un show spectaculos care a demonstrat, încă o dată, forța și autenticitatea proiectului.

Mii de fani au fost prezenți la eveniment, trăind alături de The Motans o seară încărcată de energie și sensibilitate. Artistul a interpretat cele mai îndrăgite piese din repertoriul său, transformând fiecare moment într-un schimb real de emoții cu publicul.

Vezi aici o parte din atmosferă:

https://vm.tiktok.com/ZNdDhjtoC/

Seara a început cu vibe-ul fresh și divers adus de Blind Date, Calinacho și rareș – trei voci remarcabile din noul val al muzicii românești, care au deschis concertul cu multă pasiune și stiluri autentice. Publicul i-a primit cu entuziasm, iar prestațiile lor au setat perfect tonul pentru ceea ce urma să devină o seară memorabilă.

Unul dintre cele mai emoționante momente ale concertului a fost apariția lui Holy Molly, alături de care The Motans a interpretat piesa „Neintenționat”, colaborarea lor recent lansată. Cei doi au oferit și o variantă specială a piesei „Tu”, reinterpretată într-un mod sensibil și intim, care a cucerit publicul pe loc. De asemenea, în aplauzele fanilor, pe scenă a urcat și Deliric, iar împreună au adus o versiune live explozivă a piesei „București”.

Grand Concert 2025 a fost o reîntoarcere spectaculoasă în inima Bucureștiului, marcând o nouă etapă în cariera The Motans. Cu o producție impecabilă, invitați de marcă și un public dedicat, evenimentul a demonstrat că vineri 13 poate fi o zi a norocului – atunci când muzica unește suflete.

credite foto: Bianca Strechioiu

The Motans este unul dintre cele mai de succes proiecte muzicale din industria muzicală românească și nu numai. Debutând în 2016 cu piesa ,,Tu”, artistul a ajuns repede la inima publicului, prin hituri precum ,,Versus”,  „Weekend”, „Poem”, „Jackpot”, „August” sau „Înainte să ne fi născut”. Toate aceste piese, precum și alte lansări de succes se regăsesc pe cele trei albume ale sale, “My Gorgeous Drama Queen (2018)”, “My Rhythm & Soul (2020)” și “Great Expectations”, care s-au vândut în mii de exemplare fizice. De notat sunt și colaborările realizate de-a lungul carierei sale cu artiști de top, printre care INNA, Irina Rimes, Delia, Killa Fonic, EMAA și Deliric, contribuind la diversitatea și complexitatea repertoriului său muzical. Colaborarea sa alături de Andra, pentru piesa ,,Înapoi în viitor”, a făcut senzație în rândul fanilor artiștilor și a ajuns în Top 10 cele mai difuzate piese de la radio, unde a stat timp de 9 săptămâni. Mai mult decât atât, colaborarea sa cu Holy Molly pentru piesa ,,Neintenționat”, este în continuă creștere.

Păreri?

769 Post Views

Nicio pastilă magică, primul spectacol din România care are în distribuție actori cu dizabilități motorii, va avea avanpremiera pe 1 iulie

Spectacolul regizat de Laurențiu Rusescu face parte dintr-un proiect mai amplu dedicat promovării incluziunii sociale și accesibilității în artele teatrale

Producția spectacolului Nicio pastilă magică / No Magic Pill, parte a primului proiect autohton de teatru dedicat persoanelor cu dizabilității motorii, „Prețul vieții”, a intrat în linie dreaptă. Castingul a fost finalizat, distribuția spectacolului fiind una mixtă, din care fac parte atât actori profesioniști cât și actori amatori, cu dizabilități motorii.

Avanpremiera și premiera spectacolului, regizat de Laurențiu Rusescu, vor avea loc pe și 2 iulie, la Sala Media a Teatrului Național „I.L. Caragiale” din capitală. Avanpremiera se va desfășura în prezența dramaturgului irlandez Christian O’Reilly, aflat la București special pentru acest eveniment. Alte 4 reprezentații ale spectacolului sunt programate pentru 3, 8, 9 și 10 iulie.

Bilete reprezentații
Inspirat dintr-o poveste reală, Nicio pastilă magică / No Magic Pill aduce pe scenă istoria emoționantă a unor oameni cu dizabilități motorii, care luptă cu curaj pentru a-și păstra demnitatea și independența. Deși abordează teme profunde, piesa surprinde prin dinamism, traversând rapid stări contrastante: de la tristețe sfâșietoare, la un umor cald și autentic.
Montată pentru prima dată în afara Irlandei, producția este o inițiativă teatrală unică: primul spectacol din România interpretat de actori cu dizabilități motorii. Proiectul a fost întâmpinat cu un entuziasm real, atât de comunitatea persoanelor cu dizabilități, cât și de lumea teatrului, fiind un pas important spre incluziune și diversitate. Castingul s-a desfășurat pe durata a mai multe săptămâni și a fost finalizat luna aceasta.

„Procesul de casting a fost pe măsura acestui proiect atipic – complex, profund și plin de responsabilitate. A fost dificil nu doar din cauza caracterului inedit al spectacolului, ci și pentru că fiecare alegere a trebuit să fie corectă, atât artistic, cât și uman.

Pentru actorii amatori, criteriile au mers dincolo de abilități tehnice. Am căutat în primul rând dorința sinceră de a urca pe scenă, disponibilitatea de a ieși din zona de confort, curajul de a fi în centrul atenției și o predispoziție autentică spre exprimarea emoțiilor. Cunosc poveștile tuturor celor care au venit la audiții și sunt profund impresionat de decizia lor de a se implica într-un proiect care presupune un efort fizic și emoțional considerabil, comparabil cu munca unui actor profesionist.”, a declarat regizorul Laurențiu Rusescu.
Cei 5 actori amatori care vor contribui la diversitatea și inovația din artele teatrale, inspirând și încurajând persoanele cu dizabilități să urmeze o carieră în artele spectacolului, au vârste cuprinse între 15 și 27 de ani, provin din medii și domenii variate și surprind prin propriile povești de viață. Alex Tache, distribuit în rolul principal, lucrează în domeniul IT și este o prezență frecventă în cadrul a numeroase activități civice, în timp ce Ariana Mihaela Dumitru este elevă a Liceului Teoretic „Constantin Brâncoveanu” și a participat constant în proiecte de teatru și muzică. Paul Lucian Teodorescu este absolvent al Facultății de Istorie și foarte interesat de culisele meseriei de actor, în timp ce Arian Cristian Notrețu este un înotător și triathlonist paralimpic, multi-premiat, student al Universității Naționale de Educație Fizică și Sport București și antrenor de înot la OV Sports Otopeni, pe care accidentarea la rugby din copilărie nu l-a oprit din a-și urma visul.
Alexandru Calițoiu, deși dependent de scaunul rulant încă din copilărie, ca urmare a unui accident rutier, rămâne un optimist incurabil, gata de a transmite spectatorilor că orice provocare poate fi depășită.

Distribuția este completată de actorii Mihaela Velicu (care poate fi văzută pe scena Teatrului de Stat Constanța în spectacolele Seaside Stories – regia Radu Afrim, Trilogia Belgrădeană – regia Erwin Șimșensohn și A douăsprezecea noapte – regia Andrei Șerban) și Florin Aioane (o prezență constantă pe scenele de teatru independent, nominalizat de UNITER pentru debut cu rolul Euphemos din spectacolul Medea’s Boys), cu participarea specială a Biancăi Babașa și Emil Hoștină.

„În cazul actorilor profesioniști, procesul a fost mai simplu, dar nu mai puțin riguros. Am căutat versatilitate, empatie și, mai presus de toate, capacitatea de a lucra cu generozitate și bucurie într-un context delicat. Mihaela și Florin nu doar că au îndeplinit aceste criterii, dar le-au și depășit cu mult. Talentul și energia lor aduc echilibru și lumină spectacolului, oferind exact acel contrapunct emoțional de care are nevoie.”, a completat Laurențiu Rusescu.

Scenografia spectacolului este semnată de Andreea Koch, cunoscută pentru numeroasele sale colaborări cu regizori români precum Cristian Mihăilescu, Anda Tăbăcaru-Hogea, Radu Gabrea, Rareș Zaharia, Dana Rotaru, Mihai Manolescu, Alexandru Nagy dar și străini – Peter Pawlic sau Paolo Bosisio. Andreea a mai lucrat împreună cu Laurențiu Rusescu la spectacolul Callas, pe scena Operei Naționale București.

Muzica spectacolului este creată de Călin Țopa, unul dintre cei mai talentați compozitori și designeri de muzică de teatru și de film din noua generație, un creator vizionar, situat permanent la intersecția dintre artă și tehnologie. Lucrările sale au fost prezentate în numeroase spații și contexte artistice internaționale și naționale, printre care: Personal Structures la Palazzo Mora din Veneția, Experimental Loop în Governors Island din New York, Royal Central din Londra, Quadrienala de la Praga 2023, Muzeul Național de Artă Contemporană și Teatrul Național din București, Galeria Nicodim, Art Safari și altele.
Spectacolul Nicio pastilă magică este o celebrare a rezilienței umane, un exemplu vibrant de forță și speranță și promite o experiență care îmbină emoția, curajul și umanitatea într-o formă scenică de neuitat.

Mai departe de realizarea unui spectacol de teatru cu distribuție mixtă, proiectul inițiat de Laurențiu Rusescu include și efectuarea unui studiu asupra situației actuale în ceea ce privește gradul de accesibilitate pentru persoane cu dizabilități motorii în teatrele mai multor orașe din România. Studiul se află în desfășurare, o serie de vizite și întâlniri fiind programate până la finalul lunii iunie în teatre din Piatra Neamț, Buzău, Oradea, Satu Mare și Ploiești. Mai multe detalii despre evoluția studiului vor fi anunțate în săptămânile viitoare.

Păreri?

546 Post Views