Posted on

DJ SNAKE FACE ECHIPĂ CU OZUNA, MEGAN THEE STALLION, & LISA DIN TRUPA BLACKPINK PENTRU NOUL SINGLE & VIDEOCLIP „SG”

22 octombrie 2021 – Santa Monica, CA – Producătorul multi-platinat DJ Snake dezvăluie noul single, intitulat „SG” feat. Ozuna, Megan Thee Stallion, și Lisa of BLACKPINK disponibil via Interscope Records astăzi. Piesa unește artiști de pre trei continente diferite și patru țări cu vedeta latină, cu origini din Puerto Rico și Republica Dominicană Ozuna, artista câștigătoare a premiilor GRAMMY®, Megan Thee Stallion, zeița tailandeză a K-pop-ului, Lisa, și inovatorul cu origini din Franța și Algeria, DJ Snake împreună pentru o piesă pentru tot mapamondul. În plus, track-ul vine însoțit de un videoclip blockbuster regizat de colaboratul frecvent al lui DJ Snake, Colin Tilley [Justin Bieber, Halsey, J Balvin, Post Malone]. Perechea a lucrat împreună pentru o multitudine de videoclipuri de-a lungul carierelor lor prolifice, toate adunând la un loc peste 3 miliarde de vizualizări, cifrele fiind într-o continuă creștere.

Producția neimitabilă a lui Snake dă putere piesei în timp ce aceasta îmbină perfect energia ringului de dans cu ritmuri reggaeton și trap latino. Megan încinge spiritele cu discursul ei muzical puternic, în timp ce partea lui Ozuna transmite o carismă incontestabilă. Între timp, Lisa, care este în prezent pe val după lansarea albumului său de debut mult anticipat „LALISA” în septembrie, oferă un cameo de neuitat pe cont propriu. Videoclipul muzical surprinde cele patru superstaruri în Miami sub palmieri, pe un yacht, în club și la piscină.

DESPRE DJ SNAKE:
DJ Snake și-a făcut debutul cu albumul său „Encore”, lansat în 2016, care a ajuns pe locul întâi în topul Billboard’s Top Dance/Electronic Albums și care a debutat în top 10 la nivel global. De când lansat prima sa piesă care a ajuns pe locul întâi și care a primit certificarea de platină de patru ori, „Let Me Love You” ft. Justin Bieber, DJ Snake a triumfat cu hit-uri colosale precum „You Know You Like It” (cu AlunaGeorge), „Lean On” (cu Major Lazer, feat. MØ), și „Taki Taki” ft. Selena Gomez, Ozuna & Cardi B.

DESPRE OZUNA:
Cântărețul și compozitorul puerto-rican câștigător al multor premii, OZUNA, este una dintre figurile latino cele mai cunoscute și ascultate de pe mapamond. De când și-a început cariera în 2015, Ozuna a câștigat multiple premii, precum BMI’s Contemporary Latin Songwriter of the Year (2019, 2021) și Contemporary Latin Song of the Year „Taki Taki” (2020). El a câștigat primele două premii Latin GRAMMYs® în noiembrie 2020, pentru colaborarea „Yo x Ti, Tú x Mí,” cu ROSALÍA.

DESPRE MEGAN THEE STALLION:
Venind din Houston, Megan Thee Stallion este câștigătoarea a trei premii GRAMMY, filantropistă și un model cultural. De la lansarea albumului său de debut aclamat de criticii de specialitate și care a fost premiat cu aur, „Good News”, până la două piese care au spart recordurile și au ajuns pe locul întâi în topul Billboard Hot 100, „Savage Remix” feat. Beyoncé, și „WAP” cu Cardi B, Megan s-a dovedit a fi de neoprit.

DESPRE LISA (DIN TRUPA BLACKPINK):
LISA este membră a grupului de fete din Koreea de Sud, BLACKPINK. BLACKPINK a câștigat inimile pubicului de când și-au lansat single-ul de debut „SQUARE ONE” în august 2016. Albumul de debut al trupei „THE ALBUM”, care a fost lansat în octombrie 2020 a ajuns pe primul loc în mai multe topuri muzicale și a depășit 1.3 milioane în vânzări, BLACKPINK devenind astfel primul grup de fete de K-Pop care să atingă această performanță. În septembrie 2021, LISA a devenit cea de-a treia artistă din BLACKPINK care să se lanseze solo, cu albumul ei de debut „LALISA”.

Păreri?

Posted on

Alexandra Stan lansează piesa „Tokyo”, împreună cu videoclipul oficial

După ce ne-am petrecut toată vara dansând în același ritm cu beat-urile up-tempo ale single-ului de vară al Alexandrei Stan, „Come Into My World”, o colaborare fresh cu dou-ul care face senzație pe scena electronică, format din surorile NERVO, Alexandra Stan a revenit astăzi cu o nouă piesă, intitulată „Tokyo”, care este un perfect match al vibe-ului nostalgic adus de zilele de toamnă înnorate. Piesa vine împreună cu videoclipul oficial, care poate părea o surpriză, având în vedere că se deosebește față de videoclipurile cu care ne-a obișnuit Alexandra până acum. „Tokyo” este o piesă extrasă de pe albumul Alexandrei care urmează să fie lansat, „Rainbows”, care dezvăluie o nouă fațetă a acestui album multilateral, aspect sugerat și de titlul albumului, generând astfel și mai multă anticipare din partea fanilor Alexandrei până când aceștia se vor putea bucura de „curcubeul” integral, plin de culori diferite.

Alexandra a scris versurile acestei piese cu Robert Zgarbura și Mihaela Arsene. Cei doi din urmă au compus single-ul cu Manuel Riva, care este un colaborator frecvent și care s-a ocupat și de producția cântecului. Piesa vorbește despre o poveste de dragoste complicată, care este pe punctul de a se termina din cauza comportamentului partenerului care pare că a decis că relația nu reprezintă o prioritate: „I won’t always end up / For your pride to decide / I should get away / Won’t stay”. În plus, comportamentul partenerului a ajuns să fie reciproc în cele din urmă, precum își continua Alexandra discursul muzical: „Maybe we could catch up / But we never really tried”, thus the flame steadily fading with each passing day.

Comparativ cu videoclipul piesei „Come Into My World”, caracterizat de culori aprinse și mișcări de dans energice, videoclipul oficial al piesei „Tokyo”, regizat de Raluca Netca, cu Alex Chișu DoP, abordează o estetică mai întunecată. Alexandra Stan este înfățișată cu un look nemaivăzut până acum, purtând un outfit negru de latex accesorizat cu un choker cu țepi și cercei mari rotunzi. Pentru a accentua această estetică, Alexandra și-a decolorat sprâncenele și machiajul ei iese în evidență cu siguranță. Motociclete, flash-uri și acțiune sunt cuvintele care descriu cel mai bine acest clip muzical.  ‘

Referitor la „Tokyo”, Alexandra Stan a declarat: „Sunt foarte încântată să lansez în sfârșit single-ul “Tokyo”. Este foarte diferit de tot ce am făcut în trecut și tocmai aceasta este și ideea. Precum titlul noului meu album, “Rainbows”, fiecare piesă care este inclusă pe acest album este diferită față de celelalte. Albumul este un curcubeu de cântece, cu ritmuri diferite, tematici diferite, mesaje diferite și abordări diferite când vine vorba de clipurile muzicale. Abia aștept să asculte toată lumea “Tokyo” și să ascult ce părere au”.

Alexandra și-a făcut debutul în muzică alături de MediaPro Music, când a lansat single-ul „Lollipop / Param Pam Pam”. Ulterior, au urmat single-uri ca „Mr. Saxobeat”, „Lemonade” sau „Get Back (ASAP)”. La 10 ani distanță, artista a reintrat în portofoliul Universal Music România & MediaPro Music. Alexandra Stan a cucerit întreaga lume cu hitul „Mr. Saxobeat”, iar în 2019 a aniversat 10 ani de activitate muzicală. De-a lungul carierei sale, artista a lansat patru albume („Saxobeats”, „Unlocked”, „Alesta”, „Mami”), cu zeci de single-uri de top, a avut colaborări cu artiști că Daddy Yankee, Havana, Mohombi sau Manuel Riva și a strâns o comunitate online de peste 6,5 milioane de fani. Cel mai recent, Alexandra Stan a lansat în iulie anul acesta piesa perfecta pentru ringul de dans, „Come Into My World”, împreună cu renumitul duo format din surorile DJ, NERVO.

Alexandra cucerește publicul prin naturalețe și creativitate. Artista, originară din Constanța, România, a fost și este foarte ascultată în toate colțurile globului. Un exemplu recent este hitul „Mr. Saxobeat” care a atins pragul de 277.000.000 de stream-uri pe Spotify, fiind singura piesă a unui artist român care reușește această performanță. În acelasi timp, canalul de YouTube al artistei a depasit 1 milion de abonati.

Păreri?

Posted on

Festivalul Internațional de Film Experimental București 2021: Are we human?

Filmele de avangardă se întorc în sălile de cinema din capitală, la cea de-a 11-a ediție a Festivalului Internațional de Film Experimental București (BIEFF). Între 17 și 21 noiembrie, evenimentul dedicat noilor forme de explorare a limbajului cinematografic aduce pe marile ecrane cele mai apreciate experimente cinematografice ale anului, invitând publicul să reflecteze asupra naturii umane și asupra aspectelor care o definesc. Are we human? – tema ediției din acest an, adresează o întrebare la care spectatorii vor căuta răspunsuri împreună cu artiștii invitați la festival, prin intermediul unui amplu program de proiecții, instalații și dezbateri, organizate la Cinemateca Eforie, Cinema Elvire Popesco și la Muzeul Național de Artă al României, în Sala Auditorium.

Programul și abonamentele BIEFF.11 vor fi disponibile în curând pe www.bieff.ro.

Un punct de intersecție al inovației și al libertății creative, BIEFF își continuă la această ediție misiunea de a explora perspective unice asupra unor subiecte relevante pentru societatea contemporană, creând un spațiu favorabil dezbaterii și dialogului. Tema în jurul căreia va fi construită experiența de festival în 2021 se întoarce asupra unui subiect îndelung dezbătut în ultimele două milenii, dar care a devenit cu atât mai urgent odată cu accelerarea evoluției tehnologiei: identitatea ființei umane. Printr-o selecție generoasă de filme prezentate și premiate în cadrul evenimentelor cinematografice din întreaga lume, însoțite de o serie de discuții și dezbateri la care vor participa creatorii acestora, spectatorii din București sunt invitați să exploreze abordări inovatoare ale umanității și a fragilității ei.

,,Pe măsură ce noile tehnologii devin o parte din ce în ce mai prezentă a sinelui nostru extins, ne transformăm deja în cyborgii viitorului. Prinși între aspirații utopice pentru specia noastră și alterări distopice ale lumii în care trăim, am ajuns la un punct de cotitură care cere transformarea radicală a societății umane. Cum putem așadar să înțelegem și să integrăm noi forme de alteritate (roboți, cyborgi, AI etc.) în realitățile noastre sociale mereu în schimbare fără să re-evaluăm propria noastră identitate ca oameni?”, punctează Oana Ghera, directorul artistic al festivalului.

,,Ești un robot? Confirmă că nu ești. Telefoanele, tabletele și computerele noastre ne cer să ne afirmăm identitatea printr-o negație. Iar noi, ca oameni, insistăm să ne afirmăm puterea asupra celorlalți prin negarea unor experiențe și identități singulare sau colective în numele unor constructe efemere precum granițele, rasa, genul, credințele religioase, identitățile naționale și/sau statutul economic. Ceea ce ridică întrebarea: ce mai înseamnă astăzi să fii om? Și ce valoare mai are umanitatea dacă alegem să continuăm să ne dezumanizăm pe noi și pe celălalt prin instrumentalizarea alterității? Acestea sunt întrebările la care invităm publicul să răspundă pe măsură ce descoperă lucrările incluse în programul festivalului nostru.”, adaugă Oana Ghera.

După ediția din 2020, desfășurată într-o formulă hibrid, în mediul online și galeriile de artă din capitală, lucrările incluse în selecția oficială BIEFF.11 se întorc pe marele ecran, într-un maraton de evenimente adresate tuturor celor interesați să exploreze noi limbaje cinematografice. Filmele incluse în Competiția Internațională concurează pentru Marele Premiu BIEFF 2021. Juriul va acorda celor mai bune scurtmetraje prezentate în acest an și Premiile pentru Regie și Concept Vizual, dar va desemna și câștigătorul Competiției Naționale, aflată la prima ediție din istoria evenimentului.

Despre BIEFF
Creat sub patronajul Universităţii Naţionale de Artă Teatrală şi Cinematografică „I.L. Caragiale” şi al Universităţii Naționale de Arte București, Festivalul Internațional de Film Experimental București (BIEFF) este primul eveniment din Romania care promovează zona de graniță dintre cinema și artele vizuale, oferind expunere unor artişti vizuali inovatori, ale căror lucrări sunt îndeobşte prezentate în muzee şi galerii de artă şi doar rareori în săli de cinema.

Ajuns la cea de-a unsprezecea ediție, BIEFF are ca principal obiectiv promovarea creaţiilor inovatoare, conceptual, tematic și stilistic, și a unor artişti cu viziuni profund personale asupra realităţii contemporane, care, în acelaşi timp, explorează cu îndrăzneală limitele limbajului cinematografic. Un cinema al libertăţii totale de creaţie, un cinema fără compromisuri.

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!

Posted on

MR. VIK lansează “Te Doi Gasolina”, o nouă piesă de dans din proiectul Friday Raggaeton “Piesele mele au devenit virale și pe TikTok”

Și de data aceasta MR. VIK s-a întrecut pe sine și a lansat o nouă piesă de dans care nu te lasă deloc să te odihnești, “Te Doi Gasolina”! Solistul și compozitorul are mereu noi resurse de petrecere.

Proiectul Friday Raggaeton în colaborare cu Sprint Music continuă cu “Te Doi Gasolina”, o nouă melodie care te face să sari imediat pe ringul de dans.

“”Te Doi Gasolina” este, cum ar veni, sufletul petrecerii, cel care dă foc petrecerii, care alimentează distracția cu gasolina – cu benzină. Oamenilor le dăm gasolină să înceapă petrecerea și pentru fete avem șampanie ca să se încălzească pentru acest party nebun, unde să danseze până nu mai pot. Este o piesă de petrecere, de distracție, ca să fie bine, să ne distrăm”, spune MR. VIK, care a început să fie foarte activ și pe TikTok, acolo unde piesele sale au expunere mai mare și chiar se realizează duete între fani.

“Da, am început să fiu activ și pe TikTok unde am început să primesc o mulțime de filmulețe cu piesele mele noi sau vechi de la fanii mei. Și încet încet îmi creez pagina ca să cresc acolo. Am fost mai mult activ în studio pînă acum și de acum voi fi activ și pe TikTok. Văd că acum în era asta este cel mai important internetul și el te ajută cu promovarea muncii tale. Așa că ne vedem mai des și pe TikTok”, ne-a mărturisit MR. VIK, care este foarte talentat și scoate piese cool pe bandă rulantă.

Păreri?

Posted on

Andra Sun revine cu o altă piesă inspirată din viața proprie

Andra Sun este artistă la Sonus Records, iar la 18 ani deja lansează a treia piesă din carieră. După succesul cu piesele ,,Lacrimi” și ,,Nu mai ești”, Andra revine cu piesa ,,Your Lips” compusă chiar de ea.

Noul single are un sound energic și vibrant care nu poate decât să ne ofere atmosfera ideală pentru o petrecere de neuitat.

Clipul piesei este o adevărată experiență. Jocul de lumini și culori, energia mulțimii și personalitatea misterioasă a artistei, ne introduc într-o poveste plină de intrigi, de emoții și distracție.

,,Your Lips este piesa mea preferată de până acum. Scrisă de mine într-un timp record aș spune, este piesa pe care am simțit-o cel mai mult de când am început să scriu versuri.

Așa cum reiese și din titlu, noua mea piesă este despre o altă îndrăgosteală, despre cât de ușor îți poate rămâne în minte o persoană. Fantezia, amintirea sărutului și cât de perfect a putut să pară tot, te induc într-o stare de care probabil nu mai vrei să scapi, exact ca un drog. Dar așa se întâmplă când suntem îndrăgostiți, nu?” – a spus artista despre noul single.

La numai 18 ani, Andra începe deja să cânte la concerte, fiind invitată să cânte în deschiderea artistei Feli, la Casa de Cultură din orașul Tecuci.

Artista studiază muzica de la 10 ani, iar talentul i-a fost descoperit de Angela Bîtlan, coordonatoarea unui cor muzical. De atunci se dedică muzicii și carierei sale de artist. În prezent, Andra urmează cursurile de canto sub îndrumarea artistei AVA (Andreea Avarvari) și s-a alăturat echipei Sonus Records alături de care lucrează în continuare la piese noi.

Muzica noului single a fost realizată de Andreea Avarvari, orchestrația de Mihai Grecan, iar versurile au fost compuse de Andra Sun, producătorul executiv fiind casa de discuri Sonus Records.

Păreri?

Posted on

Delia lansează ”Între noi”, o baladă de dragoste cu mesaj de suflet compusă integral de artistă

Delia a revenit cu un nou single, o piesă de dragoste cu mesaj profund, de suflet, compusă de artistă care se numește “Între noi” și care a fost lansată cu videoclip oficial.

Producția piesei a fost făcută de Alex Cotoi, cu care artista a colaborat pentru alte single-uri precum “Racheta”, “Să-mi cânți”, “Aruncă-mă” sau “Cum era” cu Nane.

“Între Noi” are un videoclip artistic, minimalist pentru care Delia a colaborat cu Bogdan Daragiu, care este regizor și director de imagine.

Echipa de beauty a Deliei pentru acest videoclip este formată din Ema Uta (make-up), Ana Lăzărescu (hair) și Hilke Muslim (styling).

Artista a împărtășit extrem de entuziasmată fanilor pe social media că este una dintre piesele compuse de ea de care este foarte atașată, cu un videoclip de care este mândră și pe care abia aștepta să îl poată lansa.

Anul acesta, Delia a lansat single-ul “Racheta” via NFT în ediție limitată de 100 de unități și o ediție Ultra Luxury.

De asemenea, a urcat pe scena de la UNTOLD unde a cântat alături de Steve Aoki, unul dintre cei mai cunoscuți DJi din lume (top 10 conform TOP 100 DJMAG) piesa “Bella Ciao”, cunoscută publicului din serialul “La Casa de Papel” de pe Netflix.

“Între Noi” este o producție Roka Records.

Păreri?

Posted on

Andreea Ignat lansează piesa „Iubirea ta crudă”, însoțită și de clipul muzical

Andreea Ignat lansează astăzi, 21 octombrie 2021, piesa dance „Iubirea ta crudă”, care transmite acel vibe nostalgic al anilor 2000. Piesa ideală pentru sezonul actual, care cu siguranță va stârni emoții puternice pentru că multe persoane se regăsesc în versurile acesteia, vine la pachet cu un videoclip de imagine, care pune în valoare artista.

Piesa a fost compusă de Andreea Ignat, Bogdan Ioan și Pecheanu Veronel, scrisă de Dinu Gabriela Alexandra, Dinu Gabriela Alexandra, iar de aranjamentul muzical al cântecului s-au ocupat Bogdan Ioan și Pecheanu Veronel.

Versurile piesei gravitează, precum sugerează și titlul piesei, în jurul iubirii. Frumoasa artistă traspune în versuri sentimentele a doua persoane neîmplinite, dar îndragostite, aducând în atenția publicului un sound fresh, care poate fi ascultat atât în serile ploioase de toamnă, cât și în nopțile de distracție când „bătăile inimii” te fac să simți nevoia de a te elibera de toate sentimentele „crude”. Videoclipul, regizat de Alex Marica, o surprind pe Andreea în prim-plan. De-a lungul clipului, aceasta schimbă mai multe ținute și look-uri fascinante și își relatează discursul muzical.

Andreea Ignat este tânara care atrage simpatia tuturor prin felul său dezinvolt, natural și prietenos de a interacționa cu oamenii care o admiră, atât prin muzică, cât și prin coregrafiile spectaculoase create. Andreea studiază muzica de la 6 ani și a absolvit „Şcoala populară de Artă”, secția muzică ușoară. S-a specializat pe balet și, ulterior, muzică. Pe langă muzică, Andreea a studiat coregrafia și pedagogia. Ambițioasă, independentă și optimistă, Andreea Ignat și-a făcut debutul pe piața muzicală în anul 2011 cu single-ul ,,El ritmo del amor”, la care a filmat și un videoclip difuzat pe posturile naționale. În prezent, Andreea își împarte timpul între studioul ei de muzică și dans “Estrada Studio” și studioul de înregistrări. Are numeroase proiecte muzicale pe care le promovează online și la TV. La școala de muzică și dans, aceasta pregătește un ansamblu de circa 250 de copii și tineri.

Păreri?

Posted on

Povestea melodiei ale carei versuri au fost scrise pe o polita RCA si care s-a impus in topuri

Serena și Andrei Bănuță au dat tonul verii, în 25 iunie 2021, cu piesa Mon Ami #RaTaTa, care a ajuns, în doar patru luni de la lansare, la o audiență impresionantă, de peste un milion de vizionări pe YouTube. În plus, hitul, prezent în playlist-urile celor mai populare radiouri din România, a devenit trending sound pe TikTok, inclusiv prin remixuri.

Dar care este povestea din spatele acestei piese? „Magia” s-a întâmplat la începutul acestui an, într-o tabără de creație muzicală, organizată la munte de Roton și Hahaha Production. Iubirea a fost cea care i-a inspirat pe cei doi soliști. Pe lângă artiști, prezenți în tabără au fost mai mulți producători și textieri cunoscuți din industria muzicală românească, între care Paul Iorga, Florian Rus și Claudia Șuteu, ei fiind, de altfel, cei care s-au ocupat de întreaga producție a piesei Mon Ami #RaTaTa.

O melodie plină de dragoste, emoții și pasiune. Claudia Șuteu este cea care a scris versurile Mon Ami #RaTaTa, într-un studio „special”: mașina sa. Artista a compus versurile în limba franceză, pe o poliță RCA, definitivându-le în doar 30 de minute.

„Consider că Mon Ami #RaTaTa este una dintre cele mai vesele și mai speciale piese lansate de mine, având în vedere că este făcută în colaborare cu acest om minunat. Îmi doresc și sper din tot sufletul să atingă cel puțin jumătate din performanța piesei Safari, care a depășit 200 de milioane de vizualizări pe YouTube”, spune Serena.

La rândul său, Andrei Bănuță a declarat: „Eu și Serena ne-am dorit o piesă împreună, iar Mon Ami #RaTaTa a venit exact când a trebuit. Când am auzit versiunea finală, am simțit un gol în stomac, ciudat, dar plăcut, pe care nu-l mai simțisem până atunci”.

Profesorul inedit de limba franceză

Deși sună cum nu se poate mai bine în limba franceză, în spatele înregistrării este o poveste cu totul specială. Atât Serena, cât și Andrei Bănuță, nefiind vorbitori nativi de franceză, au decis să apeleze la români stabiliți în Franța. După mai multe căutări, o fetiță de doar 6 ani a fost cea care i-a ajutat cu dicția pe tinerii artiști. Se pare că micuța a avut un impact pozitiv asupra celor doi, astfel că piesa s-a clasat în topul celor mai difuzate melodii pe Virgin Radio și, în prezent, se află pe locul 5.

Cum melodia s-a bucurat de succes pe întreaga perioadă a verii, Serena și Andrei Bănuță s-au gândit să îi dea și o altă formă. Mai exact, Mon Ami #RaTaTa, tot despre iubire, dar remixată. Cu toate că piesa avea deja două remixuri făcute de DJ din străinătate, Johnny, producătorul de la Mattman Music, a decis să încerce și varianta lui, cu un nou remix.

El, copil al Mării Negre. Ea, vecină cu Dunărea

În vârstă de 22 de ani, Andrei Bănuță și-a început cariera muzicală de mic, de la vârsta de 4 ani. Încă din adolescență, a participat la mai multe concursuri muzicale, atât naționale, cât și internaționale, câștigând numeroase premii și trofee importante.

Un tânăr cu vise mari din Eforie Sud, Constanța, Andrei a reușit să ajungă foarte repede la inimile publicului, fiind nu doar solist, ci și compozitor. Are o mare comunitate de fani pe rețelele de socializare, care îi fredonează piesele și alături de care dezbate subiecte din domenii diferite.

Serena și-a descoperit talentul muzical la vârsta de 13 ani, iar de atunci este de neoprit. Artista și-a făcut debutul pe piața internațională în urmă cu trei ani, atunci când a lansat piesa Safari, intrând în Top 10 Shazam în Turcia, India, Iraq, Kazahstan și Azerbaidjan. În prezent, melodia care a consacrat-o pe cântăreața de 26 de ani, din Țăndărei, Ialomița, a adunat peste 200 de milioane de vizualizări pe YouTube.

Păreri?

Posted on

ALE lansează „Spune tu”

ALE lansează „Spune tu”, un single despre dragoste și libertate, compus de către artistă alături de Maze Andrew. „Spune tu” este o afirmație pozitivă care îți amintește să te bucuri de tot ceea ce trăiești pentru că fericirea provine de fapt din lucruri simple și mai ales din dragoste. Videoclipul o prezintă pe ALE care se transpune în mai multe personaje, inspirată de o iubire adolescentină, timidă, dar arzătoare.

„Mi-e dragă tare piesa asta. La început nu m-am gândit care este «publicul țintă», dar după câteva play-uri, mi-am dat seama că este un rezumat foarte drăguț al poveștilor de dragoste dintre adolescenți”, spune ALE.

Semifinalistă la Vocea României din ediția anului 2015, Alexandra Mitroi (ALE) a făcut primii pași spre o carieră muzicală când avea 16 ani. Vocea ei a fost descoperită întâmplător de către doamna ei dirigintă care a rugat-o să cânte o doină. De-a lungul timpului a lansat piese precum „Kiss Me” (feat. Geo da Silva, DJ Gabro și Mr Sax), „Uită” și „Inside Story” (alături de Sean Norvis). În prezent, scrie și compune și are propriul band alături de care cântă.

Păreri?

Posted on

AILO – din 22 octombrie în cinematografe

Probabil ştim că există o grămadă de lucruri pe care nu le-am făcut sau experienţe pe care am vrea să le trăim din nou.

Aceasta e povestea lui Ailo și începe în aprilie, în inima Laponiei. Este o poveste despre cum s-a născut, despre cum a crescut, şi despre cum a fost iubit.

Erou nostru, Ailo, este un pui de ren din Laponia. Sunt zeci de mii ca el în această regiune! Coarnele renilor cresc mereu noi in fiecare an. Aceste animale sunt înzestrate cu tot ce trebuie pentru a supraviețui în mediul polar, blana lor le permite să suporte temperaturi de -40°C și se pot mișca prin zăpadă datorită copitelor mari. Renii mănâncă iarbă și mușchi, dar cel mai mult le plac lichenii.

“Am regizat multe documentare despre natura sălbatică. Într-o zi, copii mei mi-au spus: ” Nu ai făcut niciun film despre renii lui Moș Crăciun!” Și atunci am realizat că datorită filmelor, copiii mei cunosc animalele din savană și junglă mai bine decât pe cele care trăiesc în Europa. Cu toate că acestea sunt mai aproape. E important să cunoaștem și să înțelegem fauna din jurul nostru. Putem spune că acest film e bazat pe o idee a copiilor mei. ”
GUILLAUME MAIDATCHEVSKY, regizor.
George Mihalcea

un bucureştean devenit dintr-un ploieştean,
jurnalist de radio de 18 ani, la Radio Guerrilla & Smart Radio,
jurnalist de film la CineGuerrilla & cinemap.ro,
voce de post la Digi 24 timp de 7 ani,
cronicar al Bucureștilor la Zile și Nopți București
autor de proză scurtă la editura Trei.
“Știam că renii sunt cei care trag sania lui Moș Crăciun. 🙂 Nu știam că au la dispoziție un timp atât de scurt pentru a se maturiza și a învăța, practic, toate lucrurile care le asigură mai departe supraviețuirea: doar un an. Nu știam că bietele vulpi polare trec prin atâtea încercări până își găsesc un partener de viață. Nu știam că înspăimântătorul gluton (wolverine) e capabil de atâtea acrobații amuzante atunci când încearcă să-și găsească o parteneră.
A fost o mare bucurie pentru un om crescut cu documentarele de la Teleenciclopedia și, mai târziu, cu cele de la Animal Planet să poată spune o poveste atât de frumoasă, ceva între documentar și basm. Pentru un om de radio, care citește știri și pune voce mai ales pe spoturi comerciale – reclame, promouri – a fost un efort de imaginație. A trebuit să-mi uit vocea de trailer, de promo, de reclamă și să fiu eu însumi, un om care vorbește ca și cum le-ar spune o poveste frumoasă și înduioșătoare nepoților.“
Filmul va rula în următoarele orașe începând din 22 octombrie:
București: Cinema Elvire Popesco, Cinema Europa, Cinema Muzeul Țăranului, Cinema Union, Happy Cinema, Holywood Multiplex, Movieplex,
Caransebeș: Luna,
Cluj: Cinema Victoria,
Oravița: Cinema 3D,
Oțelu Roșu: Cinema 3 D,
Petroșani: Cinema Șerban Ionescu,
Pitești: Cinema Trivale.
Reșița: Cinema Dacia,
Vulcan: Luceafărul.

Acestea fiind spuse, vă invit cu drag, apoi vă aștept cu impresii!