Luis Fonsi a lansat albumul Ley De Gravedad

Luis Fonsi a lansat albumul “Ley De Gravedad”. Multe s-au schimbat de când Luis Fonsi și-a făcut debutul în urmă cu aproape 25 de ani. Cu toate acestea, cântărețul-compozitor a reușit să se adapteze și să evolueze, fără a-și pierde busola muzicală. 

“Încă navighez pe un val de care mă bucur. Simt că am multe de aratat, multe piese de scris, că am reușit să evoluez în stilul meu fără să mă schimb, fără să fac ceva forțat și să mă adaptez tendințelor și să fac mereu totul cu inima, niciodată prin presiune sau obligație”, a spus artistul, care și-a lansat cel de-al zecelea album de studio, „Ley De Gravedad”. 

Proiectul este produs de Andrés Torres și Mauricio Rengif și conține 16 piese, de la pop urban la balade doar cu voce și chitară. Prin “Ley de gravedad”, “Vacaciones” (Manuel Turizo), “Bésame” (Myke Towers), “Nuestra balada”, “Vacío” (Rauw Alejandro), “Iglú”,” Fin de semana”, “Equivocada”, “Guapa”, “Culpable”, “Perfecta” (Farruko) și “Date la Vuelta” (Nicky Jam, Sebastián Yatra), printre altele, artistul încearcă să invite petrecerea, precum și dragostea, profitând de libertatea oferită de pop. 

“Trăim un moment frumos în muzica latină, unde genul urban joacă un rol gigantic în succesul muzicii latine și pop-ul acaparează foarte mult din acest sunet și, prin urmare, îmi place să colaborez cu artiști urbani, îmi place să fiu partea melodică a piesei”,  a explicat într-un interviu acordat EL VOCERO. 

Luis Fonsi este unul dintre cei mai importanți artiști din lumea muzicii latino. Hit-ul “Despacito” în colaborare cu Daddy Yankee a fost piesa anului 2017. Acesta a debutat în lumea muzicii în anul 1998 cu albumul “Comenzare”, iar de atunci a mai lansat înca 7 albume. În 2018, Luis a primit mai multe premii de la Cartea Recordurilor Guinness, în 2019 a susținut un concert la Jocurile Olimpice de Vară din Abu Dhabi. Toata cariera sa i-a adus o mulțime de premii și nominalizări la American Music Awards, Latin GRAMMY Awards, iHeartRadio Music Awards, Billboard Music Awards, Billboard Latin Music Awards, Teen Choice Awards, BMI Awards.

Păreri?

62 Post Views

KAWALA A LANSAT ALBUMUL DE DEBUT BETTER WITH YOU

Conținând un spectru de gânduri și sentimente, observații și idei, albumul este o colecție de piese cu ritmuri afrobeat, ce te invită la dans și care îți transmit o stare de bine de la început până la sfârșit. Albumul vine în urma unor EP-uri și spectacole live apreciate atât de către criticii de specialitate, cât și de public, care au ajutat trupa, originară din Nordul Londrei, să adune o comunitate de oameni care simt și gândesc similar.

De aceea, albumul de debut este o modalitate de a celebra această comunitate. În plus, acest amănunt este reflectat și de către artwork-ul materialului discografic. Trupa a rugat diverși oameni cu care a colaborat de-a lungul timpului să trimită mai multe fundaluri, care, într-un final, au alcătuit mozaicul de pe coperta albumului.

„Cele mai multe piese sunt precum o călătorie”, a spus solistul Jim Higson, a cărui voce se îmbină cu a chitaristului principal, Daniel McCarthy, pentru a reda discursul muzical. „Cântecele vorbesc despre momentul în care obții ceva și te afli într-o nouă ipostază. Nu am vrut să spunem doar povestea noastră, ci poveștile tuturor celor care ne-au ajutat să ajungem în punctul în care suntem acum, deci track-urile reprezintă o călătorie mult mai lungă.”

Pe album sunt incluse piese precum „Searching”,  „Marathon”, „Echoes”, „Ticket To Ride”, „Hypnotized”, „Jesse C’Mon”, și „Good Like This”.  „Titlul  ‘Better with You’ a fost inspirat din refrenul piesei ‘Echoes’,” a explicat Daniel. „Am scris despre dorința și necesitatea de a ne reconecta cu oamenii. Am avut în minte publicul de la spectacolele noastre, dar nu ne-am rezumat doar la acest aspect, întrucât se aplică la prietenilor și familiei. Albumul sărbătorește oamenii care te pot ajuta.”

Înregistrat pe parcusul ultimului an, pentru acest album, trupa KAWALA – completată de chitaristul Dan Lee, basistul Reeve Coulson și toboșarul Ben Batten,  a colaborat cu o gamă largă de producători de succes, incluzându-i și pe Joel Pott (George Ezra, Shura, Tom Walker), Cam Blackwood (George Ezra, London Grammar), Joe Rubel (Maisie Peters, Ed Sheeran), Dan Bryer (Tom Grennan, Rag’N’Bone Man) și Mark Ralph (Years & Years, Georgia).

În plus, trupa are programat un scurt turneu în Marea Britanie în primăvara anului 2022, începând pe 7 aprilie, în Leeds, și culminând glorios, pe 15 aprilie, la O2 Shepherds Bush în Londra.

Păreri?

81 Post Views

Chelsea Cutler a lansat varianta deluxe a albumului When I Close My Eyes

Chelsea Cutler a lansat varianta deluxe a albumului „When I Close My Eyes”. Albumul conține trei piese noi, inclusiv „What Everybody Wants” pentru care artista a lansat si un videoclip, dar și lansarea recentă „the lifeboat’s empty!”.

Chelsea spune: „Când am lansat WICME în octombrie anul trecut, am simțit că nu eram pe deplin pregătită să încep să merg mai departe. Am continuat să scriu și am terminat trei piese noi pe care le-am iubit cu adevărat și am decis că trebuie să facem o versiune deluxe. Sunt atât de încântată să pot continua această eră cu fanii mei, în special cu turneul care începe în doar câteva zile.”

Chelsea Cutler va porni în turneu în primăvara acestui an, cântând la Coachella și The Governors Ball, dar și în alte 25 de locații din Statele Unite ale Americii.

“When I Close My Eyes” a fost scris, produs și înregistrat de Chelsea Cutler împreună cu puțini colaboratori. Proiectul a fost lăudat de NPR’s Weekend Edition, Variety, MTVNews, Entertainment Tonight, COMPLEX, UPROXX, Consequence, HYPEBAE, Ones To Watch. În plus, artista a interpretat piesa “Devin On My Shoulder” la The Late Show with Stephen Colbert.

Chelsea Cutler a acumulat peste 750 milioane de stream-uri în cariera sa și a fost lăudată de Billboard, The New York Times, E! News, PAPER Magazine, Cosmopolitan, Refinery29, UPROXX, HYPEBAE, L’Officiel și Ones To Watch. Ea a concertat la festivaluri faimoase precum: Governors Ball, Bonnaroo și Lollapalooza, dar și la emisiunile The Late Show with Stephen Colbert, The Late Late Show with James Corden, Late Night with Seth Meyers.

Păreri?

84 Post Views

Stromae a lansat albumul Multitude

Astăzi, artistul, scriitorul, interpretul, producătorul, designerul și regizorul Stromae, de origine belgiană, apreciat la nivel internațional, lansează cel de-al treilea album de studio, „Multitude”. Proiectul conține 12 piese, între care “Santé” și “L’enfer”,  deja lansate și noul single “Fils De Joie”. Materialul discografic a fost compus de Stromae și produs de label-ul său Mosaert.

„Multitude” vine după o perioadă de pauză artistică forțată. Odată cu vacanța impusă, artistul a decis: să ducă o viață mai relaxată, mai structurată, mai aproape de familie, să facă munca din nou interesantă, să-și extindă sursele de inspirație și, mai ales, să exprime toate sentimentele trăite in această perioadă prin intermediul unor piese noi.

Departe de orice autocompătimire, Stromae a profitat de acest timp pentru a se identifica mai mult cu ceilalți, pentru a empatiza cu ei. Bărbații instabili din „La Solassitude” și „Mon Amour”, fiul prostituatei din „Fils de Joie”, protagoniștii depresivi și sinucigași din „Mauvaise Journée” și „L’Enfer”, cuplul nepotrivit din „Pas Vraiment”, oamenii invizibili din „Santé”, femeile suferinde din „Déclaration”; îi îmbrățișează pe toți cu bunătate și altruism, oferind fiecăruia un portret emoționant. Procedând astfel, dă titlului „Multitude” o rezonanță profundă, aceeași pe care Walt Whitman o transmite în poemul său, din care Stromae ar putea prelua deschiderea: „Sunt mare, conțin mulțime, sunt de orice nuanță sau castă, de orice rang sau religie”.

„Multitude” este o fereastră către lume, spre oameni și un moment rar de comuniune și plăcere de împărtășit. O alchimie a contrariilor, modelată de voința de a mărturisi fără judecată sau dispreț condiției umană în toată diversitatea ei și a imboldului de a explora viața celorlalți. „Multitude” este un mod alternativ al lui Stromae de a explora lumea, rămânând în același timp ferm atașat de rădăcinile sale.

Luna trecută, Stromae a anunțat, de asemenea, turneul său din America de Nord, care urmează să înceapă în această toamnă pe 21 octombrie la Vancouver, făcând opriri pe coasta de est și de vest, inclusiv la legendara Madison Square Garden din New York.

Multitude Tracklist:
1. Invainc
2. Santé
3. La solassitude
4. Fils de joie
5. L’enfer
6. C’est que du bonheur
7. Pas vraiment
8. Riez
9. Mon amour
10. Déclaration
11. Mauvaise journée
12. Bonne journée

Păreri?

74 Post Views

Tears For Fears a lansat albumul The Tipping Point

Tears For Fears a lansat albumul “The Tipping Point”. Este primul material discografic din ultimii 17 ani. Acesta va fi urmat de un turneu ce va începe în luna mai. Pitchfork, Vulture, Stereogum și alte publicații au declarat ca acest proiect este unul dintre cele mai așteptate din acest an.

În octombrie 2021, trupa a lansat primul single, „The Tipping Point”, surprinzând durerea de a vedea pe cineva pe care îl iubești pierzându-și lupta de lungă durată cu boala. Al doilea lor single, „No Small Thing”, a fost o întâlnire a celor doi, găsindu-și inima și sufletul pentru a completa albumul. Videoclipul însoțitor a fost realizat folosind doar imagini care arată conflictul dintre libertățile individuale și responsabilitatea colectivă. Cel mai recent single al lor, „Break The Man”, este o piesă plină de putere, care cere un echilibru mai bun între bărbați și femei. Inspirat de versurile melodiei, videoclipul cuprinde o lume care ilustrează realitatea construită a patriarhiei – un loc al ierarhiilor nesfârșite construite pe devotamentul orb pentru lucruri instabile și nesustenabile. Din interior, lumea pare infinită, dar din exterior este o simplă jucărie în mâna Universului.
În noiembrie 2021, trupa a anunțat, de asemenea, THE TIPPING POINT WORLD TOUR, cu sprijinul Garbage în S.U.A. Începând în Cincinnati, OH, pe 20 mai 2022, fanii vor vedea trupa cântând în peste douăzeci de orașe din America de Nord, înainte de a încheia cu spectacolul din Wantagh, NY, pe 25 iunie 2022.

Tears For Fears s-a format în 1981 în Bath, Anglia și are ca și membri pe Roland Orzabal (voce, chitară, clape) și Curt Smith (voce, bas, clape). Cu 30 de milioane de albume vândute în întreaga lume, cântând în fața nenumăratelor audiențe sold-out și câștigând diverse premii, trupa reprezintă o intersecție a gustului pop, lirismului inteligent și conștient. Debutul lor din 1983, “The Hurting”, a produs imnuri precum „Mad World”, „Change” și „Pale Shelter”, ajungând să câștige discul de aur în Statele Unite. Cântecele din 1985 din Big Chair au devenit un moment decisiv pentru grup și muzică în general.

Având semnătura câștigătoare a premiului BRIT „Everybody Wants to Rule the World”, „Shout”, „Head over Heels”, „Mothers Talk” și „I Believe (A Soulful Re-Recording)”, a fost certificat cu 5 discuri de platină și a ajuns pe primul loc în Top 200 Billboard. Slant l-a numit unul dintre „Cele mai bune albume ale anilor 1980″, a fost prezentat în cartea 1001 albume pe care trebuie să le auzi înainte de a muri, iar Consequence of Sound i-a acordat un rating rar A+. “Seeds of Love” din 1989 s-a dovedit a fi ultima colaborare între Orzabal și Smith, până la „Everybody Loves A Happy Ending” din 2004, care a reaprins focul creativ dintre ei. Trupa s-a angajat într-un turneu de trei ani în America de Nord, Japonia, Coreea de Sud, Manila și America de Sud începând cu 2010. ADN-ul duo-ului rămâne încorporat în trei generații de artiști atât la nivel subtil, cât și la nivel decisiv. Influențând muzica rock, hip-hop, muzică electronică, indie și nu numai, Kanye West a interpolat „Memories Fade” în „The Coldest Winter” din „808s & Heartbreaks”, The Weeknd a infuzat „Pale Shelter” în „Secrets” de pe „Starboy”, iar Drake a folosit „Ideas as Opiates” ca fundație pentru „Lust For Life”, în timp ce Ally Brooke Hernandez, Adam Lambert și Gary Jules au înregistrat cover-uri populare ale „Mad World”. În 2021, trupa a fost onorată cu premiul pentru colecția de cântece excepționale la Premiile Ivor Novello.

Între timp, cântecele clasice ocupă un loc proeminent peste tot, de la „The Wire” și „Donnie Darko” până la „Straight Outta Compton” și „Mr. Robot”. Cu mult înainte de a deveni o piatră de temelie culturală, Tears For Fears a constat pur și simplu din doi prieteni de școală care au crescut în Bath, Somerset, Marea Britanie.

Cu „The Tipping Point” și un turneu cuprinzător, Orzabal și Smith rămân la fel de zgomotoși ca întotdeauna, în timp ce încă o generație se pregătește să cânte cu ei din nou.

Păreri?

99 Post Views

SCORPIONS a lansat albumul Rock Believer

Probabil cel mai decisiv moment al procesului de creare al celui mai recent album incredibil al trupei SCORPIONS, Rock Believer, a fost transpus de către Klaus Meine, care a scris versurile pieselor de pe album, în track-ul „Gas In The Tank”. Meine a spus: „Înainte să începem să lucrăm la noul album, ne-am întrebat: Mai este suficientă benzină în rezervor?”. Oare mai este posibil ca o trupă, a cărei carieră muzicală va număra cincizeci de ani de la lansarea primului album fenomenal, Lonesome Crow, până la materialul discografic Rock Believer, să aibă aceeași forță brută, care este necesară pentru a crea și înregistra atâtea piese noi? Nu sunt oare de ajuns cele 18 albume până în prezent și nenumăratele premii câștigate pe tot mapamondul pentru acești muzicieni neobosiți? Mai este suficientă „benzină” în rezervor pentru a continua drumul? Unul dintre cântecele trupei oferă răspunsul la toate aceste întrebări: “Let’s play it louder play it hard, Laid back and a little dark, Give me a dirty riff my friend, There’s gotta be more gas in the tank.”

Rezultatul constă în 16 piese captivante, versurile fiecărui track în parte redând o mică poveste. Poveștile sunt prezentate într-un mod inedit, îmbinând amprentă inconfundabilă a trupei SCORPIONS de la începutul anilor 1980 cu producții care țin pasul cu trendurile actuale. Resursele inepuizabile de inspirație ale trupei de-a lungul carierei reprezintă o comoară neprețuită, construind o legătură indestructibilă între trecut și prezent. Comentariile lui Klaus Meine referitoare la piesa „Roots In My Boots” pot fi generalizate pentru întregul album: „Noul material discografic ne surprinde întoarcerea la origini. Noi doar am vrut să readucem la suprafață ADN-ul SCORPIONS originar – linii melodice puternice și riff-uri surprinzătoare. Am încercat să îmbuteliem acel sentiment și să-l aducem în studio, când, în sfârșit, am reușit să cântăm împreună, toți cinci în aceeași încăpere. Mikkey Dee aduce în trupă multă energie și distracție.”

Binele care se găsește în rău, precum susținea filosoful și profesorul de la Stanford, Paul Watzlawic, a fost subiectul care a stat la baza acestui album extraordinar. Procesul de creare al acestui material discografic a pornit de la un experiment: „Pentru prima dată, am primit versurile de la Klaus și a trebuit să compun muzica pentru ele”, a spus Rudolf Schenker. „Întotdeauna fusese invers până atunci, mai întâi muzica, apoi versurile”. „Practic am fost de acord să compunem doar câteva balade, precum “When You Know (Where You Come From),” a adăugat chitaristul trupei, Matthias Jabs, care a scris „Hot And Cold” și „Crossing Borders”. Albumul a fost produs de către trupă, cu ajutorul lui Hans-Martin Buff.

SCORPIONS este una dintre cele mai importante trupe rock din ultimele decenii, care a înregistrat vânzări de peste 120 de milioane de albume până în prezent, a avut peste 5.000 de concerte și a lansat legendara piesă Wind Of Change, care a dominat topurile internaționale și care este, și în ziua de astăzi, cel mai bine vândut single la nivel global al unui act muzical german. Cel mai recent album al trupei, Rock Believer, a fost lansat via Vertigo, pe 25 februarie 2022.

Rock Believer, crezul noului album, va fi și pseudonimului turneului din 2022. În martie și aprilie 2022, trupa va cânta la Planet Hollywood Resorts & Casino în Las Vegas, iar apoi va începe turneul în Europa în iunie, cu câteva spectacole în Germania, urmate de alte concerte pe tot mapamondul, care urmează să fie anunțate curând.

Păreri?

61 Post Views

Metronomy a lansat albumul Small World

Metronomy a lansat al șaptelea album studio. “Small World” conține 9 piese și single-urile “It’s good to be back” și “Things will be fine”. Noul material discografic a fost lăudat de publicații importante precum, Sunday Times Culture, Rolling Stone UK, The Guardian, NME și Loud and Quiet.  Ultimul proiect al trupei a fost EP-ul “Posse EP Volume 1”, care a apărut anul trecut. 
“Small World” prezintă întoarcerea la plăcerile simple si natură, în timp ce întrebările existențiale despre viață își fac apariția prin intermediul versurilor. Proiectul este realizat în 2021, fiind foarte influențat de starea societății. Chiar dacă totul s-a simțit accelerat și accentuat în acești ani, găsirea aprecierii în natură și reevaluarea lucrurilor pe care le prețuim pe măsură ce îmbătrânim sunt toate lucruri care fac parte din experiența umană,. 
Metronomy va porni într-un turneu European, concertând în 47 de locații. Spectacolele vor începe pe 1 martie în Porto, Portugalia și se va termina pe 7 mai în Londra, Regatul Unit. 
 
Metronomy – Small World 
Life and Death 
Things will be fine 
It’s good to be back 
Loneliness on the run 
Love Factory 
I lost my mind 
Right on time 
Hold me tonight 
I have seen enough

Păreri?

72 Post Views

Yeat a lansat albumul 2 ALIVË

Yeat a lansat albumul “2 ALIVË”. Materialul discografic are 20 de piese și conține colaborări cu Young Thug, Gunna, Yung Kayo, Ken Carson, și SeptembersRich. Materialul discografic apare după o săptămână de la lansarea single-ului “Still Countin”. Susținut de sintetizatoare electronice pentru jocuri video și tobe inspirate din trap.
Vizionarul artist underground a devenit celebru recent datorita melodiilor cu o producție futuristă, care se bazează pe trap, drill clasic și hyperpop. Focusul lui este unul singur: să urce în vârf.

Noul proiect este un nou început pentru Yeat, dar servește și ca punct culminant în prim-planul sunetului mereu în schimbare al rap-ului. Artistul a început să fie cunoscut după lansarea mixtape-ului “4L” din 2021, care l-a stabilit pe tânărul MC ca unul de urmărit. Complex l-a inclus pe Yeat în seria lor „Artists to Watch in 2022″.
Toți ochii sunt ațintiți asupra lui Yeat, în timp ce el iși începe drumul spre succes și prezintă sunetul său radical și unic unui public în continuă creștere. Nu există nicio indoială că Yeat este pe cale sa devină una dintre noile vedete ale rap-ului.

2 Alivë Album Tracklist:
1.Poppin
2.Outsidë (feat. Young Thug)
3.Rëal six
4.Nvr again
5.Luh gëek
6.Rackz got më (feat. Gunna)
7.Doublë
8.On tha linë
9.Jus bëtter
10.Jump
11.Dnt lië
12.Rollin
13.Taliban
14.Narcoticz (feat. Yung Kayo)
15.Call më
16.Kant dië
17.Gëek high(feat. Ken Carson)
18.Luh m (feat. SeptembersRich)
19.Smooktobër
20.Still Countin

Păreri?

https://www.youtube.com/watch?v=mHVEl0e_jdI&list=OLAK5uy_kZCZou_Dht8-F6Bgwpkt8AFKtSMWCO940

91 Post Views

JP COOPER lansează albumul SHE

Apreciatul cântăreț și compozitor britanic, JP Cooper, a lansat ieri, 18 februarie 2022, albumul intitulat „SHE”, via Island Records.
„SHE” este o colecție eclectică de piese, care scoate în relief abilitățile extraordinare ale lui JP Cooper atât la compus, cât și la abordarea stilurilor diferite de muzică (de la solemnul single „Pretender”, până la cântecul retro „Signs”). Acest album promite să fie pe placul tuturor.

Materialul discografic, alcătuit din 13 piese, include multe track-uri inspirate din experiențele pe care artistul le-a avut cu femeile de-a lungul vieții sale și, din care, acesta a avut de învățat o multitudine de lucruri care l-au ajutat să devină persoana care este astăzi.

Referitor la album, JP a spus:
„Nu pot să cred că deja au trecut patru ani de la albumul meu de debut… Încă sunt șocat de cum a fost primit de public și de faptul că așa de mulți oameni au rezonat cu el. Se spune că al doilea album este cel mai greu de scris și, probabil de aceea a durat așa de mult să îl termin, dar procesul în sine nu a fost așa de dificil. După ce primul material discografic a avut așa de mult succes, m-aș fi putut aștepta să fiu presat să lansez din nou, dar am primit atâta suport din partea oamenilor care îmi ascultă muzica, întrucât nu am simțit această presiune… Cu siguranță am crescut ca artist și ca persoană în decursul acestor ani și cred că lucrul acesta poate fi observat și în mesajul transpus de noile piese.

Am decis să numesc albumul “SHE” pentru a aduce un omagiu tuturor femeilor din viața mea, care m-au provocat și care m-au ajutat să devin persoana care sunt astăzi…începând cu mama mea, pe care am pierdut-o când eram copil, până la cele patru surori ale mele, mama primului meu copil, și soția mea, Lauren… Sunt recunoscător pentru toate lecțiile, indiferent de cât de dificile au fost… Sunt norocos că am avut și că am aceste femei în viața mea.

Aș putea să vorbesc foarte mult despre cum sună piesele, dar sper că dacă citești acest paragraf, îți vei face niște timp să asculți și albumul.

Sper să rezoneze cu cel puțin la fel de multe persoane ca primul și abia aștept să am șansa să îl interpretez live pentru voi. Până atunci, albumul “SHE” este disponibil acum.

Albumul include cel mai recent single al lui JP Cooper, „Need You Tonight”, în colaborare cu nimeni altul decât Ray BLK, care a acumulat peste 4.5 milioane de stream-uri până în prezent și care, de curând, a fost adăugat în playlist-ul radioului BBC Radio 2. De asemenea, pe acest material discografic sunt incluse si piesele „Call My Name” și „Holy Water”. Toate single-urile au fost însoțite de videoclipuri, care urmăresc povestea relației dintre un tată și o fiică. Lista completă de piese poate fi găsită mai jos.

În plus față de această lansare mult așteptată, fanii îl vor putea asculta live pe JP, după 3 ani. Acesta va susține niște concerte restrânse în primăvara acestui an, începând din Irlanda, pe 23 aprilie, iar, ultimul spectacol va avea loc în orașul natal al artistului, Manchester, pe 29 mai.

JP Cooper a lansat două dintre cele mai mari și de durată hit-uri din ultimii câțiva ani; memorabila piesă a lui Jonas Blue, „Perfect Strangers”, pe care Cooper a co-scris-o, și hit-ul său care încă se aude la toate stațiile de radio „September Song” (care a acumulat până în prezent peste 750 de milioane de stream-uri la nivel global). De asemenea, Cooper a făcut echipă și cu Sigala pentru single-ul lui R3HAB, „Runaway”, și cu Emily Burns pentru noua versiune a cântecului său, „Is It Just Me?”, care a ajuns în Top 10 în iTunes chart. Trubadurul născut în Manchester a strâns 1.2 milioane în vânzări de album și 4.5 miliarde de stream-uri la nivel global, și are 11 milioane de ascultători lunar pe Spotify, în plus față de cele 120,000 difuzări la radio la 250 de stații de radio si spectacole sold out în U.K. și Europa.

Lista de piese:

1 – Holy Water
2 – Call My Name
3 – Pretender
4 – Table For Two
5 – Radio
6 – Bits and Pieces
7 – Need You Tonight
8 – Signs
9 – Too Close
10 – We Cry
11 – If The World Should Ever Stop
12 – Kids
13 – She
14 – Need You Tonight Ft. Ray BLK (Digital Only Editions)

Păreri?

67 Post Views

Alex Christensen si The Berlin Orchestra lanseaza Classical 80s Dance, album dedicat pieselor anilor 80, intr-o reinterpretare ampla. Bonnie Tyler revine cu Total Eclipse of the Heart

Alex Christensen și The Berlin Orchestra lansează albumul „Classical 80s Dance”, o producție care aduce muzica consacrată a anilor `80 din nou în atenția publicului, într-o reinterpretare amplă, în note clasice, în care toate instrumentele se contopesc.

Albumul conține 19 piese pe care deja le iubim, dar care promit să ne cucerească din nou, într-un alt mod. „Classical 80s Dance” aduce piese cu care unii au crescut, în timp ce altii s-au îndrăgostit de ele după ani de la momentul în care au fost lansate. Indiferent care este cazul, „Classical 80s Dance” ne prezintă piesele pe care le îndrăgim într-o manieră nouă, orchestrală.

Albumul este lansat în cadrul unui parteneriat între Roton Music și Radio România Actualități. Astfel, pe lângă muzică, ascultătorii se pot bucura și de interviuri în exclusivitate cu artiștii.

De asemenea, acesta poate fi ascultat integral pe toate platformele digitale, accesând linkul următor: https://roton.lnk.to/Classical80sDance.

Vedeta albumului lansat de Alex Christensen și The Berlin Orchestra este colaborarea cu Bonnie Tyler, pentru o nouă variantă a piesei „Total Eclipse of the Heart”. Prezența lui Bonnie Tyler ne plimbă prin timp, prin amintiri și iubiri care au fost.

Alex Christensen, The Berlin Orchestra și Bonnie Tyler ne ajută să retrăim toate momentele frumoase pe care le-am experimentat de-a lungul anilor.

Piesa „Total Eclipse Of The Heart” se va auzi la Radio România Actualități, însă este prezentă și pe toate platformele digitale, accesând linkul următor: https://roton.lnk.to/TotalEclipseoftheHeart.

Bonnie Tyler a devenit cunoscută în industria muzicală datorită vocii sale unice și a cunoscut pentru prima data succesul datorită albumului „The World Starts Tonight”, lansat în 1977. În anii ’80, aceasta s-a îndreptat către muzica rock alături de compozitorul și producătorul Jim Steinman. Jim Steinman este și cel care a scris cel mai mare hit al artistei, „Total Eclipse of the Heart”. În prezent, piesa are peste 860 de milioane de vizualizări pe YouTube.

Anterior albumului „Classical 80s Dance”, Alex Christensen a mai avut un proiect ambițios care l-a adus în atenția oamenilor: „Classical 90’s Dance”.

În momentul în care a lansat „Classical 90’s Dance”, de asemenea o producție făcută alături de The Berlin Orchestra, în octombrie 2017, acesta a simțit curiozitatea oamenilor, a fanilor și a presei deopotrivă, albumul lansat acum fiind un pas firesc al artistului.

Alex Christensen a devenit cunoscut în industria muzicală ca DJ și compozitor, urmând ca ulterior să se îndrepte și către zona de producție. Albumul „Classical 90’s Dance” s-a aflat timp de 25 de săptămâni consecutive în mai multe topuri, printre care top 10 Germania, unde au fost vândute peste 30.000 de exemplare ale albumului.

Păreri?

64 Post Views