Sentimente dulci-acrișoare în <> – Irina Rimes

Sound-ul original francez și versuri aproape de sufletul artistei sunt cuvintele care descriu cea mai nouă piesă marca Irina Rimes: <<Changer>>. Instrumentalul piesei s-ar putea să vă pornească la dans într-o seară de primăvară târzie, însă interpretarea Irinei va aduce izul de nostalgie specific, instigând la introspecție.

Creditele pentru piesă merg către Frédéric Pradel pentru versuri, iar pentru muzică David Goldcher, Irina Rimes, Alexandra Maquet, Frédéric Pradel și David Ciente. De mix și master s-au ocupat Jérémie Tuil și Master Disk.

 

,,Chiar dacă este a doua la număr, asta ar fi prima piesă pe care o lansez în limba franceză. Prima din seria celor care urmează. Este o piesă care povestește istoria mea, de unde am pornit și cum în drumul meu am hotărât să mai pornesc o dată de la zero. Nu știu dacă asta este piesa care va începe marea poveste de dragoste dintre mine și publicul francez, sper să fie, dar dacă nu este aceea, atunci cu siguranță ea îmi va deschide ușile. Piesa asta a fost scrisă de doi prieteni dragi, Frederic și Alma, produsă de David Goldcher și lansată împreună cu Parlophone și Global Records. Mulțumesc tuturor pentru implicare și sper că vom scrie istorii frumoase împreună.” ne spune Irina Rimes.

Irina Rimes este unul dintre artiştii emblematici ai industriei muzicale din România, care şi-a pus amprenta asupra publicului şi topurilor radio şi TV prin stilul unic de interpretare, piese statement şi sute de show-uri live intense şi pline de emoţie. „Despre el”, „Cosmos”, „Pastila” și ,,ACASĂ” sunt cele patru albume compuse de Irina care includ hituri precum „Visele”, „Ce s-a întâmplat cu noi”, „Iubirea noastră mută”, „Bandana”, „Bolnavi amândoi”, „Nu ştii tu să fii bărbat”, iar colaborările cu artişti precum Guess Who, Carla’s Dreams, The Motans, INNA, Grasu XXL, Bruja sau Cris Cab, dar şi piesele compuse pentru Andra, Antonia, Nicole Cherry, confirmă versatilitatea sa. În 2022, Irina a lansat și mini seria de documentare „Pe drumul meu”, ce s-a bucurat de un real suport atât în mediul online, în special din partea fanilor, cât și în offline. De asemenea, artista a redevenit unul dintre jurații show-ului Vocea României, difuzat pe PROTV și a avut, conform audiențelor Media Forest, cea mai ascultată piesă a verii, „Ba ba ba – Inima mea bate”. Ultima sa colaborare alături de The Motans, pentru piesa ,,Gata de zbor”, se bucură atât de susținerea fanilor, cât și de cea a radiourilor, iar ultimul său single, ,,Neiubita ta”, are de asemenea, succes în rândul radiourilor și fanilor.

Păreri?

214 Post Views

2Normal și Dr. Mako au lansat o nebunie de piesă Beam, Beam

Lumea muzicală va aplauda, cu siguranță, noua colaborare muzicală dintre cei doi artiști, 2Normal cu Dr. Mako pentru piesa ”Beam, Beam”. Este vorba de o nebunie de piesă cu un videoclip pe măsură, ce îi va binedispune pe cei care vor urmări acest proiect.

Finalul de lună mai aduce o surpriză muzicală, ”Beam, Beam”, o nebunie de piesă scoasă de Sprint music și de doi olteni, Dr. Mako și Eduard Cotoara care au făcut muzica și textul, alături de Andrei Turcu care a făcut orchestrația și de Claudiu Stan de la (MVPEntertainment), care s-a ocupat de videoclipul haios.

”După ani de zile de încercări de a lucra împreună, Dr. Mako a găsit o cale de colaborare între noi, venind către mine cu propunerea piesei într-un stadiu incipient, în luna octombrie. De atunci și pînă acum piesa a suferit destul de multe modificări din toate punctele de vedere, ca tip, gen, ca orice. Ne aflăm în fața unei piese de vară, de club, cu influențe orientale, care sperăm să prindă la toată lumea. Anul 2023 este un an care mie, personal, mi-a adus colaborări de mult dorite și un an în care pentru prima oară lansez mai mult de două piese și sunt foarte recunoscător pentru asta. Sper că muzica noastră să ajungă la inimile oamenilor, mulțumesc Sprint Music pentru suportul acordat și sper că piesa să ajungă la inimile iubitorilor de muzică bună”, a spus Edward Cotora alias 2Normal, interpretul piesei. Iar compozitorul, Dr. Mako, pe care îl știți din colaborarea cu Oana Radu feat. Eli – ”Tu”, dă din nou lovitura cu un joc de cuvinte.

”Nouă ne-a făcut plăcere să facem piesa. Acum, rămâne să vedem publicul larg ce decide. Eu am compus-o, am scris versurile. Împreună cu el am modificat, în sensul că a dat personalitate anumitor părți din interpretare. Adică a venit și cu partea lui, mai ales pe bridge, unde a avut o prezență mai importantă ca personalitate muzicală. Poate, de aici, se poate face și un remix bun. Să sperăm că avem ceva șanse. Cum mi-a venit ideea? Mă gândeam că dacă iubești și suferi, asta poate să ducă la “beam, beam”, spune el. Care ne-a spus și cum au ajuns să colaborăm.

”Edi este chitarist și solist vocal, și este și absolventul Școlii de Teatru din Craiova. În primul rând că noi suntem craioveni! Când reușisem primul meu mare succes cu piesă “Tu”, cu Oana Radu, el era fan, să zic așa. Era mai mic. Și vedea că se poate pleca din Craiova și să ajungi să fii pe toate radiourile. Și, de atunci, am ținut legătura constant. S-a mai sfătuit cu mine pe unele piese, am mai încercat să colaborăm, ne-am mai gândit noi la niște idei, dar asta a fost prima propunere concretă a mea către el. Fiindcă m-am gândit că o voce guturală, așa, ar merge pe piesă. Asta a fost. Ce așteptări am de la melodia asta? Nu știu dacă o să fie nebunie. M-aș bucură dacă refrenul acesta ajunge la oameni. Dacă vă uitați și la videoclip în timp ce ascultați piesa, să știți că e o treabă foarte, foarte plăcută! Nici eu nu mă așteptam. Mă gândeam că poate fi imnul îndrăgostiților care suferă din dragoste! Asta e ideea. Dacă reușește să se creeze o atmosferă… Noi încercăm”, a spus el în încheiere.

Păreri?

194 Post Views

Elena aduce în playlisturi Ochelarii de soare

Elena a lansat „Ochelarii de soare”, o poveste audio și video despre nostalgia și măștile de care avem nevoie pentru a ieși învingători din întâmplări de viață melancolice.

La o săptămână de la debutul turneului „Armâna mea”, Elena Gheorghe lansează piesa de deschidere a verii, „Ochelarii de soare”, o producție pop cu un sound optimist – nostalgic, creată de echipa cu care Elena colaborează de mult timp, Alex Pelin și Vlad Lucan.

„M-a amuzat foarte tare când am lucrat cu Alex pe textul piesei, pentru că a fost o provocare interesantă să transformăm «Ochelarii de soare» în vers muzical și să «încărcăm» o construcție de concept banală, până la urmă un simplu accesoriu de modă, într-o metaforă. Astfel, «Ochelarii de soare» au devenit un simbol al măștilor pe care ni le punem ca să ieșim ușor din momente dificile, când avem nevoie de izolare instantanee, de o reinventare de câteva secunde, de un răgaz emoțional”, a declarat artista.

„Ochelarii de soare” a fost lansată pe platformele de streaming împreună cu un scurt-metraj realizat după o poveste scrisă și controlată estetic de Elena și regizat de Dan Petcan.

„Pe tot parcursul înregistrărilor, la studio, în capul meu rula un soi de film nostalgic, de cinema românesc sau franțuzesc din anii ’60. Apoi a fost o serie de coincidențe care m-au încurajat să explorez și mai mult această idee. În primul rând, Radu Ștefan Bănică, colegul meu, pe care de câte ori îl văd, nu încetez să mă minunez de cât de talentat, carismatic și absolut special este, iar asemănarea lui cu Alain Delon e fantastică. Apoi sunt toate trendurile din modă și lifestyle, care ne «aruncă» spre anii ’60, ’70 și acum vreo 2 luni mi-a căzut în mână și un articol care vorbea despre ochelarii de soare care au ajuns să devină accesorii populare exact în acea decadă din secolul trecut. Așa că n-am avut cale de-ntors și am creat pentru piesa asta o poveste vizuală nostalgică, o poveste de flirt melancolic între personajul meu și cel interpretat de Radu, într-un decor 60’s și cu abordări inspirate de filme cu Alain Delon, Romy Schneider și de Margareta Pâslaru în «Un film cu o fată fermecătoare»”, a spus Elena.

Direcția artistică, decorul și board-ul de stilism au fost toate semnate de Elena și puse în poveste împreună cu echipa ei de stiliști și scenografi.

„La fel ca la toate spectacolele mele de la Sala Palatului, moodboard-urile vizuale și ale acestui clip au fost construite și documentate de mine. Pentru «Ochelarii de soare» am găsit inspirație in icoanele de stil ale mijlocului de secol XX, ținutele, coafurile, accesoriile, personalitățile Priscillei, lui Jean Shrimpton, Sharon Tate sau Anda Onesa, Margareta Pâslaru, Irina Petrescu, decorurile lui Alexandru Bocăneț de la TVR și interioarele din filmele românești și europene din acea perioadă. Radu a fost un Alain Delon în varianta 2023 absolut perfect și sunt foarte încântată de toată atmosfera vizuală pe care am creat-o împreună cu regizorul Dan Petcan și cu echipa lui”, adaugă artista.

Păreri?

196 Post Views

Nico Santos a lansat albumul Ride

Nico Santos a lansat albumul “Ride”. Peste un miliard de stream-uri globale mai târziu și la trei ani după cel de-al doilea album, Nico Santos s-a întors sau, mai degrabă, nu a plecat niciodată. Nico Santos nu s-a gândit niciodată cu adevărat în ceea ce privește albumele; pur și simplu a înregistrat un cântec după altul. Făcând acest lucru, Nico a descoperit și a folosit o libertate care poate veni doar din urmărirea unui flux, a unui curent. Aproape întâmplător, a fost creat al treilea album al lui Nico Santos, „Ride”.
Conține 15 piese noi și a fost creat într-o serie de sesiuni cu alți muzicieni și cântăreți, inclusiv Álvaro Soler și ClockClock.

Nico: „Ride descrie perfect ultimii mei ani. Viața mea a fost o plimbare incredibilă. Au fost momente grozave, dar doar puțin timp în care s-au întâmplat și mai multe. În acest sens, albumul este autobiografic. Mi-am trecut în revistă viața; este un inventar.”
În piesa „Ride”, Nico traduce toate aceste sentimente pe banda rapidă într-o imagine frumoasă, aproape cinematografică: El stă într-o mașină lângă mare, soarele apune în lumină roșie strălucitoare și descrie această euforie.

Nico: “Lansarea celui de-al doilea album a fost un punct de cotitură. De atunci, viața mea s-a întors la 180 de grad, și totul a fost turbulent. Am fost în mai multe emisiuni TV și am susținut concerte mari, dar a fost și o școală foarte bună din punct de vedere muzical: am avut mult mai puțin timp să lucrez la o melodie nouă.În mod ironic, muzica a devenit mult mai imprevizibilă, iar compunerea și cântatul mi-au adus și mai multă fericire și bucurie. Adică acum trei ani nu aș fi crezut niciodată că aș înregistra o melodie cu muzicienii din Jamiroquai…”

Noua lejeritate poate fi văzută perfect în noua piesă „Mal Amor”, pe care a înregistrat-o în duet cu cântărețul Álvaro Soler. Crescut în Mallorca, Nico vorbește fluent spaniola încă din copilărie. Nico: „Cu Álvaro, am găsit un partener perfect care îmi oferă ocazia să arăt noi fațete ale mele.” „Mal Amor” este un cântec la persoana a treia: o femeie se pierde într-o dragoste falsă pentru o altă persoană. Nico Santos și Álvaro Soler au compus piesa ca pe un film.

Vara trecută, Nico s-a căsătorit cu iubita sa de multă vreme, Aileen, în Mallorca – o petrecere de patru zile, cu multă muzică spaniolă. Pentru Aileen, Nico a scris și cântat două balade de dragoste, „Real Love” și „Would I Lie to You” – cântece care traduc promisiunile elementare ale iubirii în versuri.

Nico: „Aceste cântece sunt atât de puternice pentru că îmi pot gestiona emoțiile mult mai bine decât înainte. „Come Back to Me” este o melodie foarte autobiografică, personală. Eram împreună, eram despărțiți de viață și ne-am întors împreună. Uneori viața scrie cântecele în sine”.

Mai presus de toate, la „Ride”, Nico s-a dezvoltat și ca producător al propriei voci: „Îmi place să încerc lucruri noi, stiluri diferite, dar și cum pot obține noi nuanțe din vocea mea”. Poate de aceea noul album este atât de eclectic, variat și plin de surprize. „Cu cât am lucrat mai mult la „Ride”, cu atât combinația de melodii a devenit mai nebunească. Ultimul meu album a fost acum trei ani și am trecut prin mai multe faze noi în viața mea.”

Păreri?

220 Post Views

Lauren Spencer Smith a lansat single-ul That Part

Lauren Spencer Smith a lansat single-ul “That Part”. Piesa este o baladă pop despre momentul în care te îndrăgostești – single-ul vine în urma anunțului albumului ei de debut, Mirror, care va avea loc pe 14/7, care este însoțit de un turneu MIRROR din 42 de orașe.

Piesa se bazează pe impulsul lansărilor lui Lauren din 2023, „Best Friend Breakup” și „Fantasy” o colaborare cu GAYLE și Em Beihold. Aceste cântece au urmat cele două single-uri anterioare ale lui Lauren, certificate cu platină RIAA, „Fingers Crossed” și „Flowers”.

Mirror prezintă 15 melodii personale, profund emoționante, pline de profunzime, gamă și narațiune. Este o poveste plină de suișuri și coborâșuri autobiografice, construită în jurul reflecției profunde, procesării și analizei. Titlul albumului este personal și deliberat: „Lucrez la acest album de ani de zile”, spune Spencer Smith. „A fost cu mine prin atât de multe în viața mea și înseamnă mai mult pentru mine decât pot spune în cuvinte. Spune o poveste de reflecție, vindecare și creștere.” Titlul provine de la singurul lucru din viața mea care m-a văzut în fiecare emoție din acea călătorie – oglinda din dormitorul meu și din baie.”

Succesul lui Lauren în 2022 a fost evidențiat de spectacolele de la The Tonight Show cu Jimmy Fallon, MTV VMA 2022, Dick Clark’s New Year’s Rockin’ Eve și multe altele. A fost nominalizată ca cea mai bună artistă nouă și a cântat la People’s Choice Awards, iar Apple Music a selectat-o drept unul dintre „5 artiști revoluționari din 2022″.

Spencer Smith a câștigat laude pe scară largă pentru versatilitatea ei, atât de la vocea ei puternică până la compoziția ei detaliată. Când se apropie de microfon, ea împărtășește tipurile de povești de obicei comercializate doar de cei mai buni prieteni, mult timp după apusul soarelui. Sentimentele ei nefiltrate rezonează la fel de tare precum vocea ei uimitoare, urmărind suișurile și coborâșurile vieții și tot ce se află între ele, cu versuri ascuțite și melodii clare.

Păreri?

211 Post Views

Yeat face echipă cu Young Thug pentru My Wrist

Yeat face echipă cu Young Thug pentru “My Wrist”. Produsă de Pi’erre Bourne, piesa îmbină disonanța și distorsiunea într-un ritm netăgăduit, în timp ce Thug și Yeat trec prin versurile lor.

„My Wrist” vine după AftërLyfe, aclamatul album al lui Yeat de la începutul acestui an. Albumul cu recorduri a marcat cel mai bun album de debut al lui Yeat până în prezent, pe locul 4 în topul Billboard 200. Primind un impresionant 30 de milioane de stream-uri globale numai în primele 24 de ore, lansarea albumului a fost, de asemenea, cea mai mare zi de streaming a lui Yeat pentru întregul său catalog, cu un total uimitor de 60 de milioane de stream-uri combinate. Proiectul de succes, care are în prezent toate cele 22 de piese depășind 1 milion de stream-uri pe Spotify, a vândut aproape 55.000 de unități echivalente de album în prima sa săptămână de la lansare.

După ce a reușit în 2021, când „Gët Busy” a explodat pe TikTok, Yeat a câștigat laude de la Drake, Lil Uzi Vert și Young Thug – și a adunat rapid statistici demne de superstar. În 2022, a înregistrat peste două miliarde de stream-uri și a vândut peste 2,1 albume la nivel global.

Păreri?

210 Post Views

Swedish House Mafia colaborează cu Fridayy pentru See The Light

Swedish House Mafia colaborează cu Fridayy pentru “See The Light” – prima lansare a viitorului album de coloană sonoră a Formula 1 de la EA Sports. Cântecul aterizează și în tandem cu Grand Prix-ul Monaco F1.

În această primăvară, trio-ul – Steve Angello, Axwell și Sebastian Ingrosso – a introdus piesa în setul lor monumental de închidere la ULTRA Music Festival din Miami.

Pentru a sărbători lansarea single-ului, băieții au dezvăluit detaliile pentru un show intim exclusiv al fanilor la E1 Londra, mâine, sâmbătă, 27 mai.
Membrii au spus: „Ne-a fost dor de familia noastră din Marea Britanie și abia așteptăm să ne întoarcem pentru a sărbători lansarea și noul capitol”.

Swedish House Mafia își continuă recenta renaștere. Până în prezent, ei au adunat peste 10 miliarde de stream-uri, cu albumul lor din 2022, Paradise Again. „Heaven Takes You Home” [feat. Connie Constance] a urcat pe locul 1 la radio dance din SUA, adunând un total de 230 de milioane de streamu-ri. Paradise Again a fost și pe locul 1 în Billboard Top Dance/Electronic Albums Chart și a câștigat un loc în Top 20 al topului respectiv timp de 19 săptămâni. De asemenea, au produs în special „Nothing Is Lost (You Give Me Strength)” de la The Weeknd din blockbusterul Avatar: The Way of Water.

Păreri?

222 Post Views

OneRepublic a lansat single-ul Runaway

OneRepublic a lansat single-ul “Runaway”, prima piesă nouă pe care trupa a lansat-o de la hit-ul lor uriaș, „I Ain’t Worried”, care a fost prezentat în filmul, Top Gun: Maverick.
În tandem cu lansarea single-ului, OneRepublic a debutat videoclipul oficial al piesei. Regizat de Tomás Whitmore, videoclipul a fost filmat în timpul turneului lor recent din Asia .
Videoclipul începe cu trupa urcându-se într-un avion către Asia, folosind căștile Bose QuietComfort Earbuds II – lăsând lumea să dispară în timp ce încep să se îmbarce în aventura vieții. La sosirea în Asia, videoclipul oferă un val de clipuri rapide – sincopate perfect cu energia ritmică a melodiei.

Tot în această săptămână, Ryan Tedder și-a lansat pagina Spotify Songwriter, oferind fanilor o nouă perspectivă asupra muncii pe care a făcut-o cu alți artiști importanți. Pagina prezintă melodii pe care le-a scris, precum „Halo” de Beyonce, „I Know Places” de Taylor Swift, „Sucker” de Jonas Brothers, „Rumour Has It” de Adele, „Bleeding Love” de Leona Lewis, „Angels Like You” de Miley Cyrus și multe altele.

Păreri?

199 Post Views

Felix Jaehn face echipă cu Sandro Cavazza pentru All For Love

Felix Jaehn face echipă cu Sandro Cavazza pentru „All For Love”. Această ultimă lansare prezintă stilul caracteristic al lui Jaehn de a amesteca melodii captivante cu ritmuri optimiste, în timp ce vocea vertiginoasă a lui Cavazza adaugă un strat suplimentar de emoții profunde și sincere cântecului.

Instrumentalul de pe „All For Love” este influențat de elemente pop ușoare și de house progresiv, cu un ritm puternic și sintetizatoare strălucitoare. Aceasta este o melodie care este menită să fie ascultată în orice cadru, de la plimbarea pe autostradă cu geamurile date jos până la relaxare pe plajă cu niște prieteni sau până la închiderea unui festival cu o mulțime de confetti și artificii.

De ani de zile, FELIX JAEHN a fost unul dintre cei mai de succes și mai căutați DJ și producători la nivel global – nu în ultimul rând pentru că starul mondial Taylor Swift l-a ales recent ca remixer pentru piesa ei Lavender Haze. Dar ceea ce îl deosebește pe JAEHN în mod deosebit este capacitatea sa de a crea o muzică care nu este numai atrăgătoare și dansabilă, ci și emoționantă.
Și cu „All For Love”, FELIX JAEHN și SANDRO CAVAZZA au făcut exact asta. Versurile vorbesc despre puterea iubirii și despre cum să te dedici pentru a-ți lăsa inima să vorbească. „All For Love” este un cântec pe care să dansezi, să cânți împreună sau doar să-ți ridici moralul. Cu ritmul său infecțios, vocea în creștere și versurile sincere, JAEHN își arată capacitatea de a depăși întotdeauna limitele a ceea ce poate fi muzica dance.

Cu peste 22 de milioane de ascultători lunari pe Spotify, FELIX JAEHN se află pe calea către succes în 2023. După ce a strâns mai multe premii de diamante, platină și aur pe tot globul, colaborarea sa cu SANDRO CAVAZZA este a treia sa lansare în acest an, după Hitul internațional „Weekends” cu Jonas Blue și colaborarea sa „Atme Ein (Atme Rauch Aus)” cu Butschi și Fairy Mary.

Cântărețul și compozitorul suedez SANDRO CAVAZZA a devenit o senzație de top în în ultimii ani, cu hituri precum „Without You” cu Avicii și „Happy Now” cu Kygo, melodiile sale au acumulat milioane de stream-uri și vizionări pe platforme precum Spotify și YouTube.

Păreri?

184 Post Views

D4vd a lansat EP-ul Petals To Thorns

D4vd a lansat EP-ul „Petals To Thorns”, o introducere și o călătorie în identitatea lui d4vd ca artist care nu poate fi încadrat într-un anumit gen. La doar un an după ce a început să facă muzică în dulapul surorii sale din Houston, d4vd a livrat un proiect magistral cu nouă piese, cu hituri precum „Romantic Homicide” și „Here With Me”.

Astăzi, d4vd lansează un videoclip pentru „The Bridge”, o melodie care se inspiră din pop punk de la începutul anilor 2000. Videoclipul încapsulează perfect vizual versurile lui d4vd, pline de neliniște și despre o inima frântă.

De asemenea, d4vd colaboreaza cu artistul pop islandez Laufey pentru „This Is How It Feels”, o baladă captivantă, puternic înrădăcinată în povestiri.

La începutul acestei săptămâni, d4vd a dezvăluit un videoclip anime cu hitul său inovator „Romantic Homicide” pentru a anunța lansarea EP-ului. Videoclipul se deschide cu un d4vd care iese dintr-un trandafir uriaș, înainte de a cufunda complet privitorul în universul său cinematografic. „Am lucrat la o modalitate de a reduce golurile din arta mea cu elementele cinematografice. Personajul pe care îl vedeți astăzi aici se numește „IT4MI”, ceea ce înseamnă durere în japoneză. Inspirat de manga și anime, el este principalul antagonist al întregului meu proiect. Poartă o legătură la ochi doar cu scopul de a nu fi tras la răspundere pentru durerea pe care o provoacă”, explică d4vd despre personaj.

TRACKLIST:

Sleep Well
Here With Me
This Is How It Feels (feat. Laufey)
Don’t Forget About Me
WORTHLESS
Backstreet Girl
You and I
Romantic Homicide
The Bridge

Păreri?

253 Post Views