Megalopolis de Francis Ford Coppola, filmul epopee cu imagine semnată de românul Mihai Mălaimare Jr., va deschide ediția XV a Les Films de Cannes à Bucarest

Sean Baker, regizorul Anora, și Miguel Gomes, regizorul filmului Grand Tour, vor fi alături de publicul prezent în cadrul acestei noi ediții

  • Mult așteptatul film al legendarului regizor Francis Ford Coppola, Megalopolis va deschide festivalul pe 25 octombrie, la Cineplexx Băneasa, într-o premieră națională
  • De la thriller-ul intens The Shrouds și drama impresionantă Bird, la povestea emoționantă L’ Amour ouf și thriller-ul erotic Motel Destino, noua ediție Les Films de Cannes à Bucarest aduce o selecție eclectică de filme ce vor captiva orice cinefil.
  • Sean Baker, regizorul Anora, și Miguel Gomes, regizorul filmului Grand Tour, vor participa la sesiuni de Q&A după proiecțiile filmelor lor, oferind celor din sală oportunitatea de a interacționa direct  și de a explora viziunea artistică din spatele celor două filme premiate la Cannes 2024. Cele două sesiuni Q&A vor avea loc prin video call.

Noua ediție a festivalului Les Films de Cannes à Bucarest debutează spectaculos cu o proiecție de excepție: Megalopolis, mult așteptatul film al legendarului regizor Francis Ford Coppola, va deschide festivalul pe 25 octombrie, la Cineplexx Băneasa, într-o premieră națională. Pentru acest film, Francis Ford Coppola l-a avut director de imagine pe românul Mihai Mălaimare Jr, cunoscut pentru colaborările sale cu mari regizori internaționali.

Considerat unul dintre cele mai ambițioase proiecte cinematografice din cariera lui Coppola, Megalopolis  a fost cel mai așteptat lungmetraj la ediția de anul acesta a Festivalului de Film de la Cannes, unde a concurat pentru marele premiu Palme d’Or. Cu o distribuție impresionantă, ce include actori de renume precum Adam Driver, Forest Whitaker, Nathalie Emmanuel, Jon Voight și Laurence Fishburne, și un buget de peste 100 de milioane de dolari, filmul a avut parte de cronici mixte din partea criticilor de film din întreaga lume, în ultimele luni.

Megalopolis aduce pe ecran o poveste captivantă despre colapsul societății și încercarea de a o reconstrui într-o formă nouă și inovatoare. Acțiunea se desfășoară într-o metropolă modernă, New York, unde vechiul și noul se confruntă în lupta pentru viitorul civilizației. Inspirat de evenimentele istorice legate de Conjurația lui Catilina din Roma antică, filmul explorează teme profunde legate de putere, corupție și dorința de reconstruire. Francis Ford Coppola a început să dezvolte Megalopolis la începutul anilor 1980.

“Am început să notez idei în carnețele sau să adun articole și citate pe care le întâlneam în timpul lecturilor mele. (…) Când mergi la New York, nu poți să nu fii impresionat de influența arhitecturii romane. Intenția mea a fost, așadar, să scriu o epopee romană situată într-un New York contemporan care a căutat să reproducă Roma antică.”, declară Coppola.

Sean Baker, distins cu Palme d’Or pentru filmul “Anora“, și Miguel Gomes, distins cu Premiul Cea Mai Bună Regie pentru “Grand Tour”, la Les Films de Cannes à Bucarest

Sean Baker va fi prezent prin video call pentru o sesiune Q&A cu publicul vineri, 25 octombrie, imediat după proiecția în premieră națională a filmului Anora, iar Miguel Gomes va răspunde întrebărilor spectatorilor miercuri, 30 octombrie, după proiecția în premieră națională a filmului  Grand Tour, tot prin video call. Ambele evenimente vor avea loc la Cinema Elvire Popesco. Sesiunile de la finalul proiecțiilor reprezintă o oportunitate pentru publicul prezent în sală de a se conecta cu cei doi regizori de renume și de a explora viziunea artistică a filmelor lor,  prin intermediul întrebărilor directe.

O selecție diversă de filme captivante, de la Bird la L’Amour Ouf: descoperiți povești provocatoare și emoționante la Les Films de Cannes à Bucarest

Bird, de Andrea Arnold, regizoare recunoscută ca fiind printre maeștrii cinematografiei britanice și de trei ori câștigătoare a Premiului Juriului de la Cannes, se vede de asemenea în premieră la ediția a XV-a. Lungmetrajul Bird a fost în competiția de anul acesta de la Cannes și aduce pe marele ecran trio-ul Franz Rogowski, în rolul celui mai straniu înger păzitor, Barry Keoghan, simpatic și nenorocit în același timp, și Nykiya Adams, cu o interpretare plină de forță. Bird spune povestea unei prietenii neobișnuite dintre Bailey, o fată în pragul adolescenței, visătoare și nerăbdătoare să își părăsească căminul disfuncțional, și Bird, un bărbat în căutarea disperată a propriului cuib.

The Shrouds, prezentat în competiția oficială de la Cannes, se vede și el în premieră în România. Este un  thriller psihologic semnat David Cronenberg, cu Diane Kruger și Vincent Cassel în rolurile principale, care explorează teme legate de moarte, pierdere și conexiunile umane. Acțiunea se concentrează asupra unui om de afaceri care creează o nouă tehnologie, utilizând corpuri neînsuflețite pentru a explora conceptul de doliu și amintire. Această abordare neconvențională aduce în prim-plan complexitatea relațiilor interumane și impactul pe care moartea îl are asupra celor rămași în viață. Cronenberg a realizat The Shrouds ca un tribut adus soției sale, care i-a fost alături mai mult de patru decenii, şi care a decedat în 2017.

The Seed of the Sacred Fig, cel mai nou film al regizorului iranian Mohammad Rasoulof,  care a fost  distins cu Premiul Special al Juriului și cu Premiul Fipresci, va fi proiectat în cadrul ediției XV Les Films de Cannes à Bucarest. Filmul prezintă situația dramatică a femeilor din Teheran, nevoite să trăiască sub teroarea restricțiilor impuse. Spune povestea lui Iman, un judecător la Tribunalul Revoluționar din Teheran, ce se confruntă cu neîncredere și paranoia pe măsură ce protestele politice din țară se intensifică, iar arma sa dispare în mod misterios. Suspectând implicarea soției sale, Najmeh, și a fiicelor sale, Rezvan și Sana, acesta impune măsuri drastice acasă. Tensiunea crește, iar normalitatea vieții de familie este suspendată.

Regizorul Mohammad Rasoulof a fugit anul acesta din Iran, după ce fusese condamnat la opt ani de închisoare și biciuire. Condamnarea vine după ce a intrat în conflict cu guvernul de la Teheran din cauza filmelor sale. “A trebuit să-mi spun, ei bine, vreau să stau în închisoare sau ar trebui să părăsesc Iranul, Iranul geografic, și să mă alătur Iranului cultural care există dincolo de granițele sale?”, declara Mohammad Rasoulof în luna mai, prezent la Cannes.

Motel Destino, filmul prin care regizorul brazilian Karim Ainouz a revenit în Competiția oficială Cannes 2024, se vede și el la ediția XV Les Films.  A fost numit “unul dintre cele mai erotice filme din cursa pentru Palme d’Or”, având numeroase scene de sex. Cu o atmosferă încărcată de suspans și tensiune, filmul spune povestea Dayanei, care se află într-o căsnicie abuzivă cu fostul ofițer de poliție Elias, proprietarul Motelului Destino. Atunci când Heraldo, în vârstă de 21 de ani, ajunge la motel după ce a dat-o în bară și are nevoie de un loc pentru a se ascunde, Dayana devine curioasă și îl lasă să rămână. Pe măsură ce cei doi intră într-un dans al puterii și al dorinței, un plan periculos pentru libertate prinde contur. Motel Destino explorează teme precum vina, destinul și consecințele inevitabile ale alegerilor noastre. Filmul pătrunde adânc în psihologia personajelor, oferind o experiență intensă și plină de emoție.

Diamant Brut, debutul regizoarei franceze Agathe Riedinger, tot din Competiția oficială Cannes 2024, urmărește povestea lui Liane, o tânără de 19 ani, impulsivă și plină de pasiune, care locuiește cu mama și sora sa mai mică în orașul prăfuit Fréjus. Obsedată de frumusețe și de dorința de a deveni faimoasă, Liane visează la o viață plină de succes, crezând că reality show-urile îi pot oferi recunoașterea pe care o caută. Șansa pare să-i surâdă atunci când este selectată la un casting pentru emisiunea „Insula miracolelor”, un concurs care îi oferă iluzia unei ascensiuni rapide spre celebritate. Filmul, care explorează temele aspirațiilor tinereții, superficialitatea faimei și complexitatea relațiilor familiale,  poate fi văzut la Les Films de Cannes à Bucarest.

L’Amour Ouf, regizat de Gilles Lellouche, este unul dintre cele mai așteptate filme franceze ale anului. O poveste explozivă despre pasiune și iubire obsesivă, filmul explorează granițele extreme ale relațiilor umane și cât de departe pot merge oamenii din dragoste. Cu o regie inovatoare, filmul spune povestea a doi adolescenți din clase sociale diferite care cresc în același oraș, la același liceu, în jurul acelorași docuri portuare. Drumurile lor se încrucișează și se îndrăgostesc nebunește. În timp ce Jackie își urmează drumul și studiază, Clotaire este prins în vârtejul bandelor și ajunge la închisoare pentru 12 ani, sub acuzații false de crimă.

Parthenope, film semnat de Paolo Sorrentino, explorează legendele și misterele orașului Napoli, împletind mitologia antică cu realitatea modernă. Titlul face referire la sirena Parthenope, una dintre figurile mitice ale orașului, iar filmul reinterpretează povestea acesteia într-un context contemporan: mai exact, viața Parthenopei, de la nașterea sa în anii 1950 până în prezent. Prin imagini fascinante și o coloană sonoră impresionantă, Parthenope invită publicul într-o călătorie prin istoria și sufletul unui loc plin de povești.

Anora” este distribuit de Ro Image 2000. “Grand Tour” și “Diamant Brut” sunt distribuite în România de Voodoo Films iar “Megalopolis” și “Parthenope” de Independența Film.  “Bird”, “The Seed of The Sacred Fig”, “L’Amour ouf” și “Motel Destino” vor fi distribuite de Bad Unicorn.

Les Films de Cannes à Bucarest revine între 25 octombrie și 3 noiembrie.  În țară, festivalul va avea ediții locale în Timișoara, Cluj, Iași și Arad. Programul complet, informații despre filme, evenimente conexe și invitați, pe www.filmedefestival.ro și pe conturile de Facebook și Instagram. Biletele vor fi puse în vânzare prin rețeaua Eventbook dar și pe Cineplexx.ro (în cazul filmelor de la Cineplexx Băneasa).

Păreri?

360 Post Views

Dj-ul roman invitat la Tomorrowland, lanseaza prima piesa în limba romana. Boehm x Elianne – ,,Iniminima”

Este primul DJ român invitat la Tomorrowland, a mixat alături de Steve Aoki și a făcut remixuri oficiale pentru artiști internaționali de top. Acum, Boehm alături de Elianne lansează “Iniminima” o poveste pop-dance jucăușă, spusă cu sinceritatea unui adolescent.

 

„Compusă de catre Elianne, Amedeo, Bianca Tilici și produsă de Boehm și Andy Horjea, ,,Iniminima” aduce căldura și energia unei iubiri pure.

,,După 5 ani de Deepside Deejays și 10 ani de Boehm, <<Iniminima>> este prima mea lansare în limba română și am creat o călătorie emotională, am pus fragmente din noi, am transpus   momentele de dragoste trăite până acum.” spune Boehm

,,Iniminima” este o piesă jucăușă, care invocă amintiri din adolescență. “Este un fel de joc de copii <<eeny meeny>>, în care ești provocat să alegi: vrei să te întorci la adolescență sau nu?”, continuă Elianne.

 

Boehm, DJ și producător cu o reputație solidă în lumea muzicii electronice și-a câștigat faima cu remixuri de top pentru artiști din lumea muzicală precum Sia, Charlie Puth sau The Chainsmokers. Este primul DJ român care a fost invitat să pună muzică pe scena festivalul Tomorrowland, alături de Steve Aoki, iar piesa  “Back 2 U”,  în colaborare cu celebrul DJ și Walk The Moon, a fost una dintre cele mai de succes lansări ale sale.

 

Elianne, cunoscută pentru hiturile în colaborare cu DJ Sava, Connect-R și Dorian Popa și-a făcut debutul în muzică odată cu participarea la Vocea României 2012, unde a fost semifinalistă. Frumoasa artistă a găsit rețeta perfectă pentru succesul său în muzică, unde și-a câștigat rapid un loc în inimile fanilor. Colaborările cu artiști consacrați și de asemena, cu artiști din muzica underground – Chimie, Kazi Ploae, Aforic, Subcarpați, au consolidat poziția artistei în topurile muzicale.

Piesa ,,Iniminima” este disponibilă pe platformele de streaming YouTube, Spotify, Apple Music, Deezer, Tidal.

Păreri?

397 Post Views

Ilie Năstase superstar: cariera și viața tenismenului român, subiectul documentarului NASTY

„Băiatul rău al sportului”, „magnific”, „fermecător”, „temperamental”, „arogant”– sunt doar o parte dintre cuvintele folosite de-a lungul anilor de presa internațională pentru a-l descrie pe tenismenul român Ilie Năstase. Viața și cariera primului număr 1 din istoria clasamentului ATP, controversele care l-au înconjurat, dar și amprenta pe care a lăsat-o asupra lumii tenisului sunt subiectul documentarului NASTY, care va putea fi urmărit din 16 aprilie în cinematografele din toată țara. Îmbinând imagini de arhivă extraordinare și interviuri cu unii dintre cei mai cunoscuți sportivi din lume, precum Rafael Nadal, Björn Borg, Jimmy Connors, Nadia Comăneci sau Boris BeckerNASTY spune povestea unui personaj unic. Și Phil Knight, co-fondatorul Nike, vorbește, într-un interviu exclusiv, despre relația cu Năstase, acesta fiind primul sportiv profesionist care a semnat un contract de reprezentare cu celebrul brand în 1972.

Documentarul este regizat de Tudor Giurgiu, Cristian Pascariu & Tudor D Popescu și distribuit de Transilvania Film. Producătorii NASTY sunt Cosmin Hodor (HDR Evolution) și Tudor Giurgiu (Libra Films), iar co-producător est (Vice President & Executive Producers Documentaries HBO EMEA – HBO Max).

Premiera de gală a filmului va avea loc pe 16 aprilie, la Sala Palatului din București, în prezența lui Ilie Năstase, a echipei și a invitaților speciali. Biletele au fost puse în vânzare – https://eventbook.ro/film/bilete-nasty-premiera-de-gala 

În 1972, Ilie Năstase a câștigat primul său US Open și a ajuns în finala Cupei Davis și a Wimbledonului. O combinație irezistibilă de talent, excentricitate și umor au făcut din Nasty (porecla pe care i-a dat-o presa) un veritabil showman admirat de fani, comentatori, dar și de alți sportivi. După Năstase, tenisul nu a mai fost la fel.
Ilie Năstase pe teren a fost fabulos. Acest tânăr venit dintr-o țară comunistă a reușit, în doar câțiva ani, să cucerească lumea prin talent și personalitate. Lucrăm de 5 ani pentru acest proiect, timp în care am descoperit arhive impresionante despre cariera și viața lui Năstase și am avut șansa să discutăm cu superstaruri ale sportului, oameni care au fost profund influențați de el. Cred că, în final, eforturile noastre se vor vedea pe marele ecran – un portret al unui personaj complex, mereu surprinzător, greu de definit, care a făcut istorie și pentru România, dar și pentru tenis.” Tudor Giurgiu, regizor și producător.

Primele imagini din NASTY au fost lansate pe rețelele de socializare @nasty.themovie (Facebook, Instagram & TikTok). Afișul filmului integrează un portret al tenismenului creat de artistul Roger Huyssen pentru a ilustra un interviu cu Năstase apărut în revista Playboy SUA din iunie 1977.

Am fost fascinat mereu de lejeritatea lui Ilie Năstase pe teren. Iar eu l-am prins destul de târziu, jucând doar meciuri demonstrative. Am crescut în familie cu numele lui. Mulți specialiști în tenis, inclusiv Björn Borg, spun că doar doi jucători din istorie au avut un har special: Năstase și Federer. Când am citit și autobiografia lui Ilie m-am decis să facem acest film. Acum, când e gata, îmi dau seama că superlativele folosite pentru a-l descrie nu sunt deloc exagerate. În unele momente, el a fost mai popular chiar decât tenisul în sine. Asta mi-aș dori să vadă noile generații în Nasty, – o figură inspirațională, care a zguduit lumea” Cosmin Hodor, co-producător.

„Mă bucură foarte mult că suntem co-producătorii acestui film fascinant despre viața lui Ilie Năstase – o legendă a tenisului, ale cărui meciuri mi-au bucurat copilăria și a cărui carismă pe teren e recunoscută și astăzi. Regizorii au portretizat cu abilitate călătoria acestui sportiv est-european care a depășit granițele cu talentul și personalitatea sa, care i-au câștigat porecla Nasty pentru stilul său captivant și adesea controversat. Acest film prinde esența unui adevărat showman, amintindu-ne de moștenirea lui Năstase și de amprenta pe care a lăsat-o în lumea tenisului.”, spune Hanka Kastelicová (Vice President & Executive Producers Documentaries HBO EMEA – HBO Max)

Păreri?

142 Post Views

,,Spirit de dac” – Sandra N – ,,primesc mesaje emoționante de la românii din afară, dar și de la iubitori de istoria neamului român”

Nu dau plaiurile mele, nici pe cea mai scumpă avere

“Spirit de dac”, cea mai nouă piesă semnată Sandra N, aprofundează conexiunea cu identitatea culturală și istoria românească, aducând în prim-plan mândria și regăsirea națională. Sandra N mărturisește că s-a simțit inspirată să compună această piesă în timp ce lucra la proiectul său “Pe cărarea munților”. Ceea ce a rezultat este o creație ce provoacă oamenii să se gândească la strămoși și la cultura dacică.

Piesa “Spirit de dac” se remarcă prin versurile sale puternice, care au reușit să emoționeze și să motiveze mulți ascultători. Cu o linie melodică și o interpretare care transmite liniște și versuri cu un puternic mesaj motivațional, piesa reușește atât să aline, cât și să încurajeze și să motiveze oamenii să nu renunțe, indiferent de eșecuri sau etapele dificile din viață.

Piesa a atras atenția a sute de mii de oameni în doar câteva zile, ceea ce demonstrează impactul său profund și aprecierea publicului. “Spirit de dac” a devenit o sursă de inspirație și mândrie națională pentru români și chiar pentru românii din diaspora.

Piesa a fost scrisă de Sandra N, iar producția a fost realizată de DOMINO.

,,Odată cu <<Pe cărarea munților>> am simțit o regăsire atât ca om, cât și ca artist. O reconectare cu ceea ce suntem toți în esență și cu ceea ce simt că mă împlinește. Reacțiile oamenilor și comentariile de la aceștia m-au motivat și m-au inspirat să compun mai departe și ceva din proiectul <<Pe cărarea munților>>, muzică, versuri, videoclip, concept și vestimentația și look-ul alese de mine, i-au dus pe oameni cu gândul la străbuni, la daci. De aici, într-o seară, citind comentariile, m-am pus la pian și am început să scriu și să cânt <<Spirit de dac>>, am urcat-o pe rețelele de socializare, voce și pian, alături de încă alte câteva idei de piese, însă aceasta a devenit virală, strângând 700K views în doar 2 zile. Peste 2.000 de comentarii în care oamenii îmi spuneau că se regăsesc în versuri și că stârnesc în ei fie emoție, fie motivație, întărire, fie liniște. Primesc mesaje de la mame a căror copii le roagă să le pună piesa <<Spirit de Dac>>, primesc mesaje de la românii din afară, mesaje emoționante, dar și mesaje de la patrioți și iubitori de istoria neamului român. Abia aștept să vedeți proiectul complet, mai ales că în videoclip voi avea ca protagonist simbolul strămoșilor noștri daci: Lupul Dacic, încercând să reproducă legenda Medei și Lupul Dacic.” ne spune Sandra N.

Sandra N, cu numele său real Alexandra Naftanaila, a început să cânte încă de la vârsta de 4 ani, participând la festivaluri și concursuri muzicale. Ea s-a dovedit a fi o creatoare de poezii și cântece încă din copilărie. În 2011, și-a început cariera în industria muzicală cu două cântece în limba engleză în colaborare cu Akcent, care au ajuns în top 5 MediaForest. De-a lungul celor 12 ani de carieră, a reușit să acumuleze peste 500 de milioane de vizualizări și să depășească granițele țării cu muzica sa. Unul dintre cântecele sale în limba română, “Ma dor ochii, ma dor,” alături de Adrian Sînă a strâns 80 de milioane de vizualizări.

Păreri?

155 Post Views

INNA, cel mai ascultat artist român la nivel internațional de pe YouTube, a susținut un concert în Mexic în fața a peste 373 000 de oameni

YouTube a sărbătorit 10 ani de când este în România, prilej cu care artiștii și creatorii de conținut au fost premiați pentru rezultatele deosebite pe care le au pe platformă.

Printre câștigători se numără și INNA, desemnată artistul român cel mai ascultat pe YouTube la nivel internațional.

“Transmit toată iubirea mea fiecărei persoane care crede în mine și care îmi ascultă muzica în fiecare colț al lumii, mulțumesc pentru toată susținerea”, a spus INNA.

De curând, artista a susținut un concert în Veracruz, Mexic, la festivalul Cumbre Tajin, unde a cântat pe aceeași scenă cu Steve Aoki și Juan Magan în fața a peste 373 000 de oameni, un număr record de participanți la un festival, într-o singură zi.

Anul a început în forță pentru INNA cu lansarea “Just Dance” care include 6 piese compuse și produse pe durata a 16 zile, timp în care a stat izolată în Dance Queen’s House în cadrul celei mai lungi sesiuni, aflată la cei de-al treilea sezon.

Tracklist-ul albumului include “I’ll Be There”, “Just Dance”, “Nothing I Won’t Do”, “Something About You”, “Start a Fire” și “We Should Get Lost”, piese eclectice, adevărate party anthems care sunt lansate cu vizualuri speciale dedicate create de Florin Burlacu și Andrei Via.

INNA, unul dintre cei mai de succes artiști din România, cu o carieră internațională impresionantă, a depășit un nou prag important: 10 miliarde de vizualizări și streamuri. Acesta este, de asemenea, un record pentru un artist român și confirmarea unui repertoriu cu zeci de hituri cunoscute și apreciate în întreaga lume, cu colaborări cu artiști de relevanță români și internaționali precum J Balvin, Pitbull, Daddy Yankee, Flo-Rida, Yandel, Alok, Timmy Trumpet, Sofi Tukker și alții.

Păreri?

103 Post Views

DJ-ul roman cu 150 de milioane de vizualizari lanseaza remixul Gaz pe Foc – ADIO

La câteva zile de la lansarea primului EP după reunire, trupa Gaz pe Foc este din nou în atenția publicului. Lansarea remixului realizat de Alex Ercan pentru piesa Adio provoacă ascultătorii să privească piesa cu alți ochi și să o includă în playlistul de weekend.

 

„Orice nou proiect este o onoare pentru mine și mă bucură să văd că și publicul apreciază muzica pe care reuşesc să o creez. Adio este unul dintre proiectele cele mai dragi mie. În plus, am învățat foarte multe din fiecare stagiu al proiectului, de la construcția piesei, până la filmarea videoclipului. Remixul transmite multă energie și, cu siguranță, vă va face să dansați! Le mulțumesc din suflet lui Edi Schneider, Andrei Roşu, Paul Panait, Alin Lupşa, Lucian Viziru şi Cătălin Muraru pentru că au crezut în abilitățile mele încă de la începutul proiectului.” declară Alex Ercan.

 

“Ne dorim că muzica noastră să fie relevantă pentru cât mai mulți oameni și suntem siguri că o colaborare cu Alex Ercan va duce Adio atât în cluburi, cât și în playlist-urile fanilor muzicii house. Am fost plăcut suprinși de acest remix, iar primele reacții din social media au fost “wow!”. Îi mulțumim lui Alex pentru disponbilitate și profesionalism, și sperăm să avem cât mai multe astfel de colaborări” au spus băieții de la Gaz pe Foc.

 

Alex Ercan este un DJ și producător din România. Este cunoscut pentru remixurile sale pentru piese internaționale, cum ar fi Masked Wolf – Astronaut in the ocean, care a depășit recent 140 milioane de vizualizări online. A colaborat de-a lungul carierei cu case de discuri din România și Turcia, remixând melodii pentru cei mai importanți artiști și participând în competiții muzicale. De asemenea, seturile lui au fost ascultate la cele mai mari posturi de radio din România.

Păreri?

64 Post Views

Manuel Riva, DJ-ul roman care a fost in Billboard, lanseaza „It Feels Good”, alaturi de m els

Manuel Riva și m els formează o echipă demnă de orice festival și lansează „It Feels Good”, o piesă cu o vibrație aparte, care poate să vorbească pentru fiecare dintre noi.

 

În esență, „It Feels Good” este o piesă despre teama de a părea vulnerabil, despre teama de a te deschide în fața oamenilor, probleme cu care tot mai multe persoane se confruntă peste tot în lume. Când agitația din jur te face să te simți mai singur ca niciodată, „It Feels Good” vine și îți spune că toți, în ciuda aparențelor, simțim la fel.

 

Colaborarea dintre Manuel Riva și m els a luat naștere într-o tabără de creație.

 

„Sunt încântat că lansări ca aceasta apar ca un rezultat al taberelor muzicale online, unde găsești artiști cu care te potrivești atât de bine, așa cum pot spune că s-a potrivit Merili (m els) cu muzica mea. Vocea ei reușește să ofere calm și vibrații puternice în același timp, care se îmbină perfect cu senzația generală pe care am vrut să o transmit prin intermediul acestei piese”, a povestit Manuel Riva.

 

„Am fost foarte încântată să lucrez cu Manuel Riva în tabăra de creație muzicală, pentru că auzisem stilul său unic înainte și eram entuziasmată să văd ce putem face împreună.

 

Instrumentalul a reușit să transmită inspirație instantaneu, iar linia a venit în mod natural. Această piesă este despre teama de vulnerabilitate și deschidere, așa că mulți oameni sper să relaționeze cu ea. Sunt foarte încântată de această lansare și sper ca toată lumea să asculte piesa!”, a completat m els.

 

Manuel Riva este un producător și DJ de muzică dance. Deși se află în industria muzicală de când se știe, luând parte la mai multe proiecte de succes, proiectul Manuel Riva a luat naștere în 2015. Hiturile semnate de acesta, precum „Mhm Mhm”, „Sacred Touch”, „Hey Now”, „Miami” și „What Mama Said”, au fost apreciate la nivel internațional și sunt în continuare susținute de unii dintre cei mai faimoși DJ din lume, precum Tiesto, Fedde LeGrand sau Cosmic Gate. Producător care s-a aflat în Billboard, Manuel Riva a fost, de asemenea, nominalizat la EMA pentru Best Romanian Act.

 

m els este o artistă aflată la început de drum, cu o voce caracterizată de putere, care a putut fi auzită pe melodii din zona de house și dance. Piesele pe care vocea artistei poate fi auzită sunt „Revolve”, cu peste 56.000 de stream-uri pe Spotify, „Here For Me”, care se apropie cu pași repezi de 300.000 de streamuri, și „Watch Me Go”, cu peste 300.000 de stream-uri pe Spotify. De asemenea, artista are peste 40.000 de ascultători, lunar, pe Spotify.

Păreri?

78 Post Views

Povestea romanului care a cantat cu Sevdaliza, la CATEDRAL. Mii de oameni si o atmosfera exploziva, la festivalul de muzica si arte vizuale din Iasi

Peste 5.000 de oameni s-au distrat, vineri, în prima zi de CATEDRAL, cel mai amplu festival de muzică și arte vizuale din România, organizat în Grădinile Palas, din Iași. Sevdaliza, Spike, Robin and the Backstabbers, CS84, Zimbru și Alexandrina, artiștii care au urcat pe scenă în prima zi a festivalului, au încântat publicul prin muzica lor, iar show-ul de arte vizuale semnat de artistul vizual Andrei Cozlac și de echipa sa de cinci VJ a dominat întreaga atmosferă, prin imagini spectaculoase proiectate pe Palatul Culturii. CATEDRAL este inclus în calendarul Romanian Creative Week, cel mai important eveniment dedicat industriilor creative românești, care are loc la Iași, în perioada 20 – 30 mai.

Sevdaliza, artista de origine iraniană, din Olanda, cu sute de milioane de fani în întreaga lume, le-a spus, încântată, festivalierilor că nu-și imagina că atât de mulți oameni veniți la CATEDRAL îi vor ști pe de rost piesele. O surpriză la show-ul Sevdalizei a fost unul dintre instrumentiștii cu care solista a venit la Iași. Mihai Pușcoi, român născut în Olanda, unde este stabilit, i s-a alăturat vedetei, în urmă cu opt ani, în diverse proiecte muzicale, devenind, între timp, foarte buni prieteni, ba chiar rude. Având părinții fugiți din țară înainte de 1989, Mihai a mărturisit că este tot mai emoționat când ajunge în România, pentru că o simte ca pe țara părăsită de mama și de tatăl lui, dar în care el și-ar dori să se stabilească.

„M-am bucurat foarte mult să cânt la Iași, alături de Sevdaliza. Atmosfera a fost incredibil de frumoasă. Sunt născut în Olanda, unde e toată viața mea acum, însă am mai venit în România, de-a lungul timpului. Am început să studiez muzica, mai întâi la nai, apoi la vioară, după care m-am apucat de producție. În timp, totul a decurs frumos, am intrat în contact cu mulți artiști, care mi-au propus diferite proiecte. Unul dintre acești artiști este Sevdaliza, care a venit la mine, acum opt ani, și mi-a spus să facem muzică împreună. Așa a pornit totul. În anii ăștia, am devenit mai mult prieteni decât colaboratori, eu fiind și nașul copilului ei”, a povestit Mihai Pușcoi.

Despre Sevdaliza, Mihai a spus că, „dacă o cunoști personal, înțelegi că e chiar mai spectaculoasă decât este pe scenă. Are o energie explozivă, nu e o persoană falsă, iar asta îmi place mult la ea. Este iraniană-olandeză și cred că această combinație a făcut-o un artist complet”.

„Am o casă mică în București și sper să vină o zi în care să pot locui în România, deoarece acum încă am foarte multe proiecte în Olanda. Știu că părinții mei au fugit de aici, de Ceaușescu, dar România se schimbă, iar mie îmi place totul aici. Oamenii, locurile, mâncarea, tot. De la mici, tocăniță, mămăligă nu-mi pot lua gândul”, a spus, zâmbind, artistul.

Sâmbătă, 21 mai, vor urca pe scenă Disco Sigaretta, Dimitri’s Bats, Moonlight Breakfast, Theophilus London, Cassia și Milcky Chance. Biletele la CATEDRAL pot fi cumpărate de aici https://catedralmusicfestival.ro/. Pentru o zi de festival, costul biletului este de 99 de lei + 6% booking fee. Totodată, caravanele CATEDRAL, de la care se pot achiziționa, de asemenea, bilete se plimbă prin tot Iașul, una dintre ele fiind în Grădinile Palas, chiar la intrarea în festival.

În perimetrul în care se desfășoară CATEDRAL, spectatorii se pot bucura de o experiență senzorială unică: lounge-uri, o zonă instagramabilă, baruri, food zone, live cooking show-uri, instalații artistice de ultimă generație.

Păreri?

55 Post Views

Cel mai iubit artist din Polonia este o româncă!

Muzica artiștilor români este apreciată în străinătate de peste un deceniu. Artiști precum INNA, Minelli, Matteo sau trupe ca O-Zone și Ackent s-au impus pe piața internațională după ce și-au clădit succesul în România. Chiar și așa, există artiști ce sunt locul 1 în străinătate, iar românii nu știu că sunt conaționali cu ei.

Un exemplu emblematic este Olivia Addams sau Adriana Livia Opriș ce are un lipici fantastic la polonezi sau ucrainiei, reușind să îi cucerească cu melodiile ei. Piesa “Stranger” a fost locul 1 pe radiourile din Polonia timp de 8 săptămâni consecutive și a fost locul 1 și pe Shazam. Pe lângă această piesa, au mai fost cântecele “Are we there” și “Dumb” care au fost regăsite în aceleași topuri la final de an.

Aceste 3 melodii sunt sus clasate și în Top 100 Media Forest pe 2021, semn că românii sunt extrem de familiarizați cu muzica ei, însă nu știu că este româncă.

Acum Olivia Addams vrea să cucerească și publicul român, iar pentru asta a lansat, “Scrisori în minor” (by Carla’s Dreams), prima ei piesă în limba română, iar cântecul deja a fost îmbrățișat de fani, dar și de radiourile din România.

“Este o onoare și o bucurie mare pentru sufletul meu să împărtășesc piesa aceasta cu voi și îi mulțumesc lui Carla’s pentru că a avut încredere. Am simțit cum scoate dintr-un cufăr un obiect prețios pentru sufletul lui și mi-l pune mie în brațe și mă roagă să am grijă de el și să-l tratez cu blândețe. Sper să simțiți piesa cum am simțit-o și eu”ne-a spus Olivia despre noua ei piesă.

Păreri?

76 Post Views

Editura Trei lansează campania „In Memoriam Liviu Iancu”. Scriitori, prieteni și cititori, invitați să transmită mesaje despre autorul romanului Xanax

Mi-aș dori ca Xanax să fie un antidepresiv pe care să-l poată lua oricine, fără rețetă“, mărturisea Liviu Iancu în 28 martie 2019, la evenimentul de lansare a romanului său de debut. Dorința i-a fost ascultată pentru că în decurs de doi ani peste 12.000 de cititori s-au amuzat ori emoționat cu poveștile și personajele din carte.

Din dorința de a alina suferința provocată de dispariția subită a scriitorului, deși nimic nu ar putea-o vindeca, la doi ani de la lansarea romanului Xanax, Editura Trei lansează duminică, 28 martie 2021, la ora 16:00, campania In memoriam Liviu Iancu. Evenimentul online, transmis live pe paginile de Facebook Editura TreiXanax – Liviu IancuHumanitasBookMag, îi va reuni pe scriitorii Camelia Cavadia, Florin Iaru, Robert Șerban cu prietenii și apropiații lui Liviu, într-un dialog despre autor și roman. Ulterior, pe paginile de Facebook amintite mai sus, vor fi publicate zeci de mărturii video ale cititorilor Xanax privind amalgamul de emoții și stări sufletești declanșate de carte.

Xanax, care are ca teme, printre altele, degradarea satului românesc în anii de după Revoluție, dar și dezvăluiri din lumea presei și cea de business, a ajuns la al cincilea tiraj, fiind unul dintre cele mai de succes romane românești publicate în ultimii doi ani. Multe personaje din Xanax sunt ușor recognoscibile, de la foști miniștri, șefi de ziare și până la oameni de afaceri importanți sau personaje din showbiz, redați necosmetizați în carte.

Am trăit și am simțit pe pielea mea toate întâmplările din Xanax, m-au lovit din toate părțile și m-au mușcat de peste tot, iar eu am reușit cu greu să mă smulg și să-mi ling rănile în timp ce scriam despre ele. Pe critici îi poți păcăli mult mai ușor, dar cititorii simt imediat dacă sentimentele pe care le vinzi tu acolo, în carte, sunt vii sau fake-uri. O carte, înainte de stil și de poveste, trebuie să vândă emoție și să vândă suflet, iar ăsta e un lucru al dracu’ de greu. Nu ți se vinde cartea? Păi cât suflet ai pus acolo, fratele meu? Nu cât orgoliu, câtă autosuficiență și câte așteptări, ci cât suflet. Orgoliu și autosuficiență nu cumpără nimeni“, spunea Liviu Iancu.

Liviu Iancu, cel mai cunoscut jurnalist de turism din România, a intrat în presă din greșeală în anul 2000, crezând că Mediafax e o agenţie imobiliară, dar s-a lămurit rapid că e mai interesant să scrii știri decât să vinzi case. De acolo a plecat la tabloidul Naţional, însă găinile care nasc pui vii fuseseră descoperite deja, ceea ce l-a făcut să migreze după un an în echipa care a lansat Business Magazin, iar peste o vreme a ajuns la Capital. După câţiva ani s-a întors la Mediafax, de unde a plecat după șapte ani, temându-se că agenţia, intrată între timp în insolvenţă și relocată într-un spaţiu mult mai mic, se va transforma într-o simplă afacere imobiliară. La Profit.ro a publicat o serie de editoriale-povești originale în peisajul presei economice românești, foarte apreciate de cititori; câteva dintre acestea se regăsesc și în volumul Xanax.

Păreri?

115 Post Views