Duo specializat în dance: Sunnery James și Ryan Marciano lansează Run

Sunnery James și Ryan Marciano lansează vineri, 16 septembrie, „Run”, o piesă care se va regăsi pe viitorul album al celor doi artiști. Cu o voce puternică și cu o linie de bas pe măsură, „Run” promite să invite la dans oamenii de peste tot din lume.

 

Sunnery James și Ryan Marciano formează un duo de excepție, care a demonstrat, în nenumărate rânduri, energia pozitivă care poate să fie transmisă atunci când faci lucrurile cu pasiune.

 

Acum, „Run” vine să cimenteze acest succes și să ridice o mare de oameni în picioare. Indiferent că dansăm acasă, pe plajă sau într-un club, pe toți ne unește dragostea față de muzică și viață, în general.

 

Prin urmare, noua piesă a celor doi DJ și producători ne reamintește cât de important este să ne conectăm unii cu alții.

 

Sunnery James și Ryan Marciano sunt pilonii arhetipali ai muzicii dance. Cu apropae două decenii de experiență pe scenă, cei doi se bucură de succes la nivel mondial cu melodii precum „Savages”, „Life After You”, „Summer Things” și, recent, „Better Things”. De asemenea, aceștia își cultivă soundul prin propria amprentă SONO și călătoresc frecvent prin lume cu conceptul lor Sexy by Nature.

Păreri?

Roxen și RAVA își surprind fanii cu o colaborare – Niciodată Înapoi

Roxen și RAVA lansează single-ul „Niciodată Înapoi’ – o piesă sensibilă în care cei doi artiști se completează perfect. Roxen este o artistă extrem de cameleonică, reușind să se transforme la fiecare nouă lansare, iar „Niciodată Înapoi” este o piesă pe care fanii Roxen și RAVA o așteaptă în suspans. Ambii artiști se bucură de un suport uriaș în mediul online, având milioane de vizualizări și streamuri pe toate platformele

„<<Niciodată Înapoi>> este o piesă extrem de dragă mie, versurile sunt vulnerabile și vorbesc despre etapele prin care o relație trece până ajunge să eșueze. Aș vrea să o ascultați cu sufletul. RAVA e ceea ce face piesa specială pentru că a reușit să transmită emoția sentimentelor contradictorii care apar în situații de genul ăsta. Îmi place mult ce a ieșit și sper să mai colaborăm și în viitorul apropiat!”, a declarat Roxen.

Single-ul a fost scris chiar de către Roxen și RAVA, alături de Ionuț Rad, care s-a ocupat de productia piesei.

Roxen este unul dintre artiștii tineri ce au reușit să-și facă simțită prezența atât în online prin firea ei carismatică, cât și pe radio datorită timbrului ei ușor recognoscibil. Piese precum „Ce-ți cântă dragostea”, „Spune-mi” sau „Dincolo de Marte” au cucerit topurile radio din România, fiind săptămâni la rând prezente în Top 10 Weekly Radio Charts. De asemenea single-ul „UFO” a reușit să fie prezent în Top 3 Radio Airplay în Polonia, dar și în Topurile Shazam din țări precum Polonia, Bulgaria, Slovenia sau România.

RAVA, unul dintre cei mai tineri trapperi români, a semnat cu Seek Music la doar 18 ani, având poate cea mai rapidă ascensiune către topurile muzicale. “Giulești-Crângași”, single-ul său de debut, a ajuns în Top 50 atât pe Spotify, cât și pe Apple Music, iar albumul lansat la sfârșitul anului 2021, – “BULIBA$HA” -, a venit ca o confirmare a succesul și hype-ului enorm din mediul online. Acesta a colaborat cu nume mari din industria muzicală underground din România, printre aceștia regăsindu-se și Killa Fonic, PRNY, Amuly, sau Azteca. „ÎN LIPSA TA” este cel mai de succes single al artistului, piesă ce se bucură de zeci de mii de videoclipuri făcute pe snippet-ul urcat pe TikTok și milioane de views și stream-uri în mediul online. Colaborarea „Brasileira” cu Killa Fonic pentru coloana sonoră a filmului „Teambuilding”, a ajuns în Top 10 Shazam Romania la doar câteva zile de la lansarea acesteia.

Păreri?

Olivia Addams lansează o piesă în colaborare cu un artist latino – Telepathy

Olivia Addams lansează un nou single – Telepathy, în colaborare cu artistul columbian Dylan Fuentes. După o vară plină de concerte atât în țară, cât și în Polonia, Olivia continuă ascensiunea internațională cu „Telepathy”.

„Sunt tare încântată de colaborarea cu Dylan pentru că stilul lui aduce un vibe fresh asupra pieselor mele. Prin <<Telepathy>> am încercat să descriem sentimentul pe care îl ai atunci când cuvintele sunt prea puține pentru că simți o conexiune mai puternică decât ceea ce poți exprima. E o piesă veselă care sper să vă facă să dansați – chiar și telepatic”, a declarat Olivia Addams.

„Telepathy” a fost scrisă și compusă de Olivia Addams, alături de IRAIDA, Florian Rus, ACHI și Dylan Fuentes, iar de producție s-a ocupat ACHI.

Olivia Addams este unul dintre puținii artiști români care se bucură de success atât pe plan local, cât și internațional. Single-uri precum “Stranger”, “Fool Me Once” și “Never Say Never” au dominat săptămâni la rând primele poziții din topurile Airplay și Shazam din Polonia, ajungând unul dintre cei mai îndrăgiți artiști în teritoriu.

La începutul anului, Olivia își surprindea fanii cu prima ei piesă în limba română, mult cerută de aceștia. “Scrisori în Minor”, scrisă de Carla’s Dreams, a reușit să depășească 3 milioane de ascultări, ajungând în Top 10 Airplay pe radio. “Răsărit Perfect” a urmat în vara acestui an, ajungând în primele poziții din Top 10 Airplay, iar recent artista a colaborat cu rareș pentru “Buchet de trandafiri”.

Dylan Fuentes este un artist columbian care reușește să cucerească lumea prin carisma sa explozivă. Dupa colaborari cu artiști de succes precum Myke Towers, Lennox, Justin Quiles, Llane, Tainy si Mau y Ricky , Dylan si-a facut debutul international  cu piesa Drown In Me, în colaborare cu Discrete, Ouse and Kiesza. Dylan Fuentes apare chiar și pe coloana sonoră a serialului Siempre Bruja, creat de Netflix, în cadrul căruia acesta joacă rolul principal. Artistul este o prezență demnă de urmărit, fiind singurul cântăreț latin care apare în campania Artists to Watch 2021 a celor de la VEVO. Recent, Dylan a anunțat pregătirea lansării primului său EP, alături de producătorul Daramola, sub tutela casei de producție NEON16/Interscope Records.

Păreri?

Ben Hemsley lansează o piesă care îți va elibera mintea. Erase Me, o combinație de nostalgie și emoție

Ben Hemsley lansează vineri, 16 septembrie, o piesă care este ca o incursiune într-o poveste plină de nostalgie și emoție. „Erase Me” promite să ne ajute să luăm o pauză de la tot ce înseamnă cotidian, pentru a ne elibera mințile și sufletele.

 

Ben Hemsley reprezintă un artist de bază pe scena muzicii dance din Marea Britanie, iar această colaborare cu Armada Music este ca o combinație de experiențe diferite care se contopesc în ceva cu totul special.

 

Cu un sound adus parcă din anii 2000, dar cu o producție care depășește creațiile din prezent, „Erase Me” este genul de piesă care îți va aduce liniște, dar care te va și purta, de acum înainte, în fiecare vară spre petreceri care țin până la răsărit.

 

Ben Hemsley reușește să se impună rapid ca unul dintre cele mai incitante talente noi de pe scena muzicii dance, cu melodii care atrag milioane de oameni și cu influențe de nostalgie rave de școală veche. Originalitatea lui Ben a atras atenția unora dintre cei mai mari artiști, la nivel mondial, inclusiv Patrick Topping, Calvin Harris, Fisher, Michael Bibi, Solardo, Dom Dolla, Eli Brown, Fatboy Slim, Deborah De Luca, Lee Foss și lista poate continua.

Păreri?

https://youtu.be/HFZVuXdG6SY

Miryam dă lovitura cu Gas, Gas, Gas – Nu poți sta pe loc, îți fug picioarele instant, indiferent unde te afli, îți vine să dansezi

Sfârșitul de săptămână aduce cu el evenimentele și bucuria de a petrece însă iată că de data aceasta mai vine cu ceva. Cu lansarea unei piese speciale care te face să sări de pe scaun și să dansezi. Noul proiect muzical se numește “Gas, Gas, Gas” și Miryam este cea care te invită la petrecere.

Miryam și Sprint Music te invită la dans după ce au lansat cea mai antrenantă piesă a anului “Gas, Gas, Gas” la care a lucrat cu Ovidiu Junghiatu (ParkPlace) și produsă de Andy Robert (Any1), ,,Piesa e bombă! Nu poți sta pe loc, îți fug picioarele instant, indiferent unde te afli, îți vine să dansezi. Melodia a fost compusă de Ovidiu Junghiatu (ParkPlace) și produsă de Andy Robert (Any1), cu care eu am mai colaborat în trecut pentru “Carusel”. Din dorința de a scoate ceva diferit de ceea ce există în acest moment pe piața, dar totuși să încerc să păstrez trendul, am vorbit cu Ovidiu să-mi compună o piesă prin care să combinam puțîn balcanic, puțîn țigănesc și ceva cu tentă moldovenească. După câteva zile mi-a trimis un demmo. Eram cu niște prieteni la o terasă. Nu mi-a venit să cred, de cum am dat play mi a sărit inima. Mi-a dat o stare de bucurie și un vibe super pozitiv. Am zis DAAAA. Nu am răbdare, vin mâine la studio să trag piesă. Am făcut și un videoclip la această piesă alături de băiețîi din band, regizat de Osaka Pictures. La filmări a fost mare dans, mare petrecere. Atât eu, instrumentiștii cât și dansatoarele ne-am simțit foarte bine. Pur și simplu …noi ne distrăm și eram filmați. Să tot faci clipuri așa. Am avut și niște ținute mai speciale în care trebuie să recunosc că m am simțit chiar bine. Sunt fan pălării și am acasă toate culorile. Nici la clip nu mi-au lipsit. Ely Adam este cea care are grijă că eu și băieții să fim frumoși. În încheiere vreau să mulțumesc întregii echipe pentru susținere și mai ales lui Marius China, datorită căruia sunt în acest proiect minunat. A văzut ceva în mine și ii mulțumesc pentru asta”, spune încântată Miryam. Va invităm să dați share și play.

Păreri?

Matt Guy își face debutul alături de Armada. Set My Mind Free, o combinație de techno și dance

Matt Guy lansează vineri, 16 septembrie, „Set My Mind Free” și ne face o incursiune într-o lume care pare cunoscută, chiar dacă este plină de noutăți.

 

Matt Guy reușește, astfel, să combine un sound specific muzicii techno, cu dorința de dans pe care o aduce de fiecare dată muzica dance. O combinație de stiluri care aduce o combinație de emoții.

 

Deși este un artist la început de drum, Matt Guy a reușit deja să se impună pe undele radio din Marea Britanie, mai ales după această lansare de debut alături de Armada Music. „Set My Mind Free” reușește să combine o mostră din clasica piesă „Forget The Girl” a lui Tony Terry, din 1989, cu o linie de bas puternică, plină de nostalgie.

 

Matt este un artist care și-a început cariera alături de casa de discuri Cue, în Chesterfield, unde și-a dovedit, fără dar și poate, talentul. Astfel, artistul a reușit să își construiască rapid o reputație și a ajuns să fie cap de afiș la cel mai mare club din Londra, Egg London. Având în vedere parcursul lin al lui Matt în industria muzicală, acesta a atras atenția casei de discuri Armada, iar „Set My Mind Free” este prima piesă lansată împreună.

Păreri?

Eros Ramazzotti a lansat albumul Battito Infinito

Eros Ramazzotti a lansat albumul “Battito Infinito”. O revenire în stil grandios și o lansare la nivel mondial pentru EROS RAMAZZOTTI la patru ani de la ultimul său album de studio va fi prezentat în 10 avanpremiere speciale pe cele mai prestigioase scene, urmate de un turneu de peste 70 de spectacole în toată lumea.

Precedat de single-urile AMA și SONO cu Alejandro Sanz, noul proiect este manifestul identității artistice reînnoite a compozitorului ale cărui albume, de-a lungul celor 35 de ani de carieră, s-au vândut în număr de peste 70 de milioane de copii și au primit peste 2 miliarde de ascultări în întreaga lume.

Dragostea universală este firul comun în BATTITO INFINITO, expus în toate formele sale în cele 12 melodii care compun tracklist-ul. În AMA, EROS ne vorbește despre MAGIA (‘magia’) dragostei sale pentru fiul său Gabrio Tullio. În FIGLI DELLA TERRA feat. JOVANOTTI, se uită la dragostea pentru viață și natura din jurul nostru, apoi la uniunile indisolubile în TI DEDICO și la iubirea care poate depăși toate greutățile în NESSUNO A PARTE NOI. Dedică piesele GLI ULTIMI ROMANICI și ECCEZIONALI celor care încă mai cred în valoarea și potențialul infinit al acestui sentiment. Este loc destul de mult pentru sunete optimiste si traditia pop latino, in MADONNA DE GUADALUPE, RITORNARE A BALLARE si SONO cu ALEJANDRO SANZ. Albumul se încheie cu prima și singura piesă pop compusă de Maestro Ennio Morricone, OGNI VOLTA CHE RESPIRO.

Pentru revenirea sa în muzică, EROS a decis să colaboreze cu artiști de top de pe scena muzicală italiană și muzicieni internaționali de calibrul lui Michael Landau la chitară și Keith Carlock, fost baterist pentru Sting și James Taylor.

Directorii creativi si vizuali pentru intregul proiect BATTITO INFINITO sunt Sergio Pappalettera/Studio Prodesign. Coperta albumului este o fotografie de Mario Botta, făcută într-un cenot mexican. Fotografiile de interior au fost realizate de Maki Galimberti.

BATTITO INFINITO este un proiect internațional care combină publicarea muzicală și experiența live, ca prima piesă majoră din puzzle-ul colaborării dintre EROS și VERTIGO/EVENTIM. WORLD TOUR PREMIÈRE începe pe 15 septembrie la La Maestranza din Sevilla, iar apoi va vizita Agrigento (SOLD OUT), Verona (23 și 24 septembrie SOLD OUT), Atena și Cezareea. Pe 30 octombrie, la Los Angeles va începe BATTITO INFINITO WORLD TOUR, trecând prin tot continentul american și Europa, cu 10 spectacole în Italia. Din septembrie 2022 până în mai 2023, turul va duce EROS în cele mai mari orașe din lume.

Scena va fi așezată pe mai multe niveluri, acoperită complet cu ecran LED care va prinde viață cu proiecții 3D și jocuri de lumini. În diferite locuri din structură, muzicienii vor încadra teatralitatea unei producții italiene remarcabile, care va călători în lume. Punctul de sprijin al întregului spectacol rămâne muzica: 25 de cântece din cei 35 de ani de carieră a lui Eros, într-un spectacol de peste două ore. Pe lângă marile piese care l-au făcut faimos și i-au câștigat audiențe de milioane de pe fiecare continent, lista de set va include și melodii de pe noul album, BATTITO INFINITO.

Pe scenă cu EROS va fi o trupă superbă de muzicieni asociați istoric cu el, precum și noi membri: Luca Scarpa (director muzical, pian), Eric Moore (tobe), Giovanni Boscariol (clape), Giorgio Secco și Luca Mantovanelli (chitară), Paolo Costa (bas), Marco Scipione (sax), Dario Tanghetti (percuție). Solistele lui Eros vor fi Monica Hill și Roberta Gentile.

Păreri?

Prezioso și Harris & Ford colaborează cu Shibui pentru Halo

Prezioso și Harris & Ford colaborează cu Shibui pentru “Halo”. În urma colaborărilor sale cu Dimitri Vegas & Like Mike și R3HAB („Shooting Darts”) și Laurell („Havana”), DJ-ul și producătorul italian Prezioso își prezintă acum cea mai recentă piesă. Melodia aduce vara în orele suplimentare cu un imn de dans la care veți dori doar să cântați împreună.

Prezioso este unul dintre cei mai importanți și populari DJ și producători italieni de la mijlocul anilor 1990 și nu-i pasă de limitările genurilor când vine vorba de sunetul său. El amestecă elemente de dance, EDM și pop, se bazează pe atmosfera și energia publicului și arată o diversitate impresionantă a pieselor sale, care sunt celebrate pe ringurile de dans din întreaga lume! Cea mai cunoscută piesă este versiunea sa dance din 2015 a hitului din anii ’80 „The Riddle”, precum și hiturile populare dance-pop precum „Tell Me Why” și „Let Me Stay”. Single-ul său „Thunder” în colaborare cu Gabry Ponte și Lum!x a ajuns la 200 de milioane de stream-uri pe Spotify și a fost certificat cu discul de aur în Olanda, Belgia, Austria, Danemarca, Italia, Suedia, Norvegia și platină în Italia și Suedia.

Cu peste 500 de milioane de stream-uri, zeci de hituri în topuri și spectacole în toată Europa, HARRIS & FORD sunt printre cei mai căutați DJ și producători din zona vorbitoare de limbă germană. Duo-ul de DJ și-a dezvoltat sunetul într-un brand de-a lungul anilor și îl descriu drept un „crossover” din mai multe genuri. H&F impune cu un amestec colorat de Hardstyle, EDM, Psy-Trance și Eurodance. Cu peste 3 milioane de ascultători lunari, HARRIS & FORD sunt în prezent unul dintre cele mai de succes trupe austriece de pe Spotify. În calitate de producători și compozitori, cei doi vienezi lucrează în mod regulat cu elita lumii EDM.

Păreri?

easy life face echipă cu Gus Dapperton pentru piesa ANTIFREEZE

easy life face echipă cu Gus Dapperton pentru piesa “ANTIFREEZE”. Melodia a fost primită ca cea mai tare înregistrare din lume de la Radio 1 și prezintă în avanpremieră cel de-al doilea album mult așteptat al trupei din Leicester, „MAYBE IN ANOTHER LIFE…”. Acesta va fi lansat pe 7 octombrie și conține piesele deja lansate „BEESWAX”, „MAYBE IN ANOTHER LIFE…” feat. Kevin Abstract și  „OTT” alături de BENEE.

După ce au făcut turnee împreună în 2018, „ANTIFREEZE” a fost scris din cauza lockdown-ului de Murray și Gus Dapperton. Iată doi tineri care găsesc un teren emoțional comun chiar și prin Zoom și își împing sunetele și povestirile într-un loc nou. „ANTIFREEZE” vine alături de un videoclip trippy filmat la New York în timpul turneului din SUA, extinzând lumea vizuală plină de culoare a lui „MAYBE IN ANOTHER LIFE…” înainte de lansarea sa luna viitoare.

În 2022, easy life – o trupă de evadare, formată pe viziunea hedonistă a „fără regrete” – pare obligată să-și pună etosul la încercare. Melancolic, înălțător și extrem de sofisticat, noul proiect este o înregistrare despre modul în care alegerile noastre ne definesc, la bine și la rău, și relatează cum să facem pace cu lucruri pe care nu le putem controla. De-a lungul timpului, producția de clasă mondială a lui Murray absoarbe influențe, de la energia hip-hop maniacă a lui Odd Future până la o paletă vizuală plină de culoare, la fel de inspirată de animația clasică Disney, precum este art noveau-ul de vis al lui Wes Anderson.

„MAYBE IN ANOTHER LIFE…” urmează albumul de debut din 2021 „life’s a beach” (al doilea proiect al Easy Life care ajunge în top 10), în care grupul pionierat a vândut spectacole, de la două întâlniri la O2 Brixton Academy până la concerte în Europa, SUA, și o adevărată arenă în orașul lor natal, Leicester. Vara extinsă de festivaluri pentru easy life a fost urmată de primele lor spectacole în Australia, Japonia și Coreea de Sud.

Păreri?

Jeremy Zucker colaborează cu BENEE pentru melodia I’m So Happy

Cântărețul, compozitorul și producătorul Jeremy Zucker, certificat cu multiple discuri de Platina, revine cu o nouă colaborare, cu starul pop din Noua Zeelandă, BENEE, intitulată „I’m So Happy”. Aceasta marchează prima sa lansare din 2021 pana in prezent și dă startul unui nou capitol sonic.

„I’m So Happy” îl vede pe Jeremy evoluând din nou. Vocea lui se ridică și coboară în valuri de emoții delicate peste un peisaj sonor bogat și, între timp, BENEE oferă un vers la fel de irezistibil, deoarece vocile ambilor artiști se topesc. Cel mai important, noua piesa anunță următoarea eră a lui Jeremy, deoarece deschide calea pentru viitorul său proiect și pentru multe altele.

Jeremy spune: „’I’m So Happy’ este un cântec despre fantezie. Am vrut să răstorn ideea de dor; în loc să îmi doresc să fiu undeva cu cineva special, am scris melodia în timp ce îmi doresc să fiu undeva *fără* cineva. Contradicția versurilor versus instrumental este ceea ce îmi place cel mai mult. Din punct de vedere sonor, are elemente care le pot aminti ascultătorilor vechile mele melodii. Îi sunt atât de recunoscător lui BENEE pentru rolul ei în realizarea acestei melodii”.

BENEE intervine, spunând: „Când Jeremy mi-a trimis prima dată melodia, am fost cucerita de versuri. Îmi place cum mă face să ma simt această melodie când o cânt. Pentru mine, acest cântec este, cu siguranță, despre a ieși la celălalt capăt al depășirii persoanei greșite și a ieșit în sfârșit din viața ta, lol. Am fost atât de încântat să lucrez la această melodie cu el și am fost la fel de încântata de faptul că am putut realiza videoclipul cu el în LA.”

Muzica lui Jeremy Zucker se desfășoară ca genul de povești pe care le împărtășești cu cei mai buni prieteni ai tăi. Are un sound atât de intim, detaliat, personal și semnificativ. Această abordare l-a consolidat ca o voce cu impact liniștit în muzica mainstream. De când a apărut în 2015, el a strâns 9,5 miliarde de streamuri globale și a vândut 4 milioane de albume. Ca să nu mai vorbim că a primit aprecieri de la The New York Times, Rolling Stone, Billboard, PAPER Magazine, Wonderland și multe altele. Pe parcurs, el a onorat scenele festivalurilor precum Lollapalooza, Governors Ball, Reading & Leeds, Firefly și multe altele, pe lângă faptul că a făcut apariții în emisiuni de televiziune, inclusiv The Late Show cu Stephen Colbert, The Late Show cu James Corden. Cel de-al doilea album, CRUSHER, a sosit în 2021 și a deschis calea pentru cel mai mare turneu al său de până acum, „MORE NOISE !!!!!”, cu date în America de Nord, Europa, Marea Britanie, Asia, Australia și Noua Zeelandă.

DESPRE BENEE
BENEE este vocea de vis a unei generații nemulțumite care a cucerit publicul în 2020 cu „Supalonely”, irezistibilul ei banger alt-pop în streaming, de patru miliarde, care a definit practic experiența pandemiei. Stella Bennett, în vârstă de douăzeci și doi de ani, îmbină reflecțiile ei profund sincere despre viața din suburbiile Auckland, Noua Zeelandă, cu noțiuni lirice dezvăluite și adesea capricioase, toate produse cu o ureche technicolor pentru beat-uri gătite și imprevizibile.
Albumul ei, “Hey u x”, plin de invitați, dar extrem de personal, a fost lansat la sfârșitul anului 2020; o lume muzicală vibrantă, cu invitați de la Grimes și Lily Allen până la Gus Dapperton și Muroki (o altă adolescentă din Noua Zeelandă). A fost listat ca unul dintre „25 Cele mai bune albume pop din 2020″ de Billboard, menționând că BENEE „contemplă necazurile generației Z cu o ureche ascuțită pentru refrene și aranjamente care oscilează între indie rock și hyperpop”.
In 2022, BENEE revine cu EP-ul ei Lychee, cu piesa ei „Doesn’t Matter” care dezvăluie călătoria cântăreței prin zgomotul emoțional din 2021. După lansarea EP-ului, BENEE a făcut turnee în America de Nord, Europa și Marea Britanie.

Păreri?