Willow a lansat piesa hover like a GODDESS

„Orice femeie merită să fie venerată. Acest cântec este o odă pentru zeița din fiecare dintre noi” – Willow

WILLOW lansează luna viitoare cel de-al șaselea album “COPINGMECHANISM”, iar astazi, 5 august, a distribuit un nou single „hover like a GODDESS”.

Noul album urmează rapid celui de anul trecut “I feel EVERYTHING”, care a marcat debutul lui WILLOW în Hottest 100 de la triple j cu colaborarea cu Travis Barker „t r a n s p a r e n t s o u l”.
Acel album a îmbinat un sunet emo și pop-punk din anii ’00 renascut cu alt-RnB și rădăcinile hip hop ale lui WILLOW, dar COPINGMECHANISM promite să fie mai concentrat pe partea mai grea a sunetului ei.

“hover like a GODDESS” este o melodie care iese cu riff-uri agitate și tobe agitate, în contrast cu o pauză liniștitoare de chitară și strigătele dominante ale lui WILLOW: „Nu voi fi niciodată bine dacă nu vei fi al meu!”.

La 21 de ani, WILLOW și-a petrecut cea mai mare parte a vieții lucrând în industria muzicală și deseori făcând muzică cu nuanțe R&B care i-a susținut pregătirea vocală. Având mai mult timp ca niciodată pentru a experimenta procesul ei de scriere în ultimul an, ea a început să facă demo-uri și să scrie melodii care nu numai că i-au folosit abilitățile la chitară, dar care au fost profund inspirate de eroii ei și de muzica pe care a crescut ascultând-o. De la 3 la 7 ani, ea a însoțit trupa de nu-metal a mamei sale, Wicked Wisdom, în turneu. Trupa a avut voci rock puternice și chitare zdrobitoare, care au deschis calea pentru gusturile muzicale ale lui WILLOW, inclusiv My Chemical Romance, Paramore, Fall Out Boy și multe altele.

Păreri?

Afrojack lansează în colaborare cu R3HAB și Au/Ra piesa Worlds On Fire

Afrojack lansează în colaborare cu R3HAB și Au/Ra piesa “Worlds On Fire”. Doi dintre cei mai importanți giganți ai muzicii electronice din Țările de Jos și-au unit forțele pentru cea mai recentă lor colaborare „Worlds On Fire”. Noua melodie emană energie și pasiune cu o scădere extatică care se combină cu vocea lui Au/Ra.

Cu peste sute de milioane de stream-uri adunate de ei doi, duo-ul olandez și doi dintre cei mai mari artiști ai muzicii dance au creat încă un imn de dans, conceput pentru a aprinde mulțimile din întreaga lume. „Worlds On Fire” face parte dintr-o colecție de lansări exclusive pentru festivaluri realizate de Tomorrowland Music sub tema festivalului de anul acesta „The Reflection of Love”, care sărbătorește revenirea Tomorrowland după trei ani prin adunarea unora dintre cei mai mari artiști din muzica electronică.

Afrojack: „Sunt foarte fericit să lansez această piesă pentru Tomorrowland, sărbătorind revenirea festivalului după trei ani! Este grozav să lucrezi din nou cu R3HAB, după ce am început împreună la WALL, am susținut multe spectacole împreună și acum cu un spectacol exclusiv B2B la emblematicul Mainstage din Tomorrowland. Sunt încântat să lansez prima colaborare din ultimii 10 ani dintre R3HAB și mine!

R3HAB: „Afrojack și cu mine lucrăm împreună de când m-a invitat în label-ul lui în urmă cu peste un deceniu, când am lansat „Prutataaa”. Am lansat un șir de remixuri unul pentru celălalt, dar nu am creat o piesă împreună din 2011. Asta se schimbă astăzi. Afrojack este foarte talentat și sunt recunoscător pentru îndrumarea și prietenia lui, de la începuturile noastre în primul său studio până la scenele frumoase pe care le-am împărtășit în întreaga lume. De asemenea, a fost o plăcere să lucrez cu Au/Ra și cu vocea ei incredibilă, ne bucurăm să o avem alături de noi.”

Au/Ra: „Am scris acest cântec într-un moment în care se întâmplau atât de multe lucruri distructive în lumea noastră, a fost copleșitor. Dar am avut acest sentiment profund că indiferent de ce, există oameni pe care îi iubesc care fac acest loc nebun mai bun. Voi fi mereu acolo pentru ei și ei vor fi mereu acolo pentru mine, indiferent cât de nebune devin lucrurile.”

DJ-ii și producătorii de renume mondial Afrojack și R3HAB și-au deschis drumul prin muzica dance în ultimii 15 ani și vor cânta acum un set exclusiv B2B la emblematicul Mainstage de la Tomorrowland pe 15 iulie.

Fiind unul dintre cei mai inovatori și căutați artiști, producătorul și emblema muzicii electronice dance Afrojack, câștigător al premiului GRAMMY, continuă să spargă granițele care împing muzica în noi direcții îndrăznețe. De când a făcut progrese cu single-ul „Take Over Control”, care a vândut mai multe discuri de platină, muzicianul de origine olandeză și-a împrumutat abilitățile de producție lucrând cu Beyoncé, Pitbull, Will.I.Am și mulți alții. În ultimii ani, Afrojack a fost numit unul dintre cei mai importanți 50 de oameni din EDM de Rolling Stone și plasat pe lista de muzică Forbes „30 Under 30″. În 2010, a fost unul dintre primii DJ care și-a asigurat o rezidență în Las Vegas și continuă să distreze publicul global ca artist rezident principal al grupului Hakkasan. În 2010, a câștigat primul său premiu GRAMMY pentru cea mai bună înregistrare remixată, non-clasică pentru remixul piesei lui David Guetta și Madonna „Revolver”. În 2011, a mai obținut două nominalizări GRAMMY pentru cea mai bună melodie rap pentru “Look At Me Now” de la Chris Brown, dar și pentru cea mai bună înregistrare remixată, non-clasică pentru remixul său „Collide” de la Leona Lewis și Avicii. Afrojack călătorește prin lume cântând la cele mai mari cluburi/festivaluri în timp ce produce muzică nouă. În 2020, cântecul său „All Night” (feat. Ally Brooke) a ajuns pe locul 1 în topul radio dance din SUA, strângând până în prezent peste 40 de milioane de stream-uri. Cele mai recente hituri ale sale la nivel mondial, precum „Anywhere With You” cu Lucas & Steve și DubVision și „Up All Night” cu Hard Lights și VINAI, se adaugă unui repertoriu impresionant de peste un deceniu ca interpret global și artist cu vânzări de platină. În 2021, Afrojack a primit cea de-a patra nominalizare la GRAMMY, de data aceasta pentru cea mai bună înregistrare electronică/dance pentru melodia sa, „Hero”, care a apărut în timpul pandemiei cu David Guetta.

Păreri?

Colaborările de excepție apar când e Mai vară. Amedeo și Alexandra Stan au făcut o echipă inedită

O prezență la radio pentru Amedeo s-a transformat într-o colaborare de excepție cu Alexandra Stan pentru „Mai vară”, o piesă cât un anotimp cald, despre o poveste de dragoste ajunsă la final. Mixul dintre doi artiști plini de energie și sensibilitate transformă „Mai vară” într-o piesă cu un sound cu adevărat deosebit.

Prezent în emisiunea Kiss Kiss in the Mix, Amedeo a precizat că și-ar dori o colaborare cu Alexandra Stan pentru „Mai vară”, în contextul în care cei doi artiști au mai avut împreună sesiuni de studio. Moderatorii Kiss FM au sunat-o pe Alexandra Stan și, astfel, a luat naștere una dintre cele mai interesante colaborări din această vară.

Varianta oficială a piesei „Mai vară”, lansată în urmă cu mai puțin de două săptămâni, a strâns deja, pe canalul oficial de YouTube al lui Amedeo, peste 95.000 de vizualizări.

„Piesa Mai vară este despre oameni, despre căldura lor, despre zile nostalgice și povești sub soare. Mă bucur că Alexandra a simțit această piesă așa ca mine, cântând despre un ideal. Abia aștept să vă cântăm despre verile noastre”, a povestit Amedeo.

„Mai vară” poate fi ascultată pe toate platformele digitale.

Amedeo este un tânăr artist care a intrat pentru prima dată în atenția publicului după apariția la „Vocea României”, în 2017, când a reușit să ajungă până la live-uri, în echipa lui Tudor Chirilă. De atunci, cariera lui Amedeo a fost într-o continuă ascensiune. Prima piesă lansată, „Ard Tot”, în septembrie 2021, alături de Oana Marinescu, a reușit să strângă peste 400.000 de streamuri pe Spotify și a fost în mai multe topuri ale radiourilor din România. De asemenea, a doua piesă lansată de Amedeo, „Bună”, s-a auzit la unele dintre cele mai importante radiouri, printre care Kiss FM, Europa FM și București FM.

Alexandra Stan este una dintre cele mai importante artiste de muzică dance din România. Cu peste 4M de ascultători, lunar, pe Spotify, Alexandra Stan este un adevărat fenomen al industriei. Artista și-a făcut debutul în muzică cu single-ul „Lollipop”, care are, pe un singur canal de YouTube, peste 28M de vizualizări. Ulterior, hituri ca „Mr. Saxobeat”, „Lemonade” sau „Get Back (ASAP)” au pus-o pe Alexandra pe harta muzicii internaționale.

Păreri?

SG Lewis a lansat 2 piese noi: Missing You și Something About Your Love

Cântărețul, compozitorul, producătorul și DJ-ul din Londra, SG Lewis, revine astăzi, 8 iulie, cu două single-uri noi: „Missing You” și „Something About Your Love”.

Inaugurând un nou capitol, anii 70 și 80 au oferit o mulțime de inspirație pentru artiști contemporani precum SG Lewis (pe numele real Sam Lewis). „Missing You” expune capacitatea de neegalat a lui Lewis de a duce muzica de club underground către o nouă generație. La celălalt capăt al spectrului, „Something About Your Love”, track-ul inspirat de Daft Punk, prezintă tobe din epoca anilor 70, un refren cu influențe funk, groove în stil disco. Ambele piese sunt croieli clasice, dar profund contemporane, una potrivită pentru adrenalina din noapte, iar cealaltă pentru călătoria spre casă din timpul răsăritului.

SG Lewis dezvăluie: „Din punct de vedere conceptual, a fost o introducere perfectă. Este o poveste despre ispită și frică. Ochii tăi se rătăcesc.” La „Something About Your Love”, SG adaugă: „Nu este un secret că sunt un mare fan Daft Punk. Este cel mai apropiat lucru pe care l-am făcut vreodată de un omagiu adus lor. Ascultam mult Discovery și are o tehnică specifică. Am tăiat eșantionul acestor clape și tobe din anii șaptezeci. Din punct de vedere liric, este o pură mărturisire de admirație pentru cineva. Este contrastul perfect cu „Missing You”.

Piesele de astăzi vin după albumul de debut al lui Sam, lansat în timpul lockdown-ului, anul trecut. Proiectul a conținut versuri de la Robyn și Channel Tres în „Impact”, Nile Rodgers în „One More” și Lucky Daye în „Feed The Fire”. Materialul discografic a fost lăudat de The Guardian, NME, Evening Standard, Clash, GQ, Notion și multe altele.

SG Lewis și-a consolidat statutul de unul dintre cei mai căutați producători de muzică și a colaborat cu Elton John, Clairo, Khalid, Aluna, Victoria Monet, Raye, Ray BLK, Chad Hugo, Gerd Janson, Conducta + de la The Neptunes/N.E.R.D și mulți alții. Louis Vuitton și-a lansat și campania de dinainte de toamnă cu remixul lui Soulwax pentru „Impact” , iar Sam este apreciat în cercurile modei, participând și susținând o serie de petreceri de-a lungul carierei sale ilustre. În culise, el a produs piesa de succes a lui Dave „100M’s” și a co-scris „Hallucinate” pentru albumul numărul 1 al lui Dua Lipa, „Future Nostalgia”. Sam a avut spectacole în SUA, Asia, Australia și Europa, precum și apariții la mai multe festivaluri.

Păreri?

Claire Rosinkranz a lansat single-ul i’m too pretty for this

Claire Rosinkranz a lansat single-ul „i’m too pretty for this”. Cântecul are o atmosferă prezentă la sfârșitul anilor 90, aducându-ne în minte acele single-uri epice, speciale pentru adolescenți, de la Blink-182 și The Offspring. Ca întotdeauna, Claire are propria ei perspectiva asupra lucrurilor – o poveste despre furie împotriva unui iubit care nu se gândește la ea.

Piesa vine după EP-ul „6 Of A Billion” de anul trecut, plus recentul single „Frankenstein”, o melodie inspirată de hitul din anii 90 al Cardigans „Lovefool”.

Distilând esența melodiei, ea spune: „Uneori trebuie să spui „Sunt prea drăguță pentru asta” și să mergi mai departe…”

De la lansarea „Backyard Boy”, cântăreața, compozitoarea și multi-instrumentista din California de Sud, în vârstă de 18 ani, Claire Rosinkranz și-a construit în mod constant o bază de fani neclintiți la nivel mondial, strângând peste 2,3 miliarde de stream-uri globale.

Păreri?

Ioana Ignat lanseaza single-ul Am vrut sa te sun

Dupa ce a cucerit topurile muzicale cu hitul „Daca tu nu ai fi”, alaturi de Edward Sanda, ajungand pe primele pozitii in clasamentele radio si TV din Romania, Ioana Ignat porneste intr-o noua calatorie ce se anunta a fi o alta fila de succes si lanseaza melodia „Am vrut sa te sun”.

Cum era de asteptat, piesa este compusa de catre Ioana, alaturi de Edward Sanda, in studiourile GreenEye Music si lansata alaturi de MediaPro Music & Universal Music Romania.
Odata cu noua melodie, Ioana Ignat intra intr-o noua sfera muzicala ce va aduce si lansarea primului sau album. In toata aceasta perioada, Ioana a lucrat in studio multe melodii, atat balade, cat si piese dance cu mesaje puternice, totul culminand cu un material discografic amplu si creativ. „Am vrut sa te sun” deschide tracklist-ul albumului, fiind o melodie cu un refren foarte catchy si cu un sound recognoscibil.

Din 2017 pana in prezent, Ioana Ignat, una dintre cele mai talentate artiste din industria muzicala romaneasca, a depasit bariere si a cucerit topuri muzicale prin melodiile compuse si lansate. Carismatica si creativa, Ioana este un artist cu aparitii live exceptionale, reusind sa cucereasca atat publicul, cat si scenele industriei muzicale. Debutul Ioanei inseamna hitul „Doar pe a ta”, piesa anului 2017, care a ajuns no. 1 in topurile muzicale. In prezent, videoclipul piesei are 64 milioane de vizualizari.

Tot în 2017, Ioana compune și lansează „Nu mă uita”, una dintre cele mai populare piese româneșți în mediul online, ce atinge 95 milioane vizualizări pe YouTube. Un nou no. 1 și peste 58 milioane vizualizări vin pentru Ioana odată cu piesa „În palma ta”. Anul 2020 o aduce pe Ioana Ignat din nou în primele poziții Trending YouTube cu piesele „Tu nu meriți”, „Azi”, „O lume întreagă”, „Singura greșeală” (împreună cu Florian Rus) și Sensibil (Nu am somn). Piesa „Inima Naivă”, lansată alături de Sebastian Dobrincu, a ajuns la 4,5 milioane vizualizări.

În 2021, Ioana și-a unit forțele cu trupa VUNK pentru track-ul „Ultimul Anunț” (2,7 milioane de vizualizări), și a colaborat, pentru a treia oară, cu Edward Sanda pentru single-ul „Dacă tu nu ai fi” (12 milioane de vizualizări). In 2022, Ioana a colaborat cu Holograf pentru melodia „Am ales cu sufletul”.

Păreri?

Aidan Bissett a lansat single-ul Twenty Something

Aidan Bissett a lansat single-ul “Twenty Something”. În noua piesă, artistul transformă o situație potențial sfâșietoare – găsirea persoanei potrivite la momentul nepotrivit – într-un imn euforic de vară, plin de chitare și voci glorioase. Este primul single de pe viitorul său EP de debut, alături de Benjamin Berger și Ryan Rabin de la Captain Cuts (Bebe Rexha, Walk The Moon), fiind produs și de Simon Wilcox (Lennon Stella, Nick Jonas).

Bissett a început să prezinte „Twenty Something” la începutul acestui an și a debutat live melodia în timpul turneului său sold-out din SUA cu Claire Rosinkranz. Fanii săreau și cântau melodiile lui pline de energie la fiecare oprire din turneu.

Cu un șir de single-uri care include „Different”, „Worst Girls of All Time”, „More Than Friends” și „Grocery Store Girl”, Bissett a strâns deja peste 52 de milioane de stream-uri globale. El a depășit recent un milion de ascultători lunari pe Spotify, în timp ce pe TikTok a atins un miliard de vizionări pentru toate videoclipurile folosind muzica sa și peste 200.000 de creații.

Acum, în vârstă de 19 ani, Bissett a semnat cu Capitol Records chiar înainte de a absolvi liceul. The Honey Pop a observat: „Aidan Bissett este un artist căruia toată lumea trebuie să-i acorde atenție. Avem senzația că acesta este doar începutul talentului său de geniu”, iar Earmilk a spus: „Te va face să simți că plutești în aer”. Ones To Watch a remarcat: „Lansând piese slabe, urmate de hit-uri inspirate de rock clasic, muzica acestui tânăr artist se simte cu adevărat vie, schimbându-se și evoluând de la o lansare la alta.”

Păreri?

Halsey lanseaza melodia So Good

Astăzi, 10 iunie, artistul Halsey, care influențează genurile muzicale, și-a lansat noul single, „So Good” – o privire sinceră asupra drumului uneori ocolit pe care îl parcurge dragostea. Piesa a fost produsă de Tobias Karlsson și Max Martin.
Videoclipul pentru „So Good” a fost regizat de Alev Aydin, partenerul lui Halsey.
Marias și Abby Roberts sunt trupele secundare ale turneului Love and Power, iar Wolf Alice va apărea pe 21 iunie în locul The Marías.

Săptămâna trecută, când Halsey a sărbătorit a cincea aniversare de la lansarea “hopeless fountain kingdom”, RIAA a anunțat că albumul a atins statutul de 2xPlatinum. Cel de-al treilea album al lui Halsey, Manic, este, de asemenea, premiat cu dublu platină. Ambele albume au debutat pe locul 1 în topul Billboard, în topul vânzărilor de albume – la fel ca și în 2021, materialul “If ​​I Can’t Have Love, I Want Power”.

Halsey a strâns până în prezent peste 31 de miliarde de streamuri globale combinate, inclusiv peste 12,5 miliarde de streamuri din S.U.A., și a vândut aproape 17 milioane de unități de album ajustate în întreaga lume. Cel mai recent album al lor, If I Can’t Have Love, I Want Power, a debutat pe locul 1 în topurile Billboard în topul vânzărilor actuale de albume și al Top Alternative Albums în 2021. Urmează Manic din 2020, care a intrat, de asemenea, în topul actual al vânzărilor de albume. la nr.1. Manic a fost primul album din 2020 care a fost certificat Platină în SUA și acum este 2xPlatinum.

Păreri?

Rico888 și 911 colaborează pentru noul single – Luna

Rico888, artistul italian ce s-a făcut remarcat prin stilul său unic de a scrie și de a transmite mesaje puternice prin intermediul muzicii trap, colaborează cu 911, unul dintre cei mai tineri producători din industria muzicii trap din România, pentru piesa – Luna. Noul single al celor doi artiști vrea să amintească faptul că nu avem timp să-l irosim pe lucruri ce ne țin legați de trecut, motiv pentru care, fiecare dintre noi, trebuie să privească cu încredere și determinare spre viitor. „Luna” se referă la starea pe care piesa o transmite, stare ce nu e condiționată de nimeni și nimic, de timp sau de spațiu.

Piesa a fost scrisă și compusă de către Rico888 și 911 (Alex Ghinea), în timp ce producția finală poartă semnătura lui 911, producător ce a colaborat și cu Roxen x DMNDS x Strange Fruits Music pentru „Money Money”, piesă ce s-a bucurat de un real succes pe plan internațional.
Artistul italian Rico888, s-a făcut remarcat datorită stilului său unic de a compune. „Promises U Made”, „Obnoxious”, „Don’t Call Me” și „1618BC” sunt doar câteva dintre lansările sale. De asemenea, „Tango&Cash” feat. Killa Fonic a fost prima piesă scrisă în italiană de către artist și a reușit să strângă peste 500k  vizualizări pe YouTube și 116k stream-uri pe Spotify.
NOUA UNȘPE reprezintă una dintre cele mai fresh și tinere apariții în lumea muzicii trap din România. Printre lansările de succes la care a lucrat se numără și “MIAMI BICI”, feat. Killa Fonic, una dintre cele mai ascultate piese pe Radio și TV din țară, reușind să strângă peste 30 de milioane de vizualizări pe YouTube în ultimul an. De asemenea, tânărul producător a lucrat și pentru piese precum “Regrete” (AMI feat. florianrus), “E OK” (Mark Stam feat. Sore), Roxen x DMNDS x Strange Fruits Music – „Money Money”, EMAA – „Sufletu’ Imun” dar și pentru unele piese de pe cele mai recente albume lansate de Killa Fonic (Terra Vista) sau Nane (CORDIAL).

Păreri?

Oh Wonder a lansat single-ul True Romance

Oh Wonder a lansat single-ul “True Romance”. Noul album al trupei londoneze, „22 Make”, va urma pe 22 iulie, prevazut de primul single „Magnificent” și imnul „Fuck it I Love You”. Aflata în prezent într-un turneu mondial uriaș, Oh Wonder a avut recent un spectacol sold-out la Academia Brixton din Londra.

„True Romance” este o piesă pop electronic, frumoasă și intimă, care a fost inspirata de filmul cu același nume și a conectat proiectele „22 Break” și „22 Make”. „Am înregistrat-o de trei ori diferit. A început să fie mult mai pop, mai rapid și cu adevărat intens”, spune Josephone, „dar și-a dat seama că s-a tradus frumos doar cântând-o la pian; este de fapt un refren destul de simplu și frumos. Așa că am încetinit, am relaxat producția și am lăsat cântecul să respire puțin mai mult.”

’22 Make’ dezvăluie o perioadă tulbure din povestea incredibilă a Oh Wonder. Prima sa jumătate, „22 Break”, a avut teme universale (singurătate, inadecvare, resentimente, frici pentru viitor) așa cum le-a trăit un cuplu în timp real, toate explodate în pandemic. Nu multe trupe pot face un album de despărțire care să culmineze cu ei să se căsătorească – dar, din nou, Oh Wonder nu a fost niciodată ca alte trupe. Ieșind din „22 Break” și toată căutarea sufletească care i-a forțat să o facă, Josephine și Anthony s-au căsătorit și au canalizat toate acestea în „22 Make”: un album cu totul nou, care reprezintă lumina de la capătul unui tunel.

„Când aproape ne-am despărțit în timpul pandemiei, am folosit muzica ca o cale de ieșire”, a scris Oh Wonder, prezentând recent proiectul în întregime. „Am scris toată durerea, tristețea și confuzia noastră într-o colecție de cântece pe care le-am lansat în cele din urmă ca album, „22 Break”. Dar pentru noi, asta a fost doar jumătate din poveste. Am reușit să supraviețuim și să ieșim mai puternici ca niciodată și plini de dragoste. Prin urmare, s-a simțit corect doar să scrii despre cealaltă parte, unde îți dai seama nu doar că ești menit unul pentru celălalt, ci și că este nevoie de doi oameni pentru a face dragostea să înflorească. Suntem încântați să lansăm „22 Make”, un album plin de dragoste și cântece care confirmă viața, care reflectă asupra soartei, recunoștinței și a fi acolo pentru cineva.”

Păreri?